В ночь с 18 на 19 февраля в Твери побывал Триплекс (Triplex). Триплекс, он же диджей Андрей Иванов, прибыл вместе со своей командой: MC (эм-си то бишь в русской транскрипции), виджеем и танцором.
Триплекс известен широкой публике по танцевальным ремиксовым трэкам, ставшими хитами: "Собака Баскервилей", "Бригада", "Бой с тенью". Творчество Андрея Иванова в клубе "Зеркало" (именно там проходила вечеринка) тверская публика оценила по достоинству. Тем более что любимые композиции сопровождало видео - качественно сведенные отрывки из соответствующих кинофильмов, задиристые возгласы MC Хайера, танцы в исполнении красавца - брюнета Павла, который, по словам участников коллектива, прикрывает тылы и является секс-символом.
Публика, пришедшая в тот вечер, точнее, ночь в клуб, отрывалась по полной. Под музыку Триплекса иначе нельзя. Хотя находились и те, кто зачарованно смотрел на большой экран, водруженный над сценой, вспоминая модные фильмы. А юные тверитянки пожирали глазами в основном двоих: самого Андрея Иванова и танцора Павла, который только и успевал переодеваться.
Триплекс в Твери представил исключительно авторскую музыку. Андрей Иванов, по своему собственному признанию, работал не как диджей, а скорее как музыкант (если это понятие можно отнести к клубной культуре). Иванов отметил, что когда выступает в качестве диджея, то в его сетах авторская музыка встречается крайне редко, и если это вдруг происходит, то по чистой случайности - по настроению. Триплекс еще перед выступлением обратил внимание на то, что в клубе было много молодежи, а "это обычно хороший знак".
Наша журналистка пообщалась с диджеем Ивановым, то есть с Триплексом перед выступлением в Твери.
- Твоя публика - это прежде всего молодежь?
- Не только. Хотя Триплекс, безусловно, нравится больше молодежи. А если говорить обо мне как о диджее, то моя аудитория очень широка.
- Ты, наверное, прилично зарабатываешь?
- Плохой вопрос. Я сам никогда людям не задаю такие вопросы и предпочитаю, чтобы мне тоже не задавали.
- Чем деятельность Триплекса отличается от деятельности диджея Андрея Иванова?
- Сложно объяснить, но я попробую. Клубная музыка - это нечто специфическое. На радио настоящая клубная музыка не играет. Есть, конечно, одна радиостанция в Москве, в эфире которой звучит музыка для клубов, для диджеев, но популярной ее, думаю, не назовешь. А музыка Триплекс - популярна, хотя не могу сказать, что у проекта много ремиксов.
- Говорят, что в Москве сейчас выступать немодно?
- Не знаю, кто так считает. Конечно, сегодня в столице с нормальными клубами напряженка. Клубов, естественно, очень много, но в основном все центральные клубы - пафосные. Они гонятся только за одним посетителем - человеком, которого в последнюю очередь интересует музыка, но у которого очень много денег, и он хочет чисто по-русски показать это всем (хотя в мире это считается плохим тоном). Для таких людей клубов в Москве не счесть. Многим, в том числе и мне, это не нравится. Но тут ничего не поделаешь. Клубы, наверное, должны быть разными: и пафосными, и гламурными с соответствующим антуражем. Конечно, сложно все это воспринимать в купе с клубной музыкой. Есть клубы, где диджея вполне заменяет аппаратура. И такие клубы называются модными. В других городах, например, у вас, в Твери, где я впервые, думаю, публика менее избалована. Это радует.

Софья Воротынцева

[ Наверх ]

За колючей проволокой полно талантов. Причем не только криминальных. В этом мы убедились в прошлый четверг, побывав на подведении итогов творческого конкурса «Живое слово». Его проводит Тверское управление федеральной службы исполнения наказаний (УФСИН) совместно с тверским отделением «Медиа-союза» и СПИД-фонда «Восток-Запад». В «Живом слове» принимали участие не только заключенные тверских колоний, хотя конкурс по своей идее был организован именно для них, но и сотрудники колоний Тверской области.
Как мы уже сказали, конкурс этот творческий, а значит, от его участников требуется проявить свои, скажем так, гуманитарные таланты – художественные, литературные или музыкальные. Хотя, забегая вперед, скажем, что спецконтингенту, именно так на профессиональном языке называются заключенные, очень импонирует поэзия. На этом поприще преуспели очень многие. Возможно, именно в стихах им проще изливать все, что накопилось в душе.
Подведение итогов конкурса проводилось в клубе 10-й колонии строго режима, куда были привезены номинанты практически со всех исправительных учреждений Тверской области. В конкурсе участвовали 63 человека, которые прислали на суд жюри 180 работ. Интересно, что авторы могли сохранять полную анонимность, то есть не указывать свои настоящие фамилию, имя, номер колонии и своего отряда.
Творческие работы оценивались в номинациях: самый читаемый материал, лучший проблемный материал (проблемы ВИЧ, алкоголя, наркомании), социальная адаптация, лучше и не пробуй, письмо молодому поколению из тюрьмы, поклонение Музе, карикатура, агитационный плакат, сценическое слово.
Но прежде чем начать церемонию награждения, журналистам устроили небольшую экскурсию по «десятке». Можно с уверенностью сказать, что колония № 10 - по-настоящему культовый объект: здесь снимался знаменитый культовый фильм «Беспредел». Сотрудники до сих пор вспоминают, как имитировали пожары в отрядах в сцене бунта в колонии. А вот по поводу нового сериала «Зона», который сейчас транслируют по НТВ, как сами заключенные, так и руководство колонии высказываются очень отрицательно: «Там все искажено! Абсолютный бред – такого на самом деле нет! Может, кто никогда не сталкивался с миром по ту сторону решетки, и поверит в то, что показывают, но тот, кто сидел и сидит, естественно, воспринимает все факты как утопию!»
Сегодня в колонии отбывает наказание около тысячи заключенных – меньше, чем предусмотрено по расчетам. Более 600 зеков работают на производстве - настоящем, причем далеко не маленьком заводе. На этом заводе выпускают подшипники, в том числе и для оборонных нужд. Мало того, выяснилось, что привычные всем черные офисные металлические стулья делают именно здесь. Так что работой спецконтингент обеспечен. Хотя желающих работать гораздо больше, чем рабочих мест. Получается своеобразная безработица в масштабах отдельно взятой зоны. Но, как нам сказали сотрудники колонии, это временной явление. Скоро производство будут расширять.
Есть в «десятке» и подсобное хозяйство – крольчатник и оранжерея. В оранжерее растут баклажаны и огурцы. Там мы повстречали Вована, обладающего колоритной внешностью и, как выяснилось, пестрой биографией. Нам рассказали, что Вован – классический аферист. Постоянно по тюрьмам да по зонам. Не может честно жить: пробовал, как все, поработать, но его хватило на месяц. Сейчас сидит за то, что расстрелял какого-то столичного бизнесмена. К Вовану приезжает дочь, у него есть внуки. Вообще-то многие заключенные уже не могут жить вне зоны. Как нам рассказали сотрудники «десятки», после трех лет за решеткой они настолько привыкают к этой жизни, что просто не могут существовать на воле. Был такой случай, когда мужичок, отсидевший лет 10, вышел за ограду и стал ломиться обратно. Бил палками в ворота, кричал: «Пустите меня домой!» Его, естественно, никто не пускал: не имели права. Дело дошло до того, что у этого человека случился сердечный приступ. Вызвали «скорую» и увезли его в больницу. Другой «постоянный клиент» приехал обратно через три месяца после освобождения. Рассказывает, что помнит только, как до ближайшего ларька доехал. Потом провал. Очнулся уже в камере.
Потом нам показали отряды, где живут заключенные. Поначалу нас удивляло, что сотрудники колонии называют отряды общежитиями: мы же привыкли, что зеки живут в бараках или где-то в подобных жутких постройках. Но все оказалось иначе. В 10-й колонии зеки живут в общежитиях. Сами жилые помещения сконструированы по принципу кубриков – небольших комнат, где стоят кровати. Также в каждом отряде есть молельная комната, комната досуга и комната эмоциональной разгрузки с мягкой мебелью, цифровой акустической квадросистемой и хорошим телевизором. Обнаружив холодильник, мы, естественно, туда заглянули. В холодильнике лежали сосиски, «Мажитель», колбаса, сыр, сок - в общем, обычные продукты.
Но пора было начинать награждение талантливого спецконтингента, и мы отправились в клуб. Заключенные расположились в задних рядах, а для гостей колонии был выделен партер. Самой последней прибыла женская делегация из Вышневолоцкой колонии № 5.
Церемонию награждения открыл заместитель начальника Федеральной службы исполнения наказаний, полковник внутренней службы Геннадий Казаков. Он высказал мысль, с которой согласились, пожалуй, все присутствовавшие: «Заключенные - это обычные, нормальные люди, которые просто преступили закон. Им просто необходимо давать возможность выразить себя в творчестве».
Первым, за самый читаемый материал, был награжден Олег Лобков из ИК-1 (кстати, он прислал на конкурс наибольшее количество работ). Татьяне Царьковой из Вышневолоцкой «пятерки» достался приз за лучший проблемный материал - молитву о наркоманке, которая ищет в толпе свою мать. Подарки были скромными, но награжденных было очень много. Среди участников конкурса были и те, кого награждали в нескольких номинациях. Например, Леху Коматоза (именно так он подписал свое письмо). Первую победу ему присудили в номинации «Письмо молодому поколению из тюрьмы». Леха написал его очень проникновенно. К 30 годам у него за плечами десятилетний стаж употребления наркотиков и шесть судимостей. «На своей исколотой шкуре я испытал много чего, – писал Леха, – меня столько раз трясло от грязного ширева…» Он настолько горько и страшно рассказал в письме о наркоманском аде, что сотрудникам УИН стало интересно, кто же скрывается за этим псевдонимом. Узнали. Алексей Уруфьев из 9-й колонии прислал еще и стихотворение, очень юмористическое, – про шикарный отдых в Сочи… во сне. Когда стишок зачитали вслух – покатывались со смеху как заключенные, так и журналисты. На награждение Леха Коматоз приехать не смог: по состоянию здоровья он в тот момент находился в больнице. Призы за него получил представитель колонии. Не обошлось и без хохмы. Получая награды для Уруфьева, он изъявил желание, чтобы заключенных было побольше, и тут же поправил себя: «Таких творческих личностей, как Леха». Затем присутствующих развлекал пением вокально-инструментальной ансамбль колонии № 10. Колоритный дядька-уголовник в черных очках и наколках весьма душевно спел песенку про танцплощадку в летнем парке. Но настоящий музыкальный фурор произвела заключенная из Вышнего Волочка Алла Конфеткина. Она выступила с авторской песней «Мама». «Спасибо, что оценили мои маленькие таланты!» - сказала девушка со сцены и явно поскромничала, так как ее вокальные данные заслуживают самых высших похвал. Многим нашим «звездам» шоу-бизнеса, по большей части безголосым, было бы чему поучиться у этой заключенной. А вот Оксану Алексееву в колонию № 10 не взяли, так как эта девушка, по признанию самих представителей женской колонии, склонна к побегу. Видимо, решили не испытывать судьбу и на этот раз – мало ли… Поэтому призы ей повезли «домой», в Вышний Волочек.
В номинации «Сценическое слово» победил Сергей Сычев из ИК №10. Его сказку про Красную Шапочку в УИНе цитируют и по сей день. Порадовал присутствующих и подполковник внутренней службы из Вышневолоцкой колонии Виктор Смирнов. На многих произвело неизгладимое впечатление его стихотворение «Журавль».
После церемонии награждения состоялось чаепитие журналистов и заключенных, кстати, для них это было полной неожиданностью. А для прессы было настоящим открытием, что специально для гостей заключенные испекли торты и пироги (надо сказать, вкусно). Потом журналисты, которые участвовали в «Медиаторе», выступали перед сотрудниками «десятки» – пели под гитару песни. Особенно потрясло зал шикарное выступление известного рок-музыканта Константина Лаврова.
Дело близилось к вечеру. Из 10-й колонии надо было уезжать. Нас всех выпускали через несколько дверей с тяжелыми засовами. По другую сторону решетки нас ждала свобода.

Алена ДЕМИНА, Александр ЗЕНИН

[ Наверх ]

19 февраля в клубе академии Военно-космической обороны прошел концерт юмориста Святослава Ещенко, знакомого широкой публике по телевизионной программе "Аншлаг". В нашем городе он выступал с программой "Ирокез и все, все, все".
Зал был заполнен наполовину: похоже, юмористический жанр в лице Ещенко в Твери непопулярен. Видимо, поэтому организаторы минут двадцать не начинали концерт, ожидая, что народ подтянется. В течение этого времени возникали робкие аплодисменты. Наконец перед залом предстал сам Святослав Ещенко. Поздоровавшись со зрителями, юморист тут же сориентировался на местности, выдав: "Меня предупредили, что в этом зале смеются по команде". Затем артист заметил, что, собственно, нежарко, и поинтересовался, успели ли по этому случаю зрители принять чего-нибудь горячительного. Ещенко уже было начал, как один внушительных размеров товарищ громко прокричал что-то, касающееся спиртных напитков. Юморист воспринял это с пониманием. Ну что ж, бывает. Вполне логично, что далее последовали номера на тему пьянства. Про алкоголь шутить уже давно немодно. Но в зале оказались отнюдь не гурманы, поэтому смеялись все. К тому же, как это обычно делается, отдельные монологи были адаптированы для тверской публики. Например: "Подхожу к мужику на вокзале, говорю: "Вы знаете, что от пьянства умирает каждый пятый москвич?" - "А мне плевать, я из Твери".
После очередного номера послышался выкрик того самого солидного и нетрезвого гражданина: "Слабовато будет!" Ещенко, начиная понимать, что мужчину нелегкая может занести и дальше, заметил, что покинет сцену. Хам "разрешил" артисту продолжать, сказав, что сам не прочь покинуть концерт. Однако остался сидеть на месте. Как настоящий артист, Ещенко не устоял перед аплодисментами всего зала: в конце концов зрители не должны страдать из-за одного не вполне вменяемого чудака. И прозвучал монолог о любви к теще. Юморист заранее попросил прощения у всех присутствующих на концерте тещ. Все тот же изрядно выпивший мужчина под конец монолога вновь распустил язык. Святослав Ещенко признался, что забыл, о чем хотел рассказать. Юморист вспомнил творческий вечер Андрея Миронова, на котором один из зрителей интеллигентно заметил, что мало импровизации. "Насколько мы деградировали за эти десятилетия, что можем просто базарить с артистом", - с сожалением сказал Ещенко. О теще было сказано немало, к некой особенной радости мужчин и не только. Сами "тещи" несли Ещенко цветы.
Не обошлось и без знаменитого "Хай, Коляновна! Это я, Вовановна!" Кроме того, юморист весьма наглядно рассказал о современном телевидении. Реклама, ток-шоу - темы новые, но тоже уже пройденные, публика принимала на ура. Вспомнил Ещенко и о новых русских (у которых, по выражению артиста, пальцы давно распрямились), образы которых ему довелось изображать на ТВ одному из первых. Монолог честного бандита звучал убедительно и даже трогательно. Пара номеров была посвящены Дню защитника Отечества. Что ж, как говорится, в тему. Только такие наивные вещи сегодня нужно читать с чрезмерным пафосом, которого нет у Ещенко. В противном случае наивность на эстраде, извините за выражение, не катит - это факт.
В течение всего концерта пьяный мужчина продолжал мешать артисту терпкими словечками (хорошо хоть, без мата). Видно было, каких трудов стоило юмористу держать себя в руках и как ни в чем не бывало продолжать выступление. Даже зрители пытались уговорить мужчину помолчать. Странно, что организаторы не вывели разбушевавшегося зрителя. Ближе к концу вечера на сцену вскарабкался маленький мальчик. Артист изумился, но уступил малышу место на сцене. Ребенок спел песенку про то, что всегда будет защищать маму. Мило и трогательно.
Порадовало Ещенко попурри "Старые песни о главном". Исполнен был в Твери и новый номер про людей, оказавшихся в темном остановившемся вагоне метро (продолжение заезженного, но любимого зрителями "Люди в лифте"). Для этого зал погрузили в кромешную тьму для воссоздания атмосферы. В завершение концерта, длившегося два с половиной часа, Святослав Ещенко наконец исполнил свой "Ирокез", после чего запросто общался со зрителями и щедро раздавал автографы.

Софья ВОРОТЫНЦЕВА

[ Наверх ]

21 февраля в Москве открылась выставка тверского художника Владимира Литвинова. Экспозиция более чем из 60 работ развернулась в Деловом центре Торгово-промышленной палаты России и продлится месяц. Она приурочена к полувековому юбилею художника: 5 марта Владимиру Литвинову исполнится 50. Накануне отъезда мастера в столицу журналист "Каравана" побывала у него в мастерской, в которой полноправным хозяином себя чувствует рыжий красавец кот Кузя.

- Владимир, ночуете ли вы в мастерской?
- Ночую, причем часто. Слава богу, жена меня понимает, хотя и ревнует к мастерской. Здесь мне приятно быть, ощущаю себя дома. Возможно, жизнь могла сложиться иначе. Я из семьи потомственных военных и должен был продолжить эту линию. После восьми лет, проведенных в интернате, я собирался поступать в Тверское суворовское училище, но сломал руку и не прошел комиссию. За компанию с другом Валерой Григоращенко стал ходить в детскую художественную школу. Потом поступил в только открывшееся в Твери художественное училище имени Веницианова.
Мне очень повезло с первым учителем по живописи Александром Федоровичем Дубовым, который дал мне понять многое (к сожалению, он умер у меня на руках в творческой поездке). Благодаря ему моя палитра всегда чистая. Дубов объяснял, что палитра - это кухня художника. А когда на кухне бардак и грязь, никогда качественного и вкусного блюда ты не приготовишь.
- Выставки, подобные той, что проходит в столице, у вас уже были?
- Нет. Никогда ранее мне и в голову не приходило показать себя настолько широко: уговорили знакомые. Хотя повод действительно есть - как-никак юбилей. А вообще, если и случаются какие-либо выставки, то обоснованы они не амбициями, а исключительно членством в Союзе художников. Я человек самодостаточный, а потому не стремлюсь заявлять о себе. Самодостаточность мою определила сама жизнь хотя бы тем, что мне одному из немногих удалось поступить с первого раза и без блата в легендарный институт имени Сурикова в Москве. Этот вуз называли институтом для детей талантливых родителей. Я, конечно, не считаю, что повлиял мой талант. Ведь фамилия моя - Литвинов. Такую фамилию носил первый нарком иностранных дел, да и в системе академии художеств был какой-то Литвинов. Запросто меня могли записать к кому-нибудь из них в родственники. Так что я до сих пор не обольщаюсь на свой счет.
- Творческие люди нередко злоупотребляют алкоголем. Как у вас с этим?
- По наследству я подвержен алкоголизму. Но на свое счастье понял я это очень рано и стал себя контролировать. Контролировал так, что алкоголь не мешал мне успешно учиться, успешно работать и зарабатывать большие деньги (в советское время для художественной среды я был человеком очень обеспеченным), завести прекрасную семью (моей дочери шесть лет). Я не скрываю, что могу выпить. Но не понимаю, как можно работать, будучи нетрезвым. Мне для работы не нужен допинг, потому что работу я люблю больше, чем водку.
- Живописью вы зарабатываете деньги?
- Я профессиональный художник, а потому в первую очередь должен зарабатывать живописью. Меньше всего меня занимают мысли о том, как прославить себя и свой край. Живопись для меня - это работа. Я не понимаю, когда художник говорит, что, мол, нет вдохновения, не может работать. Ожидание вдохновения - качество непрофессиональное.
- По-моему, в творчестве без вдохновения нельзя.
- Еще как можно! Профессионал (не только художник) должен уметь возбудить в себе вдохновение. Есть же поговорка: аппетит приходит во время еды. В творчестве то же самое. Надо себя организовывать и заставлять. Сядешь работать и через двадцать минут диву даешься, почему еще двадцать минут назад ты ничего не хотел. Вдохновение приходит только тогда, когда человек начинает работать. Вот и секрет всех вдохновений.
- Вы себя считаете богемой?
- Ненавижу это слово в том значении, в каком мне довелось узнать его по жизни. Для меня богема - это нечто отхожее и непотребное. В этот узкий круг посторонний нос не суй. Все эти определения, якобы относящиеся к искусству: "концептуальное", "элитарное", "современное", - вранье. Ими так называемая богема прикрывает свою несостоятельность. А на самом деле то, что пропагандирует богема, есть политика, направленная на разрушение того, что называлось хрестоматийным, классическим, традиционным. С таким пониманием богемы я всякий раз при знакомстве с новыми людьми до последнего стараюсь скрыть то, чем я занимаюсь, потому что крайне опасаюсь ошибочного представления о себе.
- Вы пейзажист?
- Художник, а тем более профессионал, должен уметь все. Вот скажет кто-нибудь художнику: "Нарисуй мне портрет". А художник ответит: "Извини, я пейзажист". Это по меньшей мере некомпетентно.
- То есть портрет вы бы нарисовали?
- Конечно, и сделал бы это великолепно. Но меня никто не просит. Кстати, когда учился, много приходилось рисовать портреты, а пейзажи были лишь летней практикой. По специальности я живописец-монументалист. Вот на деревне есть специальность "тракторист", но еще престижней быть трактористом широкого профиля, то есть механизатором. Вот и я, грубо говоря, как Врубель, умею все. Ведь Врубель и картины писал, и росписи делал, и с керамикой работал.
Я счастливый человек. И счастье мое в том, что нет для меня как для художника такого задания, которое я бы не мог выполнить. У меня ощущение, что я все могу. И оно позволяет мне жить спокойно, не участвуя в борьбе за место под солнцем. Я давно уже это место нашел и там нахожусь.

Софья ВОРОТЫНЦЕВА

[ Наверх ]

Страстная Лаура из «Маленьких трагедий», коварная Ирина - царица византийская из «Василия Буслаева», гордая и дикая Настя из всеми любимого «Цыгана» - это все она: удивительно красивая женщина и талантливая актриса Матлюба Алимова. Ученица А. Баталова, окончившая актерский факультет ВГИКа в 1978году, она практически не изменилась. Правда, в кино последние десять лет не снимается… Мы встретились с ней в Твери, в школе, где учится ее внучатый племянник: Матлиба была почетной гостьей на школьном концерте.


- Мата, какой город на сегодня вы считаете своим домом?
- Наверное, все-таки Москву. Большей частью оттого, что профессия обязывает, что там можно чем-то заняться. А так – Ташкент. До сих пор не надоел. Люблю его, людей. Узбекистан в любом случае - моя родина. Я люблю, какая там весна, люблю, какая там осень. Не скажу только, что люблю лето, потому что там расплавляешься… Но так или иначе, а Восток – моя душа.
- Восток – ваша душа. А кем вы себя считаете по национальности? Насколько я знаю, вы не чистая узбечка?
- Да, узбечка я только по папе. В маминой же крови намешано столько! И грузины, и русские, и поляки, и немцы. Возможно, есть и татарская кровь. Поэтому сложно сказать. По духу, конечно, чаще проявляется восточное воспитание. А так… Если православие – это национальность, то я – православный человек.
- А Тверь? Что вас связывает с этим городом?
- Так сложилось, что с Тверью меня связывают особые отношения. Более тридцати лет в Твери живет моя мама, моя младшая сестра вышла здесь замуж. Так что в городе я бываю не так уж и редко.
- Есть что-то такое, что вам больше всего у нас нравится?
- Вообще, Тверь для меня почему-то печальная. Может быть, потому, что впервые я увидела ее зимой? Хотя кто знает... Когда я была хорошо устроена, я видела только положительные стороны, сейчас, к сожалению, вижу и отрицательные. Но я работаю, чтобы вернуться в прежнее состояние. А так, из того, что нравится?.. Наверное, деревянные домики. Маленькие, старинные, с резной живописью, которые не выкрашены краской. Я не люблю стекляшек, огромных витрин, пришедших с запада. Я люблю дух времени. К счастью, в Твери он пока сохранился.
- Из всего списка ваших работ в кино какие вы считаете наиболее удачными для себя?
- Хотите сказать, какие фильмы не вызывали у меня дискомфорта? Конечно, это две моих первых работы: «Маленькие трагедии» и «Цыган» - именно первая его часть.
- В сердцах российских зрителей вы навсегда остались той самой Настей, что любила Будулая, но вышла замуж за русского. Сейчас вы можете сказать о той атмосфере, что царила тогда на съемках? Остались какие-то особые воспоминания?
- Что касается «Цыгана», то это был просто ужас! У нас была таборная жизнь, таборные взаимоотношения. А когда на съемки приезжал настоящий табор – был табор вдвойне! Поверьте, забыть такое трудно…

- После выхода фильма ходили слухи, что Михаил Волонтир - очень сложный человек, что были всякого рода проблемы на съемках?
- Сложный человек? Неправда! Мы с ним дружили… А как актер он вообще молодец. Знаете, он мог одеться в свой костюм и уйти на съемочную площадку. Так он вбирал в себя цыганский дух, дух дороги, странствия, свободы.
- Матлюба, если русские поверили, что и вы, и М.Волонтир – настоящие цыгане, то как вас восприняли сами цыгане?
- Сказать: замечательно - это не сказать ничего. До сих пор во всех аэропортах цыгане подходят и сразу начинают говорить со мной по-цыгански. Ну, понятное дело, я их сразу останавливаю: «А теперь по-русски, пожалуйста». А вообще, я им очень благодарна за то, что они назвали меня своей. Так и сказали: «Настя, ты наша!» Я не буду вдаваться в особенности цыганских взаимоотношений, но, поверьте, такие слова дорогого стоят. Подобное говорят далеко не каждому.
- Как вы думаете, откуда к этой нации столько негатива со стороны большинства?
- Возможно, это страх. Ведь они действительно обладают чем-то. Могут вдруг угадать, глянуть как-то особенно. Хотя чаще они играют, бравируют, не догадываясь порой о своих способностях. Но я их люблю за другое: они сохранили до сегодняшнего дня свою непосредственность. Если врут, то сами же в это и верят, если любят, то вокруг никого не существует. И живут они правильно – по-христиански. Для них вся жизнь – это сегодняшний день. Как они говорят: хоть три дня, но мы с тобой муж и жена.
- Насколько мне известно, Настя - это ваша вторая роль, а дебютом были «Маленькие трагедии»?
- О, «Маленькие трагедии» – это почти как обморок. Но не от страха, а от восторга. Ведь какой состав: Смоктуновский, Бурляев, Белохвостикова! Ну и, конечно, Владимир Высоцкий.
- Тогда-то вы с ним и познакомились?
- Знакомство наше состоялось чуть раньше - в 1978году, еще перед съемками, и то, что сразу возникло между мной и Володей, можно назвать лишь особенным духовным родством. Нам не было дискомфортно друг с другом. Напротив. Я была настолько непосредственной девочкой, что, не задумываясь, сразу стала называть его по имени и на ты. Весь «Мосфильм» тогда был в шоке. Чуть позже я поняла, почему. Его все, за исключением лишь Швейцера и Софьи Абрамовны Милькиной (жены и сорежиссера М. Швейцера), называли по имени-отчеству, а когда он входил в павильон, все разговоры моментально замолкали. При нем все разговаривали шепотом.
- Что это было? Страх или зависть?
- Ни то и ни другое. Скорее уважение, доходящее до какого-то трепета. Несмотря на свой невысокий рост, Володя всегда казался мощным, громадным существом. Это вообще была какая-то громадная, непонятная силища… Мне нравится, как сказал про него Гафт: «Ты просто наш советский гений», и это проявлялось во всем.
- А комплименты Владимир Высоцкий вам говорил?
- Говорил, конечно. Он вообще был джентльменом в высшем понимании этого слова. Но я девушка непредсказуемая. Если есть в жизни какие-то стандарты, то у меня их до сего дня нет. И даже Володя порой не знал, как вести себя со мной. Терялся. Мог, например, любя сказать: «Ну, тебя надо немного откормить» (смеется).
- А не возникало слухов о ваших с ним «особых» отношениях?
- Было и такое. Особенно после того, как он заехал за мной перед концертом на своем знаменитом «Мерседесе»-спорт» шоколадного цвета. Тогда вся гостиница на уши встала в надежде узнать, кто же новая избранница Высоцкого. Даже после его смерти, когда меня где-либо встречали, все спрашивали: «Ну, как? Ты хоть спала с ним?» И, услышав отрицательный ответ, говорили: «Ну и дура!»
Признаюсь, для меня он до сих пор не умер. Я только в начале этого года впервые побывала на его могиле. Памятник ужасный…
- Насколько мне известно, фильмов с вашим участием вышло 14, последняя работа состоялась в 1993 году в фильме «Они».
- Это неточная информация, картин было несколько больше. Да, из последних фильмов, выходивших на большом экране, была картина «Они», которую снимали три года. Позже вышла картина Рижской киностудии «Изобретатель фараона», где я играла египетскую царицу Амасу. Воспоминания, кстати, о ней остались не очень приятные. Представьте: в павильоне лютый холод, а мы играем нестерпимую жару. Даже удава, которого я носила на шее, периодически засовывали в мешок, чтобы он не замерз. А мы? Мы ходили раздетые по полу, усыпанному песком, изображая знойный Египет. Фильм получился жутко красивый, но, к сожалению, на большой экран так и не вышел. Даже я видела его всего лишь раз, да и то на кассете.
Также из последних работ у меня были съемки в турецкой картине. Не поверите, это было единственное кино, где я рыдала столько, сколько не рыдала всю свою жизнь. Именно в этом фильме я впервые прибегла к глицерину, так как собственных негативных эмоций для настоящих слез уже просто не хватало. Все эти работы были где-то до 1996 года. Получается, что уже около десяти лет я живу вне кино.
- Чем вы это объясните?
- Наверное, тем, что мое поколение актеров попало в период безвременья. Можно было, конечно, сниматься, а нужно ли? Кто-то говорит, что нужно играть все, что предлагают, однако я так не считаю. Наверное, здесь срабатывает баталовская школа.
- Неужели вы до сих пор придерживаетесь принципов, заложенных в студенческие годы?
- Несомненно, заданный тон актерских взаимоотношений остался навсегда. Да и сам Баталов до сих пор остается для меня эталоном личности. Гоша из фильма «Москва слезам не верит», над которым рыдал весь Союз, – это на 95% действительно настоящий Баталов. А знаете, как он нас выпускал на сцену? Вот стоишь, волнуешься перед выходом и только соберешься выйти в нужный момент, как он берет за плечи и шепчет: «Стой, стой, стой…», а потом тихонько подтолкнет ладонями: «Пошла!..» После этого, поверьте, уже ничто не страшно.
- Даже то, что порой не узнают на улицах?
- А, это… Я научила себя не обижаться, когда меня не узнают. У меня же ведь мастер - Баталов. А он всегда нас учил: «Слава и признание не навсегда».
- Чем же вы живете сегодня?
- Сейчас я нахожусь в процессе адаптации. Смотрю, есть ли мне применение в том, что есть сегодня. Если вам интересно, то я абсолютно спокойно отношусь к тому, что живу вне мира кино. Возможно, я даже остыла к этой профессии. Хотя … с киношниками по-прежнему связей не рву.

Ирина ТАРАСОВА

[ Наверх ]

В дебрях современной массовой культуры легко заблудиться. Можно шить одежду у личного портного или довольствоваться блошиным рынком, наслаждаться хорошей кухней или набивать живот фаст-фудом, пить дешевое пиво или высокие вина. Этот принцип господствует и в мире музыки. Мы не можем дать точное определение музыки, но что такое хорошая музыка, мы понимаем. И еще лучше знаем, что такое плохая музыка, так как последнюю нам приходится слушать чаще. Плохая музыка - как дешевое пиво: у нее практически отсутствует вкус, и ее очень много. На другом полюсе царит дорогой коньяк. В музыке это, без сомнения, джаз - свободная прогулка по твердой земле.
23 февраля Тверь дегустировала дорогой джаз - настоящий качественный "trad", без примеси кича, или андеграунда. В тот вечер JVL BIG BAND подарил всем букет чистой импровизации. Саунд JVL вырвался наружу в зале Тверского ТЮЗа, подобно искрящейся струе изысканного шампанского DOM PERIGNON. Это был истинный джем. И подарил его публике истинный джазмен, виртуозный саксофонист Евгений Малышев. Знатоки говорят: "Когда ты слышишь игру Малышева, тебя как будто целуют в сердце". Но сам мэтр в этот вечер не брал в руки инструмента. Он представил многочисленным любителям джаза свой новый проект, который возник при поддержке Тверского вагоностроительного завода, и получил простое название "джЕМ". В его рамках и состоялся шикарный концерт JVL BIG BAND.
На JVL выбор пал не случайно. Этот коллектив был создан в 2001 году блестящим пианистом и бизнесменом Виктором Лившицем. Он поставил себе задачу с новой силой воспроизвести традиционный джаз, сохранив его яркую узнаваемость, сдобрив саунд свежестью и новизной. На тверской сцене Виктор Лившиц доказал, что задуманное ему с успехом удалось. В программе выступления JVL было много классических джазовых вещей, которые приобретали совершенно новый образ благодаря интерпретации легендарного аранжировщика Виталия Долгова. Художественный руководитель и дирижер оркестра Владимир Андреев вместе с музыкантами сумел добиться изысканного, интересного звучания коллектива.


В зрительном зале не было свободных мест. Публика не сдерживала эмоций. Каждое выступление JVL заканчивалось бурными овациями. Зрительское признание особенно коснулось солистов оркестра. Жанна Ильмер (альт-саксофон) посвятила одно из своих соло мужчинам в честь Дня защитника Отечества. На сцене ее сменил флюгель-горн, который очаровал буквально всех. Настоящий класс джазового вокала показала Анастасия Пухликова. 15-летняя солистка не раз вызывалась публикой на бис. В паре композиций за клавишными блистал сам Виктор Лившиц. Подобного праздника качественного живого звука Тверь не видела давно.
Главный организатор концерта Евгений МАЛЫШЕВ отметил:
- Выступление JVL в Твери можно считать первым открытым заседанием тверского джазового клуба в рамках проекта "джЕМ". В будущем мы планируем реализовать широкомасштабный совместный музыкальный проект, в котором примут участие тверские джазмены вместе с признанными звездами джаза. Это поможет более полно творчески реализоваться местным исполнителям. В итоге мы хотим в полной мере воссоздать в Твери джазовую атмосферу, которая будет способствовать развитию индивидуальных творческих тенденций в нашей культуре, которую, согласитесь, нужно повышать. В этой благоприятной среде будет комфортно и музыкантам, и любителям музыки.
Нам остается только подтвердить, что задумка организаторов воплотилась с успехом. В ТЮЗе удалось создать уникальную атмосферу джазового праздника - настоящего интерактива между музыкантами и зрительным залом. Мы слушали блестящий джаз, и музыка слушала нас.

Александр ЗЕНИН

[ Наверх ]

В декабре 2006 года исполняется 105 лет известной и любимой многими тверитянами библиотеке имени Герцена, "Герценовке". В последние десятилетия все ее достижения, горести и удачи неразрывно связаны с директором. Директор "Герценовки" - Елена Павловна Баранова, заслуженный работник культуры РФ, библиотекарь по призванию, как и тысячи библиотекарей - женщин тверской земли, подвижник в этой благородной сфере культуры.
Родилась она в семье военного в Курске, ее мама тоже одно время работала библиотекарем. После окончания школы Елена поступила в Институт культуры имени Крупской в Ленинграде, окончила его уже заочницей в начале 70-х годов, так как вышла замуж.
Получив свободный диплом, приехала в Калинин, начав работать простым библиотекарем в технической библиотеке Химинститута. Немного поработала в Торжокской ЦРБ, а с 1975 года Елена Павлова становится библиотекарем политехнического института. К середине 1980-х годов началось строительство нового здания центральной библиотеки города, поэтому по рекомендациям уходившей в декретный отпуск директора старой "Герценовки" Татьяны Дьяковой и заведующей отделом культуры горисполкома Валентины Уваровой, знавшей Елену Павловну по работе в политехе, ее пригласили на должность директора. Так в 1984 году Елена Баранова стала директором "Герценовки".
Собственно говоря, библиотеки еще не было. Елена Павловна рассказывает:
- Прежняя "Герценовка" ютилась на улице С. Перовской (там теперь магазин "Текстиль"), помещения малые, в подвале книги гнили, при перезде их пришлось отдирать от пола. Читальный зал на 25 мест, фонды небольшие. Полученный в 1978 году статус Центральной библиотеки централизованной библиотечной системы не соответствовал имеющимся возможностям.


Строительство нового здания (проект архитектора Ф. Сафаряна) - это отдельная "песня". Сами знаете, как строили в те времена: без бутылки не сделать ничего. Я целый год, пока шла стройка, фактически прожила в вагончике во дворе здания, слушала мат-перемат рабочих, видела водку и кильку, уговаривала, просила. Например, надо было пробить одно окно, очень нужное для библиотеки, в проекте не предусмотренное, так кроме уговоров и просьб пришлось разориться на коньяк. А строили плохо, кладка была такой, что стены просвечивали. Отвечали: мол, раствором замажем. Домой приходила усталая, грязная, хорошо еще, что моя мама присматривала за сыновьями. Мои коллеги-сотрудницы тоже выгребали мусор из подвальных помещений, участвовали их мужья, дети. Наконец в 1985 году мы переехали в новое здание. Теперь так привыкли к нему, что и забыли прошлые неудобства.
- Работа, конечно, занимает все время. Ну а дома есть у вас, Елена Павловна, увлечения?
- Конечно. Я неплохо готовлю, особенно первое блюдо. Умею печь, если захочется вкусненького, даже в полночь что-нибудь испеку. Умею шить, вышиваю, у меня есть машинки - швейная и для вязания.
- Есть известная поговорка про сапожника без сапог. А у вас есть личная библиотека?
- Конечно, есть. Немало книг из сферы моих интересов по шитью и рукоделию. Есть энциклопедии, набор детских книг, оставшихся со времен, когда сыновья росли, есть классика. От отца остались мемуары наших военачальников. Иногда отдаю часть накапливаемых книг в свою библиотеку. Кстати, пользуясь случаем, призываю любителей книг поделиться ими с нашей библиотекой - будем благодарны.
- Скажите, что больше всего не терпите в людях, а что импонирует более всего?
- Терпеть не могу двуличия. Очень ценю верность и искренность.
- В наступивший женский праздник 8 Марта поделитесь: какие мужчины и женщины нравятся больше, какие нет?
- Про мужчин скажу нетрадиционно: к красивым внешне мужчинам испытываю подозрение, иногда как гляну на такого, так сразу возникает подозрения в "голубизне". Более импонируют внешне как бы несимпатичные мужчины, но основательные, спокойные, серьезные, несуетливые и не зануды. Надежность - вот то качество, которое привлекает в мужчине. Что касается женщин, то нравятся красивые, но умные особы, а бывают красивые с недалеким интеллектом, к ним сразу возникает антипатия.
- Как охарактеризуете свой женский коллектив?
- Это подвижницы библиотечного дела, светлые люди, работящие, умные. Хочется низко поклониться им за их труд, за дело, за которое они болеют при весьма скромных зарплатах. У нас в коллективе средняя зарплата со всеми надбавками - около 3300 рублей, а начинающие библиотекари получают такие деньги, про которые стыдно говорить. Власть забыла про библиотекарей.
- Вернемся к вам, Елена Павловна. Бывают ли моменты грусти, плохого настроения?
- А как же! При нашей жизни без этого никак! Бывают дни, минуты, когда хочется плюнуть на все и уехать куда-нибудь. Но у меня это проходит, научилась держать себя в руках, а как же иначе?
- В праздники что предпочитаете пригубить из бокала? А как насчет конфет?
- Люблю шампанское, мартини, но оно для меня дороговато. Люблю красные некрепкие вина, желательно крымские. Конфеты обожаю! Если дома завелась коробка конфет - не успокоюсь до тех пор, пока не вытащу оттуда все, одну за одной. Но стараюсь ограничивать себя в этом.
- За модой следите?
- Слежу. Сама умею шить, даже костюм сошью, но теперь выбор в магазинах такой большой, что легче купить, чем шить. К тому же времени не хватает.
- Что пожелаете всем женщинам-библиотекарям Тверской области в эти праздники?
- Всем желаю любви. Это емкое понятие, пусть каждая вложит в него сугубо свое. О ней, любви, мы мало говорим в наш технический и прагматичный век, а ее должно быть больше: любви к детям, мужу, родителям, к родным краям и к Родине, хотя это слышится немного пафосно. Еще раз скажу: пусть у каждой из нас будет больше любви!

Беседовал Борис ЕРШОВ

[ Наверх ]

В ночь с 1 на 2 марта в ночном клубе "Зебра" было жарко. Первый в Твери чемпионат среди танцовщиц ночных клубов - тому причина. Танцовщицы - не стиптизерши. Здесь главное - не перепутать. Так считает вдохновитель и организатор конкурса, ветеран клубного движения Твери Вадим Тарасенко. Конкурс танцовщиц ночных клубов - очередная бредовая идея Тарасенко (так выразился он сам). Кстати, в минувшем году он потряс не только Тверь, но и российскую общественность чемпионатом по пьяным шашкам.
Итак, конкурсантами стали 12 девушек из разных клубов города. Все они хорошо знакомы завсегдатаям тверских ночных заведений. Что есть танцовщица? Ее задача - движениями в такт музыке завести публику. Заводить не только простых зрителей, но и компетентное жюри и предстояло мастерицам клубного танца. Кстати, членами жюри являлись представители богемной тусовки, чьи имена не вызывают никакого сомнения в компетентности. Талантливый балетмейстер Джон Шенгелия (который, кстати, как удалось узнать, поступил в ГИТИС, где учится на режиссера эстрады), известные стилисты-визажисты Василий Прохоров и Марина Сапегина, член Союза дизайнеров России Игорь Уманов. Была в жюри и популярная тверская модель Виктория Щукина, завоевавшая в 2005 году титул "Мисс Тверь". Была среди судейства и княгиня Людмила Голицына. "Прямой потомок Михаила Тверского" - так ее представили зрителям. Кстати, наше издание успело познакомиться с Голицыной. Княгиня известна своим настойчивым желанием стать президентом России. Между прочим, в настоящее время Голицына проживает в Германии. Людмила Голицына была одета, как и подобает княгине, простенько и с шиком: нежно-голубое платье с бантиком сзади и меховое манто. Члены жюри не спеша потягивали шампанское, наблюдая за участницами. Лишь Джон Шенгелия как профессиональный танцор не мог усидеть на месте. Он то и дело вставал из-за стола и, как говорится, оценивал юных танцовщиц под разными ракурсами. Периодически судьи перемещались в кальян-зал, где в обстановке строжайшей секретности обсуждали девушек.


Конкурс проходил в три этапа. На первом танцовщицы выступали парами под довольно быструю музыку, на втором, наоборот, - под медленную. Третий этап был самым сложным. Девушкам предлагалось исполнить танец в новом не только для нашей страны стиле "Ironbee". В каждой танцовщице чувствовалась индивидуальность, хотя, положа руку на сердце, девчонкам еще многому нужно поучиться. Оценивались как манера двигаться, так и внешние данные и костюмы девушек. Наконец настал животрепещущий момент: судьи выделили трех самых-самых танцовщиц. Но все же не сразу смогли распределить среди них места. Поэтому было решено устроить так называемую перетанцовку. Три девушки под трэки разной стилистики и направленности вновь продемонстрировали, на что способны. В итоге симпатии жюри легли следующим образом. На третьем месте оказалась танцовщица Диана из "Зеркала", второе было отдано Юле из клуба "Сити". Победительницей первого чемпионата среди танцовщиц ночных клубов стала Катя из "Зебры". Все финалистки были награждены сполна. Чего стоит только мастер-класс у самого Джона Шенгелия!
В обозримом будущем Тверь ожидает новое грандиозное событие - чемпионат среди стриптизерш.

Софья ВОРОТЫНЦЕВА

[ Наверх ]

Вечером третьего марта жители микрорайона "Юность" города Твери, прихожане храма Блаженной Ксении Петербуржской, собрались в православном молодежном клубе "Сеятель", чтобы отметить проводы Масленицы. Длинный общий стол в форме буквы "П" быстро заполнялся яствами: то там, то здесь высились высокие стопки традиционных масленичных блинов, а рядом - варенье, мед, сметана, и пирожные, и конфеты, и печенье.
Перед собравшимися на праздник выступил настоятель прихода Блаженной Ксении Петербуржской иерей Сергий Дмитриев. Отец Сергий пояснил, что на Масленичной неделе православные христиане, готовясь к Великому посту, начали ограничивать себя в пище, в частности, уже не едят мяса. Но в то же время Масленичная неделя - это радостная неделя, поскольку в пост человек должен войти не в угрюмом состоянии и отторжении от всех и вся, а в радости и в мире со всеми. Масленичные гулянья проходят на Руси в соответствии с давними народными традициями. Например, существует определенный распорядок, к кому в какой день ходить в гости. Причем все традиции Масленичной недели пронизаны духом единства. Через это единство человек с любовью подходит к Великому посту. Чувство радости должно сохраняться в душе православного весь пост и с наибольшею широтою раскрываться в Светлое Христово Воскресение.
После молитвы гости клуба "Сеятель" приступили к трапезе, а на клубную сцену вышел фольклорный коллектив "Славяночка" с масленичными песнями и плясками.
Тем временем за столом вспоминали народные традиции этой праздничной недели, каждый день которой был для наших предков расписан определенным образом. Понедельник - встреча. Это значит, что в первый день недели молодежь встречалась, собираясь вместе. Вторник - заигрыш. То есть начинались масленичные игрища. Среда - лакомка. То есть в среду пеклись вкусные пирожки, тортики и т.д. Четверг - разгуляй, в смысле, каждый делал кто во что горазд. Веселились "до отрыва". Пятница - тещины вечерки, или тещины блины, то есть шли на блины к теще. Суббота - золовкины посиделки. (Видимо, если в семьях женщины ругались, то перед постом старались на этих посиделках свары прекратить.) Ну а в Прощенное воскресенье все шли в храм и потом просили друг у друга прощения, даже у врагов, если таковые имелись.
Пересказавшая масленичное расписание завсегдатай клуба "Сеятель" Анжела Солнышкина сетовала, что православный молодежный клуб, где можно душевно пообщаться с единомышленниками, в Твери пока только один, и сюда, в микрорайон "Юность", непросто бывает добраться из других районов города.
Меж тем "Славяночку" на сцене "Сеятеля" сменил дуэт. Илья и Татьяна, игравшие, соответственно, на гитаре и флейте, занимали слушателей своеобразными кельтскими мелодиями. А затем на сцене вновь царил фольклорный ансамбль. Девушки в национальных костюмах подняли на ноги все блинное застолье. Подняли и включили всех в масленичные пляски-игры.
Наплясавшись вдоволь и возблагодарив Бога за трапезу, стали расходиться по домам. На прощанье настоятель прихода Блаженной Ксении Петербуржской поделился с нашей газетой планами на будущее:
- На базе православного молодежного клуба "Сеятель" мы проводим работу с жителями микрорайона "Юность" уже несколько лет. Занимаемся с представителями различных социальных групп: и с детьми, и с ветеранами, и свое общество трезвости у нас есть. Клубные мероприятия стараемся приурочить к праздникам, например, сегодня к Масленице.
Поскольку "Сеятель" - единственное место в микрорайоне, где проводится подобная социальная работа, еще в минувшем году возникла идея создать здесь социально-культурный центр. Мы уже подготовили соответствующий проект и договорились о поддержке с Тверским вагоностроительным заводом. В целях подготовки организации центра вагонники даже провели у нас ремонт. Помимо основного зала, где проходят встречи и сценические выступления, они привели в порядок также помещение под будущий небольшой спортивный зал.
Необходимая документация о создании в микрорайоне "Юность" социально-культурного центра будет в ближайшее время передана в администрацию города Твери, где нашу инициативу обещал поддержать заместитель главы администрации города по социальным вопросам Алексей Борисов.

Борис Гуров

[ Наверх ]

Известная рок-команда «The Mood» дала большой концерт 10 марта. Вместе с другом - немецким музыкантом Ричи Арндтом тверские парни забавлялись тяжелым ритм-энд-блюзом и откровенно романтичными блюзовыми вещами.
Как удалось выяснить, Ричи Арндт уже бывал в Твери и даже играл. С Ричи музыканты «The Mood» познакомились еще четыре года назад на музыкальном фестивале в Германии. Немец настолько очаровал видавших виды ребят из «The Mood», что они не могли с ним не познакомиться и не подружиться. Ричи Арндт выступал тогда со своей командой «Richie & Bluenatics». Именно с «Richie & Bluenatics» музыкант и побывал в тверской глубинке летом 2003 года, отыграв на ура два концерта. Теперь же немца пригласили без его группы. Концерт был заявлен как гитарная дуэль. Хотя поначалу и Ричи Арндт, и музыканты «The Mood» играли вполне гармонично, вовсе не пытаясь соперничать. Итак, перед публикой предстали парни из «The Mood»: Марат и Армен Карапетяны, Тигран Туниев и Денис Одуд. Две гитары, бас, губная гармошка. Ко всему этому привычному для тверитян миксу добавилась гитара Ричи Арндта. Как поведал залу лидер группы Марат Карапетян, Ричи Арнд у себя на родине в Германии учит детей играть на гитаре. «Может быть, благодаря ему в Германии воспитается пара-тройка рокеров», - выдал Марат.
С каждой композицией концерт набирал обороты. Марат начинал скорее не в шутку, а всерьез злиться на то, что в зале были люди, которые сидели за столиками. «Думаю, сидеть под такую музыку могут только те, кто имеет на то какие-либо физические причины», - говорил музыкант. Хотя, наверное, эти слова были излишни, так как 90 процентов зрителей плясали под заводную музыку. На концерте присутствовали поклонники, а точнее, поклонницы «The Mood» (исключительно мужской состав группы тому причина), а также друзья и родственники музыкантов. Так что атмосфера царила вполне семейная, можно даже сказать, домашняя. Да и музыканты вели себя непринужденно. Например, Тигран Туниев успевал играть на гитаре и курить сигарету. А Марат Карапетян попивал прямо из горла бутылки текилу. По слухам, за концерт он обычно выпивает не меньше, чем литр этого обжигающего сорокаградусного напитка. По крайней мере, так говорят. Что ж, в этот раз текиловое настроение было явно с немецким акцентом. Ричи Арндт предстал во всей заграничной красе.
Под блюз что только публика не делала: одни танцевали, другие задумчиво смотрели на сцену, третьи целовались. Главное – всем было хорошо. В середине концерта музыканты отпустили своего немецкого друга отдохнуть и попить пива. Сопровождать Ричи Арндта отправился Денис Одуд. Ричи прямо у барной стойки знакомился с русскими девушками и, похоже, пребывал от наших красавиц в творческом экстазе (а может, и не только в творческом). Когда немец вновь поднялся на сцену, то тут же решил посвятить очередную композицию русским девушкам. Последние пришли в неописуемый восторг.
Надо сказать, что дуэлью как таковой и не пахло. Возможно, это был лишь пиаровский ход. Однако стоит отметить, что концерт действительно удался. Гитара немецкого блюзмена и рокера Ричи Арндта заставила по-новому зазвучать коллектив «The Mood».
Кстати, на концерте шла запись официального DVD группы. Музыканты «The Mood» рассказали, что записывают уже третий альбом, новые вещи с которого и представили залу. Жаль, что все же большинство композиций, сыгранных в «Лазурном» 10 марта, в репертуаре группы уже не один год.

Софья ВОРОТЫНЦЕВА

[ Наверх ]

В библиотеке Тверского областного Дома офицеров открылась выставка «Весенний хоровод». Впервые представлена коллекция кукол в авторских костюмах от Ларисы Степенковой.
Лариса Даниловна последние десять лет работает в зале искусств библиотеки им. Горького. Повседневное общение с прекрасным подтолкнуло к созданию собственных шедевров. Куклами она начала заниматься всего три года назад, когда ей в руки попал журнал «Балет», где сообщалось о конкурсе среди… кукол-балерин. Именно тогда она решила попробовать сделать свою балерину. На конкурс кукла не попала из-за скромности автора. И долгое время хобби Ларисы Даниловны оставалось в тайне, о ее работах знали только близкие. Но первый опыт оказался успешным, и рукодельница продолжила наряжать кукол на свой вкус, давая им новую жизнь. От старых кукол она оставляла лишь голову и руки, а фигуру полностью меняла, делая их выше и стройнее. Костюмы своим питомцам она придумывала сама: из разных тканей, разных фасонов - от исконно русских до западноевропейских. Большое внимание уделяла мельчайшим деталям: шила даже нижнее белье для своих миниатюрных барышень. Работа кропотливая – все в ручную. На создание одного костюма уходило до двух месяцев.
Так общение с искусством изменило жизнь Ларисы Даниловны: днем она – библиотекарь, а вечером и в свободное время – кукольный кутюрье.
Аккомпанементом к ее выставке стали живописные работы Станислава Никитина. Бывший военнослужащий последние годы систематически занимается изобразительным искусством. Не имея специального художественного образования, он называет себя «любителем», но не каждый профессионал уделяет столько внимания и проявляет столько терпения своей работе, как он, что называется, душу вкладывает. Потому его картины легко находят своих поклонников. Они доступны, понятны, нет в них ничего витиеватого и вычурного - реалистические пейзажи и натюрморты. Но за простотой сюжета скрывается долгая тщательная работа над деталями. Это не первая выставка Станислава Никитина, и он не претендует на пальму первенства. Просто его картины гармонично вписываются в кукольную композицию, создают весеннее настроение.
Если вы хотите узнать больше об истории создания кукольных костюмов, то после выставки обязательно зайдите в зал искусств горьковской библиотеки. Там можно не только найти редкие книги по интересующим вас вопросам, но и встретиться с самой Ларисой Степенковой и расспросить ее о тайнах творчества. К тому же на этой неделе в зале искусств открывается выставка рисунков Алены Исаковой «Знамена любви». Несколько лет проработавшая художником в Доме высокой моды мастер предстает здесь как создатель костюмов-характеров: лица персонажей представлены схематично, и лишь по костюмам можно постичь их душевное состояние. Рисунки иллюстрируют библейскую «Песнь песней», каждый из них даже подписан определенными строками, но, по сути, - это своеобразные эскизы-зарисовки модельной одежды от Алены Исаковой. Работы художницы уже демонстрировались за рубежом и в залах Третьяковской галереи.

Александра Лобанова

[ Наверх ]

Почему актер тверского драмтеатра повел себя, как Хрюша?
Мы никоим образом не хотим принизить образ героя детской передачи «Спокойной ночи, малыши!» симпатяги Фили - да и речь, собственно, не о нем. Все мы помним скандальную ситуацию, когда певец Филипп Киркоров распоясался на пресс-конференции в Ростове-на-Дону и начал хамить журналистке Ирине Ароян. В памяти народа навсегда остались розовая кофточка, которую так и эдак склонял Филя, и щедрый отборный мат «от звезды», которой было «до … все равно» на присутствующую прессу. Ситуация повторилась в тверских масштабах. Фигуранты скандала почти те же: публичная персона - актер Тверского театра драмы, заслуженный артист России Владимир ЧЕРНЫШОВ и журналистка, редактор отдела культуры областного еженедельника «Караван» Софья ВОРОТЫНЦЕВА.
Тверской театр драмы возвращался домой после удачных гастролей в Москве (на сцене Малого театра он представил спектакль «Не разрушай моих надежд» по пьесе Островского «Невольницы»). Актер Чернышов в спектакле играл довольно символическую роль - пьяного слуги. После спектакля артист, видимо, так и не вышел из образа. На обратном пути, в автобусе, произошел неприятный инцидент. Заслуженный артист ни с того ни с сего стал оскорблять нашу журналистку, пуская в ход ненормативную лексику. Дошло до того, что Чернышов обвинил ее в продажности и обозвал проституткой. Апофеозом экспрессии в монологе заслуженного артиста стала фраза: «Иди ты на х…». Владимир Чернышов известен как записной Дед Мороз. Но после его выходки уместным становится вопрос: каких еще «подарков» ждать от подобного Деда? И вообще стоит ли его подпускать к детям...
Что касается самого инцидента, то мы не могли оставить без внимания эту гадкую выходку драматического актера и решили обсудить случившееся с представителями тверской творческой интеллигенции.


Евгений Петренко - кандидат филологических наук, старший преподаватель кафедры истории русской литературы ТвГУ, корреспондент отдела культуры газеты «Тверская жизнь»:
- Такое поведение не украшает культурного и образованного человека, каковым я всегда считал Владимира Дмитриевича Чернышова. Никогда не надо переходить на личности и в столь грубой форме высказывать свое отношение к профессиональной деятельности человека. Это очень недостойно. И мне по-человечески неприятно слышать о том, что заслуженный артист России опустился до уровня портового грузчика. Вообще я считаю, что журналисты имеют право высказывать свою собственную позицию относительно спектакля, концерта, книги, да всего, чего угодно. Это их работа. Самое главное, чтобы это было обосновано и критика опиралась на конкретные доводы. Естественно, артист, режиссер могут не соглашаться с этим мнением - на то они режиссеры и актеры. У них есть творческая задача, которую они решают в каждой конкретной ситуации. Но хамить зачем?


Владимир Филиппов - директор ДК «Химволокно»:
- Эта скандальная ситуация, к сожалению, касается не только артистических личностей, но и вообще современной элиты (не важно - в бизнесе, в культуре и т.д. и т.п.). Подобные хамские выходки я называю псевдобарством или псевдофеодализмом. Почему «псевдо»? По большому счету, так часто ведут себя бывшие «совки». Буржуазность и, соответственно, наступившее сейчас время капитализма многие из них восприняли не иначе как вседозволенность. Раньше же люди были строго ограничены коммунистическими рамками этических обязательств, изучали кодекс строителя коммунизма. Сейчас людей, подобных Чернышову, видимо, «прорвало». Все эти переходы на личность, грязные оскорбления, щедро сдобренные матом, говорят прежде всего о сущности человека как таковой - без всяких формальностей. Никто не имеет право никого оскорблять. Такую бесцеремонную выходку может себе позволить разве что бандит, но он на то и бандит или рабовладелец. А артист, тем более заслуженный, не может так поступать. Не стоит забывать, что его имидж создается прессой. Кому-кому, но только не артистам определять нравственные критерии других людей. Как правило, сами они к высокой нравственности имеют весьма отдаленное отношение. Чаще всего все те положительные роли, которые они играют на сцене, в повседневной жизни никакого позитивного воздействия на них не оказывают. После такой хамской выходки Владимиру Чернышову надо бы извиниться перед журналисткой. Филипп Киркоров за «скандал с розовой кофточкой» принес извинения журналистке из Ростова-на-Дону! Обратите внимание, и Киркоров, и Чернышов в качестве мишени для своей агрессии и хамства выбрали одинаковые типажи - представительниц слабого пола. Другое дело, если бы перед ними сидел уверенный в себе, сильный и энергичный мужчина. Уверен, такого бы не произошло! Куда проще поливать грязью беззащитную женщину, особенно когда у тебя за плечами стоят грозные охранники, как в случае с Киркоровым, или когда журналистка не может от вас убежать, потому что едет с вами в автобусе на соседнем сидении - как в случае с Чернышовым.


Виктор Разумовский - известный юморист, артист театра Евгения Петросяна (живет в Твери):
- Данную ситуацию я хотел бы прокомментировать словами одного известного театрала: «В актерской среде не бывает ни мужчин, ни женщин. Есть только коллеги, артисты!» На мой взгляд, иногда артисту необходимо оставаться мужчиной.


Вячеслав Лымарев - главный режиссер и художественный руководитель ТЮЗа:
- Я вообще категорически против хамства, а уж хамства по отношению к женщине тем более. Нюансы скандала мне неизвестны. Но в любом случае, какая бы ни была подоплека случившегося, Владимир Чернышов поступил некрасиво. Так нельзя. С другой стороны, судить о человеке, не вникнув конкретно в ситуацию, очень тяжело. Можно ошибиться. Хотя журналисты тоже не всегда соблюдают свою профессиональную этику. Например, папарацци, роющиеся в грязном белье известного человека, естественно, могут спровоцировать его, и он может сорваться. Но здесь другой случай. У меня тоже были ситуации, когда журналисты в своих статьях выражали свое субъективное мнение, которое было мне неприятно. Только я так не реагировал! В данном случае, если все так, как говорят, ситуация вышла за грани человеческих приличий. Пусть журналистка «Каравана» Софья Воротынцева подает на заслуженного артиста России Владимира Чернышова в суд - за нанесение моральных оскорблений, как ростовская журналистка, подавшая в суд на Филиппа Киркорова.


Дмитрий Седов - тверской шоумэн, певец:
- Я бы так никогда не поступил. И к подобным выходкам я отношусь резко отрицательно. Во-первых, оскорблять женщину - это очень низко, во-вторых, публичным людям нельзя так вести себя с журналистами. Творческие люди и пресса связаны между собой. Не стоит забывать, что у прессы есть одно очень сильное оружие - это слово. Вовремя сказанное слово хуже, чем пистолет или пуля (кому как удобнее, на выбор). И я бы не советовал несдержанным известным персонам «бодаться» с «акулами пера». Что касается Владимира Чернышова, то я его знаю и, честно говоря, очень удивлен его поступком. Не ожидал.


Олег Еремеев - шеф-редактор отдела новостей телекомпании «Пилот»:
- Никто не имеет права оскорблять. Журналист выполняет свою работу: неважно, нравится кому-то или нет. И он имеет право на собственное мнение. Мат и оскорбления ниже пояса в первую очередь унижают самого публичного человека. Что у трезвого на уме, то у пьяного на языке. Хотя, возможно, Владимир Чернышов уже половины своего хмельного словесного дебоша и не помнит. Что теперь делать? Трудно сказать… Ведь даже если с его стороны будут извинения, то, согласитесь, они будут носить исключительно формальный характер. Думаю, пока он сам не окажется на месте журналистки Софьи Воротынцевой или в похожей ситуации, он так и не поймет, что же произошло.


Марк Кларисов - музыкальный режиссер:
- Для меня это очень удивительно. Даже не могу представить, что Владимир Дмитриевич оказался в столь неприглядной ситуации. Я его знаю совершенно с другой стороны. Считаю, что хамить и поливать грязью женщину недостойно мужчины. И неважно, заслуженный ты артист, незаслуженный, народный, ненародный.


Мария Орлова - замредактора областных еженедельников «Караван+Я» и «МК» в Твери»:
- Здесь все предельно ясно. У деятелей культуры иногда начинает кружиться голова, и они, впадая в это «звездное состояние», начинают себя вести с журналистами как с обслуживающим персоналом. Весь парадокс заключается в том, что славу публичным персонам делает пресса и известность артиста держится на работе журналиста. Представителям СМИ надо уметь ставить на место хамоватую «звезду» - больше уважать будут. И в следующий раз, прежде чем оскорбить журналиста, подумают. Для артиста Чернышова выход из этого конфликта один - публично оскорблял, пусть публично извинится. И вопрос будет закрыт. А иначе его надо лишить права играть Дедов Морозов. Какой он Дед Мороз, если злой?


Вера Андреевна Ефремова - художественный руководитель Тверского академического театра драмы, народная артистка России:
- Все случившееся для меня совершенно неожиданно, так как у нас в театре никогда ничего подобного не было. Даже представить невозможно, чтобы ведущий актер, которого любит зритель, мог себе такое позволить. Мне трудно и неприятно об этом говорить, так как я, к счастью, не присутствовала при этом отвратительном инциденте. Так получилось, что нас с мужем Александром Чуйковым не было рядом (мы уехали раньше), в противном случае такого бы не произошло. Мы бы не допустили. Да и Владимир Чернышов не посмел бы. К Соне мы относимся с большим уважением. Это очень добрая и искренняя девушка. Я считаю ее творческой личностью. Чувствуется, что Соня хочет познать природу драматического искусства и актерского мастерства. Я всегда читаю ее статьи - неважно про театр они или нет. Обвинять Соню в продажности?! Просто дикость какая-то! Продаются те, кого покупают, а покупают только бездарных людей. Журналистка «Каравана» являет собой пример абсолютно другого. Ни один человек не может себе позволить оскорбить беззащитную женщину. Тем более оскорбить незаслуженно, как в случае с Соней. Нам стыдно. Больно. Обидно. Это пятно на весь наш коллектив. Думаю, во всем виноват алкоголь. Видимо, он и стал причиной этого «извержения пакости». У трезвого Владимира Дмитриевича нет оснований так себя вести. Тем более в ближайшем времени его представляют к званию народного артиста России. Он много занят в спектаклях, очень востребован. Подобных выходок за ним раньше не водилось. Загадка какая-то. Чего он теперь заслуживает? Внутреннего порицания каждого из нас. На следующий день в труппе мы обсудили с артистами этот инцидент.


Софья Воротынцева - редактор отдела культуры еженедельника «Караван+Я»:
- К сожалению, есть такие персоны, которые уверены, что журналисты - люди низшего сорта и считаться с ними не нужно: нас почему-то можно оскорблять, обвинять в продажности. Они почему-то считают, что гонорары за статьи - это взятка. В данном случае мы говорим об артистах, которые тоже получают за свою игру зарплату. Так что, все артисты продажные?
По глубокому убеждению некоторых, работать журналисты должны бесплатно, так сказать, из идейных соображений. И не дай Бог, если эти соображения в корне отличаются от их мнения. Любые критические замечания, касающиеся творчества, воспринимаются как личное оскорбление. Так что же - всем льстить и писать о том, чего не было?! Что касается артиста Чернышова, то до этого неприятного инцидента я его уважала. Теперь же никакого уважения к нему как к личности я не испытываю, даже здороваться при встрече не буду. Несмотря на это, я считаю его талантливым артистом, что не дает ему право вести себя по-хамски.



О культуре вопрошала
Алена ДЕМИНА

[ Наверх ]

«Любви счастливые мгновенья» - так назывался юбилейный вечер Александра Чуйкова, который 13 апреля отмечался в Тверском академическом театре драмы. Сразу две значительные даты послужили поводом к большому празднику: 70 лет со дня рождения и 45 лет на сцене. За все это время Чуйков стал народным артистом России, профессором, членом-корреспондентом Петровской академии наук и искусств, председателем Тверского отделения Союза театральных деятелей. Но главное - был и остается хорошим человеком.


В минувший четверг в зрительном зале царило необычайное оживление. Кого здесь только не было: артисты, политики, бизнесмены, врачи... Словом, тверская и даже столичная элита: настолько любим Чуйков. В этот вечер на сцене драмтеатра не смолкали поздравления. И Александру Чуйкову, или Сан Санычу, как называют его все вокруг, ничего не оставалось, как их принимать. Заместитель художественного руководителя Малого театра Валерий Подгородинский отметил, что Чуйков - замечательный партнер. «Рядом с ним начинающие артисты - его ученики - выглядят мастерами», - сказал Подгородинский, справедливо добавив, обращаясь к виновнику торжества: «Вы украсили бы сцену любого театра страны, Москвы и Санкт-Петербурга!» В подарок от Малого Чуйкову были вручены эксклюзивная фигурка Александра Островского, в точности повторяющая копию памятника, расположенного перед зданием театра в Москве, и книга о великом трагике, создателе русского психологического театра Павле Мочалове. Затем последовали сцены из спектакля «Не разрушай моих надежд» по пьесе Островского «Невольницы». В роли Стырова предстал юбиляр. Спектакль идет с начала этого сезона, однако артисты вели себя на сцене не так, как обычно. Казалось, они волновались больше обычного. Волновался и сам Чуйков. Овациями и криками «браво!» оценил зал актерское мастерство.
И снова последовали поздравления. Председатель Заксобрания Тверской области Андрей Епишин высказал свежую идею о том, что всем депутатам стоит посещать курсы актерского мастерства у Чуйкова - пригодится. Официальным представителем от обладминистрации был Юрий Краснов: губернатор оказался в командировке. Делая комплименты Сан Санычу, Краснов сказал во всеуслышание: «Чуйков просто замечательный мужик, с кем интересно проводить время». Юрий Краснов обрадовал юбиляра тем, что распоряжением губернатора ему присвоено звание «Почетный гражданин Тверской области». А мэр Твери Олег Лебедев преподнес Александру Чуйкову серебряную медаль с ликом Михаила Тверского, заявив: «За вашей широкой спиной Тверской академический театр драмы чувствует себя уверенно».
Настало время творческих презентов. На сцене появились коллеги Сан Саныча - артисты тверской драмы. Они решили помочь юбиляру вспомнить о тех спектаклях, которыми он жил все эти годы: «Имя твое», «Анна Каренина», «Вишневый сад», «На всякого мудреца довольно простоты», «Зойкина квартира». Однако сюжеты сцен были максимально приближены к реальному времени, то есть к юбилею Чуйкова, отчего заставляли зал и юбиляра и плакать, и смеяться.
Во втором отделении вечера артисты драмтеатра поведали о том, что, возможно, неизвестно широкой публике - о его жизни. Некоторые факты немало удивили зал. Например, рассказ о том, что Сан Саныч был строителем и что в Рязани до сих пор стоит универмаг, построенный прорабом Чуйковым. На экране мелькали фотографии, иллюстрирующие наиболее яркие моменты богатой биографии Александра Чуйкова. И, конечно, на сцене появилась муза юбиляра - его супруга, народная артистка России, художественный руководитель Тверского театра драмы Вера Ефремова. Вера Андреевна подарила мужу шикарную алую розу на длинной ножке «за простую человеческую верность», заметив: «В этой розе все букеты, которые вы мне дарили». После этих слов Чуйков упал на колени перед своей музой прямо на сцене. Так трогательно!
Парад творческих подарков продолжила Тверская академическая филармония. Ее художественный руководитель Владимир Боярский - известный джазмен - приготовил для Сан Саныча хрустальный контрабас. Вместе с Чуйковым они вспомнили гастроли на Украине, балкон номера «люкс» и беседы без жен под «легенький напиток 40 градусов». Ректор Щепкинского театрального училища Николай Афонин еще раз напомнил залу о том, что роль Каренина в исполнении Чуйкова вошла в золотой фонд российского театра. Артисты Геликон-оперы (Москва), Театра музыкальной комедии (Санкт-Петербург), Вышневолоцкого театра драмы, детский театр-студия «Мистерия», представители тверской милиции - и это далеко не весь список поздравлявших. В их числе были и... собаки - друзья человека: троих забавных маленьких пудельков привел с собой артист Тверского цирка. Не счесть было и телеграмм: от Олега Табакова, Андрея Дементьева и других знаменитых и не очень людей, которые любят и ценят Чуйкова и его талант. В завершение вечера на сцену вышли все выпускники и студенты Тверской «Щепки». Их музыкальный подарок особенно растрогал юбиляра. Кстати, все молодые артисты облачились в белые футболки с изображением Чуйкова, который душу вложил в своих учеников. Юбилейный вечер длился несколько часов. Многие гости откровенно напрашивались к Чуйкову на столетие. Что ж, юбиляр подумает.



Софья ВОРОТЫНЦЕВА

[ Наверх ]

На прошлой неделе в Твери прошел фестиваль шедевров музыкального искусства. Он стал уже традиционным и проводился в четвертый раз.
Стоит отметить, что Тверской фестиваль шедевров музыкального искусства вошел в репертуар всероссийских музыкальных фестивалей страны и теперь финансируется на государственном уровне. Родным домом для фестиваля стал Театр юного зрителя.
Публика услышала гениальные произведения известных в мире композиторов. Режиссер-постановщик фестиваля - Марк Кларисов. Два дня подряд в ТЮЗе звучали бессмертные опереточные шлягеры. Программа «Оперетта - любовь моя» была полна ярких, долгожданных и в то же время неожиданных вещей. Так, зал услышал «Куплеты рыболова» из оперетты Слонова в исполнении лауреата Всероссийского конкурса Юрия Исаева. Артист вышел на сцену в стильном берете цвета бордо и с удочкой - эти детали сделали образ завершенным. И образ, и вокальную партию зал оценил аплодисментами.
На фестивале выступали и гости - заслуженные артисты, лауреаты международных конкурсов Алина Алексеева и Александр Байрон. Кларисов давно знаком с этими артистами из Санкт-Петербурга и нередко приглашает их в свои постановки. Так что тверитяне успели полюбить питерских звезд и устроили им шикарный прием. Алина Алексеева в алом платье выглядела великолепно. Публику покорила сцена опьянения Периколы (в образе которой предстала Алексеева) из оперетты Оффенбаха «Перикола». Сюрпризом для всех стало появление на сцене молодой певицы Марии Селезневой: выходная ария Сильвы из одноименного шедевра Кальмана была удивительно эмоциональной и тонкой. Девушка окончила Тверское музучилище, а теперь оканчивает Петербургскую консерваторию. Георгий Вакулин, которому с легкостью удается все, за что он берется, в очередной раз очаровал публику своей легкой и уверенной манерой держаться на сцене и сильным голосом. Кстати, Вакулин - медик, о чем знают далеко не все зрители. Сцена и дуэт из оперетты Дмитриева «Левша» в исполнении артистов ТЮЗа Надежды Вербицкой и Сергея Коноплева заставили присутствующих от души посмеяться. Стоит отметить, что в программе принимали участие и студенты отделения артистов музыкального театра Тверского музыкального училища. Для зрителей в тот вечер пели также Татьяна Костельцева, Олег Григоращенко, Александр Романов, Виктор Дегтярев, Дмитрий Осинцев, Андрей Иванов и другие. За фортепиано весь вечер была заслуженная артистка России Лидия Буланкина. В концерте много танцев, поставленных балетмейстером Натальей Черниной.
Кроме того, в рамках фестиваля шедевров музыкального искусства на сцене ТЮЗа успешно были представлены программа «Поет и танцует Бродвей» и опера Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери» в постановке Марка Кларисова.



Софья ВОРОТЫНЦЕВА

[ Наверх ]

Вокальный конкурс «Золотая Тверь» приобретает все большую популярность.
Он по праву может называться традиционным, так как будет проводиться уже в третий раз. Первые два конкурса в городе прошли успешно. Они показали, что в Твери немало талантливых вокалистов, многие из которых вполне достойны того, чтобы о них узнала страна.
7 мая в 15.00 в ДК «Химволокно» пройдет первый отборочный тур конкурса (чтобы зарегистрироваться, нужно прийти на час раньше). Как рассказал нам организатор конкурса «Золотая Тверь-3» певец и шоумен Дмитрий Седов, в отличие от двух предыдущих лет теперь количество отборочных туров станет больше - около пяти (все они будут проходить в ДК «Химволокно»). Это делается специально для того, чтобы свои силы могли попробовать как можно больше вокалистов. В ноябре этого года определятся 10-12 финалистов, которые примут участие в заключительном гала-концерте. Он будет показан по одному из тверских телеканалов. Теперь концерт будет проходить не на сцене, как это было раньше, а в клубе. Дмитрий Седов задумал превратить финал «Золотой Твери» в новогодний «Огонек» с елкой, хлопушками и Дедом Морозом (программа будет сниматься аккурат к наступлению нового 2007 года). Так что Седов обещает Новый год по-тверски. Вокалисты будут выступать в роли звезд, пусть пока и местного масштаба. Кто знает: возможно, для них это будет всего лишь генеральная репетиция для выхода в мир большого шоу-бизнеса.
Участниками конкурса «Золотая Тверь-3» можно стать вне зависимости от возраста и репертуара. Главный критерий - наличие вокальных данных. Двери конкурса открыты как для солистов, так и для вокально-инструментальных ансамблей. По словам Дмитрия Седова, в этом году расширяется география жанров - от авторской песни до рэпа. Эстрадная песня, шансон, романс, ритм-эн-блюз, диско... - далеко не весь перечень тех жанров, в которых можно себя проявить. Единственное пожелание Седова - чтобы песня все же была ритмичной и заставляла жить. Опыт прошлых лет показывает, что грустных песен все же было много.
Как удалось узнать, кроме вокала будут оцениваться еще костюм, сценический образ, артистизм, поведение на сцене, манера исполнения - словом, все то, без чего не может состояться ни один артист. В жюри конкурса, как пообещал неутомимый Седов, будут известные тверские певцы и музыканты. Важно отметить, что участники «Золотой Твери-1» и «Золотой Твери-2», не попавшие в тройку лидеров, могут снова попробовать свои силы. «Цель конкурса «Золотая Тверь» - показать и доказать, что Тверь - это не только столица джаза и рок-музыки, - говорит Седов. - В этом городе существует масса и других стилей и жанров музыки, которые необходимо вытащить из так называемого «подполья». Кроме того, в Твери стало проводиться много спортивных мероприятий. Спорт - это хорошо. Но нельзя забывать о том, что есть еще и культура».

Софья ВОРОТЫНЦЕВА

[ Наверх ]

Примерно с месяц назад среди тверских музыкантов появился весьма мрачный слух. Стали поговаривать о том, что Дворец культуры «Химволокно» собираются продавать. Якобы на это здание чуть ли не очередь стоит из столичных бизнесменов...
Слух вызвал у творческой молодежи Твери уныние, и понятно, почему. ДК «Химволокно» - едва ли не последний в нашем городе оплот неформальной культуры. И на концерт тверской или заезжей рок-группы в семидесяти случаев из ста отправишься в «Химволокно». Да разве только в рок-музыке дело?! ДК «Химволокно» действительно - Дворец культуры, где каждый найдет что-то свое.
Бессменный директор ДК «Химволокно» Владимир Филиппов как раз из тех, кто не учит молодежь жизни, а именно предоставляет возможность самореализоваться. Он из тех, кто организует. Причем организует на пять с плюсом.
- Владимир Васильевич, это правда, что «Химволокно» может пойти с молотка?
- Хм... Первый раз об этом слышу.
- Откуда же такие слухи?
- Скажу о том, что знаю. На сегодняшний день Дворец культуры находится в стадии реорганизации. Мы должны стать так называемым автономным некоммерческим обществом, как, впрочем, многие подобные учреждения в России. Например, в Тюмени все ДК уже прошли подобную реорганизацию. Для нас этот процесс весьма желателен, поскольку статус некоммерческого общества подразумевает под собой упрощенное налогообложение, да и вообще большую свободу действий. Сейчас, например, мы вынуждены все согласовывать, вплоть до копейки: чуть ли не на покупку канцелярских скрепок разрешение получать. При этом на согласование каждой бумажки уходит месяц. Очень негибкая, мешающая работать система. Чрезвычайно жесткие рамки, а мы же все-таки, скажем, не силовая структура, где просто необходимо четко следовать инструкциям, мы - учреждение культуры. Так вот, повторяю, эта реорганизация нам нужна, но она очень затянулась. Похоже - отсюда и слухи.
- А почему она затянулась?
- Возможно, все дело в обычной бюрократической волоките.
- А прежде были попытки продать «Химволокно»?
- Да, были. В 1997 году. Тогда материнская компания собиралась продавать ДК, и всем городом скидывались, чтобы этого не допустить. В конце концов Белоусов передумал. Да даже не в том дело, что его переубедили. Если бы здесь ничего не было, не велось бы никакой работы, Дворец культуры, конечно же, продали бы. Но мы ведь не сидели сложа руки.
- Как вы вообще смогли все это организовать? Да еще в столь непростые времена?
- Скажем так: то, что мы сейчас здесь имеем, - это итог моего административного творчества. Именно творчества. Без него ничего бы не получилось. Тогда ведь, вспомните, было три подобных крупных учреждения - мы, ДК «Пролетарка» и ДК «Металлист». Ну и в процессе реформ у всех получились разные судьбы. Кто-то предпочел остаться Дворцом культуры образца семидесятых годов, уйти к ведомствам, мы же стали искать новые пути. Когда я стал директором, здесь царили совершенно упаднические настроения: никто ничего не делал, все ждали, что вот-вот здание продадут, устроят торговый центр или еще что-нибудь в этом роде. Нас вообще первых отправили на самоокупаемость, решив, что хуже не будет: дескать, все равно не выкарабкаются, погибнут. И ведь многие действительно не выдержали. Их давно продали. Например, ДК имени Трусова.
- И что же вы предприняли?
- Я купил лицензию на индивидуальную трудовую деятельность и пригласил специалистов. Люди мне поверили и об этом не пожалели, поскольку через какое-то время вдруг обнаружили, что им уже не надо ходить выпрашивать деньги. Они сами стали их зарабатывать.
- А ориентация ДК именно на молодежную культуру - это результат случая или сознательно выбранная линия?
- Конечно, сознательно выбранная линия. Фольклор, например (за исключением, разумеется, «звезд» с их зарубежными гастролями), убыточен. В молодежной культуре, в которую идут наиболее энергичные, наиболее пробивные, гораздо больше возможностей. Слабые в системе самоокупаемости просто не выживут, увы. Это сейчас у нас есть фольклорные ансамбли, но теперь уже и времена другие. А тогда было - либо пан, либо пропал.
- А сколько сейчас в ДК «Химволокно» базируется коллективов? Иногда возникает такое ощущение, что бесконечное число.
- Коллективов у нас сорок восемь. Немало, конечно. Помещений на всех не хватает, и многим приходится заниматься в две смены, а то и в три. Вы посмотрите: у нас в подвалах каждый закуток занят рок-музыкантами. Кто угодно может прийти убедиться - это действительно репетиционные базы и студии, а вовсе не притоны наркоманов-алкоголиков, как по старинке думают некоторые. Рок-музыканты у нас найдут все необходимое - и помещения для репетиций, и концертные площадки, и систему фестивалей, и звукозаписывающие студии.
Вообще мы действуем по многим направлениям. Работаем со студентами: они сюда перешли справлять свои праздники. У нас проще это делать. И никакой «матрос Железняк» - плотник или электрик, как в других ДК, - не войдет в помещение во время репетиции и не скажет: дескать, выкатывайтесь отсюда, мне работать надо! Я такого никогда не допускал и не допущу. Есть хореографический центр, где представлены буквально все жанры: бально-спортивные танцы, эстрадные, народные, индийские, брейк-данс. Последние обжили вестибюль - перекочевали сюда с улицы. У нас же лучшая школа изобразительных искусств «Зебра», про которую в Твери уже, наверное, все знают. Она не раз украшала наш город. Нумизматы, федерация бильярдного спорта, да всех и не упомнишь! Чем интересна такая система: она создает единую творческую среду. Это здесь, в воздухе. Идет, например, кто-нибудь в изостудию, а тут и рокеры с гитарами, и брейк-данс, и народные ансамбли... Ощущение свободы творчества и его многообразия. Для молодых это очень важно.
- Вы каким-то образом вмешиваетесь в политику руководства коллективов?
- Ни в коем случае. Есть какие-то общие правила, но вообще каждый преподаватель сам и продюсер, и менеджер. Я не лезу к ним ни с приказами, ни даже с советами. Это же творчество.
- И, возвращаясь к тому, с чего мы начали, - какие у вас сейчас отношения с руководством города?
- Вы знаете, с уходом из администрации госпожи Павловой ситуация, безусловно, изменилась в лучшую сторону. Вообще интересно: за последние годы я несколько раз встречался с Олегом Лебедевым, а с той, кто, в общем-то, и должен был заниматься нашими проблемами, ни разу. Лебедев мне так сказал: «Владимир Васильевич, я не могу работать за своих подчиненных, но вы всегда можете прийти на мою планерку, и мы будем решать ваши вопросы». Я как-то раз взял да и пришел. И действительно, вопросы стали решаться.

Михаил ВОЛКОВ

[ Наверх ]

Еще в начале концерта было объявлено: “Сегодня я разочарую парней – gothic metal не будет, также разочарую девушек – группу “Корни” я не исполняю, к тому же разочарую преподавателей – джаза тоже не будет”.
Сольный концерт – достаточно серьезное заявление о себе и своем творчестве. Это и возможность сформировать у публики законченный творческий образ выступающего, и определенный стимул для дальнейших достижений артиста. Недавно в училище культуры имени Львова сольную программу “Ностальгия по непрожитому” представил студент эстрадного отделения Олег Мухин. Еще в начале концерта им было объявлено: “Сегодня я разочарую парней – gothic metal не будет, также я разочарую девушек – группу “Корни” я не исполняю, к тому же я разочарую преподавателей – джаза тоже не будет”. Но в итоге концерт прошел замечательно, и пришедшие на него ничуть не разочаровались. Более того, помимо несмолкающих аплодисментов ребята с удовольствием подпевали Олегу, и ближе к завершению концерта некоторые из присутствующих покинули свои места и начали танцевать в проходах. В числе таковых можно было увидеть одну из преподавательниц училища, задорно отплясывающую рок-н-ролл. В самой же программе концерта присутствовали как танцевальные номера, так и удачные импровизации. По окончании концертной программы гости требовали выступления на “бис”, после чего в знак благодарности за хорошее настроение и не только Олегу был преподнесен сладкий подарок. Позже о прошедшем концерте, любимой музыке и о многом другом рассказал сам Олег.
– Олег, расскажи, давно ли ты занимаешься музыкой?
– Музыку люблю лет с 10. Мне сейчас 23, то есть 13 лет. В 13 лет первый раз взял гитару в руки, у брата выучился двум-трем блатным аккордам и играл все дворовые песни. Через пару лет отец купил мне клавишные, но никакого понятия о том, как на них играть, я не имел. Он мне подарил такую дорогую игрушку, а я, смотря на нее, не знал, куда нажимать – ничего. Но буквально через неделю я уже на них играл, разобрался с основными функциями, начал что-то записывать. Потом меня пригласили в рок-группу “Пойдем с нами”, которая, кстати, существует до сих пор. С этой группой я играл года полтора – до 1999 года. А в 1999 году я через знакомых узнал, что одному мужчине требуется напарник, чтобы работать по ресторанам. Я ему позвонил, и не зря: 4 года мы вместе работали в разных точках по ресторанам. После мы разошлись: он начал работать самостоятельно, а меня судьба свела с Вячеславом. Вместе мы работаем уже около двух лет. С ним мы сошлись на мысли, что работать в ресторане творческому человеку не очень удобно, и решили создать команду. Из общих знакомых нашли хорошо играющих людей, и такой состав существует у нас на настоящий момент.
– Какие произведения входят в твой репертуар? Исполняешь ли ты свои песни?
– Я поклонник старой музыки. Современную музыку я немного недопонимаю. Я считаю, что современная музыка – это повторение того, что исполнялось раньше, только в более упрощенном, примитивном варианте. Поэтому я слушаю 70-е, 80-е и в том ключе и работаю. Мой репертуар на данный момент составляют композиции того времени. Концерт называется “Ностальгия по непрожитому”, потому что в нем я исполняю композиции, написанные еще до моего рождения, но я их очень люблю, поэтому это своего рода ностальгия, то есть какие-то приятные чувства и какая-то легкая грусть, что сейчас такого не пишут – по непрожитому. Музыка того времени – это в двух словах и есть то, что я люблю, и то, что входит в мой репертуар.
– Принимал ли ты участие в каких-либо конкурсах молодых исполнителей?
– Я участвовал в конкурсе “Шанс” – это было в прошлом году. Мне дали лауреата, но для меня эти конкурсы не представляют особого интереса по причине некомпетентности жюри. Кроме того, на подобных конкурсах исполняются популярные произведения, которые я не люблю, и большое значение на этих конкурсах придается внешней стороне: кто как двигается и прочее. Это, конечно, важно, но не главное. На конкурсе же этому отдается первостепенное значение.
– На данный момент в Твери любителю музыки предоставлен выбор, начиная с фестиваля музыки Баха в филармонии и заканчивая рок-концертами в клубах. Как ты к этому относишься? Посещаешь ли ты их?
– На рок-тусовки не хожу, потому что там парни играют веяния современной музыки – панк-рок, альтернативу. Мало кто из них умеет петь и играть, но шуметь умеют все. А шум для меня не есть музыка. Что касается филармонии, то я поклонник музыки, исполняемой там, но часто ходить туда не могу по причине того, что работаю. За последний год я там был раз 7-8. В основном мероприятия, на которые я туда хожу, – это джазовые фестивали. Такие мероприятия я люблю, там все музыканты – профессионалы. На высоком уровне проходят мероприятия с участием музыкантов из Санкт-Петербурга. Люди оттуда – народ более культурный во всех отношениях. Этих музыкантов слушать одно удовольствие.
– Какие у тебя творческие планы на ближайшее будущее?
– В планах – более серьезный большой сольный проект. В нем будут мои композиции, но не на мои стихи, а на стихи великих поэтов, многих из которых уже забыли, и очень зря.

Алла Малышева

[ Наверх ]

На днях в Твери отыграла свой концерт известная панк-команда НАИВ. Сейшн прошел в клубе “От заката до рассвета”. Отличное шоу, море драйва и эмоций подарили музыканты группы тверским поклонникам.
В 1990 году НАИВ выпустил свой первый альбом “Switch-Blade Knaife”. Альбом успешно продавался в Америке, его даже имел в своей фонотеке Курт Кобейн, не раз говоривший, что “это лучшее, что он знает о России”. Вслед за вторым альбомом НАИВа “Пива для Наива” последовало турне по странам Европы: Финляндия, Норвегия, Дания, Швеция, Германия, Бельгия, Голландия, Австрия, Швейцария, Чехословакия и Италия – в общей сложности 40 концертов. Третий альбом НАИВа – “Dehumanized States Of America” (“Дегуманизированные штаты Америки”) получил широкий отклик в музыкальных и альтернативных программах радио (всех радиостанций FM в Москве). В 2000 году выходит пятый студийный альбом группы НАИВ “Оптом И В Розницу” – пластинка, выведшая группу на качественно новый уровень и наиболее поддержанная в СМИ работа. 5 августа 2001 года группа НАИВ совместно с группой ДДТ стала хэдлайнерами заключительного дня фестиваля НАШЕСТВИЕ в Раменском, собравшем более 100000 зрителей. Триумфальное выступление группы НАИВ на фестивале транслировалось на общенациональном телеканале ТВ-6.
В августе 2004-го НАИВ выступает на фестивале НАШЕСТВИЕ в Эммаусе под Тверью. Выступление НАИВа на этом фестивале становится одним из самых ярких событий. 5 августа 2005 года НАИВ вновь в Эммаусе – на главной сцене “Нашествия”. В ноябре 2005 года выходит альбом-трибьют группе НАИВ “Наивные Песни”, в котором принимают участие звезды отечественного рока – “Ленинград”, “Агата Кристи”, “Король и Шут”, “Пилот”, “Кирпичи” и многие другие.
И наконец 22 апреля Чача, Snake, Колян и Валера отыгрывают отличный концерт в Твери, в клубе “От заката до рассвета”. Во время концерта в зале творилось нечто невероятное: поклонники пытались прорваться к сцене, сфотографировать своих кумиров, подпевали все песни группы. Из-за большого количества пришедших и от бешеной энергетики, исходившей со сцены, в зале клуба было очень жарко. Тем не менее концерт прошел замечательно, и все пришедшие уходили в отличном настроении. О своих впечатлениях и последних новостях в группе рассказал Дмитрий Хакимов (Snake).
– В этом году группе НАИВ 18 лет. Как и где будете отмечать свое совершеннолетие?
– Отмечать будем туром, но скорее не 18-летие, а пока новый альбом, который выйдет у нас осенью. А 18-летие будем отмечать в декабре в ДК им. Горбунова.
– Каким будет ваш новый альбом? Будут какие-то кардинальные изменения?
– Альбом записан уже на 90%. В целом это будет минорный, достаточно мрачный альбом. Много глубоких текстов. Я думаю, это один из последних концертов, когда программа состоит из безбашенного панк-рока, в дальнейшем планируем делать серьезную, более вдумчивую музыку. Сегодня мы будем играть три песни с нового альбома – это “Что нам делать?”, “Мое сердце” и “Обыватель”.
– Кто для вас из музыкального мира является примером?
– Для всех по-разному. Для меня, например, Томми Ли Кертис.
– В одной из последних ваших работ присутствуют мультяшные образы. Чем это навеяно?
– С идей клипа в стиле South Park к нам обратился молодой мультипликатор. До этого мы хотели снимать клип совершенно на другую песню. На мой взгляд, эта работа получилась отличной.
– Ваш концерт в Москве 23 апреля числится как весенний эксклюзив. Почему?
– У нас много выездных концертов, гастролей. Да и к тому же Москву не стоит часто баловать концертами. В этом городе проходит очень много концертов других групп, и, чтобы интерес к нам не пропал, мы не частим с концертами.
– У вас планируются в ближайшее время какие-то большие туры?
– Буквально две недели назад у нас был тур по Сибири и Уралу. В ближайшее время планируем выступить с концертами на Украине, а осенью хотим организовать большой собственный тур к выходу нашего альбома.

Алла Малышева

[ Наверх ]

ТАИНСТВЕННОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ НЯНИ ВИКИ ИЗ МОСКВЫ В ТВЕРЬ
Крайне забавная и почти анекдотичная ситуация произошла в выходные с популярной актрисой Анастасией Заворотнюк. Как нам стало известно из неофициальных источников, главная героиня сериала «Моя прекрасная няня» (телеканал СТС) очутилась в нашем городе при весьма пикантных обстоятельствах.
Один молодой человек после работы в столице (да, не где-нибудь, а в компании «А-МЕДИА», занимающейся производством таких сериалов, как «Моя прекрасная няня», «Не родись красивой», «Кто в доме хозяин» и т.д. и т.п) возвращался на автомобиле домой в Тверь. Проехав Завидово, он услышал непонятные звуки, доносящиеся с заднего сидения автомобиля. Обернувшись, чтобы выяснить причину шебуршанья, он не поверил собственным глазам. На заднем сиденье свернувшись калачиком, лежала знаменитая актриса и просто светская львица Анастасия Заворотнюк. Открыв глаза после автомобильного сна, «няня Вика», как ни в чем не бывало, поинтересовалась у водителя: «А шампанское есть?» Но спустя пару секунд (видимо, столько героине сериала «Моя прекрасная няня» понадобилось, чтобы адаптироваться к реалии автомобильного пространства) Виктория Прутковская (она же Анастасия Заворотнюк) стала задавать классические вопросы стандартных ситуаций типа «Что я? Где я? Где мои вещи?» Ошеломленный водитель удовлетворил любопытство актрисы, не преминув при этом отметить, что в Москву он возвращаться уже не будет, следующая остановка - Тверь. Выходные дома - дело святое. На том и порешили.
Молодой человек поступил достойно: не стал бросать красивую няню на произвол тверской судьбы. Он повез ее не в гостиницу (даже страшно представить, какой бы ажиотаж там начался), а к себе домой. Тверитянин искренне полагал, что после объяснения жене комичной ситуации та поймет благоверного супруга и войдет в его положение. Ведь он совершил джентльменский поступок, исключающий всякую двусмыслицу.
Да и вообще, не поступи он так, придется искать достойную замену высокооплачиваемой работе в «А-МЕДИА».
Но не тут-то было. Когда супруга увидела саму Анастасию Заворотнюк, маячившую на заднем фоне, и стала слушать сбивчивые объяснения, сдобренные шутливой фразой «Вот работу на дом привез», ее охватило такое бешенство, что она тут же покинула семейное гнездышко. И стала действовать по стандартной схеме: направилась прямиком к своей маме.
Анастасия Заворотнюк даже бровью не повела. Ее интересовало другое. То, что она, собственно, и спросила, когда проснулась в машине, - шампанское! Решением этого вопроса «звезда» и занялась в ближайшие часы, пока сотрудник «А-МЕДИА» решал проблему транспортировки актрисы в Москву.
Говорят, эффектная красавица сама несколько раз ходила за шампанским: в поисках слабоалкогольного напитка «няня Вика» спокойно разгуливала по Мигалову. Интересно, признал ли ее кто-нибудь из местных жителей и поверили ли собственным глазам и ушам мигаловские продавцы?
Обслуживая яркую брюнетку, они бы в лучшем случае подумали, что женщина очень похожа на телезвезду. Согласитесь, представить такое в реальной жизни как-то нереально.
А вот поверили ли мигаловские продавцы своим ушам? В обычной жизни Анастасия Заворотнюк не говорит со знакомым зрителям мариупольским акцентом. Хотя кто ее знает?! После шампусика-то?!

Дарина АЛМАЗОВА

[ Наверх ]

В Тверь приехала съемочная группа канала СТС. Режиссер Сергей Арланов, известный по сериалам «Солдаты», «Студенты», приступил к съемкам новой картины «Кадетство». Первый съемочный день состоялся в минувший четверг в здании фирмы «Агрострой». Здесь снимали кабинет и приемную мэра провинциального городка, сын которого становится суворовцем.
Тверь была выбрана кинематографистами не случайно. «Москва – это мегаполис, город, в котором условия жизни не соответствуют среднестатистическим условиям жизни российского человека. Поэтому Москва нам не подходит, - говорит режиссер Сергей Арланов. – А самое близкое и удобное место для съемок – это город Тверь». Но не только красивые и живописные места послужили причиной съемок «Кадетства» именно в Твери. Исполнительный продюсер телеканала СТС, продюсер сериала «Кадетство» Вячеслав Муругов в свое время закончил тогда еще Калининское суворовское училище. Отец Вячеслава – военный – сейчас живет в Твери. Так что кинематографисты уже представляли, куда едут. Как удалось узнать, съемки сериала будут проходить не только в суворовском училище, но и в разных местах города. Ведь суворовское училище – это не армия, а потому героев часто будут отпускать в город, где их ждут приключения.
О сериале мы поговорили с Сергеем Арлановым. «Люди приходят в суворовское училище не по воинской обязанности и не потому, что нужно просто получить диплом, а потом, как это часто бывает, не работать по специальности, - рассказывает Сергей Арланов. – Выбор человека, который поступает в суворовское, однозначен: он явно дает понять, что собирается стать офицером, защищать Родину. Как бы пафосно это ни звучало, но военный - это одна из немногих созидающих профессий, которая очень важна. «Кадетство» - это картина о том, как человек в юном возрасте совершает серьезный мужской поступок». По словам Сергея Арланова, общаясь с тверскими суворовцами, он понял, что эти ребята намного серьезнее своих сверстников именно потому, что они сделали самостоятельный выбор, определяющий всю их дальнейшую жизнь.
В сериале заняты совсем юные артисты, для многих нынешние съемки – дебют. Но начинающие звезды окружены мэтрами – иначе и быть не может. Александр Баринов, Владимир Стеклов, Георгий Мартиросян, Александр Пороховщиков... Сергей Арланов отмечает: «Для нас было очень важно, чтобы люди, которые учат наших ребят быть настоящими военными, настоящими мужчинами, вызывали доверие и ощущение надежности со стороны зрителей».
Как поведал нам исполнительный продюсер телеканала СТС Вячеслав Муругов, жанр сериала «Кадетство» определяется как драмеди. По словам Вячеслава, сейчас этот жанр очень модный. В нем соединены и драма, и комедия. В сериале «Кадетство», по словам бывшего суворовца Муругова, представлены все типажи, которые поступают в суворовское училище: парень- детдомовец с грузом прошлого, сын потомственных военных – продолжатель династии, сын мэра города – мальчик-мажор. Последнего, кстати, играет Александр Головин, ставший известный после нашумевшего фильма «Сволочи». В перерывах между съемками нам удалось выловить Сашу и задать ему несколько вопросов. Саша не скрывает, что нередко его узнают на улицах, просят автограф или сфотографироваться. «Какая она, слава?» - спросили мы Сашу. «Клевая! Приятная! Девчонки любят», - беззаботно и искренне ответил Головин. Он уже окончил школу и, нетрудно догадаться, уже решил связать свою жизнь с актерской профессией. Саша, шутя, рассказал, что съемками зарабатывает себе деньги на машину, чтобы девчонок катать. Судя по задорному нраву Саши, понимаешь, что роль, которую он исполняет в «Кадетстве», как раз для него. Правда, юный актер признался, что суворовская форма неудобна и галстук жмет. Но это дело наживное. Сейчас Саша живет вместе с тверскими суворовцами в казарме, ест вместе с ними, занимается с ними – словом, вживается в образ.
Первый съемочный день выдался длинным, ярким и насыщенным. После первого удавшегося дубля (снималась сцена, когда помощник мэра входит в его приемную и заигрывает с секретаршей) по традиции, заведенной на телеканале СТС, был совершен кинематографический ритуал. Взята тарелка, на которой было написано: «Кадетство. СТС» и имена создателей. Режиссер Сергей Арланов разбил эту памятную тарелку о штатив кинокамеры. Тарелка разбилась на множество маленьких кусочков, которые на счастье до конца съемок разобрали все члены съемочной группы.
Как удалось узнать, вдали от столичной суеты планируется снять 40 серий нового сериала. В начале-середине сентября в середине этого года сериал «Кадетство» можно будет увидеть на телеканале СТС. Съемочная группа телеканала СТС пробудет в Твери до конца лета. Пока кинематографисты только узнают город, выбирая новые подходящие места для съемок. «Правда, мы пока путаемся. Надо карту купить», - поделился режиссер Сергей Арланов.
Софья ВОРОТЫНЦЕВА

[ Наверх ]

26 мая в ночном клубе «Зебра» состоялся очередной конкурс красоты. Это яркое шоу было традиционным - оно проходит в 4-й раз. Публика подобралась под стать мероприятию - модная и красивая. В зале можно было увидеть очень много эффектных барышень, которые могли смело побороться не только за титул королевы «Зебры», но и самой Твери.
По накалу страстей, которые царили этой ночью в «Зебре», было видно, что призовые места не проплачены. Все по-честному! В состав жюри вошли не только победительницы конкурсов красоты разных уровней - «Королева клуба Зебра-2005» Арина Попова, первая «Вице-мисс Тверь-2006» Ольга Скобина, но и новое поколение руководителей Тверской области, в частности, первый заместитель губернатора Константин Буевич. Всем запомнилась его яркая речь, в которой он подчеркнул, что демографическая ситуация Тверской области весьма беспокоит руководство губернии, а для ускорения процесса рождаемости детей наш регион крайне нуждается именно в таких конкурсах.
Кстати, в состав жюри должны были входить «наши люди в НХЛ» - Илья Ковальчук и Игорь Князев (они как раз приехали в Тверь). Но, по всей вероятности, не смогли вырваться от других тверских красавиц. Зато в «Зебру» на конкурс красоты приехал председатель Дорожного фонда Тверской области Сергей Леликов. Он тоже вошел в состав жюри.
За звание «самой-самой» соревновались 10 девушек в возрасте от 17 до 22 лет. Номинации были следующие: «Королева ночной тусовки», «Мисс Пресса», «Мисс Фото», «Мисс Невинность», «Мисс Нежность», «THE BEST» (традиционная номинация, которая присуждается группой лиц по предварительному сговору, которые пожелали остаться неизвестными), «Мисс Удача» (от казино «Зебра»), «Мисс Золотой дождь», «Мисс Золотой путь России» и т.д. и т.п. В этот раз конкурс красоты в «Зебре» отличался очень красивой постановкой шоу-балета «Кордон руж».
Первый выход красавиц был, как и полагается, в клубных коктейльных платьях. В суете ведущий забыл задать конкурсанткам вопросы, что сыграло впоследствии роковую роль. Досадное упущение ведущего наверстал Вадим Тарасенко во время второго выхода девушек в нижнем белье (!). Восторгу зрителей не было предела. В финале красотки вышли в вечерних платьях.
В номинации «Мисс Пресса» победила Екатерина Пальман, она же стала «Мисс Зрительских симпатий». Почетный титул «Королевы клуба «Зебра»-2006» вместе с короной был присужден будущему финансисту Оксане Казаковой. Победительницы получили конверты с денежными призами, а королеве «Зебры» досталась поездка за границу. В какую страну - она решит сама.
Соучредитель клуба «Зебра» и инициатор всего, что происходит в «Зебре», Вадим Тарасенко прокомментировал это яркое шоу следующим образом:
- Я считаю, что на сегодняшний день основная проблема Твери - утечка нашего генофонда (красивых девушек) за границу. Для того чтобы помочь сохранить статус Твери как города красивых девушек, и придумано это мероприятие.


Алена ДЕМИНА

[ Наверх ]

Перед цирком толпился народ. Достойная, хорошо одетая публика с букетами цветов. Бритоголовых персонажей с массивными цепями и колючим взглядом было раз-два - и обчелся. Все ждали начала третьего благотворительного концерта памяти Михаила Круга «В кругу друзей». Возле служебного входа можно было увидеть маму и сестру покойного шансонье Зою Петровну и Ольгу Медведеву. Многие подходили с ними поздороваться.

ЗВЕЗДНАЯ ТУСОFFКА
В ожидании концерта в импровизированной гримерке на втором этаже цирка тусовались артисты: Игорь Тальков-младший, Паскаль, Леонид Телешев, группа «Алексин» и люди из окружения шансон-тусовки. Паскаль (в миру Павел Титов) сыпал анекдотами и, пафосно позируя фотографам, активно жестикулировал (учитывая, что за спиной поп-звезды стоял бюстик Ильича, некоторые из присутствующих сравнивали Паскаля с вождем пролетариата). Дети певца, Серафим и Антон, в который раз приехавшие с ним в Тверь, во все глаза смотрели на входящего в раж папаньку. А Паскаль был открыт для общения. Отвечал на все интересующие нас вопросы.
- Павел, почему сыновья приехали с тобой в Тверь?
- А почему бы и нет? Учеба позади. Они гимназию окончили. В связи с этим радостным событием Антон с другом для своей учительницы исполнили мой хит «100% любви».
- У тебя на руках много стильных колец. Откуда?
(Певец с гордостью начинает рассказывать о каждой побрякушке.)
- Вот этот камень файруз, это амбр. Эта арабская вязь на кольце называется сива. Я покупаю украшения в разных странах мира, во всевозможных антикварных лавках. У бедуинов, например, в первую очередь обращают внимания на украшения. Без них ты вроде как энергетически голый.
- Где бы ты никогда не принимал участие?
- В проекте «Дом-2» и в «Фабрике звезд». Чистый ужас!
Близился час выхода на цирковую арену. Артисты начали переодеваться. Паскаль облачился в ярко-красную рубашку от стильного дизайнера Roberto Kavalli. «Это мне Тальков-младший подарил!» - констатировал он. А Игорь Тальков тем временем крутился у зеркала и восклицал: «Слушайте, вам не кажется, что как-то слишком мажорно выгляжу?! Я не похож на попсового мальчика?»
- Откуда у тебя такая модная рубашка?
- Да это мне Паскаль помог ее выбрать. Долгая история.
- Волнуешься перед выступлением?
- Нет! Но я никогда прежде не выступал в цирке.
- Какие последние новости в твоей жизни?
- Недавно я выкупил у рекордс-компании 700 своих дисков, написал сам про себя «пресс-релиз», где перечислил все свои заслуги перед Отечеством, - и вперед. Обошел 25 клубов: сам себя рекламировал. Реакция у арт-директоров на мою персону была самая разная: от «мы вам обязательно позвоним» до «о-о-о, вы Тальков!» А в одном клубе я попал на хозяина – мы с ним нашли общий язык. В общем, я договорился с ним о сольном двухчасовом концерте. Думаю, выступил неплохо. (Смеется.) Не давал людям спокойно поесть. Пел свои экстремально-социальные песни. Паша Паскаль тоже участвовал в этом концерте.
- Знаю, что ты сейчас работаешь с его группой «Слайд»…
- Да! Дело в том, что ребята из моей прежней группы, видимо, понимали всю абсурдность моих действий, построенную на голом, так сказать, энтузиазме: никакого постоянства в концертах не было. Поэтому я стал работать с профессионалами. Но и здесь я не могу подвести ребят.
Конферансье вечера, популярный столичный ведущий «Кафе-шансон» Серж Полянский, держался особняком. С английской чопорностью и отечественной грустью в глазах он дефилировал за кулисами. В парадном фраке и ультрамодных остроносых ботинках он чем-то напоминал дворецкого Константина из сериала «Моя прекрасная няня».
Леонид Телешев, друг Михаила Круга, уже успевший стать известным шансонье, был внешне спокоен. Он переходил от тусовки к тусовке и мило общался с народом.
- Леонид, что будете сегодня петь?
- Песни из своего нового альбома «Я шел к тебе». Еще с Ириной Круг споем пару песен.
В разговор вступил Тальков-младший:
- Кстати, у Леонида есть одна суперпесня «Три дома». Когда-то моя мама записала эту песню на диктофон – это отец написал. Я предложил ее Леониду. Считаю, что он исполнил ее просто восхитительно. Дома слушаю ее часто – даже слезы на глаза наворачиваются.

БЕЗ ЦЕНЗУРЫ
Ребята из группы «Алексин» тоже согласились с нами побеседовать. Правда, время от времени к нам подходил странного вида нервный человек и фиксировал каждое слово музыкантов. «Продюсер!» - вздыхал солист группы Андрей Алексин.
- Не могу не спросить, кому посвящена скандальная песня «Ты ненакрашенная страшная»…
- (Улыбается.) Эта песенка посвящена тверской певице Наталье Розенберг. Между прочим, очень красивой.
- Ты довольно плотного телосложения. Наверное, поесть любишь?
- Да! Мое любимое блюдо – варенье из крыжовника с чесноком. Вот такой я извращенец.
- Андрей, ты любишь разыгрывать людей?
- Еще как! Один раз я зло подшутил на 1 апреля над группой «Горячие головы». Они мне поверили, что у них концерт в Кремле. Приехали туда – а их не пускают. Там выступал Константин Никольский.
- Что тебя веселит, а что, наоборот, вводит в состояние смертной тоски?
- Передачи новостей по центральным каналам меня очень забавляют. А Петросян – это из области грустного.
- Какое выступление запомнилось больше всего?
- Корпортивная вечеринка на Рублевке. Нас туда пригласили. Ты не представляешь, какие странные люди там живут. Они не смотрят телевизор, так как постоянно разъезжают по миру: сегодня Монте-Карло, завтра - швейцарские Альпы. Они не знают, кто такая Валерия или Валдис Пельш. Им кто-нибудь посоветует что-нибудь послушать, они и «ведутся»
- Как заплатили за ваше выступление?
- Очень хорошо. 30 тысяч долларов. Это не московские клубы, где потолок - 1000 долларов.
- И чем же вы их там развлекали?
- Пели песню «30 шлюх на пароходе». Они визжали от восторга. Дело в том, что им очень нравится шокировать своих дамочек – светских львиц. Те делали значительные лица и взирали на все происходящее с ужасом.
- Слышала, что ты дружишь с Романом Трахтенбергом…
- Да. Это мой друг. Раньше он, как и многие, не знал меня в лицо, а вот песни мои знал. Очень хороший человек, богатый и нежадный. Он на самом деле знает 90% всех анекдотов - это несколько тысяч. Может в случае необходимости придумывать их на ходу. Скоро еще и запоет.
- ?!
- Дело в том, что он написал бестселлер «Путь солнца». По нему ставят мюзикл. Так вот финальную песню я для него написал. Называется «Пусть миром правит любовь».
Эффектная блондинка Ирина Круг вплыла в гримерку в шикарном блестящем платье и приковала к себе внимание всех мужчин - независимо от возраста. Даже сыновья Паскаля раскрыли от восхищения рты. С певицей тут же начали фотографироваться.
- Ирина, что нового в вашей жизни?
- Сейчас на первом месте – университет. У меня в июне защита диплома.
- Где сейчас живешь?
- Я разрываюсь между Москвой и Тверью.
- Какие планы в музыкальном направлении?
- Скажу кратко: «Вперед! И только вперед!»
В этот вечер выступление жены Михаила Круга произвело настоящий фурор. Она пела песни из своего последнего альбома «Тебе, моя последняя любовь». Во время песни «Королева» показывали клип. Интригу выступлению певицы добавляло то, что некоторые музыкальные композиции были сделаны с архивными записями Михаила Круга. Ее долго не хотели отпускать со сцены. Кто-то упорно кричал, чтобы она исполнила «Владимирский централ». Ирина честно заявила, что она не умеет. Овации не смолкали, красавицу завалили букетами цветов. А интеллигентного вида женщины интересовались у певицы, как она воспитывает двоих детей, просили дать совет.
И стар и млад выстроились в очередь перед Ириной за автографами.
Вечер «В кругу друзей» прошел, как всегда, на должном уровне. Душевно, с размахом и шиком. Шансон пошел на благое дело: ведь все средства от концерта пойдут на литье колоколов для звонницы храма Арсения Тверского в микрорайоне «Первомайский».

УБИЙСТВО ПО ЗАКОНАМ ЖАНРА?
А спустя пару дней по ОРТ показали фильм о Михаиле Круге. Долго и подробно рассказывали об убийстве: для пущей убедительности и наглядности воссоздали дом Круга, как в компьютерной игре. Чтобы все видели, где в засаде сидели убийцы и т.д. и т.п. Говорили жена, сестра и мама Михаила, зампрокурора Виноградов. Даже показали попивающего кофе криминального авторитета Севера в черных очках (кстати, именно ему Круг посвятил «Владимирский централ». Правда, по желанию лирического героя слова «Саша Северный» были заменены на «ветер северный»). Тот на камеру хоть говорить ничего и не стал, но его мнение по поводу убийства тоже озвучили. Север уверен, что свои, тверские, на Михаила не подняли бы руки.
В фильме привели статистику: сколько, мол, томов уголовного дела написали за 4 года, сколько версий убийства отработали правоохранительные органы и т.д. и т.п. Это все, конечно, хорошо, что так продуктивно работали. Но сейчас уголовное дело приостановлено. Неужели правду о гибели Круга мы так никогда и не узнаем?


Алена ДЕМИНА

[ Наверх ]

В конце прошлой недели в музее М.Е. Салтыкова-Щедрина в Твери открылась выставка «Из Петербурга с любовью». В экспозиции представлены работы более тридцати современных питерских фотохудожников. Эти фотографии вошли в выпуски открыток Collectio 16. Вдохновителями и организаторами проекта Collectio 16, стартовавшего в городе на Неве в 2004 году, стали известный «митек» Дмитрий Горячев и фотохудожница Марианна Мельникова. Так получилось, что именно они приехали в Тверь и открывали выставку.
Показать тверскому зрителю искусство петербургских фотографов помогла уже успевшая обрести свое имя в столице Верхневолжья художница Мария Сахно. Как признаются Дмитрий Горячев и Марианна Мельникова, без Марии выставка бы не состоялась. Фотографии, которые можно увидеть в музее М.Е. Салтыкова-Щедрина, объединены одной темой – город. Петербург представлен на них во всей своей многоликости. Каждая работа передает образ Северной столицы, которая так быстро меняется. Экспозиция наглядно дает представление о том, какой на сегодняшний день является фотожизнь в Санкт-Петербурге. Заметен интерес авторов к классической рукотворной черно-белой фотографии. Но при этом фотографам не чужды современные технологии и связанные с ними эксперименты. Фотографии выполнены в разных техниках, однако все они полны любовью к городу на Неве.
Как удалось узнать, выставочный проект «Из Петербурга с любовью» впервые выехал за пределы родного города. В музее М.Е. Салтыкова-Щедрина также представлены и старые открытки из коллекций питерских филокартистов (кстати, Дмитрий Горячев и Марианна Мельникова тоже собирают старинные открытки). Петербург столетней давности соседствует с Северной столицей нынешних дней. Кроме того, организаторы выставки сочли необходимым показать зрителям, как нужно пользоваться открытыми письмами: Дмитрий Горячев и Марианна Мельникова обнародовали свою переписку об организации выставки с тверской художницей Марией Сахно. Питерские фотографы поведали, что в Санкт-Петербурге в скором времени пройдет символическая акция: запуск в небо на воздушных шарах открытки размером 10 на 15 метров, которая претендует на звание самой большой открытки в мире. В акции принимают участие и «Митьки». В Питер на акцию уже приглашены представители Книги рекордов Гиннесса. Открытка должна перелететь через Неву и отправиться в Музей связи на вечное хранение.
Хочется сказать еще несколько слов об открытках. «У людей жива ностальгия по открытым письмам, - уверена Марианна Мельникова. – Задача проекта Collectio 16 в том, чтобы разбавить сладкое болото глянцевых открыток, которые за много лет так всем надоели. Мы расширяем границы города Санкт-Петербурга. На наших открытках уже можно видеть и пригороды Питера. В дальнейшем мы планируем сделать серию открыток с видами небольших российских городов, таких, как Тверь».
Выставка «Из Петербурга с любовью» будет работать в течение месяца.
Софья ВОРОТЫНЦЕВА

[ Наверх ]

В Тверском суворовском училище по-прежнему царит переполох. Директор департамента развлекательных сериалов телеканала СТС и известный продюсер Вячеслав Муругов снимает в Твери сериал «Кадетство». Новая работа Муругова расскажет о жизни современных курсантов суворовского училища, будни которых полны как серьезных, так и забавных моментов.
Как рассказал нам продюсер сериала Вячеслав Муругов, в фильм войдут реальные истории из его собственной жизни. Вячеслав когда-то сам учился в Тверском суворовском училище и как никто другой знает, как и чем живут его воспитанники. Вместе с режиссером Сергеем Арлановым, которого Муругов пригласил для экранизации картины, вот уже какой день Вячеслав работает над сценами к новому фильму. Нам удалось побывать на площадке в один из съемочных дней.
На плацу суворовского полукругом стоят абитуриенты, родители и девушки будущих суворовцев. Важно и степенно, как и положено военному, на плац выходит замначальника училища по учебной работе, роль которого исполняет Валерий Баринов. Баринову нередко доводилось играть военных – от рядового до генералиссимуса, поэтому роль в «Кадетстве» ему действительно близка, как и тема сериала. «Тема «Кадетства» любопытна лично для меня. Она важна сегодня, особенно когда разговор идет о подрастающем поколении», - поделился с нами Валерий Баринов. Замначальника суворовского училища Ноздрев (он же Валерий Баринов) громогласно обращается с речью к присутствующим. «Строимся в колонну по двое», - после этих слов артиста активно шевелится массовка. Из толпы выходят родители и девушки. Абитуриенты, как ни странно, даже не дрогнули. «Родителям и девушкам строиться не надо. Только абитуриенты», - вновь звучит текст. Сдерживать смех прямо на съемочной площадке становится трудно: абитуриенты вышли из толпы. Мажорный паренек (Александр Головин) – сын мэра провинциального городка - выходит вместе со своими телохранителями. Два внушительного вида молодца с наголо бритыми головами и в черных костюмах – тверские парни. Они не артисты, но уж больно колоритны, как и положено быть секьюрити. Откуда ни возьмись, за спиной мажора возникает помощник его отца (Виталий Абдулов). Еще одна яркая группа – Федор Добронравов и Татьяна Пискарева, играющие родителей паренька из деревни. «Товарищ полковник, а математику сегодня сдавать?» - эти слова в исполнении Добронравова вызывают сдавленные улыбки у тверских артистов массовки. Ведь смеяться, хотя и смешно нельзя: идет съемка!
За процессом наблюдают настоящие суворовцы, выглядывая из окон. Не обошлось без казусов: из окон второго этажа в самый разгар съемок донесся веселый крик: кто-то из суворовцев решил позабавиться и привлечь внимание кинематографистов. И кадр был испорчен. Всегда перед съемкой очередного дубля помощник режиссера объявляет: «Тишина на съемочной площадке!» Однако контролировать ситуацию на сто процентов невозможно. Например, пролетающие в сторону Мигалова самолеты выводили из равновесия тех, кто работает со звуком. Был момент, когда из корпуса строевым шагом вышли настоящие суворовцы. А строевой шаг – это громко. Поэтому сцену пришлось снимать заново. Но кинематографистам не привыкать – такая у них работа.
Один из трогательных моментов съемочного дня: Вячеслав Муругов встретил медсестру суворовского училища, которая работала здесь в период его «кадетства». Маленькая хрупкая женщина с мудрыми глазами, конечно, узнала выпускника. Они поговорили о чем-то добром – на лицах сияли улыбки.
Съемки «Кадетства» продлятся в Твери до конца лета. Немало известных артистов уже снимаются или будут сниматься в сериале. Помимо звезд в фильме задействованы и простые тверитяне, и артисты местных театров, и, безусловно, сами кадеты Тверского суворовского училища.
Софья Воротынцева

[ Наверх ]

В минувшую субботу в селе Василеве, которое расположилось под городом Торжок Тверской области, прошли традиционные "Троицкие гуляния". "Троицкие гуляния" - ежегодный фольклорный праздник регионального масштаба. Его организовал областной Дом народного творчества при содействии Тверского государственного объединенного музея и поддержке властей.
Как и во все предыдущие годы, нынешний праздник собрал немало народу, причем не только из Торжка и Торжокского района. Встречать Троицу специально в Василево приехали гости из соседних районов Тверской области, из Твери. Наблюдались и москвичи, решившие провести время вдали от пыльной и шумной столицы, прибывшие в тверское село отдохнуть на лоне природы. А кто-то приехал на праздник из Санкт-Петербурга и тоже был приятно удивлен. Веселые мероприятия развернулись на территории Музея деревянного зодчества, где расположились различные площадки. Для собравшихся и здесь, и там выступали исполнители народных коллективов Тверской области. Одни задорно заводили известные народные песни, так сказать, в оригинале. Другие - представили вниманию публики фольклор в современной обработке. Впрочем, и то, и другое гуляющим понравилось. Немалой популярностью пользовалась площадка, на которой театром моды "Эксклюзив" и театром моды "Лана" демонстрировались коллекции одежды из льна. Зрители увидели модели, изготовленные студентами и преподавателями профессиональных лицеев №15 и №40 города Твери, а также Тверского промышленно-экономического колледжа. Веселье царило и на детской площадке. Юные артисты из Твери, Торжка и других городов области показывали на что способны. Здесь были и юные фокусники, и гимнастки, и танцоры.
Впечатляюще выглядели показательные бои, которые устраивали для гостей участники Торжокского военно-исторического клуба "Ратобор", чья база находится на территории музейного комплекса Василево. Парни в рыцарских доспехах боролись на мечах. Все желающие, в том числе и девушки, могли получить урок у опытных рыцарей. Рядом, прямо на улице, располагалась настоящая кузница. Мастера на глазах у зрителей ковали железо. С наковальни выходили железные розы. Было зрелищно. Как удалось узнать, клуб "Ратобор" этим летом на территории Василева будет проводить военно-патриотический лагерь юного разведчика, куда приглашаются все желающие в возрасте от 8 до 18 лет. Участники клуба "Ратобор" будут учить ребят быть сильными и мужественными.
Весь субботний день кипел жизнью "Город мастеров" - ярмарка-продажа. Мастера со всего региона, участники студий и кружков домов творчества и домов ремесел привезли в Василево свои творения. Фаянс, плетения из бересты, вышитые картины, книги, различные игрушки и многое другое - все ручной работы. В нынешнем году в "Городе мастеров" появилась новая площадка - "Тверские резчики". Здесь можно было увидеть деревянные скульптуры и изделия с различной техникой резьбы.
"Троицкие гуляния" удались на славу, даже несмотря на слегка подпортившуюся погоду во второй половине дня. Настроение отдыхающих никакой дождик не смог испортить.
Софья Воротынцева

[ Наверх ]

Квартирник – это не преступник, который залезает в чужое жилье. Это настоящий концерт, который дают звезды российского рока. Только проходит он не на стадионе, а в домашней атмосфере, так сказать, в буквальном смысле этого слова. Удовольствие это не бесплатное, музыкантам тоже нужно платить за выступление. Но для настоящих ценителей рок-музыки это не проблема, поскольку неформальное общение с кумирами для многих дорогого стоит. В Твери квартирники проводятся регулярно. Их организуют энтузиасты своего дела, порой даже в убыток собственному бюджету.
В прошедшее воскресенье Тверь навестила группа «Кукрыниксы», которая выступила на очередном квартирнике. На концерт пришло около 30 поклонников группы. Неожиданностью для всех стало то, что «Кукрыниксы» опаздывали на выступление. Несколько часов рокеры провели во дворе, благо погода позволяла скоротать часы ожидания бутылкой пива. Но «Кукрыниксы» все-таки приехали, и концерт начался. В Тверь группа прибыла в полном составе, но весь 2-часовой сэт отыграли солист группы Алексей Горшенев и гитарист Дмитрий Гусев. Питерская группа, кстати, написавшая трек для фильма «Девятая рота», исполнила свои старые и новые хиты, а также представила новую песню «День рождения», которая войдет в ее будущий альбом. Места хватило всем поклонникам «Кукрыниксов», хотя на квартирнике было откровенно тесновато. Но на то он и квартирник: традиция – в тесноте, да не в обиде. Такая вот романтика русского рока.

Михаил Волков

[ Наверх ]

Группа «Ногу свело» - явление в нашей рок–культуре уникальное и стоящее несколько особняком. Слишком уж необычны их песни и сценический имидж самого Макса Покровского. Недавно в клубе «Зеркало» состоялся давно ожидаемый поклонниками группы концерт.
Сначала на сцену вышел организатор акции – руководитель грандиозного шоу–проекта «Волга–Волга» Андрей Троицкий и рассказал собравшимся о ближайших планах (среди которых, кстати, и концерт 30 июня в том же «Зеркале» легендарной германской группы «Handria»).
Затем под восторженные вопли собравшихся на сцену вышли музыканты из группы «Ногу свело» и тут же, без всякого перехода и вступительных речей, принялись играть. Да как играть! Чувствовалось, что это профессионалы высокого класса, а уж сам Макс Покровский выкладывался на все сто. Редко на нынешней сцене можно увидеть сейчас подобную энергетику. Публику он завел сразу. Причем в зале наблюдались и сидящие на vip–местах перед сценой предприниматели (далеко за тридцать и даже за сорок), и толпящиеся у стойки тэнейджеры.
Кстати, где–то за десять минут до концерта, когда публику в зал еще не пустили, а сам Покровский бегал с бас–гитарой от колонны к колонне, выстраивая звук и матерясь на звукооператора, в помещении появился парень с весьма характерной внешностью: широкие плечи, спортивная фигура и огромные кулаки. Он весьма четко осмотрел одно из vip–мест, ощупывая столики снизу, после чего удалился. Еще через десять минут на этом самом месте уже сидел глава Твери Олег Лебедев с друзьями. Впрочем, мэр старался не привлекать к себе внимания, явно имея целью именно послушать исполнителя, к которому, оказывается, тоже не равнодушен.
«Ногу свело» честно отрабатывали свою программу, хотя явно строго ей не следовали. Когда поклонники попросили его спеть старый хит, Покровский охотно откликнулся, хотя заявил, что слов уже почти не помнит и лучше ему в таких местах подпевать. Что публика и делала. Вообще же держался лидер группы весьма свободно и непосредственно. Хотя чувствовалось, что его несколько раздражает общий звук. Тверских «звукачей» пригласить не успели (или они были заняты) и пришлось везти из Москвы звукооператора, который явно не знал толком, как выстраивать звук. Однако Покровский хорошего настроения не терял. После одной из песен он заявил, что сочинил про Тверь четверостишье и тут же его прочел. Зал захохотал. Стишок совершенно нецензурный, и тут мы его привести по понятным причинам не можем, хотя, честно говоря, жаль.
После концерта предельно вымотавшийся, вернее, выложившийся артист все же согласился (при содействии руководителя проекта «Волга–Волга» Андрея Троицкого) дать для газеты «Караван» небольшое интервью.
- Максим, несколько неожиданный для начала интервью вопрос. Ваша группа славится не только оригинальными песнями, но и прекрасными видеоклипами. Наверное, лучшими на сегодняшнем телевидении. В них есть и смысл, и потрясающий видеоряд, и вообще их как серьезный фильм смотришь… Но что–то в последнее время новых клипов «Ногу свело» не наблюдается. Надоело? Или на телевидении считают «неформатом»?
- Нет, не надоело, и «неформатом» меня никто не обзывает. Да, действительно, была некоторая пауза, но сейчас мы с моим другом–режиссером начали снимать новый клип.
- Вы как–то участвуете в его создании? Я имею в виду как соавтор?
- Только как актер и музыкант. В сам съемочный процессу не лезу, да меня друг к нему и на пушечный выстрел не подпустит.
- Вы очень устаете после концертов? Энергетика у вас бешеная. Но вы энергию от зала берете или отдаете?
- Тут скорее идет такой процесс взаимообмена. К счастью, для меня и зала.
- Как вам тверская публика?
- Отличные ребята. Вроде нормально пообщались.

Михаил Волков

[ Наверх ]

Музыканты Москвы, Твери и Рязани примут участие во Всероссийской социальной благотворительной акции «Исправим мир», которая состоится 7 июля, в 18.00, в городском саду на открытой площадке клуба «Космополис». Вырученные от фестиваля средства поступят в помощь ГУЗ «Тверской специализированный дом ребенка "ТЕРЕМОК". На концерте выступят гр. «Паха Пау», Barracuda, «Дом художника» /Рязань/, Lance a Lot /Москва/.
По словам организаторов акции, «Исправим мир» - это попытка обратить внимание людей на наши общие проблемы и беды, задуматься над вопросами «Чем я могу помочь другому? Что могу для этого сделать?» Это серия культурных мероприятий по 30 крупным городам России (конкурсы детских рисунков, выставки, спектакли). Особое значение инициаторы акции уделяют именно рок-фестивалям, так как средства от продажи билетов направляются в дома ребенка городов - участников акции.
Рок-фестиваль «Исправим мир» уже состоялся в четырех городах России: Туле, Орле, Воронеже и Рязани. Благодаря первому концерту, прошедшему 1 марта под лозунгом «Начни весну с доброго дела», Тульскому областному дому ребенка были переданы новые кроватки и ортопедические матрацы. Для Орловского городского дома ребенка изготовлена по специальному заказу игровая мебель. В Воронежском областном специализированном доме ребенка отремонтировали летнюю веранду. Помощью от проведения фестиваля в Рязани стало появление простых и нужных вещей в ГУЗ «Рязанский дом ребенка», специализированный для детей с различными формами поражения центральной нервной системы и с нарушением психики.
Теперь фестиваль проводится и в Твери. Наш город представят самые известные и популярные группы: Паха Пау и Barracuda.
Старейший фолк-этно-рок коллектив "Дом художника" приедет из Рязани. В составе «ДХ», кроме традиционных гитар и барабанов, диджериду, варганы, тибетская чаша, индийский барабан и другие этнические и народные инструменты. Закроет фестиваль «Исправим мир» прогрессив-рок-группа Lance a Lot /Москва/. Лидер и вокалист группы Никита Поздняков известен по работе в Музыкальном театре Стаса Намина: исполняет главные роли в рок-опере «Иисус Христос – суперзвезда» и мюзикле «Волосы». В середине мая творчество Lance a Lot было отмечено Олегом Нестеровым (директор рекорд-лейбла «Снегири», группа «Мегаполис») на финале Первого независимого конкурса музыкальных исполнителей в сети Интернет «MuseON», куда коллектив был приглашен выступить в качестве хедлайнера.
Все музыканты отказались от вознаграждения за выступление в программе фестиваля.
Региональный информационный партнер рок-фестиваля «Исправим мир» - тверской еженедельник «Караван+Я».

[ Наверх ]

26 июня, когда весь мир отмечал предстоящий День молодежи, на тверском городском пляже прошла весьма актуальная акция, посвященная проблемам демографии. Она проводилась вечером в стиле импровизированного фестиваля. Пришедшей в этот день на пляж молодежи (и не только ей, а и всем желающим) в развлекательной форме рассказали об инициативах президента по улучшению демографической ситуации в стране. Видимо для того, чтобы демография начала улучшаться немедленно, всем пришедшим юношам и девушкам было предложено при входе на площадку написать на флаерах свое имя и телефон. В конце вечера заполненные флаеры были развеяны над площадкой, что увеличивало шанс встретить свою вторую половинку со скоростью ветра. Праздничную пляжную дискотеку вели DJ Генерал и DJ Таня Rise.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

В Твери на гастролях находятся артисты китайского цирка «Си Юй». Тверская арена впервые принимает циркачей из Поднебесной. Для жителей города представления дает знаменитая труппа, в составе которой лауреаты и дипломанты престижных конкурсов и фестивалей, обладатели почетных цирковых наград.
В Тверском цирке у зрителей есть уникальная возможность до 5 июля познакомиться с древним цирковым искусством Китая. Китайскому цирку уже более двух тысяч лет. Приехавшие артисты представляют славную провинцию Синьцзянь. Всего в Поднебесной 31 провинция, и каждая имеет свой особенный, неповторимый цирк.
Как рассказал нам директор российских гастролей Юрий Дворников, у китайского цирка много отличий от европейского. Например, китайцы не занимаются дрессурой животных, дрессируют разве что львов. Они считают недопустимым таким образом мучить зверей. Еще в китайском цирке нет клоунады. Хотя, побывав в России, артисты «Си Юй» все же сделали несколько забавных реприз. Но при этом они называют себя скорее чудаками, чем клоунами. По словам Юрия Дворникова, искусство цирка «Си Юй» понравится детям, но главным образом – это цирк для взрослых. В китайском цирке преобладают акробатика, эксцентрика, эквилибристика. Именно взрослые люди смогут понять, а главное по достоинству оценить мастерство циркачей из Поднебесной.
Китайский цирк возрождает древние традиции, при этом все номера осовременены. Например, танец со старинным китайским знаменем. Знамя, которое крепится на огромном шесте весом в двадцать килограммов, кажется пушинкой в ловких руках артиста (который, кстати, временами поднимает тяжелое знамя одним пальцем). Впечатляют игры с платками, жонглирование распахнутыми китайскими зонтиками. По окончании каждого номера артисты не спеша собирают реквизит, не спеша уходят со сцены и так же не спеша возвращаются. У китайцев принято обсудить выступление за кулисами, поделиться впечатлениями. Нам, русским, кажется, что возникла заминка, пауза, но особенность китайских циркачей в том, что у них все идет спокойно и размеренно. Как говорит руководитель гастролей Юрий Дворников, в России артист продает свой номер: исполнив его, ждет аплодисментов. Китайцы воспитаны по-другому. Они благодарны аплодисментам, но они их не ждут, а работают.
Как рассказал нам директор цирка «Си Юй» господин Ван-Пу, в китайском цирке нет наследственности. Обычно артисты приходят сюда в возрасте от трех лет и рано заканчивают свою карьеру – примерно в двадцать лет. Зато все они потом становятся тренерами, учат молодых.
Программа артистов из Поднебесной уникальна. Она наполнена национальным колоритом. Красивые номера, мастерское исполнение трюков, элегантные костюмы – все это непременно привлечет тверских зрителей. Закончив гастроли в Твери, труппа цирка «Си Юй» отправится в Витебск на знаменитый международный фестиваль «Славянский базар».

Софья Воротынцева

[ Наверх ]

В ночь с 24 на 25 июня в Тверской филармонии прошел международный фестиваль джазовой музыки «Джаз-Тверь-2006». Ночные джазовые фестивали, которые устраиваются в Твери уже одиннадцатое лето подряд, не проходят ни в одном городе России.
Этот фестиваль придумал директор и художественный руководитель Тверской филармонии Владимир Боярский. Боярского, как организатора больших джазовых тусовок, знают далеко за пределами города и даже страны. Благодаря личной дружбе со многими музыкантами ему каждый раз удается собрать на сцене филармонии звезд российского и мирового джаза, которых и в Москве-то не так часто встретишь. На наш вопрос, почему же джазовые фестивали проходят именно ночью, Владимир Боярский ответил: «В юности, в то сложное время, когда джаз был в так называемом андеграунде, мы играли его по ночам. И мне кажется: джаз – такая музыка, которая лучше всего воспринимается ночью в кругу друзей. Джаз – это не только музыка, это еще и особая атмосфера, люди. В нашу филармонию на фестивали приходят настоящие поклонники джаза. Приятно видеть знакомые лица. Хочу заметить, что джаз – не попса, это искусство для избранных, искусство элитарное. Его нужно чувствовать и понимать».
Открывая фестиваль, Боярский разрешил зрителям в перерывах «повышать градус». Повод есть – джазовый праздник и День города Твери. Первым коллективом, вышедшим к тверскому зрителю, стал квартет Аркадия Овруцкого. Овруцкий выбежал на сцену и тут же схватился за бас-гитару. Прозвучало долгое соло. Затем появились и другие музыканты – Тимур Некрасов (саксофон), Владимир Нестеренко (фортепиано, флейта). Специальным гостем квартета стал известный в Америке чернокожий барабанщик Грег Бэнди. В исполнении квартета прозвучали произведения Аркадия Овруцкого – части «Арк-сюиты», то есть сюиты, написанной Аркадием Овруцким. Тверской зритель услышал и голос колоритного чернокожего ударника Грега Бэнди. Песни его сочинения пришлись публике по душе. В завершение выступления квартет сыграл третью часть «Арк-сюиты», которую Овруцкий написал специально по случаю приезда в Тверскую губернию, назвав ее «Тверичи, здравствуйте!»
Следующими гостями фестиваля стали музыканты фьюжн-группы «Транс-Атлантик» под руководством заслуженного артиста России, пианиста Сергея Чипенко. Команда знаменита тем, что играет на самых разных инструментах и в самых разных жанрах. А сам Сергей Чипенко – один из редких музыкантов джаза, который сотрудничает с театром. Он пишет музыку для постановок режиссера Марка Розовского. Залу особенно понравился саксофонист команды Святослав Текучев. Его соло в романтической композиции, посвященной прекрасной половине, поразило женские сердца прямо в цель.
В третьем отделении зажигал «Фонограф-джаз-бэнд» Сергея Жилина. Пианист привез с собой свой биг-бэнд. В таком составе Тверь принимала коллектив впервые. Напомним, что в прошлом году в филармонии выступало трио Сергея Жилина, которое публика оценила по достоинству. То, что звучало в исполнении коллектива, иначе как старым добрым джазом не назовешь. Настолько выразительны, задорны и душевны были композиции. Соло групп музыкантов бэнда вызывало шквал аплодисментов. Когда на сцену вышла вокалистка Алла Сидорова, тоже уже выступавшая в нашем городе, весь биг-бэнд ей подпевал. Создавалось впечатление, что зрители на машине времени перенеслись в Америку в период зарождения джаза.
Далее выступал известный клавишник и вокалист Сергей Манукян. Однажды он уже покорил Тверь, а потому город встретил его необыкновенно тепло. Почти космическая музыка в сочетании с вокальной джазовой импровизацией звучала эффектно. Вместе с Манукяном приехала немецкая солистка Михаэлла. Она в настоящее время живет в Москве и готовит к выпуску книгу о джазе. Хотя то, что выдала Михаэлла, поняли далеко не все. Видимо, сказались немецкие особенности джазового выражения. А вот юную певицу Арину Ростоцкую зал не только понял, но и оценил внешне. Хрупкая привлекательная барышня, поющая джаз, сумела завоевать доверие зрителей.
В финале вышла группа Олега Бутмана – брата саксофониста Игоря Бутмана. Олег играет на ударных. Барабаны вместе с клавишами и контрабасом создавали настоящую джазовую феерию. Особый шарм всему этому действу придавал сильный голос чернокожей певицы из США Патриции Грант. Грант принадлежит к тем вокалистам, у кого джаз в крови. Певица, исполняя очередную песню, вышла в зал и тут же получила в подарок нежно-розовую розу.
Восемь часов джаза, пять получасовых перерывов, огромный джем-сейшн по окончании запланированной программы и море положительных эмоций у зрителей и музыкантов – таким получился фестиваль «Джаз-Тверь-2006». Артисты единодушно признали, что такой душевной, благодарной и стойкой джазовой публики, как в Твери, нет ни в одном городе мира.

Софья Воротынцева

[ Наверх ]

24 июня в зале Военной академии воздушно-космической обороны прошел V фестиваль парикмахерского искусства "Лики-2006". Он стал одним из главных мероприятий, приуроченных к празднованию Дня города Твери.
Как рассказал нам один из его организаторов, директор салона "Элегант" Сергей Ионочкин, особенностью нынешнего фестиваля стало представление новой моды на прически, которая каждый год диктует свои правила.
В этом году на "Ликах" было введено новшество: поднят флаг фестиваля. Этой чести удостоилась победитель фестиваля "Лики" прошлого года, руководитель имидж-студии "Кокетка" Ирина Гусева. После соблюденных церемониальных традиций стартовал долгожданный показ авторских коллекций от мастеров ведущих тверских салонов. Нужно заметить, что это был не просто показ причесок, а настоящее театрализованное шоу. Одежду для показа специально шили тверские модельеры. Каждый салон старался подойти к постановке своей программы максимально творчески. Так, например, имидж-студия Василия Прохорова, демонстрируя коллекцию "России - с любовью", выпустила на сцену не только русских девушек и парней с косами (у девушек - на головах, у парней - в руках), но и очаровательную негритянку, которая имитировала игру на баяне. А салон "Эксклюзив" создал на подиуме иллюзию Эдема. Перед зрителями развернулась история райского блаженства, искушения и первородного греха. В завершение показа от "Эксклюзива" в зал полетели яблоки. Салон "Шарм" по-своему приоткрыл залу "Тайну да Винчи": модели выходили из картинных рам, будто из работ великого Леонардо. Жюри, которое возглавила бывшая тверитянка, которая сегодня живет в Москве, вице-чемпионка мира по парикмахерскому искусству Светлана Ковалева, предстояло принять непростое решение. В каждой коллекции причесок присутствовала львиная доля креатива. Наконец настал момент награждения. Были названы имена лауреатов и победители в различных номинациях. "Лучшей авангардной коллекцией" была признана коллекция салона "Гостиная Гальяни". "Лучшую романтическую коллекцию" показал салон "Евростиль". В номинации "Лучшие эксклюзивные изделия" победил салон "Эксклюзив". За фантазию жюри отметило салон "Депеш Мод". "Лучшей мужской коллекцией" стала коллекция салона "Наталья". Имидж-студия Татьяны Пяткиной представила "Лучшую вечернюю коллекцию". Гран-при фестиваля "Лики-2006" взял салон "Элегант". Кроме того, за верность идеям фестиваля, вклад в развитие парикмахерского искусства и постоянное усовершенствование мэром Твери Олегом Лебедевым были награждены руководитель салона "Элегант" Сергей Ионочкин и председатель ассоциации парикмахеров города Твери Наталья Лабынина, а также бессменный режиссер-постановщик праздника причесок "Лики" Игорь Уманов. Спонсоры тоже вручили свои призы. В завершение вечера флаг фестиваля был торжественно спущен - до следующих "Ликов".

Софья Воротынцева

[ Наверх ]

У тверитян удивительное чувство вкуса. Я не имею в виду вообще, поговорим, в частности, об одежде. Особенно это чувство проявляется в нас в самую «раздетую» пору – лето.
С прочими временами года проще, все мы по большому счету одеваемся в едином бутике – Центральном рынке или же в его филиалах, разбросанных по пафосным торговым комплексам.
Летом мы не одеваемся, мы раздеваемся. Мода у нас в Твери такая: в центр города на прогулку - и непременно полуголым. Вроде город претендует на статусность, столицей региона называется, а люди в нем себя ведут, как аборигены из Анапы, Геленджика, ну, или в лучшем случае Майами. Так то признанные в мире курорты. Там пляжный вариант одежды обусловлен наличием моря, океана, а у нас чем?
Очень меня забавляют наши летние тверские мужчины. Из одежды на них лишь носки и трусы (фасон некоторых шорт уж слишком смахивает на анекдотичные «семейники»), вместо хваленого брутального торса – пивной живот, который они несут, допустим, по улице Советской с таким достоинством, будто это самое выдающееся, что у них есть. А те, кому действительно есть что продемонстрировать (я про бицепсы и трицепсы) милым землячкам, в город выходят в рубашечках и маечках.
У нас в стране по Конституции – равноправие. Интересно, что будет, если кто-нибудь из тверитянок додумается пройтись по центру топлесс? Общественный порядок в городе однозначно будет нарушен, а смелой девушкой тут же займется милиция этого самого порядка. Не справедливо, да?
Девушки Твери, конечно, на первый взгляд выглядят куда более одетыми. Но это только на первый, сугубо женский взгляд. Присмотревшись внимательнее, вы поймете, то, что вы со слепых глаз приняли за одежду, на самом деле больше похоже на цветастенькое нижнее белье. Вряд ли в таком виде пустят на приличную работу, а вот чтобы покрасоваться в городе в компании с пузато-обнаженными кавалерами – в самый раз. Или у нас уже никто не работает, все гуляют, загорают?
А между тем до Твери медленно, но доходит такое понятие как «дресскод». В переводе на русский – чувство меры, вкуса и стиля в одежде, которую мы выбираем для того или иного случая. Выход в центр города – это тоже случай, куда нельзя одеться, как на пляж. Вот приедет в областную администрацию какой инвестор, увидит на улицах людей в набедренных повязках (ультра-мини-юбках, шортах-«семейниках») да и даст денег только на покупку кремня для разведения очага.
А все потому, что тверская мода никем не контролируется, не определяется и не надзирается (за распитие спиртных напитков в общественных местах или за путаницу кустов с туалетом еще можно на штраф налететь). Вот и ходят тверитяне голые, пугая ханжей типа меня и неся свою провинциальную моду в массы.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

День города, слава Богу, прошел. Как всегда, показательным он был не только в плане щедрости властей на развлекаловки для народа, но и стал тестовым для определения степени уважения горожан к своей земле. Уютно расположившись всей семьей под голубыми елями у памятника Афанасию Никитину, родители и малыши ели и пили. Может, они представляли себя где-то в сосновом лесу с видом на фейерверк, где никто не заметит той кучи мусора, что останется после них. По окончании салюта, как белые пятна в истории Дня города-2006, были видны единичные чистые места, на которых находились коврики и покрывала отдыхающих.
Под гром фейерверка происходит огромное количество карманных краж и угонов автомобилей (сигнализация «взрывается» от первых залпов, но на эти звуки не реагирует ни один автовладелец). Зачарованные зрители ничего не видят и не чувствуют. Говорят, что не меньше мобильников, кошельков и ключей находят поутру работники САХа во время уборки берега Волги. В толстом слое мусора, да еще в состоянии праздничного угара, трудно заметить выпавший телефон или деньги.
Один из крепко пьяных отдыхающих, на удивление, оказался ответственнее многих трезвенников. Выстояв огромную очередь за пивом в отдаленных киосках, он уютно расположился на зеленой травке напротив кинотеатра «Звезда». Он уже давно дошел до кондиции, но этого было явно мало. Пиво и вобла – что может быть лучше в жаркий праздничный день? Но от вяленой рыбы много шелухи, которая совсем нелицеприятно смотрится на берегу великой русской реки Волги. Совестливый тверитянин, покачиваясь и спотыкаясь на каждом шагу, с мельчайшей чешуйкой направлялся к огромному мусорному контейнеру и тщательно складывал туда отходы. Кстати сказать, те, кто находился поблизости от контейнеров, вели себя также культурно. Но отдыхать рядом с помойкой повезло только тем, кто не успел отхватить кусочек в другом месте набережной.
Салют закончился. 4-летняя девочка, вцепившись в мамину руку, чтобы не увязнуть в мусорных горах, все-таки споткнулась о пустую бутылку и громко спросила: «Мам, а почему все намусорили и ушли?» Устами младенца…
Впрочем, такая картина характерна не только для Дня города. «Караван» уже писал про ужасное состояние Тверецкого пляжа в ближнем Заволжье. История получила логическое продолжение: четырехлетний малыш прямо в воде порезал ногу осколком. Купальщицы и купальники считают: после нас хоть потоп. Красивая загорелая девушка, нежась на солнышке, изящно выкурила сигарету, потушила ее в песке рядом с собой и перевернулась на другой бок. Кто-то показательно складывает отходы в мешочек, но за пределами пляжа тут же выбрасывает балласт в кусты. «Санитары города», бомжи, собирающие пустые бутылки на набережных, часто оказываются без прибыли – люди предпочитают разбивать тару на мелкие кусочки. В результате – см. выше. Отдых становится жизнеопасным.
Во многих частных секторах Твери мусорные контейнеры – большой дефицит. В микрорайоне «Тверца» на Соминке есть огромная яма, куда местные жители выносят мешки с отходами. Периодически эта мусорка горит, наполняя окрестности ужасным запахом и нагоняя страх на владельцев деревянных построек: где пожар?! Казалось бы, люди здесь живут состоятельные, имеют личные автомобили, но вывезти отходы цивилизованно – не судьба. Единицы делают это. Правда, не факт, что мусорный мешок будет довезен до места назначения: почти модным стало выбросить пакет из машины на полном ходу в кусты на обочине.
Этим же грешат и жители многоэтажек. Мусор с балкона – квартире легче. И пусть потом докажут, что это мое: никто не полезет искать в отходах именные квитанции. Пока наш балкон не был застеклен, часто там можно найти всевозможные предметы (иногда на свежевыстиранном белье): пакетики с чаем, луковую шелуху, косточки для собачек, просто грязную воду. Поставили рамы, теперь все это оседает на стекле. И, что самое интересное, жильцы с вышестоящих трех этажей сильно обижаются на наши вопросы и хором отнекиваются от всех обвинений.
Между тем в цивилизованных странах эта проблема уже давно решена, причем способами, как нельзя более подходящими для России. Что самое страшное для рядового россиянина? Крупный денежный штраф, который надо ОБЯЗАТЕЛЬНО уплатить. Основанием для этого является информация от рядовых граждан о замеченном ими правонарушении. Проще говоря – официальный донос, за который тебе ни в коем случае не будет стыдно. То есть, если вы, находясь в Германии, увидели, как из экскурсионного автобуса вылетела обертка от мороженого, тут же обращайтесь в полицию. В ближайшие 100 км экскурсия будет приостановлена, а виновники загрязнения окружающей среды будут наказаны маркой.
В Германии, чтобы раз в год запалить костер на личном земельном участке, необходимо собрать кучу справок: от разрешения полиции до согласия всех соседей. На наших дачах сгорит все, что необходимо, вплоть до вонючих автомобильных покрышек. Не беда, что соседи чихают и стараются не выходить на улицу, – потерпят.
Или другой случай. Перед прогулкой на теплоходе в Кипре гид убедительно просит ничего не бросать в воду. К примеру, за выброшенный огрызок надо будет заплатить 300 кипрских фунтов (почти 600 американских долларов). И для сравнения: посмотрите, что плавает в тверских водах. Местная природоохранная прокуратура могла бы стать самой прибыльной организацией в области.
Тверские штрафы намного скромнее. За несанкционированную выгрузку мусора в ненадлежащих местах частное лицо платит до 3 тысяч рублей, юридическое - до 6 тысяч. Наказывается и нарушитель, и владелец территории, на которой организована несанкционированная свалка. Если вы заметили подобный факт, вначале звоните в районную администрацию. Обязательно запишите данные человека, принимавшего заявку. Если реакции властей не последовало, обращайтесь в экологическую инспекцию по телефонам: 35-76-32, 35-78-02.

Татьяна Батарина

[ Наверх ]

…один из наиболее приоритетных национальных проектов «Доступное и комфортное жилье» в Твери, не начавшись, обречен на провал. Тверские застройщики и риэлторы продают квадратный метр уже за тысячу долларов, а некоторые особо больные на голову предлагают квадратный метр уже за полторы тысячи долларов. Цены на квартиры стали приближаться к московским, хотя уровень зарплат потенциальных покупателей ниже столичных в три-пять раз. При этом себестоимость строительства квадратного метра жилья в Твери может не превышать 350 долларов. Исходя из этого на областном уровне планируется принять постановление, согласно которому застройщиков, накручивающих тройную цену на жилье, будут серьезно штрафовать и лишать лицензии.
…в Торжокской городской Думе наконец-то закончился конфликт между депутатами. Спустя полгода после избрания этого законодательного органа наконец избран его председатель. Им стал директор местного колледжа Владимир Добродумов. А что, нормальная фамилия для председателя городской Думы. И что так долго можно было решать?
…уровень цен на тверскую недвижимость превысил среднеевропейский. Например, настоящий замок в Нормандии (Франция) с жилой площадью 270 квадратных метров и участком земли 6,5 га можно приобрести дешевле 250 тысяч долларов (см. стр. 17 объявления «срочно в номер»). Для сравнения: коттедж в ближнем Затверечье с гораздо меньшим участком земли обойдется в 350 тысяч зеленых.
…в связи с принятием в Тверской области нового винно-водочного закона розничный рынок алкоголя начинает судорожно сокращаться. Малые предприниматели распродают остатки алкоголя по бросовой цене, чтобы успеть до часа «Х», который наступит 1 июля. Но ценопад - лишь временное явление. После 1 июля в регионе среди розничных продавцов алкоголя останется около 500 магазинов. Это значит, что ту же водку будет купить сложнее как минимум в 4 раза. Цены на «беленькую», скорее всего, вернутся в прежне русло, может быть, станут чуть меньше. Правда, ходить за ней придется дальше.
…неприятности главы Спировского района Сергея Никулина остались в прошлом. Не так давно его отстранили от должности. Но потом, взвесив все за и против, депутаты местного собрания решили оставить его на ближайшие два года на своем посту. Условно. Доруководить, так сказать, районом. В то же время оппозиционный депутат ЗС Артур Бабушкин готовится к избирательным кампаниям в Спировском и четырех соседних районах. Видимо, он рассчитывает на то, что глав указанных районов, так же, как и условно оставленного Никулина, ставленники Артура Эльксовича победят гораздо проще. В общем, готовит сани летом.
…на праздновании Дня города в Вышнем Волочке один из парашютистов не очень удачно справился с ветром, и воздушными потоками его понесло в сторону Удомли. В результате охрана Калининской атомной станции была поднята по тревоге. Этот инцидент списали на учебно-тренировочные маневры, хотя охрана КАЭС сработала на отлично.
…администрация города Твери хочет принять решение о включении в жилах домах отопления. Этот шаг продиктован желанием реально увеличить сборы за коммунальные услуги для тверитян. С помощью включения отопления администрация сможет покрыть многие свои расходы. Такие, как празднование Дня города или стимулирование приостановки определенных уголовных дел, возбужденных в отношении представителей городской власти.
…в бассейне Волги появился целый выводок экзотических змей. Настоящие анаконды неожиданно расплодились в реке между Тверью, Конаковом и Кимрами. Скорее всего, это потомство знаменитой кимрской анаконды, наводившей страх на окрестных рыбаков и погибшей пару лет назад от холода. Видимо змея успела-таки оставить потомство, и в связи с небывалой жарой змеи реанимировались. Они пока маленькие, но на речной рыбе быстро растут. Ожидается, что в постоянный рацион змеенышей кроме рыбы могут войти и домашние животные вроде собак.

[ Наверх ]

В РИА «Новости» состоялась пресс-конференция, посвященная летнему рок-фестивалю «Эммаус-2006». Новый open-air пройдет 22-23 июля в поселке Эммаус под Тверью и соберет все лучшие группы страны — «Чайф», «Ленинград», Вячеслав Бутусов и «Ю-Питер», «Агата Кристи», «Алиса», «Король и Шут», UMA2RMAN, «Вопли Видоплясова», «ЧиЖ», «Сплин», «Ночные снайперы», «Пилот», «Маша и медведи», «Смысловые галлюцинации», «Наив» и другие.
На пресс-конференции с журналистами встретились организаторы этого суперсейшна, открывающего нынешний рок-фестивальный сезон: продюсеры «Эммаус-2006» Дмитрий Гройсман, Леонид Ланда, Андрей Матвеев (именно они проводили крупнейшие фестивали — MAXIDROM и «Нашествие»), а также — первый вице-губернатор Тверской области Михаил Бершадский, главный редактор телеканала МузТВ Алексей Остудин и музыкант Вадим Самойлов («Агата Кристи»).
Леонид Ланда поведал, что общий бюджет мероприятия — один миллион долларов, а также рассказал, что всем участникам фестиваля будет выплачиваться гонорар. Правда, Дмитрий Гройсман уточнил, что приглашенные группы снизили суммы своих стандартных запросов.
Журналисты также узнали, что на территории фестиваля отведено место под 25 тысяч палаток и пятитысячный VIP-городок. Кроме того, поблизости разобьют футбольное поле, а в акватории Волги будут проходить показательные выступления спортсменов-экстремалов. По ночам рок-фанов ждет демонстрация кинофильмов и лаунж-сет на малой сцене.
Представитель тверской администрации Михаил Бершадский прокомментировал ситуацию так: «Два года назад и власти области, и местные жители воспринимали происходящее как реальное нашествие, а теперь — исключительно как культурное событие огромного масштаба. Мы учитываем все ошибки прошлых лет и сделаем так, чтобы с каждым разом фестиваль становился только лучше!»

[ Наверх ]

Электронная музыка - особая музыка. К сожалению, в Твери в последние годы наблюдался заметный спад в электронной культуре, если так можно выразиться. Однако есть энтузиасты, которые пытаются делать любимое дело, которые пытаются внести свою лепту в формирование клубной культуры не только города, но и страны. Проект "Andromeda Project" существует уже более двух лет. "Andromeda Project" - это создатель проекта, автор музыки, текстов и аранжировщик Андрей Медведев и вокалистка Ольга Гунина. В июне этого года Студия "Союз" выпустила дебютный альбом "Andromeda Project" "Электрический сон". Альбом коллектива вышел небольшим тиражом - всего пять тысяч экземпляров. Но все же это прорыв в большую электронную культуру. Мы встретились с участниками проекта "Andromeda Project" Андреем Медведевым и Ольгой Гуниной.
- Как появился проект "Andromeda Project"?
Андрей: Я занимаюсь изготовлением радийных роликов. Как-то делал очередной ролик. Ольгу порекомендовали мне как певицу. Я записал ее на рекламу. Помимо работы в то время я занимался проектом "Старшие", записал для него песню. А тут в голову пришла мысль сделать и женский вариант этой композиции. Пригласил Ольгу, попробовали, записали. Потом музыку решил сделать более танцевальную. Песня "История" имела определенный успех. Я повез ее в Москву, и она вышла на нескольких сборниках. Тогда я понял, что появился новый проект. Меня уже просили подготовить альбом.
- Была записана одна песня. Но потом появилась другая...
Андрей: Да, мы начали работать над альбомом - появилась вторая песня, потом третья... Причем, наша третья композиция "Только робот" вышла на нескольких сборниках сразу, потом была подхвачена пиратами. Лично я видел только 14 пиратских сборников с нашей песней. Сколько их на самом деле, не знаю.
- Обнаружить свое творение на пиратском диске было приятно или нет?
Ольга: Скорее, приятно, чем, наоборот. Если то, что мы делаем, пользуется популярностью, если это так или иначе востребовано, то почему бы и нет. В конце концов, пираты могу сослужить и хорошую службу. Раз люди покупают, значит им это нужно. Вот если бы деятельность пиратов как-то сказывалась на продажах от наших дисков, и мы от этого сильно зависели, возможно, тогда бы и поругались. А сейчас пиратам можно только "спасибо" сказать (Cмеется. - Прим. авт.)
- Проект существует уже больше двух лет. Вы выступали за это время где-нибудь - в клубах, на больших площадках?
Андрей: Изначально проект "Andromeda Project" был задуман как студийный. Но если музыка электронная, танцевальная, значит должны быть какие-то выступления в клубах. Мы над этим работаем. В данный момент ищем людей - танцоров, будем делать какую-то программу, чтобы выступать.
- Сейчас у вас вышел первый диск. В каком стиле композиции на нем представлены?
Андрей: Основной стиль альбома - это транс с вокалом. Надо сказать, что инструментального транса достаточно много в стране, и музыкантов, которые работают в этом стиле очень много. А вот вокального транса почти нет на российской почве, раскручены лишь западные проекты, такие как "ATB", "Paul Van Dyk". Так же в России почти нет вокального хауса - только одна Катя Чехова и больше никого. Что касается нашего альбома "Электрический сон", трансом мы не ограничивались. Например, у нас есть колыбельная просто под рояль.
- Рояль компьютерный?
Андрей: Помимо нас, двоих постоянных участников, иногда привлекаются сторонние люди. Так, на рояле играл Владимир Ткачев. Этот пианист может вживую играть сложные темы. Звук рояля специально был сделан живым, без синтетики. Живая игра украшает песню.
- А еще живые инструменты есть?
Андрей: Кое-где есть гитары, но их минимум.
- Это особенности стиля музыки или особенности вашего стиля?
Андрей: Вообще стиль музыки предполагает, что все сделано на компьютере. Но в последнее время появилась тенденция использовать живые инструменты в электронной музыке. Кроме того, наблюдается смешение стилей.
- Тексты ваших песен достаточно простые. В электронной музыке тексты неважны?
Андрей: Тексты здесь - это компромисс. С одной стороны слова песни не должны грузить, потому что это танцевальная музыка, с другой стороны писать какие-то банальности, которые из песни в песню качуют у поп-музыкантов тоже не хочется. Тексты песен у нас разные. Например, композиция "Только робот" - шуточная, поэтому смещение смысла действительно идет в простоту. А есть песни, в которых присутствует философия, но она ненавязчивая.
Ольга: Мне кажется, такие тексты - идеальный вариант для электронной музыки, потому что вряд ли подобные проекты будут слышаться дома просто для фона. В первую очередь, наша музыка - танцевальная, поэтому какой-то глубинный, серьезный, развернутый смысл в тексты вкладывать не стоит.
- Скажите, а репетиции у вас бывают?
Ольга (смеется - Прим. автора): Ну пару секунд. А если серьезно, то репетиции, конечно, есть. Просто выглядят они несколько иначе, чем в привычном понимании. Все происходит в студии, с аппаратурой.
Андрей: Проводится пробная запись. Я записываю Ольгу, смотрю, что получается, выделяю все плюсы и минусы. Потом уже делается контрольную запись. Ольга в зависимости от того, насколько сложный для нее материал, готовится.
- Сегодня проект "Andromeda Project" находится в Твери. Есть ли мысли переехать в столицу?
Андрей: Есть мысли делать диски, выступления в Москве. А переезжать смысла нет: Тверь рядом находится.
Ольга: О переездах говорить рано. Надо сначала пытаться как-то раскрутить проект. Очень важно, чтобы сейчас как можно больше людей узнали об "Andromeda Project".
- Есть мнение, что люди, которые занимаются электронной музыкой немножко не в себе, не от мира сего. Вы с этим согласны?
Андрей: В этом есть небольшая доля истины. Любой человек, который проводит много времени наедине с компьютером вне коллектива, становится нелюдимым, живет в своем мире. Посторонним людям он кажется каким-то таким неживым. Электронные музыканты много времени проводят в студии, в уединении, и тем не менее они все же в тусовке. Поэтому проблем никаких нет.
- Ваши композиции звучат в Твери на радио, в клубах?
- Звучит ремикс на песню "Только робот", сделанный ди-джеем Krapiwa. Он резидент клуба "Сити", и в своих сетах этот ремикс играет. Оригинальная версия "Только робот" была выложена в Интернете на специализированном сайте www.tophit.ru. Он сделан для того, чтобы радиостанции России, Украины и других стран СНГ могли скачивать там песни. На сайте ведется статистика. Нашу песню скачало 47 радиостанций. Эти радиостанции крутили ее в своем эфире в эфире.
- Нескромный вопрос: вы встречаетесь? Спрашиваю, потому что считаю, что достаточно сложно мужчине и женщине делать совместный проект столь долгое время. Во что-то это все же должно вылиться: либо люди ругаются, либо женяться.
Ольга: Нет, мы не встречаемся.
Андрей: Если проект живой, то, безусловно, люди общаются много. В нашем случае, все происходит следующим образом. Месяц-два я делаю композицию, потом мы активно общаемся с Ольгой, когда наступает стадия записи вокала. А затем снова каждый занимается своими делами.
- Музыка для вас - это хобби или нечто большее?
Андрей: Для меня музыка - это в принципе профессия. Я делаю радиоролики и по сути сочиню те же песни, только рекламные.
Ольга: Сначала для меня это было хобби, хотелось просто попробовать, но теперь все стало намного серьезнее.
- Желание что-то показывать и доказывать в городе есть или вы не видите в этом смысла?
Андрей: Мне кажется, не стоит ставить рамки: в городе или ха его пределами. И здесь есть публика, и в Москве есть публика, и в других городах есть публика. Наша задача - пытаться привлечь внимание публики.
Ольга: Поскольку мы живем в Твери, это проще начать делать здесь. Конечно, хочется попробовать выйти за пределы города, чем мы сейчас и занимаемся. Но кидаться в заоблачные дали - это глупо. Нужно делать реальные дела и двигаться с своей цели медленно, шаг за шагом.

Софья Воротынцева

[ Наверх ]

Еженедельник «Караван+Я» совместно с музыкальным информационным агентством «Кушнир Продакшн» (официальная пресс-служба фестиваля «Эммаус-2006») предоставляют каждому тверичанину возможность выиграть один из четырех билетов на новый рок-фестиваль «Эммаус-2006», который состоится 22 и 23 июля под Тверью. Одного желания зажигать вместе со всеми мало. Читателям «Каравана», газеты «МК в Твери», посетителям Интернет-портала etver.ru предстоит ответить на ряд наших вопросов. Те, кто предоставят нам наиболее полные и интересные ответы, и получат свой приз – билет на «Эммаус-2006».
1. Кто является организатором фестиваля «Эммаус-2006»?
2. Какие группы будут выступать на главной фестивальной сцене?
3. Каков бюджет фестиваля?
4. Какие спортивные и культурные мероприятия запланированы в рамках фестиваля?
5. Какой тверской коллектив выступит на «Эммаусе-2006»?
Ваши ответы присылайте по E-mail: [email protected] с обязательной пометкой «Эммаус-2006».

[ Наверх ]

9 июля в деревне Князево прошел ежегодный музыкальный фестиваль, посвященный Сергею Яковлевичу Лемешеву. Праздновалось 104-летие великого тенора и 20-летие музея, построенного земляками в его честь.
В рамках фестиваля состоялась премьера нового документального фильма, посвященного жизни и творчеству Сергея Яковлевича Лемешева. Торжественное открытие фестиваля началось с возложения цветов к памятнику С.Я.Лемешева, в котором принимали участие представители тверской администрации, а также дочь Сергея Яковлевича - Мария Сергеевна Лемешева. Ведущими праздника на главной сцене были Заслуженная артистка России Галина Петрова и Заслуженный деятель искусств России, лауреат государственной премии, художественный руководитель и директор Тверской Областной Филармонии Владимир Боярский.
-70 лет назад в жаркие июльские дни в городе Калинине в городском саду выступал Сергей Яковлевич Лемешев. Прошло 70 лет, и вот мы все, в том числе и Филармония, в создании которой он участвовал, встречаемся здесь, на Князевской тверской земле, и проводим такие большие серьезные праздники, посвященные нашему великому земляку - Сергею Яковлевичу Лемешеву, - сказал Боярский.
С поздравительным словом и словами благодарности в адрес сотрудников музея, артистов Филармонии выступила заместитель губернатора Тверской области Ольга Ивановна Пищулина.
Мария Сергеевна Лемешева, известная как замечательная певица, ведущая солистка Московского Камерного Театра камерной оперы под управлением Бориса Покровского, пообещала в честь юбилея со дня рождения С.Я.Лемешева на следующий год выступить в Тверской Областной Филармонии.
Музыкальная часть фестиваля продолжилась выступлением солистов Тверской Областной Филармонии. Кроме того, на празднике присутствовали такие гости, как Лауреат Международного конкурса, солистка Мариинского театра Вера Егорова и Солист Московского театра Арбат-Опера, лауреат Международных конкурсов Дмитрий Царегородцев.


Великий земляк

Сергей Яковлевич родился 10 июля 1902 года в дер. Старое Князево в крестьянской семье. В 1914 году окончил церковно-приходскую школу, после обучался сапожному делу в Петербурге. В 1917 году окончил общеобразовательную школу в Калинине, при этом одновременно успевал посещать уроки в музыкальной школе.
С 1921 по 1925 год учился в Московской Консерватории в классе Н.Г.Райского. С 1924 года работал в Оперной студии под руководством К.С.Станиславского, затем до 1931 года пел в театрах Свердловска, Харбина, Тбилиси.
В 1931 году был приглашен в Большой театр. До 1956 года был ведущим солистом театра, где спел множество партий. Партию Ленского - вершину своего репертуара - Лемешев в последний раз исполнил на сцене Большого театра в 1972, когда отмечалось 70-летие певца. До этого эту партию он исполнял 500 раз.

Музею в Князево - 20 лет

К созданию музея Сергея Лемешева в дер. Князево Тверской области с сентября 1983 года приступил энтузиаст из Медного Виктор Дмитриевич Васильев. Открытие музея состоялось 9 июля 1989 года. До 1989 года музейная экспозиция располагалась в Кумординском Доме культуры (с 12 июля 1986 года), затем в селе Медном (с 21 июля 1987 года). 1987 год был юбилейным на родине певца. Близилось его 85-летие. Музей переезжает в село Медное в здание Дома культуры, где в 1938 и 1939 годах певец выступал перед земляками. Люди со всех уголков страны стали приезжать в Медное к Лемешеву.
Часовню иконы Божьей Матери Смоленской, смотрителем которой долгое время была тетя Сергея Яковлевича - Анисья Степановна и которую она спасла от разрушения в тридцатые годы, нужно было реставрировать. Больше полувека она находилась в заброшенном состоянии и превратилась почти в руины. Сначала, в 1989 году, был сделан ремонт на народные средства.
Самый большой взнос сделала вдова певца, Вера Николаевна Кудрявцева, затем последовала помощь народного артиста СССР Владимира Васильева, птицефабрики "Тверская", совхоза "Медновский".
1 сентября 1988 года на Князевской поляне началось строительство центрального здания музея. Его решено было построить на старом фундаменте 4-классной церковноприходской школы, в которой с 1911 по 1914 годы учился Сергей Яковлевич Лемешев. Музей С.Я.Лемешева истинно народный, так как он построен исключительно на народные средства.
21 июля 1991 года в новом здании музея певца открылась полная экспозиция, посвященная его жизни и творчеству, состоящая из пятнадцати разделов и разместившаяся в пяти залах.
Музей дал новый импульс Лемешевским праздникам песни, конкурсам вокалистов. Он помогает сохранить для потомков память о Сергее Яковлевиче Лемешеве, ярчайшем представителе русской вокальной школы.
На фестивале в честь 20-летия со дня основания первой экспозиции музея было зачитано распоряжение губернатора Тверской области «Присвоить звание «Почетный работник культуры и искусства Тверской области» Васильеву Виктору Дмитриевичу за многолетний творческий труд, личный вклад в создание музейного комплекса Сергея Яковлевича Лемешева на территории Тверской области».
Теперь Князево ждет следующего, юбилейного лемешевского праздника, посвященного 105-летию певца.

Алла Малышева

[ Наверх ]

В конце июня в Твери, в ТЮЗе, прошел спектакль «Кыся» - антрепризный проект с участием скандально-известного и горячо любимого в народе актера и шоумена Дмитрия Нагиева
Дмитрий Нагиев не перестает удивлять, а подчас и шокировать публику. Скандальный образ присущ Дмитрию во всех его работах, и при всем этом Нагиева называют кумиром молодежи и секс-символом нынешнего поколения. Дмитрий проявил себя во многих областях искусства, к примеру, его работу на радио считают гениальной.
О том, как Дмитрию удавалось завораживать людей голосом, вызывая абсолютно противоречивые чувства, ходят легенды. После радиоэфиров поклонницы поджидали Дмитрия, дабы только лишний раз увидеть его. Он актер во всем: на радио он с легкостью создает новые образы, на телевидении также непринужденно меняет маски, в театре снова неузнаваемый, но всегда самоуверенный и дерзкий. Нельзя не отметить поражающий ироничный образ Дмитрия Нагиева в шоу «Осторожно, модерн!». Предложения же сниматься в сериалах посыпались на Нагиева после того, как он сыграл роль чеченского боевика в фильме Александра Невзорова «Чистилище». Позднее зрители увидят актера в сериалах «Убойная сила», «Крот».
На этот раз Дмитрий с коллегами актерами ездит по городам России с провокационным спектаклем «Кыся» (постановка Льва Рахлина). Премьера спектакля состоялась 21 декабря 2000 года на сцене ДК им. Ленсовета. Роль Нагиева в «Кысе» весьма соответствует созданному им скандальному образу - перед зрителями Дмитрий предстает в образе нахального кота Мартына. Давно тверская публика не слышала со сцены столько мата, которым с удовольствием и в неограниченном количестве оперировал распущенный котяра. Кроме всего прочего весьма неприличные жесты и позы также дополняли образ Мартына. Такова одна из сторон персонажа Дмитрия. С другой же стороны, спектакль «Кыся» рассказывает историю любви, преданности, окруженной жестокой повседневной жизнью, не прикрытой маской какого бы то ни было приличия, жизнью, в которой правят грязные деньги, добытые на наркотиках и чужих несчастьях. Это история Мартына, пытающегося оградить, защитить своего Водилу (роль Водилы исполняет Игорь Лифанов) от круговорота жестокости, окружившего его. И хозяин испытывает ответные чувства к своему коту, показывая это своими поступками и фразами вроде: «Не боись, кыся, прорвемся!». Но повседневность не сказка, где добро побеждает зло, и Мартыну все же не удается спасти своего Водилу.
Трагичный конец спектакля заставил кого-то задуматься о многих жизненных позициях, занимаемых людьми, кто-то в немалой степени был поражен обилием неприличного поведения персонажей на сцене, но так или иначе после спектакля тверские зрители не хотели отпускать актеров и задарили Дмитрия цветами.

Алла Малышева

[ Наверх ]

Поклонников тверской группы "Паха-Пау" едва не постигло разочарование. Ходили слухи, что наша популярная группа поедет выступать на "Нашествие" в Рязань и, соответственно, на рок-фестивале "Эммаус-2006" ее не будет. Это был первый вопрос, который я задала солистке коллектива Маше Фалдиной, встретившись с ней на недавнем рок-мероприятии "Исправим мир!".
- Маша, почему-то группа "Паха-Пау" не значится в списке выступающих на "Эммаусе-2006", размещенном на официальном сайте фестиваля.
- Видимо, информация еще не поступила на сайт. А может быть, она и не поступит вообще. Но мы будем там играть. Это точно. Пока я не знаю, в какой из двух дней, известно, что - днем. На "Нашествие" нас новые организаторы рязанского фестиваля, напротив, не приглашали.
- Последний раз мы с тобой виделись примерно год назад. Чем была заполнена все это время творческая жизнь?
- Это жизнь была заполнена творчеством. Мне даже бывает стыдно перед Варей (Машиной дочери, Варваре, сейчас год и пять месяцев. - Прим. авт.), что меня часто и надолго не было с ней. Было очень много репетиций, много концертов. Сейчас мы каждую неделю выбираем день и едем с выступлениями по области. Принимают нас везде отлично, даже в тех районах, где вообще до сих пор ничего не знали о нашем творчестве.
- А с кем дочь остается?
- Иногда с папой, иногда с бабушкой. Варя сейчас еще в том возрасте, когда она очень привыкает к бабушке, и ей надо минут пятнадцать, чтобы идентифицировать меня как свою маму.
- Скажи, удобно выступать, стоя на стуле (во время выступления Маша, чтобы увидеть публику сначала пыталась петь, приподнявшись на цыпочках, потом просто залезла на пластиковый стул. - Прим. авт.)?
- На самом деле надо было бы потренироваться. У меня же вышло экспромтом. Сцена низкая, и я никого, кроме первого ряда, не видела. А мне надо видеть всех.
- Сегодня твои коллеги по цеху женского рока начали вовсю экспериментировать со своей внешностью. Сурганова побрилась налысо, Лена Погребижская перекрасилась в блондинку, Арбенина отпустила волосы. У тебя не было желания поменять имидж?
- Наш басист у меня недавно спросил: "Маш, а чего ты волосы не отпустишь?" Отвечаю: такой опыт у меня уже был, и он оказался горьким. Меня пока устраивает мой стиль, и я себя в нем тоже вполне устраиваю.
- С учетом того, на каком фестивале мы сейчас с тобой встретились, ответь, если бы это было в твоих силах, с чего бы ты начала исправлять мир?
- Кому-то это покажется жестокой мерой, но я бы прежде всего изолировала от общества наркоманов и запретила бы рожать детей женщинам-алкоголичкам. Не знаю, насколько бы это исправило мир в целом, но жить стало бы спокойнее.
- Что в первую очередь ты объяснишь своей дочери, когда она вступит в разумную пору своей жизни?
- Прежде всего: не быть жадной, чего бы это ни касалось, и никогда никому и ничего не делать по принципу - назло.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

… Главе ЮКОСа Михаилу Ходорковскому, заключенному в краснокаменскую зону, после назначения Юрия Чайки генеральным прокурором планируют изменить меру пресечения: Ходорковского переведут на зону-поселение в Бологовском районе Тверской области для отбытия оставшегося срока наказания. В этой зоне с особым нетерпением ждут приезда состоятельного заключенного и даже нарисовали к этому событию транспарант с надписью: «Привет, Миша!»
…Первый вице – премьер Дмитрий Медведев скоро приедет в Тверь. Он намерен провести проверку реализации в областном центре национальной приоритетной программы «Доступное и комфортное жилье». По мнению Медведева, которое он недавно озвучил на совещании по нацпроектам, стоимость квадратного метра жилья по этой программе не должна превышать 500 долларов. В Твери же некоторые строители, представляющие в Госдуме партию «Единая Россия», говорят, что стоимость квадратного метра жилья будет не ниже тысячи долларов. Скорее всего, им придется скорректировать свои непомерно выросшие аппетиты.
…Депутат Госдумы от Тверской области Владимир Васильев ожидает назначения на новую высокую государственную должность. После отставки генпрокурора Устинова в высших эшелонах власти должна была произойти серьезная перестановка. Хотя она несколько задержалась, тем не менее, все равно будет реализована.
…В Тверской области будет создано представительство национального антикоррупционного комитета (НАК), которое в столице возглавляет Кирилл Кабанов. Тверским представительством, возможно, будет руководить депутат областного Законодательного собрания генерал Игорь Зубов.
…В Законодательном собрании продолжает править бал группа, которую возглавляют мэр Твери Олег Лебедев, депутат Госдумы Александр Тягунов и руководитель аппарата ЗС Дмитрий Куприянов. Стараниями этой группы депутат ЗС Александр Гришин был лишен статуса депутата, работающего на постоянной основе. В свою очередь депутат ЗС Владимир Юдин, подрабатывающий в мэрии Твери массовиком – затейником и прославившийся игрой на гармошке для старушек, наоборот был повышен в должности. Его сделали заместителем председателя комитета и положили соответствующую зарплату.
…Депутат Госдумы Сан Саныч Тягунов активно лоббирует процесс вступления мэра Твери Олега Лебедева в партию «Единая Россия». Уговорщику Тягунову практически удалось склонить на свою сторону сенатора Виктора Абрамова, который является к тому же представителем высшего руководства партии «Единая Россия». Неугомонному Сан Санычу остается получить добро у губернатора области Дмитрия Зеленина, и Лебедев тут же станет новоиспеченным единороссом.
…Агентство «Тверское княжество» в сотрудничестве с областным Академическим театром драмы приступает к реализации нового проекта: самым знаменитым лицам Тверской области будет предложено выступить в роли какого-либо известного литературного героя либо исторической личности на малой сцене драмтеатра. Съемки проекта начнутся в конце августа, а пока все знаменитые тверские персоны находятся в раздумьях, какой образ они хотели бы воплотить на театральных подмостках.
… Главным спонсором восстановления монастыря Нило-Столобенская пустынь был известный столичный предприниматель, владелец мебельных центров «Три кита» и «Гранд» Сергей Зуев. К несчастью, он оказался замешанным в скандале по поводу контрабанды мебели и свою спонсорскую помощь приостановил. Теперь в монастыре подумывают, кто бы еще мог стать таким спонсором и замаливать свои грехи в таких объемах.

[ Наверх ]

Остались считанные дни до развязки главной музыкальной интриги сезона – станет ли новый рок-фестиваль «Эммаус-2006» главнее главного события лета (имеется в виду поменявшее прописку «Нашествие»).
Оптимизм внушает солидная команда организаторов нового проекта, стоявшая у истоков крупнейших отечественных музыкальных фестивалей: Дмитрий Гройсман (продюсер), Леонид Ланда (директор), Александр Иратов (председатель оргкомитета) и Андрей Матвеев (сценография). Официальная пресс-служба «Эммауса-2006» — «Кушнир Продакшн».
Публику (по предварительным подсчетам, это будет не менее 50 тысяч человек) будет развлекать порядка 70 российских рок-групп. Будут все: «Чайф», «Ленинград», Вячеслав Бутусов и «Ю-Питер», «Сурганова и Оркестр», «Агата Кристи», «Алиса», «Король и Шут», UMA2RMAN, «Вопли Видоплясова», «ЧиЖ», «Сплин», «Ночные снайперы», «Пилот», «Маша и медведи», «Смысловые галлюцинации», «Наив» и другие. Тверь будут представлять «Паха-Пау» и «Копенгаген». Ночью «Микки-Маусов» (народное название всех съехавшихся на фестиваль) будут развлекать показом фильмов «Жесть» и «Антикиллер». Стоимость билетов такая же, как и на прошлогоднем «Нашествии» (от 300 до 3000 рублей), хотя на фестивале «Эммаус» артисты будут выступать не только из любви к искусству, но и за гонорары.
«Можно отметить пять уникальных черт фестиваля „Эммаус-2006“, — рассказал Дмитрий Гройсман на прошедшей в Москве пресс-конференции. — Во-первых, это будет первый масштабный open-air сезона. Во-вторых, акцию готовит, пожалуй, самая опытная команда организаторов. В-третьих, в Эммаус близко ехать, и дорогу многие уже знают. В-четвертых, за два года мы хорошо освоили эту площадку, власти области оказывают нам повсеместную поддержку. В-пятых, сколько бы ни стоило пиво на других фестивалях, у нас оно будет на рубль дешевле!»
На территории фестиваля отведено место под 25 тысяч палаток и пятитысячный VIP-городок. Кроме того, поблизости разобьют футбольное поле, а в акватории Волги будут проходить показательные выступления спортсменов-экстремалов.
«С нами работают только лидеры российского рынка концертной аппаратуры, которые сделают на двух сценах „Эммауса“ самый качественный свет и звук, — сказал Андрей Матвеев, генеральный директор компании C.A.T., отвечающей за техническое обеспечение фестиваля. — Кроме того, мы поменяем расположение главной сцены так, чтобы зрители, впервые попадающие на территорию фестиваля, сразу видели ее перед собой. Не надо думать, что над полем вдруг взлетит реактивная ракета, но то, что качество организации будет высочайшим, мы гарантируем!».
Представитель тверской администрации Михаил Бершадский прокомментировал ситуацию так: «Два года назад и власти области, и местные жители воспринимали происходящее как реальное нашествие, а теперь — исключительно как культурное событие огромного масштаба. Мы учитываем все ошибки прошлых лет и сделаем так, чтобы с каждым разом фестиваль становился только лучше!».
В дальнейшем в рамках «Эммауса» планируется проведение фестивалей международного уровня. Где-то с 2008 года подобные фестивали будут проходить в российских регионах, а в числе его участников появятся зарубежные звезды уровня tор-20 европейской музыки, например, Rammstein и Radiohead. Финальные выступления будут проходить опять же под Тверью.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

Первый рок-фестиваль «Эммаус-2006» вышел, конечно, не комом, но и не совсем полноценным блином, на который рассчитывали организаторы новой масштабной музыкальной тусовки. Задел на будущую раскрутку бренда «Эммаус» есть, но захотят ли инициаторы продолжать опыт таких фестивалей – теперь это вопрос.
Главное разочарование организаторов – количество зрителей. Вместо ожидаемых (по предварительным прогнозам) 50 тысяч человек в первый день набралось только 6 тысяч (это по проданным билетам), плюс еще около тысячи приглашенных, 300 журналистов и 2,5 тысячи сотрудников милиции и МЧС, которые охраняли весь этот праздник жизни.
Во второй день ближе к закрывающему фестиваль выступлению группы «Ленинград», говорят, подтянулось до 15 тысяч человек. На «Алису» приехал сам губернатор Тверской области Дмитрий Зеленин, ближе к «Ленинграду» подтянулась и его супруга Алла. Губернатор пританцовывал под Шнура, поющего свое знаменитое «Когда переехал, не помню – наверное, был я бухой…»
Главное разочарование зрителей – достаточно странный подбор групп для выступления на главной сцене: из 70 исполнителей половину составляли никому не известные артисты, которыми уж слишком сильно были разбавлены профессионалы российского рока. Пожалуй, хуже всех выступалось группе «Уматурман»: со сцены им открывался вид на практически пустое основное поле и заполненную человек на пятьдесят фан-зону. Сразу из Твери ребята уезжали на гастроли в Юрмалу.
Однако все музыканты вели себя на пресс-конференциях корректно, желая успехов новому фестивалю и хваля звук и свет. Группа «Агата Кристи» рассказала, что приступает к работе над новым альбомом. Владимир Шахрин («ЧАЙФ») признался в том, что ему рок-концерт очень напоминает половые отношения («Главное в этом процессе - чтобы и зритель, и артист испытывали друг к другу обоюдное желание»). «Смысловые галлюцинации», которые приехали на фестиваль рано утром, признались, что наконец-то увидели своего зрителя спящим. Группа «Вопли Видоплясова» отметила на эммаусовской сцене свой день рождения (удивительно для украинских националистов: встречать юбилей не на ридной батькивщине!)
Не меньшего внимания заслуживало и действо, происходящее на второй сцене, отданной под выступления региональных коллективов. Иногда даже публики там собиралось гораздо больше, чем на главной. Это и неудивительно, ведь отбором молодых участников занимался такой профессионал, как Вадим Самойлов. Благодаря рекомендации «Агаты Кристи», перед зрителями «Эммауса-2006» на альтернативной сцене выступили «Дом художника», «Кедры Выдры», «Либидо», «Тантра», «Звезда Полынь» и группа со смешным названием «Тролль гнет ель». На альтернативной сцене выступали также многочисленные группы, играющие «готику». Как иллюстрация к их песням по территории фестиваля бродила глава Эммаусского сельского округа, бывшая заммэра Твери Наталья Павлова – вся в черном, с длинными черными волосами.
Выступление же тверской группы «Паха-Пау» и вовсе стало мегауспешным: вместо четырех запланированных песен Маша Фалдина исполнила шесть, зрители просто не отпускали музыкантов со сцены. Параллельно с ней на главной сцене пела Буч. Это уже второй раз, когда коллег из единого цеха «женского рока» пытались свести по времени (недавно они вместе выступали в тверском клубе «Лазурный»). Бросилось в глаза, что на фан-площадке перед Буч (Леной Погребижской) зрителей было куда меньше, чем перед «Паха-Пау». На просьбу прокомментировать это солистка Маша Фалдина эмоционально и восторженно прокричала: «Прости меня, Буч!»
Но были у прошедшего фестиваля «Эммаус-2006» и положительные стороны. Это было, пожалуй, единственное массовое мероприятие, которое обошлось без серьезных правонарушений. Наверное, сказалась капитальная подготовка: безопасность и правопорядок на фестивале курировал замгубернатора Александр Мирошниченко, генерал, бывший командир легендарной группы «Альфа». В отличие от прошлого года омоновцы и солдаты внутренних войск не лютовали над публикой, а спокойно делали свою работу, в перерывах фотографируясь с Константином Кинчевым и Вячеславом Бутусовым. Спасателям, возглавляемым лично руководителем регионального МЧС Арсеном Григоряном, тоже было спокойно. Приходилось отлавливать нетрезвую публику, пытавшуюся подплывать к Эммаусу на лодках с другой стороны Волги. Но других чрезвычайных ситуаций, к счастью, не случилось.
Не нарушалась и санитарная обстановка: мусора было на удивление мало, биотуалеты работали исправно.
Публика, по наблюдениям многих, на этот раз была более интеллигентной, спокойной, производящей впечатление истинных ценителей музыки, а не праздных тусовщиков. Может быть, именно на этого зрителя и нужно делать расчет в подготовке к следующему «Эммаусу». Конечно, стоит лучше продумать пиар-кампанию предстоящего фестиваля (символики в виде тех же футболок и кепок не было даже на обслуживающем персонале). Может быть, стоит как-то иначе отбирать артистов для выступления на главной сцене, ведь на то она и главная.
А будет ли он, «Эммаус-2007»? Организаторы фестиваля пообещали, что будет. Лучше, интереснее, насыщеннее и… на прежнем месте.

Марина Гавришенко, Мария Орлова

[ Наверх ]

на страницах тверского еженедельника "Караван+Я"
Светлана Сурганова: «Я не знаю, что такое рок и что такое попса».
В последнее время про Светлану Сурганову каких только слухов не ходило. Особенно после того, как она полгода назад креативно побрила налысо голову. Журналисты поставили диагноз: рак, отказ от гастролей и так далее. Ее выступление на тверском «Эммаусе-2006» доказало, со здоровьем, настроением и творчеством все в порядке. После выступления, на котором Сурганова продемонстрировала потрясающие вокальные данные, она еще часа полтора терпеливо раздавала автографы, а потом вовсе не по-звездному скромно обедала шашлыками в общедоступном фестивальном кафе, где мы с ней и поговорили.
- Светлана, как вам сегодняшнее выступление коллектива? Как звук?
- Выступили, по-моему, удачно. Что касается звука: то, что творится на сцене, и то, что звучит у меня в мониторной линии, - это одно, а то, что происходит в зале, - совершенно другое. Поэтому я бы не стала судить о звуке в целом. Кто-то уже пожаловался мне, что было недостаточно вокала, а кто-то был доволен. Это, конечно, еще зависит и от того, где стоял зритель. На свежем воздухе очень сложно выступать, все зависит даже от направления и силы ветра. Поэтому мне кажется, что на таких концертах самый большой стресс испытывают звукооператоры. Но по субъективному ощущению, по тому, как я чувствовала своих ребят, у нас, по-моему, все получилось.
- Почему вы одеты во все черное?
- Это подчеркивает мою фигуру. (Прекрасную физическую форму Сургановой отметили все журналисты – Прим. авт.)
- Группа «Ночные снайперы», когда вы еще выступали в ее составе, достаточно часто приезжала с концертами в Тверь. С тех пор лично вы и ваш коллектив у нас ни разу не были. Что так?
- Это поправимо. Наверное, просто не обсуждались какие-то организационные моменты с вашей принимающей стороной. Каких-то идеологических причин, из-за которых мы не выступаем в Твери, поверьте, нет. Пригласят, мы с удовольствием приедем.
- Почему в Твери невозможно купить ваш первый DVD "Кругосветка"?
- Спасибо за вопрос. Я его обязательно задам фирме грамзаписи "Никитин", которая занимается, в том числе, и распространением наших дисков.
- Помимо названия DVD, «Кругосветка» - это еще и название вашего гастрольного тура. Признайтесь, в честь себя назвали?
- Состояние "Кругосветки" - оно хроническое. То есть мы иногда выезжаем в
небольшие туры, от трех до пяти городов, был заезд и на двадцать пять
городов, и все эти поездки мы назвали одним словом - тур "Кругосветка". Идея
названия принадлежит очень талантливой питерской журналистке Татьяне
Лихановой. И я, естественно, поддержала эту идею. Что касается зарубежных
поездок, то пока все ограничивается ближним зарубежьем: Украиной,
Белоруссией, Прибалтикой. Из не очень ближнего был Израиль в прошлом
году. Надеюсь, что скоро количество стран будет соответствовать названию тура
"Кругосветка".
- Как встречают в других странах, городах «Сурганову и Оркестр»?
- По-разному. Но общий позитив ощущается. По опыту концертов в городах, где мы были не один раз, количество публики не уменьшается, а увеличивается. Сама публика меняется. Возрастная категория становится шире. На наши концерты приходят семьями в два, три поколения.
- Сегодня рок стал более популярным, выйдя из традиционных рамок, в которых
он существовал ранее. Это как-то повлияло на качество музыки? Не зря же появилось определение рокопоп?
- Я вообще понятия не имею, что такое рок, что такое попса, что такое рокопопс. Для меня есть музыка, которая меня греет, которая мне нравится, и есть музыка, которую я просто выключаю. А то, что харизматичный, жесткий, бьющий по болевым точкам, музыкальный жанр будет существовать еще много-много лет, в этом я не сомневаюсь, в этом я уверена. Люди называют его рок. Вероятно, сейчас что-то накопилось в атмосфере, в самом человечестве, и этот жанр снова становится очень популярным и актуальным.
Рок-музыка очень чутко реагирует на все движения, которые происходят в
обществе, она,как индикатор, как лакмусовая бумажка, которая показывает,
какие проблемы накопились в обществе. Поэтому он был, есть и будет. Сейчас просто - очередная волна.
- А вы могли бы взять да и резко поменять тот жанр, в котором выступаете?
- Я? На самом деле то, что мы сегодня собой представляем, я не могу
назвать откровенным роком. Нет. Это музыкальная эклектика. Мы играем в
первую очередь ту музыку, которая нам интересна: мне, нашим музыкантам. Вот в стиле "Психеи" мы, наверное, никогда не сможем из себя выдавить, потому что у нас совершенно другие характеры и темпераменты. Хотя черт его знает...
- У нового фестиваля в Эммаусе на месте старого «Нашествия», на ваш взгляд, уже появилась какая-то особая атмосфера?
- Даже учитывая то, что мы были четвертыми исполнителями на этом фестивале, мне кажется, что собралась довольно миролюбивая публика, ощущается какой-то общий позитив, разум и любовь к музыке. Не то, чтобы, как это порой бывает, приехали потусоваться, нажраться, отключиться. Чувствуется именно какая-то заинтересованность в музыке.
- Ваши пожелания "Эммаусу".
- Не умирать. Развиваться и продолжать традиции рок-фестивалей. Вообще, как
бы ни назывался фестиваль, кто бы ни был его организатором, место уже, так или иначе, есть. Оно уже намолено песнями, оно несет в себе определенную энергетику, и, мне кажется, его надо культивировать, его надо поддерживать.

Диана Арбенина: «Я сбежала из больницы».
«Снайперша», бывшая коллега и подруга Светланы Сургановой Диана Арбенина, появилась на фестивале с куда большей помпой. Кто-то из московских журналистов заметил: «Ну прямо как будто сама Алла Борисовна приехала». Уж больно похожими у двух «прим» попсы и рока оказались бодигарды, широкоплечие и в дорогих костюмах. Пишущих журналистов к Арбениной близко не подпустили, ограничившись общей пресс-конференцией. Но нам удалось взять у Арбениной небольшое эксклюзивное интервью.
- Диана, прошла информация, будто вы несколько дней назад не смогли принять участие в звездном заезде на Кубке России по аквабайку, потому что вас срочно госпитализировали в больницу. Что случилось?
- Сейчас я чувствую себя отлично. Дело в том, что мне поставили диагноз «аппендицит» и даже чуть не прооперировали. С этой проблемой я мучаюсь уже очень давно, в больнице мне стало тяжко находиться, и я оттуда сбежала. Очень жаль, что я пропустила такое мероприятие, как аквабайк. Я никогда не каталась на скутере, ребятам пообещала, что прокачусь, и не смогла.
- Вы очень много гастролируете за границей. Там люди понимают, о чем вы поете?
- Конечно. Процентов восемьдесят наших слушателей за границей – эмигранты. Они тоскуют по русскому слову, по русской музыке.
- Ваши самые ближайшие планы.
- Я пишу альбом. Хотела успеть к осени, но, наверное, он появится позже. Он будет очень интересный, и я не хочу торопиться.
- Как вам вообще все это действо под названием «Эммаус-2006»?
- Так. Для начала объясните мне уже кто-нибудь этимологию слова «Эммаус».
- Вам серьезно рассказать? Одна версия библейская, вторая сериально-рамантическая. Согласно первой, Эммаус – поселок в 11 километрах от Иерусалима (ровно столько же и от центра Твери), куда после своего воскресения пришел Христос с апостолами Лукой и Клеопой. Вторая: говорят, в годы Первой мировой войны некая девушка Эмма Ус ждала здесь своего возлюбленного.
- Сразу скажите, дождалась?
- Конечно.
- Ну, вот видите, значит и здесь все будет хорошо.

Беседовала Марина Гавришенко

[ Наверх ]

На днях известное московское информационное музыкальное агентство «Кушнир Продакшн» проводило телефонную пресс-конференцию с известным (к сожалению, больше в Америке и Европе) российским гитаристом Темуром Квителашвили. Несколько вопросов мастеру удалось задать и корреспонденту еженедельника «Караван».
Темур Квителашвили – один из лучших в мире гитаристов, играющих в стиле «фьюжн». В 1994 на Международном конкурсе гитаристов, проходившем в Голливуде, Аллан Холдсворт (экс - Soft Machine, Gong, UK, Bruford Band) назвал его «Лучшим гитаристом года» в номинации «фьюжн». В 1998 году мастерство Квителашвили получило высокую оценку Мстислава Ростроповича, который оценил его виртуозную гитарную технику, назвав «большим музыкантом». В 2006 «одним из лучших гитаристов мира» Квителашвили назвал легендарный Лес Пол, создатель всемирно известной гитарной марки Les Paul, во время концерта которого в нью-йоркском клубе Iridium грузинский виртуоз находился на сцене в качестве гостя.
В июле 2005 Темур побил мировой рекорд по продолжительности игры на гитаре, зафиксированный в Книге рекордов Гиннеса: музыкант практически беспрерывно играл в течение 34 часов 45 минут. Предыдущий рекорд был установлен им же в декабре 2004 и составил 30 часов. До этого рекордным считался марафон индийского виртуоза Сандживу Баву продолжительностью 24,5 часа.
Квителашвили стал единственным гитаристом, представляющим страны постсоветского пространства на сборнике «Лучшие гитаристы мира», который будет издан на независимом британском лейбле Liquid Records в августе 2006 года. Квителашвили первым начал делать аранжировки и переложения для гитары грузинской классики и современной грузинской музыки. В 1996 Темур был назван «Лучшим инструменталистом Грузии». В 1998 он стал первым грузинским инструменталистом, сольный гитарный концерт которого состоялся в Большом концертном зале Грузинской филармонии. Президент Грузии Эдуард Шеварднадзе вручил Темуру «Орден Чести» «за неоценимый вклад в развитие искусства гитары и заслуги в области музыки».
За тридцать лет своей музыкальной карьеры Темур участвовал в становлении и популяризации легендарных ВИА «Орэра» и «Иверия», соприкасался в творчестве с Тамарой Гвердцители, Сосо Павлиашвили, Алексеем Козловым и группой «Арсенал», а также с такими всемирно известными гитаристами, как Лес Пол, Майкл Анджело, Скотт Хендерсон. Неоднократно становился лауреатом многочисленных гитарных и инструментальных фестивалей. Гастролировал по всей Грузии и республикам бывшего СССР, выступал в США, Канаде, Израиле, Англии, Франции, Австралии, Австрии, Испании, Италии, Бельгии, Голландии, Германии и многих других странах.
Большую известность музыканту принесли переложения для гитары шедевров мировой классики (Бах, Моцарт, Шопен, Паганини, Римский-Корсаков и др.).
Наряду со Стингом и Маркусом Миллером Квителашвили является лицом компании DR HANDMADE STRINGS - мирового производителя струн ручной работы для любых видов гитар. Кроме того, Темур в качестве лица целого ряда музыкальных фирм регулярно участвует в NAMM-show – крупнейшем форуме музыкальных профессионалов мира, ежегодно проводящемся в Лос-Анджелесе. В частности, он наряду с Ричи Блэкмором стал представителем компании ENGL.
В 2003 Темур по приглашению крупнейшего блюзового гитариста Скотта Хендерсона провел мастер-класс в Musician's Institute (MI) Hollywood L.A., самом
престижном музыкальном учебном заведении США. Кроме него там в этом качестве не выступал ни один музыкант постсоветского пространства.
- Темур, каково ощущать себя одним из лучших гитаристов мира?
- Конечно, это очень приятно. Хотя вопрос и спорный. Для кого-то я лучший, а кто-то меня и вовсе не знает. Тем не менее, звание «лучшего», поверьте, дорогого стоит.
- Вы вошли в книгу рекордов Гиннеса по продолжительности игры на гитаре…
- Это не было моей самоцелью. Задумка сыграть существовала с 2000 года, а в 2004 году мы организовали этот концерт. Я честно отыграл 30 часов. Но при этом никого не хотел опережать и тем более побивать чей-то рекорд. Если бы хотел, опередил бы индуса на минуту – и готов рекорд.
- Вы переложили на гитару не одно классическое произведение. Есть какое-то, которое хочется переложить, но по тем или иным причинам не получается?
- Всего не переложишь. Я и сам пишу достаточно много музыки, поэтому знаю, что в любом переложении главное – не потерять лицо композитора, его стиль, его звучание. Я рад, что мое мастерство в этом направлении оценил сам Ростропович.
- Вы проводили мастер-класс в Америке. Не возникало желания или не поступали предложения заняться обучением в России?
- Я часто даю мастер-классы по всему миру и буду давать. Но перейти только на педагогическую деятельность я не имею права, хотя и знаю, как учить и чему учить. Я – действующий гастролирующий артист. А если мой гастрольный тур совпадет с учебным графиком? Я же не могу подвести своих учеников. Считаю, что любое дело надо делать не просто хорошо, но и до конца.
- Какой главный совет вы можете дать увлеченному игрой на гитаре мальчишке?
- Главное - мастерством нельзя овладеть за месяц, нельзя уснуть и проснуться мастером. Это колоссальный труд. Надо сначала найти хорошего преподавателя и безгранично верить ему. И повторяю: трудиться, играть, совершенствоваться.
Марина Гавришенко

[ Наверх ]

Войскам «дяди Васи» подарили черный Мерседес!
На прошлой неделе 2 августа свой праздник отмечала элита российских вооруженных сил - ВДВ! Сами десантники называют воздушно-десантные войска (ВДВ) ласково: войска "Дяди Васи", в честь легендарного командира ВДВ Василия Филипповича Маргелова. Впрочем, у «крылатой пехоты» есть и другая расшифровка знаменательной аббревиатуры ВДВ - "возможно, домой вернемся». В этот день ветераны воздушных десантных войск, как всегда, вернулись к Обелиску. Они собрались на торжественный митинг, чтобы отметить 76 годовщину со дня создания воздушно-десантных войск.
Эти войска отличаются отменной выручкой, особым морально-боевым кодексом, первоклассной техникой и современным вооружением. Героизм «крылатой пехоты» на полях сражений ВОВ, в локальных конфликтах и войнах навсегда вошел в историю нашей родины. Не случайно десант направляют в самые трудные и опасные точки, где их помощь другим войсковым частям просто необходима. Но как говорят, для десанта нет невыполнимых задач. Это работа для настоящих мужчин.
Наш собеседник - генерал-майор Михаил Федорович Савран (служил в Литве в 44 и 7-й дивизиях), генеральный директор «Тверьэлектросетьремонт».
- Сколько ветеранов ВДВ насчитывается в Тверской области?
- Около 280 человек. Правда, сегодня к Обелиску приехали далеко не все – может, не все знают.
- Что сегодня будет по плану в мероприятии?
- Сегодняшнее мероприятие включает в себя показательные занятия, прыжки с парашюта. Есть на что посмотреть как людям старшего возраста, так и молодежи. Я, например, после таких же показательных выступлений выбрал себе профессию.
- Десантники славятся своим буйным нравом. Что бы вы посоветовали ребятам, которые хотят служить в ВДВ, но, может, опасаются дедовщины…
- Я вот что скажу, опираясь на личный опыт: сам служил в ВДВ. У нас не было неуставных отношений, издевательств, и вот почему: каждый был настолько физически здоров и силен, что никто не позволял себе обижать другого. Представьте: все парни - комок мышц, силы, воли, здоровья. Уверен, что до сегодняшнего дня в ВДВ сохраняется та же традиция. Все достойно, своих никогда не обидят.
- Сегодня прозвучало, что ВДВ – войска, в которых самое современное сооружение. Это правда?
- Чистая правда! У «крылатой пехоты» самое мощное вооружение. А как же иначе, когда мы имеем дело с авиацией!
- Как правило, праздник ВДВ для обывателей ассоциируется с массовыми беспорядками…
- Раньше десантники в этот день собирались по своим бывшим дивизиям. А сегодня их решили собрать вместе. Думаю, это как раз и сделано для того, чтобы не допустить безобразий.
- Десантники считают себя супервоенными…
- По большому счету, у них есть для этого повод и веские основания. Они всегда и везде первые. Синий берет на лбу: значит, впереди всех. Это показала и Югославия, и Чечня, и Афганистан. Они этим гордятся. Раз они первые, раз они основные, раз они больше всех покалечены, и многие из них погибли, поэтому они так себя и ведут. Поэтому и праздник такой тяжелый, сильный, мощный. А чего стоят их показательные выступления! Ну, кто еще будет прыгать с парашютом и ломать кирпичи об голову? Это могут сделать только десантники!
Алексей Иванович Хохлов – ветеран ВДВ, 1932 года рождения. Служил в 1951-54 гг. в воздушно-десантных войсках.
- Как будете отмечать сегодня?
- Сегодня? Да вот, уже отмечаю. Меня все знают. Не кривя душой, скажу, что молодежь уважает. Я сюда к Обелиску вот уже 5 лет хожу.
- Что будет сегодня здесь?
- Сейчас сходим здесь. Потом пойдем в горсад гулять.
- Хулиганить не будете?
- Ни в коем случае! В ВДВ нет хулиганства.


После окончания митинга прошло возложение цветов к могилам воинов, захороненных на аллее Славы Дмитрово-Черкасского кладбища. Днем для ветеранов ВДВ на стадионе суворовского училища состоялся праздничный обед, приготовленный на полевой кухне (гречневая каша и овощи), и, конечно, фронтовые 100 граммов.
Праздник десантников продолжился на стадионе "Химик". Зрителей было около 2 тысяч, а правоохранительных органов - шестьдесят человек и резерв. Были выступления мастеров рукопашного боя, а также прыжки с парашютами. Сначала парашютисты спустили на стадион флаг Воздушно-десантных войск, флаг России и флаг авиационно-спортивного клуба в Змеево, который подготовил к прыжкам многих десантников. После выступлений по рукопашному бою началось награждение заслуженных воинов: медали, почетные грамоты, мобильные телефоны. А военно-патриотический фонд «Алые погоны» подарил одному ветерану-афганцу, инвалиду-колясочнику, черный «Мерседес», после чего торжественно пообещал, что переведут автомобиль на ручное управление. Потом начался долгожданный концерт. Перед публикой выступили Ирина Круг и Леонид Телешев. Ну и, конечно, ансамбль 76-й псковской дивизии «Голубая молния».
Праздник закончился, но еще долго по городу мелькала легко узнаваемая форма. То здесь, то там можно было увидеть голубые береты. Это был день буянов-десантников. Это был их праздник.

Алена Демина

[ Наверх ]

Концерт скандального эстрадного артиста состоялся в минувшее воскресенье в тверском цирке. Тверские поклонники звезды уже успели изрядно соскучиться по своему кумиру: артист не был в нашем городе целых два года. В прошлом году концерт был отменен, билеты оказались не раскуплены. Зато в этот раз концерт состоялся, причем почти при полном аншлаге. Публика, как это ни странно, в большинстве своем оказалась женской. В основном дамы лет за 40. Борис, видимо, по тверитянам соскучился не меньше, чем они по нему. Поэтому концерт задерживать не стал и появился на сцене в соответствии с заявленным временем. Как всегда, подтянутый и экстравагантный, в черном костюме и белой рубашке. Не секрет, что начинал свою артистическую карьеру Борис отнюдь не в певческом, а танцевальном жанре. Поэтому танцы – неотъемлемая часть любой его шоу-программы. Весь концерт сопровождался выступлением профессионального яркого балета. Первое время Борис не спешил вступать в контакт с тверской публикой. Ограничивался лишь редкими выкриками в микрофон: «Тверь!», «Еще!», «Все вместе!».
Но к середине концерта поделился новостью. Уже на следующий день после тверского концерта Бориса Моисеева должно было ожидать весьма важное и волнительное событие – вручение почетной государственной награды самим президентом России!
- Когда позвонили и сказали, что меня будут награждать, я долго не верил. Этот концерт для меня как экзамен, и то, как я его сдам, во многом зависит от вас! То, что Боря Моисеев теперь заслуженный артист России – это ваша заслуга! – обратился к публике певец.
Публика на такой порыв ответила тем же и начала одаривать артиста цветами и нескончаемыми аплодисментами. Наиболее разгоряченные пустились в пляс прямо на месте. Один из таких ярых поклонников был сразу замечен самим артистом.
- Как тебя зовут? – кричал Моисеев размахивающему руками мужчине лет 40.
- Валера! – донеслось из зала.
- Валера, молодец! Ты лучший, Валера!
Валера не унимался и отплясывал, как мог. Думал ли простой тверской поклонник, что так сильно покорит сердце артиста? Борис то и дело подходил к фанату и еще не раз обращался с репликами в его сторону.
Когда Валера, наконец, спустился к сцене с букетом цветов, Борис не удержался и наградил его горячими объятиями и поцелуем. Разгоряченному поклоннику этого оказалось мало. Поклонник не унимался и опять потянулся к Моисееву.
- Не сейчас, Валера! Ты что? Останься после концерта, поговорим…
Когда Борис в очередной раз обратился в сторону новоиспеченного возлюбленного и заметил рядом с ним девушку, был сильно разочарован.
- Так ты не один пришел? А чего тогда ко мне приставал? - возмущался артист.
Решив проверить, есть ли в зале другие горячие тверские парни, Боря произнес:
- Сейчас вместе со мной поют только мужики.
Мужских голосов не послышалось.
- Где же ваши мужики, бабоньки? – вопрошал Борис. - Вот видите, нет больше мужиков, один я у вас остался.
Удивил Борис и своим гостеприимством.
- Приезжайте теперь вы ко мне. Москва, центр, метро «Маяковская». Я вас такими котлетами с гречкой накормлю!
Моисеев в этот вечер был крайне любвеобилен. «Хорошо выглядишь, молодец», - одаривал комплиментами женщин-вахтерш, стоящих у сцены. Заигрывал со стражами правопорядка, бесконечно признавался в любви Твери и даже упал на колени перед благодарной тверской публикой.
- Я люблю вас, Тверь! Люблю Тверь, Москву, Петербург, Хабаровск, Владивосток… Я люблю всю Россию! И мечтаю только о том, чтобы все мы жили хорошо и счастливо. И чтобы ни одна с… не мешала нам жить, работать, петь, танцевать и любить!
Такой эмоциональный патриотический порыв Моисеев подкрепил исполнением песни «Я люблю тебя, жизнь!».
Можно по-разному относиться к артисту Борису Моисееву. Но отдать должное его работоспособности, яркости и артистизму просто необходимо. Тверских поклонников у певца предостаточно, а значит, следующая встреча эпатажного артиста с тверитянами обязательно состоится.
После концерта Борис дал пару автографов, сел в черную иномарку и уехал в Москву. Но, увы, без Валеры.

Елена Мунина

[ Наверх ]

10 сентября на тверской земле появился новый праздник – День русской усадьбы. Усадьба Знаменское-Раек впервые за последние лет сто принимала по-настоящему светскую публику.
В честь большого приема, посвященного старинным русским усадьбам, открыли господский дом. Среди обшарпанных, но по-прежнему поражающих красотой и гармонией комнат бродили дамы и кавалеры с бокалами шампанского. На втором этаже экспонировалась выставка, несколько ранее представленная в Музее архитектуры в Москве: фотограф Лена Уланцева и балерина Алиса Хазанова (дочь Геннадия Хазанова) запечатлели красоту руин старинных тверских усадеб. Алиса Хазанова предстала на фотографиях в роли «духа здешних мест», а-ля «графиня изменившимся лицом бежит пруду».
Несколько позже появился культовый светский персонаж – историк моды Александр Васильев, по уши закутанный в разноцветный шарф. Он привез моделей, одетых в стиле средневекового венецианского карнавала - в одежды из эксклюзивных шелков и парчи. Барышни бродили по дворцу Глебовых-Стрешневых, построенному по проекту князя Львова, как экзотические птицы. А замечательные экскурсоводы под руководством директора объединенного тверского музея Татьяны Черных рассказывали всем желающим удивительную историю усадьбы, которую построил генерал-аншеф и сенатор Федор Глебов-Стрешнев. Строительство завершилось в 1799 году. Размах усадьбы был рассчитан на прием императорских особ, с которыми семья Глебовых была в родстве и близких отношениях. 24 портрета русский царей и цариц в изящных лепных медальонах, украшали парадную столовую и подчеркивали принадлежность хозяев усадьбы Знаменское-Раек к царствующей династии. Портреты, конечно, не сохранились…
Лесные и озерные края тверской земли не сулили больших доходов, поэтому здешние усадьбы строились исключительно для спокойной жизни среди красивых пейзажей. С конца XVIII века представители самых блестящих фамилий начинают активно осваивать тверскую глубинку. Среди владельцев тверских имений были князья Волконские и Шаховские, Гагарины и Голицыны, Оболенские и Мещерские, графы Шереметевы и Игнатьевы, Закревские и Воронцовы. Они приглашали столичных архитекторов, разбивали регулярные и пейзажные парки с каскадными прудами и беседками. Сейчас на учете комитета по охране памятников в Тверской области стоят 133 сельских усадьбы и 127 городских усадебных комплекса.
Именно в Тверской губернии, в имении Павловском, Пушкин написал свое «Зимнее утро». Константин Батюшков провел свои детские годы в сельце Даниловском Бежецкого уезда. Тверскими помещиками были поэт и философ Федор Глинка, блестящий романист Иван Лажечников, художник князь Гагарин, поэт Яков Толстой, а несколько позже именно в имение Слепнево Бежецкого уезда привез молодую жену Анну Ахматову Николай Гумилев.
Эпохе перемен, которая грядет для усадеб Тверской губернии, был посвящен круглый стол, прошедший в День русской усадьбы в Райке под председательством министра культуры Российской Федерации Александра Соколова (кстати, проведшего свое детство на тверской земле: его дед, знаменитый писатель Иван Соколов-Микитов последние несколько десятилетий своей жизни жил на даче в Карачарове под Конаковом).
Русские усадьбы всегда являлись в прошлом и могут стать сейчас центрами развития культурного пространства на селе. Увы, большинство из них находится сейчас в плачевном состоянии. Для возрождения тверских усадеб нужны грамотные инвестиционные планы, влюбленные в старину новые владельцы. Кажется, у Райка такой владелец появился. Построившая горнолыжный парк в Яхроме московская строительная компания «Конкор» и ее руководитель Владимир Кононов уже зарекомендовали себя восстановлением в Калязине дома священника Иоанна Беллюстина, церковного писателя середины XIX века. Но в Райке, который «Конкор» взял в аренду на 49 лет, масштабы посерьезнее, чем в городской усадьбе провинциального батюшки. Один прекрасный, но запущенный парк восстановить дорогого стоит! По словам Владимира Кононова, реконструкция обойдется примерно в 15 млн. долларов. И после восстановления Раек станет местом эксклюзивного отдыха, проведения семинаров, симпозиумов, концертов и прочих торжеств. Посмотрим, осуществятся ли эти планы.
А вокруг продолжалась светская жизнь. Архиепископ Тверской и Кашинский Виктор благословлял министра культуры Александра Соколова, кажется, попутно заручившись его содействием в восстановлении Нило-Столобенской пустыни. Потомок Глебовых-Стрешневых, приехавший ради такого случая из-за границы, о чем-то шептался с другим прежним «владельцем» усадьбы – Сергеем Киселевым, который в бытность директором завода «Центросвар» очень много сделал для восстановления Райка-Знаменское. Рядом гуляла потомок Ивана Пущина - главный режиссер Тверского академического театра драмы Вера Ефремова. Весьма скромно одеты российские миллиардеры–олигархи, заехавшие «на огонек» к губернатору Дмитрию Зеленину и Владимиру Кононову, налегали на блины с икрой. Певец Александр Малинин с супругой Эммой особенно органично смотрелись в аристократических пейзажах.
Заместитель губернатора Константин Буевич, приехавший с очень красивой блондинкой, оживленно беседовал с депутатом Госдумы Михаилом Маркеловым, руководителем местной партии «Родина», - их обоих прочат на пост мэра Твери. Интересно, будут ли они так же дружелюбны друг с другом через год, в разгар мэрской выборной кампании? О мэрской кампании рассуждал и депутат Госдумы Сан Саныч Тягунов.
Губернатор Дмитрий Зеленин был в особенно приподнятом настроении – после успеха его доклада на правительстве РФ чувствовалось, что ему море по колено.
Весьма довольно выглядели и главные организаторы Дня усадьбы – руководитель фонда «Доброе начало» супруга губернатора Алла Зеленина и замгубернатора Ольга Пищулина. Праздник получился и, будем надеется, надолго закрепится в нашем календаре. В Тверской области есть много усадеб, которые нуждаются в привлечении к ним самого пристального внимания.

Мария Орлова

[ Наверх ]

В минувшее воскресенье на аэродроме ФГУП НАК им. В.П. Чкалова «Борки» в городе Кимры Тверской области состоялось закрытие 41-го Открытого чемпионата России по вертолетному спорту, который проходил здесь с 13 по 17 сентября.
На тверской земле собрались лучшие профессионалы вертолетного спорта, чтобы обменяться опытом в технике пилотирования вертолета и отчеканить свое спортивное мастерство. В чемпионате принимали участие экипажи из России, Беларуси, Украины, Германии и Франции. Как правило, в состав экипажа входят два человека – пилот и оператор. Многое в полете зависит не только от профессионализма и мастерства самого пилота, но и от слаженности работы экипажа. В основном все спортсмены летали на вертолетах марки Ми-2. Именно на нем российские спортсмены завоевали большинство золотых медалей на разных чемпионатах. Среди спортсменов-вертолетчиков было немало женщин. «Мать троих детей, хобби – горные лыжи с вертолета!» - комментировал ведущий выступления спортсменок.
Упражнений было четыре: «Навигация», «Полет на точность», «Развозка грузов», «Слалом и мастерство». Наблюдая за соревнованиями, простые зрители мало разбирались в сути происходящего. Все тонкости и детали выполняемых упражнений могли разобрать и оценить только профессионалы. Для широкого зрителя же в день закрытия соревнований было заготовлено зрелищное авиашоу.
Чистое ясное и солнечное небо стало настоящим подарком как для пилотов, так и для всех собравшихся зрителей. Звезды всех авиашоу мира – пилотажная группа «Русь» - прилетели специально из Вязьмы, где они базируются, чтобы поддержать коллег-вертолетчиков. Самолеты пролетали почти над головами зрителей и взмывали вверх, чтобы осуществить знаменитую «петлю Нестерова». За ними оставался след в небе в виде российского триколора.
Спортсмены-парашютисты показали чудеса воздушной акробатики. Они выстраивались в воздухе в сложные пирамиды и аккуратно приземлялись на поле. Но главной фишкой показательных выступлений стала демонстрация лучшей вертолетной техники Военно-воздушных сил России. В Борки прилетели асы Торжокского центра боевого применения армейской авиации. Гордость российской военной авиации – знаменитый К-50, «Черная акула», приземлился в честь праздника на аэродроме Борки. Прилетел и самый большой вертолет мира – Ми-26, который прямо на поле продемонстрировал, как из его нутра выезжает автомобиль-заправщик с топливом для всей торжокской боевой группы.
Пилотажная группа «Беркуты» из Торжка не менее знаменита, чем «Витязи» и «Русь», - это воздушные асы на вертолетах под командованием полковника Золотова, кстати, кимряка по рождению. «Полет валькирии» из «Апокалипсиса сегодня» Копполы ничто по сравнению с впечатлением, которое производят «Беркуты», летящие в боевом порядке с говорящим названием «Стрела».
Полеты торжокских летчиков комментировал нынешний командующий центром полковник Александр Черняев. А прежний командир, ныне мэр Торжка, генерал Евгений Игнатов, тоже боевой летчик и ас, каких мало, едва сдерживался, чтобы не сесть за штурвал. Генерал и полковник обещали в будущем году показать десантирование с вертолетов солдат и тяжелой бронетехники. Посмотрим, сдержат ли они обещание. Пользуясь случаем, Евгений Игнатов подарил настоящую куртку боевых вертолетных командиров губернатору Дмитрию Зеленину. Кстати, не без оснований: Зеленин уже три года пилотирует вертолет.
Министр связи Леонид Рейман, он же председатель попечительского Совета федерации вертолетного спорта России, тоже мастерски пилотирует вертолет. Поэтому ему в Борках было особенно интересно, как и министру природных ресурсов Юрию Трутневу: будучи губернатором Пермской области, он немало налетал по тайге на вертолетах.
Арсен Григорян, руководитель Тверского областного МЧС, еще недавно работал на Дальнем Востоке. «Сколько мы этих Ми-2, разбившихся в сопках, собирали – страшно сказать», - вспоминал он, глядя на действительно опасные кульбиты, демонстрируемые главным тренером сборной РФ по вертолетному спорту Гарием Георковым. «Гарий – он один в стране, кто может такое. На Ми-2 так летать нельзя ни в коем случае», - комментировал генерал Игнатов вальс на вертолете, показанный Георковым.
Почти все самые успешные спортсмены-вертолетчики – выходцы из военных летчиков. Очень трогательным был последний полет соревнований: встретились чемпионы Советской Армии, воспитанники Сызраньского вертолетного училища. Один из них так и остался в Сызрани, а другой – Александр Корниец – служил на Украине и со временем стал командующим вертолетными войсками этой самостийной страны. Они выступали за разные команды, но напоследок русский и украинский вертолетчики снова продемонстрировали класс.
Когда полеты закончились, зрителям представилась уникальная возможность – можно было подойти и рассмотреть уникальные военные вертолеты. Дети залезали в кабину «Черной акулы» и смотрели в прицел. Взрослые заходили в просторный Ми-26 и терпеливо жлали очереди, чтобы заглянуть в кабину пилота. Ми-24 – самый популярный военный вертолет в странах Азии, Африки, Латинской Америки и бывшего Советского Союза - особенно эффектно получался на фотографиях, которым предстоит украсить семейные альбомы.
На торжественной церемонии закрытия чемпионата состоялось награждение победителей. Лучшие экипажи были награждены кубками и памятными призами. По словам организаторов соревнований, тверская земля для подобных мероприятий подходит как нельзя лучше. Во-первых, область известна своими давними авиа-традициями. А во-вторых, кимрский аэродром «Борки» отвечает всем современным требованиям и очень удобен с точки зрения расположения. Граница между тверской и московской областями проходит непосредственно здесь – недалеко наукоград Дубна. Завершающим этапом мероприятия стал праздничный концерт с участием таких звезд, как Владимир Кузьмин и французская певица Ingrid. Владимир Кузьмин дал зрителям настоящего рокерского угара и драйва. Артист исполнил все свои самые зажигательные хиты. Выступление проходило под абсолютно живой звук. С гитарой наперевес и хриплым рокерским голосом Кузьмин выглядел вполне органично на фоне многочисленной вертолетной техники.
Француженка Ingrid, победительница фестиваля в Юрмале, в последнее время стала настолько часто появляться в России, что для многих она уже перестала быть иностранной звездой. В этот раз зажигательную французскую диву посчастливилось увидеть кимрским зрителям. Артистка демонстрировала превосходное знание русского языка. «Все ко мне на дискотеку!» - выкрикивала певица практически без акцента. Француженка вызывала к себе на сцену наиболее разгоряченных и смелых мужчин, прыгала к ним на руки, учила танцевать зажигательное танго и даже пыталась раздеть наиболее симпатичных ей молодых людей. Для Кимр это было просто супершоу. Но усталые зрители расходились по домам – никакие звезды эстрады не могут сравниться с выступлениями российских асов.

Мария Орлова, Елена Мунина

[ Наверх ]

Концерт популярной артистки проходил на стадионе «Химик» и стал заключительным этапом акции «Защитники родины – гордость России».
Нет, никто ничего не перепутал. День Победы по-прежнему отмечается в мае, а День защитника Отечества в феврале. Просто в администрации города решили, что говорить о патриотизме никогда не рано и не поздно. Тем более что совсем немного времени осталось до значимой даты в истории города. Грядет 65-летие освобождения города Калинина от немецких захватчиков. Именно к этой дате и было решено приурочить некую военно-патриотическую акцию, которая проходила в Твери в прошлую пятницу. Весь день члены администрации города во главе с мэром города Олегом Лебедевым вспоминали ветеранов Великой Отечественной войны и бойцов, погибших в «горячих точках». Оказывали материальную поддержку вдовам погибших, награждали памятными призами лучших суворовцев, курсантов военной академии. Завершающим этапом программы был объявлен праздничный концерт звезд тверской эстрады и Глюкозы. Афиши по городу появились в очень небольшом количестве и всего за три дня до мероприятия. Попасть на стадион мог любой и каждый, вход был свободный. Но желающих стать свидетелями незабываемого шоу оказалось совсем не так много, как ожидалось. Видимо, многие испугались холодной погоды. К тому же приезд Глюкозы у многих вызывал сомнения. Напомним, что певица в настоящее время принимает участие в шоу первого канала «Звезды на льду». Ее пара с олимпийским чемпионом Антоном Сихарулидзе считалась одной из фаворитов проекта. Но на одной из тренировок девушка явно переоценила собственные возможности и сильно вывихнула ногу. Ее дальнейшее участие в ледовом шоу под большим вопросом. Но вот концертная деятельность у артистки никаких вопросов не вызывает. Несмотря на сильную травму и неспособность самостоятельно передвигаться, Глюкоза отменять концерт не стала и прибыла в Тверь. Артистка была явно не в духе. Перед концертом наглухо закрылась в гримерке и общаться, с кем бы то ни было, наотрез отказалась. Спустя некоторое время звезда замерзла и потребовала обогреватель. До последнего оставалось загадкой, как же артистка собирается давать концерт, едва передвигаясь с помощью костылей? К сцене Глюкозу повели под руки. Приближаться к ней, а уж тем более фотографировать покалеченную звезду было строго-настрого запрещено. Тверские фанаты далеко не сразу узнали свою любимицу. Артистка укуталась в шарф, шапку и пальто. Только когда раздалась музыка, послышались радостные визги несовершеннолетних девочек и мальчиков. Основная часть публики была именно таковой. Большую часть концерта артистка провела сидя на стуле. Изредка поднималась, держась то за палку, то за спинку стула. На сцене кроме самой Глюкозы находилась целая группа молодых людей, рьяно изображающих игру на гитаре, клавишах и барабанах. «Вы еще не замерзли?» - кричала певица, глядя на пустеющие трибуны. Как ни старалась, артистка так и не смогла сильно разогреть и зажечь тверскую публику. Замерзший народ начал расходиться задолго до окончания мероприятия. Зато по-настоящему оторваться на концерте смог мэр Лебедев. Его зажигательные танцы под незамысловатые песенки Глюкозы заметили многие.

Елена Мунина

[ Наверх ]

14 октября 2006 года в 19.00 в ДК «Пролетарка» состоится концерт группы «Аракс». Появление легенды отечественного рока в Твери стало возможным благодаря телерадиокомпании «Пилот».
«Аракс» - именно та группа, о которой можно сказать: «вы слышали ее гораздо чаще, нежели можете себе представить». Стартовали ребята еще в самом начале 60-х годов, выступая на подпольных концертах и танцплощадках, также работали в театре и записывались со многими известными исполнителями (причем, как правило, анонимно).
В 1980 году группа "Аракс" становится первой профессиональной хард-роковой группой в стране.
Сегодня на волне ностальгии воссоединяются многие рок-группы, и зрители вновь имеют возможность насладиться качественной музыкой, живым звуком и ностальгически вспомнить те времена, когда рок-музыка в СССР находилась под запретом, а песни любимых исполнителей, которые не транслировались ни по телевидению, ни на радио, тайком переписывали с катушек и кассет.
Благодаря «Араксу» рок вышел на большие официальные площадки.
Если коротко вспомнить историю группы, то можно выделить несколько определяющих этапов в ее существовании.
Появившись в 1971 году как самодеятельный коллектив экономического факультета Московского университета, «Аракс» довольно быстро смог завоевать сердца миллионов слушателей, причем не только в бывшем СССР, но и за рубежом.
Группа много гастролировала, профессионально звучала живьем и исполняла на сцене как собственный материал, так и англоязычные хардроковские композиции.
В конце 1973-го «Аракс» был сильной любительской группой, ориентирующейся на традиции «Биттлз» и «Сантаны», однако уже пробующей писать собственные композиции. Профессионализм его музыкантов ни у кого не вызывал сомнений, и вскоре некоторых исполнителей пригласили к себе известные профессиональные ВИА того времени, такие как «Самоцветы» и «Веселые ребята».
Обстановка становилась кризисной, но внезапный поворот судьбы определил будущее музыкантов на многие годы вперед: «Аракс» зачастую играл на танцах в подмосковных Люберцах, где его в середине 1973 и услышал впервые Марк Захаров, в ту пору ставший главным режиссером московского театра им. Ленинского Комсомола. Захаров, который был захвачен идеями создания нового театра, искал группу для участия в своих революционных по тем временам постановках и предложил музыкантам «Аракса» работу в театре. «Аракс» принял приглашение главного режиссера Ленкома стать штатным коллективом театра. Формально группа превращалась в профессиональный состав. Музыканты «Аракса» принимали участие в очень интересной, новой для себя работе — спектаклях театра, приближавшихся по жанру к мюзиклу. В памяти счастливчиков, которым довелось увидеть ленкомовский спектакль «Тиль», наверное, до сих пор осталась одна из самых эффектных сцен постановки, когда музыканты группы «Аракс», одетые в монашеские рясы с капюшонами, открывали спектакль исполнением негромкого псалма, после чего спускались в партер, откуда, сидя в первом ряду, аккомпанировали и пели. Все это было очень необычно, требовало умений перевоплощаться, двигаться и не просто носить театральные костюмы, но и периодически подключаться к действию — привыкать к режиссуре, законам театра, сцены.
Еще одним переломным моментом в жизни ансамбля стало его участие в 1976 году в постановке третьего музыкального спектакля Ленкома — рок-оперы Алексея Рыбникова «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» по сценарию П. Грушко. Здесь музыканты впервые выступили не просто как высококвалифицированные исполнители, но и как соавторы. Они работали над каждым эпизодом совместно с композитором, рождая своеобразную коллективную аранжировку. Было множество поисков, множество экспериментов и как следствие – бешеный зрительский успех не только у отечественного зрителя, но и за рубежом.
Очень много и интенсивно группа работала в студии звукозаписи. «Аракс» участвовал в создании музыки А. Зацепина к фильмам «Узнай меня» и «31 июня», трех пластинок с песнями композитора и певца Ю. Антонова, также записал для «Мелодии» ряд собственных композиций.
По сути дела, «Аракс» в конце 70-х годов превратился в лучший «студийный» коллектив Москвы, отлично понимающий, как надо записывать современную эстраду. Именно «Араксу» обязаны своим успехом диски Зацепина и Антонова.
Говоря об истории развития группы, особенно следует выделить период сотрудничества с Юрием Антоновым. Визитными карточками группы и по сей день остались такие исторические хиты, как песни «Поверь в мечту», «Летящей походкой» и т.д.
Несмотря на то, что поначалу стиль группы был более жестким и агрессивным, впоследствии появились тяготение к лирике, сложный, многоголосный вокал. Сама жизнь внесла свои коррективы: с годами все меньше было желания ошеломить внешними эффектами, все больше лирики и гармонии. Многие музыковеды называли «Аракс» мастером нюанса, тончайшего оттенка, нежного полутона.
Применительно к «Араксу» можно говорить о высочайшем качестве музыкального исполнения, ведь музыканты группы даже спустя годы демонстрируют уровень лучших групп мира.
В общем-то несложно понять, как ребятам удалось сохранить этот самый высокий уровень. Секрет прост: музыканты никогда не изменяли себе. Когда-то отвечая на вопрос одного из журналистов, они сказали: «Мы хотим, чтобы наши выступления не только развлекали слушателей, но и несли в себе тот заряд информации, те чувства, которые не оставляют зрителей с пустой головой и холодным сердцем».
К радости настоящих меломанов, преданных поклонников отечественного рока и настоящей живой музыки "Аракс" вновь собрался в своем золотом составе: Анатолий Алешин, Анатолий Абрамов, Вадим Голутвин, Сергей Рудницкий, Тимур Мардалейшвили. На бас-гитару приглашен молодой, талантливый музыкант Сергей Тимофеев. Появились в команде и три бэк-вокалистки.
Новая программа, которую группа собирается продемонстрировать тверским ценителям живого звука, сделана в лучших традициях коллектива и состоит из новых произведений и неувядающих хитов старого репертуара.

Елена Данилевская

[ Наверх ]

В Тверском цирке снова сменился директор. Новым руководителем назначен Илья Тетруашвили, опытный администратор и, как говорят, «сам цирковой». В Тверь Илья Рафаэлович приехал прямо из Китая, где он был в качестве руководителя цирковой программы, проходящей в рамках Года России в Китае.
- Илья Рафаэлович, правда ли, что вам предлагали возглавить Тверской цирк еще три года назад?
- Да, но тогда я категорически отказался от этой должности. Дело в том, что Тверской цирк для меня почти что родной. Первый раз я вышел на его арену в 1975 году, в 1978-м мы здесь были с Мстиславом Запашным и программой «На арене москвичи». Начинал я как джигит-наездник, после серьезной травмы позвоночника перешел на административную работу. В Твери мы выступали и вместе с женой (с дрессурой сенбернаров). За все эти годы у меня сложились очень хорошие дружеские отношения с бывшим директором цирка Юрием Михайловичем Косихиным. Три года назад я решил, что это неэтично с моей стороны занимать его место. Теперь же ситуация в Тверском цирке изменилась.
- Говорят, что цирковые артисты – это профессия династий.
- Конечно, специфика профессии очень сложная. Это и кочевой образ жизни, и ненормированный график работы, многочасовые репетиции, и много еще всего другого. Это может выдержать не каждый.
- Ваши дети тоже артисты?
- Дочь, зять и внук сейчас живут в Америке, работают в цирке. Они уехали еще в 1995 году, когда мало кто в стране понимал, что происходит, но пытался как-то устроиться в этой жизни. Мы же с супругой не собирались уезжать и не собираемся. Я человек по натуре очень сентиментальный. Я не могу оставить святую землю, на которой находятся могилы моих родителей.
А на самом деле нельзя ставить цирк в основу жизни, бизнеса. Цирк – это искусство молодых. Конечно, тяжело расставаться с ареной, с аплодисментами, с другим укладом жизни, но что делать?
- Перед приездом в Тверь на новую должность вы были в Китае. Какие впечатления от страны?
- До сих пор не могу отойти от поездки. Китай – это прежде всего трудолюбие и дисциплина. То, что они уже делают к предстоящей через два года Олимпиаде, обещает превзойти самые смелые предположения. Наша делегация была на Северо-Востоке Китая, в 7-миллионом городе Шеньян. Был поражен тем, что здесь уже даже дороги строят из расчета XXII века! Средняя зарплата китайцев – 100-150 долларов, из этих денег расходы на жилье, включая коммунальные услуги, составляют одну десятую часть. Все работающие (а неработающих я там даже и не видел) два раза в день питаются за счет работодателя вне зависимости от того, в государственном или частном секторе он трудится.
- Не так давно в Тверь приезжал китайский цирк. Зрелище красивое…
- Цирк у них развивается по образцу советского цирка 60-70-х годов, но с учетом современных технологий. Российский цирк всегда отличался от всех остальных тем, что превратил балаганные уличные выступления в настоящее искусство. Наш цирк – это не солянка из разрозненных номеров, а целостный театрализованный спектакль. По этому же пути пошел и Китай. Конечно, у них лучшие дизайнеры, стилисты, визажисты, хореографы и режиссеры работают над созданием образов артистов. Но они еще очень слабы в дрессуре.
- В каком состоянии вы приняли Тверской цирк?
- Сегодня цирк поставлен в буквальном смысле на колени. Те налоги, которые мы сегодня платим, не совместимы с искусством. Мы же не коммерсанты! Только налог на землю и имущество у нас составляет 1 миллион 400 тысяч рублей. Я отправил письма за подписью руководителя Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаила Швыдкого с просьбой о снижении налога и губернатору, и депутатам Законодательного Собрания и городской Думы, и мэру Твери. Ответы получил, но все – отрицательные.
Кроме того, у нас большие проблемы с самим зданием цирка, которое уже 35 лет существует без капитального ремонта. Совершенно негодной для проживания стала гостиница цирка. Мы готовы отдать городу, области, любым инвестором, допустим, этаж только за то, чтобы они помогли нам с ремонтом здания в целом.
Много с чем еще придется разбираться, но я – оптимист. Тем более, повторяю, Тверской цирк для меня родной - значит, будем работать.
- Давайте закончим нашу беседу на приятной ноте. Илья Рафаэлович, состоялось открытие нового циркового сезона, открылось большой премьерой - «Скоморошьи забавы». Расскажите о ней.
- Одними из ведущих артистов нового спектакля являются заслуженный артист России, клоун Александр Юрин и народный артист Татарстана Ренат Ахметзянов. Художественный руководитель спектакля - Вадим Рзаев, который выступит с акробатическим номером. Новая программа этого сезона очень насыщенна и разнообразна. Например, номер с кошками является одним из лучших в российской цирковой компании, впервые в Твери на цирковой арене выступят дрессированные афганские борзые. Эта программа абсолютно новая, ее коллектив состоит преимущественно из молодежи, в программе очень много лауреатов международных конкурсов, молодые артисты уже успели побывать со своими номерами в Японии, Корее, Франции, Германии, Италии и других странах. Мы и дальше будем радовать тверского зрителя красивыми цирковыми праздниками и шоу. Так, в наших самых ближайших планах - шоу дельфинов.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

С сентября этого года при Тверском драматическом театре открылась Школа драматического искусства под руководством блистательного актера и профессора Щепкинского училища Александра Александровича Чуйкова.
Теперь тверские ребятишки, посещая занятия в этой школе, смогут на практике познать азы актерского мастерства, и, возможно, через несколько лет самые одаренные из них поступят в наше Щепкинское училище, а на небосводе Тверского драматического театра засияют новые звезды.
Побывав в недавно открывшейся школе драматического искусства, мы увидели насколько серьезно и трепетно педагоги – бывшие выпускники Щепкинского училища – относятся к проведению занятий, насколько тщательно подбирается материал, и в зависимости от возраста детей варьируется его подача, и меняется сам ход урока.
В школе всего три возрастных группы: младшая, средняя и старшая. Изначально планировалось обучать актерскому мастерству детей с 5 по 9 класс. Но так получилось, что в младшей группе среди пятиклассников есть и совсем маленькие ребятишки, которые только что пошли в первый класс – настолько велико было их желание как можно больше узнать о театре, об искусстве, о профессии актера, увидеть, как рождается чудо под названием «спектакль». Замечательно, что в программу Школы драматического искусства входит посещение спектаклей нашего тверского театра учениками школы. Что еще очень важно – предусмотрены обязательные индивидуальные занятия для ребят по всем дисциплинам, преподаваемым в школе. Если по какой-либо уважительной причине ребенок пропустил занятие по предмету, он может отработать его в индивидуальном порядке.
В недавно открывшейся школе есть уже и свои милые традиции: воскресные чаепития с сушками и пряниками дают ребятам возможность не только почувствовать себя здесь, как дома, но и познакомиться с правилами этикета.
Дарья Плавинская, которая ведет в школе драматического искусства занятия по развитию речи, рассказала нам о том, что профессор кафедры актерского мастерства высшего театрального училища имени Щепкина Александр Александрович Чуйков вместе со своими учениками разработал специально адаптированную программу обучения для юных дарований. В эту программу входят предметы, направленные на развитие актерских способностей, речи, пластики, вокала, а также этикет, грим, история мировых искусств.
Мы попросили рассказать руководителя школы Александра Александровича Чуйкова о том, как возникла идея создания подобной уникальной школы для нашего города.
- Идея создания школы драматического искусства возникла, в общем-то, так же, как возникают все идеи: с одной стороны, неожиданно, а с другой - вполне закономерно.
В нашем городе существуют музыкальная и художественная школы, а школы для ребятишек, желающих обучаться азам драматического искусства, нет. Поскольку этот год для тверских актеров и всех ценителей драматического искусства особый – исполняется 260 лет зарождения драматического искусства на тверской земле - мы решили: почему бы и не создать школу драматического искусства для тверских детей. Тем более в Твери существует Союз театральных деятелей, есть Дом актера – своего рода гнездо, где и можно было бы принять ребятишек, пожелавших обучаться драматическому мастерству.
Перед тем как воплотить эту идею в жизнь, мы заручились поддержкой городской и областной администраций, и в сентябре этого года школа драматического искусства открыла свои двери для тверских детишек.
Мы пока находимся на самофинансировании, и родители наших учеников на первых порах согласились нас поддержать.
Самое ценное в нашей школе, на мой взгляд, то, что все предметы здесь преподают выпускники нашего Щепкинского училища: это Никита Березкин, Дарья Плавинская, Александр Павлишин, Елена Филатова и другие талантливые ребята. Ну а я с радостью согласился возглавить эту школу.
О школе драматического искусства постоянно узнают все новые и новые ребятишки, то есть речь идет уже не об арифметической прогрессии, а, если можно так выразиться, о геометрической – папы, мамы, бабушки, дедушки, сами ребята рассказывают о нас своим знакомым, таким образом к нам приходит все больше детей.
Наверное, за время обучения в Школе кто-то из детей уйдет, то есть неизбежно будет происходить естественный самоотбор - это нормально, мне самому довелось через это пройти, зато оставшиеся ребята, надеюсь и очень на это рассчитываю, придут поступать в наше Щепкинское училище. Так что можно сказать, что мы открывали эту школу с дальним прицелом.

Подготовила Елена Данилевская

[ Наверх ]

Именно под таким громким девизом в Вышнем Волочке с 19 по 26 сентября проходил первый культурно-туристский форум «На великом водоразделе».
Форум стал заметным явлением в культурной жизни не только Тверской области, но и всей России, и прошел под покровительством администрации Вышнего Волочка. Город посетили видные деятели общественной жизни, политики и культуры. В рамках форума состоялась масса праздничных и торжественных мероприятий. Одним из значимых событий в жизни города стало открытие памятника Петру I и Михаилу Сердюкову.
Говорить о роли Петра I в истории Волочка излишне. Именно этому русскому императору-реформатору принадлежит идея сооружения целого комплекса гидротехнических сооружений для создания непрерывного водного пути с Волги к Балтийскому морю. Осуществить поставленную задачу в начале 18 века оказалось не так-то просто. Призванные на помощь голландцы оказались не в состоянии справиться с русскими водными просторами. Воплотить в жизнь планы императора и соорудить на тверской земле мини-Венецию смог Михаил Сердюков. Сподвижник Петра I всего за 3-4 года организовал и проделал огромный объем работ, причем при минимальной затрате средств. Памятник из бронзы высотой около 2,5 метров выполнен очень оригинально. Он содержит в себе некий сюжет, что встречается довольно редко. Памятник запечатлел тот момент, когда Сердюков представляет Петру I проект Вышневолоцкой водной системы. Автором памятника является скульптор, заслуженный художник России Юрий Злотя. Монументы, созданные по его проекту, украшают многие российские города. Идея создания памятника в Волочке появилась в дни празднования 300-летия Санкт-Петербурга. Несомненно, памятник создателям Вышневолоцкой водной системы - Петру I и Михаилу Сердюкову - станет украшением и одной из визитных карточек Волочка. Тем более что расположен он в одном из самых оживленных мест города, на площади перед железнодорожным вокзалом.
На торжественной церемонии открытия памятника присутствовали губернатор области Дмитрий Зеленин, мэр Вышнего Волочка Марк Хасаинов и заместитель полномочного представителя президента в Центральном округе Андрей Парамонов. Архиепископ Тверской и Кашинский Виктор совершил обряд освящения памятника.
Проведение форума совпало с уже традиционным для Вышнего Волочка фестивалем театров малых городов России. В этом году пятый юбилейный фестиваль был приурочен к 260-летию зарождения театрального драматического искусства на тверской земле и 110-летию со дня основания Вышневолоцкого драматического театра, поэтому проводился с особым размахом.
За время своего существования фестиваль приобрел огромную известность и стал событием всероссийского масштаба. В рамках фестиваля на сцене Вышневолоцкого театра драмы со своими лучшими постановками выступили актерские труппы таких городов, как Череповец, Стерлитамак, Березники, Старый Оскол. Открывал программу фестиваля спектакль – победитель прошлого года «Сказка для Вани-жениха» Северного драматического театра города Тара. Спектакли некоторых участников известны и любимы не только в России, но и далеко за рубежом. Постановка Нюрбинского театра (Республика Саха-Якутия) «Богом забытая земля» объездила уже пол-Европы, гастролировала по городам Франции. Теперь эту постановку смогли увидеть и оценить жители «русской Венеции». Свой подарок празднику сделал и Тверской театр юного зрителя. ТЮЗ привез в Вышний Волочек новый детский спектакль «Клочки по закоулочкам». Закрывали праздник хозяева фестиваля. Вышневолоцкий театр драмы представил на суд зрителей спектакль по произведению Н. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда».
У каждого театра свой подход к творчеству, мастерству. А обмен опытом, новыми открытиями и находками крайне важен для любого провинциального театра.
Благодаря традиционному театральному фестивалю Вышний Волочек теперь по праву может считаться столицей малых российских городов.
Кроме этого, в рамках форума в Вышнем Волочке состоялись первый фестиваль духовной музыки и колокольного звона «Благовест», первый фестиваль краеведческой литературы и ряд других мероприятий.
Надеемся, что культурно-туристский форум станет традиционным и ежегодным для тверской земли. А Вышний Волочек благодаря этому окажется одним из культурных центров, как области, так и всей России.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Эти обаятельные ребята в форме покоряют одно за другим сердца молоденьких девушек. Поклонницы ждут своих кумиров часами напролет возле Суворовского училища, мечтая заполучить автограф и сфотографировать полюбившихся ребят. В вечернее время Первый Развлекательный стал излюбленной программой многих школьниц по России, а между тем любимые актеры с честью носят форму кадетов, получают знания в училище, с легкостью разучивают танцевальные па и делятся впечатлениями о «Кадетстве».

Борис Корчевников (суворовец Синицын). 20 июля 1982 года.
Расскажи, были ли у тебя киноработы до сериала «Кадетство»?
- Я журналист по профессии. Работал на НТВ и продолжаю работать, просто на время съемок я в отпуске. Ролей в кино до «кадетства» у меня не было.
Каким образом получилось так, что ты получил роль в сериале?
- Мне очень захотелось. Все же увлечение актерской профессией присутствовало с детства. Я играл во МХАТе и театре Табакова в детских ролях и, когда всю жизнь заняла журналистика, осталось ощущение, что я все же могу этим заниматься и могу попробовать себя в новом образе.
Какие у тебя планы после окончания съемок сериала? Хотелось бы тебе продолжить работать в кино?
- Безусловно, я продолжу работать на НТВ, но если будет возможность продолжать сниматься и работать одновременно, я буду этим заниматься. Но, если съемки закончатся, и, на этом завершатся для меня попытки работы в актерской профессии, тогда будет очень странное ощущение, что нога занесена, а шаг не сделан. И для чего это тогда нужно? Нет, конечно, я хочу работать в этой профессии, потому что я вижу, что никакой я не актер и мне много чему есть поучиться.
Есть ли сходство твоего характера и характера твоего героя?
- Я думаю, мы все и играем персонажей, похожих на самих же нас. Когда я услышал об Илье Синицыне и о том, что это за парень, с каким характером – я сразу загорелся этим. Мне показалось, что он очень равен на тот момент моему внутреннему состоянию.
Если ты будешь продолжать сниматься в кино, то в каком образе тебе бы хотелось еще появиться перед зрителями?
- Сейчас я иду в работе по пути наименьшего сопротивления, то есть, я играю человека, максимально равного мне. Если же у меня хватит сил и умения и, если, представится шанс сыграть какой-то другой характер и разбудить в себе что-то такое, чего я не знаю, то это будет здорово, этого бы я и хотел.
С кем еще из актеров тебе хотелось бы поработать на съемочной площадке?
- Я не задумывался над этим вопросом, но здесь, в «Кадетстве», в этом смысле мне очень повезло, потому что я чувствую, что мне не хватает актерских знаний и умений, но при этом я получаю огромную поддержку со стороны актеров.
Как тебе город, в котором снимается сериал «Кадетство»?
- Тверь – замечательный город. Я достаточно много езжу по городам России, но я почти не видел так много сохранившихся старинных памятников, к тому же Тверь – очень живой город. Здесь нет провинциальной сонливости, здесь кипит жизнь и много красивых жизнерадостных людей.
С каким девизом ты идешь по жизни?
- Не знаю можно ли считать это девизом, но мне очень нравятся эти слова: «делай, что должен и будь, что будет».

Аристарх Венес (суворовец Сухомлин)4 октября 1989 года.
Как ты чувствуешь себя в образе суворовца?
- Служивого я играю уже не в первый раз, но мой герой, в отличие от предыдущих совершенно разный, даже начиная с того, что он носит очки. Он отличник, он будущий офицер, но в то же время он хулиган, он просто развязный молодой человек, он романтик в душе - он пишет стихи, он сочиняет песни, поет, заводит толпу. В этом образе интеллигента скрывается душа Мефистофеля.
Тебе легко дается роль?
- Мне очень повезло с героем, мне очень нравится быть с ним и, когда начинается новая сцена – уже нет Аристарха Венеса, есть Сухомлин Илья.
В каких работах ты снимался до сериала?
- Сначала я снимался в рекламах, потом меня пригласили в кино. Моя первая картина была «Операция – цвет нации», после этого был «Кодекс чести - 2», «Ландыш сердечный - 2», «Кодекс чести – 3» и сейчас «Кадетствво».
Ты с детства мечтал стать актером?
- Да. Я сам из актерской семьи - гены, конечно, сыграли свою роль, хотя у меня при выборе профессии были варианты. Я профессионально занимался футболом, так что, если бы я не связал свою жизнь с актерской профессией, то я, наверное, стал бы футболистом. Я многими видами спорта занимался на профессиональном уровне – я четыре года плавал, играл в футбол, занимался со штангой.
Каким образом у тебя решился вопрос с учебой, ведь ты много времени проводишь на съемках?
- Меня выгнали из школы после девятого класса, хотя 11 классов я все таки закончил экстерном, но я ни о чем не жалею, не жалею, что меня выгнали – все так, как должно быть.
У тебя есть младшая сестра – начинающая актриса. Расскажи о ее успехах.
- Моей сестричке Марии четыре годика. Она снялась в «Кодексе чести – 3», сейчас она снимается в картине «Больше, чем любовь». Там у нее одна из главных ролей, то есть она уже молодая звездочка, ее все обожают, она просто нарасхват. Сейчас я по ней очень сильно скучаю и, с нетерпением, жду, когда ее увижу.
Опиши, пожалуйста, свой характер.
- Я очень добрый, правда иногда меня моя доброта подводит. Я очень эмоциональный человек – у меня много энергии. Я влюбчивый, люблю увлекаться, причем всем. Мне нравится видеть то, что другие люди просто не видят, что они не замечают. Иногда я бываю упрям не по делу. Я общительный, дружелюбный.
Как тебе наш город Тверь?
- Тверь – супер город. Мне очень нравится то, что здесь нет многоэтажных зданий – город одного уровня. Волга, восхитительная набережная - все очень красиво, люди добрые, нет московской суеты, хотя я по ней очень скучаю, я к ней очень привык.
Как ты относишься к появившимся толпам поклонниц?
- Поклонницы очень даже хорошие, я их уважаю. Я считаю, что они нужны актеру – они ему помогают, поддерживают его, поднимают настроение. Как, к примеру, можно отказать и не расписаться, когда тебя стоят и ждут часами напролет?

Артур Сопельник (суворовец Трофимов)26 мая 1991 года.
Как тебе твой герой?
- Мне он очень нравится, мы с ним во многом похожи. На мой взгляд, я замечательно вживаюсь в свою роль.
Расскажи, когда у тебя вообще стал проявляться актерский талант?
- Склонность к актерской профессии у меня появилась примерно в первом классе. На тот момент я занимался спортом – хоккеем, карате. После, нам в школе задали учить басню «Волк и ягненок», и мне безумно понравилось в этом образе. Я специально читал басню по ролям. После этого я заявил родителям, что хочу в театр, и стал учиться. Учеба моя переросла в работу и продлилась семь лет и, за это время, я очень хорошо познал жизнь актера, у меня проявился огромный интерес к этой профессии. Я приходил со школы, быстро делал уроки и шел в театр. Семь лет такой жизни дали мне очень многое в плане правильного восприятия настоящей актерской жизни. За время работы в театре я снялся в таких картинах, как «Дед Мороз», «Аэропорт – 2», «Эксперты» и в других небольших проектах. «Кадетство» - мой самый большой проект.
В дальнейшем ты собираешься связать свою судьбу с профессией актера?
- Да, конечно. Я хочу связать свою жизнь с театром, с кино, потому что в этой среде я чувствую себя наиболее свободно, чем в какой либо другой обстановке.
Какие роли тебе нравится играть?
- В театре я играл в таких спектаклях, как «Ромео и Джульетта», «Алые паруса», но при этом у меня всегда были роли этакого шобутного заводилы, они мне легко давались, сейчас у меня опять же роль заводилы, я стараюсь выкладываться в силу своих возможностей, но после, когда просматриваю отснятое вижу, как понравившиеся моменты, так и такие, где, я думаю, смог бы сыграть и лучше.
Распространяется ли твой прозаический взгляд на поклонниц?
- Мне очень приятно внимание со стороны девчонок. Целую в щечку всех поклонниц. Спасибо, что вы есть, но, как человеку со стороны появившемуся, для меня это несколько непривычно. В одночасье тебя узнают на улицах, просят сфотографироваться, берут автографы.
Расскажи, откуда ты?
- Я родился в городе Дрезден, в Германии, но позднее переехал в Россию. У меня здесь много родственников.
Ты сейчас заканчиваешь учебу в школе. Как ты совмещаешь обучение и съемки?
- Своих преподавателей я готов носить на руках, потому что это золотые люди, которые понимают и помогают наверстать программу. За это огромное им спасибо.
У тебя есть любимая цитата, которая отображает твой настрой?
- Попытайся добиться, а когда добьешься - попытайся доказать, что ты достоин. Я считаю, что в нашей профессии, в театре, в кино нужно каждый день доказывать, то, что ты достоин играть ту или иную роль.
Если бы не актерская профессия, то кем бы ты стал?
- Я считаю, что на этом свете я родился именно для того, чтобы стать актером, и я буду пытаться всеми силами, я буду прогрызать колючую проволоку зубами, чтобы продолжить эту карьеру, потому что я всегда знаю, что даже если будет трудно, то меня всегда поддержат мои близкие.

Павел Бессонов (суворовец Перепечкин) 7 февраля 1991 года
Как тебе твой герой, суворовец Перепечкин?
- Это один из главных героев, мне интересно его играть. Я считаю, что мой герой добрый, открытый человек.
С каких работ началась твоя актерская деятельность?
- Сначала была работа «Карлик», потом съемки в «Ералаше», фильм «Лебединый рай», несколько других работ и, сейчас, «Кадетство».
Собираешься ли ты продолжать сниматься?
-Конечно, хотелось бы продолжить съемки в кино. Многие меня в этом поддерживают, говорят, чтобы я оставался в этой профессии. Все зависит от того, как дальше будут складываться обстоятельства, и, возможно, у меня сложится карьера артиста.
Что есть общего и различного в твоем характере и характере твоего героя?
- Общее это, конечно, доброта. А различия в том, что сейчас у моего героя по сценарию появляется девушка, в обычной жизни девушки у меня нет и, поэтому, мне будет несколько трудновато вживаться в этот новый образ. Актеры мне советуют больше общаться с девушками, чтобы, как можно естественнее сыграть в сериале.
Узнают ли тебя на улицах? Были ли какие-то курьезные случаи, связанные с этим?
- Да, узнают. Буквально недавно мы с ребятами по сериалу зашли в бар «Суворов». Но выйти через главный вход нам так и не удалось. Когда мы подошли к выходу, там была огромная толпа девушек, и среди них тут же стало твориться нереальное оживление. Нам нужно было быстро возвращаться обратно в бар и, в итоге, администратору пришлось выводить нас через черный ход.

Александр Головин (суворовец Макаров) 13 января 1989 года.
Твой герой, суворовец Макаров, похож на тебя в обычной жизни по поступкам, интересам?
- Я считаю, что для нас для всех отлично подобрали персонажей, мы все чем-то схожи со своими героями, например, Трофимов во многом похож на Артура Сопельника и, также с другими героями.
У тебя возникало желание попробовать себя в другом амплуа, в другой профессии?
- Нет, такого никогда не было. Мне не хотелось становиться ни космонавтом, ни пожарным, ни кем-либо другим. У меня изначально было желание работать в актерской среде, и мне представилась возможность поработать моделью у Вячеслава Зайцева, чему я был очень рад. Позже я снялся в клипе у Найка Борзова «Я знаю пять слов». Дальше были серьезные работы во многих фильмах и, на данный момент, сериал «Кадетство».
У тебя есть роль, новый образ, в котором тебе бы хотелось предстать перед зрителями?
- Я с удовольствием буду играть в новом, другом образе. Мне нравится любая роль, не похожая на предыдущие работы. Мне интересно открывать в себе что-то для себя неизвестное.
С кем тебе понравилось вместе сниматься? С кем из актеров хотелось бы поработать?
- Мне понравилось работать с Андреем Паниным. Нынешний взрослый состав актеров мне очень нравится. С этими людьми хотелось бы продолжать участвовать в различных съемочных проектах.
Где ты родился?
- Я родился в Чехословакии, но обстоятельства так сложились, у меня отец бывший военный, что мы переехали в Россию в Москву.
В начале сериала твой герой угоняет троллейбус. Способен ли ты в реальной жизни на экстремальные поступки?
- В этом отношении я способен и на большее.
Например? Были ли подобные случаи на съемочной площадке?
- Да, у нас была очень интересная поездка в Москву. Так как у нас недавно появилось свободное время между съемками, мы компанией вырвались и уехали в Москву на электричке в 7 утра, а когда после в Москве, чтобы вернуться пришли на вокзал, оказалось, что ближайший поезд только в 15:05, после чего мы очень весело добирались на такси, ловили машину. Все дело было в том, что в 16:00 у нас начиналась рабочая смена, но все закончилось нормально, мы почти не опоздали, никто практически не заметил.
Как у тебя обстоят дела с учебой?
- Я окончил школу, сейчас собираюсь поступать в театральный вуз. Название вуза, пока не поступлю, разглашать не буду.
Какой твой девиз по жизни?
- Все, что не убивает меня, делает меня сильней.

Алла Малышева

[ Наверх ]

Они ничего не рассказывают о себе и скрывают свое прошлое. Они прячут лица от объективов фотоаппаратов и видеокамер, и на то у них есть веские причины. Их девиз: «Бей первым». Они называют себя «ДЖЕБ». И только корреспонденту «МК в Твери» они признались, почему скрывают свои лица, и рассказали, как банальная драка до загса довела.
На самом деле о них действительно известно немногое. ДЖЕБ – это Андрей и Джей (по крайней мере они себя так называют). Их стиль – джебкор, сочетающий ревущие гитарные рифы Rammstein, режущую электронику The Prodigy и яростный речитатив rapcore. Их первое выступление состоялось 2 сентября на Триумфальной площади в рамках концерта, организованного ИД «Московский Комсомолец» в честь 859-летия Москвы. Тогда же зрители впервые увидели их дебютный клип «Миллион», в основу которого легла реальная история ограбления.
Известно, что в Москву ребята приехали по отдельности несколько лет назад, и оба из – Сибири. Их встреча была случайной: Андрей помог Джею в уличной драке. С тех пор они решили держаться вместе. Их взгляды на жизнь и музыку совпали, у каждого в голове была куча оригинальных идей. Долго ломать голову над названием группы не пришлось: «джеб» – прямой и точный удар в боксе. На последние деньги купили компьютер и синтезатор. По ночам в сторожевой комнате, где работал Джеб, стали писать музыку и тексты. Спустя некоторое время ребята связались со знакомым звукорежиссером, работающим на одной из московских радиостанций. Он решил помочь группе довести до ума придуманную концепцию музыки.
Сейчас они размышляют над тем, где взять денег на окончание записи дебютного альбома и на съемки второго клипа.
- Ребята, откуда такая таинственность, почему скрываете лица, прячетесь от объективов, толком ничего о себе не рассказываете? Это что, порядком избитый пиар-прием такой?
- Никакой это не прием. Это объективные обстоятельства, связанные с нашим недавним прошлым. Существуют определенные люди, наши большие недоброжелатели, от которых нам бы пока хотелось держаться подальше. Как только обстоятельства изменятся, мы сразу же откроем лица.
- Вы играете жесткую музыку, название группе дали в честь боксерского удара, познакомились и то во время драки. Не много ли агрессии?
- На наш взгляд, именно агрессии сегодня и не хватает российскому шоу-бизнесу. Сопли и слезы попсы уже всем надоели. Нужна альтернативная музыка. Ее мы и стараемся делать.
- Еще один ваш девиз звучит как: «Песня должна не греть душу, а рвать ее!». В таком случае у меня вопрос: как вы относитесь к классической музыке?
- Положительно. Если она играет в загсе.
- Вы знаете, какая музыка играет в загсе?
- Наше знакомство действительно произошло во время драки. Джебу пришлось встать на защиту девушки, Андрей вмешался и помог. В результате спасенная девушка стала его женой.
- Так когда же ждать ваш первый полноценный диск?
- Еще существуют определенные финансовые трудности, но мы надеемся, что к концу октября у нас все получится. Сейчас же наш первый клип «Миллион» раскручивается на некоторых кабельных каналах, Мьюзик Бокс, TV3, например. Пытаемся сотрудничать и с другими каналами. Думаем, что скоро клип появится и на MTV, хотя во время его предварительного прослушивания на канале сгорел компьютер, стоило нам только вставить в него диск с клипом. Но мы им тут же купили новый.
- Вы сами признаете, что для продвижения вашего творчества вам сильно не хватает финансов. Зачем в таком случае вам именно такая музыка? Известно, что самая прибыльная в нашей стране – именно попса.
- Действительно, попсы в нашем шоу-бизнесе очень много, но она практически вся некачественная. Мы же пришли в музыку не зарабатывать, а чтобы донести до людей нечто, что идет от сердца, от души. Если нас хотя бы просто услышат – это уже очень хорошо.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

Тверской театр кукол открыл свой новый театральный сезон. Премьерный спектакль «До третьих петухов» по пьесе Василия Шукшина вызвал небывалый ажиотаж у тверской публики. Премьера прошла при полном аншлаге. А билетов на этот спектакль в октябре достать практически невозможно. В чем секрет такого успеха? Чем еще порадует тверитян кукольный театр в этом году? Об этом и многом другом мы беседуем с режиссером спектакля, художественным руководителем тверского театра кукол, заслуженным деятелем искусств РФ Сергеем Белкиным.
- Сергей Львович, открытие сезона состоялось. Чем порадуете зрителя в этом году?
- Театр открыл свой очередной 63-й сезон. Театр кукол в основном – театр детский. После Нового года начнется работа над двумя новыми спектаклями для детей. Для самых маленьких будет поставлен спектакль «Дюймовочка», для детей постарше – «Карлик Нос» по сказке Гауфа. Новогодние елки для нашего театра – дело святое. В эти дни сюда приходит полгорода. Театр всегда готовит к этому празднику какое-нибудь новое, веселое, сказочное представление в качестве подарка. Кроме этого, когда-то в театре была очень богатой традиция спектаклей для взрослых. Здесь ставились «Мастер и Маргарита», «Божественная комедия»… Мы решили возродить эту традицию. Спектакль «Варьете у Воланда» стал первым. Два года этот спектакль собирал аншлаги. Сейчас мы представили на суд публики второй взрослый спектакль по повести Василия Шукшина «До третьих петухов».
- Почему именно Шукшин?
- Многим действительно кажется странным, что мы решили вспомнить Шукшина. Для многих это уже неактуально. На мой взгляд, его творчество будет актуально и современно всегда. Шукшин сердцем писал о самом важном. О том, почему русскому человеку так тяжело жить на своей родине.
- «До третьих петухов» о том же?
- Конечно. Эта повесть о месте, о значимости и трагедии русского человека в своей стране. Русского Ивана-дурака отправляют идти ума набираться. Меня волновало, почему русского человека у нас в России пытаются уничтожить, переделать по каким-то другим образцам.
- Спектакль по этому произведению когда-то уже был в репертуаре кукольного театра. Зачем повторяться?
- Я не видел того спектакля. Ничего не могу о нем сказать. Над ним работали совсем другие постановщики. Поэтому я был абсолютно независим в своей постановке.
- Почему такой интерес к этому спектаклю? Ведь произведение не везде входит в школьную программу.
- Я рад тому, что в зале случайная публика бывает редко. Мне как постановщику приятно, что приходит подготовленный зритель. Хотя молодежь сегодня действительно мало читает. И это отдельная тема. Я вот тоже иногда задумываюсь над тем, чтобы сделать что-то еще из классики. А потом спрашиваю себя: «А сколько же осталось тех, кто это читал?» А что касается «До третьих петухов», то на спектакле половина зала точно знакома с этим произведением. А те, кто не читал... Просто у людей остается вера в то, что наш театр покажет что-то достойное.
- А есть какие-то особенности в работе именно над взрослым спектаклем?
- Не все в театральной кухне надо объяснять. Я противник того, чтобы зрители бывали за кулисами. Ну не должны зрители знать, как делаются спектакли!
Детские спектакли должны быть более наивными. Чистота, добрая сказочность, happy-end обязательны в детском спектакле. Для детского спектакля важна форма, чтобы это было интересно. Для взрослых постановок важна смысловая нагрузка. А вообще, любое искусство должно в первую очередь волновать. И только потом зритель должен задумываться. Если ты сидишь в зрительном зале и работаешь головой – это не театральное искусство. А если ты настолько взволнован, что хохочешь или плачешь, ненавидишь кого-то из героев, сопереживаешь кому-то – это уже искусство. Рассудочность для искусства – нехороший товарищ.
- А откуда вообще в детском кукольном театре появилась традиция взрослых спектаклей?
- Эту традицию заложил когда-то Сергей Владимирович Образцов (художественный руководитель Московского театра кукол). Пионером на этом поле в Твери стал спектакль Штока «Божественная комедия». Постановщиком того спектакля был Ильвовский, один из основателей Тверского кукольного театра. Но это было очень давно, я не застал того спектакля. Но знаю, что очень многие в Твери вспоминают ту постановку. Он явился основой репертуара для взрослых.
- Будут ли еще спектакли для взрослых?
- Хотелось бы. Выходя с премьеры, люди уже спрашивают, что будет дальше. Этот же вопрос и я задаю себе. Давайте пока немножко подождем.
- Вы лично довольны конечным результатом?
- Это было бы странно, если бы я сказал да. Меня что-то устраивает, что-то нет. Должно прийти осознание того, что получилось. Я должен немного отойти от спектакля, посмотреть на него со стороны. В процессе работы пропадает острота зрения и восприятия. Пройдет какое-то время, я пойму.
Тверской театр кукол будет радовать нас своими яркими премьерами и впредь. Но не стоит забывать и об уже сложившемся десятилетиями репертуаре, который насчитывает на данный момент 25 детских спектаклей. Еще несколько постановок отдыхают. Ждут нового поколения зрителей. Театр живет и насыщенной гастрольной жизнью. Каждый сезон традиционно заканчивается большими летними гастролями по Тверской области.

Елена Мунина

[ Наверх ]

В минувшие выходные состоялась презентация нового туристического маршрута, названного «Город мастеров». Маршрут этот посвящен городу Кимры. Журналисты столичных и областных изданий, а также представители различных туристических агентств побывали как непосредственно в Кимрах, так и деревне Гадово.
Вначале гости побывали в Кимрском доме ремесел и фольклора. Там они познакомились с бытом крестьян-кимряков (особо следует отметить, что дом крестьянина был двухэтажным). Перед гостями выступили участники шоу-балета «Русский стиль». Журналисты имели возможность посмотреть, как работают кимрские мастерицы, какие костюмы они шьют для «Русского стиля». Завершилось посещение дома ремесел чаепитием.
А затем все перебрались в выставочный зал, где стали свидетелями работы художников над портретом натурщицы. Журналисты осмотрели экспозицию картин (в районе трудятся более ста художников, среди которых наиболее известны Владимир Маслов и Любовь Майкова – знаменитая на всю Россию «баба Люба», взявшая в руки кисть и краски уже в весьма преклонном возрасте).
Новый поворот: куклы-марионетки показала гостям Людмила Буланова. В ее руках они словно жили самостоятельной и независимой от кукловода жизнью.
Всего полчаса спустя журналисты прибыли в деревню Гадово. По преданию, в старину эта местность буквально кишела змеями, откуда и пошло название населенного пункта. Вполне естественно, что в деревне Гадово создан Музей гадов. В свое время российские моряки привезли для него бутылку китайской водки, в которую была заключена змея. Среди экспонатов музея – змей, соблазнивший Еву, иконы, изображающие святого Георгия-Победоносца, поражающего змея, обычные гадюки, хранящиеся в заспиртованном виде, различные игрушки. Но перед тем как попасть в музей, журналисты принимали участие в театрализованном представлении, на которое, кстати, пришли и местные жители. Гости участвовали в различных конкурсах, водили хороводы…
Завершился день не то поздним обедом, не то ранним ужином. К столу подавали холодец и винегрет с селедкой, борщ со сметаной, картофельные котлеты с грибным соусом, а также сладкую тыквенную кашу. Все это шло под различные настойки – на зверобое, на рябине, на кедровых орешках, на женьшене. Все эти блюда были безумно вкусны. Словом, есть чем заманить туристов и в Кимры, и в деревню Гадово. Есть, правда, и опасение, что презентационное великолепие со временем сменится на рутинную будничность. Дай, Бог, кимрякам избежать подобной метаморфозы. И тогда районный бюджет будет неуклонно пополняться за счет приезжающих сюда туристов.

Михаил ДОМАШНЕВ

[ Наверх ]

Как уже сообщалось в СМИ, место телеканала "Спорт", занимавшего 43-й частотный канал (Тверь и Тверская область), с 1 октября занял "Пятый канал" ОАО ТРК "Петербург". Это известие привело в недоумение большую армию поклонников спорта, вызвав бурю возмущения с их стороны. Почему такое произошло? Почему тверские телезрители лишились возможности увидеть в прямом эфире матчи футбольной Лиги чемпионов, чемпионата России по хоккею, многие другие популярные спортивные соревнования?
Как пояснил Виктор Климов, ведущий специалист по лицензированию и частотным ресурсам областного радиотелепередающего центра (ОРТПЦ) Виктор Климов, такое решение было принято еще в январе текущего года, когда на заседании Федеральной конкурсной комиссии по телерадиовещанию победителем объявленного ранее конкурса на право телевещания (в том числе на 43-м канале) было признано ОАО ТРК "Петербург". Эта питерская телекомпания добилась права трансляции своих программ еще в 42 регионах России. ОРТПЦ тогда же подал заявку на разработку для спортивного телеканала нового, 22-го частотного канала. Соответствующее письмо было направлено генеральному директору ФГУП РТРС. В нем сообщалось о том, что со стороны тверских телезрителей возможны жалобы и нарекания в связи с заменой телеканала "Спорт" программами "Пятого канала" ОАО "Петербург". В конце письма, подписанного исполнительным директором ОРТПЦ Павлом Антиповым, содержалась просьба оказать содействие в получении положительного заключения, касающегося права вещания на 22-м канале. На сегодня остается очень мало телерадиочастот для открытия нового канала в Тверской области. Причиной тому большая загруженность. В последние полтора-два года число каналов в нашем регионе достигло 13 (вместе с коммерческими), и каждое следующее подключение вызывает целый ряд технических и иных сложностей. Тем не менее ОРТПЦ счел необходимым отдать 22-ю частоту именно телеканалу "Спорт". Процедура получения права на вещание довольно сложна и громоздка. Она регламентируется постановлением правительства РФ "О проведении конкурсов на получение права на наземное эфирное телерадиовещание, а также на разработку и освоение нового радиочастотного канала для целей телерадиовещания". Для получения права вещания в эфире требуется согласование с рядом силовых структур (ФСБ, МО и других, имеющих свои ведомственные интересы), кроме того, обязательно получение соответствующих лицензий от Федеральной службы по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия и от Федеральной службы по надзору в сфере связи, а также разрешения на использование частоты от Федерального агенства связи (Россвязь). Механизм согласования уже запущен, и если все сложится хорошо, то при удачном стечении обстоятельств еще до Нового года телеканал "Спорт" может начать вещание на выделенной для него в Тверской области 22-й частоте. О развитии ситуации "Караван" будет следить и своевременно информировать своих читателей.
О своем отношении к замене телеканала "Спорт" программами "Пятого канала" ОАО "Петербург" высказались тверские телезрители.
Владислав Бауман, первый заместитель директора Тверской областной типографии:
- В кои веки в России, как во всем цивилизованном мире, появился спортивный канал. И тот у нас в области закрыли! Я общался с болельщиками, они возмущены сейчас даже больше, чем тогда, когда тверское ТВ одно время своими программами перебивало спортивные трансляции. Надо срочно найти частоту, на которой можно было бы возобновить телетрансляции канала "Спорт". В факте закрытия канала кроется некая опасность: ведь спорт смотрят многие тысячи фанатов и болельщиков, и теперь самые неспокойные и шумные могут запросто выйти на улицу и выразить свой протест. Футбол, хоккей, другие виды спорта отвлекают от улицы немалую часть молодых людей. Вспоминаю матч московского "Спартака" с итальянским "Наполи" в 1990 году. В Москве в тот день не было зарегистрировано ни одного серьезного преступления! Все были прикованы к телеэкрану! Что может произойти сейчас? Лишенные трансляций и недовольные фанаты окажутся на улице и вполне смогут проявить агрессию. Тем более что сейчас осень - пора, когда агрессия проявляется с наибольшей силой. Разрисованные и расписанные стены и дома, перевернутые урны - это самое малое и безобидное из того, что может быть. Я все же верю, что канал "Спорт" вернется к тверским телезрителям, только это, наверное, будет нескоро.
Михаил Волнухин, ответственный секретарь Федерации спортивной акробатики России, президент областной федерации спортивной акробатики:
- "Спорт" - замечательный канал, и надо было его оставить. По нему транслируются основные российские и международные соревнования. Не так много у нас каналов, где бы в прямом эфире показывались важнейшие спортивные старты. Такой канал непременно должен быть.
Анатолий Дубов, председатель областной федерации тенниса, заместитель председателя Тверского регионального совета ВФСО "Динамо":
- Закрытие спортивного канала - серьезный удар по интересам многочисленных болельщиков. У меня, правда, есть кабельное телевидение, по которому я и сейчас могу смотреть телеканал "Спорт". Но ведь не все имеют такую возможность. Спорт смотрят не менее половины всей телеаудитории, и лишать ее удовольствия смотреть спортивные трансляции - это в корне неправильно.
Андрей Калмаков, международный гроссмейстер, инструктор областной ШВСМ:
- Реакция на закрытие телеканал отрицательная. Больше всего времени я уделяю просмотру программ именно этого канала. Жена даже ругает за это. Трансляции интересные, разнообразные, виды спорта представлены на любой вкус. На других каналах засилие однотипных сериалов. Спорт же не повторяется сюжетно: всегда видишь что-то новое, интересное, привлекает интересная и интригующая борьба с труднопредсказуемым исходом. Всегда получаю заряд положительных эмоций от хороших телетрансляций и качественных комментариев со спортивных арен. Канал "Спорт" квалифицированно освещает не только хоккей, футбол, но и экзотические виды спорта. Канал полностью удовлетворяет вкусам зрителей, любящих спорт. На нем также транслируются и документальные фильмы, телеочерки о легендах спорта, что важно и поучительно для молодого поколения.
Игорь Рубцов, тренер по легкой атлетике СК "Планета", старший тренер Тверской области по легкой атлетике:
- Закрытие телеканала "Спорт", вне всякого сомнения, огорчит многих любителей спорта. Все легкоатлеты смотрят этот канал. Зачем нам нужен "Пятый канал"? Будет ли Питер смотреть Тверь? Тогда почему мы должны смотреть питерские программы? Благодаря каналу "Спорт" мы получали всеобъемлющую информацию по многим видам спорта. Нам будет не хватать такого канала. Теперь я буду проводить кабельное телевидение, чтобы смотреть спорт. Считаю, что с утратой канала "Спорт" мы потеряли больше, чем приобрели.
Михаил Соловьев, председатель Тверской областной федерации марафонского бега:
- И кто только мог принять такое решение? У людей, как всегда, не спросили. Кому стал неугоден столь интересный и многим нужный канал? На канале "Спорт" с утра до ночи можно было смотреть все чемпионаты мира, Олимпийские игры, матчи чемпионата России по футболу, ну, я еще и любимую легкую атлетику смотрел. На этих трансляциях воспитывались юные спортсмены, ведь показывали лучших спортсменов мира!
Юрий Харченко, мастер спорта по шашкам, болельщик с более чем полувековым стажем:
- К закрытию спортивного канала отношусь отрицательно. Это вероломно. У нас много говорят о пользе спорта, пытаются всячески его пропагандировать, но, получается, это лишь пустые разговоры. Как можно пропагандировать спорт, не показывая трансляций с главных спортивных соревнований по наиболее популярным видам спорта: футболу, хоккею, лыжам, легкой атлетике?..
Игорь Шутов, сотрудник УВД:
- Я спортивный канал часто смотрю: футбольную Лигу чемпионов, хоккей, художественную гимнастику, поскольку у меня две дочери занимаются этим видом. И отношение к закрытию канала "Спорт" у меня крайне отрицательное.

Подготовил Александр АРСЕНОВ

[ Наверх ]

9 октября в Тверской областной филармонии состоялся долгожданный творческий вечер нашего земляка, замечательного поэта, автора известных и любимых песен Андрея Дмитриевича Дементьева.
Несмотря на то что Андрей Дмитриевич отметил три года назад 75-летний юбилей, выглядел он просто сногсшибательно. От его улыбки, слов, манеры поведения веяло молодостью, таким теплом, что складывалось ощущение, будто знаешь этого человека очень давно.
Перед выступлением Андрей Дементьев ответил на несколько вопросов СМИ.
- Вы снова вернулись в родной город. Что вы чувствуете?
- Всякий раз, когда я приезжаю в Тверь, горжусь тем, что я почетный гражданин этого города. Дело в том, что где бы я ни жил, куда бы не ездил все равно это место – Тверь – это самое дорогое, самое любимое, отсюда все пошло. Здесь я родился, здесь учился, здесь похоронены мои родители, здесь мы войну пережили. Тверь для меня – отчий дом, так называемая Малая Родина, которая воспитывает человека. Всякий раз, когда я обращался к истории тверской земли, я поражался тому, сколько наша земля дала замечательных людей. В свое время, когда по предложению Юрий Сенкевича я делал часовую передачу о тверской земле, я буквально окунулся в тверскую историю, и когда смотрел уже сделанную работу, подумал: «Какой я счастливый человек, что именно здесь родился».
- Что, на ваш взгляд, изменилось в современной Твери и Тверской области по сравнению с Калинином вашей молодости?
- Очень многое уходит как будто в небытие, очень многое потеряли. В субботу в прямом эфире я общался с Геннадием Андреевичем Зюгановым, и даже он заметил: «Слушайте, а почему у вас лен в загоне? Я же помню такую замечательную льноводческую Калининскую область, которая давала больше всего льна во всей России?»
Я всегда, когда выступаю, говорю, что самое страшное – если мы потеряем наше производство, если мы забудем «Пролетарку», экскаваторный завод, ткацкие фабрики, – это же все история.
- Вы являетесь президентом Тверской ассоциации землячества. Скажите, пожалуйста, в чем ее цель?
- Когда мне предложили возглавить ассоциацию землячества, я согласился, потому что мы как-то разрозненно жили, а мне хочется, чтобы страна узнала, какие люди живут на тверской земле. Объединившись, мы с земляками хотим устраивать вечера, презентации, помогать в возрождении церквей, храмов, исторических зданий, организовывать такие праздники, чтобы люди душой светлели. Когда мы вместе, живем одним и тем же, в частности, любовью к родной земле, мы становимся лучше. - Что для вас значит этот вечер?
- Мне очень важно сегодня пообщаться с земляками, не просто почитать им стихи, а пообщаться, поговорить с ними, в глаза посмотреть, почувствовать, как они воспринимают поэзию, музыку.

Творческий вечер под названием «Когда я возвращаюсь в Тверь…» начался с песни «Отчий дом» на стихи Андрея Дементьева в исполнении заслуженного артиста РФ Вадима Тирона. То, что именно эта песня предваряла праздник, не случайно: всем знатокам поэзии Дементьева известно, что это один из главных мотивов всего его творчества.
Вечер долго не мог начаться, поскольку поток желающих увидеть и услышать любимого поэта не прекращался. В роли конферансье, как обычно, выступал В. Боярский, который на протяжении всего вечера вел импровизированный диалог как с поэтом, так и со зрителями.
Первое стихотворение, которое прочитал поэт, было посвящено бывшему мэру Твери А. Белоусову: именно оно дало название всему вечеру.
Все стихотворения Андрей Дмитриевич читал настолько проникновенно, прочувственно, что захватывало дух.
Поэт не мог не оценить большой роли читателей для творчества:
- Хочу сказать, что у меня очень много читателей. Вы мои любимые читатели, вы мои друзья. Мне приятно, что мои книги продолжают выходить, что их читают. Вы знаете, для писателя это самое важное.
Андрей Дементьев постоянно вспоминал прошлое, ушедших друзей, не переставал признаваться в любви к тверским женщинам.
Несмотря на порой грустный тон стихотворений, горечь воспоминаний, вечер оставил в душах присутствовавших только самые светлые и приятные чувства. Филармония преподнесла поистине ценный подарок для всех поклонников поэзии Андрея Дмитриевича Дементьева.

Эльвира Мамедова

[ Наверх ]

Концерт легендарной поп-группы прошел в тверском цирке с небывалым аншлагом!
Цирк был забит до отказа, свободных мест практически не было. Эстрадным артистам крайне редко удается собрать в Твери такие аншлаги. Группе «Мираж» это удалось.
Тысячи тверских фанатов пришли в цирк, чтобы оторваться под заводные хиты 80-х.
История этого коллектива всегда была полна мифов и легенд. Во все годы существования коллектива ходили упорные слухи о том, что солистки поют не своими голосами. Девушки в группе менялись бесконечно. «Мираж» был настоящей фабрикой звезд. Через школу «Миража» прошли такие известные певицы, как Наталья Ветлицкая, Татьяна Овсиенко, Ирина Салтыкова. Оперившись и насытившись пением под чужую фонограмму, девушки бросались в сольную карьеру. У группы никогда не было ни четкого состава, ни ярко выраженного лица. По стране могли одновременно разъезжать десятки «Миражей». Но фанатов группы не смущало ничто. Вокруг «Миража» творилась настоящая истерия. Группа собирала огромные стадионы. Под чью фонограмму зажигали одна за другой сменяемые солистки «Миража», оставалось загадкой. Лишь спустя долгие годы выяснилось, что истинным голосом группы была оперная певица Маргарита Суханкина. Солистка Большого театра, она и подумать не могла, что попсовые песенки, записанные ею просто ради «прикола», приобретут такую бешеную популярность. Маргарита продолжала солировать в Большом театре, а «Мираж» колесил с гастролями по стране, зарабатывая на ее голосе. Чтобы восстановить справедливость, Суханкина не так давно бросила оперную сцену и пришла на эстраду. Вместе с Натальей Гулькиной они решили воскресить легендарную диско-группу 80-х. Теперь на сцене оказались те, кто действительно пел и записывал до боли знакомые и любимые многими песни.
Концерт немного задержался. Певицы сразу же извинились за опоздание и, как и многие артисты, пожаловались, что в цирке выступать крайне сложно.
- Половине зала придется видеть нас только сзади. Но ничего, мы и сзади очень даже ничего, - заявили артистки.
Публика взорвалась с первой же песни! Народ срывался с мест и отплясывал, кто как мог.
Заводные ритмы далеких 80-х оказались близки не только людям за 30 и 40. Молодежь в этот вечер зажигала не меньше своих родителей. Разогрев тверитян золотыми хитами «Миража», певицы стали исполнять песни из своего нового репертуара. На подтанцовке у «Миража» выступали четверо молодых юношей. Артистки поразили зрителей богатством своего сценического гардероба: костюмы и образы менялись поразительно часто. Во время концерта артистки с радостью принимали цветы от поклонников, позволяли себя целовать, позировали для фото и откровенничали с тверской публикой:
- Я ни в коем случае не жалею, что связала свою жизнь с оперной сценой. Меня полюбили и как классическую певицу, и как эстрадную. И теперь больше никто и никогда не будет петь под мою фонограмму! – заявила Маргарита Суханкина.
Вторая половина концерта состояла полностью из старых хитов «Миража». «Звезды проснутся завтра, а нас уже нет…», «Завтра улечу в солнечное лето…», «Музыка нас связала…» - все эти и другие песни тверитяне подхватывали и пели с первой же строчки.
- Вы шикарно поете! По-настоящему поете вы, мы только подпеваем, - восхищались артистки тверской публикой.
Вот уж к чему, а к голосам этих певиц придраться точно нельзя. Такие по-настоящему мощные и профессиональные голоса для российской поп-сцены действительно редкость, причем пели артистки абсолютно живьем.
Концерт шел относительно долго: два часа. Но эти два часа для большинства зрителей пролетели как одна минута. Для кого-то это было просто приятным и ярким зрелищем, а для кого-то - возможностью окунуться в прошлое, вспомнить молодость и вновь тряхнуть стариной под зажигательные ритмы группы «Мираж».
После концерта у служебного входа столпилась целая кучка фанатов группы, вооруженных плакатами, ручками и фотокамерами.
- Это же наша молодость! – делились воспоминаниями и впечатлениями поклонники группы.
Замерзающие поклонники решили ускорить выход своих кумиров.
- Наташа, Маргарита, выходите! – кричали фанаты.
И, о, чудо! Артистки по очереди стали появляться из окон гримерки, вступая в диалог с тверскими фанатами.
Удалось ли фанатам дождаться закулисной встречи с артистками, остается загадкой…

Елена Мунина

[ Наверх ]

В Твери закончены съемки первых 40 серий сериала "Кадетство". Уже известно, что продолжение сериала неминуемо. Впереди - новые серии и новые истории из жизни суворовцев. А пока вся съемочная группа сериала собралась в элитном гостиничном комплексе "Гелиопарк" поселка Эммаус, чтобы отпраздновать окончание первого этапа съемок.
Воспользовавшись небольшим перерывом в работе, актеры и сценаристы сериала "Кадетство" позволили себе немного расслабиться и отдохнуть в одном из самых живописных мест неподалеку от Твери. Поначалу организаторы планировали провести уютную тихую вечеринку, именуемую в актерской среде как "шляпа". Но добрая домашняя "шляпа" получилась с размахом и пафосом: огромное количество теле- и фотокамер, журналистов, гостей. Настоящая военно-полевая кухня у входа, шикарный банкет внутри. Успех сериала очевиден, а потому такое внимание и интерес к героям и создателям фильма вполне объяснимы. Не обошел своим вниманием мероприятие и сам губернатор Тверской области. Дмитрий Зеленин искренне поздравил всю съемочную бригаду и выразил благодарность в адрес актеров и постановщиков:
- Сериал захватил всю Россию! Его смотрят все. Каждое из поколений нашло здесь что-то такое, что зацепило их душу, что привлекло их внимание. Сериалы идут по всей стране, но немногие западают в душу. Хочу пожелать сериалу долгой творческой жизни и жизни в сердцах людей.
В знак благодарности Дмитрий Зеленин вручил продюсерам фильма подарок в память о месте проведения съемок: огромный российский флаг, изготовленный торжокскими золотошвеями.
О значимости, необходимости и своевременности появления подобного сериала говорили в этот вечер все гости.
- Что мы сейчас видим на экране? Кругом одни пьянки, убийства, насилие. Но ведь есть и другая молодежь. Давно пора было показать что-то хорошее, доброе, человеческое. 99% показанного в сериале - это действительно то, что есть на самом деле. Здесь лишь 1% художественного вымысла. Все сцены и эпизоды взяты из реалий суворовской жизни, - заявил начальник Тверского суворовского училища генерал-майор Юрий Федоров. На вопрос о том, как же удавалось совмещать съемки фильма с обычным ритмом жизни суворовского училища, Юрий Федоров признался, что съемки, конечно, отвлекали от учебы, приходилось отменять, переносить многие занятия. Но в целом сериал только положительно повлиял на истинных суворовцев, дал ощущение востребованности. Своим экранным воплощением (начальника училища в сериале играет народный артист России Александр Пороховщиков) Юрий Федоров остался крайне доволен:
- Пороховщиков прекрасно играет. Я внимательно слежу за сериалом и за его фигурой в частности. Нет ни одного его движения в фильме, которое бы я оспорил.
Сам Александр Пороховщиков прибыл на праздник одним из первых. Вслед за ним стали подтягиваться и другие актеры: Георгий Мартиросян, Вадим Андреев, Елена Захарова и другие. Шумной и дружной компанией прибыли и самые молодые актеры-суворовцы: Макаров, Перепечко, Леваков, Синицын, Трофимов, Сухомлин. Было заметно, что настоящая дружба связывает этих ребят не только на телеэкране. Съемочная площадка не то чтобы сблизила, а по-настоящему сроднила этих молодые начинающие дарования.
В перерывах между застольными поздравлениями актеры с удовольствием общались с журналистами, делились воспоминаниями о съемках и своими впечатлениями о Твери.
- Я согласилась сниматься в сериале, не раздумывая. И не пожалела об этом ни разу. В этой картине есть честь, достоинство. Я считаю, что это большая победа канала СТС. Сериал смотрят и любят дети, а детей не обманешь, они сразу почувствуют фальшь. Даже мои коллеги-актеры, не имеющие отношения к "Кадетству", смотрят сериал! А это дорогого стоит, - призналась актриса Елена Захарова (по фильму Полина Сергеевна - учитель этикета).
- Елена, а как проходили съемки? Были ли какие-то яркие или, наоборот, сложные моменты, сцены?
- Вы знаете, когда такой юный коллектив, работается очень легко и весело. Трудно вспомнить что-то одно... У нас будет одна очень сильная сцена с Сашей (исполнителем роли суворовца Макарова), она еще не вышла на экран. Это была его сцена. Я плакала и не могла остановиться, хотя этого и не было по сценарию.
- А как вам Тверь? Удавалось ли в перерывах между съемками погулять по городу?
- Мы жили в гостинице "Волга", но из-за своего насыщенного графика я практически не оставалась ночевать. Все время моталась туда-сюда: театр, съемки. Я уже была знакома с Тверью до этого, снималась здесь прошлым летом. Ходила купаться на Волгу.
- Вас не узнавали?
- А я никогда к этому не стремилась. Артиста никогда не узнают, если он сам того не захочет. Я всегда спокойно относилась к популярности.
Елена Захарова и в этот вечер не упустила возможности насладиться красотами окрестных пейзажей. Несмотря на прохладную погоду, она долго любовалась местной живописной природой и неспешным течением реки Волги.
- Снимите меня на фоне Волги, чтобы только я и Волга, - просила она фотографов.
Пока Елена Захарова позировала на фоне Волги и восторгалась окружающей природой, молодые актеры-суворовцы, покинув застолье, рассекали вокруг на огромных квадроциклах. И только суворовец Перепечко с завистью смотрел вслед товарищам и все никак не решался присоединиться. Суворовец Синицын, а в миру корреспондент канала НТВ Борис Корчевников, экстремальным развлечениям предаваться не стал, а любезно согласился ответить на несколько наших вопросов.
- Борис, что больше всего запомнилось из съемок?
- Не могу выделить каких-то ярких моментов. Все прошло как одна большая вспышка. И ощущений столько, что трудно пока все это зафиксировать и озвучить. Безусловно, хочется сниматься дальше. Сейчас у нас небольшой перерыв, что-то вроде каникул.
- Как складываются отношения с ребятами-актерами в жизни? Вы держитесь как-то особняком...
- Да нет, все отлично. Мы действительно очень сроднились во время съемок.
- Вы же журналист по профессии. Актерское образование получать не планируете?
- Скорее всего, нет. Мне ведь уже 24 года. Буду учиться сразу на съемочной площадке. Я безумно благодарен таким маститым актерам, как Пороховщиков, Стеклов, Баринов. Они могут научить всему.
Своими впечатлениями от съемок поделился и еще один актер сериала - Сергей Жолобов, исполнитель роли майора Ротмистрова:
- Впечатления самые замечательные и приятные. Здесь удачно совпало все: актеры, режиссер, сценарий.
- У вас не самая положительная роль. Тяжело ли было играть майора - злодея и негодяя?
- В последнее время я часто слышу подобные отзывы о своем герое. Но на самом деле это не такой уж отрицательный образ. Просто этот человек так воспитан и считает, что и других воспитывать нужно только такими жесткими методами. Меня поразило, что восьмилетний сын одной моей знакомой, посмотрев сериал, заявил, что хочет учиться непременно в суворовском училище и что только такой майор, как Ротмистров, сможет сделать из него человека!
Свой подарок празднику преподнесли и музыканты группы "Корни". Артисты имеют самое непосредственное отношение к сериалу: именно их песня "Наперегонки с ветром" стала саундтреком к картине. Песня была написана одним из участников "Корней" специально для фильма и удачно вписалась в общее настроение сериала. Удачно вписались "Корни" и в праздничную "кадетскую" вечеринку. Артисты не стали устраивать здесь своего сольного концерта, исполнили две песни и удалились, признавшись, что сами с удовольствием смотрят сериал "Кадетство", когда есть время.
Немало добрых и приятных слов прозвучало в этот вечер и в адрес Твери. Город оказался гостеприимной съемочной площадкой. Тверь можно по праву считать одним из героев сериала. Набережные, мосты, улицы, кафе, кинотеатры... Любому тверитянину приятно ежедневно любоваться родными пейзажами с экрана одного из центральных телеканалов.
Тверское суворовское училище и до этого было престижным учебным заведением. Сюда каждый год приезжают поступать со всех регионов России. Теперь же можно с уверенностью сказать, что суворовское училище - это не только одна из визитных карточек города, но и новый брэнд Тверской области. Возможно, не за горами то время, когда сюда будут приводить туристов и рассказывать, что именно здесь проходили съемки нашумевшего сериала "Кадетство".
То, что сериал захватит такую широкую аудиторию и приобретет такую огромную популярность и зрительскую любовь, предполагали немногие. Но уже по первым сериям стало понятно, что перед нами не просто очередная мыльная опера, а достойная, необыкновенно добрая и настоящая картина. Не каждый фильм может заставить зрителя искренне смеяться и плакать, сопереживать, ненавидеть и любить. Сериалу "Кадетство" удалось соединить в себе все это. Самое неоспоримое достоинство фильма - его нравственность, способность воспитывать в молодом поколении патриотические чувства и стремление к высоким идеалам. Картина с ярким искрометным юмором, сложными жизненными перипетиями юных героев, несомненно, будет иметь свое продолжение.

Елена Мунина

[ Наверх ]

С 18 по 24 на сцене Тверского академического театра драмы проходил международный театральный фестиваль, посвященный 260-летию зарождения драматического театрального искусства на тверской земле.
Большое содействие в организации фестиваля оказали администрация Тверской области и областной комитет по делам культуры.
На торжественной церемонии открытия присутствовал губернатор Тверской области Дмитрий Зеленин.
- Классическое театральное искусство учит нас понимать жизнь, историю, будущее, природу, общество, строить человеческие отношения, любовь, учит нас просто быть счастливыми, - отметил Дмитрий Зеленин.
Поприветствовал всех собравшихся на церемонии открытия и заместитель министра по культуре и массовым коммуникациям Андрей Бусыгин. Немало добрых слов прозвучало в этот день в адрес театра, его руководителей и актеров. Художественный руководитель Тверского театра драмы - народная артистка РФ Вера Ефремова - благодарила прежде всего зрителей. Кидая цветы в зал, актеры выражали глубокую признательность своему зрителю, благодаря которому столько лет живет и процветает театральное искусство.
На церемонии открытия говорилось и о финансовых трудностях. Администрация области пообещала объединить все усилия и делать все для того, чтобы театральная жизнь в городе и в стране только процветала.
Театральный фестиваль – это прежде всего обмен традициями и опытом. Поздравить тверитян с таким значимым культурным событием приехали МХАТ имени А.П. Чехова, Малый театр, Московский музыкальный театр «Геликон-опера», Городской театр города Оснабрюк. Несколько дней на тверской сцене блистали по-настоящему великие актеры во главе с самим народным артистом СССР Олегом Табаковым.
Фестиваль оказался поистине долгожданным и грандиозным событием в культурной жизни не только города и области, но и всей страны. Тверской театр драмы давно славится своими давними театральными традициями, талантливыми актерами и непревзойденными постановками. Тверской театр - всегда желанный гость на лучших театральных подмостках столицы. Столичные актеры и сами с удовольствием едут в Тверь, чтобы встретиться с благодарной тверской публикой. Сказать, что театр в нашей стране любят – не сказать ничего. Поэтому к этому событию с большим трепетом отнеслись как сами театральные деятели, так и заядлые театралы. Аншлаг сопровождал каждый спектакль в программе фестиваля.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Знаменитый актерский дуэт посетил Тверь, чтобы поздравить Тверскую академическую филармонию с 70-летием и отыграть в честь юбилея спектакль. Чтобы разгрузить храм музыкальной культуры Твери от ежедневных празднований и поздравлений, спектакль было решено проводить в областном ДК "Пролетарка".
Появление актеров на сцене ДК "Пролетарка" оказалось в этот день праздником для них самих. Оказывается, что в Твери, именно на этой сцене, они выступали ровно двадцать лет назад. Таким образом, этот вечер можно было по праву назвать юбилеем Ширвиндта и Державина на тверской сцене.
Народные артисты России, ведущие актеры Театра сатиры, привезли в Тверь спектакль под названием "Привет от Цюрупы!". Спектакль постановлен по одноименному рассказу Фазиля Искандера.
По сюжету герои - американец (Михаил Державин) и простой русский обыватель (Александр Ширвиндт) встречаются в холле гостиницы. У героев завязывается диалог о России, о русской жизни. Собственно, разговор и составляет все действие спектакля. Русский просвещает наивного представителя сверхдержавы, рассказывает ему о наших законах, традициях, женщинах. Американец делает для себя массу открытий о загадочной и разудалой русской жизни. Философствовать "насухую" для русского оказывается невозможным. Не приученному к спиртному американцу приходится приобщиться к выпивке ради новых знаний и мыслей о России. Спектакль явно выбивается из того, что мы привыкли понимать под этим понятием. Здесь нет сменяющихся декораций, костюмов, актеров второго плана. Спектакль скорее напоминает эстрадный концерт всеми любимого актерского дуэта Ширвиндт - Державин.
Без яркого искрометного юмора не обходится практически ни одно появление этих артистов перед публикой. Зал реагировал на каждую остроумную реплику. Насладиться непревзойденной игрой маститых актеров и посмеяться от души смогли в этот вечер все пришедшие.
После спектакля артисты признались, что в Твери им пришлось играть не совсем в привычных условиях, практически без декораций. Но это не испортило ни их настроения, ни впечатления от спектакля.
- Спектакль рассчитан на хорошую публику, такую, как сегодня в Твери, - заявили актеры. - Мы постоянно импровизируем в этом спектакле. Самое главное, что сам Фазиль Искандер позволяет нам это. Он от души смеялся, когда смотрел спектакль, и был очень доволен постановкой. А вообще спектакль видели уже множество городов и не только в России. Мы играли его даже в США.
"Через двадцать лет на этом же месте!" - договорились актеры о следующей встрече с тверским зрителем. Надеемся, ждать придется гораздо меньше.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Фестиваль «Музыкальная осень в Твери», посвященный в этом году 70-летию Тверской академической филармонии, собрал целое созвездие великих артистов. Свой подарок празднику преподнес и один из величайших деятелей культуры современности Иосиф Кобзон. Концерт народного артиста СССР состоялся на прошлой неделе в Твери.
Перед концертом нам удалось задать несколько вопросов легенде российской эстрады.
- Иосиф Давыдович, что бы вы пожелали тверской филармонии в этот юбилейный для нее год?
- Ну что я могу пожелать практически своим ровесникам? Так держать! Сейчас в любом регионе филармония – это нищенская и несчастная организация. Куда бы я ни приехал, везде начинают плакаться, говорить, как все плохо. У вас же все иначе. Тверская филармония – это центр культурной жизни города и области. Филармония жива, дееспособна, насыщена работой. Сюда с удовольствием по первому приглашению приезжают деятели культуры. Я довольно часто приезжаю в Тверь и каждый раз получаю удовольствие от визита сюда. Я рад за коллектив филармонии. Хотелось бы, чтобы это ощущение праздника сохранилось у них надолго.
- А в чем секрет вашего творческого долголетия?
- Разве это долголетие? Всего-навсего 48 лет я в искусстве. Разве это много?
- Немало… Как удается на протяжении стольких лет удерживать публику?
- А вот никогда не надо думать о популярности, о славе. Надо просто работать и любить свою профессию. Любить, больше ничего. Я записал свыше трех тысяч песен, объездил все города Советского Союза. Большего количества концертов, чем я дал, никто никогда не даст. Мои рекорды никто никогда не побьет, даже если задастся такой целью! И это не потому, что я феномен. Просто я очень люблю свое дело, люблю свой жанр, люблю тех, для кого я пою.
- Что вы ожидаете от сегодняшней встречи с тверской публикой?
- Радости! У вас очень хорошая публика, очень приятно перед ней работать. Я надеюсь, что в очередной раз найду контакт с тверским народом.
Контакт был найден с первых же минут встречи. Директор филармонии Владимир Боярский, предваряя появление легенды российской эстрады, заявил, что Иосиф Кобзон - это не просто артист, которого знают в каждом уголке страны и за ее пределами, а это еще и патриот, гражданин, который всегда спешит туда, где трудно, где необходима помощь и поддержка.
- Но после такого представления я могу даже не петь, могу просто походить по сцене, - был польщен Кобзон.
Тем не менее к своим прямым обязанностям Иосиф Давыдович к радости всех собравшихся все-таки приступил. Пел о России, о времени, о вечных ценностях, о любви, о войне… Многократно звучали и песни на стихи великих поэтов прошлого и современности: Сергея Есенина, Андрея Дементьева. Выступление певца проходила под аккомпанемент пианиста, народного артиста России Алексея Евсюкова. В сопровождении этого музыканта Кобзон выступает уже 30 лет. Песня «Отчий дом» на стихи тверского поэта Дементьева вызвала особое оживление публики. «А можно еще что-нибудь из Дементьева?» - послышались выкрики из зала. Артист прислушался к пожеланиям зрителей, и прозвучало целое попурри из песен на стихи нашего земляка.
- Я знаю, что вы любите своего земляка. Я знаю его много лет, это необыкновенно добрый и искренний человек, - признался Кобзон.
По ходу концерта артист делился воспоминаниями о многих известных деятелях культуры, политики, много шутил и полностью шел на поводу у публики. Постепенно концерт превратился в полнейшую импровизацию.
- «Очи черные», «Тучи в голубом», «День Победы», «Лебединая песня», - летели бесконечные заявки из зала.
Особо старательные зрители подносили записки с заявками любимых песен прямо в руки к Кобзону. Некоторые очень рьяные рвались прямо на сцену. Артист удовлетворял все пожелания поклонников. Исполнял хоть и по куплету, но каждую заказанную песню. Наконец Иосиф Кобзон спустился со сцены и, проходя мимо рядов, сам спрашивал тверитян: «Какие еще будут задания? Ваши пожелания!»
Пели в этот вечер практически все. Вначале зрители тихонько подпевали в такт с любимыми мелодиями себе под нос, но позже у многих появилась возможность блеснуть своими вокальными данными на весь зал. Кобзон стал передавать микрофон из рук в руки, предлагая тверитянам исполнить по строчке из песни. Внезапно микрофон оказался в руках самого мэра города Олега Лебедева. «Надежда – мой компас земной…», - протянул глава города.
Забыв об антракте, не замечая времени, Кобзон полностью отдался общению с тверской публикой. «Не уйду, пока не выполню все заявки», - заявил артист.
Во втором отделении к числу зрителей незаметно присоединился и сам губернатор Тверской области.
- Дмитрий Вадимович, а вы почему так далеко сидите? – удивился Кобзон, заметив губернатора в предпоследнем ряду. – Это вы от скромности или мест не было?
- Да я вообще-то опоздал, - скромно ответил губернатор.
- У нас тут сегодня все поют. Вот Олег Станиславович уже пел, теперь ваша очередь, - поставил в тупик тверского губернатора Иосиф Кобзон.
- Да я и петь-то не умею…, - смущался Дмитрий Зеленин, идя навстречу артисту.
- Вы не стесняйтесь, у меня даже сам президент Путин пел!
После такого заявления сопротивляться было просто невозможно и бессмысленно. Дуэт губернатора с артистом Кобзоном вызвал восторг всего зала.
- Олег Станиславович, а вы что сидите? Присоединяйтесь, - предложил певец мэру города.
И к нескончаемой радости тверитян новоявленный дуэт мгновенно превратился в трио. «Прощай, любимый город, уходим завтра в море…», - исполнили совместными усилиями губернатор Зеленин, мэр Лебедев и артист Кобзон.
Своим концертом Иосиф Кобзон лишний раз доказал, что он блистательный артист и высочайший профессионал своего дела. Несмотря на быстротечность времени и моды, его творчество по-прежнему находит отклик в сердцах множества людей разных поколений.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Вечером 27 октября посетители ДК «Пролетарка», наверное, были удивлены: из динамиков лилась красивая восточная музыка, в фойе поздравляли друг друга люди в традиционных мусульманских головных уборах. Да и облачения исламского духовенства не так уж привычны для взгляда жителей Центральной России. А повод собраться вместе этим вечером у мусульман был наисерьезнейший: 27 октября Тверской соборной мечети исполнилось 100 лет.
Два губернатора
Исламская община всегда пользовалась в Твери заслуженным уважением. На открытии мечети в 1906 году приветственную речь держал губернатор фон Бюнтинг, а на ее вековой юбилей был приглашен Дмитрий Зеленин. И, надо сказать, Дмитрий Вадимович не ударил лицом в грязь перед своим предшественником. Губернатор Тверской области, сердечно поздравив мусульман с праздником, поблагодарил имам-хатыба Рустама Мусина за широкую просветительскую работу и благотворительскую деятельность, которую проводит возглавляемый им совет общины.
Вообще на торжественном вечере было много высоких гостей. Особенно горячо присутствующие приветствовали главу российских мусульман шейха Равиля Гайнутдина. Шейх буквально сразил всех своей потрясающей риторикой и красноречием.
- Всевышний недаром создал нас разными – с различным цветом кожи, волос. Мы у него как цветы: каждый по-своему прекрасен.
А еще шейх Равиль Гайнутдин сказал, что ему особенно приятно посетить город: первая мечеть с началом общественных перемен была открыта в Москве, вторая – в Твери.
Сто лет назад
В конце XIX – начале XX века промышленность Российской империи развивалась стремительно. А индустриализация, как известно, вызывает миграционные волны, срывая людей с традиционных мест их проживания. Не оказались исключением и татары, численность которых в крупных промышленных районах постоянно росла. А религиозному человеку необходимо место, где он будет приносить свои молитвы Создателю.
…Постройка мечети обошлась в 15 тысяч рублей – огромные по тем временам деньги. Основную часть расходов взял на себя купец Фатих Алышев, владелец ресторанов и буфетов на Николаевской (ныне - Октябрьской) железной дороге. Две тысячи рублей выделил лично император Николай II.
Первую проповедь в Тверской соборной мечети произнес имам Хусаин Сеид-Бурхан – он прибыл в Тверь вместе с татарами-новобранцами 8-го гренадерского полка. А всего мусульманская община города насчитывала тогда свыше 250 человек.

* * *
Что происходило с культовыми зданиями в советские годы, все знают и без меня. В соборной мечети Твери долгое время был ресторан «Восток». А в начале 90-х мечеть была возвращена своим законным владельцам – мусульманам.

Алексей НИЛОВ

[ Наверх ]

О том, что нынешний год для Тверской филармонии юбилейный и особо значимый, в Твери знает практически каждый. Храм музыкальной культуры Твери отмечает в этом году свое 70-летие. Традиционный XXXVII фестиваль "Музыкальная осень в Твери", посвященный юбилейной дате, проходил в этом сезоне с особым размахом. Заключительным аккордом празднований стал гала-концерт, посвященный 70-летию со дня образования филармонии.
В концерте приняли участие настоящие звезды высокой музыкальной культуры Твери: солисты Тверской филармонии и заслуженные артисты России Олег Григоращенко, Татьяна Скворцова, народный артист России Вадим Тирон, камерный оркестр "Российская камерата", камерный хор "Русский партес". За один вечер зрители могли насладиться и шедеврами оперного искусства, и мелодичностью, задушевностью русского романса, и разудалыми мотивами русских народных мелодий. Не мог обойти своим вниманием такое событие большой друг Тверской филармонии - всемирно известный музыкант Гарри Гродберг. "Властелин органной державы" не раз признавался, что Тверскую филармонию считает вторым домом, а тверитян - зрелой и восприимчивой к классической музыке публикой.
Свой подарок празднику преподнес и величайший актер, живая легенда отечественного театра, народный артист СССР Владимир Зельдин. Артиста многое связывает с тверским краем, здесь он провел много лет своей жизни. Несмотря на почтенный возраст (актеру 91 год!), Зельдин полон сил, энергии и творческих планов. Его яркому темпераменту, превосходному чувству ритма и необыкновенному обаянию может позавидовать любой молодой начинающий артист. В дуэте с артисткой Тверской филармонии Ольгой Боярской актер исполнил фрагмент из своего нового спектакля "Человек из Ламанчи", где он играет Дон Кихота. Не будет преувеличением, если сказать, что Зельдин - явление, достойное Книги рекордов Гиннесса, поэтому его появление на сцене филармонии стало огромным подарком всем тверитянам.
Праздничный концерт собрал массу представителей тверской элиты. Дамы с веерами, в манто и с огромными начесами и укладками на голове чинно прохаживались в вестибюле. Поздравить филармонию пришли многие представители власти, культуры. Губернатор Дмитрий Зеленин назвал филармонию "гордостью Тверской области" и выразил огромную благодарность в адрес всего коллектива за активную воспитательную и просветительскую работу, за прославление тверского края по всей России и за рубежом. "Пусть ваше время аншлагов никогда не заканчивается", - пожелал губернатор. В честь праздника почетными грамотами были награждены многие представители творческого и административного коллектива филармонии. Директору филармонии, заслуженному деятелю искусств России Владимиру Боярскому были вручены именные часы губернатора с символикой Тверской области.
Столько теплых слов и поздравлений удается услышать далеко не каждому юбиляру.
- Эта дата украшает всю Россию! 70 лет - много и для человеческой жизни, а для филармонии тем более солидный возраст. Этот рубеж является большим и звездным этапом в жизни филармонии, - заявил Юрий Лаптев, советник президента РФ по культуре.
Такое внимание к филармонии вполне обоснованно. Тверская филармония всегда была одной из ведущих концертных организаций России, культурным центром Верхневолжья, обладающим богатейшим творческим потенциалом и продолжающим лучшие традиции российского филармонического дела.
Каждый сезон филармония дает сотни концертов, проводит целый ряд фестивалей всероссийского и международного значения, благотворительные концерты, конкурсы, крупномасштабные акции межрегионального и федерального значения, осуществляет постановку полноценных опер и мюзиклов. Каждый сезон в филармонии проходят сотни концертов с участием выдающихся солистов, музыкантов и коллективов современности как России, так и зарубежья. Творческий коллектив активно выступает в Твери и области, в других регионах страны и за рубежом.
На сцене филармонии блистают настоящие звезды и легенды музыкального, театрального и поэтического искусства - народные артисты СССР Иосиф Кобзон, Зураб Соткилава, поэт Андрей Дементьев, выдающийся пианист Николай Петров, актерский дуэт Александр Ширвиндт - Михаил Державин и многие другие. Дружба Тверской филармонии с выдающимися деятелями культуры только обогащает музыкальную культуру Верхневолжья.
- Мы постараемся, чтобы Тверская филармония и в дальнейшем была одной из первых и лучших в России, - заявил директор филармонии Владимир Боярский.
"Попутного ветра парусам подвижничества в огромном океане музыки", - было заявлено в одном из поздравлений в этот вечер. Нам остается только присоединиться ко всем пожеланиям.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Творческий человек – это особый мир, сочетающий в себе многогранность талантов, экспрессию, широкий кругозор, высокую культуру, безграничную любовь к искусству, неповторимость и уникальность. Общение с такими людьми доставляет огромное удовольствие. О своем творческом пути нам рассказал главный дирижер камерного оркестра «Российская камерата» и камерного хора «Русский партес» Андрей Вячеславович Кружков.

- Андрей Вячеславович, что явилось предпосылкой к занятиям музыкой?
- Я до сих пор вспоминаю случай, когда в детстве оказался у моих родственников в Москве и увидел там роскошное пианино XVIII века. Уже тогда, я думаю, у меня внутри вспыхнуло чувство какой-то безумной любви к музыкальным звукам, которое я до сих пор испытываю, когда слушаю хорошую музыку. Это чувство с годами крепло, и появилось желание стать профессиональным музыкантом. Неважно, кем: пианистом, дирижером – главное, возникла нужда добиться каких-то определенных целей и посвятить себя музыкальному искусству.
- Ваши родители каким-то образом связаны с музыкой?
- Мои родители никогда не учились музыке профессионально, но тем не менее каждый из них имеет хороший голос и слух, и очень часто по вечерам они любят петь разные песни, иногда мы вместе музицируем и получаем от этого огромное удовольствие. У меня есть старший брат, и у моего папы когда-то была мечта, чтобы один сын стал военным, а другой музыкантом. Мой брат около десяти лет отдал армии, закончил с отличием Военно-космический институт имени Можайского в г. Санкт-Петербурге, но сейчас занимается предпринимательством. Желание отца сбылось, по крайней мере я думаю, у меня в этом направлении все пока достаточно успешно получается.
- В детстве вы не мечтали связать свою жизнь с какой-то другой профессией?
- Нет. Во всяком случае, я этого уже не помню. Но я знаю, что родители всегда меня поддерживали на музыкальном поприще. В детстве мне было куплено пианино, к чему было приложено много усилий, в том числе и финансовых, потому что купить пианино в те времена для нас было очень дорого. Для меня это было большое счастье: и приобретение инструмента, и то, что меня отдали в музыкальную школу. Это изначально предполагало, что я должен стать музыкантом. Хочу отметить, что мне очень повезло с педагогами, к примеру, моя учительница в музыкальной школе – замечательный человек, который вдохновенно учит детей любить музыку и, если у них есть какие-то музыкальные задатки, она пытается их максимально развивать. В Тверское музыкальное училище я поступил на дирижерско-хоровое отделение и со второго курса стал совмещать его с отделением фортепьяно. Многие мне говорили тогда, чтобы я выбрал учебу на одном отделении, что при такой нагрузке я не буду успевать совмещать учебу, я же не мог отказать себе в возможности учиться, хотелось освоить и то, и другое дело. Хочу сказать, что любовь к хору зарождалась у меня именно в Тверском музыкальном училище. Хочу выразить огромную благодарность всем моим педагогам, которые так искренне поддерживали меня в училище. Высокий профессионализм Лидии Никифоровны Кожуры и Регины Сафоновны Мошкиной помог создать тот нужный фундамент, на котором в дальнейшем так динамично стала развиваться моя профессиональная карьера.
В Московской консерватории я закончил два факультета – дирижерско-хоровой и оркестровый (отделение оперно-симфонического дирижирования). Последнему мною было отдано еще два года в аспирантуре. Вообще, через эту своеобразную лестницу прошли многие дирижеры: Д. Китаенко, Л. Николаев, И. Дронов, В. Полянский и другие. Начиная свою карьеру с хора, они постепенно осваивали симфонический оркестр, который мы всегда с радостью слушаем под их руководством.
Мне часто задают один и тот же вопрос: чему больше я отдаю предпочтение – хору или оркестру? Я не могу на него ответить. Очень часто, занимаясь приоритетно одним делом, я начинаю скучать по другому. В данной ситуации, я думаю, что гораздо важнее не мое предпочтение, а то, как публика оценивает мою работу. Если я перестану полностью отдавать себя этим разным по своей специфике коллективам (я имею в виду руководство нашим филармоническим хором и оркестром) и публика начнет говорить о том, что один из них подготовлен хуже другого, то в этой ситуации мне придется сделать выбор и сосредоточиться на чем-то одном. С другой стороны, музыкальное искусство имеет в своем фонде большое количество произведений для хора с оркестром, а Валерий Полянский создал в Москве симфоническую капеллу, где хор и оркестр существуют как единый организм, исполняя произведения самых разных композиторов. Отрадно осознавать, что в Твери теперь тоже есть возможность своими силами исполнять мессы, реквиемы, оперную музыку.
- Признание началось, наверняка, с конкурсов. Расскажите, пожалуйста, в каких конкурсах вы принимали участие?
- У меня таких конкурсов в широком понимании, когда люди едут и завоевывают места, не было. Я участвовал в конкурсах-фестивалях. Первый из них состоялся в Киото в 2003 году, где мне выпала честь как одному из лучших студентов консерватории участвовать в программе финала (гала-концерте) и представлять не только родную консерваторию, но и Россию. Дело в том, что это бывает раз в десять лет, когда меняется страна исполнителя, участвующего в финале. За полгода до этого в Москву специально приезжал японский импресарио с целью посмотреть на дирижера, пообщаться с ним. Участники конкурса, а это были в основном струнники, вокалисты и духовики, перестав конкурировать друг с другом, должны были собраться в большой симфонический оркестр и хор и исполнить произведения той страны, которую представлял дирижер. Я до сих пор волнуюсь, вспоминая это ответственное событие, ведь мне предстояло разучить и исполнить произведения Глинки, Бородина, Римского-Корсакова. В японской прессе появились положительные рецензии, в консерваторию прислали прекрасные отзывы от организаторов конкурса-фестиваля. Это более серьезная проверка, чем когда человек просто получает какую-либо конкурсную премию. После этого я сразу получил предложение поехать в Монтевидео в 2004 году на фестиваль музыки М.И. Глинки. Это был второй год, когда в южно-американской стране Уругвае проходил фестиваль русской музыки, организованный послом России в этой стране. Здесь ситуация была не менее интригующей. Дело в том, что в 2003 году фестиваль был посвящен знаменитому на весь мир П.И. Чайковскому, на меня легла ответственность разучить и представить местному слушателю практически никому не известную музыку М.И. Глинки. В тот момент, когда Россия праздновала 200-летие со дня рождения основоположника русской оперы, во многих зарубежных странах шла пропаганда его музыки. На фестивале в Уругвае были исполнены многие симфонические произведения Глинки: «Арагонская Хота», «Ночь в Мадриде», «Вальс-фантазия», симфония на две русские темы, фрагменты из опер. Мне очень отрадно, что многие из этих сочинений вошли потом в репертуар симфонического оркестра радио и телевидения SODRE, с которым я выступал. Приятно осознавать то, что еще на один коллектив музыкантов, которые исполняют музыку нашего великого соотечественника, стало больше.
- Какую музыку вы предпочитаете?
- Если исполнять, то хорошую академическую музыку, в том числе и современных композиторов. А слушать люблю разную музыку, включая легкий джаз, спокойную релаксирующую музыку.
- А на музыкальные события в качестве зрителя часто ездите? На какие?
- Да, конечно, но сейчас в связи с тем, что я очень занят, мало выезжаю. Безусловно, при любой возможности я стараюсь ездить в Москву на все премьеры – я должен быть в курсе всех событий.
- Ваша работа предполагает творческое начало. Вы любите искусство?
- Безусловно. Вообще, в принципе, будь ты музыкант, художник, литератор, скульптор, творческий человек должен интересоваться существующими видами искусства. Я, например, очень люблю живопись. Когда я приехал в Испанию, в Мадрид, у меня был всего один день и у меня был выбор: посмотреть Мадрид, хотя, безусловно, есть, что посмотреть. Я решил: нет, нужно попасть в знаменитую галерею Прадо. После просмотра работ Веласкеса, Эль Грека, Гойи впечатления остались на всю жизнь. Мадрид я успел посмотреть, но не в деталях. И все же я думаю, что с выбором не ошибся. Я вообще люблю все музеи. Когда куда-то приезжаю, стараюсь посетить все возможные экспозиции.
- Вы часто путешествуете?
- Я безумно люблю путешествовать. Во-первых, путешествие – это пополнение кругозора человека, а для творческого человека это очень важный момент. Во-вторых, моя профессия связана с гастрольной деятельностью, а это всегда смена обстановки, смена климата. Устав от летней жары, люди мечтают об осенней поре и наоборот. Этим самым создается гармония в нашей душе. А климат, кстати, во многом оказывает влияние на человека. Например, в Монтевидео дома темные, мрачные – объясняется это очень просто: рядом океан, влияние дождливой погоды, и люди такие же – спокойные, неэкспрессивные.
- Расскажите, пожалуйста, о своей семье.
- В семье нас трое: моя супруга Зара и дочка, полтора года – Елизавета. Жена в прошлом выпускница Ереванской консерватории по классу композиции, не просто хороший друг, советчик - она женщина, которую я очень долго искал. Сейчас благодаря усилиям и стараниям Владимира Ефимовича Боярского мы получили квартиру в Твери, что для музыканта большая редкость. Сам я родом из Клина, и мы с женой достаточно долго прожили в общежитии, получение квартиры для нас радость. Жизнь музыканта – это творчество и семья, потому что при всех его экспрессиях он должен все-таки иметь душевное спокойствие. Если он после концерта приходит и у него дома умиротворение, спокойная обстановка, взаимопонимание, то он имеет возможность расслабиться и восстановить силы. Я не знаю, могла бы со мной жить женщина другой профессии. Я считаю, что в этом мне очень повезло.
- Вы бы хотели, чтобы ваша дочка пошла по вашим стопам и занималась музыкой?
- Я думаю, что если мы у нее определим такую склонность, то почему бы и нет, а настаивать лично я не буду. Но мне кажется, что от родителей–музыкантов все-таки у нее должны быть какие-то задатки. Это может быть вообще что-то связанное с творчеством, например, стремление рисовать. Вообще, я хочу, чтобы моя дочка была врачом. В семье все есть – не хватает только докторов. Если же она захочет быть музыкантом, то с нашей стороны будет оказана поддержка в ее начинаниях.

Алла Малышева.

[ Наверх ]

4 ноября Тверь посетила питерская рок-группа "Кукрыниксы". На сцене ДК "Химволокно" происходил поистине шаманский ритуал, после которого в нашем городе выпал по-настоящему первый снег и наконец-то выглянуло солнце.
Современные "Кукрыниксы" - это не союз художников карикатуристов, знакомый скорее старшему поколению, а рок-музыканты из Северной столицы, представляющие собой новый пласт современной рок-музыки. Образовавшаяся в конце 90-х годов группа сразу заняла свое место в обойме питерского рока. Солидные вокальные данные лидера группы Алексея Горшенева в сочетании с мощной музыкальной составляющей, замешанной на жестком и одновременно мелодичном роке с готическим отливом и элементами электронных сэмплов, сделали группу "Кукрыниксы" одной из самых прогрессивных команд последнего времени.
Судя по количеству собравшихся в ДК "Химволокно" зрителей, Тверь давно ожидала приезда "Кукрыниксов". Стоит напомнить, что коллектив уже выступал в нашем городе в далеком 2000 году в несколько другом составе. С тех пор прошло много времени, за которое родился целый ряд альбомов группы. Последний из них - "Шаман", выпущенный в начале этого года, был отмечен ведущими музыкальными специалистами это жанра с точки зрения музыкального и стилистического развития, выделяя зрелый и оригинальный подход в работе над ним.
Солист группы Алексей Горшенев поведал, что не очень-то любит относить себя к какому-то определенному стилю: "Я никогда не был таким человеком, который спрашивает - вы в каком стиле играете? Главное - это музыка, слово, которое ты пытаешься донести. Я теперь понимаю, что нужны не какие-то маститые студии, где все по западным стандартам, а нужен креатив".
Несколько лет назад Кукрыниксы начали эксперименты с компьютером, которые продолжаются и по сей день. Новый альбом "Шаман" и одноименная концертная программа отличаются фактурным звучанием с мощной ритм-секцией. Кто бы подумал, что Кукрыниксы черпают вдохновение у старой Nirvana.
Результаты можно было оценить в прошедшую субботу. В Твери музыканты выступили с сольным полуторачасовым концертом и новой программой. В сет-лист вошли как старые хиты с прошлых четырех альбомов, так и премьеры новых песен с пластинки "Шаман". И хотя некоторые проблемы со звуком в зале все же были, шоу получилось весьма впечатляющим и эмоциональным, главным образом благодаря особой манере исполнения Алексея Горшенева. Сам музыкант так объясняет концепцию новой программы: "Шаман - это человек, выходящий на сцену, уже зная, как с этой сценой бороться, который делает то, что он считает нужным, применяя при этом какие-то определенные шаманские вещи, то есть умея работать с залом. Если вы будете брать в кулак всех зрителей, если они будут смотреть на вас четко, ясно и понимать, о чем вы вообще говорите, значит, вам удалось стать шаманом".
В тот же день, вечером, по одному из центральных каналов можно было увидеть нашумевший отечественный блокбастер "9-я рота", к которому группа "Кукрыниксы" изначально должна была написать саундтрек. Дело в том, что несколько лет назад режиссер фильма Федор Бондарчук проявил интерес к группе. Услышав их песню "Солдатская печаль", которая тогда сразу произвела на молодого режиссера впечатление, он и попросил музыкантов написать музыкальную подложку к его будущему фильму. "Кукрыниксы" саундтрек написали, однако в процессе съемок фильма, продолжавшегося несколько лет, Бондарчук все же решил изменить саунд "9-й роты" на симфонический и переключился на оркестровых музыкантов. Так в дискографии группы появилась одноименная новая песня, которая хоть и не вошла в проект новой ленты, зато охотно исполняется музыкантами на концертах, в том числе и в Твери.
В заключение хотелось бы отдать должное организаторам концерта, которым удается регулярно привозить на сцену в "Химволокно" ряд самых разных музыкальных коллективов. В планах у ребят принять в Твери в начале декабря корифеев русского рока - группу "Алиса".

Александр ШУТОВ

[ Наверх ]

Известнейший джазмен-саксофонист Игорь Бутман - частый гость в Твери. Каждый его концерт здесь - это непременно аншлаг и масса восторженных откликов истинных ценителей джаза. Но, как оказалось, музыкант не всегда по первому приглашению летит в Тверь с концертом.
Недавний фестиваль "Джаз-экспресс в Твери" Бутман проигнорировал. Но отнюдь не по причине насыщенного графика работы. Конкуренция существует везде, в том числе и в мире джаза. Организаторы фестиваля решили дать свой ответ корифею всех джазовых праздников в Твери, директору областной филармонии Владимиру Боярскому. Артист Бутман от предложения конкурентов Боярского отказался, отдав предпочтение давней дружбе с Тверской филармонией и ее директором. На прошлой неделе знаменитый артист, кумир всех любителей джаза, дал-таки свой концерт в Твери, но уже в филармонии. Аншлаг, как и ожидалось, был полным. Оставшиеся без места люди плотными рядами выстроились вдоль стен и внимали музыку одного из выдающихся джазменов современности. Дыша друг другу в спину и пытаясь хоть как-нибудь сквозь людские затылки разглядеть музыканта, зрители наслаждались умопомрачительными саксофонными партиями. Расположившиеся в более удобном сидячем положении, как это и полагается на джазовом концерте, слегка подергивались в такт с музыкой.
Можно с уверенностью заявить, что свою джазовую карьеру Игорь Бутман начинал именно в Твери. Он приезжал сюда в то время, когда был еще неизвестным музыкантом в России. Здесь состоялись его первые концерты, которые сразу принесли ему славу. Имя Игоря Бутмана уже вписано в историю мировой джазовой музыки. Добившись огромного успеха на музыкальном Олимпе, Бутман не боится пробовать себя в разных сферах деятельности. За что бы он ни брался, у него получается все. Он прекрасно справляется с ролью телеведущего на канале "Культура", арт-директора собственного джазового клуба в Москве, основателя и дирижера своего биг-бэнда. "А то, что Игорь предпочел новым связям старые, не приехав на фестиваль "Джаз-экспресс", говорит о том, что он еще и очень порядочный человек, - заявил директор филармонии Владимир Боярский. - Игорь никогда не подводил меня и раньше, у нас было много встреч, совместных проектов".
"Самый великий джазовый саксофонист из ныне живущих", - так назвал Бутмана сам бывший президент США Билл Клинтон. Кстати, Игорь Бутман был единственным россиянином, удостоившимся чести несколько дней назад лично поздравить Клинтона с 60-летием. Участие в шоу первого канала "Звезды на льду" явилось для музыканта кардинально новым увлечением и открыло широкой общественности Бутмана-фигуриста.
- Игорь, за вашим участием в шоу "Звезды на льду" следят тысячи телезрителей. Поделитесь впечатлениями.
- Мне предложили участвовать в ледовом шоу сразу два телеканала. Сначала думал, что не справлюсь, хотел отказаться, но выбрал Первый канал просто потому, что там у меня много друзей. Илья Авербух, например. Меня с ним очень много связывает, вместе на Олимпиаде были. А вообще это гениальная идея - вывести на лед артистов, не имеющих отношения к фигурному катанию. Здесь есть прекрасная возможность проявить, раскрыть себя в чем-то новом, показать свое актерское мастерство.
- Победить для вас реально?
- Победить, конечно, хотелось бы, но будет трудно. Сейчас остались самые сильные пары, поэтому попадать в номинацию просто страшно.
- А нет ощущения, что зрители воспринимают вас теперь уже не как джазового музыканта, а как участника шоу?
- Конечно, благодаря шоу появилось больше популярности. Но я все-таки думаю, что меня воспринимают все-таки как джазового музыканта. Скажите, зачем бы люди стали приходить в филармонию, чтобы посмотреть на человека, который не совсем умело стоит на коньках? Тем более здесь он будет вообще без коньков. Люди приходят слушать ту музыку, которая им нравится.
- Извечный вопрос: американский и российский джаз, в чем разница?
- Америка - родина этой музыки, там много хорошего джаза, различных стилей. У нас их тоже очень много. Мы стремимся, тянемся к основоположникам джаза, и, я думаю, у нас есть в этом большие успехи.
- Как поживает ваш клуб?
- Клуб поживает неплохо. Как у любого коммерческого заведения бывают и подъемы, и спады. У нас выступают и общепризнанные мастера джазовой музыки, и молодежь. Делаем все, что можем, чтобы джаз жил и процветал.
- Вы светский человек?
- Я бываю на разных светских мероприятиях, но не могу сказать, что этому посвящено все мое свободное время. Где-то я должен появляться по долгу службы, куда-то интересно сходить просто так. Наверное, я человек полусветский.
- На отдых остается время при таком насыщенном графике?
- Совсем немного. Лучший отдых - это сон. А вообще нам не так много времени отведено в этой жизни, чтобы брать отдых от своего любимого дела. Когда человек делает то, что ему нравится, когда он в этом успешен и это еще как-то оценивается, зачем останавливаться? Я питаю энергию, адреналин от своей работы.
- Что вы можете пожелать нашим читателям?
- Хочу пожелать хорошего настроения. Следите за нашими ледовыми сражениям, шлите смс.
В Тверь Бутман приехал в этот раз вместе со своим биг-бэндом. А иначе - настоящим джазовым оркестром, где присутствуют и духовые, и ударные, и фортепьяно. Биг-бэнд Игоря Бутмана - это больше десятка суперпрофессиональных, лучших в стране джазовых музыкантов.
- Работая с биг-бэндом, я меньше устаю во время концерта. Когда ребята так здорово играют, я могу просто посидеть, послушать некоторое время. Но, с другой стороны, я здесь выполняю роль дирижера, а это ответственно. Оркестр - это такая мощь, энергия, это как лавина, огромный поток, который тебя вот-вот снесет, - заявил Бутман.
Слаженность и взаимодействие внутри коллектива во время концерта мог почувствовать даже непрофессионал. Музыканты с легкостью отвечали на спонтанные партии друг друга, много импровизировали. В концерте каждый из музыкантов смог проявить себя не только как участник оркестра, но и сольно. Каждый исполнял отдельную сольную композицию. Это принципиально в биг-бэнде Игоря Бутмана, где каждый музыкант является и хорошим исполнителем, и яркой индивидуальностью.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Экранизации великого романа Россия сказала «Не верю!»

Третья по счету экранизация романа Михаила Шолохова «Тихий Дон» по всем признакам должна была стать наиболее запоминающейся. Хотя бы одно только сочетание двух великих – Шолохова как автора и Сергея Бондарчука как режиссера - должны были автоматически обеспечить успех картины. И действительно, фильм наделал много шума – российские зрители не поняли, что им показывают – последний шедевр гениального режиссера или мыльную оперу со спецэффектами. Тем не менее показ «Тихого Дона» Бондарчука стал по-настоящему громким событием.

Конечно, сразу нужно отметить, что сам фильм снимался в непростое время – в начале 90-х годов. Эти съемки стали серьезным экспериментом совместной работы российского и западного киноискусства. На этом проекте столкнулись отечественное творческое начало, которое нес Сергей Бондарчук, и западный коммерческий принцип в лице итальянских продюсеров. Так Бондарчук был вынужден взять на главные роли звезд мирового экрана – высоких профессионалов, которые, к сожалению, не смогли вжиться в шолоховские образы. Но это все художественные тонкости, которых мы коснемся позже. Сам рабочий материал картины был арестован итальянским банком за долги. Поэтому фильм находился в Италии, пока на политическом уровне не урегулировались условия его возврата. Отснятый материал был возвращен в Россию. Его окончательным сведением занимался Федор Бондарчук. И вот, наконец, «Тихий Дон» начали показывать на первом канале…
Первый показ предваряла активная рекламная кампания. Поэтому у обывателя сложилось ощущение маленькой победы. Все-таки вернули на родину национальное достояние. С политической точки зрения это можно было рассматривать как большой плюс. Тем не менее акценты начали довольно быстро смещаться к противоположному знаку. После показа первой серии столь долгожданный фильм произвел неоднозначное впечатление. Не только простые зрители, далекие от исторических и культурных тонкостей, но и историки, и представители творческих профессий, и прежде всего сами казаки пришли поначалу в недоумение, а потом откровенно возмутились премьерой. Последний фильм Сергея Бондарчука произвел эффект культурного шока. Премьера исполнила роль фитиля, от которого сдетонировало национальное самосознание. Как следствие, взрывной волной разнеслись в российском обществе бурные обсуждения того, кто мы и как выглядим.
Естественно, этой премьеры ждали прежде всего казачьи организации России, которые стоят на пороге больших перемен. Напомним, что казаки скоро станут государственными служащими, которые будут выполнять обязанности по охране общественного порядка, патриотическому воспитанию молодежи. О самом фильме Сергея Бондарчука, о его практической роли в возрождении казачества и высказались наши эксперты – казаки и не только они.

Александр Пороховщиков, народный артист России (сейчас снимается в фильме «Кадеты» и часто бывает в Твери):
- По поводу последней экранизации «Тихого Дона» ничего не могу сказать. Нет предмета для обсуждения. В своем романе Шолохов удивительно точно, скрупулезно и эмоционально передал национальные характеры, национальные! Особенно это касается главных героев. Мы же видим, что сама концепция картины и работа актеров низводят идею великого произведения до уровня ниже среднего. На фоне шедевра киноискусства, созданного Герасимовым, фильм выглядит как лубок. Тем более это опасно, если учесть, что само произведение «Тихий Дон» затрагивает корневые, фундаментальные основы русской ментальности. Упрощено очень многое, в том числе и детали. Например, Аксинья с пустыми ведрами и с маникюром на руках выглядит не просто смешно, а трагично. Это можно расценить как вопиющее непонимание национальных характеров, драматизма «Тихого Дона». Актерский состав ослабили именно иностранные актеры, которые работают профессионально, но более схематично. Поэтому даже без детального анализа несоответствий картина выглядит чужой. Ее не приняли все. Очень жаль, что это не только мое мнение, но и мнение многих зрителей. Жаль, что фильм стал плохим подарком памяти великого актера и художника Сергея Бондарчука.
У многих складывается впечатление, что именно эта картина убила мастера. Великий художник и зарубежные партнеры мыслили разными категориями. Видимо, к общему знаменателю они так и не пришли. Точнее, выдержать трансформацию образов под потребительский стандарт Бондарчук не сумел. Кроме того, я бы не поддержал идею новой экранизации «Тихого Дона» ни сейчас, ни тогда. Герасимов создал в свое время настоящий шедевр, альтернатива которому, на мой взгляд, просто невозможна. Гениально сыграли Петр Глебов и Элина Быстрицкая. Я не представляю, как можно сыграть лучше. Да, «Тихий Дон»…обидно.
Леонид Костин, атаман Тверского резервного округа Всевеликого войска Донского:
- Фильм Бондарчука неоднозначный. Конечно, и автор романа, и режиссер фильма великие люди. Тем не менее в результате не получилось передать глубинную суть «Тихого Дона». Батальные сцены, безусловно, заслуживают внимания. Но на этом все и заканчивается. Чувства героев, их отношение друг к другу переданы просто неестественно.
Тем не менее сам факт показа этой картины может сыграть и положительную роль. Хотя бы в том плане, что заставит людей заинтересоваться собственной историей. Если кто-то после этого фильма прочитает книгу «Тихий Дон», значит, выкупали его у итальянцев не зря.
Николай Белов, художник-баталист, военный историк:
- Даже не смотрю этот фильм - берегу нервы. Не хочу испытывать лишних душевных потрясений. В среде художников есть такое выражение «лажа» - производное от слова «ложь». Так вот, «Тихий Дон» Бондарчука – откровенная «лажа». Я не хочу преуменьшить или поставить под сомнение гений великого русского режиссера. Просто его последний фильм, на мой взгляд, является детищем своей эпохи – начала 90-х годов ХХ века, когда торжествовала неразбериха и эклектика во всем. Практически все люди, в том числе и великие художники, теряли в ту пору ориентиры, и на свет появлялись странные произведения. Совместный с Западом «Тихий Дон» как раз из их числа. Этот фильм – тупик карьеры великого режиссера.
Тем не менее «Тихий Дон» интересен, но только с точки зрения изучения творчества Сергея Бондарчука. С точки же зрения изучения эпохи и эпоса Шолохова, фильм откровенно лжив и вреден. В лицах актеров нет ни величия героев «Тихого Дона», ни их трагедии. Нам показывают мыльную оперу.
Правда, хочется отметить, что российская культура свой потенциал не утратила. Я убежден, что новые экранизации этого романа, которые смогут встать в один ряд с «Тихим Доном» режиссера Герасимова, для России еще впереди.
Дмитрий Чернышов, начальник штаба Тверского казачьего общества:
- У меня фильм вызвал только отрицательные эмоции. Конечно, масштабность, свойственная картинам Сергея Бондарчука, в данном случае присутствует. Но подбор и игра актеров, особенно задействованных в главных ролях, просто не выдерживают никакой критики. Сами образы главных героев, созданные зарубежными звездами кино, очень далеки от действительности. Шолохов описывал не такого Григория и не такую Аксинью. Они неубедительны, как в любом фильме о России, сделанном на Западе. Несмотря на то что сам фильм снимался в нашей стране, актеры не смогли прочувствовать и понять сути казачества, сути взаимоотношений героев. Поэтому они не смогли донести все это до зрителя. Во всяком случае, до российского зрителя. Западный зритель, я думаю, проглотил бы все как есть и еще более усилил бы неверное впечатление о нашей стране. Фильм рассчитан на потребителя.
В целом, у меня создалось убеждение, что изначальный смысл «Тихого Дона» затерялся. Подобные экранизации только отворачивают людей от казачества. Конечно, мы должны пропагандировать патриотизм на телеэкране, но не таким способом. Я считаю, в данном, случае экранизация «Тихого Дона» неспособна правильно расставить акценты в российском обществе, как того требует жизнь.

Александр Зенин

[ Наверх ]

Премьера - всегда волнительное и радостное событие для любого театра. Весь минувший уик-энд в Тверском театре драмы шел премьерный показ комедийного спектакля «Левая грудь Афродиты» по пьесе известного писателя Юрия Полякова. Юрий Поляков приехал в Тверь, чтобы лично оценить постановку. Накануне премьеры известный писатель и публицист пообщался с журналистами.
Юрий Поляков - автор не просто читаемый, а перечитываемый. Его творчество уже четверть века неизменно привлекает внимание читателей и критиков.
Его книги, едва выйдя в свет, порождали острые дискуссии и становились бестселлерами: "ЧП районного масштаба", "Сто дней до приказа", "Апофегей" "Демгородок", "Козленок в молоке", трилогия "Замыслил я побег", «Возвращение блудного мужа», «Грибной царь».
Многие произведения Юрия Полякова инсценированы и экранизированы, переведены на иностранные языки, включены в школьную и вузовскую программы. Кроме всего прочего Поляков известен как соавтор нашумевшего фильма Станислава Говорухина "Ворошиловский стрелок".
Поляков начал писать пьесы десять лет назад. На вопрос о том, почему вдруг стал писать пьесы, будучи уже известным писателем-романистом, ответил, что толчком к написанию пьес стало его собственное зрительское неудовлетворение.
- Я как зритель чувствовал себя обделенным. Я не видел на театральной сцене той жизни, которая меня окружает. Мне не хватало реализма на сцене и не хватало комедии. А ведь начало 90-х – это было очень смешное время. Из театра ушла комедия, ушел сюжет. Я сочинял те пьесы, которые сам бы хотел посмотреть, - поделился писатель.
Писатель поблагодарил коллектив Тверского театра драмы, который взялся за постановку его пьесы.
- Каждая новая постановка – это новая жизнь пьесы. В последние полтора десятилетия образовалась пропасть между авторской пьесой и ее сценическим воплощением. Мне, к счастью, всегда везло на постановки.
На сегодняшний день Поляков - автор уже шести пьес. Некоторые из них с успехом идут на многочисленных театральных подмостках.
- Я думаю, что не ошибся. Мои сюжетные, социальные комедии держат зрителя, собирают огромные залы в столице и по всей стране. А это серьезный аргумент в пользу того, какой должна быть современная социальная комедия. Если автор не может увлечь читателя или зрителя, значит, он занимается не своим делом. Занимательность – это вежливость писателя по отношению к читателю или зрителю. У меня есть основания полагать, что я иду правильным путем.
Поляков признался, что испытывает притеснение и неприятие своего творчества со стороны коллег.
- Многие критики, театральные деятели настроены очень враждебно к тому, что я делаю. Моя драматургия вызвала нежелание в ней разбираться и подтверждать факт ее существования у театральной общественности.
Возможно, срабатывает механизм простой человеческой зависти.
- Если деятель культуры, да и вообще любой человек не испытывает зависти к своим коллегам, он никогда ничего не добьется. Зависть – это хороший раздражитель. Если ты хочешь повторить чей-то успех, разберись в причинах этого успеха, сделай определенные выводы для себя и действуй, - заявил писатель.
Помимо писательской деятельности Юрий Поляков является главным редактором «Литературной газеты».
- Работа в газете – труд нелегкий. Но для писателя – это идеальное дело. Только писателем быть невозможно, иначе станешь занудой. Эти два вида деятельности прекрасно сочетаются и дополняют друг друга.
По поводу автобиографических мотивов в своих произведениях автор признался, что старается всячески отстранить своих героев от себя самого. Но несмотря на это жена писателя читает тексты мужа примерно так, как следователь осматривает место преступления. Ведь многие произведения Полякова пронизаны мотивами измены, тайных связей, предательства.
Произведения Полякова сложно спутать с кем-либо еще. Захватывающий сюжет, острая проблематика, психологическая достоверность, афористичный стиль, эротическая дерзость и неповторимое чувство юмора – яркие отличительные признаки стиля писателя. Всех этих качеств не лишена и пьеса «Левая грудь Афродиты», ставшая сценарием для нового спектакля в репертуаре Тверского театра драмы. Режиссером постановки выступил заслуженный артист России Николай Бутрехин, он же является и исполнителем одной из ролей в этом спектакле. Кроме этого, в спектакле заняты ведущие актеры театра Владимир Чернышев, Юлия Бедарева, Андрей Журавлев, Елена Филатова, Евгений Романов, Евгения Голубева. Действие разворачивается буквально сегодня. Две молодые пары, только-только связавшие себя узами брака, проводят в Крыму свой медовый месяц. Но отдыхать, расслабляться и наслаждаться обществом друг друга у них получается недолго. Супруга бизнесмена узнает в другой семейной паре своего бывшего мужа-писателя, а сам бизнесмен оказывается бывшим возлюбленным нынешней молодой супруги этого писателя. Старая любовь оказывается сильнее новой, страсть по отношению к своим «бывшим» одолевает и тех, и других молодоженов. Тайные связи, измены лежат в основе сюжетной коллизии. Легкое летнее настроение спектакля гармонично сочетается с тем философским подтекстом, который содержится в пьесе. Подавить в душе любовный мятеж или все-таки пренебречь священными узами брака – сложный выбор, по сути являющийся драмой.
Известно, что автор пьесы Юрий Поляков остался очень доволен постановкой и выразил надежду на дальнейшее сотрудничество с Тверским театром драмы.
Судя по восторженной реакции публики, жизнь спектакля обещает быть долгой, интересной и перспективной. Премьера состоялась и прошла с большим успехом. По всей видимости, зрители давно уже хотели увидеть что-нибудь современное, свежее, оригинальное. Эта остроумная комедия, не обманувшая их ожиданий, будет и впредь радовать тверских театралов.

Елена Мунина

[ Наверх ]

9 декабря в ДК «Пролетарка» состоится долгожданный концерт Александра Барыкина и группы «Карнавал». Последний раз певец приезжал в Тверь еще в 1985 году. Между тем его творчество оставило в памяти целого поколения заметный след. Песни Барыкина стали частью культурной жизни молодежи 80-х. И вот 20 лет спустя ТРК «Пилот» организует концерт любимого исполнителя.
Когда говорят о песнях Барыкина, чаще всего вспоминают популярные хиты «Букет» (более известный по строчке «Я буду долго гнать велосипед»), «Аэропорт». Так вышло, что именно эти песни стали своего рода визитной карточкой Барыкина, хотя на самом деле не они были знаковыми для него как рок-певца.
Восьмидесятые ознаменовались тем, что вся рок-музыка находилась под запретом, что, естественно, способствовало ее более интенсивному распространению. Как известно, запретный плод сладок: творчество этих групп переписывались с катушек и кассет. Концерты, которые тогда организовывались музыкантами, неизменно сопровождались аншлагами зрителей и одновременно жестким прессингом властей. Создавались «черные списки» исполнителей, запрещенных Министерством культуры, был в нем и «Карнавал». Барыкин вспоминает, что тогда очень хотелось уехать из СССР куда подальше. Здесь его музыка слишком отличалась от всей остальной, слишком была вольна и смела по тем временам. Некоторые группы распадались, процесс усугубился непростой политической ситуацией в стране в конце 80-х – начале 90-х годов.
На волне ностальгии по далеким восьмидесятым последние несколько лет вновь воссоединились многие рок-группы того времени. Имя группы «Карнавал» вспоминается редко, чаще на афишах пишут имя безусловного лидера Александра Барыкина. Но все же иногда певец призывает на помощь «Карнавал». Как показывает практика проведения подобных концертов, зритель возраста 35 лет и старше очень активно посещает такие мероприятия, ведь это воспоминание о молодости, времени, в котором, несмотря на трудности, всегда есть место романтике и оптимизму, которых так не хватает в зрелой жизни. Можно с уверенностью сказать, что приезд «Карнавала» в Тверь – событие, которое ждали! Времена сейчас уже не те, что в середине 80-х, Тверь услышит настоящего рок-певца Барыкина, что называется, без партийных купюр. В своей концертной программе певец представит новый альбом «Любовь». Но ТРК «Пилот» обещает - о том, что он «будет долго гнать велосипед», мы тоже услышим!

Екатерина КУРТАНОВА

[ Наверх ]

24 ноября в клубе «Зеркало» прошел концерт Dolphin (Дельфин). Певец Дельфин уже не первый раз выступает в Твери, но этот концерт, пожалуй, был самым ярким.
Пришедших 24 ноября в клуб «Зеркало» оказалось очень даже много. Да и аудитория собралась разновозрастная – поклонников Дельфина в Твери предостаточно. В этот вечер на сцене звучали новые и лучшие песни Дельфина. Уже после первой песни и до конца концерта к сцене нельзя было подобраться не то что близко, а даже в ближние ряды. Дельфин, как всегда, был за барабанной установкой. Не каждая звезда шоу-бизнеса, будучи уже давно признанной, играет и поет с такой отдачей. А перед концертом Дельфин с удовольствием рассказал о своих увлечениях, музыкальных планах и поделился впечатлениями о поклонниках. Кроме того что Дельфин талантливый музыкант, он еще и отец, воспитывающий дочку, обучающуюся уже во втором классе школы. Дельфин оказался очень вдумчивым, интересным собеседником, с которым приятно поговорить обо всем.
- Вы участвуете с музыкантами в благотворительных акциях «Измени мир». Подобные акции, по вашему мнению, могут в действительности изменить мир?
- Да, я считаю, что могут. Это очень малое, что мы можем сделать, и, по сути, самое простое. Это делается для того, чтобы всегда напоминать о том, что проблемы есть и их нужно решать.
- Как вы относитесь к телеэксперементам, когда певцы поют с актерами, политиками. Хотели ли бы вы поучаствовать в подобном телешоу?
- Я считаю, что существуют разные круги людей, которые мы видим в жизни, по телевизору, и у каждого круга существует свой набор людей, который их развлекает. То, о чем вы говорите, – это как раз один из таких кругов людей, развлекающий свой контингент. Я тоже развлекаю определенную аудиторию. Как я к этому отношусь? Конечно, мне все это не очень нравится. Я считаю, что телевидение потеряло в последнее время свою глобальную воспитательную возможность, а это как раз тот инструмент, который реально может менять мир. Чем больше я думаю об этом, то прихожу к выводу, что кому-то так удобно существовать, управлять людьми. Взять, к примеру, рекламу. Странные образы семьи, показываемые в большинстве реклам, наши дети проецируют на себя, они думают, что раз так говориться по телевизору, то так и должно быть, но ведь по большей части нам навязываются ложные образы и стереотипы.
- Что вы предпочитаете смотреть по телевизору?
- Это в основном новости и телепередачи на канале «Культура».
- Вы относитесь к своему занятию музыкой именно как к работе?
- Такие моменты бывают, и я их очень не люблю. В основном это связано с какими-либо ситуациями, в которые я попадаю. Я ненавижу поезда, автобусы и самолеты, потому что сильно устаешь, но это часть работы. И вот когда я этим занимаюсь, я чувствую себя на работе, хотя стараюсь об этом меньше думать, тем более у меня очень хорошая компания, с которой я путешествую.
- Какой этап вашего творчества вы считаете наиболее успешным?
- Наверное, нынешний, потому что сейчас у меня уже есть определенный багаж того, что уже сделал. И я начинаю осмысливать, что сделал так или иначе, и, соответственно, делаю выводы на будущее.
- Какую аудиторию вы рассчитываете увидеть на концерте?
- Я думаю, что это люди от пятнадцати до тридцати пяти лет, может быть, старше.
- Кого вы ожидаете увидеть: любителей вашего раннего творчества и группы «Мальчишник» или почитателей нового творчества?
- Скорее нового, потому что те, кому тогда нравился «Мальчишник», - это поколение, кому сейчас за тридцать, и порой им уже не хочется ходить на концерты: они могут включить радио и записи и слушать их.

Алла Малышева

[ Наверх ]

Вечер памяти великой певицы состоялся на прошлой неделе в тверском цирке. Концерт был приурочен к 70-летию со дня рождения Анны Герман.
Она была едва ли не самой популярной и любимой певицей у советских слушателей.
В Союзе ее обожали: записывали, слушали, боготворили. Певица с нежным, проникновенным и в то же время глубоким голосом превратилась в символ женственности на советской эстраде. Песни, исполненные ею, мгновенно становились шлягерами того времени, а многие остались в памяти поколения навсегда: «Надежда», «Один раз в год сады цветут», «А он мне нравится!», «Мы долгое эхо друг друга», «Гори, гори, моя звезда», «Отцвели уж давно хризантемы в саду»… Принять участие в концерте должны были многие звезды прошедших лет. Но далеко не все из заявленного на афишах списка почтили своим присутствием мероприятие. Разочарованные зрители так не дождались встречи со своими любимицами Валентиной Толкуновой и Надеждой Чапрага. Но зато порадовать зрителей своим творчеством и, конечно, песнями из репертуара Анны Герман прибыли народная артистка СССР Галина Ненашева, народная артистка России Нина Бродская, голос которой звучит в музыке из фильма «Иван Васильевич меняет профессию», народная артистка Казахстана Галина Невара и другие.
Контингент собравшихся в этот вечер в цирке был вполне ожидаемый. В основном, дамы в возрасте: от сорока пяти и старше.
Ведущими вечера стали солистка оперного театра московской консерватории Лариса Макарская и Иван Ильичев - президент международного клуба поклонников Анны Герман. По ходу концерта артисты и ведущие делились впечатлениями от личных встреч с великой певицей, вспоминали яркие случаи из ее жизни. Абсолютно все признавали не только непревзойденный талант артистки, но и ее высокие человеческие качества.
Публика по-разному проявляла себя на концерте. Кто-то завороженно наблюдал за выступлениями неувядающих эстрадных прим бывших союзных республик, то подпевая, то искренне всплакивая от нахлынувшей печали и скорби, а кто-то просто-напросто зевал, разочарованный унылой атмосферой вечера. Определенный «оживляж» внес разве что оперный вокалист, обладатель уникального и редчайшего голоса мира, контр-тенор Олег Безинских. Как признался артист, «русским чудом» назвала его сама примадонна оперной сцены Галина Вишневская. Невероятная высота и яркая тембральная окраска его вокала не могли не восхитить тверитян.
Однако концерт заметно затянулся. Многие нервно поглядывали на часы, понимая, что после десяти вечера благополучно и быстро добраться до дома будет не так-то просто. Финальным аккордом концерта стало выступление великолепной эстонской певицы Анне Вески. Но немногие смогли дождаться появления артистки, покидать зал зрители начали уже задолго до ее выхода на сцену.

Елена Мунина

[ Наверх ]

20 ноября и 2 декабря в МДК «Химволокно» прошли концерты двух культовых фигур русского рока. 20 ноября Тверь посетил Валерий Кипелов с новой программой «В круге пятом», а 2 декабря – группа «Алиса» с программой «На пороге неба».
Кипелов ушел из "Арии" четыре года назад. Группа во главе с ним на тот момент уже давно достигла непревзойденного статуса. Его уход из группы был далеко не мирным, и Валерий долгое время не поддерживал контактов с музыкантами. «Арийцы» же нашли Кипелову замену в лице Артура Беркута, которого большинство фанатов «Арии» отвергло, перейдя в ряды поклонников группы «Кипелов». Если провести аналогию с человеком, который для Валерия является авторитетом, а именно с Оззи Осборном, то можно отметить, что после ухода Оззи в 1978 году из Black Sabbath группа просуществовала недолго, зато великий и ужасный пожиратель летучих мышей Оззи Осборн существует по сей день. Интересно проследить, какова в ближайшем будущем судьба группы «Ария».
А тем временем Валерий Кипелов представляет фанатам свою новую программу «В круге пятом». Несмотря на пафосное, слегка инфернальное название, кипеловские круги не имеют ничего общего с кругами ада. Программа имеет такое название в связи с пятым юбилейным гастрольным туром Валерия Кипелова отдельно от «Арии». В программу вошли как песни с нового альбома Валерия Кипелова «Река времен», так и старые, всем хорошо известные песни. Новый альбом Валерия несильно отличается от предыдущих. Все та же энергетика, почти академический вокал Валерия, заставляющие задуматься о вечном тексты песен, некоторые из которых он писал вместе с неизменной поэтессой «арийцев» Маргаритой Пушкиной. В МДК «Химволокно» на концерте зал был полон. Мрачный, но при этом величественный фон создавал определенное загадочное настроение. Концерт начался без опоздания. Качественный звук, энергия музыкантов и беспредельная радость фанатов, среди которых, кстати, присутствовали люди разных возрастов и поколений. Валерий представил тверской публике хорошо знакомые и любимые песни. Безусловно, композиции «Я свободен», «Без тебя», «Герой асфальта» и другие вместе с Валерием пел весь зал. Можно отметить, что Кипелов просто фантастически умеет управлять залом, к тому же музыкант поддерживает себя в отличной физической форме.
Долгожданный концерт группы «Алиса» также прошел при полном зале. Новая программа музыкантов «На пороге неба» пока не отражена в альбоме, но работа над ним уже активно ведется. Последний альбом группы «Изгой», вышедший в 2005 году, можно полноправно считать самым жестким из дискографии группы, он более риффовый, прямой. Делать выводы, каким будет новый альбом музыкантов, пока рано. На концерте «Алисы» звучали песни разных лет создания, но при этом опять же всем знакомые и любимые. Также концерт «Алисы» уже практически невозможно представить без исполнения Константином Кинчевым песен групп «Зоопарк» и «Кино». Заглавная песня программы - «На пороге неба» - уже вошла в широкую ротацию на радио. Компания «Централ Партнершип» провела съемки к клипу на песню «На пороге неба» в поддержку первого российского фэнтези «Волкодав». Съемки прошли на киностудии «Мосфильм» в декорациях города Галирада. Для съемок клипа была подготовлена специальная версия песни в уникальной аранжировке. Фильм выйдет в широкий прокат в начале 2007 года.
Атмосфера на концерте «Алисы» была более бурная, чем на Кипелове. Фанаты пытались вылезти на сцену, приблизиться к любимому музыканту. Только после предупреждения самого Константина Кинчева обстановка пошла в нужное русло. К слову сказать, на концертах Валерия Кипелова и группы «Алисы» присутствовали не только тверские поклонники групп. Из Санкт-Петербурга, к примеру, был организован приезд нескольких автобусов, некоторые поклонники добирались на поезде, также на концерте присутствовали компании фанатов из Москвы, Воронежа, городов Тверской области. Весьма интересна фраза, отпущенная одним из питерских поклонников группы «Алиса», после концерта: «На «Алису», как на работу». Что ж, для кого-то, действительно, концерты кумиров жизненно необходимы, как глоток свежего воздуха, а остальные любители творчества, посещающие концерты в своем городе, также могут насладиться отличными песнями, качественным звуком и неиссякающей энергетикой музыкантов.

Алла Малышева.

[ Наверх ]

20-21 ноября в Твери прошел очередной, ставший уже традиционным, конкурс "Лучший повар - 2006". За столь почетное звание боролись представители аж 10 предприятий общепита.

О повышении престижа столь необходимой обществу профессии говорить и не приходится. Но вот что странно: в городе у нас ресторанов и различных кафе немало, а вот участников набралось только десять. А остальные как? Неужели на столько заведений достойных поваров только десять?
По словам участников, количество конкурентов с каждым годом уменьшается (в прошлом их было 17). А причина этому весьма прозаична - большинство поваров, а заодно и их работодателей, не желает показывать секретов своего мастерства и процесса создания кулинарных шедевров. А еще, что, на мой взгляд, кажется весьма удивительным, затраты на конкурс не окупаются.
Что же о самом конкурсе, то мнения гостей и участников сильно разделились. Кто-то считает, что соперники были достойные, а кто-то считает, что настоящих профессионалов, гуру кулинарного искусства, на конкурсе и не было. Но все сошлись во мнении, что какого-то определенного лидера не было: у кого-то десерт отличный, у кого-то - второе блюдо.
Много нареканий со стороны гостей было в отношении оформления блюд, ведь люди хотят видеть такую еду, чтобы можно было съесть, а тут подходишь к столу и не поймешь - съедобно ли это. Некоторые гости не оценили и необычных названий, которые, по их словам, были не вполне уместны.
Лично меня привлекло название "Мужское начало". Когда же я его увидела, сильно удивилась: на тарелочке ничего необычайного я не увидела. А, поинтересовавшись у автора, откуда же такое название, выяснила, что в состав этого блюда входит такой ингредиент, как яички бычков, которые весьма полезны для организма и не только...
На следующий день, 21 ноября, прошло награждение победителей. 1-е место занял повар пятого разряда из ресторана "Викинг" Валерий Давыдов. Его коронному блюду "33 богатыря в чешуе, как жар, горя" не было равных. И никого из членов жюри не оставил равнодушным десерт от победителя "Суп из шампанского с клюквой и клубникой".
2-е место присудили Максиму Иванову из ресторана "Южный". Почетное место ему принес кулинарный шедевр "Морская симфония".
На 3-м месте оказалась Наталья Киселева (ресторан "Тверской"). Победители получили медали и ценные призы.
Также жюри отметило заслуги Валентины Титовой (столовая ТЭЦ), а торгово-экономический техникум получил почетную грамоту за волю к победе.

Елена Борисова

[ Наверх ]

Концерт звезды российской эстрады, легенды отечественного рок-н-ролла, певца, композитора, поэта, гитариста, заслуженного артиста России Владимира Кузьмина состоялся в прошлую субботу в областном ДК «Пролетарка».
Концерт артиста Кузьмина, как выяснилось, удовольствие не из дешевых. И это было заметно уже по публике, постепенно стекающейся в фойе Дворца культуры. Народ в возрасте 30-40 лет собрался здесь исключительно хорошо, модно и дорого одетый. Цены на билет зашкаливали в этот раз все допустимые для Твери рамки. Если билеты на балкон были еще хоть как-то доступны простым гражданам (их стоимость составляла 350-650 рублей), то попасть в партер могли позволить себе только избранные. Чтобы насладиться творчеством известнейшего артиста, тверитяне должны были выложить от 1500 до почти 3000 рублей. Но обеспеченных ценителей творчества Владимира Кузьмина в нашем городе оказалось немало, так что зал был заполнен практически полностью. Да и вряд ли кто-то из побывавших здесь тем вечером пожалел о том, что раскошелился на такую сумму. Концерт оказался на редкость достойным и, если можно так выразиться, настоящим. Появившийся из тьмы артист с первых же минут своего выступления погрузил тверитян в атмосферу абсолютно живой музыки. Выступление певца проходило в сопровождении еще трех музыкантов: клавишника, гитариста и барабанщика. Проникновенные баллады о любви сменялись драйвовыми рок-н-ролльными ритмами, а песенные куплеты переплетались с пронизывающими до мурашек гитарными партиями.
- У нас все честно, без всяких дисков и фонограмм, - окончательно развеял сомнения всех зрителей сам артист.
Впрочем, этого и не требовалось. Энергетику живого суперпрофессионального исполнения невозможно с чем-то спутать и недооценить.
Артист не стал увлекаться проверенными хитами, в основном исполнял песни, малоизвестные широкой публике.
- Недавно у нас вышел 21-й альбом, а вообще спето уже больше 260 песен, поэтому исполнить все мы при всем желании не сможем, - признался Кузьмин.
- Пой все!!! – послышались восторженные крики из зала.
Петь все артист, конечно, не стал. Да и к заявкам из зала мало прислушивался. Но зато по ходу концерта нет-нет, да и ссылался на неких «старых тверских друзей», по заказу которых начинала звучать та или иная песня. Респектабельная публика поначалу вела себя достаточно скромно и сдержанно. Но стоило только одной из зрительниц приблизиться к сцене и начать динамично двигаться, как народ стал просто срываться с насиженных мест и зажигать под Кузьмина. Плотные ряды резво отплясывающих тверитян приятно удивили и порадовали артиста.
Осознание того, что встреча с любимым артистом неумолимо близится к своему завершению, повергало зрителей в отчаяние.
- Вов, ну спой «Симону», когда ведь еще приедешь… - умоляюще просили фанаты.
Вова к пожеланиям прислушался, и триумфальная «Симона» прозвучала на бис. Два с лишним часа настоящего рокерского драйва и проникновенного мелодизма музыки Кузьмина прошли как один миг. Можно не быть поклонником Владимира Кузьмина, но, хоть раз побывав на полноценном высококлассном концерте этого артиста, остаться равнодушным к его творчеству просто невозможно.

Елена Мунина

[ Наверх ]

В далекие 70-е и 80-е его запрещали. Слишком вольной и смелой была его музыка по тем временам, слишком отличалась от общепринятых стандартов. То находясь долгое время в подполье, то вырываясь-таки на большую сцену, он, несмотря ни на что, продолжал творить. Его раскованным, ритмичным композициям аплодировали тысячи поклонников по всей стране. Сегодня легендарный музыкант, бессменный лидер группы «Карнавал» продолжает штурмовать вершины шоу-бизнеса, но уже не один…
Концерт певца, композитора, гитариста Александра Барыкина состоялся в прошлую субботу в ДК «Пролетарка». Организатором мероприятия выступила телерадиокомпания «Пилот». Вновь окунуться в атмосферу музыки прошлых лет изъявили желание многие, в основном солидные люди лет за 40. Зал был забит полностью. Появление артиста вначале предварялось выступлением тверской группы «Рыба-луна», затем Вадима Подгородецкого. Состоялся и розыгрыш призов от компании «Пилот».
- Как называется новый альбом Александра Барыкина? – вопрошал зрителей ведущий.
Пока правильно ответивший мужчина, оторопев от радости в предвкушении приза, стал потихоньку выкарабкиваться со своего места, его успели опередить. Некий шустрый мальчик лет десяти, выскочив на сцену, буквально вырвал из рук ведущего пакет с подарками.
- Ну, держи, мальчик. Кому как не тебе знать творчество Александра Барыкина, - посмеивался ведущий.
Свое долгожданное выступление певец сразу же начал со своего самого «убойного» хита.
- Я буду долго гнать велосипед, - мгновенно взорвал зал Барыкин словами, до боли знакомыми каждому.
Остальные хиты - «Спасательный круг», «Аэропорт», «Катилась по небу луна», «20.00» - зрители также подхватывали и пели с первой же строчки вместе с артистом. Приятным и неожиданным сюрпризом стало появление на сцене новой музы и молодой супруги певца, поэтессы и певицы Нелли Барыкиной. Вместе с мужем она исполнила несколько песен из их нового совместного альбома, презентация которого состоится совсем скоро.
Разгоряченные зрители не хотели покидать своих мест. Александр Барыкин не смог устоять против такого теплого приема тверитян и еще раз на бис исполнил свои старые хиты. Организация концерта была на высоте!
После концерта семейный и творческий дуэт поделился с журналистами историей своей любви.
- Мы вместе уже полтора года. А познакомились в гостях у нашего общего друга в Брянске. Нас объединило творчество: мы оба пишем стихи. Долгое время обменивались друг с другом smsками в стихах. Так завязалась наша любовная история. А потом нам стало так жалко, что эти стихи никто больше не услышит, их там около 200. Теперь вот хотим выпустить книгу наших стихов «Любовь по sms». Даже зарегистрировали эту идею в российском авторском обществе, чтобы никто не украл. Это будет искренняя, настоящая, абсолютно не коммерческая книга. Но придется обратиться к спонсорам. Таких денег, чтобы выпускать книги, мы не зарабатываем.
Певец поделился и секретом своей популярности на протяжении долгих лет:
- Надо просто любить то, что ты делаешь. Музыкант должен любить музыку как Путин любит свою страну, тогда все получится. А вообще сейчас пошла новая волна моей музыки. Мы вновь стали востребованы. И это во многом благодаря интересу к музыке 80-х.
А вот что касается современных исполнителей, то здесь певец признался, что симпатии испытывает к немногим:
- Как-то не особо у нас сейчас с роком, какой-то он коммерческий стал. Из того, что нравится, это «Мумий-Тролль», «Смысловые галлюцинации», Земфира, «Агата Кристи».
На вопрос, где все-таки лучше всего принимают, артист без тени сомнения ответил, что в Твери.
- Сегодня вообще был лучший прием! На Украине еще очень хорошо принимают. Хотя там сейчас не лучшие времена, и народ там беднее, чем в России, но все равно живут весело.
Известно, что свой творческий путь Барыкин начинал совместно с Владимиром Кузьминым. Но серьезный конфликт развел пути музыкантов. Сейчас, по признанию Барыкина, от былой вражды не осталось и следа.
- Когда наши пути разошлись, это было даже к лучшему. И у него, и у меня была полная голова своих музыкальных идей. Это нельзя, нереально было вместить в один концерт. Сейчас у каждого из нас больше 20 собственных альбомов.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Еще буквально полгода назад, летом, в концерте "Рок спасет мир", проводимом в Твери, принимала участие тогда еще мало кому известная рок-группа "ГДР". Чуть позже она уже выступала на престижных рок-фестивалях "Эммаус-2006", "Нашествие", "Максидром". И популярность молодого коллектива резко устремилась вверх.
1 ноября в московском клубе "Шестнадцать тонн" состоялась презентация дебютного альбома "IQ" рок-группы "ГДР". Диск включает 11 композиций, последняя из которых - песня "Ковбой" - была выбрана легендарным Хайдном Бендаллом (бывшим главой лондонской Abbey Road Studios, продюсером альбомов Пола Маккартни, Тины Тернер, Pet Shop Boys и др.) для проведения своего мастер-класса в Москве. Но музыканты предпочли включить в альбом свою версию. 25 октября компания Real Records подписала контракт с коллективом на выпуск их дебютной пластинки. Тур в поддержку альбома стартовал 24 ноября в рамках фестиваля Nokia Trends совместным концертом с Razorlight (самой перспективной молодой группой Британии, по оценкам журнала Q).
Первый хит "ГДР" "Джонатан" установил рекорд, продержавшись 25 недель в tор-3 "Хит-парада двух столиц" на радио MAXIMUM. Кроме "ГДР" на верхних строчках чарта так долго находились Depeche Mode и A-ha. Клип "Джонатан" снял Роман Васьянов (оператор-постановщик боевика с Владимиром Машковым "Охота на пиранью" и сериала "Мужчины не плачут") - в помещении легендарного дореволюционного арт-салона на Покровском бульваре, где любил тусоваться Шаляпин. Этот клип находится в ротации на Муз-ТВ и занимает третье место в "Рок-чарте".
Сингл "Друг из Голландии" всего через неделю после появления в ротации взлетел на 1-е место в tор-20 "Хит-парада двух столиц" на радио MAXIMUM и был признан "прорывом недели". Клип "Друг из Голландии" является режиссерским дебютом Екатерины Волович, опытного и востребованного директора по съемкам студии "ДАГО". 28 октября ролик появился в программе "Рок-чарт" на телеканале Муз-ТВ, заняв шестую позицию.
А в начале декабря прошли съемки группы "ГДР" в новогодней телепередачи "Новые песни о главном".
В составе группы четыре музыканта: вокалист и автор всего материала Санчес, гитарист Григорий Машталир, басист Владимир Ткачев и барабанщик Сергей Захаров. Начав с синглов "Джонатан" и "Друг из Голландии", с отчетливо пробританским звучанием, группа постепенно отходит в стиль, который сама называет garage-lounge - грязная психоделическая релаксация.
Благодаря организационной помощи музыкального информационного агентства "Кушнир Продакшн" нам удалось побеседовать с ребятами по телефону. Надо отметить, что на вопросы они отвечали, как правило, хором.
- Добрый день, с вами говорит журналист газеты "МК" в Твери". Помните такой город?
- Конечно. Нам очень понравился и сам город, и ощущения после его посещения, после выступления. Тверь - это город, от которого до сих пор осталось приятное послевкусие.
- Чем вы сами для себя объясняете столь головокружительный взлет популярности?
- Видимо, звезды на небесах так удачно расположились. А если серьезно, то когда наш первый сингл "Джонатан" занял верхние строчки хит-парадов, для нас самих это стало откровением. Наверное, к нам просто как-то по особому благоволят медиа-ресурсы.
- Чем занимались до "ГДР"?
- Пили водку, носили пилотку... Мы все время играли музыку.
- Сегодня стало очень модно писать музыку к различным сериалам...
- И мы пишем. Только не для сериала, а для полнометражного фильма. Названия пока говорить не будем, скажем только, что это очень хорошее кино.
- Так что интереснее: творить для закадровки или для сцены?
- Писать интересно само по себе, вам, как журналисту, это тоже знакомо. Даже, если что-то пойдет "в стол", интересен сам процесс. Просто со сцены ты не только делишься своим творчеством, но и получаешь обратный позитив от зрителей.
- Вы не боитесь, что как вы быстро взлетели на верхушки хит-парадов, так же быстро можете и перегореть?
- Нет, мы еще долго тлеть будем. У нас уже есть материал для второго альбома, мы не стоим на месте. Так что мы играем и будем играть. Популярность - не самоцель. Мы решили вкладывать заработанные деньги в автосервис и палатки с шаурмой. А уж шаурма-то нас всегда прокормит.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

6 декабря победительница конкурса, проводимого на протяжении трансляции первого сезона сериала «Кадетство», получила свой заслуженный приз – она провела день на съемочной площадке вместе с любимыми героями. Настя Шадрина была выбрана из множества участников, которые на протяжении трансляции пяти недель сериала «Кадетство» перед началом серий отвечали на предлагаемые вопросы. Настя учится в 9 классе школы №21, сериал «Кадетство» смотрит с самого начала, любимые герои – это суворовец Макаров, так как за актером, исполняющим эту роль - Александром Головиным наблюдает со времен «Ералаша» и считает его ярким, запоминающимся персонажем. Насте очень симпатичен и суворовец Перепечка, потому что Павел Бессонов очень похож на ее младшего брата.
На съемочную площадку Настя пришла со своей мамой, и первым делом победительницу провели в штаб, где в неформальной обстановке можно встретить всех актеров. Борис Корчевников, первый, с кем Настя познакомилась, с удовольствием пообщался с победительницей конкурса. В начале беседы с актером Настя несколько скромничала, но после разговор перешел в весьма веселое непринужденное общение, и вскоре к компании присоединился Павел Бессонов. Павел шутил и развлекал победительницу, не переставая, много рассказывал Насте о себе, о других героях сериала. Актеры фотографировались с победительницей, написали в ее тетрадке много хороших пожеланий. Во втором съемочном сезоне сериала «Кадетство» также принимает участие и новый герой, с которым Настя также уже успела познакомиться. Информацию о новоиспеченном суворовце можно будет найти в ближайших выпусках газеты.
На этом сюрпризы для Насти Шадриной в этот день не закончились. Когда ей предложили пройти непосредственно на съемочную площадку, выяснилось, что победительница конкурса сможет не только пообщаться с героями сериала и посмотреть, как происходит процесс съемок, но и принять участие в съемках сериала «Кадетство». День пребывания Насти на съемочной площадке был выбран не случайно – в этот день проходили съемки танцев. Когда Настя зашла в зал, где проходили съемки дискотеки, массовка и главные герои были уже в сборе. Всюду прожекторы, камеры – для победительницы подобная атмосфера была весьма непривычна, хотя снималась Настя с удовольствием, танцуя под ритмы знакомых мелодий в соответствии с четким инструктажем участников съемочной группы. В перерыве между дублями Настя познакомилась с Александром Головиным, беседа с которым привела победительницу конкурса в восторг. Саша с неподдельным интересом спрашивал у Насти о ней, о ее участии в конкурсе, интересовался о том, нравится ли ей на съемочной площадке, сфотографировался с ней на память и оставил автограф. Также в перерывах между съемками Настя познакомилась с остальными героями сериала. Энергичный Аристарх, Кирилл и многие другие актеры были очень рады знакомству с победительницей конкурса. После подобной фотосессии Насте смело можно будет заводить отдельный альбом, в котором будут фотографии только с актерами из сериала «Кадетство», к тому же у Насти останутся пожелания и автографы ее любимых героев.
Про саму же Настю можно сказать, что она по праву получила такой подарок, как присутствие и съемки в любимом сериале. Красивая, приятная в общении и очень обаятельная, Настя понравилась всем героям любимого сериала. По признанию победительницы, после того, как она побывала на съемочной площадке и смогла понаблюдать за процессом съемок в непосредственной близости, у нее возникло огромное желание связать свою судьбу с актерской деятельностью и для начала еще раз сняться в массовых сценах сериала «Кадетство».

Алла Малышева.

[ Наверх ]

На всю прошедшую неделю Тверь по праву стала столицей российского кино. Столь огромного количества великих звезд киноискусства город не собирал уже давно. Причиной такого "киношного" звездопада на тверской земле стал известный фестиваль "Созвездие".

История кинофестиваля началась еще в далеком 1989 году. Зародившись и возмужав именно на тверской земле, он стал поистине уникальным и неповторимым в своем роде. Это единственный кинофестиваль, организованный и проводимый силами самих актеров. Последние четыре года Тверь в силу разных обстоятельств перестала быть площадкой столь значимого кинофорума. На возвращение фестиваля никто почти и не надеялся. И вот спустя годы фестиваль вновь вернулся в свою гостеприимную обитель. Причиной экстренного воскрешения "Созвездия" послужила 65-я годовщина освобождения Калинина от немецко-фашистских захватчиков. Именно к этой великой дате и было решено приурочить громкий кинопраздник.

Звезды "падают" в Тверь
В период с 11 по 17 декабря Тверь посетили порядка 50 известнейших актеров современности. Одни проездом заглянули в Тверь только на открытие, вторые прибыли только к закрытию, а третьи прочно осели здесь на всю неделю.
Торжественная церемония открытия XIV международного фестиваля актеров кино "Созвездие" состоялась 12 декабря в Тверском академическом театре драмы. Статус международного фестиваль приобрел благодаря участию в нем актеров и режиссеров из бывших союзных республик - Украины и Белоруссии. Первым поприветствовать всех гостей и участников праздника был удостоен... Иосиф Кобзон. Прибывший сюда по спецприглашению главы города артист признался, что сам попросил "выпустить его на сцену в самом начале, чтобы потом не мешать, поскольку царствовать здесь должны ОНИ - актеры". Своими песнями, пронизанными военной болью и радостью победы, артист сразу же настроил всех собравшихся на нужный лад, чтобы никто не забывал, чему посвящен фестиваль. Благодарственные слова в адрес ветеранов, героев, освободивших город от фашистов, звучали со сцены на протяжении всего вечера. На экране мелькали кадры военной кинохроники и фрагменты прошлых кинофестивалей.
Фееричный выход любимых актеров стал настоящей кульминацией вечера и вызвал шквал аплодисментов публики. Открывать фестиваль прибыли такие выдающиеся звезды кино, как Лидия Федосеева-Шукшина, Римма Маркова, Зинаида Кириенко, Татьяна Конюхова, Борис Химичев, Борис Клюев, Аристарх Ливанов, Юрий Назаров, Елена Драпеко, Юрий Чернов, Алексей Булдаков, Елена Кондулайнен, Владимир Стержаков, Андрей Анкудинов и не только. С небольшим опозданием практически сразу с дороги на сцену выбежал и запыхавшийся актер Виктор Сухоруков. Когда все актеры, рассредоточившись по залу, заняли свои места, вечер продолжился. Публику развлекали тверские артисты, взрывы пиротехники и некогда известная певица Ирина Шведова, визитной карточкой которой стала песня со словами "Я отдала тебе, Америка-разлучница, храни его, храни...".
Дождавшись окончания церемонии, многие из актеров начали в спешке собирать чемоданы и покидать город.
- А как же конкурсный просмотр фильмов, встречи с жителями Твери, ветеранами? - интересовались мы у отбывающих звезд. Актеры с сожалением признавались, что съемки, театр и прочие дела не позволяют им задерживаться в Твери.
Но на замену "отчалившим" актерам уже на следующий день стали прибывать новые, не менее именитые, а по сему фестиваль благополучно шел по намеченному плану. Актерское жюри, в состав которого вошли народные артисты Ольга Остроумова, Александр Лазарев, Вячеслав Шалевич под предводительством блистательной Элины Быстрицкой на протяжении всей недели отсматривали конкурсные киноленты в ведущих кинотеатрах города. Среди представленных фильмов были "Первый после Бога", "Перегон", "Полумгла", "Время собирать камни", "Красное небо, черный снег", "День Победы" и другие. Всего девять картин. Содержанием всех без исключения фильмов явилась военная тематика.

Не обошлось без приключений
Наравне с актерами вершили судьбы конкурсных кинолент и члены общественного жюри, в составе которого оказались почетные жители города.
Одновременно в дни фестиваля проходили творческие встречи с актерами на крупных предприятиях города, концерты, круглые столы и прочие праздничные мероприятия.
Заключительным аккордом стала торжественная церемония закрытия "Созвездия", проходившая уже в зале областной филармонии. Пока на сцене награждали лучших актеров и режиссеров конкурсной программы, уставшие, но довольные свершившимся члены жюри и просто почетные гости "Созвездия" делились за кулисами своими впечатлениями от фестиваля и Твери. Лидия Федосеева-Шукшина призналась, что за все дни так и не успела посмотреть ни одного конкурсного фильма, но зато завела в Твери интересные знакомства:
- Этот фестиваль действительно уникален, других таких актерских фестивалей в мире нет. Но это понятно: мы всегда первые во всем и везде. А вообще я очень люблю ваш город. В Пеновском районе Тверской области я проводила свои школьные детские годы. Там у меня жила бабушка. И вот представьте себе: вчера на одной из встреч я неожиданно встретила людей, которые сейчас там рядом обосновались. Это был для меня такой подарок! Мы договорились, что теперь будем вместе туда ездить, ловить рыбу и отдыхать. Для меня это было крайне неожиданное и приятное знакомство.
Актриса Елена Кондулайнен, хотя и пробыла на фестивале от начала до конца, в конкурсную программу также вникать не стала. Как выяснилось, экстравагантную артистку совсем не привлекло военно-патриотическое содержание фестиваля:
- Я насмотрелась очень много военных фильмов в свое время, сейчас не могу их смотреть. Я предпочитаю фильмы о любви.
Хотя артистка и сохраняла внешнее спокойствие, настроение Кондулайнен было сильно испорчено в этот день:
- Сегодня в торговом центре "Олимп" меня заставили вывернуть карманы, заподозрили во мне воровку. Это было настолько омерзительно и неприятно, что даже не хочу больше об этом вспоминать. Но на этом неприятности не закончились. В гостинице, когда я собралась помыться, на меня хлынула холодная вода. Стала разбираться: внизу и верху вода есть, нет только у меня! Так что мне в вашем городе не везет.
Актриса, а теперь еще и певица Елена Кондулайнен исполнила перед тверской публикой несколько своих песен. Песни артистка сочиняет исключительно сама, но широкому зрителю ее песенное творчество пока остается мало знакомо.
- Моих песен нет и не будет на радио. Они слишком хороши и гениальны для этого, - заявила актриса.

Награды от "правильных людей"
Народный артист СССР Владимир Этуш изначально к общению расположен не был, а на все попытки фотографов запечатлеть его появление на фестивале возмущенно спрашивал: "А что вы делаете? Кто вам разрешал?"
Но вручение награды "За выдающийся вклад в профессию" несколько смягчило суровый настрой актера:
- Я очень рад, что одну из своих наград получил на тверской земле. Я уже давно не бывал в вашем городе и был просто поражен его стремительным ростом. В моей памяти Тверь оставалась зеленым городом с большим количеством церквей. А теперь это город с огромным количеством зданий, современных построек, как и в других развивающихся городах. Старайтесь все-таки сохранить ту старину и первозданную красоту, - пожелал Владимир Этуш.
Призом "За выдающийся вклад в профессию" была отмечена и народная артистка России Римма Маркова. Усталость и плохое самочувствие не помешали актрисе, которой уже за 80, выйти в этот вечер на сцену.
Актриса Зинаида Кириенко с огромным сожалением покидала Тверь:
- Я увожу потрясающие впечатления от людей, с которыми здесь встретилась. Зал стоя скандировал моему появлению на сцене. Низкий поклон тверитянам за такой радушный прием! Мне очень запомнилась и потрясла поездка к мемориалу "Медное". Страшно осознавать, что это было в нашей истории. Дай Бог, чтобы люди становились добрее и помнили, что зло и враждебность всегда наказуемы. Надо беречь друг друга.
Актер, режиссер и продюсер Андрей Анкудинов, получив приз за лучший режиссерский дебют, в кулуарах филармонии называл тверитян "правильными людьми, которые гордятся своим городом".
Непревзойденная королева отечественного кинематографа Элина Быстрицкая, подводя итоги фестиваля, отметила, что все было на высшем уровне.
- Я увожу тепло в душе от фильмов, встреч с актерами и жителями. Я была приятно удивлена актерскими работами практически во всех фильмах. Очень радостно, что молодежь занимается кинематографом. Выбрать кого-то было очень сложно, мы старались как-то уравновесить призовые места, чтобы никто из достойных не остался незамеченным.
Актриса Лариса Удовиченко выступила в качестве ведущей церемонии закрытия. Выпорхнув со сцены, артистка призналась, что была счастлива хоть таким образом прикоснуться к фестивалю.
Рамки статьи не позволяют рассказать обо всем, что происходило в дни "Созвездия". Слишком насыщенной была его программа, слишком много было великолепных актеров, наград, встреч, слухов. Фестиваль позади. Но впечатления от встречи с настоящим достоянием российского кинематографа надолго останутся в сердцах тверитян.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Первый сезон трансляции сериала "Кадетство" завершился, но популярность главных героев от этого вовсе не уменьшается, если не сказать, наоборот. Обаятельные суворовцы полюбились телезрителям абсолютно разных возрастов, и, безусловно, поклонники "Кадетства" с нетерпением ждут продолжения знакомого сериала, работа над второй частью которого на данный момент активно ведется.

Одним из главных и наиболее ярких персонажей сериала является суворовец Илья Синицын, роль которого с блеском исполняет очень талантливый актер Борис Корчевников. Известный репортер канала НТВ, начинавший в парфеновском "Намедни", Борис Корчевников играет в "Кадетстве", принял участие в кинофестивале актеров кино "Созвездие" и вообще многое успел в свои 24 года. Внимание, Борис не женат! Сегодня мы расспросили его обо всем, что может заинтересовать поклонниц.
- Скажи, пожалуйста, твои родители каким-то образом связаны с журналистикой?
- Нет, с журналистикой мои родители никак не связаны, моя мама работает в музее МХАТа.
- Как творческий человек ты любишь искусство? Какие виды искусства тебе ближе?
- Да, конечно, люблю. Я не подразделяю искусство на жанры, для себя я просто различаю, чем искусство отличается от неискусства. Неискусство делает все что угодно - отвлекает, забавляет, удивляет, а искусство всегда что-то объясняет про жизнь, добавляет что-то к моему представлению о жизни. Если происходит встреча с искусством и ты получаешь новые сведения, то совсем не важно, какой это стиль, жанр, формат.
- Откуда у тебя возник интерес к кинематографу?
- Увлечение кинематографом и интерес к профессии актера у меня скорее всего сформировался с детства. Я очень много играл в детских спектаклях в МХАТе им. А.П. Чехова и театре-студии под руководством О.П. Табакова, что мне очень нравилось. Я находил это, безусловно, близким для себя занятием, в результате чего и появилось желание сниматься в кино. И даже, несмотря на то, что я пять лет занимался журналистикой, у меня все равно осталось чувство, что могу себя как-то проявить в кино.
- На данный момент журналистика и съемки в сериале занимают все твое время?
- Да, практически все, потому что я сейчас стараюсь делать и то и другое одновременно.
- До съемок в сериале, в свободное от работы время, у тебя были ли какие-то увлечения?
- В то свободное время, что появлялось, я старался заполнять себя чем-то, что тоже может пригодиться в журналистике: читал, смотрел, старался что-то понять про жизнь.
- Можно заметить, что ты не особенно любишь светскую жизнь...
- Я не люблю громкости, лозунговости и всего, что с этим связано.
- Что ты сейчас читаешь? Какую вообще предпочитаешь литературу?
- На тумбочке огромный фолиант всех выступлений митрополита Антония Сурожского. Я думаю, что этот великий человек будет объявлен святым: он основал Русскую Православную Церковь в консервативнейшей стране, в Англии. Я почти не читаю ничего современного, а дочитываю то, что к моему возрасту нужно было бы уже прочитать, - сейчас, например, это "Фауст" Гете. Недавно прочитал дневник Анны Франк: книга просто перевернула мое сознание - это что-то, что над литературой, и при этом является великой литературой. Представьте реальный дневник, написанный девочкой, еврейкой, которая во время Второй мировой войны вместе со своей семьей скрывалась в бункере и прожила там три года в период расцвета детства, в возрасте одиннадцати-тринадцати лет. В этом микромирке она писала, находила жизнь, умела ей радоваться, смеяться, смогла полюбить. Она описывала, живя в подвале, как учила уроки, читала, какие строила планы. Анна писала: "Сначала я буду журналисткой, а потом писательницей". Ей еще не было пятнадцати, а она такая умница. Одна фраза мне особенно понравилась: "Я так люблю этого мальчика, особенно когда светит солнце". Кроме того, в этой книге есть и просто мудрые вещи: "Многое в жизни может принести радость, но удовлетворение - только работа". Я считаю, что это просто великая книга.
- Чем еще ты наполняешь свое свободное время?
- Смотрю фильмы. Когда сам стал сниматься в кино, стал как-то иначе смотреть на игру актеров, очень многие вещи стал переносить на себя, понимать состояние, технику.
- Ты общаешься с мастерами актерского дела. Какие-то приемы ты, возможно, перенимаешь у них?
- Никакие. У каждого свой прием - ничего перенять невозможно, а начнешь перенимать - станешь играть, как они, потеряешь свою индивидуальность, а это опаснейшая вещь в этой профессии. К примеру, многие журналисты копируют манеру Леонида Парфенова. Я думаю, это проблема любой творческой деятельности. Всегда, когда что-то начинаешь делать, ты вбираешь и учишься, обращаешь внимание на сильную творческую личность, что-то принимаешь, но потом от этого уходишь или остаешься с этим, если не прорезается своя индивидуальность. Если в любой другой творческой специальности это еще возможно, то в актерстве просто запрещено от кого-то что-то перенимать, как-то похоже играть. Актерство - это твоя оголенная индивидуальность, только ты сам - настоящий. Я думаю, что здесь идет обучение технике, тому, как раскрыть свою индивидуальность. Станиславский говорил: "Моя система только для талантливых, бездарностям она не поможет". С другой стороны, актер всегда должен напитывать себя, работать над собой.
- Ко второму сезону съемок сериала "Кадетство" какие изменения произошли в твоем герое?
- Он повзрослел и стал, как любой повзрослевший человек, в чем-то жестче, начался период, когда он уже не будет всегда таким положительным, наивным, - это период поиска себя.
- Как участника кинофестиваля и человека, несколько ознакомившегося с городом, не могу не спросить тебя, рассматриваешь ли ты Тверь как город, в котором кинофестиваль "Созвездие" может получить постоянную прописку и проводиться ежегодно?
- Да, конечно. Я считаю, что подобные мероприятия, события разнообразят, оживляют городские будни, несут в себе положительную энергию. И почему бы хорошему городу не прививать хорошее.
- Что тебя привлекает в Твери?
- Это немного парадоксальная смесь нерусского покоя, мира и при этом непровинциальность. Я очень люблю переулки со старыми домиками, куда при этом очень гармонично и грамотно вписаны и новые современные постройки. Весьма необычно, когда в центре города встречаются целые кварталы, в которых со старыми домами граничат очень интересные красивые новые дома. Тверь с ее архитектурой вполне можно рассматривать как европейский город.
- Обращаясь к твоей работе репортера, скажи, пожалуйста, на какие темы ты больше любишь снимать сюжеты?
- На такие, где не надо бежать, где можно искренне говорить с героями. Вообще работа репортера может нравиться, потому что ты в ней в какой-то степени реализуешься, так как есть темы, в которых ты уверен, что можешь показать себя, свои знания. Но есть темы, где ты понимаешь, что из них для себя ты что-то берешь. Второе мне всегда нравилось значительно больше, и я этим всегда дорожил, потому что данной профессией нужно заниматься не долго, а потом выбирать свою дорогу в жизни. Эта профессия для очень молодых людей, в ней проявляется здоровое любопытство о том, как устроена жизнь. Но потом со всем тем, что ты в себя вобрал, ты заканчиваешь определенный жизненный этап. Всю жизнь заниматься репортерством можно в исключительно редких случаях. Эта профессия дает очень многое - огромный багаж знаний и именно те темы, благодаря которым я понял, что встреча с тем или иным человеком, новая страна, поездка в новый город пополнят мой багаж, изменится мое сознание, именно такими темами я дорожил и дорожу.
- Сейчас ты готовишь серию больших репортажей...
- Да, это программа, которая называется "Главные герои", ее основную тему можно описать такими словами: в мире людей, которые вокруг нас проживают. Вообще людям интереснее всего узнавать про людей, потому что мы себя понимаем чаще всего по окружающим, по тем жизням, которые вокруг нас прожиты. Наконец-то я работаю не в новостях, где люди используются лишь как краска, чтобы раскрыть какое-то событие, а в программе, где человек - это и есть событие. И мне это дает не на бегу, как в репортерстве, а серьезно и глубоко проживать с другим человеком его собственную жизнь.
- Участвовал ли ты в конкурсах журналистов и считаешь ли ты это нужным для совершенствования в своей профессии?
- Я считаю, что это небесполезно. Но в подобных конкурсах не участвовал.
- Известные люди шоу-бизнеса сейчас увлеклись участием во всевозможных развлекательных шоу, вроде "Танцев со звездами", "Большие гонки" и другие. Как ты относишься к подобным шоу? Если тебе предложат поучаствовать в подобной программе, согласишься?
- Да, возможно. Я считаю, что участие в подобных шоу в какой-то степени привносит определенный вклад в копилку личных навыков и умений, поэтому согласился бы.
Справка "МК"
Борис Корчевников родился в Москве 20 июля 1982 года. С 1990 года принимал участие в спектаклях МХАТ им. А.П. Чехова и театра-студии под руководством О.П. Табакова. С 1993 года на телевидении - был ведущим и репортером в программе для детей "Там-там новости" телеканала РТР. С 1998 года - ведущий и репортер в программе для молодежи "Башня" (РТР). В 1998 году поступил на актерский факультет Школы-студии МХАТ и на факультет журналистики МГУ одновременно. С 2001 года работал внештатно, а с 2002-го штатно - корреспондентом службы информации телеканала НТВ. За годы работы подготовил репортажи для программ "Сегодня", "Намедни", "Личный вклад", "Страна и мир", "Профессия - репортер" и др. Играл в кино, и в рекламных роликах. В 2003-2005 годах в Германии и Америке сдал экзамены на знание немецкого и английского языков.
В 2004 году стал лауреатом премии Союза журналистов "Новое имя в журналистике".
В 2003 году окончил факультет журналистики МГУ им. Ломоносова.
Сейчас играет одну из главных ролей сериала "Кадетство" на СТС.

Алла Малышева.

[ Наверх ]

На время проведения фестиваля "Созвездие" Тверь стала киностолицей России.

Безусловно, одним из самых ярких событий уходящего года можно считать международный фестиваль актеров кино "Созвездие". В период с 11 по 16 декабря Тверь смогла увидеть целую плеяду звезд театра и кино. Концерты с участием известнейших актеров, встречи на предприятиях и заводах города Твери, общение с тверскими поклонниками - все это было организовано для тверитян накануне празднования 65-летия со дня освобождения Калинина от немецко-фашистских захватчиков.
Фестиваль "Созвездие" родился в Твери в 1989 году. Под руководством Александра Белоусова фестиваль первый раз прошел на высочайшем уровне. На нем присутствовали ярчайшие звезды кино и театра. Показы фильмов, встречи со зрителями и просто праздничное настроение сопутствовали фестивалю. После первого "Созвездия" в Твери было второе, третье, потом еще одно, но начало было самым впечатляющим.
Со времен первого "Созвездия" прошло 17 лет. На фестиваль приехали молодые и талантливые актеры и, конечно же, мастера актерского дела - известнейшие деятели культуры. Нынешнее "Созвездие" приурочено к 65-летию со дня освобождения города Калинина от немецко-фашистских захватчиков, что было отражено в фильмах, участвовавших в конкурсной программе фестиваля.
Перед торжественным открытием состоялась пресс-конференция, где из звезд кино присутствовали Александр Лазарев-старший, Виктор Сухоруков и Геннадий Гарбук. Гостей и прессу приветствовал глава Твери Олег Лебедев. Александр Лазарев, вспомнив первое "Созвездие", сказал, что тогда "было лучше, чем за границей". После каждого фестиваля в Твери ему хотелось воскликнуть: "Ах, как жалко, что мало!"
Среди конкурсных картин были "Перегон" А. Рогожкина, "Полумгла" А. Антонова, "День Победы" Ф. Петрухина, "Франц плюс Полина" М. Сегала, "Время собирать камни" А. Карелина, "Красное небо, черный снег" В. Огородникова, "Первый после Бога" В. Чигинского, "Железная сотня" О. Янчука (Украина), "Еще о войне" П. Кривостаненко (Беларусь). Также в Твери были представлены фильмы международного фестиваля военно-патриотического фильма имени С.Ф. Бондарчука "Волоколамский рубеж", фестиваля военного кино имени Ю. Озерова, межрегионального военно-патриотического кинофестиваля "Форпост".
В жюри фестиваля заседали известнейшие актеры. Председатель жюри - Элина Быстрицкая, члены жюри - Александр Лазарев-старший, Вячеслав Шалевич, Ольга Остроумова, Владимир Талашко (Украина), Геннадий Гарбук (Беларусь). Кроме того, помимо авторитетного актерского жюри было выбрано жюри из жителей города, по признанию которых, победы заслуживают все участники кинофестиваля.
На различных мероприятиях фестиваля присутствовали такие "звезды нашей культуры, как Римма Маркова, Иосиф Кобзон, Владимир Стержаков, Лидия Федосеева-Шукшина, Даниил Страхов, Александр Панкратов-Черный, Ольга Погодина, Андрей Анкудинов, Валерий Николаев, Алексей Серебряков, Ольга Остроумова, Никита Джигурда, Зинаида Кириенко, Юрий Назаров, Елена Кондулайнен, Лариса Удовиченко и многие другие.
Российские звезды побывали на предприятиях и заводах нашего города, к примеру, на "Волжском пекаре", чтобы увидеть и послушать Римму Маркову собрались порядка трехсот работников.
В компании "Афанасий" для артистов устроили экскурсию по четырем главным цехам предприятия, а также дегустацию продукции. Творческие встречи с актерами проходили также перед просмотром конкурсных фильмов в кинотеатрах "Звезда", "Тверь" и "Мир". Фильм "Красное небо, черный снег" в Твери представляли специально приехавший на один день Александр Панкратов-Черный и молодой артист, у которого роль в этом фильме была дебютом, - Максим Гудков. Александр Панкратов-Черный рассказал обо всех сложностях при съемках фильма. "Красное небо, черный снег" из-за отсутствия финансовой поддержки снимался четыре года. Это очень тяжелый фильм, показывающий все ужасы войны без прикрас. Вообще, большинство фильмов о войне достаточно тяжелы для просмотра как для ветеранов, так и для более поколения.
Вся неделя кинофестиваля "Созвездие" прошла как праздник.
О впечатлениях от уходящего года и фестиваля нам рассказала актриса Зинаида Кириенко. Пользуясь случаем, она поздравила жителей города Твери с наступающим Новым годом:
- Этот год был для меня активным. Не могу похвастать какими-то ролями в кино, но очень много было выступлений, каких-то знаменательных событий. В канун Нового года я хочу поздравить наших замечательных тверитян, которых мы, актеры, очень любим. Я, например, помню Х юбилейный фестиваль, который был приурочен ко Дню города. Это был просто сумасшедший праздник - весь город вышел на улицы, на набережную - это было незабываемо. С этого праздника у меня осталось много фотографий, и позже я часто вспоминала эту встречу. Я очень рада, что, наконец-то, мы вновь проводим в Твери наш фестиваль. Судя по тому, как нас принимают, как это нравится хозяевам, тверитянам, у нас появляется огромное желание приезжать еще на тверскую землю и привозить с собой молодых талантливых известных актеров. И в канун Нового года я хочу пожелать счастья вашим домам, вашим семьям, мира, благополучия, достатка, чтобы хотелось работать, и она была интересная, чтобы труд достойно оплачивался, чтоб хотелось трудиться. Счастья, благополучия, здоровья, новых свершений - с наступающим 2007 годом!
Актер Алексей Серебряков из всех событий фестиваля присутствовал только на закрытии, на которое он попал прямо с поезда "Москва - Санкт-Петербург". Во время того, как Алексею вручали приз фестиваля, он позвонил человеку, которому "приятнее всего будет узнать о награде", - своей маме, после чего, развернув телефон к залу, который не смолкал аплодисментами, сказал: "Это все для тебя, мама". После церемонии награждения Алексей признался, что после того, как его мама услышала аплодисменты зала и поняла, где находится сын, она просто заплакала и больше ничего не могла сказать. Алексей Серебряков поделился впечатлениями от увиденного:
- Пока мои впечатления, к сожалению, кратковременны, я только что с поезда, но атмосфера, которая сейчас царит здесь, просто потрясающая, очень хотелось бы побыть подольше, но скоро ехать в Питер.
- Скажите, как вы считаете, город Тверь может стать постоянным местом проведения такого значительного фестиваля?
- Я считаю, что Тверь займет свое достойное место в числе городов, так или иначе связанных с киноиндустрией. Этот город, конечно же, достоин того, чтобы в нем проходил один из значительных кинофестивалей.
- С чем город Тверь ассоциируется для вас?
- Я много раз бывал в этом замечательном городе, но ярким впечатлением является то, что в возрасте тринадцати лет у меня в Твери проходили съемки в фильме.
Многие актеры в этот вечер высказывали свои хвалебные отзывы в адрес организаторов фестиваля, делились своими восторженными впечатлениями.
За время кинофестиваля "Созвездие" артисты, приехавшие в Тверь впервые, смогли познакомиться с городом, побывать в местах боевой славы, ознакомиться с местными памятниками архитектуры. Актеры, уже бывавшие в нашем городе, также с удовольствием посещали городские достопримечательности. Впечатлений от одной недели пребывания в городе некоторые артисты получили бесчисленное множество, и многие заявляли о своем желании приезжать на кинофестиваль ежегодно.

Алла Малышева.

[ Наверх ]

Великолепный красочный новогодний подарок приготовил всем тверитянам Тверской цирк.
16 декабря здесь началась новая новогодняя программа "Джамбо". Организатор гастролей - Росгосцирк. Ничего более экзотического, нарядного, веселого, поверьте, нам еще видеть не приходилось. Впрочем, и такое количество самых разных животных на одной арене встретишь нечасто: верблюды, змеи, шимпанзе, леопарды, страусы, дикобразы, бегемоты, крокодилы и даже... волки. Всего в выступлении задействовано только из Африки около ста животных. Конечно, смотреть на все это экзотическое великолепие посередине зимы (даже такой неудачной, как нынешняя) - уже праздник! Может быть, именно поэтому в первый день гастролей в Тверском цирке было буквально яблоку негде упасть.
И все на арене цирка была по-настоящему. Если верблюды, то это обязательно наездницы - красавицы с Востока, если номер со змеями и крокодилами, то лучше Клеопатры, согласитесь, никто не сможет укротить опасных "артистов", если паутина под куполом цирка, то выбраться из нее может только человек-паук Бетмен. Ну и, конечно же, гвоздь программы - выступление самых ярких звезд нашей эстрады Аллы Пугачевой, Ирины Аллегровой, Валерия Леонтьева, Верки Сердючки. Да-да, именно они, на миг превратившиеся в дрессированных маленьких артистов-обезъянок, порадуют тверского зрителя. А самые маленькие зрители смогут даже получить подарки от клоуна, помогая ему веселить публику.
Говорят, что "джамбо" переводится как "приветствие". Думается, что лучшего подарка на все новогодние дни от Росгосцирка и Тверского цирка сложно было себе вообразить. Это как раз тот случай, когда, уверена, довольными с представления уйдут все - и дети, и взрослые. Поэтому собирайтесь и отправляйтесь в цирк на встречу, пожалуй, с самым экзотическим шоу. Гастроли "Джамбо" в Твери продлятся до 7 января.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

Уходящий год прошел в Твери под знаком кинематографа. Съемки сериала «Кадетство» стали значимым событием в жизни Твери и на протяжении многих месяцев по-хорошему «оккупировали» город, превратив его в одну большую киностудию. Сложно отыскать в Твери такой уголок, где не оставила бы свой след съемочная группа сериала. На днях мы решили заглянуть на съемочную площадку, чтобы посмотреть, как обстоят дела у актерско-режиссерской бригады в самый разгар работы над вторым сезоном «Кадетства», показ которого канал СТС и компания «Киноконстанта» планируют запустить уже в феврале 2007-го.
Тот, кому хоть раз удавалось понаблюдать за съемками какой бы то ни было кинокартины, наверняка раз и навсегда распрощался с иллюзиями о неких чудесах, творящихся здесь, в этой святая святых. То, что для нас, людей по ту сторону экрана, кажется каким-то чудом перевоплощения, волшебством, сказкой, в которую нереально попасть, для них – создателей и актеров – совершенно обыденная, кропотливая и в чем-то даже рутинная работа. Километры проводов, десятки осветительных приборов, розеток, камеры, микрофоны, мониторы, штативы, коробки, ящики. Осветители, операторы, ассистенты, гримеры, инженеры, рабочие и, конечно, актеры. Установить свет, звук, настроить камеры, режиссерский пульт, мониторы, выучить сценарий и на ходу вжиться в роль для очередной сцены – здесь каждый озадачен и сосредоточен на своем деле. Чтобы снять сцену длиною в полторы минуты, на подготовку площадки, актеров уходит по нескольку часов. «Быстрее соображайте!», «Шевелитесь!», «Ну что мы ходим так долго?» - начинает раздражаться режиссер. И понимая, что подготовительный процесс может длиться вечно, призывает всех собравшихся «снять уже хоть что-нибудь!». Несколько простых репетиций, затем репетиций на камеру, последние наставления режиссера, команда «Внимание! Приготовились к съемке, тишина на площадке!», фраза «Сцена восьмая, кадр третий, дубль второй», съемки… Все это повторится еще минимум раз пять, после чего звучит фраза «Укрупняемся!», что значит «еще несколько раз подряд снимаем все то же самое, только крупным планом». В целом за один съемочный день (а он по опыту первого сезона может длиться и 16 часов подряд!) удается отснять не больше 10-15 минут чистого сериального времени. Изнурительная кропотливая каждодневная съемочная работа остается за кадром. И потому нас, простых наблюдателей, устремившихся сюда с горящими глазами, пылающими сердцами и одержимыми интересом и любопытством, иногда удивляют непривычно усталые и хмурые актерские лица, их абсолютная погруженность в работу и только в нее.
Да, здесь все гораздо прозаичнее, чем может казаться, но тем не менее желание заглянуть в изнанку кинематографа, его замочную скважину никогда не перестанет быть столь непреодолимым и манящим.
Разглашать сюжетные перипетии свидетелям и участникам съемок само собой воспрещается, но слегка приоткрыть завесу тайны все-таки можно. Итак, Тверь в одном из фрагментов сериала на время перевоплотится в Таиланд. Семья Макаровых (в составе актеров Георгия Мартиросяна, Саши Головина и Ирины Цывиной) по замыслу сценария отправляется на новогодние каникулы в теплые края. Но если живописные экзотические, к тому же жаркие просторы Таиланда в заснеженной и местами слякотной Твери воссоздать было бы, мягко говоря, проблематично и неподвластно ни одному профессионалу, то создать атмосферу тайского интерьера в гостиничном номере героев оказалось вполне реально. Плетеная восточная мебель, изысканные аксессуары, настенные панно, декоративные вазы, ширмы, веера, посуда. В настоящий таиландский уголок на несколько часов превратился один из номеров отеля «Оснабрюк», где и проходили съемки. Актеры также предстали здесь в не совсем привычном виде. Сбросив с себя строгое суворовское обмундирование, Саша Головин разгуливал по площадке в майке, шортах, пляжных шлепанцах и ластами в руках.
Отсняв две запланированные сцены, переметнувшись «из Таиланда» на несколько серий вперед, вся бригада перемещается уже в один из ресторанов в центре Твери, чтобы записать новый эпизод. Не без участия новых персонажей. Не секрет, что в новом сезоне к привычной компании кадетов присоединится и новый герой – суворовец Соболев. Актеру не составило большого труда вписаться в сложившийся коллектив и привыкнуть к напряженному съемочному процессу.
Несмотря на грядущие праздники, работа кипит, а посему ждать поклонникам сериала осталось совсем недолго. Встреча с любимыми героями не за горами. И то, что высокая планка и тон, заданный первым сезоном сериала «Кадетство», будет сохранен, не вызывает никаких сомнений.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Тверитянам повезло. То, что другим жителям России достается за немалые деньги, нам практически даром - по цене стоимости билета на электричку до Москвы. За десять дней новогодних каникул любой житель нашего города может устроить себе маленький праздник в столице, где не так все привычно, как дома, и может быть чуточку наряднее и веселее.
Однако, отправляясь развлекаться в Москву, не забудьте прихватить небольшой, но вместительный мешочек с деньгами. Безусловно, там веселее, но и, соответственно, дороже.
Так, посещение главной елки страны - Кремлевской новогодней елки - обойдется в сумму от 2000 рублей (дневной сеанс для детей без родителей) до 6000 (вечернее представление, куда ребенка будут сопровождать родители). Поехать на нее можно уже сейчас или в любой другой день до 12 января.
Другое новогоднее представление называется - "Елка в Доме кино". Стоимость билета значительно ниже - 700 рублей за одну персону, к тому же в эту сумму входит и подарок. Что примечательно - в роли традиционных сказочных Дедов Морозов, Снегурочек и прочих персонажей предстанут известные артисты (однако на актеров уровня Машкова или даже Заворотнюк вряд ли стоит рассчитывать).
Стоимость билетов на новогоднюю елку в храме Христа Спасителя - 1000 рублей, а дети до 3 лет (в сопровождении родителей) проходят бесплатно. Нынешнее новогоднее представление в храме инсценировано под известную сказку "12 месяцев".
А вот в ночь с 31 декабря на 1 января 2007 года в самом центре Москвы, в Манеже, пройдет традиционный новогодний бал, в этом году посвященный Китаю. И, пожалуй, именно это обещает стать самым ярким новогодним представлением страны. Дело в том, что 2007 год объявлен Годом Китая в России. Новогодний бал "Москва - Пекин" станет грандиозным событием, без сомнения, самым ярким среди праздничных новогодних мероприятий Москвы и России. Впервые в одном из самых красивых зданий в центре нашей столицы состоятся представления с участием всемирно известного китайского цирка из провинции Чжэцзян - "Китайская цирковая феерия".
Стоимость билетов - от 10000 рублей до 1000 долларов. Гостей будут встречать артисты в национальных костюмах древнейших китайских династий. При входе все получат традиционные подарки. Здесь же будут представлены национальная китайская кухня и чайная церемония в интерьерах, специально созданных дизайнерами Дома фарфора на Ленинском, борьба кон-фу, китайские барабаны и выступление артистов Пекинской оперы. Представление пройдет на фоне красочных декораций, созданных по оригинальным эскизам Анны Нежной, с роскошными костюмами и потрясающими спецэффектами. Большие светодиодные экраны станут проводниками в волшебный мир Китая. В 23.20 раздадутся звуки фанфар, откроются знаменитые Китайские ворота, и гости войдут в зал для торжественного ужина. В праздничной программе примут участие: Ингрид (которая все предыдущие новогодние праздники проводила в России, выступая по менее статусным московским клубам), Валерий Меладзе, "Виагра", Сергей Лазарев, Hi-Fi и другие.
А для желающих просто погулять в Москве можно предложить Красную площадь, где залит огромный каток для всех желающих (бесплатно - с собственными коньками, аренда коньков - 500 рублей), или, например, Поклонную гору, где будет установлена масса веселых каруселей и аттракционов (по цене от 50 до 300 рублей).
Хотя на самом деле в эти новогодние дни, думается, в любом городе страны будет нескучно - хватило бы на отмечаловку денег, здоровья и праздничного настроения.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

23 декабря в МДК "Химволокно", в преддверии Нового года, состоялись уже традиционные конкурс "Мисс юная красавица Твери" и конкурс "Снегурочка-2007". Организатором конкурсов выступило модельное агентство "Шарм".
Очаровательные конкурсантки, боровшиеся за звание "Снегурочка-2007", предстали перед зрителями в двух различных образах. В первом выходе девочки предстали в нарядных новогодних платьях и с экстравагантными прическами, выполненными специально для конкурса профессиональными парикмахерами. Пройдясь по сцене и с детской непосредственностью одаривая всех гостей вечера очаровательными улыбками, юные конкурсантки вызвали шквал аплодисментов и получили множество букетов цветов. Во втором выходе претендентки на звание "Снегурочки-2007" продемонстрировали коллекцию нарядов в египетском стиле, предоставленную тверским дизайнером. Характерные танцевальные движения и оригинально организованный выход участниц конкурса создали свое определенное настроение. После общего представления коллекции каждая из участниц по одной продефилировала по сцене, в то время как ведущие конкурса немного рассказали о конкурсантках и об их увлечениях. Все участницы конкурса "Снегурочка-2007" - девочки в возрасте от 5 до 11 лет. В перерывах между демонстрационными выходами пришедших гостей вечера радовали творческие коллективы Твери: завораживающие танцы востока в исполнении профессиональных танцовщиц, вокальные номера (в частности, просто покорила зрителей вокалистка коллектива "Ассорти", выступившая сольно с песней Натальи Подольской "Поздно").
Конкурсантки старшего возраста, принимавшие участие в конкурсе "Мисс юная красавица Твери", также демонстрировали свои таланты во время двух выходов. Первый выход юных красавиц был традиционно в вечерних платьях, и так же ведущие рассказали немного о конкурсантках. Как выяснилось, иконой модельного бизнеса и примером для подражания почти все девушки считают Клаудию Шиффер. Многие из участниц не только красавицы, но и творческие личности - занимаются вокалом, танцами, рисованием и многим другим. Во втором выходе юные красавицы предстали в образе восточных красавиц. При подготовке к конкурсу девушкам пришлось не только потрудиться над внешним образом, но и обучиться искусству восточного танца, что, собственно, на конкурсе они отлично продемонстрировали. После второго выхода претенденток на звание "Мисс юная красавица Твери" гостям вечера были представлены вокальные и хореографические номера, в то время как активно подводились итоги работы жюри.
Безусловно, на торжественной церемонии объявления победительниц конкурсов в различных номинациях были отмечены все девушки, но все же главная интрига конкурса заключалась именно в определении "Снегурочки-2007" и "Мисс юной красавицы Твери". В ожидании подведения итогов всех участниц и гостей конкурса поздравил Дед Мороз. В итоге титул "Снегурочка-2007" и корону победительницы получила очаровательная Валерия Минина, а "Мисс юная красавица Твери" стала Мария Зайцева, кроме того, четыре девушки были признаны, соответственно, I, II, III и IV вице-юными красавицами Твери.
Редакцией нашей газеты для одной из конкурсанток был учрежден специальный приз - бесплатная подписка на I полугодие еженедельника "Караван+Я", а также фирменные подарки. По итогам читательского голосования и голосования, проводимого среди журналистов еженедельника "Караван", "Мисс "Каравана" была однозначно признана красавица Анастасия Румянцева. Кроме того, Анастасия также была признана "II вице-юной красавицей Твери". Анастасия учится в десятом классе гимназии №8, занимается спортивными бальными танцами, увлекается конным спортом, кроме того, на конкурсе среди всех конкурсанток Анастасию можно отметить за очаровательную улыбку, пластичность и грациозность и за отличное представление восточного танца.
Череда шоу-конкурсов красоты на этом не закончилась. 24 декабря в развлекательном комплексе "Арт-клуб" прошел конкурс "Снежная королева". В конкурсе приняли участие десять самых красивых девушек Твери. Открытие праздника началось ярко и запоминающее. Конкурсантки представили гостям праздника коллекцию зимней одежды, причем сделано это было в весьма игривой и задорной форме - во время демонстрации моделей девушки кроме всего прочего еще и поиграли в снежки. Потом девушки представили коллекцию вечерних платьев и в третьем выходе предстали перед зрителями в образе очаровательных цыганок. Во время конкурсных показов зрителям помимо красивого зрелища предлагалось еще впасть в детство и вместе с Дедом Морозом поводить хороводы и попеть детские песни. Кроме того, развлекательную программу также продолжили шоу-балет "Фристайл" и шоу-балет "Кристалл". А победительницей конкурса "Снежная королева" стала Елена Мартынова. Все участницы конкурса получили памятные подарки и цветы от организаторов конкурса, а победительница Елена Мартынова получила путевку в Финляндию.

Алла Малышева

[ Наверх ]

Вопреки традиционным детским сказочным представлениям с елками, Дедами морозами и Снегурочками тверская филармония в дни новогодних празднеств и торжеств решила порадовать зрителя зрелищем весьма нестандартным и неожиданным. Фееричное действо «Хозяйка медной горы» в жанре настоящей рок-оперы развернется на здешней сцене на время всего праздничного уик-энда.
Опыт постановки мюзиклов у филармонии уже был и оказался вполне успешным. Спектакли «Халиф-аист», «Иван да Марья» в свое время вызвали немало одобрительных отзывов со стороны публики. Нынешняя современная и креативная постановка – дело рук того же московского режиссера, автора двух предыдущих спектаклей Сергея Терехова.
При всей неоспоримо яркой актерской игре и великолепных вокальных данных солистов суть происходящего на сцене во время спектакля оказывается не всегда доступной для понимания. Внимательно ознакомившись после просмотра мюзикла с текстовым содержанием постановки, подробно изложенным в программке, открываешь для себя много нового. Осмыслить сюжетные перипетии во время представления оказывается весьма сложным даже для подготовленного зрителя, поэтому советуем всем будущим посетителям спектакля все-таки заранее приобрести программки или внимательно изучить нижеследующее.
Итак. Олигарх Медняковский (Виктор Сухов) открывает галерею современного искусства. На ее презентацию, организованную супругами-художниками Данилой и Настей (Владимир Федоров и Ольга Боярская), съехались скульпторы, художники, ювелиры. Неожиданное появление Хозяйки Медной горы (Татьяны Скворцовой) и ее подарок – великолепная малахитовая шкатулка, приводят всех в восторг. Видя всеобщее восхищение, расчетливый Медняковский поручает Даниле сделать что-нибудь равное по красоте, например, Каменный цветок. Несмотря на все предостережения об опасности посещения Медной горы, Данила оказывается во власти ее Хозяйки. Вдохновленный идеей о Каменном цветке и зачарованный красотой камней, художник остается в мастерах у Хозяйки. Настя не может смириться с потерей любимого и сама идет к Медной горе с просьбой вернуть мужа. Хозяйка, покоренная внутренней силой и глубиной чувств Насти, отпускает Данилу. Настоящее истинное искусство побеждает все преграды и невзгоды. О необходимости ценить, беречь великое искусство и его создателей говорили со зрителями создатели и актеры спектакля:
Душою мастера, его руками
Произведения искусства создаются
И остаются навеки с нами,
С людьми, которые и плачут и смеются!
Автором либретто к спектаклю, написанного по мотивам сказок Бажова, выступила известная поэтесса Дарья Родина. Отдельно стоит отметить эффектные танцы в исполнении профессиональных танцоров и постановке известного в Твери хореографа Джона Шенгелия. Зажигательные па молодых танцоров, облаченных в шахтерские комбинезоны и каски, в сочетании с академическим вокалом артистов, согласитесь, зрелище впечатляющее. Ведущие солисты тверской филармонии, живой звук, спецэффекты, подвижные декорации, видео-проекция - иными словами, подобное в камерной филармонической обстановке встретишь нечасто.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Все смешалось в сказочном царстве-государстве… Баба Яга перестала верить в колдовство и, закинув в дальний угол свою волшебную книгу, вышла замуж за изобретателя Кондрата. Леший, вместо того чтобы пугать людей в лесу философствует. Водяной замерз и стал Ледяным. Даже Дед Мороз – совсем не Дед, а пылко влюбленный юноша. Правда, влюбленный исключительно в себя…

Именно в таком необычном амплуа предстают перед зрителем герои сказки Михаила Бартенева «Снегурушка», поставленной на сцене Тверского ТЮЗа известным режиссером Юрием Кокориным. Сам Юрий Васильевич перед прогоном сказал, что «Снегурушка» - история про всех нас: ведь часто люди в поисках смысла жизни блуждают в трех соснах.
Сказка и вправду получилась для всех и про всех: дети найдут в ней захватывающий сюжет и замечательные танцевально-музыкальные пассажи, а взрослые (конечно, те, кто привык думать) – двойной, а то и тройной философский подтекст.
С одной стороны – обычная житейская история: Баба Яга (заслуженная артистка России Галина Лебедева) всеми правдами и неправдами пытается выдать замуж свою некрасивую дочку Феклу (артистка Анна Крылова). Но в стремлении обустроить ее личную жизнь она заходит столь далеко, что в буквальном смысле ворует жениха у дочери своего мужа Кондрата (артист Игорь Лебедев) красавицы и умницы Фенечки (артистка Елена Соколова). Феню обманом завлекли в лес, где она попадает в лапы к самой настоящей нечисти. И тут уж не обходится без колдовства…
Мороз (но ни в коем случае не Дед!), которого блестяще сыграл заслуженный артист России Александр Романов, пытается добиться от девушки любви. Даже не так: в пылу своей самовлюбленности он просто уверен, что, едва увидев его, она просто умрет от нахлынувшего чувства. Но когда до него все-таки доходит, что Феня по-прежнему любит своего жениха Пантелея (артист Иннокентий Граб), он жутко обозляется и заколдовывает девушку.
Конечно, Пантелей вовремя раскусил обман Бабы Яги и нашел в лесу свою Фенечку. Но она уже совсем не та. «Ты меня любишь?» - спрашивает он. «А зачем?» - отвечает заколдованная девушка. Он пытается спасти свою невесту, но… Благими намерениями, как известно, дорога в ад вымощена. Вместо спасения девушка превращается в цветок, который вот-вот погибнет.
…Разумеется, как и в любой сказке, все кончилось хорошо. Феня и Пантелей вновь обрели друг друга, к Лешему-философу (заслуженный артист России Виктор Дегтярев) вернулась его заблудшая Баба Яга. Водяной-Ледяной (заслуженный артист России Александр Евдокимов) женился на Ягиной дочери Фекле. Даже Мороз перестал косить под Элтона Джона и превратился во вполне нормального, доброго Деда. А изобретатель Кондрат, как и давно мечтал, улетел к звездам на построенной им ракете.
И все-таки с колдовством надо быть поосторожнее…

Алексей Нилов

[ Наверх ]

В ночь с 6 на 7 января православные Тверской области праздновали Рождество Христово. Архиепископ Тверской и Кашинский Виктор в рождественский сочельник, накануне праздника, в 22.00, возглавил торжественное богослужение в кафедральном Воскресенском соборе. На архиерейской рождественской службе в Воскресенском соборе традиционно стараются побывать многие значимые люди. Например, в это Рождество там был замечен замгубернатора Михаил Куржиямский.
Погода выдалась несколько нерождественской: вместо легкого морозца, привычного в эти дни, на улицах стояли лужи и журчала капель. Но это не испортило праздничного настроения тысячам верущих Тверской епархии. Были заполнены все храмы: от маленьких домовых церквей до огромных соборов. В сам день Рождества, 7 января, владыка Виктор служил вечерню в Вознесенском соборе. А потом начались традиционные святочные гуляния
7 января в православной епархиальной школе прошла рождественская елка, на которой присутствовал архиепископ Тверской и Кашинский Виктор. Кроме того, рождественские епархиальные елки прошли также 8 января в Покровской и Скорбященской церквах и храме Трех исповедников.
А днем раньше в Тверском римско-католическом костеле также прошел детский рождественский праздник, на который были приглашены все маленькие тверитяне. Ребята пели, плясали, рассказывали стихи и получали за это сладкие подарки.
В городском же саду 7 января были организованы праздничные гулянья "Рождественские встречи". В это же время в поселке Сахарово состоялся праздник на улице "Молодецким потехам мороз не помеха".

[ Наверх ]

Нынешний Новый год редактор отдела новостей нашего «Каравана» Марина Гавришенко отмечала в кругу друзей и свиней. Впрочем, в таком, казалось бы, странном окружении она живет круглый год, невзирая на приметы китайского календаря. Дело в том, что Марина вот уже на протяжении более десяти лет собирает фигурки поросят. После «коллекционных» подарков на нынешний год Свиньи семейство разнокалиберных игрушек значительно пополнилось, теперь их стало 78.
- Марина, почему свиньи?
- Когда я училась в университете, был у меня однокурсник, некий Майкл Янчевский, который славился не только своим великолепным пением под гитару и донжуанским списком, но и коллекцией маленьких коров. Чудно было приходить в комнату к в общем-то взрослому парню и видеть на полке вместо традиционных портвейна и «Астры» этакое мини-стадо. Тогда мне и стукнуло в голову тоже чего-нибудь этакое собирать. Но банальщины не хотелось. В те годы можно было купить в магазине разве что каких-нибудь собачек, медвежат, да и тех в весьма убогом исполнении. Я решила так: какую игрушку мне первой подарят, та и станет основой моей коллекции. Ждала долго, несколько месяцев, и тут мне, уж не помню по какому поводу, преподнесли такую розовую пластмассовую свинку. Я вздохнула: на прилавках магазинов тогда это животное практически отсутствовало, но смирилась с этой свинской судьбой.
Но раньше я объясняла смысл своей коллекции самосочиненным девизом: «Свинья – лучший друг человека!»
- ???
- Ну, эта мысль пришла ко мне в самом начале собирательства. Видимо, тогда во мне еще бушевал юношеский максимализм и почему-то казалось, что все люди, которых я впускаю в свою жизнь, фигурально выражаясь, свиньи. Конечно же, позже мое мнение на сей счет существенно изменилось. Мы живем, дружим, любим тех, кого сами себе выбираем. К счастью, в моей жизни свиньи остались только в виде прикольных маленьких игрушек. А мои друзья иногда радуют меня тем, что подкидывают (в виде подарка) свинью.
- И тем не менее, говорят, что наши увлечения, хобби в определенной степени отражают нас самих. Без обиды, но честно: у тебя есть сходство с твоими «питомцами»?
- Если верить ученым, сходство со свиньями есть у каждого из нас. Недаром же именно их органы наиболее идеально подходят для пересадки человеку. На самом деле свинья – на редкость парадоксальное животное. Являясь символом чего-то грязного и неопрятного, она является обладательницей весьма любимого человеком мяса. Мы вообще как-то неоднозначно относимся к этому животному. Говоря о ком-то «свинья», мы пытаемся оскорбить человека, а «поросенок» - это уже ласковое прозвище, «рыло» - хамское определение внешности, а «пятачок» - нежное название любимой всеми монетки. Вот такие мы - и люди, и свинки - странные существа.
- Еще один деликатный вопрос: наверняка в твоей коллекции есть и свиньи-копилки. Много ли денег удалось скопить с такими помощницами?
- В это трудно поверить, но у меня нет ни одной свиньи-копилки. Была когда-то, но разбилась, рассыпав всю мелочь. Вот в этом, наверное, вся моя сущность – не умею копить деньги.
- Недавно у известно голливудского актера умерла любимая свинья, к которой, если судить по глянцевым журналам, он относился лучше, чем к окружающим его людям. Ты бы не хотела увенчать свою коллекцию живым упитанным поросенком?
- Пожалуй, к такому экстриму я не готова. Я коренной городской житель и, честно говоря, живых свиней видела только благодаря рабочим командировкам. Впечатление они на меня произвели, пожалуй, такое же, как и на большинство людей, живущих в эпоху Интернета и мобильных телефонов. Хрюкают они, конечно, забавно и задорно, но пусть они это делают на специальных фермах, а не у меня в квартире.
- Уверена, у человека, который встретил год Свиньи в таком окружении, весь год должен быть более чем удачным. Что ты можешь пожелать нашим читателям в качестве владелицы достаточно большой домашней свиной «фермы»?
- Как известно, год свиньи замыкает 12-летний календарный цикл, если верить китайцам. А произошло это потому, что она позже других добралась до Будды, который и распределял животных по годам. Обидно, что она уступила даже таким тихоходным собратьям, как Бык, Змея, Коза. Поэтому пожелание одно – торопитесь жить, дабы не придти к финишу как последняя свинья!

[ Наверх ]

Новый год в Твери – праздник, навсегда связанный с мученическим подвигом небесного покровителя нашей области, святого архиепископа Фаддея, замученного в калининском СИЗО на площади Гагарина 31 декабря 1937 года.
Каждый год вот уже девять лет в первом новогоднем номере газеты «Караван» мы публикуем статью о владыке Фаддее. Журналисты нашей редакции считают священномученика Фаддея своим небесным покровителем. Еще ни один номер нашей газеты не вышел без молитвенного обращения к святому Фаддею. И каждую неделю в нашей редакции совершается чудо – газета выходит, несмотря ни на что. А в Вознесенском соборе на Тверском проспекте, где ныне покоятся мощи святого Фаддея, вам могут рассказать о чудесных исцелениях, совершающихся по молитвам к нему, о случаях просто сверхъестественной помощи святого в самых сложных жизненных обстоятельствах.
Священномученик Фаддей (в миру Иван Васильевич Успенский) родился в 1872 году в семье сельского священника. Приняв монашество после окончания семинарии и Московской духовной академии, он быстро стал серьезным ученым-богословом. В 1902 году архимандрит Фаддей был назначен ректором Олонецкой духовной семинарии, а еще через шесть лет стал епископом Владимиро-Волынским. Еще до революции он славился как величайший бессребреник – по евангельскому слову Христа, у него не было даже лишней одежды. С началом смутных лет революции и гражданской войны православные Волыни получили бесстрашного заступника в лице владыки Фаддея . Но в 1922 году епископ Фаддей был арестован и выслан из своей епархии. Затем были тюрьма и ссылка. А в декабре 1923 года епископ Фаддей встал во главе Астраханской епархии.
В это время, не выдержав бесконечных арестов и гонений на Церковь, скончался другой великий тверской святой – уроженец Торопца, первый избранный после трехсотлетнего правления Святейшего Синода русский патриарх Тихон. Патриарх говорил о владыке Фаддее, что это подлинно святой человек. И в какой-то момент после его кончины архиепископ Фаддей чуть было не возглавил Русскую православную церковь. Был арестован патриарший местоблюститель Сергий, затем – вступивший в его права архиепископ Ростовский Иосиф. Архиепископ Фаддей, заместитель владыки Иосифа, выехал в Москву, что приступить к обязанностям по управлению Церковью. Но был арестован и отправлен в ссылку. Освободившись в 1928 году, митрополит Сергий назначил владыку Фаддея в Саратовскую епархию. Но уже через несколько месяцев Фаддей был переведен в Тверь.
В Твери архиепископ Фаддей продолжил жизнь аскета и подвижника. Люди любили его, и он очень любил своих прихожан. Сохранилось множество свидетельств чудес, которые еще при жизни совершал владыка. Это и исцеления уже отчаявшихся спастись больных, и удивительные провидческие слова, которыми он умел утешить тех, кто приходил к нему со своими бедами.
Но именно Тверь подверглась самому большому гонению на православие – храмы закрывались и разрушались один за другим, а те, которые оставались, захватывали так называемые «обновленцы» (была такая попытка советской власти адаптировать православную церковь под свои нужды). Последним местом, где совершал службы владыка Фаддей, был единоверческий храм на Волынском кладбище (там, где сейчас построена новая церковь Серафима Саровского). В 1936 году владыка Фаддей был отстранен от архиепископского служения – власти слишком боялись того авторитета, который он имел у прихожан. Но люди продолжали почитать его как великого праведника, и новое руководство епархии советовалось с ним как с правящим архиереем.
20 декабря 1937 года сотрудники НКВД пришли арестовывать архиепископа Фаддея. Обыск шел с восьми вечера до пяти утра, но ничего ценного найдено не было. «На что вы живете?» - удивился офицер НКВД. «Мы живем подаянием»,- ответил архиепископ.
Владыку поместили в камеру к уголовникам, которые издевались над ним: забирались к нему на плечи, чтобы достать до окна, а потом заталкивали под нары. За священномученика вступилась сама Богородица. Однажды ночью она явилась главарю уголовников и сказала: «Не трогайте святого мужа, иначе все вы лютой смертью погибните». Наутро уголовники бросились под нары, смотреть, жив ли старец. Из-под нар их осиял ослепительный свет. Они поклонились владыке и попросили у него прощения. Впоследствии эти люди прошли войну, и все остались живы и невредимы.
Через 10 дней после ареста владыка Фаддей был приговорен тройкой НКВД к расстрелу. Его казнили около часа ночи 31 декабря. Рассказывают, что владыку утопили в яме с нечистотами.
Тюремный врач предупредила православных, что архиепископа Фаддея скоро повезут хоронить, и две женщины ждали всю ночь на Неопалимовском кладбище – на другой стороне Волги от СИЗО (сейчас неподалеку от того места находится Восточный мост). Женщины заметили место его могилы и на Пасху поставили над ней нехитрый крест, который вскоре был уничтожен властями.
Верующие помнили своего архиепископа-мученика. И в 1993 году, 26 октября, мощи святого владыки вернулись к ним. Сначала он почитался как местночтимый святой, а в 1997 году был причислен к лику святых на освященном Архиерейском соборе. Люди со всей России едут в Вознесенский собор поклониться святому Фаддею – его почитают повсеместно. А с нами, тверитянами, он всегда рядом. Достаточно лишь зайти в Вознесенский собор в центре Твери. В правом углу, за колонной, на возвышении, стоит рака с его мощами. И святой владыка слышит наши молитвы.

Из проповеди владыки Фаддея на Рождество 1932 года:
«…Мы должны собрать духовные сокровища, которые так щедро рассыпала Святая Церковь в своих песнях Христу рождающемуся, чтобы каждый мог явиться с готовыми дарами на поклонение Ему, в вертепе и яслях возлежащему ради нашего спасения. Каждая малейшая черта в Рождестве Христовом исполнена высокого духовного назначения и много говорит сердцу…
Кто возлежит в яслях? Бог Вышний. «Невидимый видится и Неосязаемый осязается, Безначальный начинается и Слово воплощается, Сын Божий сын человечь бывает». Это для того, чтобы приблизить к людям Источник жизни, который в Боге и который они через свое падение утратили…
В неверии и духовном расслаблении они всегда склонны бывают думать: «Кто видел Бога? Как всю жизнь гоняться за чем-то незримым, относительно чего так легко обмануться? Не погублю ли я через это понапрасну свою жизнь, ради призраков отказываясь от действительных благ, которые можно взять от нее?»
И вот Бог облекся в плоть «на земле явися с человеки поживе», чтобы его видели, осязали, точно знали, куда им направлять пути жизни, ради чего жить. Бог с нами; Источник жизни близок, и теперь от каждого зависит, будет ли он пить из него или, оставив Источник воды живой, по-прежнему будет «высекать себе водоемы, которые не могут держать воды».
… Бог не только делается видимым, осязаемым, близким нам, но в самом Рождестве являет величайшее смирение, уничижение… Все это для того, чтобы исправить пагубные последствия нашего падения, которое началось с гордости, с желания наших праотцев «быть, как боги», достигнуть обожения не через уподобление Богу в истине, добре и красоте, а прелестью, путем обманчивым, через свободную жизнь, не подчиняющуюся даже Самому богу, жизнь по воле страстей, из которых о каждой изначально сказал Бог Адаму: «В день, в который ты вкусишь, смертью умрешь». Приемлет нищету Богатый, чтобы даровать людям богатство Своего Божества. Облекается в образ раба Владыка, чтобы обнищавшему Адаму послужить.
… «Днесь Бог на землю прииде, и человек на небеса взыде»… Вместе с распространением света истинного боговедения, «многобожие идолов упразднися, всякая лесть идольская преста и царствует Христос во веки, во едино владычество Божества языцы вероваша».
…Возблагодарим же от всего сердца Христа рождшегося. Поклонимся ему в простоте сердца вместе с пастырями Вифлиемскими, этим как бы начаток всех в простоте сердца верующих людей. Поклонимся и разумно вместе с мудрыми волхвами, принесшими Христу многие и глубоко знаменательные дары, указывающие «смирною смерть, златом царкую державу, ливаном (ладаном – прим.ред) Божества преимущество»
Примем Христа в ясли смиренного, любовью согретого сердца вместе с пастырями Вифлиемскими. Будем умножать ему дары, подобно волхвам, через песни хвалы, которые пусть долго звучат в наших сердцах.
Будем молиться, чтобы не отверг Христос наших сих даров, повторяя слова песни церковной: «Призри на пение рабов, Благодетелю».

[ Наверх ]

Совсем скоро на российском музыкальном небосклоне зажгутся новые звезды – питерская группа «Хеопсы». Начало их творчества многообещающе. И, возможно, еженедельник «МК в Твери» стал первым изданием, взявшим интервью у будущих кумиров.
«Хеопсы» исполняют колоритный глэм-гараж в актуальном пространстве между The Strokes и Franz Ferdinand. Вячеслав Коровин и Вадим Дзуцев познакомились прошлым летом в Египте у пирамиды Хеопса. Взгляды музыкантов на музыку и творчество совпали, поэтому они решили незамедлительно сотрудничать.
Вячеслав пишет музыку и тексты, а Вадим, как более опытный, делает аранжировки. Идеология группы – играть качественную, актуальную музыку с плотным, грамотно выстроенным звуком. Именно поэтому «Хеопсы» пригласили в качестве сессионных музыкантов звездных питерских профессионалов - басиста Наиля Кадырова, работавшего с группами «Зоопарк», «Чиж и Ко», «Разные люди», «Дочь Монро и Кеннеди», а также барабанщика Юрия Николаева (экс-«Аквариум», «Поп-механика», «Ноль», «Выход»).
Вячеслав и Вадим не собираются изобретать велосипед и пользуются одним из главных постмодернистских принципов - цитируют плагиаторов и мифологизируют мифологизацию. Музыка «Хеопсов» отражает то, что актуально сейчас в радиоэфирах на Западе, но это не слепое копирование, а особая авторская интерпретация.
Группа тесно сотрудничает с легендой питерской звукозаписи Андреем Тропилло. На студии «АнТроп» в Санкт-Петербурге «Хеопсы» записывают дебютный альбом. Также коллектив готовится к выступлению на возрожденном фестивале молодых независимых групп «Индюшата FM».
- Ребята, расскажите подробнее, как это вы в Египте друг друга нашли?
- Мы приехали туда автономно. Слава со своей девушкой собирался в Лондон, но что-то сорвалось, и они отправились в Египет. Познакомились на экскурсии по пирамидам. Молодых людей в группе было мало, а русскоговорящих еще меньше, вот мы и заговорили друг с другом. Оказалось, что мы оба увлекаемся музыкой, решили попробовать сделать что-нибудь вместе. Долго думали, как назваться. Слава предлагал БигБенами, но от этого слова слишком попахивало фрейдизмом. Повернули голову и увидели пирамиду Хеопса. Но Хеопс – нечто мертвый, а Хеопсы – это нечто новое и абсолютно живое. Мы уверены, что в этой жизни ничего не происходит просто так. И наша встреча в Египте в том числе. Тем более наша жизнь с тех пор завертелась с ужасающей скоростью.
- ???
- Будучи уже в Москве, мы приняли участие в юбилейном концерте «Самоцветов», где получили свой первый гонорар. Но не в виде денежных купюр, а в виде благословления от Юрия Маликова, мэтра советско-российской эстрады. Мы там пели их знаменитую «Все, что в жизни есть у меня», которую аранжировали совершенно по-новому. Новое звучание музыкантам «Самоцветов» очень понравилось. Потом мы сразу же попали на фестиваль «Индюшата-2006», где публика и пресса нас очень здорово приняли. Сейчас пишем свой дебютный альбом, который должен появится в марте-апреле будущего года.
- Насколько мне известно, у него достаточно странное название – «Глэм-Гараж». Расшифруйте.
- Глэм – гламур этакий от Ксении Собчак, а Гараж – стиль для всех, людей любого возраста и материального достатка. От гламура нашему стилю досталось легкое восприятие, а от гаража – дух старого рок-н-ролла.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

Он один из тех немногих актеров, общение с которым оказывается столь непринужденным и легким. Внешне солидный, но в то же время на удивление простой и добрый, он покорит любого собеседника своим обаянием, ненавязчивым юмором и невероятным оптимизмом. Уже почти год актер Вадим Андреев проживает в одной из гостиниц Твери, принимая участие в съемках сериала "Кадетство". В творческой биографии артиста были как взлеты, так и долгие годы затишья. С этого мы и решили начать разговор.
- Вы громко дебютировали в кино, потом ушли в тень. Почему?
- В 1978 году, будучи студентом ВГИКа, я получил предложение от известного режиссера Рогового, который снял фильм "Офицеры". Его новой работой тогда стала комедия "Баламут" - замечательная, молодежная, очень добрая картина по сценарию Сергея Бодрова-старшего. После полутора месяца проб меня утвердили на главную роль. 28 лет уже прошло, а фильм помнят, особенно старшее поколение. Вот с этого все началось. Потом были "У матросов нет вопросов", "Женатый холостяк", "Шофер на один рейс" и много-много других картин. Но если я начну называть эти фильмы, никто их не вспомнит. К сожалению, они были не так удачны, как первые три, но так бывает.
- Потом вы и вовсе перестали сниматься.
- Да, с 1993 по 1998 год не снимался вообще, потому что кино не было. По "Мосфильму" гулял ветер, бродили бездомные собаки и кошки, торчал вздыбленный старый паркет. Ничего почти не снималось.
- Зато было засилье мексиканских сериалов, озвучиванием которых вы и занялись.
- Да, и не только сериалов. Штат-студия Горького, в которой я работал, была тогда монополистом на дубляж иностранных фильмов. Туда было очень сложно попасть, это очень хорошо оплачивалось. Сначала мне давали какие-то эпизоды, массовки. Я так волновался и боялся этого всего (на съемках так никогда не боялся). Взлет был, когда меня утвердили на Пьера Ришара. Я его озвучивал в двух картинах: "Побег" и "Налево от лифта". Вот после этого я перешел уже в категорию артистов дубляжа, которым доверяли Микки Рурка, Харрисона Форда. Постепенно я овладел этой профессией и даже добился таких высот, что меня какое-то время узнавали по голосу.
На одной из репетиций, где была одна молодежь, которая в силу возраста не знала меня в лицо, я произношу несколько фраз и вдруг слышу: "Извините, пожалуйста, а это не вы в "Шрэке" Ослика озвучивали?" Говорю: "Я". Они: "Вау!" Я понял: вот слава, уже по голосу узнают. Эдди Мерфи моим голосом говорит, Джим Кэрри, Брюс Уиллис. Ну и, конечно, бесчисленное количество мексиканских сериалов. Я их сейчас даже не вспомню, это были такие однодневки. Их уже все забыли, но тогда их смотрели все.
- И все-таки вы вновь вернулись в кино.
- Была смешная история моего возвращения в кинематограф. Пять лет я занимался исключительно озвучиванием, а потом меня пригласили сняться в картине "Белый танец". Картина была очень хорошая, много призов получила. Спонсор этой картины, один из богатейших людей России, произнес потрясающую фразу: "Слушайте, я бы хотел, чтобы в этой картине снимался Вадим Андреев, он еще в "Баламуте" играл, если он жив, конечно". Я был жив, прекрасно себя чувствовал, и меня позвали. Я играл там очень трогательного персонажа, неудачника. После этого была масса сериалов с моим участием: "Трое против всех", "Next-3", всякие "ундины", "кармелиты". Когда меня упрекали, что снимаюсь в этих мыльных операх, я всегда говорил, что не отвечаю за все произведение, я отвечаю за свою роль. Свою роль в "Кармелите" считаю одной из моих лучших ролей. А то, что вообще получилось, ну, извините, я же не режиссер.
- Но за "Кадетство" упреков наверняка слышать не приходилось.
- От "Кадетства" я в полном восторге! Мне очень нравятся команда, режиссер, сценарий, мой герой - офицер-воспитатель майор Василюк. Он человек, с одной стороны, жесткий, а с другой - очень добрый, который очень любит этих пацанов и искренне хочет, чтобы в жизни у них все сложилось, независимо от того, будут ли они военными или нет. Это потрясающе. И еще нравится, что там так много юмора. Там столько таких замечательных репризных фраз. Спасибо авторам. Ну и партнеры замечательные - Стеклов, Баринов, Пороховщиков.
- А какие были трудности при работе над фильмом?
- Трудности были по первому блоку. Фильм на три недели раньше поставили в эфир, он должен был в конце сентября выходить, а поставили в начале. И из-за этого, особенно последние два месяца, работа была просто адская. Сделали две съемочные группы, мы просто разрывались, чтобы успеть к эфиру. От этого была дикая усталость, возникали конфликты. Опасались, что из-за такой гонки упадет качество, а фильм уже шел в эфире, и мы знали, что успех есть. Особенно мне было жалко пацанов. У нас были какие-то перерывы, а наши мальчишки (они просто герои) работали по 16 часов, шатаясь от усталости и засыпая на ходу. В последний съемочный день взял с собой видеокамеру. Не знал, что будет продолжение, ну, думаю, поснимаю на память. Хотя обычно не снимаю эти рабочие моменты. Начал снимать, и вдруг они, не сговариваясь, подлетели, и мне в камеру: "Дядя Вадим, мы вас любим! Мы вас так любим!" Вот клянусь, я человек не сентиментальный и уже, слава Богу, поживший, но мне было так приятно. Я их обожаю. Они замечательные ребята, личности.
- Сейчас, кроме "Кадетства", в чем еще заняты?
- Параллельно снимаюсь в другом сериале, он скоро выйдет. С февраля-марта, тьфу-тьфу-тьфу, чтоб не сглазить, - три полных метра и еще в стадии переговоров несколько сценариев. Очень хорошие материалы, просто руки чешутся от желания сниматься.
- Глядя на вас, создается образ такого спокойного домашнего человека. Какой вы в жизни?
- Ой, я разный. Ну, в общем, я человек позитивный. Я стараюсь быть благорасположенным к людям, но если меня что-то раздражает, бываю очень скандальным. Ненавижу непунктуальность, непрофессионализм, ненавижу дилетантов. Срываюсь, начинаю кричать, обзывать людей нехорошими словами. Я сам себе противен в таких случаях, но не могу остановиться. Надо быть сдержанней. А в принципе я человек хороший.
- А семья у вас какая?
- Сыну 28 лет. Собака Линда, ей 9 лет. У меня жена, с которой мы прожили... 28 лет и прожили.
- Сын по вашим стопам не пошел?
- Нет. В детстве, когда я в театре работал, ему очень нравилась вся эта закулисная жизнь. Но потом он окончил экономический факультет, занимается бизнесом.
- От Твери еще не устали?
- Мне очень нравится. Если б здесь основали киностудию, я бы сюда переселился. Во-первых, нет этих чудовищных московских пробок: 10 минут - и я на съемочной площадке, 10 минут - и я в гостинице. А во-вторых, люди не такие замученные и загнанные, как в Москве. Я коренной москвич редкой формации. У меня все деды, прадеды были москвичами. Я обожал этот город до последних лет пяти. А Тверь - это как старая Москва.
- Что бы вы пожелали нашим читателям?
- Того, чего и себе желаю. Позитивного настроя на эту жизнь. Как бы ни было тяжело, даже в самые трудные минуты верить в то, что все будет хорошо. Верить в Бога, только не ханжески и лицемерно, а в душе верить. И тогда, правда, все будет хорошо. Это меня спасало в самые, казалось бы, трудные минуты. И, во-вторых, не заводиться по пустякам, не тратить энергию на зло, негатив. Это я говорю, будучи сам иногда подверженным вспышкам гнева. Не гневайтесь.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Большой казачий круг выбрал нового батьку

150 казаков
20 января казаки Тверской области провели Большой круг. Можно сказать, что это главное мероприятие организационного плана для тверских казаков.
На нынешнем круге собрались порядка 250 казаков. В основном это были представители Тверского казачьего общества (ТКО) Союза казаков России и тверского окружного казачьего общества ВКО «Всевеликое войско Донское» (ТОК ВВД). Можно без преувеличения сказать, что Большой круг был организован и проведен при участии самых многочисленных и реально действующих казачьих организаций региона. Так, Тверское казачье общество насчитывает более 150 казаков, при этом состав «Донцов» также не ограничивается сотней шашек. Но самое главное в том, что организаторы круга по праву причисляются к дееспособным казачьим организациям, которые не просто носят форму, но и выполняют определенные общественные обязанности. Так, тверские казаки помогают милиции в охране общественного порядка на массовых мероприятиях вроде концертов или Дня города. Казаки занимаются военно-патриотическим воспитанием молодежи, сотрудничают с комитетом по молодежной политике администрации Тверской области. И наконец, тверское казачество организовало поисковое объединение «Елень», которое ведет раскопки в местах боев времен Великой Отечественной войны, и за годы своей работы перезахоронило более двух тысяч останков советских и германских бойцов.

Новый атаман
На казачьем круге решались основные вопросы тверского казачества на предстоящий год. Во-первых, казаки выбрали нового атамана. Вполне заслуженный и известный тверской атаман Борис Горишний уступил свою должность молодому, но не менее уважаемому Александру Иванову – руководителю объединения ветеранов «горячих точек» и правоохранительных органов Тверской области «Витязь». Это решение было принято казаками единогласно. Александр Иванов стал новым атаманом, а Борис Горишний атаманом почетным. Затем прошла церемония награждения казаков. Медалями и орденами были награждены самые заслуженные казаки Тверской области. Среди них атаманы Александр Иванов и Борис Горишний. Кроме того, награждались Леонид Костин – атаман ТОК ВВД, Игорь Семенов – командир отряда «Елень» и начальник штаба тверского казачьего общества Дмитрий Чернышев.

Главная идея
Просто это был праздник казаков, на котором решилось, наверное, самое главное – идея объединения казаков перед внешними угрозами. Дело в том, что казачье движение переживает определенный катарсис. Если в начале 90-х некоторые казачьи организации пытались тянуть одеяло на себя, со своими личными целями, и казачье движение планомерно разрушалось, то теперь, отделив зерна от плевел, все, кому не чужда казачья идея, объединяются и стремятся к консолидации усилий. По сути, произошедшее в Доме офицеров можно считать первым признаком объединения казачьих усилий. Это значит, что такое движение, как казаки, станет реальным игроком на политическом поле. И это не просто предположение. На круге присутствовало реальное количество тех, кто считает себя казаками. Самое главное, что среди присутствующих была молодежь – парни, кто по происхождению либо по идеологическим соображениям стали соблюдать казачьи традиции. И это реальная альтернатива так называемой «клиповой» культуре: когда мальчики так похожи на девочек. Молодые казаки не оставляют сомнений в своем половом происхождении. Это мужская культура. Она традиционна и несет в себе все необходимое для продолжения рода. То есть продолжение казачьих традиций. Стоит упомянуть, что в этом направлении работает казачья дружина, состоящая из молодых казаков.
Мы считаем, что такое собрание молодых и здоровых мужчин сможет всколыхнуть Тверскую область. При этом мужчины - это еще и их жены, и дети, и друзья. Если даже этот посыл не будет приниматься во внимание, то следует учесть хотя бы то, что у казаков есть друзья и «браты», которые поддерживают своих родных в любой ситуации.
Казачьи организации становятся реальной силой хоть в политике, хоть в общественной жизни.

Александр ЗЕНИН

[ Наверх ]

С творчеством казанской группы «Паззл» сегодня, пожалуй, знакомы все, кто хотя бы мало-мальски следит за современной музыкой. Песня «Без тебя» звучала на «Русском радио» и вошла в сборник «Золотой Граммофон - Номинанты 2005», «Паззл» крутился на радио MAXIMUM, а «Боль» включена в сборник новых композиций известных исполнителей «Русские Музыкальные Новости - 17». Клип «Паззл» находился в ротации на «Муз-ТВ», видеоролик «Вечность» транслировался на MTV, попал в передачу «12 злобных зрителей», а также на Music Box. Саундтрек к передаче «Ходоки» на MTV не вошел в альбом, но одноименный видеоролик крутился на канале в sms-чарте.
Группа «Паззл» - это прежде всего братья Азат Гильмутдинов (гитара, музыка, тексты, аранжировки) и Рустам Ахматгараев (клавиши, музыка, тексты, аранжировки). Музыкой они занимались с детства. Болели джазом и этникой, изучали тюркскую культуру.
Рустам и Азат долго пытались найти вокалистку. Ей стала Рика Хансен, которая пришла на концерт группы «Паззл» и заявила, что будет в команде. Именно Рика привнесла в группу энергетику и драйв, которые поистине сметают первые ряды зрителей на концертах: в пору бурной юности Рика пела в настоящем рок-андеграунде, выступала в клубе Sexton, а ее этничность (прадед Рики - швед) выражается в любви к скандинавскому металлу. И до сих пор Рика не прочь побуянить не только на концерте.
Сегодня благодаря музыкальному агентству «Кушнир Продакшн» Рика гость газеты «МК в Твери».
- Часто у тебя возникают проблемы, связанные с «остротой» языка?
- Да, постоянно. Люди, с которыми я общаюсь, волнуют меня, нервируют, я расстраиваюсь. Иногда хамлю, наезжаю… Но это только потому, что мне не все равно. Очень расстраиваюсь, когда человек по-настоящему обижается. Я уверена, что общение, даже на уровне противостояния или открытого конфликта, лучше, чем позиция беспристрастности. И вообще, конфликт — это главный закон драмы. Без него действие застывает.
- Как получилось, что ты не стала врачом или космонавтом, а стала тем, кто ты есть?
- Начиналось все с детства, как водится. Музыкальная школа из-под палки… Я, кстати, до сих пор не пойму, как меня занесло в это серьезное заведение. Это была одна из лучших школ в Москве — оттуда прямая дорога в консерваторию. Сначала меня считали девочкой перспективной, но я довольно быстро обнаружила свои замечательные способности к раздолбайству, и меня просто терпели. Все мои музыкальные одноклассники, они, знаешь, такие сутулые, в очках с немереными линзами. Вся жизнь — музыка. Классическая, естественно. Брамс, Бах, Гендель, Моцарт. Я сама лет до 13 слушала исключительно классику, любой гитарный перегруз вызывал ощущение песка на зубах.
- И что же случилось?
- Революция случилась. Моя личная, Великая и Октябрьская. Мне как-то в «ошалелые» ручки попал диск Дэвида Боуи. И все! Понеслось. Я запела в каких-то сумасшедших командах. Блюзы, альтернатива, металл, базы, фестивали. И все это, само собой, с активным алкогольным аккомпанементом. Потом настала эпоха Мэрлина Менсона. Я, кстати, клялась и божилась, что выйду за него замуж. Позже вообще в металл-кор ударилась. Все стены в моей комнате были уклеены плакатами адских созданий. Они же надрывали своими воплями музыкальный центр. Родители вешались, потому что я выкрасила волосы в интенсивно-лиловый цвет и наводила на лице такой make up, что соседи, столкнувшись со мной на лестнице, орали в голос. От страха, разумеется. А я-то думала, что от восторга, и старалась пуще прежнего.
- И сколько все это продолжалось?
- В общей сложности года полтора-два. Ну, конечно, с разной интенсивностью. А потом я стала замечать, что просто не понимаю своих сверстников, друзей. Они вроде на том же языке разговаривают, но схема их мышления и жизни — это что-то за семью замками. Для меня потеряли смысл вещи, которые раньше были закономерны и необходимы. Ну на фига звонить приятелю и трещать два часа, в кино ходить, слушать музыку, петь, тусоваться? Для чувака, которому скоро стукнет 2002 года, это как-то несерьезно. В общем, я испугалась, появилось ощущение, что кто-то пытается украсть мою молодость. Паршивое чувство. Я решила со всей этой избранностью подвязывать.
- А как ты приходила в себя?
- Долго и мучительно. Мне приходилось чисто теоретически учиться банальным отношениям с людьми. Год я читала, как сумасшедшая. Германа Гессе, Ежи Косински, Юнга и далее по списку. Мои ровесники за то время, пока я зависала среди «избранных», стали почти взрослыми людьми, а мне по-прежнему было тринадцать. Приходилось себя выгребать откуда-то из руин, каждую черту характера отстраивать. Я хочу сказать, что полностью восстановилась, наверное, только сейчас. Но некоторые отступления от норм обычного человеческого поведения, по-моему, остаются до сих пор.
- Сейчас ты не только поешь, но и учишься?
- В ГИТИСе, на актерском.
- А почему на актерском?
- А почему нет? На самом деле это отчасти дань детским мечтам. Почти каждая девочка мечтает стать актрисой, а потом это забывается. У меня не забылось. А вообще, это просто захватывает — здесь как раз в кассу все мои «перегибы». Я даже свою психопатичность стала воспринимать как нечто вполне совместимое с жизнью.
- А ты не предполагаешь, что это как-то слишком? Для одной поющей девушки?
- Просто я фанатично верю в себя, как бы пафосно это ни звучало. Я знаю: все, что во мне конденсируется, интересно не только мне. Это что-то на уровне: или я сейчас выскажусь, или умру. Нормально для творческого человека. И потом, почему ты считаешь, что я одна? Людей моего возраста довольно много, у нас совершенно другое мироощущение. Мы в поиске, нас лихорадит, но именно мы наиболее адекватны. Мы хотя бы в состоянии отличить сегодня от вчера. И от завтра заодно.

[ Наверх ]

В крещенский сочельник в исправительной колонии строгого режима № 10, расположенной рядом с поселком Васильевский Мох, прошло необычное для мест лишения свободы событие. Впервые осужденные Тверской области смогли очиститься от грехов крещенским купанием в проруби.

Крещение Господне – один из древнейших христианских праздников, а сопровождают его две широко известные православные традиции – чин освящения воды и купание в суровые крещенские морозы, которые становятся настоящим испытанием для всех желающих искупить накопившиеся за год грехи. Особенно это актуально, сами понимаете, для осужденных.

Заповеди за решеткой
Многие заключенные, совершившие тяжкие и особо тяжкие преступления, именно в местах лишения свободы приходят к Богу. Возможно, если бы обращение к христианским заповедям произошло раньше, их жизнь сложилась бы иначе. Заключенные, видимо, сами отлично это понимают, поэтому в колониях открываются храмы, часовни, ведут постоянную работу священники. Не стала исключением и исправительная колония № 10, где осужденных под свое заботливое крыло взял протоиерей Николай Дикой.
В десятой колонии, как и во многих других колониях по всей России, действует домовая церковь. Убранство ее не так богато: многое сделано руками заключенных. В домовой церкви проходят многие православные обряды: крещение, причащение и даже венчание.
В этом году на территории колонии завершится строительство храма в честь мученика Виктора, и все православные осужденные смогут «на высшем уровне» пообщаться с Богом. Жаль только, что активно верующих не так и много: из 1400 осужденных в православной общине состоит только 40 человек.

Крещенские радости зэков
Осужденные смогли окунуться в купель, специально построенную из дерева. Купания прошли днем 18 января, в крещенский сочельник. Проводились они не в ночное время, как принято, - строгий режим исправительной колонии не позволил этого сделать. Но, как заверил нас отец Николай Дикой, осужденные спокойно могли окунаться в прорубь ранее принятого времени. «В это время освящается вся вода, вся природа», - сказал священник.
Но обо всем по порядку. Сначала заключенные во главе с отцом Николаем Диким совершили крестный ход по территории колонии до бывшего пожарного пруда. Располагающийся на территории колонии противопожарный водоем был очищен силами осужденных: вывезены несколько машин мусора, сделаны ступени по 1,5 м каждая, а дно усыпано галькой. В середине пруда глубина доходит до 6 метров. В пруду водятся караси, а летом в нем плавают гуси.
Отец Николай Дикой провел молебен, после которого освятил пруд и питьевую воду для заключенных. Теперь в колонии смогут пить святую Богоявленскую воду, которая помогает в случае болезни и душевной скорби.
После этого все изъявившие желание смогли искупаться. В крещенскую прорубь окунулось около 30 человек, но отец Николай Дикой считает, что это только начало, ведь теперь такой обряд будет проходить ежегодно, а сегодня дорог каждый осужденный, пришедший к вере. «Они искренне приходят к этому, не все, конечно, может, какая-то часть. Важно, что осужденные искренне хотят исправиться, стать другими», – сказал священник.
Для большинства заключенных окунание в купель произошло в первый раз в жизни. Даже крещеные, на воле они никогда не совершали этого. Вот что нам рассказал один из искупавшихся, осужденный Левон Снкчян: «Я был крещеный, но вел грешную жизнь. На воле я не ходил в церковь, но, попав сюда, обратился к Богу, читаю жития святых. Здесь я начал осознавать свои грехи. А решение искупаться на Крещение я принял сразу, не сомневаясь, тем более что для меня это впервые».
Конечно, отбывая длительные тюремные сроки, многие заключенные приходят к вере, но никто не гарантирует, что, освободившись и вернувшись в привычную среду обитания, они продолжат свой праведный путь. Однако на будущее пока особо никто и не загадывает. Сейчас православные осужденные в исправительной колонии считаются почти перевоспитавшимися, работать с ними гораздо легче, чем со всеми остальными.

Елена Борисова

[ Наверх ]

26 января в клубе «От заката до рассвета» Твери прошла презентация нового альбома группы «10 небо». Вечер презентации альбома «SUB культура» - это корпоративный сейшн с участием друзей группы «10 небо» и фанатов команды. В этот день команда принимала поздравления с первым полноценным альбомом. Парни из «10 неба» зарядили гостей бешеной энергетикой. Мы поговорили с ними сразу после концерта.
- Расскажите о вашем новом альбоме.
- Вообще у нас уже был альбом, но первым полноценным можно назвать лишь этот. Нас воспринимают как группу, играющую в стиле панк-рок, но это неправильно. Среди наших известных песен многим знакома песня «Панки все», поэтому и сложилось такое ошибочное мнение. Наша музыка – это смесь всевозможных стилей, и причислить ее к какому-то определенному стилю невозможно.
- Как давно вы связаны с музыкой?
- С музыкой каждый из нас связан уже очень давно, а началось все с обычных дворовых посиделок: играли на гитарах питерский рок и многое другое, но хотелось сделать что-то свое. Мы это сделали и очень рады. И вообще, любимая группа «10 неба» - «10 небо».
- Расскажите об истории возникновения вашей группы.
- Когда мы еще только набирали состав группы и определялись с тем, что будем играть, то одним из первых встал вопрос о названии будущей группы. Первоначально инициаторами образования группы были два гитариста и вокалист, позднее пришел ударник. В таком составе мы и определились с названием. Как-то раз, как большинство молодежи, мы пили пиво на балконе 10-го этажа двенадцатиэтажного дома, а так как на этой площадке собирались большие компании и периодически устраивали там свои тусовки, то это давало о себе знать: балкон пестрил надписями. Название группы пришло само собой – одна из надписей на балконе гласила: «Это место называется 10 небо». Мы решили позаимствовать эту фразу.
Мы постоянно играли по рок-клубам, которые в то время только начинали появляться. На первом фестивале, в котором мы участвовали, хэдлайнерами была широко известная в то время группа «Кирпичи». Позже участвовали в фестивалях «Рок - осень 1999», «Рок – осень 2000», «Территория» и других.
- Какие запоминающиеся, возможно, курьезные случаи происходили с музыкантами группы на выступлениях?
- Самый запоминающийся случай - когда мы играли в кинотеатре «Мир». После концерта к нам подошли брать автографы. Я раньше вообще не видел, чтобы у тверских команд брали автографы, причем в большом количестве. После автограф - сессии мы посчитали, что дали 47 автографов. На тот момент это произвело сильное впечатление, и сам факт такой «звездности» был очень приятен.
- С каким настроением вы записывали новый альбом? Расскажите об этапах работы над ним.
- Несколько треков с этого альбома были записаны еще на студии «Sound-M», остальные новые песни прописывали и сводили на СТК «Пантера». Мы достаточно долго вели работу над этим альбомом, хотелось все сделать как можно лучше и качественней. В альбоме десять треков, среди которых есть как песни из первого альбома, так и новые песни. Песня «Сырая» одна из первых ротировалась на «Наше радио – Тверь». Вообще в ротацию у нас брали четыре или пять треков. Что касается тиража альбома, то он будет продаваться в Твери, но в ограниченном количестве. Скорее всего, он поедет в Москву. Будем раскручиваться там: все-таки у нас это не только увлечение, но и способ зарабатывания денег.
Алла Малышева

[ Наверх ]

Тверская земля дала России много писателей и поэтов. Наверное, самые известные из них - Борис Полевой и Андрей Дементьев. Есть и другие, менее "звездные", но не менее талантливые. Однако где-то после начала перестройки этот поток превратился вначале в тонкий ручеек, а потом как будто бы и вовсе иссяк. Многие с сожалением вздохнули: "Тверская литература умерла..." И оказались не правы!

Самые лучшие, самые бедные...
27 января, в субботу, в библиотеке имени Горького прошла презентация первого выпуска альманаха "Литера" - сборника произведений тверских поэтов и писателей. Альманах издан в честь пятилетия Тверского союза литераторов - регионального отделения Российского союза профессиональных литераторов.
...Разбирать по косточкам сами произведения - занятие бессмысленное и даже, наверное, некорректное. Оставим сие литературным критикам. Лучше всего - просто этот альманах прочитать.
О личных впечатлениях могу сказать одним словом: понравилось. Однако, несмотря на высокий (а подчас даже очень высокий!) уровень работ, большинство их авторов были и остаются людьми, "широко известными в узких кругах", хотя вполне могли бы сиять рядом с признанными "звездами" отечественного писательского небосклона. А некоторых, возможно, и затмили бы... Почему же талантливые авторы зачастую не могут пробиться к массовому читателю? Об этом и о многом другом беседуем с председателем Тверского союза литераторов Мариной Батасовой.

Эффект снежного кома
- Марина, прости за глупый вопрос: а зачем литераторам нужна своя организация? Ведь творческий процесс очень индивидуален...
- Известным писателям, может быть, и не нужна: их и так печатают. А начинающим как пробить себе дорогу? Издаваться самостоятельно подавляющему большинству не по карману: полиграфия - безумно дорогое удовольствие. А с помощью нашего союза пять авторов получили Государственную стипендию для молодых литераторов, и один - для мастеров. Деньги, конечно, небольшие, но на издание книг хватает. А сейчас мы ощутили приятную поддержку Комитета по делам культуры Тверской области: вышедший альманах издан на их средства.
Не стоит забывать и про создание особой среды общения, которая помогает в самом творческом процессе. Ведь профсоюзы в той или иной форме существуют у всех - рабочих, врачей, ученых. Общаясь с себе подобными, человек совершенствуется. Кроме того, у нас третий сезон проводятся литературные беседы «Серьезная словесность». Выстроены они главным образом под читателя, но и писатели не обходят их своим вниманием.
- И много народа приходит?
- Вначале, конечно, людей было немного, но потом сработал эффект снежного кома. Понравилось - привел знакомых, те - своих друзей...

Читатели и писатели
- Раньше Россия гордо именовалась самой читающей страной в мире, и это было правдой. Сейчас - нет. Так кого же стало меньше: читателей или писателей, которых можно читать?
- Писателей уж точно меньше не стало! Просто серьезная литература постоянно усложняется, поэтому становится в некотором роде элитарной. К тому же место книг занимают другие средства массовых коммуникаций - телевидение, Интернет, доступные сейчас практически каждому.
- И, тем не менее, бешеным спросом пользуются бульварные романы, которые пытаются достучаться не до сердца человека, а до тех органов, которые находятся ниже пояса...
- Надеюсь, что это трудности переходного периода, которые вместе с ним и закончатся. И потом, мы же сами должны воспитывать своего читателя, прививать людям хороший вкус.

Таланты есть. Ждем денег
- Прости, но пока что-то не очень получается...
- И причина все та же: отсутствие финансов. Издать книгу сейчас очень дорого, а должным образом ее отрекламировать - еще дороже. А у нас даже на поиск талантов средств не хватает.
- А как это - искать таланты?
- Раньше, в советские времена, представители Союза писателей выезжали в районы, проводили там литературные вечера. На этих вечерах встречались с местными поэтами и писателями, определяли наиболее способных, которым впоследствии оказывалась поддержка.
- Но ведь и сейчас существует система государственных грантов для молодых литераторов.
- Выиграть грант не так легко. Даже у самого талантливого и опытного писателя порой появляются откровенно неудачные произведения, так что уж говорить о начинающих! Бывает, что на грант представляются именно неудачные произведения. Иногда человек его не получает, потому что заявка оформлена неправильно. А результат в любом случае один: дарование остается без поддержки, и его произведения не издаются. Кстати, помощь в правильном оформлении заявок - одно из направлений деятельности нашего союза.
- Резюмируем: надежда есть?
- Конечно! Были б таланты - поклонники всегда найдутся. А талантов у нас более чем достаточно.
Алексей Нилов

[ Наверх ]

23 января на очередном заседании геральдической комиссии состоялась презентация двух новых наград губернатора Тверской области.
По инициативе широкой общественности и в соответствии с поручением Дмитрия Зеленина таковыми наградами стали почетный знак губернатора "За благотворительность. Великая княгиня Анна Кашинская" и знак "Во благо земли тверской".
По своему статусу почетный знак "За благотворительность. Великая княгиня Анна Кашинская" является высшей формой признания заслуг гражданина за его благотворительную деятельность на территории области. Внешне он представляет собой овальный серебряный медальон, по краю которого расположены 50 стразов. В центре - рельефный черырехконечный вытянутый по вертикали крест, посередине которого овальный медальон с эмалевым изображением портрета Анны Кашинской. Носится награда на серо-бордовой ленте на шее. Предусмотрен и другой вариант награды для повседневного ношения. Всем обладателям награды будет вручаться ее полный комплект. То, что такой знак займет свое место на груди только достойных людей, сомневаться не приходиться.
Второй знак - "Во благо земли тверской" - является наиболее высокой наградой среди наград губернатора области. Знак должен стать формой признания заслуг граждан за осуществление активной общественной и добровольческой деятельности, за участие в работе по патриотическому и нравственному воспитанию, а также за осуществление благотворительной деятельности. Этот знак внешне представляет собой круг, на лицевой стороне которого изображен памятник Афанасию Никитину. Эта награда, в отличие от первой, не предназначена для нагрудного ношения, она является настольной. Члены геральдической комиссии отметили, что на многих столах уже заготовлено для нее специально выделенное место.
Обе награды явились исключительно тверскими от первоначального замысла до окончательного воплощения. По признанию дизайнеров, делались всем сердцем и душой.
Появление этих видов наград, по мнению администрации области, станет стимулом повышения активности граждан в сфере благотворительной и общественной деятельности, будет способствовать созданию еще более благоприятных условий для сохранения и приумножения традиций благотворительности и меценатства на территории области. Остается только дождаться первых претендентов на столь значимые и высокие награды.
Елена Мунина

[ Наверх ]

25 января для поклонников творчества Владимира Высоцкого является знаменательным днем. Каждую дату его рождения, вне зависимости от того, сколько лет прошло с момента его ухода, истинные ценители таланта поэта отмечают по-особому. Это день рождения не просто друга, а человека, который для многих стал символом целой эпохи. Его творчество разделило советскую культуру периода 60-70-х годов на "до" и "после" Высоцкого.
В день рождения Высоцкого в помещении кофейни "Кофе АРТ" состоялось очередное собрание артистического клуба, на которое пришли все те, кому небезразлично творчество этого художника. Помещение было изначально подготовлено к нетрадиционной встрече: под потолком были развешены конверты от виниловых пластинок с записями песен Высоцкого. Для представителей старшего поколения, которых в зале было большинство, пластинки из серии "На концертах Владимира Высоцкого" были неотъемлемой частью коллекции любого уважающего себя меломана. У кого-то были прижизненные записи Высоцкого на бобинах, виниловых миньонах, кассетах. На вечере по рукам ходил самиздатовский сборник стихов Высоцкого, который любезно предоставил один из почитателей таланта - Владимир Галочкин.
Организатором и ведущим вечера стал художник Владимир Васильев. Несмотря на известную "любовь" Высоцкого к лекторам и критикам, одним из первых на вечере его памяти выступил литературный критик Александр Бойников, который напомнил участникам вечера о том, что Высоцкий был не только талантливым поэтом, но и актером. Он сыграл в своей жизни немало ролей, в том числе и в кино, и все же более запомнился зрителям по фильму "Место встречи изменить нельзя" как Глеб Жеглов.
Выступило немало тверских поэтов, которые читали стихи о Высоцком собственного сочинения, причем многие из стихотворений были написаны именно для этого вечера. Конечно, не могли не прозвучать и песни Высоцкого. Их исполняли как профессиональные музыканты, так и просто любители спеть по гитару. Особенно выразительными и эмоциональными были песни, исполненные известными тверскими музыкантами Левой Бурштейном и Владом Ясенем.
Расходясь в конце вечера, гости пообещали снова встретиться на подобном же мероприятии. И повод представится совсем скоро: 5 февраля в том же месте и, скорее всего, в тот же час состоится открытие выставки Виктории Воеводиной, на которое приглашаются все желающие.
Екатерина Куртанова

[ Наверх ]

60 лет для мужчины - не просто юбилей. Это еще и прекрасная возможность по достижении пенсионного возраста снять с себя весь груз прожитых лет и уйти на заслуженный отдых. Только вот кто-кто, а директор филармонии Владимир Боярский на пенсию пока точно не собирается. В свои 60, которые стукнули Владимиру Ефимовичу сегодня, 7 февраля, он полон сил и творческих планов. Отношение к этому человеку в Твери и области неоднозначное. Как у любого состоявшегося успешного деятеля в его жизни было всякое. Можно по-разному относиться к личности Боярского, но не признать его заслуг в области культуры невозможно. Мы присоединяемся ко всем поздравлениям в адрес юбиляра и вспоминаем о том, как все начиналось.
- Владимир Ефимович, с каким настроением подошли к юбилею?
- Когда наступает определенная зрелость, появляется большой жизненный опыт, то на многие вещи начинаешь смотреть по-другому, с философской точки зрения. У меня сейчас совсем другой взгляд на события, людей, с которыми сталкиваюсь, нежели раньше. Раньше было больше максимализма. А теперь понял, что переделать людей невозможно, поэтому стараюсь в любом человеке найти что-то хорошее. Это что касается лично меня. А если смотреть шире, то многое, к сожалению, огорчает. В первую очередь, отношение к искусству в стране. Пока культура не станет одним из приоритетных направлений у власти, авторитет страны никогда не достигнет желаемого уровня. Такого созидательного отношения к искусству, какое было раньше, я не вижу. Вот это меня сильно волнует. А в целом встречаю свой возраст оптимистично. Очень многое еще хочется сделать.
- Когда впервые почувствовали тягу к музыке?
- Вообще у нас вся семья была музыкально-театральная. Трое из пяти детей стали музыкантами. А началось все, когда я в семь лет первый раз попал на оперу "Борис Годунов". Вот это было очень сильное потрясение. Как сейчас помню. Я был под таким впечатлением, что даже не мог уснуть. Вот с тех пор окончательно и бесповоротно полюбил высокое искусство.
- И каковы же были ваши первые шаги на пути к нему?
- Мне с самого начала было ясно, что буду музыкантом. Но вот отец видел меня военным. Привел меня поступать в суворовское училище, но по счастливой случайности я туда не поступил. Окончил музыкальную школу по классу скрипки, потом стал играть на трубе. Учился в музыкальном училище по классу контрабаса. Потом была армия, где я играл в духовом оркестре. Попутно стал устраивать джазовые концерты.
- Вот откуда растут корни вашей любви к джазу.
- Да, тогда же стали проявляться и организаторские способности. Приходилось ведь договариваться, устраивать концерты. После армии началась гастрольная жизнь. Работал в Казахстане, Оренбургской филармонии.
- Судьба каким-то образом занесла вас и в Тверской театр драмы.
- Да, работал там в должности замдиректора с 1981 по 1984 год. У меня ведь еще и театроведческое образование. Работа в театре мне очень помогла и была интересна, дала мне хороший опыт театральных постановок. Это время я вспоминаю с большой благодарностью. Позже перенес этот опыт и в филармонию, увлек им весь коллектив. Мне в театре настолько нравилось, что, когда меня пригласили в филармонию, принял это предложение без всякого энтузиазма. Ведь тогда филармония не была таковой, какая она сейчас, поэтому и идти не хотелось. Согласился только при условии, что буду совмещать должности директора и художественного руководителя, чтобы не возникало конфликтных ситуаций. Но уже очень скоро мы стали завоевывать различные награды, призовые места, сделали ремонт, установили орган, создали собственный хор, оркестр. И сейчас филармония - это уже серьезная творческая организация, где все подчинено одной большой общей идее.
- Создается ощущение, что вы почти все свое время проводите в стенах филармонии. Редкие свободные минуты чему посвящаете?
- Я очень люблю природу, причем во всех ее проявлениях. Люблю читать литературу по искусству.
- Вы состоялись и как отец. У вас дочь - известная артистка, солистка филармонии. В строгости воспитывали?
- Нет, я очень люблю своего ребенка, всегда ее баловал. Мне всегда с ней было легко, мы очень близки. Она росла в артистической среде, с детства училась музыке, балету.
- Вас ведь связывают еще и родственные связи с Владимиром Зельдиным.
- Моя старшая сестра Иветта - его жена, они вместе уже более 40 лет. Она намного моложе его, но Зельдин - уникальный человек. Сохранить такую блестящую форму в его возрасте далеко не каждому удается. Детей, к сожалению, у них нет. Есть пес Борис Николаевич, названный так в честь бывшего президента Ельцина.
- Вы тоже неплохо сохранились. В чем секрет?
- Вообще я не спортивный человек. Раньше увлекался спортом, но не ради каких-то результатов, а для себя. Не знаю, наверное, это в генах. Некоторые мои ровесники действительно выглядят старше меня. Но я и не ощущаю этого возраста.
- Есть какой-то жизненный девиз, с которым идете по жизни?
- В моем возрасте девизов уже быть не может, есть принципы. Я стараюсь думать о людях, по возможности помогать и совсем не ради того, чтобы потом об этом написали в газетах.
- Как будете отмечать юбилей? Наверняка с размахом?
- Я бы мог отметить с помпой, наприглашать массу знаменитостей, которые с удовольствием бы приехали меня поздравить, но я не стал этого делать. В прошлом году мы громко отметили 70-летие филармонии. На заключительном концерте фестиваля "Музыкальная осень в Твери" показали все, чего мы достигли за эти годы. Мне очень хотелось отметить юбилей филармонии, но свой нет. Я решил устроить джазовый вечер, приедет американский джазмен Фил Перри, мой друг Сергей Манукян. А какого-то творческого вечера, большого чествования не будет. Я понял истинную цену пустых слов и убедился, что далеко не все люди, считающиеся друзьями, таковыми являются.
Елена Мунина

[ Наверх ]

"Дягель & Монголы" - это современный синтез рок-н-ролла и казачьей песни, где настоящая мужская лирика гармонично сливается с байкерской эстетикой. Свой стиль участники группы с теплой иронией называют "хеви-полька рок-н-ролл".
Нашествие "Дягеля & Монголов" началось в 1994 году - еще в составе "Монгол Шуудан". В 2002 году, разойдясь во мнениях и дорогах с вокалистом Валерием Скородедом, музыканты образовали собственное музыкальное "государство". Сейчас к монгольской расе "Д&М" постоянно причисляют себя трое: поющий барабанщик Владимир Дягель, лидер-гитарист и аранжировщик Александр Риконвальд и басист Игорь "Кнут" Куликов.
За четыре года существования "Д&М" "монгольские напевы" обозначились на трех пластинках: "Эх, ...!" ("Мистерия звука", 2003 г.), "Ме$то под $олнцем" ("Мистерия звука", 2005 г.) и "Эшелон Е" ("Мистерия звука", 2006 г.).
В преддверии нового 2007 года в московском магазине "Harley-Davidson" состоялась презентация клипа "монголов" "Мандариновый закат". По сюжету среди диких полей Кипра, где проходили съемки, суровые рокеры в исполнении Владимира Дягеля и актеров - Дениса Никифорова (фильмы "Бой с тенью", "Бой с тенью-2", сериалы "Есенин", "Последний бронепоезд"), Дмитрия Шевченко ("Бой с тенью", "Бой с тенью-2", "День рождения буржуя", "День рождения буржуя-2", "Связь" и др.) и Максима Литовченко ("Эйфория") - гоняют на мотоциклах и встречают очаровательного рок-ангела-хранителя. Его сыграла дочь Владимира Дягеля - очаровательная восьмилетняя Соня.
Сегодня солист группы Владимир Дягель - гость газеты "МК" в Твери". Мы благодарим московское музыкальное агентство "Кушнир Продакшн" за помощь в организации интервью.
- Здравствуйте, в пресс-релизе написано, что свой стиль вы называете хэви-полька-рок-н-ролл. Расшифруйте?
- Это так отождествили коллектив критики в Германии, когда мы ездили по Германии где-то в 90-м году.
- Расскажите о новом альбоме ремиксов. Что это за песни и по какому принципу вы их отбирали?
- Это не новый альбом, это старые песни в новом звучании. По принципу хэви-полька-рок-н-ролл, по принципу пляски. Там есть процентов 40 электронщны, но это не эксперемент с электроникой. Давно хотели сделать именно рок-н-ролльные ремиксы, с рок-н-ролльными живыми инструментами. И в то время, когда мы это делаем, я слушаю радио и играю такой же ремикс у "Pink Floyd". У них звучание остается прежним, просто подсаживается на лупы и там чуть-чуть звучание другое.
- Как казаки к вам относятся? Сейчас возрождается казачество, они ловят волну вашей музыки?
- Я думаю, они еще поймают, потому что ее нельзя не поймать. У нас есть знакомые люди, которые в Москве работают. Один сын атамана, допустим, и так далее. И они всей своей компанией, которые здесь работают, а там живут, в Ростовской области, они прямо ждут, требуют пластинок, концертов и всего остального.
- На ваш взгляд, рок-н-рольная тематика в российских СМИ достаточно представлена?
- Нет, конечно. Ее практически нет - 10%. Жалко, что нет новых имен, такие ребята молодые есть хорошие, так клево играют, но чтобы им туда протиснуться надо либо кого-то убить, либо своровать много денег. Просто так невозможно в эфир прорваться, кто-то придумал такое слово - "неформат". На Интернет, конечно, большие надежды возлагаем, в этом смысле. И большая надежда на людей, которые хотят слушать нормальную музыку.

[ Наверх ]

В преддверии празднования дня блаженной Ксении Петербуржской в Твери появился памятник в честь святой.

Памятник святой Ксении Петербуржской установили как раз перед входом в храм, построенный в ее честь, что в микрорайоне Юность. Памятник был открыт и освящен 5 февраля архиепископом Тверским и Кашинским Виктором. О создании скульптуры одной из самых почитаемых православными христианами святых и о ее жизненном подвиге нам рассказал настоятель прихода Блаженной Ксении Петербуржской отец Сергий Дмитриев.

Помощница в бедах
Будущая святая родилась в середине XVIII века. О ее детских и отроческих годах никаких сведений не осталось. Достигнув совершеннолетия, Ксения стала супругой придворного певчего Андрея Федоровича Петрова, состоявшего в звании полковника. Когда Ксении было двадцать шесть лет, ее муж внезапно скончался, причем не успев исповедаться и причаститься. Это трагическое событие потрясло Ксению. Она добровольно взяла на себя подвиг отмолить своего любимого мужа перед Богом.
На похороны супруга Ксения надела его одежды и всем выражавшим ей соболезнования людям говорила, что они ошибаются и умер не Андрей Федорович, а, наоборот, его супруга - Ксения Григорьевна. С того времени Ксения отсекла себя полностью от внешнего мира, приняв на себя тяжелейший подвиг юродства Христа ради.
Близкие Ксении посчитали, что из-за горя она лишилась рассудка, но осматривавшие ее врачи пришли к выводу, что вдова пребывает в здравом уме. Все имущество, что досталось в наследство от мужа, Ксения подарила знакомым. После этого она нигде не жила: днем ходила по Петербургской стороне, а ночью уходила в поле молиться. Со временем мужний костюм истрепался, и тогда Ксения облачилась в лохмотья. Одежду от людей она не принимала - только красную кофточку и зеленую юбку или, наоборот, зеленую кофту и красную юбку - в память о мундире покойного супруга.
Видя, что юродство блаженной Ксении искренно, Господь принял ее подвиг. Самый главный дар Ксении: блаженная помогала людям в житейских делах. Люди считали, что через Ксению шла благодать. Если блаженная брала на руки больное дитя или же гладила его по голове и благословляла, то хворь проходила. По просьбе несчастных женщин она спасала их мужей от пьянства. После того как Ксения заходила в дома людей, там воцарялись мир и согласие.
Обладала Ксения Петербуржская и даром прозорливости: по преданию, она предсказала смерть императрицы Елизаветы Петровны. Известен и случай, когда блаженная уберегла девушку от неверного брака. Жених выдавал себя за полковника, а в действительности он оказался беглым каторжником, который и был убийцей военного.
Так Ксения странствовала 45 лет. Еще при ее жизни жители Петербургской стороны широко почитали блаженную, а после смерти это почитание только увеличилось. Похоронена Ксения была на Смоленском кладбище, куда постоянно приходили люди в надежде на то, что она поможет им в житейских бедах. Несмотря на многолетнее почитание блаженной Ксении Петербуржской, к лику святых она была причислена только в 1988 году на Поместном Соборе Русской Православной Церкви. Отец Сергий разъяснил нам причину:
- В России в синодальный период было канонизировано очень мало святых, а при советской власти религия вообще переживала не лучший период. Только в год тысячелетия Крещения Руси Церкви было многое позволено, и именно тогда блаженная Ксения стала святой. А зарубежная Церковь причислила Ксению к лику святых гораздо раньше.

Святая не может быть идолом
Бронзовый памятник блаженной Ксении создан известным питерским скульптором Борисом Сергеевым. По мнению отца Сергия, этот памятник полностью отражает лик святой. Ксения Петербуржская показана в движении, она, как и при жизни, продолжает странствовать.
Удивительным фактом батюшка считает то, что Сергеев создал Ксению такой, какой она изображена на иконах, которые находятся в тверском храме.
- При жизни блаженная Ксения всегда была между людей, и теперь у входа в храм она будет как бы встречать всех, кто приходит к ней за помощью в житейских нуждах, - заметил отец Сергий.
Интересна и судьба самого памятника. Идея его создания принадлежит историку Борису Цареву, который и предложил Борису Сергееву притворить ее в жизнь. Художница Людмила Юга, подруга Сергеева, рассказала скульптору о тверском храме блаженной Ксении, и он с радостью согласился, чтобы памятник установили в Твери. Эта не первая работа Сергеева в Тверской области: он является автором образов преподобного Нила Столобенского в Нило-Столобенской пустыне и святителя Николая на истоке Волги.
Блаженная Ксения потому так широко и почитается православными, что помогает в семейных бедах, которых так много в спальных микрорайонах, таких как "Юность". Правда, некоторые считают, что перед храмом установили идола.
- Это неверный, примитивный взгляд. Освященная скульптура Ксении Петербуржской будет как икона, - заявил отец Сергий.

Елена Борисова

[ Наверх ]

Другого дня рождения для директора филармонии Владимира Боярского и представить было бы сложно. Заядлый джазмен, он и в свой 60-летний юбилей остался верен своим музыкальным пристрастиям, пригласив своих друзей, близких да и просто всех тверитян на джаз.
Поздравить Владимира Ефимовича с круглой датой и насладиться ритмами афро-американского происхождения заявилось немало заметных лиц, в основном представителей политической среды. Глава Твери Олег Лебедев, депутат Госдумы Сан Саныч Тягунов, член Совета Федерации, сенатор от Тверской области Владимир Петров и другие представители власти, расположившись вечером 7 февраля в удобных креслах концертного зала филармонии, с жадностью вкушали все происходящее
на сцене. А происходило там немало интересного. Именинник Боярский сделал в этот вечер прекрасный подарок как себе, так и всем собравшимся, пригласив в Тверь настоящих виртуозов джазового искусства. Известная московская группа "Транс-Атлантик" продемонстрировала прекрасное мастерство исполнения, мелодичность и чувственность. Это был один из тех редких случаев, когда джазовая музыка так пронизывает и восхищает даже не особо сильных любителей этого стиля. Создателем группы еще в 1988 году явился пианист, композитор, музыкальный руководитель студии-театра "У Никитских ворот", заслуженный артист России Сергей Чипенко. Кстати, еще и выпускник консерватории, что для джазовой среды - большая редкость. Кроме него в составе коллектива еще четыре ярчайших талантливых музыканта: гитарист, бас-гитарист, барабанщик и саксофонист. В творческой биографии коллектива было немало побед и признаний. "Транс-Атлантик" - лауреаты различных премий и фестивалей, география их гастролей охватывает многие уголки земного шара.
Но то была лишь музыкальная составляющая. А вот за вокал, уж поверьте на слово, чрезвычайно непревзойденный и чувственный, отвечал заслуженный и чересчур именитый американский певец Фил Перри.
- Фил Пери - один из самых кассовых, дорогих исполнителей мира. Да что там говорить, его имя знает каждый школьник! - заявил Владимир Боярский, после чего
кому-то из публики явно пришлось слегка пристыдиться своей неосведомленности, потому что, судя по лицам, далеко не всем здесь было знакомо имя данного артиста.
Но те, кто услышал и увидел его хотя бы раз, забудет уже вряд ли. Крупногабаритный, слегка темнокожий и абсолютно лысый Фил Перри с первых же секунд своего выступления очаровал публику великолепием своего голоса и искренностью подачи материала. Можно не знать ни слова по-английски, но при этом сразу же догадаться о чем поет этот темпераментный артист. Его трогательно-любовный эмоциональный посыл всем женщинам был уловим в каждой ноте.
Те, кто до сих пор не был знаком с творчеством всех вышеозначенных музыкантов, да и не испытывал большой любви к джазу, неоспоримо, стали иначе смотреть на эту музыку и ушли домой, если и не влюбленные в джаз, то уж как минимум глубоко им заинтересованные.

Елена Мунина

[ Наверх ]

14-летняя Мария Баринова стала лауреатом II Международного конкурса детского творчества «Красота Божьего мира», прошедшего в январе в Москве.

На экспозиции, проводившейся в рамках Международной выставки православного искусства «Свет миру» в Манеже, было представлено более 200 лучших работ детей не только из России, но и Белоруссии, Казахстана, Украины, Латвии. Тверскую область в Москве представляло около 20 ребят, и среди них оказалась Маша Баринова, занявшая первое место.
С Машей мы встретились у нее дома. Она оказалась вполне обычной миловидной девушкой, весьма скромной, несмотря на успех в международном конкурсе. Машина мама, Елена Валерьевна, надеется на то, что одержанная победа придаст Маше уверенности в своих силах.
Посмотрев фильм, снятый семьей Маши в поездке, мы решили задать ей несколько вопросов об участии в конкурсе и о впечатлениях от неожиданной победы.

– Маша, расскажи, как ты попала на международный конкурс?
– Картину, которая принесла мне победу, я нарисовала не специально для участия в этом конкурсе. В художественной школе, где я обучаюсь, проходили тему русского быта, а потом моя мама, посчитав, что эта работа отражает смысл названия «Красота божьего мира», отвезла ее в Тверскую епархию. Как раз там картину и отобрали на конкурс.
– Узнав об участии в таком мероприятии, ты рассчитывала на победу?
– Конечно, нет. До этого я никогда не участвовала в подобного рода конкурсах. И не мечтала даже, что займу первое место. В мыслях было, что окажусь где-то в серединке, но не более того.
– Ты давно рисуешь?
– Да. Наверное, лет с семи. Сначала я занималась лепкой, потом занялась рисованием, пошла в художественную школу. Моя мама - хороший художник, наверное, такое увлечение мне по наследству передалось.
– Какие работы, представленные на выставке, вошли в число лучших?
– У маленьких детей в основном были пейзажи, а те, кто постарше, рисовали людей. Бытовых сцен, как на моем рисунке, больше не было. И это был не просто конкурс рисунка, а конкурс православный. Изображая библейские сюжеты или святых, довольно легко допустить неточность, ошибку, которая перечеркнет все мастерство, с которым была выполнена работа. По технике исполнения картины были достаточно хорошие, качественные, но пробелы в знании основ православия все же выходили на первый план.
– Маша, о чем твоя картина?
– Это картина русского быта. Я назвала ее «В ожидании…». На картине изображена горница русской избы, семья, все весьма традиционно. Например, в углу избы находится «красный угол», который обязательно присутствовал в русских домах.
– Легко было нарисовать «победное» произведение?
– Несмотря на то, что эта работа изначально не предназначалась для конкурса, картина далась мне нелегко. Я довольно долго сидела над нею, рисовала в несколько этапов. Сразу у меня не получалось, приходилось долго вырисовывать некоторые детали. Но результат стоил таких усилий.
– Маша, расскажи о награждении.
– Победителей собрали в храме Христа Спасителя, где нас поздравлял управляющий делами Московской епархии митрополит Климент. Мне дали грамоту, подарили интересные православные книги.
– Каким было первое впечатление от победы?
– Можно сказать, что я была в состоянии шока. Просто не ожидала. Когда объявили, что я заняла первое место, подумала, что послышалось. А выходя на сцену, я чуть в обморок не упала. И такая неожиданность, и сразу столько внимания к тебе, и сама обстановка, и присутствие высоких представителей духовенства - просто все разом навалилось. Те, кто младше, не осознают всего, им радостно от победы, от врученных подарков, а те, кто старше, понимают всю важность этого момента.
– Каковы теперь планы на будущее? Будешь еще участвовать в таких конкурсах?
– Я в этом году заканчиваю 9-ый класс, после этого буду поступать в Венециановское училище. А работать я хотела бы дизайнером, но это еще в мечтах. А что до новых конкурсов, то сейчас об этом и не думаю. Во-первых, учеба отнимает много времени (Маша учится не только в общеобразовательной и художественной школах, но и посещает воскресную школу при приходе блаженной Ксении Петербуржской в «Юности»), во-вторых, рисовать специально для какого-то конкурса довольно тяжело. Уже как-то по-другому смотришь на свою работу, оцениваешь ее, думаешь, что можно сделать все совершенно иначе. В общем, относительно конкурсов я сейчас ничего определенного не загадываю, а время пройдет – увидим.
Елена Борисова

[ Наверх ]

10 февраля в клубе "От заката до рассвета" выступили постоянные гости нашего города - группа "НАИВ". Концерт прошел в рамках тура в поддержку нового альбома группы - "Обратная сторона любви".
Изменения в музыкантах за период их отсутствия в Твери произошли довольно-таки сильные. Новый альбом "Обратная сторона любви" - качественный скачек на несколько ступеней вверх. Ребята повзрослели, и несколько отошли на второй план их прежние безбашенные панковские выходки. По словам Саши (Чачи), увлечение анархизмом и панком прошло: "Мы вышли из этого возраста, для нас это пройденный этап. В студенческие годы у меня были курсовые на тему анархизма, даже дипломная работа была связана с данной темой, я увлекался этим, изучал все материалы". Перед выступлением "НАИВа" пришедших разогревала тверская группа "Насморк". Программа концерта самих же "наивовцев" состояла из любимых и всем известных песен и песен из нового альбома. Кстати, буквально на днях музыканты записали эксклюзивный трек специально для компьютерной игры "Адреналин 2:Час Пик". Это индустриальная версия песни "Надейся на себя".
Под занавес концерта Чача бросился на руки толпе, но удачно возвратился после этого на сцену. Кстати, Чача предстал в новом образе: он перекрасился и отрастил волосы. На концерте среди фанатов также можно было увидеть кого-нибудь с весьма узнаваемой прической, например, а-ля Дима Хакимов.
Что хочется отметить отдельной графой - отношение музыкантов к своим фанатам. После концерта к Чаче выстроилась очередь желающих сфотографироваться и заполучить автографы. И, несмотря на то что все музыканты весьма подустали, а перед концертом Чача ездил еще давать интервью на радио, он живо общался с фанатами и на все просьбы сфотографироваться с почитателями творчества группы отвечал положительно. Дима, Коля и Валера также раздавали всем желающим автографы и внимательно выслушивали долгие отзывы даже несколько нетрезвых фанатов. Впереди у музыкантов группы "НАИВ" гастроли по Подмосковью и тур по Сибири.
Алла Малышева

[ Наверх ]

Народный артист России, актер, сыгравший более 40 ролей, режиссер, сценарист, продюсер. В современном отечественном кинематографе он неоспоримая величина и нескончаемый авторитет.
Александр Пороховщиков на протяжении многих лет остается верен своему экранному образу. Его привычное амплуа – сильные, жесткие, серьезные, мужественные люди. Но в жизни он лишь внешне неприступен, величественен и немногословен. В его тихом голосе, степенности, сдержанных манерах скрывается абсолютная открытость и приветливость. А уж если разговор заходит о его спутнице жизни, то тут Пороховщиков становится "безнадежным" лириком. О своей молодой жене он говорит с потрясающей нежностью и любовью. И это в его-то годы! Совсем недавно актеру стукнуло 68. Но, как бы банально это ни звучало, он молод душой, несмотря на лысину и седину. Так что пороху в Пороховщикове еще предостаточно.
В настоящее время актер продолжает сниматься в роли начальника суворовского училища в сериале «Кадетство». В редкие съемочные дни, когда бывает в Твери, он все время проводит на съемочной площадке и сосредоточен исключительно на работе. Так что уловить момент для общения с актером было весьма непросто.
- Александр Шалвович, в связи с чем такая загруженность?
- Ну, во-первых, я очень благодарен судьбе, что она меня забросила в этот фильм, потому что мне он очень нравится. Нравится образ, который мне доверили, группа, ребята, которые снимаются. Ведь сериал сериалу рознь. Там, где пиф-паф, беготня, безголовость, бездушность, – это неинтересно. А сериал «Кадетство», который снимает компания «Киноконстанта», мне нравится тем, что здесь нет никаких выстрелов; здесь наоборот - любовь, дружба, человеческие отношения. Очень теплая картина, недаром зрители ее полюбили. Поэтому, когда у меня есть какие-то сцены, я с удовольствием приезжаю сниматься. А так занят еще и в других проектах, сам занимаюсь режиссурой. Вот скоро начну снимать уже свою четвертую картину. Я там и режиссер, и сценарист, и исполнитель центральной роли.
- Вас перестали устраивать готовые сценарии?
- Вы недалеки от истины. Практика жизни показала, что актерская профессия очень зависимая. Ждать, когда тебе все подадут на блюдечке, - дело ненадежное. Поэтому мы, зрелые актеры, у которых уже есть какое-то мастерство, что-то наработано, прожито в нашей профессии, сами занимаемся режиссурой, сами пишем, играем. Иногда проваливаемся. Зато сами, это очень важно.
- А изначально вы вовсе и не собирались идти в актеры.
- Да, я хотел быть врачом. Закончил три курса мединститута в городе Челябинске. Как и все студенты, дежурил в больницах, ездил на вызовы, ассистировал при сложных операциях. Мне очень нравилось заниматься хирургией. Помощь людям, доброта – это ведь прекрасно. В семье, где меня воспитывали, доброта была главным человеческим качеством. Я и сейчас, не обижая ни одну профессию, могу сказать, что врачевание – это самая великая профессия. Причем считаю, что профессии врача и актера очень похожи. Искусство ведь тоже лечит. Если медицина лечит тело, то искусство - душу. Его задача - вести человека к благородству, одухотворять, давать крылья, мечту.
- И все-таки вы предпочли искусство.
- Тут была сложная ситуация, тяжело о ней вспоминать. Мой дед был репрессирован, расстрелян в 1941 году. После этого наша жизнь сильно изменилась. Пришлось уехать из Москвы на Урал. А фамилию деда даже и произносить было нельзя. Отец ушел из семьи, когда мне было три года. Тогда опасно было быть родственником репрессированного. Я понимал, что с нашей фамилией, куда ни сунься, все будет закрыто. И тогда решил, что только актерская профессия может восстановить справедливость и вернуть нашей фамилии былую славу.
- Ваш род ведь оставил заметный след в российской истории.
- Я уверен, что если покопаться, то в каждой семье найдутся выдающиеся предки, независимо от того, крестьяне они, рабочие или аристократы. Так получилось, что я родился в семье аристократов. Прадед был заметным человеком в государстве, заседал в Думе. Фабрикант, известный публицист, владелец ресторана, меценат, жертвовал крупные суммы на строительство храма Христа Спасителя. Дед мой был изобретателем танка, разработчиком первых военных самолетов. Но, когда его расстреляли, все это было забыто. Я много просиживал в библиотеках, архивах, рылся в документах. Нашел даже, что по одной из родственных ветвей в числе моих предков композитор Петр Ильич Чайковский, а по другой - я родня нашему патриарху Алексию Второму.
- Ваши герои в кино – люди очень сдержанного характера, да вы и в жизни производите впечатление очень спокойного, уравновешенного человека.
- Это большая ошибка. На самом деле я очень взрывной, неспокойный человек. У меня ведь отец был грузин. Если это оправдано, то эмоции надо проявлять, но в меру. Как говорила Раневская, эмоции – не помои, без конца не выплескиваются.
- У вас невероятно трогательная история любви. Поделитесь.
- Для меня, как для всякого нормального человека, идеалом всегда была мать. Всю жизнь я подсознательно искал жену, в чем-то похожую на нее. Я очень благодарен судьбе, что встретил Иру. Она у меня такая худенькая, нежная. Понимает меня, поддерживает во всем. Она для меня не только жена, но и дочь.
- Как познакомились? У вас ведь огромная разница в возрасте - 24 года.
- Когда мы встретились, она была совсем молоденькая, а я был уже известным актером. Я никогда женат не был, хотя женщин в моей жизни было предостаточно. Ира сразу после школы пришла в театр имени Пушкина, подрабатывала костюмером, а я там играл. В меня была влюблена ее лучшая подруга, а Ирина говорит, что ничего во мне тогда не находила.
И вот как-то один раз на репетиции, в перерыве, я на сцене остался, она ко мне подошла с костюмом, я взял ее за руку, и как будто искра какая-то меж нами пробежала. И все, с тех пор мы вместе. На протяжении 18 лет совместной жизни Ира ни разу не упомянула об официальном браке. Подруги пытались внушить ей, что роспись дает полноправие в семье, но Ира их не слушала. Ей нужен был я сам, а не штамп в паспорте. Раньше, если женщина, с которой я общался, хотя бы намекала на загс, я тут же с ней прощался. Ира делала все наоборот: когда я принес ей кольцо, она, бедняжка, подумала, что я разыгрываю ее, даже расплакалась. Ира - моя первая и последняя любовь. Говорят, что после многих лет совместной жизни любовь уходит, остается лишь привычка. Я не верю в это. Наша любовь с годами только крепнет. Мы расписались 13 мая 1996 года. Это число выбрал я сам, потому что мне всегда везло 13-го. А с Ириной мне приятно даже «маяться».
- Да вы романтик! У вас и подарки для жены - что надо. Участок на Луне, например.
- Да, как-то на Новый год подарил Ирочке такой необычный подарок. Говорят, что туда уже скоро и американцы полетят жить, и наши. А у нас уже и документ есть, так что извините, если что, - земля наша. Там от нас Шварценегер недалеко, Шерон Стоун где-то по соседству.
- С личной жизнью у вас все сложилось, а как с карьерой? Все ли складывалось так, как хотелось, или были неудачи?
- Нет, в нашей профессии никогда не бывает все так, как хочется. Она вся состоит из шипов. Для меня самый прекрасный цветок – это роза. Она вся в шипах, все пальцы себе исколешь, но зато на самом верху - чудесный цветок. Так и в актерской профессии: весь путь состоит из таких вот иголок.
- Вы человек, насколько мне известно, спортивный. Да и молодая жена… Приходится ведь держать себя в форме.
- Я спорт очень люблю и до сих пор стараюсь бегать, хотя вообще должен ходить на костылях. У меня сильный полиартрит. А потом, что значит молодая жена? Она настолько очаровательное существо, что с ней стареть просто невозможно. Когда светлые мысли, есть мечта, ты всегда будешь молодой. Если мечты нет, жить уже невозможно, можно и в пятнадцать лет старичком стать. Вот так вот, детка…
- Потомством обзаводиться не планируете? Наследников-то у вас пока нет…
- Я очень люблю и хочу детей. Надеюсь, что все впереди. Будем стараться!
Елена Мунина

[ Наверх ]

В прошедшую пятницу в ночном клубе «Зеркало» рэп-команда «Каста» порадовала тверских фанатов своим двухчасовым выступлением.

Горячие ростовские парни, объединившиеся в группу «Каста», уже на протяжении нескольких лет постоянно «выстреливают» своими хитами и притягивает к себе кучу поклонников. Да, основная масса ценителей «кастового» творчества моложе 18-ти лет, но тексты их песен многих заставят задуматься.
Сегодня рэп можно назвать подростковой музыкой, так как его основная аудитория совершеннолетия еще не достигла. Подтверждением этому стал прошедший в пятницу концерт, на котором собрались самые «цветки жизни». Но лично я заметила и людей постарше. Как оказалось, на концерт они пришли по инициативе любимых чад. Так музыка «Касты» решила извечную проблему отцов и детей. Родители остались довольны, проведя вечер в веселой обстановке, потягивая холодное пиво.
Концерт «Касты» начался в полночь, но молодым рэпперам скучать не пришлось: их разогревала талантливая команда «Контора пишет» из Вышнего Волочка. «Зажечь» публику она смогла не хуже знаменитых гастролеров.
После этого на тверскую сцену вышла «Каста». Выход сопровождался диким восторгом собравшихся. И вообще в тот вечер каждая песня рэп-исполнителей сопровождалась бурными эмоциями. Фанаты подпевали артистам, многие знают репертуар группы наизусть. «Каста» по праву может гордиться своими поклонниками, ведь песен с 1999-го года у группы вышло немало.
В тот вечер были активны и юные девицы, плотным кольцом обступившие сцену, и наши тверские ребята. Каждый из них старался не только перекричать речитативы «Касты», но и пожать руку своим кумирам. Тому, кто был ближе всего к сцене, сделать это удалось. Теперь, наверное, руку неделю мыть не будут, а то и больше.
За два часа рэпперы исполнили много песен, среди которых были и малоизвестные, и раскрученные хиты. На мой далекий от современной рэп-индустрии взгляд, многие песни «Касты» становятся популярными не только среди преданных поклонников. По радио, да и по МТV не раз крутили клипы на песни «На порядок выше», «Что нам делать в Греции», «Про Макса», «Сестра», «Ревность». Песни, как это и положено в рэпе, поднимают серьезные проблемы, волнующие молодежь. Поэтому, видимо, у «Касты» так много поклонников, которым приелись слащавые попсовые мотивчики.
Кстати, не обошлось и без казусов. Один из самых рьяных и преданных поклонников, парнишка лет 16-ти, с разрешения руководства клуба смог пообщаться с «Кастой» в гримерке. Естественное желание каждого фаната – получить долгожданный автограф кумира и фотографию с ним, которую он повесит в рамочке на самое почетное место. И вот счастливый поклонник протягивает диск на подпись, и он оказывается… Несложно догадаться - пиратским. Реакция «Касты» была вполне спокойной: они рассмеялись - фотография на диске оказалась чуть ли не десятилетней давности и очень неудачная. Несчастный поклонник был сконфужен, но все-таки сфотографироваться со звездами ему посчастливилось.

Елена Борисова

[ Наверх ]

Масленица, как известно, измеряется в ширину. На этот раз традиционный русский праздник в Твери прошел на широкую ногу. Стоит отметить, что чем ближе дата выборов мэра Твери, тем праздники становятся шире, и это относится не только к Масленице. При этом народ начинает привыкать отдыхать широко и охотно посещает городские праздники.
В этот раз улица Советская была перекрыта для автомобильного движения: по ней катали детей на пони. Вдоль горсада выстроились ряды палаток со всякой масленичной снедью, на площади перед Тверским драмтеатром были установлены аттракционы. В общем, праздничное действо было максимально расширено за традиционные пределы. Хотя все самое интересное как раз проходило внутри городского сада.
Народ воспринял Масленицу с воодушевлением и начал заполнять горсад с самого утра. В местах самых популярных аттракционов и масленичных забав было просто не протолкнуться. Особенный ажиотаж наблюдался рядом с масленичным столбом, на вершине которого были закреплены пакеты с подарками. Что за подарки в этих пакетах - никто не знал, но желающих узнать это нашлось немало. Молодые, в основном подвыпившие тверитяне вставали в очередь, чтобы попытаться влезть на столб и сорвать свой приз. Правда, за полчаса наблюдений за этими попытками никто так и не забрался выше середины столба. Так что народ, изрядно подмерзнув, наблюдая за упражнениями в лазании, продолжал свои прогулки по горсаду. Больше всего происходящее, конечно, нравилось детям, для которых были специально залиты ледяные горки. Само чучело Масленицы, которое должно было быть сожжено в пять часов вечера, установили на площадке центрального спуска к Волге. Прохожие спускались к нему и охотно фотографировались на фоне Масленицы. В это время на летней эстраде выступали артисты. Исполнялись и народные, и современные популярные песни, под которые народ охотно отплясывал.
Чуть дальше, в стороне от эстрады, расположилась площадка военно-патриотических объединений Твери. Здесь должны были состояться традиционные мужские масленичные забавы: кулачные бои и драки «стенка на стенку». Организаторами боевых состязаний, как всегда, были казаки, участники славянского союза, и члены клуба «Белый волк».
В ожидании, пока соберется народ для стеночного поединка, молодежь развлекалась играми в «слона», устраивала поединки типа «скамейка», в которых могли принять участие даже дети. Всех собравшихся порадовало также традиционное перетягивание каната. Желающих оказалось настолько много, что канат разорвали в процессе перетягивания.
Состязаться, наконец, стали настоящие бойцы. Зрители смогли увидеть и фехтование на ножах (естественно, деревянных), и настоящий кулачный бой. Вскоре все было готово для главного состязания «стенка на стенку». На противоположных сторонах площадки выстроились две «стенки» из участников. Целью каждой команды было вытеснить противника на его территорию. Участникам разрешалось толкаться и наносить удары по корпусу. Перед началом схватки обе команды подбадривали себя боевыми выкриками, затем сошлись на середине площадки. Со стороны все выглядело как грандиозная драка, только без жертв, если не считать, конечно, разорванных футболок, свитеров и курток, хотя к этим неизбежным потерям участники «стенки» были готовы и отнеслись философски. Главное, что настроение у всех было боевое, праздничное и позитивное. Интересно, что в этот раз «стенки» сходились не как обычно - три раза, а гораздо больше - команда-победительница никак не могла определиться. В итоге, как всегда, победила дружба. Участники «стенки» традиционно побратались, после чего встали в круг, и по рукам пошла деревянная чаша – братина, из которой пили за Масленицу, традиции и русский народ.

Александр ЗЕНИН

[ Наверх ]

Виртуозный исполнитель романса, заслуженный артист России, певец Олег Погудин после долгого перерыва вновь заглянул в Тверь со своим концертом. Поклонников у артиста в нашем городе предостаточно, а потому концерт в ДК "Пролетарка", как и ожидалось, прошел с аншлагом.
Далеко не каждый эстрадный исполнитель может похвастаться такой армией почитателей, какую успел завоевать в свои 38 лет этот уникальный артист.
Чистотой, проникновенностью и великолепием его голоса, качеством исполнительского мастерства восхищаются миллионы слушателей по всей стране. И это притом, что романс - жанр не самый популярный среди массового слушателя. К тому же еще довольно сложный и хрупкий. Испортить и опошлить его не составляет больших усилий. А вот возвести в ранг высокого искусства удается далеко не многим исполнителям. Только в исполнительской искренности, абсолютной открытости и одухотворенности кроется секрет пленительности и возвышенности этого жанра. В этом-то, наверное, и причина успеха Олега Погудина, потому что настоящего, серьезного, а уж тем более искреннего в нашей жизни сейчас очень мало, и на сцене - тем более.
В репертуаре певца свыше пятисот песен и романсов. Старинный городской и классический русский романс, народная песня, военные песни, произведения зарубежных авторов, - этому виртуозу подвластно любое творение, не лишенное глубокого содержания и души. На вопрос о том, чем же его все-таки так пленил жанр романса артист отвечает так:
- Я не выбирал целенаправленно этот жанр. В каком-то смысле романс сам выбрал меня. Этот жанр абсолютно точно соответствует моей психофизике. Я так чувствую, я так живу, мне удобно разговаривать тем текстом, каким написан романс. Другое дело, что приходиться прилагать массу усилий, чтобы каждый раз выходить с одним и тем же романсом как в первый раз.
Публика на тверском концерте Олега Погудина в большинстве своем была представлена старшим поколением. Молодежь пока, к сожалению, к прекрасному тянется неохотно. Артист выглядел чрезвычайно скромным и был крайне немногословен. Поприветствовав публику лишь раз, он больше не стал предаваться общению с народом. Общение происходило лишь на языке романса. Артист пел в сопровождении целого ансамбля инструментов. Безупречный вкус Олега Погудина, его чистый, удивительно легкий голос пленит и берет за душу кого угодно, независимо от возраста. Глядя в восхищенные, а под час и заплаканные от счастья глаза зрителей, понимаешь, что по искренности, элегантности исполнения и какому-то трепетному отношению к тому, что испытывают герои исполняемых произведений, Погудину пока нет равных. Он поет вещи, вроде бы известные, даже старые, но в его исполнении они обретают совершенно другую тональность, новую жизнь, другое звучание. В его устах любая песня становится почти молитвой. Задушевность, "русскость", искренность и глубина пронизывает каждую ноту в его выступлении и производят неизгладимое впечатление. За Погудиным закрепилось справедливое звание "серебряного голоса России". Остается только догадываться, кто же тогда "золотой"?..

Елена Мунина

[ Наверх ]

Тверской вагоностроительный завод помогает восстанавливать единственную воинскую церковь в Тверской области.

15 февраля вся православная общественность Твери праздновала Сретение. Без сомнения, наиболее значимой церковной службой в этот день стало праздничное богослужение во Владимирской церкви. Проводил его сам архиепископ Тверской и Кашинский Виктор, а центральное событие этого духовного праздника - освящение и установка креста на куполе Владимирской церкви.
На праздник собралось очень много верующих. Начиная с простых заволжан, чиновников администрации, тверских казаков и заканчивая представителями Тверского вагоностроительного завода во главе с генеральным директором, заместителем председателя Законодательного Собрания Тверской области Владимиром Савиным. Столь многочисленный и представительный состав прихожан не случаен. Дело в том, что сама Владимирская церковь имеет удивительную историю, и огромную роль в жизни храма сыграли именно вагоностроители.

Большая работа
Исторически сложилось так, что Владимирская церковь переживала разные периоды. Мы не будем заострять внимание на годах забвения – Владимирский храм в советское время был преобразован в клуб - подобная участь постигла большинство православных храмов России. А вот о возрождении церкви стоит рассказать отдельно.
Владимирская церковь необычна изначально. Полное название храма – Владимирская церковь 1-го лейб-драгунского полка имени Петра Великого. Он был и остается единственным на тверской земле воинским храмом. Сама церковь была построена в 1903-04 годах, как говорят сегодня, в рекордно короткие сроки. Храм строили, что называется, всем миром. Часть средств для постройки церкви выделила императорская семья. При этом огромный вклад в возведение храма сделал Верхневолжский завод железнодорожных материалов. Это предприятие хорошо знакомо всем тверитянам: сегодня это Тверской вагоностроительный завод – одно из самых успешных российских машиностроительных предприятий. Самое интересное - как в начале века, так и сегодня Тверской вагоностроительный завод принимает активное участие в восстановлении Владимирской церкви. В 2002 году, когда храм в виде запущенного клуба «Заря» перешел в ведение тверской епархии, вагоностроители одними из первых взяли на себя груз его восстановления. Настоятель Владимирской церкви, протоиерей Анатолий Желябовский вспоминает, что первую службу в храме проводили практически под открытым небом – в здании не было крыши. Эту проблему быстро решил Тверской вагоностроительный завод. Кстати, это тоже очень символично, ведь именно силами заводчан была построена крыша храма в 1904 году.
Затем на средства и при непосредственном техническом участии Тверского вагоностроительного завода был спроектирован, изготовлен и установлен купол храма. И вот в праздник Сретения на нем был установлен крест. Поэтому неудивительно, что в этот день среди прихожан было много представителей Тверского вагоностроительного завода. И работники предприятия, и его генеральный директор Владимир Савин по праву могут гордиться плодами своего труда.
Мы решили поинтересоваться у Владимира Савина, как производственные дела связаны с делами духовными и какое значение вагоностроительный завод придает восстановлению Владимирской церкви.
- Можно сказать, что вагоностроительный завод принимает участие в восстановлении Владимирской церкви традиционно, – говорит Владимир Иванович. - В начале века ее строили вагонники, значит, и восстанавливать ее предстоит нам же. Сегодня мы выделяем средства для ремонта и отделки внутренних помещений храма. Так что Владимирская церковь для нас стала родной. Среди прихожан Владимирской церкви очень много работников нашего предприятия, и посещение храма – это часть их духовной жизни. В целом у вагоностроительного завода есть своя особая стратегия. Своей работой мы стараемся внести вклад в то, чтобы жизнь не только заводчан, но и жителей Заволжья и всей Твери была полноценной во всех смыслах. В том числе и духовном. Мы стараемся принимать участие во многих проектах, помогаем возрождать спорт, культуру и, конечно же, не можем пройти мимо нужд церкви. Так что это только часть нашей работы, которую мы будем продолжать.

Маленькое чудо
Сам крест был освящен архиепископом Виктором сразу по окончании праздничного богослужения. Поскольку Владимирская церковь является воинским храмом, то к месту установки освященный крест несли православные воины - казаки Тверского казачьего общества, которые по случаю празднования Сретения преподнесли в дар Владимирскому храму старинную церковную икону Богоявления.
Процесс установки креста на вершину церковного купола был предоставлен промышленным альпинистам и сотрудникам МЧС, которые для этого пригнали специальный автомобиль с лестницей. Когда альпинисты и пожарные готовились к своей работе, верующие потянулись целовать освященный крест: пока он не был поднят, к нему можно было прикоснуться на земле. Вскоре все приготовления были закончены, и крест был установлен на куполе Владимирской церкви.
К моменту установки креста праздничная служба была закончена, и прихожане смогли стать свидетелями не только технической части работы альпинистов, но и маленького чуда. Дело в том, что, как только крест был закреплен, на его позолоченных перекладинах заиграли солнечные лучи, хотя с самого утра погода стояла пасмурная.

Александр ЗЕНИН

[ Наверх ]

19 февраля у православных начался Великий пост. В этом году он необычно ранний, потому что рано приходит Пасха.
Пасха каждый год празднуется в разное время. Алгоритм, по которому высчитываются пасхалии, довольно сложен. Главное, что по постановлению Никейского собора Пасха Христова празднуется обязательно отдельно от еврейской Пасхи и непременно в первое воскресенье, следующее за первым полнолунием после весеннего равноденствия. В этом году православная Пасха совпадает с католической (у католиков нет ограничения по совпадению с еврейской Пасхой, поэтому даты иногда отличаются) и отмечается 8 апреля.
А Великий пост - это подготовка к светлому празднику. Как в былые времена, люди отдавали на Церковь десятую часть своих доходов, так и теперь христианин должен потрудиться для Бога - посвятить ему хотя бы десятую часть своего года. 40-дневный пост был установлен самим Христом, постившимся 40 дней в пустыне. К нему примыкает Страстная седмица - особый строгий пост, посвященный крестным страданиям Спасителя.
Первая неделя Великого поста - наиболее строгая. В эти дни на вечерней службе во всех храмах читается особый покаянный канон Андрея Критского. "Даруй мне зрети прегрешения мои и не осуждати брата моего", - просят православные у Господа. В этом и заключается смысл поста. Хотя ограничивать потребности своей плоти - тоже очень важно. В Великий пост не едят мясо, молоко, яйца, а также существуют ограничения на супружескую близость и разного рода развлечения.
В первое воскресенье Великого поста в кафедральном Воскресенском соборе архиепископ Тверской и Кашинский Виктор будет совершать чин торжества православия. Эта служба была составлена в первые века христианства в честь победы над ересями, раздиравшими церковь.

[ Наверх ]

В субботу, 24 февраля, в Твери прошло экстраординарное мероприятие – первая фрик-вечеринка «300 лет The Prodigy» в кофейне «Белая чашка». Чтобы быть в теме, нашему журналисту фричный имидж пришлось примерить на себя.

Кто такие фрики, большинство не знают, поэтому все-таки лучше будет рассказать читателям, что это за «темные лошадки», чтобы они не пугались, взглянув на фото гостей вечеринки.
Фрики – направление в молодежной культуре конца XX – начала XXI веков. В переводе с английского жаргона «фрик» – «сумасшедший», «бешеный». От остальных людей они отличаются слегка «безбашенным» поведением и вызывающим внешним видом. Миссия фриков, как и, наверное, каждого, кто внешне сильно отличается от других представителей нашего общества, – эпатировать публику. К ним можно относиться по-разному, но не стоит забывать, что это существа довольно жизнерадостные и миролюбивые; желая выделиться из толпы, они прежде всего не хотят ее обидеть.
Тверских фриков можно перечислить по пальцам. Наверное, самый знаменитый из них – старуха Изергиль. Хотя в глубине души частичка фрика есть у каждого.
Название вечеринки «300 лет The Prodigy» символично. Мероприятие планировалось еще в прошлом году, в канун 15-летия группы, но по так называемым техническим причинам тогда оно не состоялось. Так как 15-летие уже стало неактуально, решено было назвать вечеринку «300 лет…», выразив этим признательность команде, которая оставила огромный след в мировой музыкальной культуре и молодежном движении.
При входе осуществлялся своего рода фейс-контроль: пускали только с фричной прической и густо-накрашенными глазами. Пример надо было брать с образа бессменного лидера группы «The Prodigy» Кейта Флинта образца 95-99 годов.
Те, кто не знал о мероприятии или побоялся в боевой раскраске идти по улице, мог за символическую плату воспользоваться услугами стилиста. Всего за пару минут, проведенных в руках девушек-визажистов, обычный посетитель становился произведением современного искусства. Отказавшихся перевоплотиться хотя бы на вечер едва ли набралось человека три.
Мне, хотя я была при исполнении служебных обязанностей, по настоянию организаторов тоже пришлось стать фриком. Чтобы не отличаться. Так что могу смело заявить: страшного здесь ничего нет, особенно когда рядом с тобой – такие же фрики. Первое впечатление от увиденного отражения – шок, но к новому образу привыкаешь быстро, за пару минут. Тем более если в зеркало без надобности не смотреться.
Музыкальное сопровождение, естественно, было соответствующее. Никакого модного сейчас R'n'B, только электро-панк, фанк, драм-энд-бейс и, конечно же, «The Prodigy». А зажигали на вечеринке тверские ди-джеи Евгений Пименов и Alexx Rave.
Стоит признать, народу собралось немного, но это, по мнению организаторов, только начало. Есть много причин, объясняющих, почему аншлага не было. Это и неготовность молодежи к экспериментам, и недостаточная рекламная компания. Но те, кто решились выделиться из толпы, остались довольны абсолютно всем и нехотя разбрелись домой в четыре утра.
В общем, первая в Твери фрик-вечеринка удалась. Как нам пообещали, в скором времени за ней обязательно последуют и другие, так что будет весело и эпатажно.

Елена Борисова

[ Наверх ]

Чем только не пытаемся мы привлечь на тверскую землю туристов! Поклонников "солнца русской поэзии" - Пушкинским кольцом, любителей экстрима - Старицкими пещерами, где при наличии богатого воображения можно встретить Бабу-Ягу и Кощея, царскими хоромами и боярскими палатами, которые планируют построить в Фировском районе богатенькие московские инвесторы. Словом, туристы всякие нужны, туристы всякие важны и для притока инвестиций, и для обустройства тверской глубинки, и создания там новых рабочих мест.
Но думается, что у Тверской области есть еще немало нераскрученных брендов, которые могут привлечь сюда самых разных людей, независимо от их пристрастий, увлечений и толщины кошелька.
Тверская земля, из недр которой берет свое начало великая русская река Волга, где плещутся воды свыше 500 больших и малых озер, прославилась и своими целебными источниками. Официально Тверская епархия Русской Православной Церкви - одна из старейших в России - признала наличие здесь 15 святых источников, хотя, если судить по народной молве, их в Верхневолжье гораздо больше. Каждый из них имеет свою историю, а о чудесных исцелениях святой водой вот уже несколько веков слагаются легенды, проверить и разгадать которые не раз пытались ученые.
Один из таких источников находится в Зубцовском районе, а слава к нему пришла еще в средние века, когда местные жители заметили, что регулярное умывание водой из этого источника помогает излечить болезни глаз и многие другие недуги. В начале Великой Отечественной воды, когда райцентр - город Зубцов - был в течение 11 месяцев оккупирован немцами, а на территории района действовали многочисленные партизанские отряды, вода из святого источника спасла жизни десяткам раненых советских солдат. Ее канистрами приносили в лесные лазареты и госпитали, в которых не хватало лекарств, и промывали гнойные раны солдат. Позже ученые обнаружили в этой воде большой процент серебра, который и выполнял функции антисептика. Возможно, именно его наличием объясняются удивительная искристость воды из этого источника и необыкновенно красивое звуковое журчание.
Пожалуй, самый знаменитый в Тверской области святой источник находится в деревне Савватьево Калининского района. По преданию, святой колодец был выкопан здесь еще в XIV веке самим преподобным Савватием Оршинским на месте его отшельнических подвигов, так же как и прудик, расположенный в лесу недалеко от пещерки, в которой жил преподобный старец.
В период атеистических гонений колодец и прудик были засыпаны, пещерка полностью разрушена. И лишь только в 2000 году был восстановлен колодец, а два года спустя и пруд. И неиссякаемой вереницей вновь поехали паломники в Савватьево, чтобы искупаться, набрать святой воды и помолиться на месте духовных подвигов преподобного Савватия, пустынника тверского, игумена Оршинского, чудотворца.
Очень интересна история источника в селе Мшенцы Бологовского района, названного в честь Казанской иконы Божьей Матери.
Перед началом Отечественной войны 1812 года в селе Мшенцы была обретена икона Божьей Матери "Казанская". Она лежала на дне водоема, и при каждой попытке поднять ее на поверхность образ терялся. Местные жители рассказали об этом чуде своему священнику. И только после того, как батюшка совершил Божественную литургию, икону Богородицы достали из воды и торжественным крестным ходом перенесли в храм великомученицы Параскевы Пятницы, расположенный в этом селе. Там Казанский образ Божьей Матери находился более 100 лет. На месте чудесного обретения иконы была построена часовня. Но в 1937 году, когда в стране шла борьба с церковью и священнослужителями, часовню разрушили, а икона была утеряна. Однако источник, где она явила свой лик людям, не иссяк, а вода, как заметили люди, очень помогает при болезни глаз и других недугах. Верующие по-прежнему приезжают в Бологовский район, чтобы искупаться и набрать святой воды, испрашивая молитв и заступничества Пресвятой Богородицы.
А вот вода из источника в честь иконы Божьей Матери "Живоносный источник" близ города Кувшинова помогает женщинам, потерявшим надежду обречь радость материнства. Во второй половине XIX века над этим источником была построена церковь в честь иконы Божьей Матери "Живоносный источник", а сам источник находился под алтарем. Оттуда вода сверкающими каскадами стекала вниз, где располагалась небольшая купальня. В 60-е годы прошлого столетия храм полностью разрушили. Но в середине 90-х годов на этом месте вновь построили новую часовню и обиходили святой источник.
Неподалеку от Кувшинова, в деревне Облово Осташковского района, находится еще один источник - в честь образа Пресвятой Богородицы "Неопалимая Купина". Недавно житель Москвы на свои средства построил сень над источником в благодарность за посланное ему исцеление. Как известно, эта икона оберегает дом от пожара и способствует благополучию в семье. Многие жители тверского края приезжают за этой водой, чтобы окропить ею свой дом или новую квартиру.
Оковецкий источник, прославивший Ржевский района, существует многие столетия. И на месте одного из пребываний чудотворной иконы и креста в 1870 году был построен храм-часовня в честь Оковецкой иконы Божьей Матери. В это время обустроили и место святого ключа. Гранитными плитами выложили колодец и воздвигли шатер на столбах над самим ключом. Рядом была сооружена купальня, в которую из колодца по желобу поступала вода для омовения.
В 1934 году с закрытием храма в селе Оковцы был разрушен и храм-часовня на источнике, а сам источник засыпан строительным мусором и камнями. В 1991 году земля святого ключа была передана Нило-Столобенской пустыни. После этого началось возрождение источника. В 2003 году на этом месте иноки Ниловой пустыни по благословению архиепископа Тверского и Кашинского Виктора основали подворье. Вода из Оковецкого ключа исцеляет от всех болезней, сюда едут паломники со всей России.
А в Бежецком районе есть святой источник в честь великомученицы Параскевы Пятницы в Николо-Теребенской обители. Колодец в честь святой Параскевы, расположенный на территории Николо-Теребенского монастыря, известен еще с 1492 года. Замечено, что чаще всего сюда приходят женщины, и это не случайно. Ведь святая Параскева, которую по сей день ласково называют матушкой Пятинкой, является покровительницей женского труда, домашнего хозяйства. Раньше рядом с колодцем была часовня, построенная в честь великомученицы Параскевы Пятницы. Но в годы атеистических гонений и колодец, и часовня были разрушены. Восстановили колодец только в 1999 году, а часовню в 2003 году.
В этом же районе, между деревнями Поречье и Сабель, расположен святой источник в честь иконы Божьей Матери "Всех скорбящих Радосте". В 1842 году на этом месте была явлена икона Божиьй Матери "Всех скорбящих Радосте", но в годы советской власти эта святыня была осквернена. И лишь в середине 90-х гг. XX века источник облагородили, соорудили вокруг него металлическую ротонду. А с 2003 года, в день чествования образа Пресвятой Богородицы "Всех скорбящих Радосте", который приходится на 28 июня, стали совершать крестный ход из Поречья до святого источника.
Образ Пресвятой Богородицы, сохраненный до сих пор, почитается не только местными жителями. Православные со всех уголков Тверской области приезжают на святой источник, испрашивая помощи и заступничества Божьей Матери.
На тверской земле есть сразу два святых источника, носящих имя святителя Николая: в селе Иваниши Старицкого и деревне Паника Торжокского районов. Здесь верующие просят здоровья для всех близких, а в последние годы сюда в день свадьбы приезжают молодожены просить, чтобы их семейная жизнь была долгой и счастливой.
Но помните, каждое действие, обращенное к Богу, должно сопровождаться молитвой. И тогда ваша вера в чудо обязательно будет вознаграждена.

[ Наверх ]

На прошлой неделе в Тверском цирке со своим сольным концертом выступил известнейший российский певец, звезда эстрады и настоящий грузинский мачо Валерий Меладзе.
Хотя концерт прошел и без аншлага, большая часть цирка в тот вечер была все-таки заполнена. В основном, как это и полагается, дамами.
Артист появился перед публикой в строгом черном костюме.
Над ареной был специально установлен большой экран, на который проецировалось все происходящее на сцене, так что даже обитатели самых последних рядов могли разглядеть своего кумира до мельчайших подробностей. Все без исключения отметили, что артист находится в прекрасной форме. Подтянутый, стройный, бодрый и элегантный. Впрочем, певец порадовал не только своим внешним видом. С первой же песни взяв высокую планку живого исполнения, Меладзе отработал на совесть без всякой халтуры и фонограммы все два часа своего выступления. Вместо привычных для других исполнителей полуголых девушек-танцовщиц "в тылу" у Меладзе работали профессиональные абсолютно "живые" музыканты.
По ходу концерта артист многократно вступал в диалог с тверитянами, признавшись, что "любит поболтать между песнями", много шутил, да и вообще пребывал в прекрасном расположении духа. Из-за особенностей площадки (цирк все-таки) певцу приходилось постоянно вращаться вокруг своей оси, чтобы, по его же словам, "не быть все время задом к некоторым из зрителей".
Оторопевшие от восторга зрители поначалу сдерживали свои эмоции. Чтобы расшевелить зал, Меладзе призвал всех не только петь вместе с ним, но и озвучивать свои пожелания по поводу песен. Путем всеобщего голосования первой среди заявок единогласно была выбрана "Сэра".
- Вообще-то я хотел немного раскочегариться, а потом уже спеть "Сэру", но я вижу, вы уже готовы, - был обрадован артист.
История о строптивой цыганке не на шутку разогрела народ и обрушила на певца целый шквал следующих пожеланий. Одни жаждали услышать давно канувших в Лету "Девушек из высшего общества", "Актрису" или "Лимбо", другие требовали что-нибудь посвежее, ну а третьи и вовсе, не унимаясь, горланили: "Валера, я тебя люблю!"
Валера по мере возможности пытался удовлетворить всех, уделив внимание и старым, и новым хитам. "Мечта", "Красиво", "Текила-любовь", "Без суеты", "Се ля ви", "Иностранец" - эти и не только, то лиричные, то бодрящие, полюбившиеся многим композиции звучали одна за другой.
- А сейчас прозвучит одна песня, где есть ярко выраженные женские партии, - произнес артист, после чего многие затаились в предвкушении появления группы "Виа Гра". Но украинские дивы на сцене так и не появились, зато замена им нашлась очень быстро. Меладзе призвал любых трех девушек из зала спуститься и отработать этот номер вместе. Вакантные места были мгновенно заняты, причем одна из новоявленных артисток оказалось в "интересном" положении, скрыть которое было уже просто невозможно.
- О, вы в таком ответственном положении! В следующий раз приходите вместе с ребенком и без всяких билетов, - взволнованно и удивленно заявил артист.
Обрадованные столь высокой честью тверитянки выложились на все сто, исполнив вместе со звездой песню "Океан и три реки", после чего Меладзе как истинный джентльмен горячо поблагодарил и проводил девушек со сцены. Впрочем, любезностей от артиста хватило в этот вечер всем желающим. Каждую даму с цветами Меладзе одаривал в ответ щедрыми объятиями и поцелуем, признаваясь, что в такие моменты "чувствует себя где-то под куполом". Истинный грузин, он и в Твери остался верен своим корням и традициям своего народа. Прямо на сцене подняв бокал красного, несомненно, грузинского вина, певец одним залпом выпил его, разродившись перед этим настоящим грузинским тостом.
Предчувствуя всю горечь надвигающейся разлуки, зрители никак не хотели отпускать любимого артиста.
- Долгие проводы, лишние слезы. К чему все это? - пытался покинуть сцену уставший артист.
- Оставайся! - не унимался народ.
Спустившись вниз и выстроившись стройными рядами вокруг арены, ярые поклонницы ни в какую не хотели прощаться. Артист от такого порыва устоять не смог и еще долго благодарил всех тверитян за теплый прием, признательность и верность. А те в свою очередь - за праздник живой музыки и живого общения без всяких спецэффектов, танцев и прочей мишуры. Ведь настоящий труд и профессионализм артиста никогда не окажется не замеченным и навсегда останется приятным воспоминанием в сердцах очевидцев.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Минувшая неделя оказалась насыщенной по числу знаменитостей, посетивших Тверь. Вслед за Валерием Меладзе со своим концертом город посетил популярный дуэт «Непара». Выступление артистов состоялось в областном ДК «Пролетарка».
Появившись на эстраде лет эдак пять назад, музыканты сразу же обзавелись массой поклонников своего творчества. И это неудивительно. Их песни о несчастной любви, о том, что «причина - другая семья» или «если бы не ты, мы бы были втроем», нашли отклик в сердцах множества людей, в основном - с разбитыми судьбами.
Может быть, поэтому публика на их концерте собралась большей частью взрослая и умудренная жизненным опытом.
Мало кто ожидал от этих молодых артистов чего-то особенного в этот вечер. А вот артисты, между тем, удивили. Во-первых, своим героизмом, ведь выступать пришлось практически в неотапливаемом помещении (зрители замерзали даже в верхней одежде). А во-вторых, опять же, как и в случае с Меладзе, абсолютно «живым» концертом с настоящими музыкантами, сильными голосами и мощной энергетикой.
Солист дуэта Александр с загадочной фамилией Шоуа – музыкант, пианист по образованию и вокалист со стажем. Совсем небольшого роста, этот маленький, лысенький музыкант просто потряс публику своими умопомрачительными вокальными импровизациями, экспрессией и каким-то трепетным для современного артиста отношением к тому, что происходит в данный момент на сцене. Его напарница Виктория с более прозаичной фамилией Талышинская – обладательница также весьма сильного и интересного голоса, а кроме того, высокого модельного роста и красивой женственной фигуры. Столь разные внешне и по характеру, эти музыканты так гармонично слились в дуэт, что в творческом смысле назвать их «непарой» весьма сложно. Пока Виктория то и дело меняла наряды, ее коллега выкладывался на сцене на полную катушку.
- Ну вот, надрываешься весь вечер, а цветы, как всегда, - Вике, - разочарованно произносил он, видя свою напарницу с очередным букетом от поклонников.
Публика с восторгом принимала артистов, с удовольствием подпевала известные хиты и поддержала внезапный порыв музыкантов посвятить одну из своих песен Михаилу Кругу.
Несмотря на разность музыкальных направлений, артисты сочли нужным и важным, находясь в Твери, вспомнить о нашем земляке.
Простые и привычные для слуха песни коллектива «Непара» прозвучали в этот вечер для многих совсем иначе, заставив оценить весьма неплохие способности и большой потенциал этих современных поп-музыкантов.
После концерта артисты согласились выделить несколько минут для общения с прессой.
Но вот только самый насущный и волнующий всех вопрос о том, пара они все-таки в жизни или нет, отпал сам собой. Музыканты крайне устают друг от друга и стараются как можно реже видеться вне сцены, чтобы избежать лишних конфликтов (они даже в Тверь прибыли на разных автомобилях и в разное время). А в приватной беседе Александр откровенно признался, что в партнерше по группе его раздражает все:
- Мы вынуждены быть вместе, потому что у нас общие планы, и они не касаются наших личных взаимоотношений.
А ведь сразу и не подумаешь. Так слаженно и созвучно все происходит в этом дуэте.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Сегодня, 7 марта, на канале СТС стартуют долгожданные новые серии "Кадетства", съемки которых, как и прежде, проходили в Твери. Поклонники сериала ликуют и с трепетом ждут продолжения, а сами актеры уверяют, что оправдают зрительские ожидания.
Процесс превращения мальчиков в настоящих мужчин в новом сезоне станет заметнее, ведь кадеты стали старше. Теперь они второкурсники. Поступки героев, их взаимоотношения друг с другом, с преподавателями, девушками станут более взрослыми и серьезными. В кадетском братстве ожидается пополнение. Новый герой, суворовец Соболев (актер Артем Терехов), с первых же серий постарается взять на себя статус лидера, но столкновение с прежними героями окажется жестким. Не обойдется и без любовных перипетий. Их в новом сезоне будет в изобилии. Основные интриги разовьются вокруг новой героини Риты, которую играет 13-летняя блондинка Линда Табагари. Девушка разобьет немало мальчишеских сердец. В нее влюбятся сразу несколько персонажей, в том числе и Макаров, безответно страдавший в прошлых сериях по учительнице эстетики. Несмотря на то что новые серии уже в эфире, съемки продолжаются. Свободного времени у юных актеров в Твери не так уж много. Как только появляется перерыв в два-три дня, сразу же стремятся в Москву, ведь вся личная жизнь, по их собственному признанию, у них проистекает именно там. А свободные вечера в Твери, насытившись клубной жизнью города, актеры теперь проводят в гостиницах и съемных квартирах, развлекая себя игрой в компьютерные приставки. Поклонницы, в свою очередь, тоже поостыли, успокоились и перестали атаковывать стены суворовского училища. Девушки лишь изредка напоминают о себе при помощи подарков, преподнося своим любимцам то мягкие игрушки, а то и вовсе колбасу для самых прожорливых и упитанных. Самый старший среди "кадетов" актер и журналист Борис Корчевников (кадет Синицын) пытается совмещать съемки с приостановленной репортерской деятельностью, делая сюжеты для программ канала НТВ. А вот покинувший сериал еще в прошлых сериях Иван Добронравов (суворовец Леваков) в "Кадетство" так и не вернется. Учеба в театральном вузе не позволяет ему сниматься дальше. Что до взрослых актеров, то останутся все без исключения: Пороховщиков, Стеклов, Андреев, Баринов, Мартиросян и др. В жизни их персонажей тоже произойдет немало интересного. Разлады в семье, рождение детей, - личная жизнь офицеров и прапорщиков будет бить ключом. Актеры не разглашают всех сюжетных поворотов, зато с радостью делятся своими тверскими приобретениями. Актер Вадим Андреев (майор Василюк) признается, что облюбовал несколько тверских магазинов:
- Я у вас столько всего купил из одежды! Два французских шарфика, штаны, с которыми не могу расстаться. В Москве все сходят с ума от зависти и спрашивают, где я нашел такой эксклюзив?!
Тверские реалии все труднее представить без этих персонажей. Тем же, кто так и не успел соприкоснуться с ними воочию, остается лишь лицезреть будни и праздники суворовской жизни с экрана телевизора.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Это без преувеличения одна из самых удачных постановок тверского театра драмы. Новый спектакль «Шутки в глухомани», премьера которого состоялась совсем недавно, стоит увидеть и оценить своими глазами каждому.
Чем глубже каждый городской житель приобщается к современной цивилизации, тем более далекой и неведомой для него оказывается жизнь простой русской деревенской глубинки. А ведь романтика деревенского быта, если внимательнее к нему присмотреться, не может не прельщать. Художникам спектакля удалось в точности воссоздать атмосферу сельского уклада. Бревенчатая изба, русская печь, лавки, валенки, телогрейки, февральская вьюга за окнами. В этой заснеженной, забытой Богом глухой сибирской деревеньке и разворачивается все действие спектакля. В дом к старушке бабе Паше (народная артистка Нанна Хонина) приходит горькая весть: в больнице скоропостижно скончался ее 57-летний сын Санька. Но, как оказалось, то была лишь чья-то нелепая ошибка. Санька (артист Кулагин) возвращается в родной дом живой и невредимый. Узнав о том, что подготовка к его похоронам идет полным ходом, герой решает подыграть собственной «смерти» и проверить истинное отношение к себе его родных и близких. Озадаченный тем, будет ли убиваться от горя его жена Валя, герой самолично укладывается в гроб. Причем даже такой элемент реквизита в этом комедийном спектакле не выглядит удручающе и не приводит в ужас людей со слабой психикой. Валя (Ирина Кириллова), узнав о смерти мужа, замыкается в себе и не дает никому понять, что творится у нее на душе - отчаяние или радость избавления от нелюбимого супруга. Собравшиеся в доме родственники приступают к поминкам, хотя «покойник» все еще в доме. Недолгое оплакивание постепенно перерастает в шумный балаган с песнопениями. Брошенный, забытый всеми «умерший» брат, муж и сын негодует и пытается всеми способами напомнить о себе. Но не тут-то было! Все семейство увлечено собственными взаимоотношениями и случайным гостем из Москвы. Слишком сложно пересказать все сюжетные ходы и повороты этого спектакля, а уж тем более передать его невероятно комичную атмосферу. Несмотря на легкое комедийное настроение всей постановки, ее финал неожиданно оказывается трагичным. На фоне общей радости героев посещает известие о повесившемся деревенском пареньке, дурачке Витьке. Затейливый сюжет спектакля раскрывает немало глубинных подтекстов, ненавязчиво заставляя задуматься о судьбе постепенно вымирающих провинциальных уголков, а вместе с тем – их нравов и обычаев.
В основу сценария легла пьеса новосибирского драматурга Игоря Муренко. Произведения этого автора неоднократно становились «хитами» многих театральных подмостков. Режиссером спектакля выступил Валерий Персиков, заслуженный деятель искусств России, человек, немало сделавший для тверского театра драмы. Целый ряд его постановок разных лет обогатил репертуар тверского театра драмы. В спектакле занят практически весь «золотой» актерский состав драмтеатра. Помимо уже названных актеров, здесь играют такие мэтры, как Константин Юченков, Ирина Андрианова, Валентина Мартьянова, Владимир Чернышов, Виталий Синицкий и другие.
Удержать внимание зрителя становится все сложнее даже комедийным содержанием и мастерской актерской игрой. В случае с этим спектаклем - два с половиной часа продолжительности театрального действа пролетают как один миг.

Елена Мунина

[ Наверх ]

(в главной роли - шоу-балет "Тодес")

11 марта на сцене тверского цирка состоялось фееричное шоу. Тверитяне уже не первый раз смогли лицезреть сложнейшую и необычайно зрелищную программу шоу-балета Аллы Духовой "Тодес".
В каждый из приездов в Тверь у танцоров "Тодеса" практически целиком новая программа. В этот раз они привезли много новых номеров. Но были и давно известные и любимые зрителями танцы и трюки.
Начало шоу настроило всех пришедших на бешеный ритм. Ребята из балета "Тодес" - отличные артисты. Чего только стоит номер, изображающий жизнь студента. Примерный молодой человек, увлеченно читающий книгу, но... до тех пор, пока мимо не проходит обворожительная танцовщица. В принципе, продолжение сюжета достаточно прозрачно...
Молодые люди из "Тодеса" обучали танцевальным па весьма солидного вида мужчину, выбранного ими из первых рядов зала. Причем "объект дрессировки" ничуть не спасовал и быстро вошел в образ. Для полноты образа танцоры надели на него красную клетчатую шляпу и под музыку разучили с ним весьма забавный танец.
Не обошли вниманием артисты шоу-балета и тверских женщин: в перерыве между танцевальными номерами мужской состав "Тодеса" в элегантных смокингах вышел за пределы арены с белыми розами.
Среди ярких номеров балета можно отметить номер со столом и диваном, который артистами исполняется уже не впервые, но всегда с успехом. Динамичная постановка номера, страсть участников и поддержка зрителей придавали номеру особый колорит.
Костюмы артистов можно вообще рассматривать как отдельную составляющую шоу. Когда в одном из заключительных номеров весь состав "Тодеса" вышел в платьях, похожих на свадебные, и в зале включился свет, по залу пошло восторженное: "Ах!"
Кстати, как выяснилось на шоу, у артистов балета еще и отличные голоса, которые они изредка демонстрировали публике.
Бессменный руководитель коллектива Алла Духова является истинным воплощением реализованной мечты. Она заставила публику в России воспринимать эстрадный хореографический коллектив не только как дополнение к концертным номерам звезд, но и как совершенно самостоятельную, яркую творческую единицу. Начав с небольших номеров, которые по сути уже тогда являлись моно-спектаклями, она привела свой балет к постановке большой сольной программы, увидев которую всего один раз, вы захотите стать зрителем этого незабываемого зрелища снова и снова. К Алле Духовой обращаются с просьбой поставить программу не только российские, но и зарубежные звезды и продюсеры, независимо от жанра.
В России и странах СНГ сегодня открыто более 20 школ-студий балета Аллы Духовой "Тодес". Даже они не могут вместить всех желающих. Выпускается одежда с маркой "Тодес". Сегодня в России "Тодес" не просто суперпопулярный эстрадный хореографический коллектив, это - целое движение, которое многие уже сейчас называют "образ жизни "Тодес".

Алла Малышева

[ Наверх ]

Несмотря на уже не юношеский 48-летний возраст, его можно назвать начинающим киноактером. Имея за плечами большой театральный опыт, в кино актер Сергей Жолобов пришел относительно недавно. А поскольку звезд из актеров делает именно кинематораф, то имя этого артиста пока не столь узнаваемо. Чтобы восстановить справедливость, мы решили познакомить общественность с этим персонажем, ведь Сергей Жолобов - один из неизменных актеров сериала "Кадетство", съемки которого продолжают проходить в Твери. Сыграв в сериале сурового деспотичного офицера, он для многих и в жизни представлялся таковым: мерзким и гадким. Но то лишь великое мастерство перевоплощения. В жизни актер оказался вполне симпатичным и общительным.
- Сергей Иванович, как начинала складываться ваша актерская судьба?
- Вообще у меня не было серьезных планов стать актером. Причем по очень прозаичным причинам: я не понимал, как можно выучить такое количество текста. А после школы одна моя одноклассница решила поступать в ГИТИС. И, чтобы не было так страшно, она взяла меня с собой. Мы оба не поступили. Но меня эта ситуация почему-то так разозлила, завела, что я решил поступать еще. Через год поступил почти во все театральные училища сразу. В 1982 году окончил училище им. Щепкина при Малом театре, после чего стал работать в театрах - сначала в одном, потом другом. Но, когда цена единого проездного билета стала больше, чем моя зарплата в театре, я понял, что надо что-то делать, что-то менять.
- Как получилось, что вы пришли в кино?
- Мой бывший сокурсник и приятель Дима Харатьян привел меня однажды в актерское агентство. Это был 2002 год. И вот с тех пор я начал сниматься. Отечественный кинематограф к тому времени стал набирать силу, и понадобился я. Первым моим фильмом был "Марш Турецкого", потом "Сыщики", "Частный детектив" (который, кстати, тоже снимался в Твери), "Инфант" и т.д. Сериалы "Студенты", "Солдаты". В общем, у меня уже около 30 работ за это время накопилось. Последняя - в только что вышедшем фильме "Любовь-морковь".
- Военных до этого играть доводилось?
- У меня были достаточно разноплановые роли. Я играл царского генерала в "Моей Пречистенке", консула в "Атамане", в "Студентах" - профессора, в "Солдатах" бизнесмена. Военных - нет. Роль офицера-воспитателя майора Ротмистрова в "Кадетстве" первая. Многие приписывают ей статус отрицательной, но я бы не стал ее таковой называть.
- А какой же тогда?
- Кто-то очень точно назвал эту роль неоднозначной. Там есть что играть, есть характер. Да, он суров, жесток, но его самого так воспитывали, поэтому и он так воспитывает. Ротмистров не подлец, он просто такой человек. Причем со сложной судьбой. Хотя его прошлое в фильме и не обозначено, я сам для себя разобрался, почему этот персонаж такой. В 90-е годы, когда военных опустили ниже плинтуса, он, не имея возможности обеспечивать семью, перестал чувствовать себя настоящим мужиком. На фоне всего этого произошло расставание с женой. Понимая, что женщине нельзя доверить сына на воспитание, оставил его у себя, хотя взаимоотношения с сыном у него и не складываются.
Вот отсюда вся эта злоба, жесткость.
- Вы с таким воодушевлением оправдываете своего героя. Чувствуется, что для вас эта роль - большая удача.
- Возможно. Я не могу назвать себя чересчур востребованным актером кино. Да, я снимаюсь, но вот такого, что я мог бы выбирать, от чего-то отказываться, этого нет. И роль в "Кадетстве" на сегодняшний день для меня пока самая большая и продолжительная. У меня есть друзья-физики, муж с женой, которые кроме каналов "Культура" и "Спорт" вообще ничего не смотрят. Сколько бы я ни звонил, ни говорил: "Ребят, вот посмотрите, я снялся там-то, там-то". Они всегда отвечали, что не смогут это смотреть. И вдруг раздается звонок, и они с некой претензией спрашивают: "А чего ты молчишь? Идет фильм "Кадетство", ты там играешь". Я в недоумении: "А что могло измениться, если бы я вам сказал? Вы бы все равно не стали это смотреть". На что они, случайно увидев этот сериал, ответили, что "при всем его несовершенстве, от него повеяло чем-то таким, что не хочется переключать даже на время рекламы". Может, это оттого, что изначально он снимался вовсе не как сериал, а как многосерийное кино. А это совершенно разные подходы к работе.
- Сыграв офицера, вы в жизни смогли бы представить себя военным?
- Нет. Я не очень дисциплинированный человек и в этом всегда завидовал военным. "Есть!", "Так точно" - это не для меня.
- Тогда, наверное, вы состоялись как семьянин.
- Нет. Судьба сложилась таким образом, что детей у меня нет, официально женат тоже не был, хотя еще в школе все учителя в один голос твердили, что первая свадьба будет моя.
- Все актеры, пребывая в Твери, в восторге от нашего города. Вы как?
- Мне очень нравится. Тверь - город с хорошей энергетикой, и люди хорошие, никуда не спешат, что спросишь, всегда тебе ответят. Очень люблю летом отдыхать здесь, на Волге. У меня даже мысли возникают присмотреть себе тут в окрестностях что-нибудь типа дачки.

Елена Мунина

[ Наверх ]

6 марта Тверская академическая филармония вновь собрала в своих стенах любителей джаза. В филармонии состоялся концерт, в котором приняла участие американская звезда джаза Ив Корнелиус. Вместе с ней выступал Даниил Крамер и его музыканты.
Певица Ив Корнелиус в Твери не впервые, поэтому она уже со знанием дела назвала Тверь "джазовой столицей Европы". Что ж, очень приятно слышать подобные слова от такого талантливого и авторитетного человека. (Ив Корнелиус получила первоклассное музыкальное образование в Манхэттенской высшей школе музыки, имеет степень бакалавра искусств в области музыки Хэмптонского университета и степень магистра джазового исполнительства.)
В концерте прозвучали лучшие произведения самой Ив, джазовые импровизации, интерпретации классических тем. Во время исполнения произведений Ив Даниил Крамер не скрывал восторженных эмоций и периодически отрывался от пианино и завороженно слушал Ив Корнелиус. У Ив Корнелиус красивый голос с широким диапазоном, она одарена чувством свинга и легко схватывает стиль.
Сам Даниил Крамер известен как организатор концертных программ под общими названиями: "Джазовая музыка в академических залах", "Вечера джаза с Даниилом Крамером", "Классика и джаз", которые уже много лет проходят как в Москве, так и во многих городах России и пользуются огромной популярностью.
Даниил Крамер постоянно сотрудничает с различными теле- и радиокомпаниями, принимая участие в разнообразных музыкальных проектах. В 1997 году на канале ОРТ была показана серия уроков джазовой музыки, впоследствии была выпущена видеокассета "Уроки джаза с Даниилом Крамером". В 1996-1997 годах Даниил стал музыкальным редактором серии музыкальных альбомов под общим названием "Современным джаз России"
С 1994 года Даниил Крамер интенсивно сотрудничает с Международным благотворительным фондом "Новые имена", занимающимся высокоодаренными детьми. Даниил является своего рода куратором классико-джазового направления этой организации, работает с талантливыми детьми, занимающимися классической музыкой, развивая в них также знание и понимание джаза, умение исполнять джаз. Как результат - в 2001 году совместно с "Новыми именами" создан детский квинтет "Классика и джаз", который за короткое время своего существования уже гастролировал как в России, так и за рубежом - в Германии и Словакии.
Выступая в Твери уже далеко не первый раз, Даниил Крамер каждый раз поражает публику своей техникой и виртуозностью исполнения. А традиционные джем-сейшны по просьбам тверских любителей джаза теперь будут проводиться чаще.

Алла Малышева

[ Наверх ]

Частый гость тверской филармонии Святослав Бэлза – человек во всех смыслах уникальный. Невероятно образованный, начитанный, внешне аристократичный, высококультурный просветитель и книголюб, истинный знаток культурного наследия, он способен часами говорить об искусстве, причем на удивление просто и доступно. В дни Баховского фестиваля наш разговор был о большом искусстве, его наследии и перспективах.
- Святослав Игоревич, с каким чувством вы на этот раз приехали в Тверь?
- Я приехал с радостным чувством, поскольку этот фестиваль юбилейный, пятнадцатый. Приятно вновь быть здесь и видеть знакомые лица. Конечно, пришлось рано вставать, но это стало привычно, потому что в разъездах я уже по меньшей мере лет 20. За это время не было ни одного месяца, который бы я целиком провел в Москве. Тверь – красивый город. Я люблю города, где многое еще пахнет стариной. Притом, что город современный и развивающийся, все-таки здесь есть дыхание веков, это очень приятно.
- Если говорить о Бахе, то в чем, по-вашему, секрет его музыки, которая, несмотря на время и моду, остается любимой тысячами слушателей?
- Бах неиссякаем. Черпать вдохновение из этого глубочайшего источника будет еще не одно поколение музыкантов и слушателей. И секрет прост. Настоящее великое искусство обладает свойством высшей современности. Это применительно и к произведениям живописи, музыки, архитектуры. Посмотрите, сколько сегодня строится домов по прогрессивным технологиям, а восхищаемся мы по-прежнему строениями XVII, XVIII, XIX веков. Причем не только храмами, дворцами, но и простыми зданиями. Иной раз я задумываюсь над тем, что в человечестве при интенсивном развитии технического прогресса утрачивается потребность в красоте. Такое впечатление, что раньше у людей эта потребность была больше, и люди не щадили времени на создание красоты: строили уникальные здания, женщины месяцами, годами могли сидеть за вышивкой, ткать ковры, которыми мы восхищаемся, плести кружева. Сейчас на все это нет времени. Мы живем в ту эпоху, когда нас окружает слишком много подделок, имитаций, в том числе и в искусстве. Имитируют талант, гениальность, и некоторым это удается.
- И как же уберечься от этого обмана?
- Научиться отличать суррогаты от подлинного – это тоже определенное искусство. Восприятие музыки, литературы, театра – это работа, сотворчество. Бах как раз заставляет в человеке пробудить изначально ему данное эмоциональное начало, ибо музыка воздействует прежде всего на эмоции. Сила воздействия баховской музыки, так же как музыки Моцарта или наших русских гениев, в том, что она позволяет отряхнуть с души человеческой пыль повседневности, заставляет поднять глаза ввысь или, наоборот, заглянуть в себя. В этом и есть одно из назначений искусства: очищая и возвышая, заставить нас хоть ненадолго воспарить над серой повседневностью. Как писал Блок:
Так береги остаток чувства,
Храни хоть творческую ложь.
Лишь в легком челноке искусства
От скуки жизни уплывешь.
Я думаю, что многие приходят в филармонический зал как раз для того, чтобы уплыть от скуки жизни и подзарядить свои эмоциональные батареи. В этом отношении музыка Баха в первоклассном исполнении подходит как нельзя лучше.
- А как обстоят дела с современным искусством? У кого есть шанс составить конкуренцию великим классикам?
- Встать вровень с Бахом не дано никому. Вообще в искусстве очень сложно выстраивать иерархию, табель о рангах, тут только время судья. Я не думаю, что кто-то из современных исполнителей может сравниться с величием Баха, Моцарта, Чайковского, Скрябина, Рахманинова. Счастье в том, что они были и что Россия – тоже сверхдержава в области культуры. Нашими предками во всех областях искусства столько сделано, что мы вполне можем существовать на проценты от этого капитала.
- Почему же современность не рождает творческих гениев?
- Гении появляются тогда, когда они необходимы. Видимо, наше время не требует таковых, хотя, я думаю, что и среди нас были и есть гениальные музыканты: Михаил Плетнев, Юрий Темирканов, недавно ушедший из жизни Евгений Светланов. Но это лишь субъективный взгляд, мы можем только выражать свои пристрастия, а выносить приговор от имени вечности может только сама вечность.
- Каковы же тогда ваши личные предпочтения в искусстве?
- Я либеральный консерватор. Я люблю классическое искусство, но это не значит, что я с утра до вечера слушаю только Баха. Я дружу с известными джазменами, через эту дружбу подошел к пониманию джаза. Нет жанров высоких и низких - есть мастера и ремесленники. Равняться надо на мастеров и оттачивать, шлифовать свой вкус надо на лучших образцах. Это единственный выход. Хорошо, когда есть наставники в семье. Мне повезло, мои родители довольно рано начали демонстрировать мне лучшие образцы поэзии, музыки, живописи, разъяснять что к чему. Хуже, когда человеку самому приходится пробиваться к пониманию искусства. Но и здесь есть положительные примеры. Таков был Шукшин, который был усердным книгочеем и благодаря этому сам себя сделал и сделал отменно, проявился блистательно и как писатель, и как актер, и как режиссер. Душа обязана трудится, в этом, наверное, и смысл нашего земного существования.
- Что любите читать?
- Я потомственный библиофил, у меня гигантская библиотека, частично доставшаяся от отца, частично собранная мною. Библиофильство – это высокая болезнь, если употребить термин Пастернака. Недели не проходит, чтобы я не совершал очередной обход книжных магазинов. Все время прихожу с какой-то добычей. Литература была моей первой профессией и остается ею. Я дружил со многими известными писателями XX века и продолжаю дружить с ныне живущими. Я люблю читать мемуары, биографии, поэзию - от Пушкина до серебряного века. Современную поэзию я не слишком жалую, да ее практически и нет, если не считать Бэллы Ахмадулиной. Мне приходится читать много книг по специальности, моей музыкально-просветительской деятельности, литературоведческой работе. Круг моих интересов широк, читаю много, причем иногда параллельно сразу несколько книг. Могу читать том полного собрания писем Моцарта и тут же кулинарный словарь Дюма, поскольку я дюмаман, горжусь тем, что написанное мною предисловие к «Трем мушкетерам» уже 30 лет переиздается в нашей стране.
- В современном мире книгу все активнее вытесняет Интернет.
- Лично я Интернетом не пользуюсь. Я ведь люблю книгу еще и как произведение искусства, а не только как текст. Рад тому, что сейчас стало выходить все больше книг, которые являются шедеврами полиграфического искусства. Как раз такие книги всегда были предметом вожделения библиофилов. В свое время мама сердилась и говорила, что в нашем доме живут книги, а люди ютятся среди них. Недаром друзья папы применительно к нему расшифровывали нашу фамилию следующим образом: Б – большая, Э – энциклопедия, Л – лишних, З – знаний, А – автора. Но я многократно убеждался, что знаний лишних не бывает, они всегда пригождаются. Интернет дает поверхностную информацию, Паутина еще слишком несовершенна. Глубинных знаний там не получишь.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Как и у каждой солидной профессии, у актерского братства имеется свой собственный профессиональный праздник. Международный день театра традиционно отмечается во всем мире 27 марта.
Тверская земля может гордиться своими театральными традициями. Тверской академический театр драмы, ТЮЗ, Театр кукол, областные театры городов Кимры и Вышний Волочек - пятью профессиональными очагами культуры может похвастаться не каждый регион.
Ежедневно выходя на сцену и отдавая себя без остатка зрителю, тверские актеры лишь накануне своего праздника могут позволить себе лишить публику очередного театрального действа. Причина тому - торжественная церемония вручения театральных премий за истекший сезон, проходящая в Доме актера.
Председатель тверского отделения Союза театральных деятелей РФ, народный артист России, актер тверского театра драмы Александр Чуйков справедливо называет эту церемонию праздником талантов и поклонников. Ведь театр без зрителя - ничто, а зрительская оценка - немаловажный фактор в присуждении той или иной награды театральным деятелям. Но последнее слово все же остается за профессионалами. Правление тверского отделения Союза театральных деятелей - одной из самых старейших и влиятельных творческих организаций - рассматривает достижения всех тверских театров и выдвигает список лучших. Александр Чуйков прокомментировал некоторые подробности нынешней церемонии:
- Ежегодно в канун праздника мы подводим итоги своей работы за истекший театральный год, так как у нас свой календарный отсчет, начало которого ведется от 27 марта. Мы тщательно следим за тем, что происходит во всех пяти театрах, отсматриваем все премьеры. Молодежи мы уделяем особое внимание, ведь у нас масса талантливых молодых актеров, выпускников тверского курса Высшего театрального училища имени Щепкина. Для них мы учредили отдельную премию "Надежда". Есть еще две специальные премии: одна посвящена памяти народного артиста СССР, руководителя Малого театра, нашего земляка Михаила Царева, другая - памяти Александра Львовского, основателя тверского театра кукол. Последняя в этом году вручается впервые, и ее первым лауреатом стала выдающаяся актриса Ирма Суни. Традиционно будет вручаться более 20 премий, отмечающих лучшую женскую, мужскую роль, эпизод, художников, режиссеров и не только.
Не обделяют своим вниманием сие мероприятие и представители власти. Свои премии театралам вручают администрация Тверской области, Твери, Законодательное Собрание, комитет по делам культуры.
- Моя принципиальная позиция в том, чтобы поощрить как можно больше людей. Мы ведь живем не в столице, где существует много разных театральных премий, - говорит Александр Чуйков.
Роль театра в современном мире актер оценивает очень высоко и считает, что, несмотря на технический прогресс, телевидение и Интернет, люди не перестанут тянуться к прекрасному, живому, доброму и настоящему, коим и является театральное искусство.
- Тверская земля очень театральна. Именно здесь задумал и начал писать свою легендарную "Чайку" Чехов, тут жил и творил великий драматург Островский. Сейчас у нас пять театров, в которых очень много истинных мастеров сцены. Профессия актера уникальна, ведь наша основная задача - сделать из простого слова чувство. На протяжении всей своей жизни актер познает себя и открывает в себе все новые способы выражения, - считает артист.
Нельзя не заметить, что зрительская аудитория тверских театров молодеет с каждым днем. Молодежь все чаще и активнее тянется и приобщается к театральной культуре. А если вспомнить, что основой репертуара всех тверских театров является прежде всего великая классика, то это обстоятельство вдвойне приятно и значимо.

Елена Мунина

[ Наверх ]

31 марта в МДК «Пролетарка» выступила легендарная рок-группа 80-х «Круиз». Концерт, организованный ТРК «Пилот», прошел с аншлагом. Послушать легенду 80-х собрались их давние поклонники, с удовольствием подпевавшие любимой группе. В концерте приняла участие тверская команда «НЗ», которая разогрела публику своими хитами перед выходом «Круиза».
Уже в начале своей карьеры группа "Круиз" возила с собой несколько тонн светового оборудования, лазерное шоу и пиротехническое представление, воздушные акробатические номера на подвесной системе, десятиметровый воздушный шар, оригинальные сценические костюмы и многое другое. Для советской эстрады это было настоящее волшебство. Группу "Круиз" завоевала любовь зрителей и ненависть идеологического отдела ЦК КПСС, подверглась жестокому прессингу и полной информационной блокаде. Находясь на пике популярности, группа не имела ни одного телевизионного эфира, записав несколько альбомов, не могла выпустить ни одного диска, которые выходили тогда на единственной фирме грамзаписи "Мелодия". Песни "Не позволяй душе лениться" и "Крутится волчок" были признаны властями антисоциальными. С 1983 по 1984 год программу группы "Круиз", которая называлась "Путешествие на воздушном шаре", увидели Таллин, Рига, Вильнюс, Минск, Киев, Санкт-Петербург, Москва. Успех превзошел все ожидания. Но опять ни одного эфира на телевидении и ни одной публикации в прессе. В 1984 году противостояние группы и власть имущих закончилось выходом приказа Министерства культуры России о расформировании группы "Круиз" и запрете гастрольной деятельности.
В 1992 году возникла идея возродить группу. Через некоторое время на фирме «Мороз рекордс» вышли пять дисков, в которые были включены почти все архивные записи "Круиза".
1999-2003 гг. - концерты в Москве и Петербурге, частые туры по стране, работа над новым материалом. Группа работает над переизданием в новом звуке лучших песен, созданных за всю историю группы. Но все же на данный момент визитной карточкой группы остаются хиты, с которыми они, собственно, и появились на сцене. Хотя в последнее время песни «Круиза» не находятся в широкой ротации, любителей творчества этой группы в Твери очень даже много.
В концертной программе пару песен исполнил гитарист Григорий Безуглый. Александр Монин представил публике несколько новых песен. Можно отметить артистизм Григория Безуглого, который постоянно заряжал публику то необычными импровизациями, в которые добавлял что-то из классической музыки, то оригинальной техникой игры на гитаре в различных положениях. Под занавес концерта многие из пришедших стали лихо отплясывать перед сценой. Песни пели хором: слова люди помнили еще с затертых кассет 80-х годов.

Алла Малышева.

[ Наверх ]

(что рекомендуют носить тверские модницы)

Весна - время обновления, и прежде всего обновления гардероба. Хочется чего-то яркого, нового, смелого... Но, не желая стать жертвами непостоянной моды, мы решили пройтись по тверским магазинам, вооружившись советом модельера.
Итак, тренды нового весеннего сезона-2007.

Мужская мода
Пиджаки
Этой весной пользуется успехом подчеркнутая линия плеча и сдержанное приталивание. Лидеры - пиджаки на двух пуговицах, а для особого торжества можно надеть пиджак и с одной пуговицей. Актуальны пиджаки с заостренными лацканами, но это уже больше стиль casual, - отметила художник-модельер ателье "Модный стиль" Марина Павленко.
Как всегда в классике популярны цвета преимущественно темные, узкая полоска всех оттенков, мелкая клетка, светлые костюмы по-прежнему считаются нарядными и уместны только по случаю.
Самая заметка деталь пиджака - ручная надстрочка и даже вышивка. Под пиджак можно подобрать шейный платок. Его цвет зависит от цвета костюма и меры вкуса его обладателя.

Жилет
Жилет давно стал самостоятельной частью гардероба и моден всегда. При том как и в костюме, так и в дуэте с джинсами. Можно одеть трикотажный жилет с галстуком на манер денди или же фланелевый с рубашкой в клетку - а-ля Дима Билан.

Брюки
В весеннем сезоне мужчинам лучше отдать предпочтение брюкам сдержанного объема. Никаких складок на талии, брюки прямые и даже зауженные книзу и с манжетами. Так же как и брюки, джинсы должны быть прямыми.

Куртка
Если куртка, то обязательно короткая и приталенная. Хиты этой весны - бомберы, куртки пилотов начала XX века (вспомни фильм "Авиатор" с Ди Каприо), - рекомендуют консультанты магазина "Техас".

Сафари
То ли подвиги Индианы Джонса не дают покоя, то ли удобство и практичность, но сафари-стиль всегда привлекает внимание мужчин. Оттенков множество - от светло-бежевого до хаки. Писк моды китель а-ля Фидель Кастро.

Яркие принты
Только самые смелые и молодые осмелятся надеть рубашки с яркими рисунками, которые сразу привлекут внимание окружающих. Графика, абстракция, поп-арт - каждый найдет что-то свое.

Шорты
В отличие от женских мужские шорты более скромные. Широкие, обычно длиной чуть ниже колена, и обязательно светлых оттенков. А что вместе с ними одеть, подскажет ваша фантазия, ведь здесь, как и с джинсами, уместно все без исключения.

Женская мода
В женской воде в наступившем сезоне господствуют четыре основных направления: ампир, навеянный духом наполеоновской эпохи, шик "от кутюр" с подчеркнуто сдержанными линиями и простым кроем, "мужской" стиль и самый популярный - британский.

Ампир
Здесь два основных направления: завышенная линия талии и стиль милитари. Многослойные тонкие ткани и линия талии, проходящая под грудью, позволяют создать восхитительные платья, блузы, топы, напоминающие наряды Жозефины. Не надо стесняться носить такую одежду. Тонкая ткань в несколько слоев, при том совершенно разных оттенков, как пастельных, так и ярких, насыщенных, идеально подойдет для всех. Полненьким дамам позволит скрыть недостатки фигуры, а худеньким прибавит объема, - заверила нас художник-модельер Марина Павленко.
Стиль милитари - это позументы, резные пуговицы, количество которых вдвое превышает необходимое, металлические элементы. Главный козырь - цвет. Лидер здесь, несомненно, хаки, который уверенно держит свои позиции в мире моды уже несколько сезонов подряд, - отмечают консультанты магазина "Техас". При том сочетать стиль милитари можно со всевозможными цветами и нежными рюшами.

Винтаж
Давно полюбившийся звездам Голливуда и покупателям блошиных рынков Парижа стиль винтаж не оставил равнодушным и российских модников. Вещи из бабушкиного сундука будут кстати к любому наряду и выделят из серой толпы. Винтажной может быть любая вещичка: шляпка, блузка, юбка, пряжки, брошки.

Гламур
Несмотря на нелюбовь многих, гламур будет актуален всегда. Облегающе-чувственный, красиво подчеркивающий женские формы, силуэт не оставит равнодушным никого. Исключительно благородный блеск тканей: шелка, атласа, бархата.
Металлизированные ткани в этом сезоне в фаворе. Золотистые и серебристые аксессуары по-прежнему уместны в любое время суток, а вот серебряные лосины решаться одеть только самые смелые.
Самое главное - не переборщить. Ткани с металлическим оттенком не допускают побрякушек. Минимум аксессуаров, украшения - только дорогие.
"Возможно, многих пугает, что обтягивающие блестящие ткани не подойдут их фигуре, но полностью одеваться в них совсем не обязательно. Достаточно атласной блузочки или юбки, подобранной по фигуре, и вы будете самой модной. А если телосложение позволяет, можно одеться в атлас или бархат полностью. Это будет уместно и днем, и вечером, разница только в количестве украшений", - советуют консультанты имидж-студии одежды "Креатив Стайл".

Готика
Готический стиль, навеянный средневековыми шпилями, можно отнести к разновидности гламура. Утонченное сочетание черного и белого, кружевные блузки сделают вас самой стильной и сексуальной. Для тех, кто боится полностью войти в образ, этой весной достаточно большой лаковой сумочки или туфелек, но обязательно со скругленным носочком, - отметила Марина Павленко.

Британский стиль
Козырь британского стиля, привлекающий дам любого возраста, - удобство и практичность. Бриджи и макси-шорты не покидают подиум и прилавки магазинов уже несколько сезонов, и вряд ли скоро выйдут из моды. Они зарекомендовали себя как идеальная одежда для непогоды, хлопот с ними гораздо меньше, их удобно носить под высокие сапоги.

Короче некуда
Сколько бы ни ругали мини, они снова и снова возвращаются. Этой весной модницы носят бесстыдно короткие мини-юбки, больше походящие на пояс, с вернувшимися в прошлом сезоне из небытия лосинами. А модные микро-шорты можно одеть и на пробежку, и на вечеринку, благо что выбор материала огромен: атлас, хлопок, джинса, трикотаж, - заметили стилисты имидж-студии одежды "Креатив Стайл"

Скрыть все
"Главная сенсация весеннего сезона - давно предрекаемое возвращение высокой талии. Теперь модно носить не только обычные брюки с высокой талией, но и заканчивающиеся где-то под грудь, - рассказала Марина Павленко. Это не может не радовать, ведь низкая посадка для нашего холодного климата не лучшее решение. Брюки с завышенной талией должны быть максимально расширены книзу.

Елена Борисова

[ Наверх ]

Тверской академический театр драмы разродился очередной премьерой. Новый спектакль «Фантомные боли» по пьесе модного современного драматурга Василия Сигарева был презентован публике 1 апреля на малой сцене.
Автор пьесы пользуется большой популярностью в театральных кругах. Его откровенные, подчас жесткие постановки обошли многие крупные сцены, причем не только российские, но и зарубежные. Острые произведения Сигарева использовали для своих постановок такие знаменитые режиссеры, как Кирилл Серебренников, Нина Чусова. Спектакль тверского театра драмы родился в интересном содружестве. Постановщиком выступила сама художественный руководитель театра, народная артистка России Вера Ефремова. В качестве режиссера, художника и музыкального оформителя дебютировал известный молодой актер Александр Павлишин.
Спектакль не лишен грубых, подчас пошловатых выражений, а потому предупреждение на афишах о том, что детям до 14 лет сие смотреть не рекомендуется, вполне закономерно.
Действие спектакля, в основе которого оказалась жесткая современная действительность, разворачивается в мрачном, убогом трамвайном депо среди пустых бутылок, грязных матрасов и облезлых стен. Новенький охранник трампарка, студент Дмитрий (актер Евгений Романов), сталкивается с шокирующими для себя местными реалиями. Его уже бывалый, небрежного вида напарник Глеб (Тарас Кузьмин) травит наивному студенту одну за другой пошлые байки. Хулиганские повадки, жаргонная лексика персонажа создают абсолютно правдоподобный образ нагловатого хама. Глеб с упоением рассказывает новичку о местной достопримечательности – сумасшедшей девице Ольге. После смерти любимого, оказавшегося «всмятку» раздавленным трамвайными колесами, она начисто лишилась ума и теперь в каждом мужчине, надевшем очки погибшего мужа, ей грезится он. Овладеть обезумевшей женщиной с помощью столь нехитрого способа в здешней округе постеснялся бы разве что ленивый. Вот и новенькому предлагают эту Ольгу. Робкий, неиспорченный студент, оставшись наедине с Ольгой (актрисой Дарьей Плавинской), оказывается единственным, кто не опорочил ее женского достоинства. В жесткой схватке с Глебом он встает на защиту несчастной женщины, лишний раз доказав, что и среди грязи, разврата и пошлости можно оставаться человеком. Трагический финал спектакля (героиня погибает под колесами трамвая) не выглядит скорбно. Воссоединение ее души с душой погибшего любимого человека становится долгожданным избавлением от мук и страданий.
Тесная камерная обстановка малого зала, абсолютная приближенность к сцене и актерам невольно заставляют ближе прочувствовать все происходящее на сцене и стать мысленным соучастником событий. Непредсказуемость развязки, смех, сменяемый легким страхом, не отпускают и заставляют держать публику в напряжении на протяжении всей этой одноактной постановки. А дальнейшие раздумья и осмысление увиденного еще долго будут преследовать каждого зрителя.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Его почитали и любили все. Величайший актер современности, гордость и достояние отечественного театра и кино, человек-эпоха, Михаил Ульянов был необыкновенно глубоким и редким артистом. Его уход из жизни стал огромной потерей для всей страны. С большой скорбью восприняли печальную весть о кончине актера и в Твери. Руководитель театра драмы Вера Ефремова и актер, председатель тверского отделения Союза театральных деятелей России Александр Чуйков знали Михаила Ульянова не только с экрана, они благодарны судьбе за возможность соприкоснуться с этим человеком воочию.
Личность Михаила Ульянова во многом повлияла на творческую судьбу Александра Чуйкова. Ряд мистических совпадений, заочных столкновений и личных встреч с легендой оставили глубокий след в душе известнейшего тверского актера.
- Мое заочное знакомство с Михаилом Александровичем состоялось благодаря фильму «Председатель», где он играл Егора Трубникова, - вспоминает актер. - Мне так сильно запал в душу этот фильм, что спустя несколько лет у меня самого родилась идея сочинить пьесу о селе. Сельское хозяйство всегда притягивало меня своими трудностями, проблемами и теми героическими людьми, которые отдавали себя селу безвозмездно. Для того, чтобы ближе соприкоснуться с сельскими реалиями, я отправился в тургиновский колхоз. И вот там узнал совершенно потрясающий факт: именно с тамошнего председателя и был написан образ Егора Трубникова, которого сыграл Михаил Ульянов. Я почувствовал какую-то незримую связь меж нами, как будто Михаил Александрович передал мне некую эстафету.
В 1986 году на очередном съезде Союза театральных деятелей Михаила Ульянова избрали председателем. А спустя всего два года и Чуйков стал председателем тверского отделения союза театральных деятелей. «Как будто опять какая-то ниточка меж нами протянулась», - говорит актер.
Через год Александр Чуйков должен был отчитаться о проделанной работе перед всем руководством Союза во главе с самим Ульяновым. Тогда-то и произошло истинное знакомство двух актеров.
- Приезд Михаила Ульянова, приуроченный к моему выступлению, совпал еще и с
реконструкцией кимрского театра драмы, строительством дома ветеранов сцены, юбилеем Веры Ефремовой. Готовились к приезду высоких гостей мы со всей ответственностью, - делится Чуйков. – Накрыли огромный стол в Доме актера, раздобыли самые изысканные яства. Вся власть собралась послушать мой отчет. Внимание приезду Ульянова было уделено невероятно высокое. Было видно, что Михаил Александрович остался очень доволен поездкой, приемом, отношением, он почувствовал, что здесь очень благотворная для артистов почва. И с тех пор я просто уверен, что вот уже почти 20 лет председательствую именно с легкой руки Ульянова, с его, если так можно сказать, благословения.
На всю жизнь Александр Чуйков пронес в сердце воспоминания об этом визите в Тверь легендарного Ульянова.
- Никогда не забуду, как тогда мы после этой встречи сидели, подводили итоги, Михаил Ульянов вдруг повернулся и так робко-робко, стесняясь, произнес: «А у вас нельзя где-нибудь валеночки заказать? Мне для внучки бы надо…». Настолько это трогательно было, не поверите. Мне тогда сразу представилось, как он все три дня своего визита носил в себе эту идею - заказать своей внучке валеночки! Мы заказ выполнили, доставили ему потом в Москву эти детские валеночки. Для него дороже всего на свете была семья: жена, дочь, внучка. Все эти приемы, «тусовки» были для него обузой.
- Мы потом еще много раз встречались, и всегда Михаил Александрович спрашивал: «Ну, как вы там? Как Вера?» Даже когда уже не был председателем Союза, постоянно интересовался нашими делами, нашей театральной жизнью. Это был невероятно бескорыстный, отзывчивый, неуемный в работе человек. Я не знаю ни одного человека, который мог бы сказать об Ульянове что-то плохое, - признается Александр Чуйков. – Знаете, вот есть две категории людей: те, которые родятся на свет и всю жизнь гордятся тем, что они родились, а есть те, кто всю жизнь извиняются за то, что родились. Таковым был и Михаил Ульянов: никогда никого локтями не толкал, наоборот, только поддерживал.
- Соприкосновение с этим человеком очень много дало мне в жизни, это не объяснить, не передать словами. Для меня его уход – это потеря очень близкого и дорогого человека. Все чаще меня теперь мучает сожаление о том, что в силу стеснительности, нежелания быть навязчивым, у меня с ним было не так много личных встреч, как могло, - признается Александр Чуйков, не сдерживая слез скорби и искренней печали.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Целое созвездие артистов обрушилось в минувшую неделю на Тверь благодаря стараниям известнейшего юмориста Владимира Винокура. София Ротару, Жанна Фриске, Лев Лещенко, Валерия, Лайма Вайкуле, Лариса Долина, Олег Газманов, Иосиф Кобзон, Ирина Аллегрова, Лолита, Эдита Пьеха, Владимир Пресняков, Кристина Орбакайте, Валерий Леонтьев, Анжелика Варум, Леонид Агутин. Пародии на этих и многих других звезд в рамках своего шоу народный артист России Владимир Винокур привез в ДК "Пролетарка".
Артист прибыл в Тверь четко по расписанию, ровно за час до концерта. Все как и полагается настоящей звезде: черные очки и шикарная серебристая иномарка с задней табличкой "Vovchik Superstar". Выход артиста на сцену также не задержался. Едва поприветствовав публику, Винокур стал раскланиваться перед народом от имени своего закадычного друга Льва Лещенко:
- Вам всем привет от Левчика! Он мне сказал: "Будешь в Твери, поклонись народу", - выполняя просьбу, признался юморист.
После взаимного обмена любезностями с тверитянами артист приступил к зачитыванию своих монологов, доводя публику до полного смехо-изнеможения. "Утеряна сумка с салом, кто найдет, пусть подавится", - сыпал острыми репликами Винокур. Зал сотрясался от хохота. После значительной порции собственного юмора Владимир Натанович вывел на сцену своего молодого подопечного Павла Жукова. Начинающий артист, и внешне, и манерно смахивающий на Максима Галкина, экзамен выдержал. Публика к его речевым пародиям на политиков отнеслась весьма одобрительно. После сеанса "аншлаговского" юмора и шуток наступил черед основному действу программы, а именно шоу пародий. Театр пародий под руководством Владимира Винокура успешно существует уже более 15 лет. По-доброму высмеять весь цвет российской эстрады Винокуру и его молодой команде удалось на славу. Винокуровские воспитанники один за другим выскакивали на сцену в образе той или иной звезды, динамично имитируя ее телодвижения, внешний вид и манеру пения. Сам Винокур тоже предстал в неожиданных для себя образах Александра Розенбаума, Николая Баскова, Александра Серова, Эдиты Пьехи и даже Бори Моисеева.
После столь зрелищного действа публика долго не хотела отпускать любимца со сцены. Винокур многократно благодарил зал и призывал своих артистов к тому же:
- Кланяйтесь, ребята, кланяйтесь! Это город Тверь, и здесь так положено, кланяйтесь много раз, - наставлял он своих учеников.
"Все то же самое, что и по телевизору, только живьем", - делились между собой разбредающиеся после концерта по домам зрители.
Елена Мунина

[ Наверх ]

10 апреля состоялось событие, которого ждали многие: наконец открылся музей Михаила Круга. Инициаторами создания музея-ресторана (именно так его назвали организаторы) стали руководство развлекательного комплекса «Лазурный», близкие друзья Михаила Круга и его родственники. Музей занимает одно из помещений комплекса. Обстановка в нем по-домашнему располагающая: помимо привычных для ресторанов столиков там стоят диван и кресло для желающих попеть караоке, на стенах развешены фотографии Михаила и его друзей, есть даже его детские снимки. Экспонатов немного: гитара, шляпа, шарф, даже кружка шансонье, еще несколько личных предметов. Рядом с ними – черновики его стихов: правленные не раз тексты, написанные размашистым почерком. Этого, наверное, и достаточно, чтобы его почитателям прикоснуться к памяти о Михаиле Круге - поэте, певце и просто близком человеке. В музее выставлены диски с его песнями, в том числе и тот, который Круг готовил, но не успел выпустить при жизни.
Как рассказала нам сестра Михаила Круга Ольга Медведева, музей не мог открыться в другом месте. Ведь именно «Лазурный» был его любимым рестораном, на его сцене он выступал не раз. Он не скрывал своей привязанности именно к этому месту и даже упоминал в своих песнях. «В «Лазурном» шум и песни…» - первая строчка, которая приходит на память приезжающим в Тверь гостям. Странно, но даже те люди, которые не питают особой любви к шансону и к творчеству Михаила Круга, первым делом спешат побывать в его любимом ресторане. Ни для кого не секрет, что сам Михаил Круг стал своеобразным символом русского шансона, хотя, как выяснилось, сам он не любил называть себя шансонье, всегда поправлял: «артист русского жанра». Но это звание за ним не закрепилось.
Празднование открытия музея продолжилось грандиозным концертом, который начала своим выступлением Ирина Круг, супруга Михаила. Как ни странно, привычного «блатного» пения, которое мы часто слышим в маршрутках и которое у обывателей ассоциируется со словом «шансон», гости не услышали. Пели в этот вечер о дружбе и любви.

[ Наверх ]

Около 7 лет назад эти двое волгоградских парней просто взорвали российский шоу-бизнес. Их англоязычные хиты "Take my love", "Jamp in my car" доносились практически из каждого утюга и сводили с ума восприимчивых особ женского пола. Впрочем, не только песни. Солисты коллектива - сладкоголосый блондин Роман Черницын и его напарник - клавишник и бэк-вокалист Макс Постельный и внешне крайне привлекательны, к тому же молоды, романтичны, самобытны и талантливы. Так что успех и востребованность никак не могли пройти мимо этих молодых людей. Первым будущих звезд разглядел и взял под свое крыло певец Дмитрий Маликов. Но после недолгого сотрудничества артисты расстались со своим звездным продюсером. И в целом не прогадали. Карьера ребят не пошла на спад. Их песни по-прежнему в эфире всех ведущих радиостанций, а лица - на обложках глянцевых журналов и экранах музыкальных телеканалов.
Наконец и тверские поклонники смогли дождаться встречи с любимыми артистами. Концерт группы "Плазма" состоялся недавно в клубе "Зеркало". Насладиться выступлением коллектива явилась масса желающих. Девушки с восторгом взирали на столичных кумиров, одаривали цветами и голосили в такт с их англоязычными песнями, не обращая внимания на незнание языка. После выступления подуставшие артисты, вальяжно раскинувшись на диване в своей гримерке, уделили несколько минут для беседы с тверскими журналистами. В разговоре парни поделились своими соображениями на счет грядущего конкурса "Евровидение", ведь когда-то именно "Плазме" и прочили возможный успех в этом музыкальном состязании, но безуспешный опыт коллег по цеху окончательно разочаровал солистов группы участвовать в этом мероприятии.
- В России очень преувеличена значимость этого конкурса. К "Евровидению" нельзя относиться столь серьезно. Это ведь полный абсурд, когда страны ставят высший балл друг другу только потому, что они соседи! - заявили артисты.
- В этом году на "Евровидение" едет, наверное, лучшая песня от России за все годы ее участия в этом конкурсе, но это еще совсем ничего не значит. Там как всегда будут в почете цирк, клоуны, трансвеститы. Песня группы "Серебро" как никогда достойна. Это очень яркий хит, он в формате конкурса. Если даже в этот раз Россия займет место ниже десятого, надо просто перестать говорить об этом мероприятии и вообще перестать воспринимать его всерьез.
Артисты остались крайне удовлетворены тверским приемом и с трепетом вопрошали собравшихся представителей прессы об их впечатлениях от концерта. На вопрос, когда же все-таки они собираются порадовать публику русскоязычными песнями, звезды заявили, что такой вероятности не исключают.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Ей рукоплескали миланский Ла Скала, парижский Гранд-Опера и лондонский Ковент Гарден. Ее партнерами по сцене становились Лучано Паваротти, Пласидо Доминго, Хосе Карерас. Звезда российской и мировой оперной сцены Любовь Казарновская пленила миллионы зрителей со всего мира своим непревзойденным сопрано, страстным артистизмом и женской красотой. Будучи замужем за австрийцем, она не променяла тепло и духовность родной культуры на красоты дивной Вены. Казарновская по-прежнему живет и работает в России, с успехом концертирует на мировых театральных подмостках, оттачивает мастерство драматической актрисы и занимается просветительской деятельностью.
Наконец и жителям Твери посчастливилось соприкоснуться с великим и прекрасным. Концерт оперной дивы Любови Казарновской прошел 26 марта в тверском театре драмы. Организатором концерта выступил театр "Музыкальные премьеры", ознаменовав этим закрытие своего очередного сезона.
Такого скопления зрителей в стенах театра встретишь нечасто. Партер, балкон, бенуар - весь зал был забит до отказа. Артистка появилась перед публикой в сопровождении своего постоянного партнера по сцене пианиста Алексея Нестеренко. Свое выступление блистательная певица построила в непривычной и неожиданной для зрителя форме музыкального салона, темой которого была избрана трогательная история любви классика русской литературы Ивана Тургенева и певицы Полины Виардо. Повествуя о знакомстве, взаимной симпатии, дальнейших взаимоотношениях замужней испанской певицы и безнадежно влюбленного в нее писателя Тургенева, Казарновская позволила всем собравшимся прочувствовать и проникнуться до глубины души этой чуткой историей эпохи XIX столетия. Свой проникновенный рассказ Казарновская сопровождала исполнением арий и романсов, имеющих то или иное отношение к союзу Виардо и Тургенева.
Несмотря на обилие в тот вечер в зале нарядной и напудренной интеллигенции, не все из зрителей уважительно отнеслись к выступлению артистки. Из-за зала то и дело доносились раздражающие звонки мобильных телефонов, и все призывы певицы к публике отключить свои средства связи были услышаны немногими.
- Если эти звонки будут продолжаться, я уйду со сцены! - не выдержала Казарновская. - Знаете, почему у нашей публики нет привычки отключать телефоны? Потому что люди привыкли к пустым фанерным концертам, где ни один телефон не заглушит ту музыку, которая ездит по ушам. У нас нет привычки слушать и воспринимать ту музыку, которая идет от сердца, - возмущалась певица.
Тем не менее концерт продолжился, и Казарновская еще долго царила на этой сцене, восхищая всех своим величием, красноречием и, безусловно, вокалом.
После концерта нам удалось лично пообщаться с певицей.
- Любовь Юрьевна, ваш концерт сегодня прошел в довольно непривычной форме музыкального салона. Как часто вы практикуете такой вид общения с публикой?
- В последнее время часто. Это очень нравится людям, ведь они уходят не только под впечатлением от музыки, но и получают огромное количество информации. Люди признаются, что после концерта им хочется читать о той эпохе, в которую они окунулись, хочется продолжать знакомиться с ее выдающимися представителями, как, например, Виардо, Тургенев. Это просветительская работа не только в музыкальном плане, но и в плане нашей истории, культуры.
- Вам доводилось выступать на ведущих мировых оперных сценах. Какой зритель больше образован, восприимчив к классике: российский или зарубежный? Есть ли какие-то отличия?
- Конечно. За границей посещение оперы - это часть бюргерски-обывательской жизни людей. Посетить хороший спектакль там так же естественно, как съесть хороший обед, надеть дорогую одежду. Они любят искусство, но там народ более пресыщен и искушен оперой. У нас публика не избалована, она воспринимает все гораздо наивнее и чище, и это приносит огромное удовольствие и наслаждение мне как артистке.
- Если взять сегодняшний концерт, то каковы ваши впечатления от тверской публики?
- Вначале сложно было из-за этих мобильных телефонов, потому что это эмоционально выбивает из колеи, рассеивает внимание. Но в целом прием был замечательный, чувствовалось, что вся публика дышит вместе со мной.
Как раз в провинции публика бывает гораздо более подготовленная, ждущая, реагирующая и эмоционально открытая, чем в столице.
- На ваш взгляд, интерес к классике сейчас растет или падает?
- Я думаю, что растет, потому что так уже достала всех эта попса, дешевая музыка, эти бесконечные "звездные" интриги, глупости. Вся эта мишура должна в конце концов отлететь и дать дорогу классической музыке в хорошем исполнении.
- Вы много времени уделяете мастер-классам для молодых исполнителей. Чем для вас является этот вид деятельности?
- Это передача традиций, опыта. Это издавна сложилось в России: из поколения в поколение передавать все лучшее, что у нас есть во всех областях культуры. Мне есть что сказать молодым певцам, и я с удовольствием это делаю.
- Вы сыграли несколько заметных ролей в кино. Ваша актерская деятельность будет иметь продолжение?
- Будет, если появится подходящий сценарий, предложения есть, но пока это не совсем то, что мне хотелось бы.
- Легко ли быть женой иностранца? Разные культуры, менталитеты, как вам удается столько лет уживаться с мужем-австрийцем?
- Вначале было сложно. Многие вещи и для него, и для меня казались дикими. Мы выросли и воспитаны в совершенно разных ментальностях, культурах. Но Роберт удивительно открытый и при этом любящий человек, так же как и я. Мы умеем прислушиваться друг к другу, а это самое главное в семейных отношениях. Роберт -нетипичный иностранец, он хорошо знает русский язык и очень любит русскую культуру.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Исполнительница главной роли в мюзикле MAMMA MIA Елена Чарквиани буквально месяц назад выступала в Твери по приглашению на днях малого и среднего бизнеса. Неудивительно, что с такими вокальными и актерскими данными эта артистка стала буквально нарасхват, впору организовывать персональные гастроли. После пресс-показа мюзикла, который состоялся недавно в Москве, я едва успела представиться Елене, назвать город, как реакция оказалась весьма бурной и радостной:
- Правда? Вы из Твери? Как здорово! Это же мой родной город! Я же сама тверская. Родилась в Твери и лет до десяти жила там. Папа у меня режиссер, его пригласили в Москву, так мы и переехали в столицу. Поэтому я все в Твери знаю, и город очень люблю.
- Елена, вам не обидно, что вы - обладательница великолепного вокала, исполнительница 15 песен только за один мюзикл, при этом еще и играющая, и танцующая, известны в стране меньше многих безголосых поп-девушек?
- Не обидно. Потому что я знаю, что это попса, и я себя иногда ловлю на мысли: а вот хотела бы я петь такой репертуар? Да никогда в жизни, вот это "тунца-тунца" на один мотив я исполнять не буду. В своем амплуа я доставляю гораздо больше радости своим слушателям и зрителям.
- Мадонна, как известно, купившая для своего последнего хита кусочек аббовской песни, теперь объявила о предполагаемом дуэте с одной из участниц легендарной шведской четверки. С кем бы из группы "АББА" хотели спеть дуэтом вы?
- Да я и со всеми четверыми бы не отказалась спеть. А если говорить о дуэте, то мне очень нравится Фрида. И вообще, когда я была в Лондоне, все англичане и сам Бьорн (участник "АББЫ", один из авторов мюзикла, принимавший непосредственное участие в подготовке русской постановки) говорили, что я очень сильно на нее похожа. Они ко мне так и обращались: Фрида.

Марина Гавришенко

Справка "Каравана"
Елена Чарквиани, исполнительница роли Донны.
Родилась и выросла в Твери. Окончила Российскую академию театрального искусства (ГИТИС, мастерская А. Гончарова и М. Захарова). Работала в Тбилисском русском драматическом театре имени А. Грибоедова; в Театре-кабаре "Летучая мышь" (1994-2001); в мюзикле "Дракула". Была ведущей программы "Дамский клуб" на канале "НТВ Плюс". Преподавала актерское мастерство в "Школе моделей". Репетировала в мюзикле "Иствикские ведьмы". Играла в музыкально-цирковом ревю "Свадьба соек". Исполняла роль Киллер Куин в мюзикле We Will Rock You и роль Гризабеллы в мюзикле CATS.

Выиграй билет на мюзикл!
У читателей еженедельника "Караван" есть замечательная возможность выиграть билеты на постановку мюзикла "MAMMA MIA!" в Москве (разыгрываются шесть пригласительных!).
Для этого вам достаточно правильно ответить на три вопроса нашего конкурса:
- Когда состоялась премьера мюзикла в МДМе?
- Кто из участников легендарной "АББЫ" посетил московскую премьеру?
- Сколько песен из репертуара "АББЫ" исполняются в мюзикле?
Свои ответы присылайте на электронный адрес газеты: karavan@tvcom. ru
(с пометкой MAMMA MIA). Не упустите уникальную возможность!

[ Наверх ]

Я практически успокоилась. До субботней ночи я предполагала, что полная безвкусица, граничащая с пошлостью в так называемом,шоубизе, - беда России. Оказалось - всей Европы. Конкурс ПЕСНИ (?) "Евровидение-2007" продемонстрировал все что угодно - от демократических взглядов на гей-культуру до серьезных политических скандалов, но только не саму современную песню. Серьезный конкурс, открывший в свое время миру легендарную АВВУ, опустился до уровня балаганного смотра ряженных, берущих не сколько вокальными данными (откуда им, собственно, взяться), сколько эпатажем, сомнительным символизмом (в виде звезды на голове) и откровенным пофигизмом на вкусы интеллигентной части евросообщества. Хотя такие, наверное, Евровидение и не смотрят. Ну, разве что я.
Впрочем, два трансвестита, мальчики в цилиндрах и с розочками, опереточная певица, зарядившая попсу, могли разве что просто невинно позабавить бодрствующую Европу. Россия готовится встать в позу только по отношению к представителю (представительнице - даже не знаю, как корректнее) Украины Верке Сердючке. Главная интрига вечера - споет или не споет-таки она России до свидания. Посмела. Собралась с духом и с третьей, правда, попытки четко проголосила: "Рашша гуд бай" вместо загадочного происхождения фонетического набора "Лаша тумбай". Итог - второе место, которое скромненько замалчивалось российскими каналами весь следующий день. Этот Веркин пассаж, видимо, будет не одну неделю обсуждаться в СМИ и, скорее всего, действительно закончится взаимным прощанием Сердючки и России, по крайней мере, на какое-то время.
Сейчас же в некоторых (особенно украинских) СМИ бурно обсуждается, что, мол, победа украинской "дивы" была вполне предсказуема: зажигательная фольклорная музыка, яркость (за счет почему-то именно серебряного цвета) внешности исполнительницы и так далее. Но давайте на секундочку вспомним, что Евровидение с вызывающим уважение упорством продолжает себя позиционировать как конкурс песни. Сердючка петь в принципе не умеет (да и начинал-то Данилко как артист разговорного жанра), а набор из трех-пяти слов даже стихами-то назвать сложно.
Выступление российского "Серебра" не порадовало, но и не разочаровало, все лучше прошлогодних провалов (Алсу и Билан - не в счет). Но, видимо, учитывая конъюнктуру европейского рынка, Макс Фадеев вложил в уста своих подопечных слова, которые на русский язык переводить даже не стоит. И конкурсная песня "Серебра" - лишнее доказательство тому, что некогда престижный конкурс упал ниже пояса, превратившись в парад жеманных мужчин и декламацию сомнительных политических "тумбаев".
Победила Сербия - девушка, как ее уже окрестили в СМИ, с гаррипотероподобной внешностью. Но за то хоть с голосом и миленькой песенкой.... Про любовь.
Марина Гавришенко

Гей, славяне!
Финал музыкального конкурса "Евровидение-2007", отгремевший в минувшие выходные в Финляндии, в очередной раз встряхнул всех неравнодушных к успехам своей страны россиян. Который год подряд мы всей страной, не смыкая глаз, ночь напролет яро болели за наших и верили в долгожданную победу. Но победа, хоть и была близка, все же опять ускользнула. Третье бронзовое место группы "Серебро", никому доселе не известной, только что "вылупившейся" из-под крыла маститого продюсера Макса Фадеева многие восприняли как небывалый фурор. "Это же первое выступление девушек на сцене! И сразу такой успех! Это победа!", - скандировали в один голос известные гости в студии телеведущего Андрея Малахова. Для группы, возможно, это и победа, но не для страны, где значимость данного песенного конкурса возвели до степени культа. Мы каждый раз всеми силами стараемся угодить Европе и каждый раз промахиваемся. Мы столь серьезно относимся к "Евровидению", что сразу объявляем войну украинской Верке Сердючке, проскакавшей по сцене в белых колготках и звездой на голове с предательскими криками "Russia goodbye!" и завоевавшей в результате второе место. А еще сильно сочувствуем не добравшемуся до лидеров слащавому белорусскому Колдуну, за победу которого так рьяно ратовал сам Филипп Киркоров. Слезы победного счастья достались Сербии, чья невзрачная мужеподобная певица пленила всю Европу своей проникновенной душераздирающей композицией "Молитва". Пока одни ликуют, празднуя победу, а другие кусают локти, глотая горечь поражения, известные в Твери и за ее пределами представители шоу-бизнеса делятся своими соображениями и впечатлениями от итогов недавнего "Евровидения" и дают свои прогнозы насчет будущих успехов России в этом конкурсе.

Дмитрий Седов, певец, шоумен:
- Я был сильно разочарован всей этой клоунадой, цирком и театром, которые царили в тот вечер на сцене. Многие участники приехали просто развлечься, посмешить Европу, забыв о том, что "Евровидение" - это в первую очередь конкурс песни. Победа Сербии вполне заслуженна, но второе место украинской Сердючки - это абсурд! Я бы второе и третье места присудил Молдавии и представителю Белоруссии Диме Колдуну, который очень сильно выступил. К выступлению российской группы я был равнодушен, мне они абсолютно незнакомы. За прошлогоднее выступление Димы Билана мы все искренне переживали, он честно заслуживал победы и был достоин ее как никто. А "Серебро", едва появившись, сразу ринулось покорять весь мир. Я против этого. Думаю, что дальше второго места мы еще не скоро продвинемся в этом конкурсе. Может быть, лет через пять. Это политический конкурс, и пока у нас слишком много врагов, чтобы в нем победить.

Денис Бодров, специальный корреспондент ТРК "Тверской проспект":
- У нас на телеканале давно сложилась добрая традиция каждый год делать ставки перед "Евровидением". Я сразу поставил на третье место, понимая, что у Украины больше шансов. Насчет Сербии не угадал. Думаю, что это была победа не столько песни, а сколько политический поклон всей Европы, дань Сербии за то, что она не боится отстаивать своих позиций. Наблюдая за этим конкурсом года четыре назад, я уже тогда был уверен, что скоро начнется бум славянской культуры. Так и произошло. Сербия, Украина, Россия на пьедестале. Мы достойно в последние годы присутствуем в первой десятке, но для победы нам не хватает политического имиджа, мешает нестабильность в стране. Провести "Евровидение" - это сильный удар по бюджету. Той же Украине пришлось в свое время обращаться за помощью к соседям. Мы с этим можем справиться самостоятельно, но Запад пока в это не верит.

Наталья Розенберг, певица, телеведущая:
- Мне было очень обидно за Россию. Я просто в шоке от результатов! Второе место Сердючки - это возмутительно и отвратительно. Я допускаю существование Андрея Данилко как артиста, но это не певец уровня "Евровидения". Сербская певица мне тоже была неприятна. Мы, как всегда, были лучшими и самыми сильными. Мы каждый раз отправляем на этот конкурс настоящих талантливых артистов, но нас ни в какую не хотят признавать. Сложно предсказать, когда мы сможем убедить Европу в своем превосходстве над всем этим цирковым представлением. Когда мы сидели, смотрели этот конкурс с друзьями, я не выдержала и сказала, что пришло время, и в следующий раз туда необходимо ехать мне. Дайте только денег, уж я бы с удовольствием постояла за честь страны!

Игорь Лалетин, звукорежиссер студии "Салам":
- Для меня итоги оказались весьма предсказуемы. Неожиданной была разве что победа сербов. Никак не рассматривал эту страну как сильного соперника, а песня у них была действительно неплохая, трогательная. Наши девчонки из группы "Серебро" отлично выступили, были на голову выше таких ведущих европейских стран, как Англия, Франция, Греция и прочих. Наша песня на этом сплошном гей-параде была самой модной и сильной. Голосование, как всегда, оказалось чистой политикой, где страны взаимно обменивались друг с другом высокими баллами. К реальному раскладу музыкальных сил это не имело никакого отношения. Высокий результат Украины был очевиден сразу. Сердючка подгадала, все просчитала, взяла резвую танцевальную песню, сыграла на эпатаже. Конечно, неприятно, что при этом спекулировала своими отношениями с Россией, провозгласив скандальное "Russia goodbye!", но я лично буду только рад, если после этого ей перекроют кислород на российской сцене. А чего не хватает России для победы? Думаю, что занять первое место нам мешают гордость и чувство вкуса. Хотелось бы еще отдать должное финнам за отличную организацию конкурса и просто потрясающий звук.

Руслан Масюков, певец, выпускник "Фабрики звезд":
- С каждым годом я все более скептически отношусь к этому конкурсу. В нем абсолютно потерялась изначальная идея. Раньше люди приезжали туда, чтобы показать свою культуру, свой творческий потенциал, а теперь все просто гонятся за модой и результатом. Конкурс себя изживает, и мне его смотреть стало скучно. Мне абсолютно не внушает доверия то зрительское голосование, которое якобы ведется. Уверен, что вся расстановка сил осуществляется за кадром. Второго места Сердючки я не понимаю. Данилко - хороший шоумен, но вся его свистопляска на этом конкурсе была просто унизительна. Народ ликует, говоря, что это весело, празднично. Торжествует какая-то нелепая мишура, спецэффекты, маски... А как же музыка, красота, творчество? Мне все это дико и непонятно. От группы "Серебро" не ожидал, что они попадут даже в пятерку. Я за них искренне порадовался, но все-таки считаю, что на такие глобальные конкурсы должны ехать люди со стажем. Надеяться на то, что повезет - это дело неблагодарное. После такого старта "Серебру" теперь пророчат большое будущее, но я по собственному опыту знаю, что конкурсы еще ничего не решают в жизни артиста. Время все расставит на свои места.

Митя Фомин, солист группы "HI-FI":
- Мне не удалось посмотреть конкурс целиком, в ту ночь у нас был концерт. Но некоторые номера, которые я видел, смотреть было просто невозможно. Такой совковой самодеятельности не встретишь сейчас даже в самых отдаленных уголках нашей родины. Были и яркие номера. Я оцениваю выступление артиста с эстетической, визуальной стороны, поэтому мне лично понравились Германия, Франция, Швеция, но они оказались далеки от призовых мест. "Евровидение" - это конъюнктурный конкурс, где надо просчитывать все до мелочей. Изначально было ясно, что у Сердючки шансов гораздо больше, чем у остальных. Ее выступление - четко спланированный ход, не лишенный чувства юмора и доброй издевки над всем происходящим. Ничего плохого не могу сказать и о группе "Серебро". Вышли три яркие дерзкие девахи, очень старались. А победила абсолютно неказистая, какая-то неуклюжая, никому не интересная сербская женщина. То, что мы уже не первый год держимся в тройке лидеров, - это хорошо, это путь к первому месту. А по поводу того, кто бы мог принести России победу, думаю, что я вполне справился бы с этой задачей.

Дмитрий Чернышев, начальник штаба Тверского казачьего общества:
После конкурса все активно радовались победе славян. Я скептически к этому отношусь и не считаю это каким-то славянским прорывом. Все было специально раздуто СМИ, это откровенный пиар. Сербия победила вполне заслуженно, поскольку продвигала тему своего государства и его свободы. А всякие «сердючки» и «колдуны» - полная глупость и бездарность. Наши выступили, на мой взгляд, средне, но на фоне всего этого бедлама вполне приемлемо. С таким набором коммерческих артистов нам еще долго не видать победы. Все эти «киркоровы» и прочие только губят нашу культуру.


Наталья Божко, президент ТРК «Пилот»:
Относительно победителя могу сказать, что он был избран исключительно по политическим мотивам. «Евровидение» - это шоу, которое предполагает какую-то зрелищность, приятную картинку. Мне было странно, что победила Сербия. Эта девушка, конечно, не фрик, как прошлогодние победители «Лорди» или Сердючка, но все равно это было не очень симпатично. Раньше на «Евровидении» высоко ценились красивая эстетически приятная музыка, классическим образцом которой в свое время явилась группа «ABBA». Теперь конкурс от всего этого отошел и во многом деградировал. Наша группа выступила более или менее достойно, но ничего сверхъестественного от них ждать не приходилось. Совершенно новые, не обкатанные артистки. У нас ажиотаж вокруг этого конкурса уже доходит до уровня Олимпиады. Я думаю, что надо просто перестать «запариваться» по этому поводу, и тогда все получится, ведь шансы у России, конечно же, есть.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Зажигательная вечеринка под девизом Дня Радио состоялась недавно в тверском клубе "Зеркало". Гвоздем праздничной программы стало выступление самого известного в России ди-джея под творческим псевдонимом Грув. Этот музыкант, композитор, а в миру просто Евгений Рудин по праву считается прародителем всей танцевально-клубной жизни в России. Выходец из небольшого городка Апатиты Мурманской области, он стремительно набирает обороты в столице и уже к середине 90-х начинает пользоваться большой популярностью. По итогам 1996 года артист был признан лучшим ди-джеем года. Во многом благодаря Груву наша эстрада познакомилась с таким понятием и направлением в музыке как ремикс. Грув строчит модные ремиксы один за другим, осчастливливая тем самым множество артистов. В творческой биографии музыканта сотрудничество с Владимиром Кузьминым, Аллой Пугачевой, Олегом Газмановым, Валерием Леонтьевым, группой "Блестящие", "А-Студио". Возможностью отдать свой шлягер в цепкие ди-джейские руки Грува не пренебрегает даже такая неприкасаемая легенда, как Иосиф Кобзон. Услугами русского ди-джея пользуются и многие из зарубежных поп-звезд: Depeche Mode, Cardigans, Vacuum. Со временем Грув открывает в себе и способности организатора и продюссера. Его стараниями широким массам становятся известны "Гости из Будущего" и певец Никита. Сейчас Грув - обладатель национальной премии "Овация" за достижения в молодежной культуре, ведет обширную гастрольную деятельность по России и странам СНГ, играет музыку jungle, breakbeat, progressive, house, techno, hardcore, drumnbass. "Завести" тверской клубный народ под ритмы этих танцевальных направлений Груву удалось с пол-оборота. Грув всю ночь напролет сосредоточенно колдовал над своим ди-джейским пультом, приводя в восторг танцующую молодежь. Всем страждущим поплясать под знакомые поп-ритмы пришлось умерить свой пыл.
- Тот, кто хочет услышать попсу, пусть идет в концертные залы! Я играю настоящую музыку, которая идет от сердца, - бодро декларировал со сцены ди-джей. Не порадовал музыкант и своими модными обработками на мелодии из советских кинофильмов. Темы из "Служебного романа" и других кинолент с вкраплением самых интересных и смешных цитат давно уже стали неотъемлемой частью всех ведущих музыкальных хит-парадов страны, но в клубах свою любовь к отечественным киношедеврам музыкант старается не изливать.
Елена Мунина

[ Наверх ]

В течение минувшего уик-энда в стенах Тверского театра драмы разворачивался крупный джазовый марафон. Фестиваль вызвал определенный интерес у тверитян. Два дня подряд сюда стекалась разноплановая публика, чтобы усладить свой слух джазовыми ритмами. В целом праздник удался, но тем не менее не обошлось без казусов.
Международный фестиваль «Джаз-экспресс в Твери» проводится в нашем городе уже третий раз подряд. Идейным вдохновителем и бессменным организатором мероприятия является джазовая певица, педагог по вокалу и просто эффектная женщина Саша Орлова. В этот раз хозяйка праздника не стала демонстрировать свои вокальные возможности, а взяла на себя смелость вести фестиваль. Торжественное открытие праздника выглядело слегка комично. Сразу после приветствия губернатора ведущая поблагодарила его за оказанную честь и произнесла: «А следующим артистом, который выйдет на эту сцену, будет…». По залу пронеслась волна ухмылок. Думается, что губернатор, причисленный вдруг к рангу джазменов, был слегка сконфужен, но в целом обрадован.
В музыкальной программе первого дня был заявлен немалый список артистов, по большей части прославленных. Народный артист РФ, мультиинструменталист, приверженец джазовых традиций, уроженец Санкт-Петербурга Давид Голощекин в сопровождении пианиста Алексея Подымкина, контрабасиста Макара Новикова и барабанщика Давида Ткебучава погрузили публику в атмосферу полного умиротворения, представив свои завораживающие тонкие импровизации. Присоединившаяся к музыкантам темнокожая американская певица Шарене Уэйд поддержала заданный настрой своими глубокими и томными вокальными экзерсисами.
Хотя ведущая Саша Орлова и призывала публику не скрывать своих эмоций и расслабиться от всей души, чопорная публика вела себя достаточно сдержанно. Лишь изредка из партера доносились ответные одобрительные зрительские выкрики, выражающие полный «respect» исполнителям. Второе отделение оказалось более динамичным. Хулиганистый вокалист, гитарист и шоумен Хайрам Буллок «давал жару». Но даже динамика его выступления не смогла расшевелить зал. Пышнотелый темнокожий Буллок в «адидасовских» штанах и с дредами на голове то и дело выпрыгивал со сцены прямо в партер, приставая к отдельным зрителям. «It’s jazz, men!» (что означало: «Это же джаз, дружище!») – восклицал музыкант, дергая за руку одного из зрителей. Но тверской зритель, привыкший к джазу более сдержанному и академическому, не был готов сорваться с места вслед за неуемным музыкантом и был откровенно напуган. Во второй день фестиваля тенденция сохранилась. Публика умиротворенно и созерцательно внимала игре оркестра, в составе которого оказались трубач Валерий Пономарев, барабанщик Александр Машин, контрабасист Сергей Васильев, американский саксофонист Дон Брейден и пианист Алексей Подымкин. Во втором отделении играл все тот же Хайрам Буллок. Но в этот раз его азарт и рвение нашли отклик в сердцах некоторых тверитян. В зале обнаружилась группа лиц, готовых рьяно поддержать неистовствующего на сцене афроамериканца. Двое молодых людей ударились в пляс прямо на балконе. Но бдительные женщины-смотрительницы театрального порядка моментально ринулись одергивать беснующихся мужчин. Спустя несколько минут компания активно «дергающихся» людей сконцентрировалась уже непосредственно у сцены. Не на шутку перепуганные работницы театра приложили все силы, чтобы остудить этот зрительский пыл.
- Танцуйте здесь, - призывали они, выводя всех в фойе драмтеатра.
Нельзя не согласиться, что обстановка академического театра драмы не слишком подходит для проявления столь бурных зрительских эмоций, но организаторам все-таки следовало ожидать подобной реакции и предпринять для этого какие-то возможные действия.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Список ежегодных фестивалей областной филармонии пополнился новым музыкальным событием, которое, несомненно, станет столь же традиционным, как и остальные. Первый фестиваль оперной музыки недавно с успехом прошел в стенах тверской филармонии.
В один из дней фестиваля в сценах и ариях из опер Моцарта, Верди, Россини блистали звезды тверской филармонии: камерный оркестр «Российская камерата» под управлением дирижера Андрея Кружкова, заслуженная артистка России Татьяна Скворцова, а также гости Юрий Лаптев и Сергей Попов. Но безупречным подарком к открытию оперного праздника стало выступление народного артиста СССР, выдающегося лирико-драматического тенора Зураба Соткилавы.
Блистательного русского грузина любят даже те, кто не слишком почитает оперу и мало разбирается в классической музыке. Человек потрясающего обаяния и жизненной силы, он пленяет с первых минут появления на сцене. В молодости будущий певец был капитаном молодежной сборной Грузии по футболу. После травмы оставил футбол и получил образование горного инженера. В Тбилисскую консерваторию Соткилава был принят в 23-летнем возрасте без музыкального образования - за выдающиеся способности. Зураб Соткилава признан одним из лучших интерпретаторов итальянской оперной классики. Магический, сильный голос, грузинский темперамент, артистизм певца в очередной раз покорили тверитян и подарили слушателям возможность окунуться в прекрасный мир классической оперы. И не только. «Я вас любил…», «Ямщик, не гони лошадей» и другие романсы, исполненные Соткилавой, воспринимались как молитва, как заклинание. Далеко не раз во время концерта на лице артиста виднелись искренние слезы… Певец признался, что не очень любит разговаривать со сцены, но тем не менее не раз и не без доли остроумия вступал в диалог с публикой. Так, певец поведал, что в свои 70 лет считает себя вовсе не стариком, а просто юным долгожителем.
После концерта нам удалось задать несколько вопросов легенде оперной сцены.
- Зураб Лаврентьевич, оставаться в такой прекрасной вокальной форме в вашем возрасте удается не каждому. В чем секрет?
- В технике, которой я владею. Когда обнаружились голосовые данные, мудрые педагоги сразу сказали: чем бы ни наделил тебя Бог, если не будешь заниматься, учиться, ничего не получится. В Грузии и в Италии, где я учился, мне привили хорошую технику. Обладая ей, каждый умный человек сможет поднять те глубинные пласты, которые великие композиторы задумывали в своих произведениях.
- В чем сила оперного искусства?
- В любви к нему. Если не будешь полностью отдавать себя сцене, ничего не получится. Сегодняшний концерт был для меня особым. Я только начал восстанавливаться после тех болезней, которые перенес, и впервые спел те вещи, которые не мог петь лет 6-7. Я просто счастлив, что это сделал.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Вот уже 17 лет подряд в Твери проводятся Дни славянской письменности и культуры, ставшие теперь большим всенародным праздником.
25 мая православные вспоминают святых равноапостольных Кирилла и Мефодия, учителей словенских, авторов первой славянской письменности и первых переводов на славянский язык священных книг Ветхого и Нового заветов. После праздничной службы в кафедральном Воскресенском соборе через всю Тверь прошел крестный ход с иконой братьев-болгар из Византии, научивших нас читать и писать.
Главным организатором научной части этих дней является Тверской госуниверситет, в частности, филологический факультет. Причем с каждым годом силами студентов и преподавателей это событие становится все красочнее и насыщеннее.
Этот праздник традиционно призван объединять братские славянские народы. На торжественное мероприятие съезжаются гости из Украины, Польши, Болгарии, Словении и неславянской, но веками близкой нам Финляндии. Среди них, конечно, большее количество преподавателей-филологов, но в этом году в рамках этого праздника Тверь посетил и заместитель мэра города-побратима Велико Тырново (Болгария).
Не могло празднование Дней славянской письменности и культуры пройти без торжественного шествия студентов и преподавателей от здания филологического факультета до научной библиотеки ТвГУ. Шествие очень напоминает первомайскую демонстрацию: движущиеся огромной колонной студенты с разноцветными шарами (за каждым курсом закреплен определенный цвет шаров), с лозунгами за единение культур и сохранение чистоты русского языка. Выглядит по-советски, но дух единства в процессе шествия проявляется совершенно точно. После шествие, как водится, перетекло в концертную программу, проходящую непосредственно в здании библиотеки.
В концертной программе, опять же-таки традиционно, приняли участие ансамбли народной песни "Славяночка" и "Вольница", пели они в этот раз не только на русском, но и на болгарском, и польском языках. И это очень понравилось иностранным гостям: ничто так не роднит, как взаимный интерес к национальной культуре.
Для многих Дни славянской письменности и культуры не просто дань традиции. Это отличный повод для встреч с дружественными народами, лишний раз напомнить друг другу о самобытности и богатстве славянских языков. В рамках этих дней проводятся различные конференции с участием ученых из университетов славянских государств. Студенты, преподаватели и ученики старших классов могли посоревноваться в конкурсах и олимпиадах, приуроченных к празднику языка и культуры. Примечателен тот факт, что в этом году появился еще один конкурс - "Россия и русский язык в моей жизни", который рассчитан на участие в нем иностранных студентов. В этом году за участие в этом конкурсе были награждены студенты тверских университетов и медицинской академии из Камеруна, Республики Конго, Анголы, Финляндии.
О проведении Дней славянской письменности и культуры в нынешнем году мы побеседовали с преподавателями Тверского госуниверситета, в частности, с деканом филологического факультета Михаилом Логуновым.
- Михаил Львович, чем отличились Дни славянской письменности и культуры в этом году?
- Что действительно порадовало, так это мощная студенческая инициатива, в частности, учащихся на филологическом факультете. Они сами выступали с многочисленными предложениями по проведению этого масштабного мероприятия. Многие проведенные конкурсы - это задумка именно студентов, а не преподавателей. Впервые студенты филфака провели лекции для студентов нефилологических факультетов ТвГУ и ТГМА о деятельности Кирилла и Мефодия. Причем встречены они были буквально на ура. В этом году студенчество нашего факультета развернуло в сквере перед зданием слет студенческих музыкальных коллективов: пели песни, читали стихи. А это говорит о том, что молодежь у нас живая, творческая, инициативная, и это не может не радовать.
А сегодня мы радушно принимаем наших гостей из Велико Тырнова, Хмельницка, Кракова и многих других городов.
- Известно, что 2007 год объявлен Годом русского языка. Как вы считаете, как можно сохранить чистоту русского языка и его самобытность?
- Не только можно, но и нужно. И в первую очередь это нужно делать на уровне средств массовой информации. В этом году филологический факультет работает со СМИ очень тесно. В частности, проводятся просветительские беседы на радио о норме русского языка, о том, где она формируется на современном этапе развития, о современном жаргоне. Часто СМИ приезжают непосредственно на факультет и берут интервью у преподавателей. Сейчас остро стоит вопрос о норме русского языка и о том, что есть литературный язык сегодня. Дело в том, что существует значительная разница между тем, как разговаривают сейчас люди образованные, те, кого мы называем интеллигенцией, и основная масса людей, которые говорят буквально на сленге. Чей язык победит? Необходимо сделать так, чтобы эта норма опиралась на традиции русского языка, чтобы литературный язык не начал наполняться жаргонизмами. А для этого нужно тесное сотрудничество ученых-филологов и СМИ. Нужно, чтобы работники средств массовой информации сами писали и говорили грамотно, тем самым пропагандируя грамотную речь.

Как уже отмечалось выше, в праздновании Дней славянской письменности и культуры активнейшее участие принимают ансамбли народной песни "Славяночка" и "Вольница". О значении этого праздника в русской культуре мы беседуем с руководителем этих ансамблей Светланой Лебедевой:
- Светлана Николаевна, каково значение праздника славянской письменности и культуры сегодня?
- Сегодня очень актуален вопрос сохранения чистоты русского языка и культуры. Для этого необходимо ощущать их важность в нашей жизни, понимать индивидуальность родной культуры. Непосредственно сегодняшнее мероприятие играет важнейшую роль в налаживании связей с другими странами. Сегодня наши ансамбли исполняли песни на болгарском, польском языках. Причем ни один праздник еще не обошелся без дружественного подарка, чаще всего это записи народных песен. Гости просят нас разучить их песни и танцы. Мы участвуем даже в мастер-классах по народным танцам. Наши друзья из других стран с интересом наблюдают за тем, как мы осваиваем их культуру, и приобщаются к нашей. Сегодня мы можем еще раз с гордостью сказать: "Да, мы славяне".
- Какова, на ваш взгляд, самая острая проблема в русском языке на сегодняшний день?
- Пожалуй, это проблема мата. Люди просто не умеют пользоваться этой лексикой, не знают, что кто-то имеет право употреблять подобные слова, а кто-то - нет. Давно известно, что мат разрушает ауру человека. Не многие об этом задумываются. А это сильно портит наш язык.
Екатерина Куртанова

[ Наверх ]

(а публика попыталась подраться из-за голубых платочков)

В воскресенье, 3 июня, накануне 208-летия со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина, любители поэзии отмечали ежегодный праздник, проходящий в селе Бернове Старицкого района.

Берново – одно из прекраснейших мест Тверской области. Удивительная красота русской природы и поразительное спокойствие, витающее в воздухе, - несомненно, все это привлекало гения русской поэзии в Берново. Здесь поэт бывал неоднократно: по документальным данным он приезжал в это имение пять раз. Старицкий район, равно как и Торжокский, города Тверь и Торжок, входит в известное «Пушкинское кольцо Верхневолжья», которое с каждым годом вызывает все больший интерес.
Пушкинский праздник проводится уже в 37-й раз и неизменно привлекает тысячи поклонников поэзии со всех уголков страны. И этот раз не стал исключением: огромное количество людей, вокальных ансамблей, чтецов, семей с маленькими детьми. В этот день старинная усадьба снова ожила.
Залог такого успеха заключается в том, что Берново считается одним из лучших провинциальных музеев Пушкина в России. Это и привлекает толпы поклонников поэзии. В то же время прекрасная погода, природа и творчество создают идеальные условия для семейного отдыха.
Как и обещала заместитель губернатора Ольга Пищулина на состоявшейся перед праздником пресс-конференции, в Берново уже по традиции работало несколько различных площадок. Такая организация праздника должна была привлечь как можно больше гостей, которые смогли бы найти себе площадку по интересам. Удачная ли это идея, сказать трудно, однако в начале праздника не только гости, но и сами участники выступлений путались, не знали куда идти, а некоторые и вовсе заблудились…
Начался праздник с возложения цветов к памятнику Пушкину, а затем на главной площадке прошло его торжественное открытие. Ребята в костюмах пушкинской эпохи станцевали полонез, после этого на сцену поднялся губернатор Дмитрий Зеленин со вступительным словом.
Но самое интересное и захватывающее, притом в прямом и переносном смысле слова, было перед открытием. В качестве памятного сувенира организаторы «выпустили» голубые платочки с надписью «Берново-2007», которые бесплатно раздавали добровольцы в желтых майках. Видимо, партия была очень уж ограниченной, и некоторые добывали платочки чуть ли не с боем, вырывая их из рук.
Не хватило многим желающим и сидячих мест перед главной сценой. Из-за этого произошел забавный случай. Одна дама в народном костюме узрела свободное место среди VIPов, которое старательно приберегла для губернатора Ольга Пищулина. Явно не зная, что место предназначалось для Зеленина, дама спокойно прошла и села. Но, узнав от Ольги Ивановны, что там будет сидеть губернатор Тверской области, ойкнув, быстро поспешила найти более подходящее местечко.
Среди поднявшихся на сцену почетных гостей праздника были всеми любимый поэт Андрей Дементьев и актер Аристарх Ливанов, которые самозабвенно читали стихи Пушкина. После этого на сцену вышел камерный оркестр Тверской академической филармонии, исполнивший отрывки из музыкальных произведений по мотивам Пушкина. Потом прозвучали романсы на стихи великого поэта, выступили чтецы, различные коллективы. Но эта часть программы – классическая - скорее всего более интересна представителям старшего поколения. Молодежь, которой было намного меньше, предпочла концерту прогулки по имению. Например, добровольцам уже после раздачи платков и выступления губернатора все так надоело, что они решили просто уйти в парк.
В то же время на площадке для маленьких детей «У Лукоморья…» было намного оживленнее. Для малышей актеры проводили различные конкурсы и показывали постановки любимых с детства сказок Пушнина.
Другая площадка, расположившаяся возле ярмарки, привлекла любителей фольклора. Различные коллективы в народных костюмах, да и все желающие смогли продемонстрировать свои вокальные способности.
Интересна была и сама ярмарка. Помимо различных сувениров на ней можно было увидеть и процесс их изготовления. Торжокские золотошвеи и кружевница с коклюшками были окружены восхищенной толпой, которая хотела понять процесс создания этого великолепия.
Помимо всего этого работала аллея художников, выставивших свои работы и рисовавших портреты всех желающих, возле пруда проводился конкурс чтецов, а все, кому интересна подробная история пребывания Пушкина в Берново, могли узнать ее, посетив экскурсию по музею. Кстати, цена билета была весьма приемлемой даже для старушек.
Что примечательно, но на празднике с самым популярным напитком – пивом - я встретила только двух человек. И в этом огромная заслуга организаторов: на территории пиво не продавалось. Но, к сожалению, чтобы купить даже безалкогольный напиток, приходилось порядочно пройти и отстоять очередь.
Официальная часть длилась два часа, но по ее окончании никто не собирался расходиться. Видимо, в Берново всем так понравилось, что на следующий год многие приедут снова. Рада этому и заведующая музеем Елена Сметанникова: «В прошлом году было ощущение, что праздник отживает, но сегодня мы видим новый всплеск интереса к поэзии Пушкина, его личности. Люди стали искать исторические корни, и это важно для современной России. А мы в свою очередь приложим все усилия для развития праздника и возрождения исторического облика усадьбы».
Елена Борисова

[ Наверх ]

Галину Кошкарову знает половина Твери. Эта элегантная женщина – тот человек, с которого для многих начинается театр. Сначала - Тверской академический театр драмы, сегодня – Театр для детей и молодежи. 6 июня у Галины Кошкаровой юбилей. И поскольку мы беседовали с ней в канун ее прошлой круглой даты, нам было что обсудить
- Галина Ивановна, как прошли эти пять лет?
- Признаюсь сразу, это были очень непростые годы. Особенно 2002 год был очень тяжелым. Будто определенный рубеж, который мне просто необходимо было пройти. В тот год я ушла из театра драмы, проработав там 12 лет. Были очень серьезные проблемы и в моей личной жизни, пережить которые было неимоверно трудно. И в определенный момент я поняла, что помочь мне может только Бог. Я начала часто приходить в храм, познакомилась с удивительнейшим человеком, наместником Вознесенского собора архимандритом Адрианом. Знакомство с ним кардинально изменило мое отношение к жизни.
- На предложение поработать в ТЮЗе после ухода из драмтеатра вы все же согласились…
- Как говорится, пути Господни неисповедимы. Как только я ушла из драмтеатра, меня сразу стали звать в Театр юного зрителя, причем по сути на ту же должность. В драмтеатре я была заместителем директора по работе со зрителями, а в ТЮЗ была приглашена как заместитель художественного руководителя по работе со зрителями. Меня очень привлекло то, что труппа большей частью состояла из молодых актеров, людей живых, инициативных, решительных и самодостаточных. Я всегда ценила в людях именно эти качества. Я приняла приглашение, сразу же активно влилась в работу, занялась спонсорством. Так продолжалось почти год. Но потом в ТЮЗе начались проблемы, разногласия, влезать в них мне не хотелось. На время работу в ТЮЗе мне пришлось оставить. Именно в этот период я узнала, что архимандрит Адриан ищет человека на должность директора Центра духовного развития детей и молодежи. Мне посоветовали пойти на собеседование. И я пошла. Побеседовав со мной, архимандрит благословил меня на эту должность. Я погрузилась полностью в эту работу, создала детскую театральную студию. Набрала детей, и довольно скоро мы поставили свой первый спектакль.
- Трудно было начинать все с нуля?
- Да, пришлось столкнуться с некоторыми трудностями. Я приняла решение, что буду брать всех детей, отбора не будет. Бывает, что дети приходят и уходят, но все же основной костяк остался, и мы работаем с ними до сих пор. Так что наш театр живет, причем довольно интересной и яркой жизнью.
Центр же духовного развития мы так и не открыли, так как боялись, что мэр Лебедев его благополучно закроет. Тогда в Твери было неспокойно с детскими учреждениями, говорили, что многие закроют. Поэтому решили не рисковать.
- Для кого вы играете ваши спектакли?
- Мы с детьми выезжаем в детские дома, дома престарелых. Чаще всего это бывает, конечно, в канун какого-то православного праздника. И спектакли у нас христианского содержания. Кроме того, мы ставим известные сказки. Бывает так, что я немного переделываю сюжет, сама пишу сценарий. В общем, я сама себе и режиссер, и костюмер, и декоратор.
- Сегодня вы совмещаете работу в ТЮЗе и работу при храме. Как вам это удается?
- Пожалуй, это был единственный выход. Мне хотелось вернуться в ТЮЗ, при этом не оставляя ставшей родной детской театральной студии. Совместить получилось, теперь могу сказать с уверенностью: я счастлива. Я добавила в учебный процесс студии несколько дисциплин помимо актерского мастерства. Теперь у нас самое настоящее театральное училище в миниатюре.
- И все же хочется узнать, чем вы живете помимо работы?
- У меня есть дочь, внук и внучка. Внучка Ника любит приходить в театр. Первый раз я ее привела сюда в 3 года. С тех пор мы ходим в театр регулярно. Внуку уже 14 лет, он кажется таким взрослым. Я всегда старалась посвящать себя детям, чаще всего и общественной деятельностью я занималась, чтобы быть ближе к ним. Дети выросли, и я постепенно начала погружаться в работу, которая мне больше нравилась.
- Как вы отдыхаете?
- Отдыхать приходится мало. Но об этом я не жалею, потому что работа, которой я занимаюсь, - любимая. Я люблю путешествовать. Правда, если раньше я с большим удовольствием ездила за границу, то теперь предпочитаю путешествовать по России, в частности, по городам Тверской области. В этом году буду отдыхать в Митино.
Был период в жизни, когда мне представилась возможность остаться на постоянное проживание в Америке. Но я не смогла остаться даже при том, что условия для жизни там были самые привлекательные. Здесь мои друзья, вся моя жизнь…
- Вы жизнерадостный человек. Что дает вам силы для такой активной деятельности.
- Даже не могу точно сказать. Мне кажется, я всегда была такой энергичной, во мне будто какой-то моторчик. Мне везет в жизни на хороших людей, которым я помогаю и которые помогают мне. В этом и есть счастье. Мне часто говорят, что, пообщавшись со мной, люди заряжаются энергией. Это приятно.
- Чего бы вы сами себе пожелали накануне своего юбилея?
- Любви, личного счастья. Я чувствую, что оно где-то рядом. Живу в предвкушении встречи с ним.
Беседовала Екатерина Куртанова

[ Наверх ]

Имя Алексея Явленского россиянам малознакомо, так же как и имена многих других художников-авангардистов XX века. И мало кто знает, что Алексей Явленский приходится нам земляком, ведь родиной его был город Торжок.
У многих это вызовет неподдельное удивление: энциклопедии называют Алексея Явленского немецким художником, выходцем из России. Большую часть жизни художник прожил в Германии, где и были написаны картины, принесшие уроженцу Торжка мировую известность. А на родине художника, по которой, живя в эмиграции, он очень тосковал, имя его известно лишь в узких кругах, а работ практически нет.
Неизвестный земляк
Алексей Георгиевич Явленский родился близ Торжка, но детство свое провел в родовом имении Кузлово под Вышним Волочком. По поводу точной даты рождения художника мнения расходятся, а церковная книга с записью о его рождении не обнаружена. Но в ряде российских архивов годом его рождения называют 1865-й, а день рождения 13 марта (по старому стилю) или 25 марта - по новому стилю.
Прожил Явленский в Тверской области недолго: во второй половине 1870-х семья переезжает в Москву. Отец Алексея был военным, и недостаток средств заставляет его отдать сына после частного пансиона во Второй московский кадетский корпус. Но и в тот период стремление к прекрасному у Явленского не угасло: как и пейзажи Валдайской возвышенности, его душу трогали старинные дома и величественные церкви.
Важным событием в биографии Явленского стала Всероссийская промышленно-художественная выставка в Москве, прошедшая в 1882 году. Искусство сильно потрясло 17-летнего юношу: он активно занялся рисованием, проводил целые дни в залах Третьяковской галереи, с трепетом созерцая выставленные картины. Наставником будущего мастера стал учитель рисования Васильев, убедивший его продолжить военное образование и получить высокий статус, а после этого поступать в Академию художеств.
В 1885 году Явленский поступает в Военное Александровское училище. Духовная атмосфера и интеллектуальная среда, царившие в училище, сыграли большую роль в становлении личности художника. Казарменная жизнь и военная дисциплина делали быт юнкера тяжелым, но Явленский отличался прилежанием. Это позволило ему по окончании курса проходить службу в Москве, где он и поселился у художника Николая Рачкова. С ним Явленский познакомился еще в период обучения в училище, и Рачков, всегда готовый помочь начинающим, уступил Алексею свою квартиру на Покровке.
Четыре года, прожитые на Покровке, не прошли для Явленского бесследно. В это время он знакомится со многими деятелями искусства, в том числе с художественным критиком Сергеем Глаголем. В Москве у Явленского развился интерес к цвету, интересам колорита, но тяготел молодой художник больше к живописной стороне произведения. С такими интересами он готовился к поступлению в Императорскую академию художеств.

Годы в академии
Успешно сдав экзамены, Явленский поступает в академию. В свободное время молодые художники собирались вместе, спорили об искусстве, рисовали. За выполненную на этих вечерах серию портретов на холсте совет академии объявляет Явленскому похвалу.
Одним из значительных событий петербургского периода стала встреча с Ильей Репиным. На глазах юноши великий мастер рисовал знаменитую картину "Запорожцы пишут письмо турецкому султану". Потом была поездка в имение Репина Здравнево, где молодой художник учился у маэстро.
1892 год ознаменовался для Явленского встречей с ученицей Репина Марианной Веревкиной, которая станет на долгие годы спутницей и вдохновительницей художника. Репин путешествует по Европе, а Явленский с Веревкиной работают в его мастерской. Алексей прекращает посещать занятия, его исключают из списка учеников. Уже после реформы, в октябре 1894 года, он возвращается в обновленную академию. К сожалению, методы преподавания остались прежними, а Явленского, как и многих молодых художников того времени, увлекла перспектива получения образования за рубежом. Окончив два курса, головной и натурный, весной 1896 года он оставляет академию и выходит в отставку. Осенью вместе с Веревкиной Явленский уезжает в Мюнхен.

Русские в Мюнхене
Мюнхен был известным в Европе культурным центром: там Явленский и продолжил образование в известной частной школе Антона Ажбе. Алексей оказался успешным учеником и, проучившись три года, начал помогать учителю вести занятия.
Его яркая личность притягивала, и их квартира с Веревкиной в Мюнхене стала местом встреч деятелей русской культуры. Близким другом молодых художников стал Василий Кандинский.
В 1900-е годы любимый жанр Явленского - натюрморт, в котором он использует приемы импрессионистов. В 1905 году он охвачен гением Ван Гога, заимствует его живописную манеру. Экспрессия, динамичность, цвет отличают этюды того времени. И сам художник оценивает это время как отдельную веху в своем творчестве. "В первый раз я тогда сумел написать не то, что вижу, а то, что чувствую", - писал Явленский в своих письмах.
Десять бретонских этюдов он представил в 1906 году на выставке в Париже, где впервые европейские зрители смогли по достоинству оценить русское искусство того времени.
Позже Явленский увлекается теорией, созданной Полем Гогеном, - синтетизмом. Вплоть до 1914 года в ряде его произведений заметно стремление к ясному построению композиции, отсутствию детализации, использование цветовых пятен.
В 1907 году Явленский знакомится с известным художником-фовистом Анри Матиссом, после чего начинает использовать интенсивную гамму чистых цветов, усиливая ее черным контуром. В 1908 году в деревне близ Мюнхена Явленский создает серию пейзажей, активно используя приемы "диких" художников.
Несмотря на то что Явленский активно использовал в своем творчестве открытия других мастеров, он не потерял индивидуальности. И доказательством тому служит его участие в многочисленных выставках, в том числе "Нового художественного общества - Мюнхен" и объединения экспрессионистов "Синий всадник". А в 1911 году в залах Пантеона в Бармене (самом престижном зале в Германии) состоялась его первая персональная выставка. Дальше было еще много выставок в Германии, в Москве и в Петербурге, Киеве и Одессе, которые получили восторженные отзывы критиков.
После выезда в Германию Явленский часто бывал в России: в Ярославской губернии -у брата Дмитрия, у друга в Витебской губернии, в Алупке. В начале 1914 года он посещает Москву, Петербург, Вышний Волочек, где жила его мать Александра Петровна. Но Первая мировая война прервала связь с Россией.

Две трагедии мастера
Из-за начала войны Алексею Явленскому пришлось покинуть Германию. Художника приютила нейтральная Швейцария. Там он поселился в небольшом домике на Женевском озере близ Лозанны. Ели, озеро, горы вдали - все это стало основой его знаменитых "Вариаций", в которых элементы пейзажа переходят в символические цветовые формы, воплощающие переживания художника. В 1916 году, тяготея печальными мыслями о родине и близких, Явленский пишет "Русский мотив": покосившаяся одноглавая церковь, стаи черных ворон.
1917 год ознаменовался появлением "Мистических голов", представляющих собой стилизованные женские лица. Явленский использовал не только кубическую пластику, но и элементы византийских мозаик и православной иконы. Одновременно с этим художник создает "Лики Спасителя": симметричные геометрические композиции, в которых передает самосозерцание.
В Асконе рождается четвертая серия "Абстрактные головы". Ее второе название - "Конструктивные головы", так как композиция математически точно выверена. Но тема лица продолжает звучать по-прежнему ясно, цветовая палитра рождает поэтические ассоциации, которые автор поддерживает названиями своих картин: "Любовь", "Лунный свет", "Дыхание весны".
Огромную роль в жизни Явленского сыграла брюссельская художница Эмми Галка Шейер, которая посвятила свою жизнь продвижению его искусства. Она устроила выставку Явленского в Германии в 1920-1921 годах, которая имела большой успех.
В 1921 году Явленский окончательно поселяется в Висбадене, а в 1924 вместе с Кандинским входит в группу "Синяя четверка", чьи выставки проходили в Германии и в Америке. Синий цвет для объединения был символом духовного прозрения, свободы, мечтаний. Но "Синяя четверка" просуществовала недолго.
Однако Европа жила ожиданием войны: в Германии к власти пришли нацисты, которые наложили свой отпечаток на судьбу Явленского. В 1933 году они объявляют борьбу с авангардным искусством, конфисковывают работы художника из музеев и запрещают ему выставляться.
Но не только нацисты оставили след в жизни Явленского. Тяжелая болезнь суставов поразила художника: это были первые признаки паралича. В 1929 года у Явленского парализовало коленные суставы и самый ценный инструмент художника - руки. Но и это не сломило гения. Говорили, чтобы работать, ему приходилось привязывать кисть к неподвижным рукам: иначе он не мог работать. Но что поразительно: именно в этот период Явленский создает более 1600 картин из серии "Медитация".
"Медитация" становится вершиной всего его творчества. Художник варьирует одну и ту же композицию: очертания лица, которые трансформированы в крест. Мрачные тона, контрастность, широкий мазок - это воплощение духовной борьбы Алексея Георгиевича. Он работал в экстазе, со слезами на глазах, творил, обращая свою душу к Богу. Выставлять картины того времени он не рассчитывал. За все это немецкие друзья художника прозвали его Иваном Карамазовым.
Явленский тосковал по России и до последних дней не терял внутренней связи с ней. Современники всегда воспринимали его как русского художника, восхищались душевной щедростью мастера, искренностью. "Явленский был русским во всем", - вспоминал друг, скульптор Филипп Харт, посетивший его незадолго до смерти.
В 1938 году Явленского парализовало, и он вынужден был отказаться от занятий живописью. Умер художник в Висбадене 15 марта 1941 года. Смерть его также окутана дымкой тайны: по некоторым сведениям, Явленский покончил жизнь самоубийством. Отпевали мастера авангарда в местном православном храме. Похоронен Алексей Явленский был на русском кладбище в Висбадене.

21 июня 2000 года в Строгановском дворце Русского музея проходила выставка работ Алексея Явленского. На ней был представлен весь творческий путь художника, чье имя стоит в одном ряду с величайшими мастерами XX века. Прошло семь лет, но, к сожалению, в России Явленский до сих пор остался фигурой практически неизвестной.
Елена Борисова

[ Наверх ]

Очередное знаковое мероприятие, претендующее на звание светского, прошло в минувшие выходные в Тверской области. Поселок Старая Константиновка стал местом проведения десятой юбилейной Всероссийской выставки охотничьих собак.

Выставка охотничьих собак проводится раз в пять лет, и по сложившейся традиции кочует по стране. Девятая проходила в Тамбовской области, а честь принять десятую юбилейную выставку выпала Тверской земле. И такой выбор не случаен: наш регион пользуется большой популярностью среди любителей охоты, а выгодное географическое положение области и наличие развитой инфраструктуры стали решающими факторами.
В течении двух лет под руководством председателя оргкомитета выставки, заместителя губернатора Владимира Грабарника Тверская область готовилась к такому знаковому и масштабному событию. Организаторами Всероссийской выставки выступили Центральное правление Ассоциации «Росохотрыболовсоюз», Российская федерация охотничьего собаководства (РФОС), Тверское общество охотников и рыболовов при поддержке Администрации Тверской области, Россельхознадзора по Тверской области.
Юбилейная выставка оказалась поистине грандиозной. Между собой за звание чемпиона соревновалось свыше 3000 собак, хозяева которых приехали не только со всех регионов России, но и из ближнего зарубежья: Украины, Казахстана, Белоруссии, Литвы, Латвии. Всего собралось около 80 команд. Была и команда Тверской области, которая представила около 120 собак.
Отдельно стоит рассказать и о представленных породах, которых было около 30. В основном это все породы, существующие в России. Исконно русские псовые борзые, чья история насчитывают свыше 500 лет, и северные собаки – лайки: русско-европейская, западно и восточносибирская, карело-финская. Представлена на выставке была и любимая порода нашего президента – лабрадор, а также породы собак, работающих в норе: в основном это таксы и терьеры. Но помимо этого в выставке приняли участие и новые охотничьи породы: ретриверы, венгерские выжлы, веймарские легавые и другие.
Чемпиона в каждой породе оценивали по четырем критериям. Сначала на рингах по экстерьеру, то есть внешнему виду, определяли победителя. После этого рассматривались рабочие качества собаки. Обладание дипломами, полученными в различных состязаниях, которые, по словам владельцев, и являются самыми сложными, главное критерий при оценке собаки. Но помимо этого учитывалось происхождение конкурсанта и его потомство. Так что стать чемпионом оказалось совсем не просто. Но для большинства это и не было главным, ведь уже участие в столь масштабном конкурсе стало для них победой.
Выставка была насыщена не только рингами среди различных охотничьих пород, но и культурной программой. Открытие и закрытие сопровождались парадом собак-участников, а также концертом творческих коллективови тверских исполнителей, среди которых был и певец Александр Евдокимов. Увидели гости и выступление конно-спортивного клуба «Альфарес» и импровизированную царскую охоту.
Кстати, мероприятие привлекло внимание не только любителей собак и охоты. Удачное расположение выставки позволило каждому желающему горожанину посетить ее. Естественно такое масштабное событие не могло пройти без различных почетных гостей. Посетили выставку губернатор Дмитрий Зеленин, заместитель губернатора Владимир Грабарник, заместитель председателя Законодательного Собрания Артур Бабушкин и другие тверские политики. Много было и московских гостей. Интригой выставки стал приезд одного известного олигарха, большого любителя охоты, а также знаменитого кинорежиссера Никиты Михалкова.
В общем, выставка удалась, и можно даже предположить, что она получит постоянную прописку на тверской земле. Самое поразительное, что, несмотря на огромное скопление собак, которые встречались практически на каждом шагу, все было достаточно мирно. Лишь изредка вспыхивали собачьи драки и в основном среди молодых участников. Подавляющее же большинство собак вели себя интеллигентно и аристократично, особенно русские псовые борзые. Говорят, что хозяева и собаки очень похожи, но тут можно сказать, что некоторым хозяевам следует взять пример со своих питомцев, особенно это касается очередей возле палаток с едой. Стоя за порцией съестного, собаки показывали все свое благородство, терпеливо ожидая, в то время как их хозяева всячески привлекали в себе внимание продавщиц своими выходками. Вот и не разберешь, кто кого чему научит.
Елена Борисова

[ Наверх ]

11 июня в селе Василево Торжокского района прошли традиционные «Троицкие гуляния», пожалуй, один из самых ярких ярмарочно-фольклорных праздников центральной России. Вот уже в четырнадцатый раз представители малого и среднего бизнеса Тверского региона, Московской и Ленинградской областей съезжаются в музей деревянного зодчества под Торжком, чтобы в лучших купеческих традициях себя показать и на других посмотреть.
А предвосхищал веселый фольклорный праздник в Василеве инвестиционный форум «Перспективы развития инвестиционной деятельности на территории Тверской области», который открылся двумя часами раньше непосредственно в Торжке. Принимающая сторона представила на форуме две инвестиционные площадки – усадьбу Каттербаха и смотровую площадку. «Караван» уже писал о предполагаемой реставрации усадьбы Каттербаха XIX века под гостиницу на 90 мест. Под этот проект предполагается привлечь 50 миллионов рублей. Суть второго проекта – создание на верхнем городище культурно-исторического комплекса для туристов, обустройство подъемника для экстремального лыжного и саночного спуска с горы, имитация штурма городского вала. Стоимость этой перспективной идеи – более 9 миллионов рублей. Кроме Торжка презентацию своих земельных участков провели Ржев, Фировский и Нелидовский районы.
А тем временем в Василеве разворачивался праздник – девушки в сарафанах и кокошниках, лоточники, сказочные лешие заманивали первых гостей посетить палатки, где мастера народного творчества из самых разных уголков нашей губернии представляли свои поделки и товары. Тут пели русские народные песни, там стреляли из настоящих луков, соревновались в скорости переноски кипящего чугунка, да и просто наслаждались чистым воздухом, хорошей погодой и вкусными шашлыками.
Открывая четырнадцатый фольклорный праздник, губернатор Тверской области Дмитрий Зеленин отметил, что в этом году «Троицкие гуляния» проходят под эгидой тверской межрегиональной торговой туристической ассоциации. «Это настоящие торжище, где присутствуют не только мастеровые, ремесленники, но и инвестиционные туристические проекты Тверской области, - сказал Дмитрий Вадимович, - В нашем регионе по-настоящему прекрасные красивые места, здесь живут люди, которые возрождают нашу традиционную российскую культуру. Я убежден, что в Тверской области туризм будет развиваться. Тем более сегодня для областной администрации это - приоритетное направление, над которым мы постоянно работаем».
Приехавший в Василево председатель Российского союза туризма Сергей Шпилько заметил, что ничего более выгодного с точки зрения географического положения, чем оказаться между Москвой и Санкт-Петербургом, придумать невозможно. «Эта территория просто обречена на туристкий успех», - предрек он. А это сулит Тверской области не только огромные доходы и поступления в бюджет, но новые рабочие места. Теперь задача власти как федерального, так и регионального уровня - превратить очередной праздник в Василеве в реальные туристические маршруты Тверской области.
Марина Гавришенко

[ Наверх ]

Мир действительно тесен. К нашим именитым землякам – Владимиру Путину, Юрию Лужкову, Сергею Миронову и другим – прибавилась еще одна уроженка Тверской губернии. Эта тайная тверитянка побывала на пушкинском празднике в Берново 2 июня.

Никто и не мог предположить, что тверские корни обнаружатся у… Йоко Оно. Как теперь смеются у нас в Тверской области, обнаружилась племянница Пушкина по японской линии. Хотя, конечно, родственница она не самому «солнцу русской поэзии», а его друзьям Вульфам, владевшим многочисленными имениями по так называемому «Пушкинскому кольцу Верхневолжья». И хоть 74-летняя вдова Джона Леннона и призналась, что не знает Пушкина, по ее словам, сказанным в прямом эфире «Эха Москвы», «между Россией и Японией много общего. Мы выросли на произведениях Толстого, Достоевского, и эти произведения отчасти приблизили нас к вашей стране. Есть еще одна причина, по которой я так люблю Россию. Дело в том, что моя тетя была русской, и я всегда восхищалась ее силой, ее умом, интеллектом и чувством собственного достоинства, и она показала мне хороший пример того, какими могут быть российские женщины».

Наша справка: Йоко Оно родилась 18 февраля 1933 года в Токио, в семье японских аристократов. Образование получила в специальной школе в Японии, где в это же время учился будущий император Акихито. В 1966 году на одной из выставок в Лондоне Йоко Оно познакомилась с Джоном Ленноном. Уже в ноябре того же года вышел первый альбом Леннона с Оно. 20 марта 1969 года они поженились. В 1970 году Джон ради творчества с Йоко окончательно оставил The Beatles. 9 октября 1975 года у четы родился сын Шон Оно Леннон. После убийства мужа 8 декабря 1980 года Йоко Оно занималась выпуском не опубликованных при жизни Джона материалов: музыкальных и видеозаписей и записок. Йоко активно гастролирует с собственными выставками, записывает музыкальные композиции, устраивает различные PR-акции.

Сейчас в Москве, на 4-м этаже ЦУМа, в рамках биеннале современного искусства проходит выставка художественных работ Йоко Оно под названием «Одиссея таракана».
Художественная деятельность Йоко Оно была примечанием к ее браку с Джоном Ленноном. О нарциссистских постельных перформансах с Йоко Джон говорил: «Генри Форд знал, как продавать автомобили через рекламу. Я продаю мир. Мы с Йоко всего лишь огромная рекламная кампания. Мы мистер и миссис Мир».
«Стены выставки оклеены фотообоями с серыми урбанистическими пейзажами и сценами насилия. Увеличенные предметы: огромный ботинок с лужей крови под каблуком, наручные часы в человеческий рост, семиметровая окровавленная бейсбольная бита и гигантская урна с вываливающимися из нее гипсовыми человеческими телами - должны поставить зрителя на место мелкого насекомого, чья жизнь ничего не стоит и в любой момент может быть отнята тем, кто сильнее», - так пишут критики о выставке Йоко, которая будет продолжаться до 24 июня.
А увлеклась искусством Йоко Оно под влиянием своих русских теток: выпускницы Санкт-Петербургской консерватории Анны и художницы-авангардистки Варвары Бубновых, дочерей мореплавателя Дмитрия Бубнова, хозяина Берново. В начале XX века в моде было все японское. Анна Бубнова начала изучать японский язык.
Ее учителем был молодой и красивый японец Сюнъити Оно, сын президента японского промышленного банка Эйдзиро Оно. Сюнъити жил в Петербурге и был студентом-вольнослушателем естественно-научного физико-математического факультета Петроградского университета. 24 февраля 1918 года Анна и Сюнъити обвенчались и уехали в Японию.
В 1922 году к ним приехала сестра Анны - художница Варвара. Но сын Анны и Сюнъити в 14 лет неожиданно умер от перитонита. Больше детей Анна иметь не могла. А семье Оно нужен был наследник. И муж Анны приводит в дом новую жену, японку Намико…
Анне позволили жить на первом этаже большого дома семьи Оно. И всю свою любовь она отдает племяннице, дочери младшего брата Сюнъити, которую зовут Йоко. Анна учила ее играть на фортепиано, рисовать. И много рассказывала о России, о своем родном доме в Бернове...
Ни Варвара, ни Анна больше не вышли замуж. Анна, незаурядный музыкант, воспитала целую школу японских скрипачей.
А выставка картин Варвары Бубновой проходит в эти же дни в Государственном музее Востока в Москве. Творчество Варвары Бубновой, одной из заметных фигур русского авангарда, волею случая оказалось больше известно в Стране Восходящего Солнца, чем на родине. Японскими в ее работах стали не только пейзажи и люди, но и понимание и толкование пространства, строение композиции, восприятие цвета.
За достижения в области искусства художница была награждена орденом Драгоценной Короны, а ее работы хранятся во многих государственных музеях и частных собраниях Японии.
Почти через 40 лет, после смерти Сюнъити Оно, сестры решили вернуться на родину. Они поселились у старшей сестры Марии, в Сухуми. В Берново сестры приезжали в 1958 году. Именно благодаря им здесь в 1976 году и открылся музей Пушкина. Варвара сделала эскизы будущего музея и подарила первые экспонаты: свои картины, литографии и книги - переводы Пушкина, вышедшие в Японии с ее иллюстрациями, фамильные реликвии.
Варвара дожила до 97 лет и умерла в 1983 году. Анна скончалась в возрасте 89 лет в 1979 году.
…Йоко Оно приехала в усадьбу 2 июня примерно в половине десятого утра, а уехала в пять. Ее сопровождал кузен, крестница Варвары Бубновой, съемочная группа японского телеканала «Фуджи – TV» и охранники из Москвы. Йоко Оно поставила условие: в музее не должно быть никакой прессы, визит должен быть тайным. Но утечка информации все-таки произошла, хотя музейные работники оградили американскую знаменитость от присутствия посторонних.
После прогулки по английскому парку Йоко Оно пригласили ужинать.
На прощание гости подарили музею две акварели Варвары Бубновой: женский портрет и вид Фудзиямы. И еще фотографию, на которой были совмещены два фото – Йоко на коленях у тети Вари и ложечки, подаренной ею же Йоко на первый зубок. Сама мельхиоровая ложечка тоже прилагалась.
А Йоко Оно со спутниками получила памятную медаль, которую дарят только VIP-персонам…

[ Наверх ]

В прошлую субботу, 26 мая, исполнилось 16 лет одному из актеров популярного сериала "Кадетство" - Артуру Сопельнику, играющему роль кадета Трофимова. К Артуру неравнодушны сотни девчачьих сердец по всей России и близлежащим странам с уверенным приемом телеканала СТС. "МК" в Твери" искренне присоединяется к тем восторженным девчоночьим поздравлениям Артуру, которыми забит Интернет.
Многие тверские девушки от 13 до 18 , уповая на особое положение столицы Верхневолжья по отношению к известному сериалу и его создателям, отчаянно надеются познакомиться на тверских улицах с принцем Артуром и его друзьями по сериалу и съемочной площадке.
По негласному, но общепризнанному девчачьему рейтингу, среди всех актеров "Кадетства" Артур на особом счету. У талантливого мальчика есть все задатки будущего мачо. Впрочем, насчет "мальчика" вопрос спорный. День своего шестнадцатилетия Артур Сопельник с друзьями по сериалу отметил в известном в Твери стриптиз-баре "Лагуна". Около десяти юных актеров, среди которых видавшие виды лагуновские "девчонки" с восхищением узнавали мужественных телегероев-суворовцев, зажигали целую ночь напролет. В компании молодых людей (средний возраст актеров - 15-18 лет) зажигал серьезный мужчина состоявшегося возраста. Его "девчонки" аутенфицировать не смогли, хотя, по общему признанию стриптизерш, мужчина выглядел вполне респектабельно.
Двадцатитрехлетняя стриптизерша Катя, которая, по ее собственному признанию, работает в сфере тверской стрип-культуры более семи лет, с плохо скрываемым сожалением рассказала о том, что телекадеты по большей части оказались морально устойчивыми. Видимо, время, проведенное в стенах Тверского суворовского училища, в определенной степени воспитало юные дарования: дальше "откровенного лесби-шоу у вас на коленях", экслюзивной услуги "коньячек из пупочка" и наивных подростковых поцелуев со стриптизершами дело так и не дошло.
Катя была расстроена. И понять ее можно: ночной доход каждой лагуновской девушки складывается из процентов с той суммы, на которую она смогла "развести" клиента. В этом вся фишка: после первичного заказа и обслуживания клиента "Лагуны" обычной официанткой за столик подсаживаются полуголые грудастые сотрудницы и начинается самое главное - развод на деньги.
На столиках в "Лагуне" кроме обычного прейскуранта блюд и напитков (кстати, довольно дорогого по тверским меркам) стоит так называемое crazy-меню. Чего в нем только нет! Всего за 2000 рублей в час можно уединиться с понравившейся красавицей в VIP-room-е или в сауне (место оплачивается отдельно), где возможно буквально все. А в принципе, можно забрать понравившуюся девушку до утра в гостиницу или на тихую лесную речку - это удовольствие обойдется около 8000 рублей. Ну и так далее по crazy-списку.
А в общем-то, мы рады за телекадетское братство. Действительно, пора от слов переходить к делу и из положительно-субтильных телевизионных мальчиков становиться настоящими крутыми мужиками - завсегдатаями жарких ночных заведений. Если кого-то в этой ситуации и жаль, то лишь наивных тверских девочек-подростков, вздыхающих о своих телевизионных принцах и простаивающих под дождем на автобусной остановке напротив суворовского училища в надежде на почти несбыточное золушкино счастье. Поэтому, вероятнее всего, скоро они пойдут искать счастья в тихой тверской "Лагуне" или в каком-то подобном заведении. Если куда-то еще могут не пропустить по возрасту, то в тверской стриптиз-клуб пропустят почти наверняка. А там все будет зависеть от того, кто из принцев ловчее стянет с маленькой ножки современной тверской золушки заветный башмачок - серебристые стриптиз-туфли на высоченном каблуке, купленные всего за 400 рублей в одном из магазинов дешевых эротических принадлежностей.
Фарида Адылгиреева

[ Наверх ]

Большую часть прошлой недели в Твери гостил Волжский крестный ход. Он начался 2 июня на Волговерховье и закончится в Калязине – самом нижнем из волжских городов Тверской губернии. В этом году Волжский крестный ход проходит с иконой Божией Матери «Державная» и иконой первого русского патриарха Иова.
Первый русский патриарх Иов, 400-летие со дня кончины которого мы отмечаем в этом году, родился в Старице и принял иноческий постриг в Старицком Успенском монастыре. Здесь же находилась и его могила – до того, как мощи святителя перенесли в Успенский собор Кремля. Основные торжества, посвященные патриарху Иову, пройдут на Успенье в Старице, Крестный ход – это только их начало.
Икона Божией Матери «Державная» была явлена 90 лет назад, в день отречения от престола Николая II, в подмосковном Коломенском. Подлинник ее хранится в Историческом музее в Москве, но создано несколько почитаемых списков иконы, один из которых и шествует с Волжским крестным ходом. Объединение этих святынь в одном крестном ходе символизирует волю к возрождению русской державы, Святой Руси, которую благословил в XVII веке на битву с иноземцами, шведами и поляками, патриарх Иов, и осенила в трудные годы икона Богородицы «Державная».
В Тверь Крестный ход прибыл в понедельник, 11 июня, и до пятницы, 15 июня, святыни побывали в большинстве тверских храмов.
А в пятницу, в день святой Юлиании Новоторжской, после торжественной литургии в центральном Вознесенском соборе, которую отслужил архиепископ Тверской и Кашинский Виктор, святыни Волжского крестного хода проводили на речной вокзал.
В 14.00 духовенство всех тверских храмов, православные, которым удалось вырваться с работы на обеденный перерыв, руководство города Твери и компании КСК, которая традиционно поддерживает Волжский крестный ход, вышли с иконами из храма Вознесенья и праздничным крестным ходам, с пением тропарей Пресвятой Богородице прошли к пристани, где уже стоял кораблик с гордым названием «Норд», на котором святыни должны были отправится в дальнейшее путешествие по волжским водам.
После трогательного прощания кораблик отплыл, взяв на свой борт еще и некоторое количество паломников. Следующая остановка – женский монастырь на Орше, далее – церковь Рождества Богородицы в Городне, а потом – храмы Конакова, Кимр, Калязина.
Дальнейший план таков:
20 июня
8.00 Отбытие Крестного хода в д. Кожино.

9.30
Приветствие Крестного хода администрацией г. Кашина.

10.00
Молебен в храме д. Кожино.


13.00
Возвращение Крестного хода в Калязин.

17.00
Вечернее богослужение во Введенском храме Калязина.


21 июня
четверг

8.00
Переправка на левобережную сторону Калязина.

9.00
Литургия в Вознесенском соборе.

11.30
Крестный ход по Калязину и отбытие на «монастырские» острова (на место разрушенного Троицкого Свято-Макарьева монастыря, одной из величайших святынь России).

13.00
Молебен на «монастырском» острове.

14.00
Возвращение во Введенскую церковь.

15.30
Заключительные мероприятия крестного хода в Калязине с участием представителей администрации области, попечителей.
Фестиваль светской и духовной музыки.


Затем икона патриарха Иова будет передана представителям Ярославской епархии (с последующей передачей ее в дар Святейшему Патриарху Алексию).
А икона Божией Матери «Державная» переедет в новый храм в Удомле.

[ Наверх ]

Специальный корреспондент «МК» в Твери» Лиля Ройзман родилась в славном городе Калинине на излете советской эпохи в семье потомственных врачей. Окончив филфак Вильнюсского университета, Лиля несколько лет жила и работала во Франции и в Израиле. Вернувшись два года назад на свою историческую родину, она не переставала удивляться тем необратимым переменам, которые, по ее собственным словам, способны поразить всякого отвыкшего от постсоветских реалий человека. Последним удивлением Лили был состоявшийся четыре дня назад праздник - День города Твери.
Первое, что вызывало удивление, это количество денег, выброшенных на ветер. Количество разнообразных ленточек, фигулечек, фуфаечек из подкладочной ткани и радостно развевающихся на прохладном волжском ветру капроновых фиолетовых париков сводило Лилю с ума и поражало ее южное воображение. В наивной Лилиной голове одна за другой роились неполиткорректные мысли: а почему бы не рискнуть и не пустить эти деньги на отопительный сезон? Дело в том, что зимы у нас прохладны, а после уютного тетиного дома в теплой солнечной Яффе Лиле как матери-одиночке крайне непривычно вторую зиму подряд жить в квартире на Первомайском со среднекомнатной температурой +15 градусов Цельсия. Конечно, соседка по лестнице баба Рая еще в декабре 2005-го доходчиво объяснила Лиле, что дома на Первомайском отапливаются по особой «киевской» системе, не подразумевающей непосредственной связи между котлом на ТЭЦ, стояком и батареей рядом с кроваткой маленького Миши. Лиля, хотя и поверила опыту бабы Раи, своим умом системы не поняла. А уж поведение соотечественников на празднике вызвало еще большее недоумение и неподдельный восторг. Готовность горожан приобретать фиолетовые фигульки за 200 рублей при реальной стоимости фигульки в полтора шекеля лишь привела Лилю к утверждению в банальной мысли о том, что умом – даже в постсоветской России - можно понять не все.
Конечно, Лиле как современному образованному человеку небезызвестно такое понятие, как «общество потребления». Ей известно и то, что общество потребления на Западе предполагает стабильно высокий уровень этого самого потребления, которым маркируется социальный статус. В нашем же богоспасаемом отечестве поведение на празднике соответствует поведению жителя брежневского Торжка, дорвавшегося до докторской колбасы в московском гастрономе. Лиля помнит рассказы мамы: колбасу было необходимо скупить всю и сразу и с гордым видом притащить рюкзак домой - на зависть соседям.
Второе, что поражало, - это огромное количество инфернальных масок. Маскарад вообще – явление интересное. Но в таком количестве и с такими оттенками смысла это навело Лилю на смелую мысль о том, что количество розовых и голубых рогов и масок безумных орков особенно хорошо гармонирует с количеством розовых и голубых ангельских крылышек, с которыми ходила треть города. Сложилось впечатление, что в городе все умерли и разделились на обитателей рая и ада. В этой связи у Лили возникло подозрение, что именно эту ситуацию и предрекал загадочный плакат про непонятный счет: «свои-чужие – 15:1». Она только не поняла, что конкретно имелось ввиду и какая группа инфернальных существ одержала победу со столь разгромным счетом.
Ну а ровно в полночь, как и положено в сказках, небеса неожиданно разверзлись. Все загрохало, зазвенело, засветилось ультрамарином и захрюкало из последних сил. Маленький Миша заплакал и попросился на ручки. Поэтому Лиля приняла серьезное решение и не стала ждать конца торжественного фейерверка. Сквозь толпу пьяных орков и розовых ангелов, с хнычущим Мишей на руках, под грохот канонады она долго шла пешком до Смоленского переулка, где молодой гибэдэдэшник заставил ее припарковать машину. До Первомайского она доехала быстро и почти без приключений, если не считать того, что при съезде с Южного моста ее старенькую «Тойоту» подло подрезал неожиданно стремительный троллейбус седьмого маршрута.

[ Наверх ]

Сюда, в социальный приют для детей и подростков, который расположен в Пролетарском районе Твери на улице Рихарда Зорге, 3, привозят ребят со всего города и ближайшего к нему Калининского района. Кого-то представители органов опеки забирают от пьяных родителей, давно потерявших человеческий облик, кто-то, устав скитаться по подвалам и чердакам, приходит сюда сам. Порой у детей нет никаких документов, даже свидетельства о рождении, и работникам приюта вместе с сотрудниками паспортной службы приходится кропотливо их восстанавливать. Возраст воспитанников этого приюта - от трех до восемнадцати лет. Рассчитан он на 40 человек, но в течение года здесь в общей сложности находят приют, заботу и внимание до 150 бездомных, как говорят специалисты, "педагогически запущенных" ребятишек. Некоторые из них здесь впервые садятся за школьную парту: к примеру, в этом году 16-летний бродяжка-цыганенок закончил первый класс, а 15-летняя девочка - начальную школу, которая действует при приюте.
- Судьбы наших воспитанников складываются по-разному, - рассказывает директор социального приюта для детей и подростков Александр Алексеевич Назаров. - В силу специфики нашего детского учреждения дети находятся у нас до получения официального статуса сироты, то есть на тот период, пока не вступит в силу судебное решение о лишении их пап и мам родительских прав. Затем мы отправляем их в интернаты и детские дома, хотя, к огромной нашей радости, бывают случаи усыновления и опеки. Порой детей находят и забирают их родственники. В этом году нашему приюту исполняется 10 лет, и не случайно его символом являются две ладони, сложенные в форме крыши, закрывающей от дождя сжавшегося в комочек ребенка. Но мы не только предоставляем ему кров, но и стараемся отогреть душу маленького человечка, столкнувшегося с жестокостью взрослых, казалось бы, самых родных и близких ему людей. И каждый раз убеждаемся, что, несмотря на выпавшие на их долю испытания, они не озлобились, сохранили способность любить и, попадая в хорошую семью, становятся нормальными, очень благодарными своим приемным родителям, детьми. Их опорой и надеждой в старости.
В приюте для ребят созданы прекрасные условия: уютный зеленый двор со спортплощадкой и различными игровыми аттракционами, чистые спальни, игровые комнаты, компьютеры, спортивные тренажеры... Есть теплицы, где ребята под руководством взрослых выращивают для своего стола различные овощи и занимаются таким трудом с большим удовольствием. И все-таки главного - семьи - у них нет.
Для того чтобы помочь "двум одиночествам" - детям и взрослым - найти друг друга, наша газета открывает новую рубрику, названием которой станут слова, вынесенные в заголовок этой статьи: "Найди меня, мама!" В ней мы будем рассказывать о детях, нуждающихся в вашей любви и заботе, а их формы и проявления могут быть самыми разными. На сегодняшний день кроме усыновления есть и другие способы сделать счастливее хотя бы одного брошенного ребенка. Его можно взять под опеку или свое попечительство, в патронатную семью, или просто брать в гости на выходные. Мы понимаем, что полюбить абстрактного сироту сложно, поэтому на страницах нашей газеты будем размещать фотографии детей-сирот и рассказывать об их характере. И очень надеемся, что детские глаза с этих снимков, однажды заглянув к вам в душу, останутся там навсегда.
А теперь знакомьтесь:
Оля Шаланкина, 9 лет. Симпатичная, обаятельная девочка, недавно получила статус социальной сироты, так как пьяницы родители решением суда лишены родительских прав. В этом году она перешла во второй класс, пока у нее не все получается, но желание учиться есть. Оля общительная девочка, легко находит общий язык со сверстниками, но избегает детей постарше, хотя может при случае за себя постоять. По натуре очень добрая и ласковая девочка, но ей не хватает персонального внимания, поэтому она легко идет на контакт со взрослыми и мечтает жить в нормальной семье. Любит играть в куклы и танцевать.

Антон Александров, 14 лет.
Сирота, мама умерла, а отец лишен родительских прав. В приюте находится всего полгода, но за это время успел стать всеобщим любимцем. Конечно, месяцы бродяжничества наложили свой отпечаток на его характер, но мальчик может выстраивать свои отношения как с детьми, так и с взрослыми. Он трудолюбив, обладает хорошими аналитическими способностями и при правильной мотивации способен с упорством достигать поставленную перед ним цель. К незнакомым взрослым людям относится настороженно, поэтому знакомство с ним лучше всего начинать с гостевого режима. При добром к себе отношении и правильно поставленном контроле способен достичь многого и раскрыть самые лучшие черты своего характера.

Если вы захотели познакомиться с этими детьми поближе, приходите в социальный приют на Рихарда Зорге, 3, предварительно позвонив по телефону 44-43-55.

[ Наверх ]

XV Международный фестиваль актеров кино «Созвездие» на прошлой неделе в очередной раз спустился на тверскую землю. Погода благоволила. Теплые солнечные летние деньки стали прекрасным фоном для столь масштабного мероприятия. А отмечавшийся в это же время День города только сыграл на руку фестивалю. И даже Московский международный кинофестиваль, совпавший по времени, не стал помехой для «Созвездия». «У них там своя тусовка - у нас своя. Наш фестиваль не гламурный и вычурный, а народный», - заявляли организаторы. И пусть пока он еще далек от московского, каннского или сочинского, этот кинофестиваль играет не последнюю роль в жизни российского кинематографа.

Вдоль по звездной дорожке
Церемония открытия фестиваля хоть и проходила на стадионе «Химик», выглядела вполне помпезно. Ведущими вечера стали молодые актеры Александр Носик и Наталья Громушкина, спустившиеся к зрителю прямо с небес. Проявив чудеса героизма, актеры прыгнули с парашютом и приземлились прямо к сцене. После приветственных слов местных политических лидеров стартовал долгожданный парад киноактеров. Для артистов была сооружена настоящая ковровая дорожка, вдоль которой стройными рядами выстроились суворовцы (большинство из них тоже недавно стали киноактерами, снимаясь в массовке сериала «Кадетство»). Именитые и не очень актеры один за другим спускались со сцены и гордо шествовали навстречу восхищенным взглядам многочисленных зрителей. Некоторые из артистов, триумфально пройдя звездную дистанцию, изрядно запыхались и признавались, что столь длинной дорожки они не встречали еще ни на одном кинофестивале. Наряду с начинающими, малоизвестными или же, наоборот, слегка подзабытыми артистами (которые и составили основную массу участников) Тверь посетили и кинозвезды первой величины. Народная артистка РФ Людмила Чурсина, несмотря на свой солидный возраст, выглядела невероятно грациозно и утонченно. Алексей Панин в окружении поклонников и журналистов, не стесняясь выражений, клеймил позором ряд отечественных сериалов, называя их полным «г…». На просьбу представить окружающим свою спутницу актер недовольно пробурчал: «Ну, начинается» - и скрылся от посторонних глаз. Вера Глаголева, пряча свой взор под черными очками, тоже скрывалась от пытливых взглядов. Борис Хмельницкий был абсолютно счастлив и доволен радушием тверитян. Появление на фестивале режиссера, продюсера и основателя «Кинотавра» Марка Рудинштейна придало высокий статус мероприятию. Алексей Булдаков, Людмила Артемьева, Юрий Кузнецов, Борис Химичев, Зинаида Кириенко, Елена Бабенко - список звезд, обрушившихся в тот день на тверскую землю, можно продолжать еще долго. Расположившись в vip-ложе, вся актерская братия стала свидетелем грандиозного шоу каскадеров. Зрелищные трюки, обгорелые люди, бегающие по стадиону, произвели впечатление на звездный бомонд. Заключительным аккордом празднества стало выступление неувядаемого «соловья» российской эстрады Льва Лещенко. Но сие искусство артисты предпочли пропустить и всей толпой ринулись на банкет. «Они же не массовка, чтобы сидеть и Лещенко слушать», - поясняли члены оргкомитета.

Зрителю кино - актеру вино
Что до конкурсной программы фестиваля, то в нее вошли 11 фильмов, как уже известных широкому зрителю, так и не столь раскрученных. Среди кинолент, всю неделю бесплатно демонстрируемых в кинотеатрах «Звезда», «Тверь» и «Мир», были «Отец», «Чертово колесо», «Соблазн», «Граффити», «День денег», «Любовь-морковь» и другие. Жюри, в состав которого вошли российские, белорусские и литовские актеры, оценивало работы своих коллег в означенных фильмах. Председателем жюри был избран Владимир Зельдин, но наш почетный земляк так и не смог посетить фестиваль. За день до открытия он был госпитализирован с гипертоническим кризом, но в дирекции фестиваля до последнего обещали его появление на «Созвездии». Лишь на заключительной пресс-конференции стало известно, что эти обещания не сбылись. «Мы приняли решение не отказывать Владимиру Зельдину от поста председателя жюри, и он это оценил», - заявил президент фестиваля Александр Голобородько.
Правом бесплатного просмотра фильмов поспешили воспользоваться тысячи тверитян. Залы кинотеатров были переполнены на протяжении всей недели. Особый ажиотаж наблюдался в первый день фестиваля, когда в двери к/т «Звезда» на просмотр фильма «Отец» с участием Алексея Гуськова ломились толпы зрителей. С образовавшейся бесконтрольной давкой у входа в кинотеатр не смогли справиться даже представители городской власти. Просмотр каждого фильма предварялся вступительным словом кого-то из его актеров и создателей. Так, на один из показов явилось целое актерское семейство в составе народной артистки РФ Нины Ургант и ее сына Андрея. Другой представитель этого клана - популярный телеведущий Иван Ургант - приехать не смог, но его отец Андрей Ургант восполнил отсутствие своего знаменитого отпрыска, позвонив ему по просьбе зрителей с приветом из Твери прямо со сцены.
Пока зрители штурмом брали кинотеатры и торопились на творческие встречи со своими любимцами, актеры неплохо проводили свободное время в бурных вечеринках клубов и ресторанов, поездках по окрестным достопримечательностям и водных круизах по Волге. Традиционным пристанищем для актерского паломничества в дни «Созвездия» стала гостиница «Волга», где, по признанию президента фестиваля, и происходило все самое сокровенное. Гостиница выстояла.

А напоследок был Певцов
Церемония закрытия фестиваля проходила в камерной обстановке тверской филармонии, сразу после чего весь актерский десант переместился на понтон Волги, где дал свой заключительный концерт. К уже сплоченной компании присоединились загорелая и как всегда эффектная Марина Могилевская, лауреат и самый неуловимый участник нынешнего «Созвездия» Алексей Гуськов и секс-символ современного кинематографа Дмитрий Певцов, отличившийся несколько странным поведением. Одиноко гуляя по причалу, он держался особняком, избегал всяческих контактов и лишь иногда любезно позировал фотографам, корча при этом странные физиономии. На вопрос о том, почему он так старательно избегает атаки журналистов, Певцов заявил, что если и дает интервью, то лишь за большие деньги. Другие молодые актеры, вольготно раскинувшись на набережной, признавались, что «Созвездие» для них – это хороший шанс завести перспективные знакомства для будущего карьерного роста. Впрочем, как оказалось, не только для него. Директору тверского модельного агентства «Шарм» Ольге Даргевич неоднократно приходилось суетиться в поисках своих подопечных девушек-моделей, то и дело исчезающих из ее поля зрения в компании кого-то из актеров.

Елена Мунина

[ Наверх ]

Ко дню города тверитянам был сделан большой подарок – бесплатный концерт народного артиста России Льва Лещенко. Трибуны стадиона «Химик» были забиты до отказа, и можно смело сказать, что кумир не разочаровал ни одного поклонника.

Приезд в Тверь любого народного артиста, тем более Льва Валерьяновича, - праздник для горожан. И во вторник, в день открытия кинофестиваля «Созвездие», было особенно многолюдно. Так как вход был свободный, все желающие, в первую очередь пожилые люди, у которых нет достаточных средств на дорогие билеты, смогли насладиться живым исполнением шлягеров советских времен.
Всегда подтянутый и элегантный Лев Лещенко разительно отличается от многих коллег по «цеху». Никаких дешевых перьев, прыганий по сцене и хитов-однодневок – так, наверное, и должен выглядеть кумир миллионов.
Около часа собравшиеся наслаждались не только любимыми песнями своей молодости, но и новыми композициями Льва Лещенко. После концерта нам удалось задать Льву Валерьяновичу несколько вопросов о его жизни и отношении к современной эстраде и кино.
– Лев Валерьянович, на протяжении многих лет вам удается сохранять отличную форму. Поделитесь, в чем секрет вашей молодости?
– Секрет, как и любого другого живого существа, – это движение, динамика. Я абсолютно занятой человек. Бывает, прилетаешь с гастролей и сразу же едешь на баскетбол (Лев Лещенко - президент подмосковного клуба «Динамо»). Могу в какой-то день поехать на фабрику, которую приходится вытаскивать буквально из небытия. Я состою во многих ассоциациях, помогаю многим молодым артистам и авторам. Некоторые люди приходят просто попросить какой-то помощи, и я никому не отказываю. Свободного времени у меня практически не бывает, я всегда занят. Я думаю, это и называется жизнь, то, что дает заряд огромной житейской энергии. Надо просто радоваться жизни, любить ее. Ну и еще окружение молодых женщин, женщин надо любить.
– С какими именно молодыми артистами вы работаете? Сейчас ведь очень многие поют под фанеру.
– Знаете, то, что началась фанера – это примета времени. В свое время фанера началась еще с «Голубых огоньков», потом приучило телевидение, исходя из технических условий. Но на самом деле надо работать честно. Если ты певец, надо петь. А это издержки нашего переходного периода, когда рыночные отношения и всяческие негативные последствия определяют сознание человека, то есть рыночное бытие определяет сознание, а надо, чтобы было наоборот: чтобы высокие нравственные принципы определяли наше отношение к жизни. Надеюсь, что в ближайшее время так и будет.
– Сейчас в Твери проходит кинофестиваль «Созвездие». А как вы относитесь к современному российскому кинематографу?
– Я недавно был на фестивале «Кинотавр», и однозначного ответа на это нет. Но можно сказать, что кино активно развивается, есть фильмы очень хорошие, есть спорные. Но уже то, что об этих фильмах можно говорить и спорить, значит, что кинематограф живет, и нет равнодушных к нему.
– Как вы считаете, будет ли кино таким же популярным, как советское, останется в душах людей?
– Это опять зависит от нашего времени, от сознания людей. Ведь развлекая – просвещай, сей разумное, доброе, вечное. Помните Александра Сергеевича Пушкина: «И чувства добрые я лирой пробуждал». Если кино это будет делать и режиссеры об этом не забудут, память останется. Хотя фильмы с дешевым успехом и со стрельбой тоже нужны.
– Зачем же тогда, на ваш взгляд, такие фильмы?
– Иногда нужно. Все равно в каждом фильме должно нестись что-то разумное, доброе, вечное. И если это фильм со стрельбой, значит, перед нами мужественный образ человека, значит, это настоящий мужчина. Все фильмы нужны, главное, чтобы они были хорошие.
– Лев Валерьянович, вы много лет на сцене и по-прежнему радуете поклонников новыми хитами. Расскажите о своем сегодняшнем творчестве.
– Я очень избирательно к этому отношусь, очень много просматриваю и прослушиваю песен. Иногда работаю вместе с авторами. Эти песни появляются постоянно. Недавно был выпущен очень хороший диск, мне он очень нравится, «Будь счастлива». Его уже нет в продаже, вышел и уже исчез, надо новую партию заказывать.
– Вы в молодости снимались во многих фильмах. Сейчас поступают предложения сняться?
– Такие предложения постоянно поступают. Приезжали заграничные продюсеры, предлагали сыграть какого-то национального русского героя.
– Вы приняли их предложение?
– Пока это все в стадии работы. Я еще не решаюсь, так как весьма требовательно отношусь к себе и своему творчеству.
– А какое впечатление произвел город Тверь?
– Город Тверь замечательный, мне очень нравится. Наверное, поэтому я здесь часто бываю.
Олеся Ямская

[ Наверх ]

7-8 июля в Тверской области снова состоится крупнейший ежегодный российский open air "Эммаус-2007".
Как заявляют организаторы музыкального праздника, в этом году границы формата будут в значительной мере расширены, и от обычного рок-фестиваля "Эммаус-2007" перейдет к форме музыкального фестиваля, во многом сориентированного на студенческую аудиторию.
Зрители, посетившие "Эммаус" в этом году, станут свидетелями выступлений лучших рок-музыкантов страны. На главной сцене фестиваля дадут свои полноценные концерты группы "Алиса", "Ю-Питер", "Чайф", "Агата Кристи", "Ария", "Чиж и Ко", "Тайм-аут", "Пилот" и другие. Также не будет скучно на альтернативной сцене, официальным партнером которой выступил телеканал А-ONE. Здесь перед зрителями предстанут "Черный обелиск", "Jane Air", "Эпидемия", "Catharsis", "Психея", "Tracktor Bowling" и еще многие команды. Город Тверь снова будет представлять, пожалуй, одна из самых сильных тверских групп - "Паха-Пау".
Помимо традиционных выступлений в этом году запланирована обширная так называемая культурная программа. "Ночной" блок будет венчать огромный рейв под открытым небом с участием топовых отечественных DJ в сопровождении масштабного лазерного шоу. На второй сцене будет проводиться альтернативная дискотека с музыкой хард&хеви и музыкой 80-х. Также в ночное время зрителей будет ожидать весьма оригинальный проект "Новый театр", включающий в себя спектакли-перфомансы от трупп современных недраматических театров.
Отдельного внимания на фестивале "Эммаус-2007" заслуживает проект "Большие костры". Совместно с силами МЧС будут созданы три больших "пионерских" костра, горящих во все время проведения фестиваля. Каждый такой костер - это специальная зона интересов, куда в зависимости от пожелания зрители могут прийти, чтобы провести время, слушая или исполняя авторские песни в кругу друзей, либо поучаствовать в дискуссионном клубе или послушать мастер-классы от интересных людей.
И в этот раз не обойдется без спортивных соревнований. В 2006 году на фестивале приняли участие 64 команды по пляжному футболу и волейболу. В этом году "Эммаус-2007" вместит четыре спортивные площадки. Весь инвентарь и оборудование площадок будут предоставляться организаторами, а сами соревнования будут обслуживаться профессиональными судьями. Предварительная регистрация команд проводится на официальном сайте фестиваля www.emmausfest.ru.
"Мы не боимся привлечь на фестиваль людей с разными культурными взглядами и музыкальными пристрастиями, потому что уверены, что "Эммаус-2007" предоставит много интересного для любого участника, - рассказывает один из организаторов акции Андрей Матвеев. - Мы составляем программу так, чтобы уйти от традиционного деления на выступающих и зрителей. Для нас каждый приехавший на фестиваль - это прежде всего участник большого праздника".
За проведение этой грандиозной акции отвечает высокопрофессиональная команда, стоявшая у истоков крупнейших отечественных музыкальных фестивалей - MAXIDROM`a и "Нашествия". Как и в прошлом году, организаторами проекта "Эммаус-2007" выступили Дмитрий Гройсман, Леонид Ланда, Александр Иратов и Андрей Матвеев.
Социальные зоны разместятся на всей территории фестиваля. В добавок к традиционным зонам "Аптека", "Социальная вода", "Биотуалеты", "Умывальники" добавятся новые опции: "Кипяток", "Зарядка мобильных телефонов", "Платные биотуалеты" и др. В дополнение к большой автомобильной парковке на 5000 автомашин добавится велосипедная стоянка.
На территории фестиваля будет отведено место под более чем 5 тысяч палаток и тысячный VIP-городок. В целях консолидации палаточного городка по принадлежности к студенчеству он будет сформирован по зональному принципу. С 1 июня 2007 года на официальном сайте фестиваля www.emmausfest.ru будет доступна опция, где каждый из посетителей сможет зарегистрировать свое место в том или ином "районе" городка через интерактивную схему. Таким образом образуются районы "МАИ", "МГУ", "Педагогический" и т.д. Для нестудентов останется возможность селиться в городке по земляческому признаку: "Новгород", "Тверь", "Солнечногорск" и т.д.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

Любовь к музыке диско в российской среде не знает границ. Окунуться в прошлое и оторваться под зажигательно-ностальгические ритмы 80-х редко побрезгует даже самый искушенный современными музыкальными веяниями меломан. Звезды той эпохи по-прежнему собирают стадионы и толпы резвящегося народа на своих концертах. Не стал исключением и недавний концерт группы "Ottawan", одной из самых ярких представителей диско 80-х, состоявшийся в Твери на стадионе "Химик".
Несмотря на большую конкуренцию и обилие новых молодых артистов, группа пользуется бешеным спросом, и их гастрольному графику может позавидовать любая начинающая звезда. Выдержав перелет из Франции, Патрик и Каролина отобедали по пути в Тверь в Солнечногорском Макдоналдсе, а прогулкам по тверским улицам предпочли заглянуть в клуб "Зеркало" и отведать суши местного приготовления.
"D.I.S.C.O.", "Hands Up", "Crazy Music" - если названия этих хитов сразу и не покажутся кому-то знакомыми, то уже при первых аккордах точно заставят встряхнуться. Артисты были, как всегда, активны, резвы и подвижны в тот день. Во время одной из песен, спустившись со сцены, они в сопровождении тверского певца Дмитрия Седова, босиком, перемахнув полстадиона, бросились навстречу ликующему народу, чем, кстати, подвергли себя небольшому риску. Темнокожего кучерявого солиста группы Патрика кто-то из заведенной толпы то порывался угостить пивом, а то и вовсе подергать за волосы.
После концерта нам удалось пообщаться с легендарными звездами прошлых дискотек.
Франкоговорящий Патрик и англоговорящая Каролина вместе со своей неизменной переводчицей в российских пределах Аней (кроме всего прочего, являющейся ведущей канала "Муз-ТВ" и лицом, а скорее даже телом обложки июльского номера одного из мужских журналов) оказались на редкость общительны.
- Сколько лет вы уже вместе?
- На самом деле мы брат и сестра. Группе почти 30 лет, но из них лично мы вместе работаем только10 лет.
- Вы не надоели друг другу за это время?
- Еще как! Когда заканчивается концерт, мы расходимся по разным комнатам, не созваниваемся, не разговариваем, ведем себя как чужие. Но если серьезно, то у нас очень хорошие отношения, и мы не можем устать друг от друга.
- За границей вы так же востребованы, как в России?
- Да.
- Сколь богат ваш русский лексикон кроме традиционного "спасибо"?
- Мы немного говорим по-русски, знаем только жизненно необходимые фразы: "Я вас люблю", "можно двойной эспрессо", "доброе утро", "до свиданья"... Мы не можем выучить русский язык, и в этом виновата наша переводчица Аня, потому что она очень быстро разговаривает, и мы не успеваем следить за ее речью.
- В вашем репертуаре появляются новые песни или он целиком состоит из старых хитов?
- Мы будем постепенно вводить новые песни ближе к осени. Но целиком обновить репертуар невозможно, поскольку люди, которые приходят на наши концерты, хотят слышать прежде всего старые песни. Максимум, что мы можем сделать, - это просто поменять песни местами, чтобы не надоедало работать по одной схеме.
- Часто ли вас приглашают на частные заказные вечеринки в России и как вы относитесь к таким предложениям?
- Очень часто, и мы ничего не имеем против. Мы очень уважаем и ценим любую российскую аудиторию. А еще мы очень коммуникабельные и никогда не отгораживаемся от своих поклонников.
- Капризны ли вы на гастролях и какие требования предъявляете к организаторам?
- Все стоит на столе! Вот все наши требования! (Стол был уставлен несколькими бутылками красного вина и скромной закуской из фруктов и бутербродов.)
- Вам так часто приходится выступать в России, не возникало мыслей здесь окончательно обосноваться?
- Я готова переехать только когда найду здесь молодого человека, готового на мне жениться, - заявила солистка группы.
- Молодого? Я! - встрепенулся находящийся неподалеку Дмитрий Седов.
- А деньги у тебя есть? - начала торговаться артистка.
- А сколько надо? - не отступал слегка смущенный Седов.
- Предъявите выписку вашего банковского счета, и потом поговорим.
- Я живу один, у меня есть своя квартира, машину хорошую скоро покупаю. Что еще надо-то? - не унимался тверской певец.
Удалось ли Дмитрию Седову сразить своими богатствами заграничную звезду, остается загадкой. Но в любом случае у артистов есть шанс встретиться вновь. Стало известно, что новый визит "Ottawan" в Тверь уже не за горами. Группа дала согласие выступить на одном из корпоративных мероприятий нашего города.
Выражаем благодарность компании "Евроконцерт" и лично Вячеславу Кордюкову за организацию эксклюзивного интервью.
Елена Мунина

[ Наверх ]

В середине 60-х они были кумирами подростков. Им подражали, ими гордились и считали национальным достоянием. Четверо юных, отчаянных героев самого популярного и кассового приключенческого фильма советской эпохи «Неуловимые мстители» стали легендами отечественного кинематографа. Лихой чуб, белоснежная улыбка, красная рубаха, гитара в руках и «Спрячь за высоким забором девчонку…» в исполнении одного из них, Яшки-Цыгана, до сих пор будоражат воспоминаниями сердца старшего поколения. Сейчас это уже далеко не тот лихой паренек, а солидный и представительный мужчина. Предупредив все вопросы о фильме, деталях съемочного процесса, он прямо заявил, что сейчас его волнуют совершенно иные вещи. Высказывания Василия Васильева хоть в чем-то и утопичны, на первый взгляд, но отнюдь не лишены здравого смысла.
- Я все, что мог, унаследовал от своего персонажа, истинно народного героя, ярого борца за справедливость, - признается Василий Федорович. - И уже не в кино, а в реальной жизни долгие годы продолжал и продолжаю отстаивать интересы простого, униженного и оскорбленного властью народа. Наши герои были не столько неуловимые, сколько народные мстители, свидетели и противники социальной несправедливости, которая берет свое начало из глубины веков и продолжается до сих пор. Нельзя быть счастливым, когда вокруг несчастье, до слез больно смотреть на все это. Нищета, голод, болезни как были, так и будут, пока к власти не придут те люди, которые станут служить своему народу, а не царствовать над ним. Пока чиновники, приходя на службу, не станут пахать и получать при этом меньше всех, а, к примеру, тракторист - жить в коттедже и купать свою доярку в бассейне. Вот к этому надо стремиться и за это бороться.
- И каким же образом?
- Все надо менять. Должна быть государственная программа социально-экономического и духовно-культурного развития нации, всецело принятая и утвержденная народом. А правительство должно полностью ею руководствоваться и нести уголовное наказание за ее невыполнение. Ничего не изменится до тех пор, пока наше руководство будет выполнять предписания масонского мирового правительства.
- Вот об этом поподробнее…
- Все представители современной власти, особенно перестроечного периода, на мой взгляд, - агенты влияния мирового правительства и выполняют его цели и задачи, а не отстаивают интересы нашего народа. Развал Советского Союза, внедрение проституции, наркомании, искоренение культурных ценностей и традиций нашей страны - это все действия масонской ложи, заинтересованной в том, чтобы овладеть всеми сырьевыми богатствами земли и господствовать над миром. Такова моя гражданская позиция, и повторю, что ее я полностью унаследовал от моего героя.
- С такими взглядами вы наверняка не раз встречали ярое сопротивление властей.
- Подковерная, незримая холодная финансовая война с правительством у меня идет давно. Я постоянно пытаюсь привлечь деньги в страну, много работаю с иностранными инвесторами. Хочу построить у нас в Твери социально-реабилитационный многоотраслевой учебно-производственный комплекс всероссийского уровня для детей-сирот. Ведь дети – это будущее, и моя цель – создать максимально благоприятные условия для их жизни. Это будет не детский приют в привычном понимании, а комплекс отдельных элитных домов, рассчитанных на проживание не более четырех детей в каждом. И их воспитанием должны заниматься не случайные люди, работающие на зарплату, а воспитатели от Бога, у каждого ребенка должна быть, образно говоря, своя Арина Родионовна. Сейчас я активно пытаюсь привлекать внебюджетные средства в Россию, но мне всячески пытаются перекрыть кислород и мешают работать в этом направлении. Не пускают, не дают возможности. Я, кроме этого, занимаюсь финансированием очень талантливого научного проекта по обезвреживанию и утилизации ядерного вооружения, затонувшего в водах мирового океана. Но даже такой судьбоносный для всего мира проект, разработанный нашими учеными, нам не дают привести к логическому завершению.
- В одиночку биться, бороться и пытаться что-то изменить, согласитесь, странно. Здесь ведь необходимо полное единение взглядов и настроений.
- На заре перестройки, когда шел процесс ограбления народа, я написал песню:
Россия, матушка Россия,
Святая родина моя,
Прости, но больше не могу я,
Печаль на сердце у меня.
Твоя униженная доля и оскорбленная судьба
Меня встревожили как сына,
Не дам в обиду я тебя!
Тебя неистово пытают несправедливо времена
И, как рабыню, угнетают, и нету счастья для тебя.
Россия, святая Россия,
Как много ты пережила…
Спаси, о Господи, Россию,
Прости, о Господи, меня.
Россия, бедная Россия,
Земли богатая страна,
Твои богатства утекают в другие страны, за моря.
Но верю, матушка Россия,
Придут другие времена,
И не дадут тебя в обиду твои от Бога сыновья.
Сыновья от Бога спасут Россию, а не чиновники. Пока мы, народ, не будем сами утверждать программу социально-экономического и духовного развития нации, а потом назначать исполнителя, порядка в стране не будет. Меня с моими взглядами, конечно, не пустят ни в один эфир. На Первом канале была передача о «Неуловимых», где я пел эту песню, так там пропустили всего несколько строк, а истину, самое зерно вырезали. Я по мере возможности езжу по стране, провожу концерты, общаюсь с людьми.
- Ваши друзья по фильму разделяют эти взгляды?
- Наши герои нас очень сдружили, мы духом едины, им живем и питаемся. Они меня поддерживают, но я самый горячий борец с социальной несправедливостью, которая исторически унижает и оскорбляет наш народ.
- А вообще, часто ли о вас вспоминают как об актере? Удалось ли вам каким-то образом поучаствовать в недавнем кинофестивале «Созвездие»?
- Мы участвовали в этом фестивале вместе с Виктором Косых. То, что фестиваль проводится в Твери, на родине великого русского князя Михаила Тверского, это хорошо, это подтверждает те духовные, культурные ценности, которые свойственны нашему народу. Такие мероприятия обязательно нужны, без культуры мы далеко не уйдем ни в экономике, ни в чем. Культуру, науку надо поддерживать. Это те киты, на которых все строится. Раньше каждый из артистов был явлением, носителем света Господнего, а что сейчас? Их ни во что не ставят, к ним нет элементарного уважения.
- Но и уровень артистов заметно упал.
- Сейчас финансируют тех артистов, которые работают по предписанию мирового правительства. Их творческий потенциал направлен не во благо людей, а на разрушение.
- Но если в телеэфире процветают программы типа «Дом-2», значит кому-то это выгодно?
- Это выгодно мировому правительству, которое заинтересовано разложить все культурные ценности России и внедрить проституцию, наркоманию и прочее. Россия – это кость в горле нашим врагам. Исторически все мировые масоны стремились овладеть сырьевыми богатствами России, а народ для них всегда был биомассой.
- Современный кинематограф тоже вряд ли вызывает у вас какие-то симпатии.
- Да, сейчас там чисто коммерческие интересы, и ничего хорошего из этого не вытекает. Чтобы появилась какая-то духовность, надо любить искусство в себе, а не себя в искусстве. Обесценен весь духовный потенциал нашего народа, он не развивается в кинематографе, к сожалению. Не могу отметить никаких достойных работ, все деструктивно.
- Говорят, вы планируете взяться за серьезную режиссерскую работу.
- У меня есть планы снять фильм, очень, на мой взгляд, интересный для России. Это фильм о цыганах - моих предках - на исторической основе. Ведь что побудило цыган, выходцев из Индии, заниматься странствующим кочевым образом жизни? В средние века Тамерлан, напав на северную Индию, воспользовался тамошними междоусобными войнами. Части индийских племен, занимавшихся исключительно мирным трудом, ремесленничеством, пришлось уехать на время войны в Пакистан, Афганистан, Армению, в том числе христианское государство Византию. Представители этих племен, будучи буддистами, там по доброй воле приняли христианство. Они прекрасно обосновались на той земле, занимались благородными делами, никогда не воевали. Но когда на Византию напали турки-османы и стали насильственно исламизировать все народы, находящиеся там, индийские племена, проникнутые милосердием Христа, приняли решение вернуться в лоно христианской веры. Разбившись на две ветви, они двинулись в стороны западной и восточной Европы. Восточной ветви цыган удалось благоприятно ассимилироваться и продолжать свою трудовую деятельность. Что касается западной ветви, то тут всем известен пример с Эсмеральдой, когда, отказав епископу, она оказалась объявлена колдуньей и была казнена. И это в цивилизованных странах Запада, куда этот мирный народ пришел без оружия, пришел работать, не собирался никого завоевывать!
Вот в своем фильме я и хочу показать эту жестокость цивилизованного Запада по отношению к небольшому миролюбивому народу. В России, куда затем иммигрировали эти цыгане, их приняли по-братски. Я хочу воспеть дух русского народа, его миролюбие и милосердие. Через этот маленький миролюбивый народ показать историческую несправедливость мироустройства. Это будет очень мощный фильм.
- Есть ли у нас шанс еще раз увидеть вас в качестве актера?
- Не знаю. Мне сейчас интереснее и важнее брать на себя руководящие роли, организовывать процесс. Я как танк могу пробить любую стену и не побоюсь никого. Со мной бороться сложно, я народный герой, отстаиваю интересы народа, и правда будет на моей стороне.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Прошлые выходные ознаменовались проведением широко распиаренного фестиваля «Эммаус-2007». Однако его рекламный слоган - «главное впечатление лета» -обернулся крупным разочарованием в подобного рода тусовках.

«Нашествие» умерло. 9 июля в эфире «Нашего радио» сообщили об отмене этого фестиваля, который проводился с 1999 года. Сначала организаторам отказали в Рязанской, а потом и во Владимирской области. Когда-то «Нашествие» поселилось в Эммаусе, но из-за различных интриг устроителей в 2005 году покинуло гостеприимную тверскую землю в поисках лучшей доли. А на следующий год вместо «Нашествия» пришел «Эммаус». Но, увы, несмотря на то, что зрителей в этом году он собрал гораздо больше, чем в прошлый раз, фестиваль под открытым небом уже тоже находится на последнем дыхании и скоро издаст прощальный писк.
Наверное, главной интригой этого приключения стал подбор участников, который нам совершенно непонятен. С самого начала фестиваль позиционировался как рок-тусовка, но прошлогодняя малочисленность приехавших гостей натолкнула организаторов на мысль, что неплохо было бы разнообразить культурную программу. И некоторые нововведения оказались весьма удачными. Например, костры по интересам или рыцарский поединок за 50 рублей. Много зрителей собрала небольшая сцена, где выступали регги-исполнители. Настроение поклонников легендарного Боба Марли и его последователей не испортила ни холодная погода, ни высокие цены на пиво: то ли музыка так влияла, то ли травка расслабляла.
Но все эти достижения перечеркивают артисты, выступавшие на главной сцене. Соседство мастодонтов русского рока, вслед за которыми преданные фанаты готовы поехать даже на Эммаус, с неизвестными группами удивляет. Некоторых исполнителей, например, группу юных школьниц «Ранетки», сравнить с Константином Кинчевым или Вячеславом Бутусовым просто невозможно. Ни роком, ни альтернативой здесь даже и не пахнет.
Какие-то неизвестные имена с такими же неизвестными народу песнями, которые не попадают в широкую ротацию по причине наличия ненормативной лексики. По достоинству оценить будущих кумиров молодежь из-за состояния сильного алкогольного опьянения не могла, поэтому предпочла мирно посапывать на траве.
Но а хэдлайнеры, как всегда, оказались на высоте: разочарованных поклонников не осталось. В субботу под вечер выступил Константин Кинчев, сумевший не просто зажечь, а сжечь дотла огромную толпу фэнов. В воскресенье же закрывали «Эммаус» не менее именитые рокеры из «Арии». Хорошо отыграли, чего и следовало ожидать, «Чиж и Ко», «Агата Кристи», «Чайф», «Пилот», «Ю-Питер» и наша тверская группа «Паха-Пау», которая в прошлом году, выступая на малой сцене, собрала огромную толпу зрителей.
Помимо такого разнообразия так называемых рок-групп все были в восторге от главного спонсора – пива одной известной марки. Россия – страна с рыночной экономикой, и вполне понятно, что без хорошего спонсора фестивалю пришлось бы совсем туго. А так инвестиции пивоваров покрыли большую часть расходов на проведение столь масштабного мероприятия.
Но все-таки границы разумного переходить не следовало. Юные барышни за зелеными прилавками за доли секунды изготавливали фирменные картонные кепочки и раздавали проходящим мимо. Смотрелась это, мягко говоря, не совсем эстетично.
Но это еще цветочки, а ягодки заключались в том, что на входе милиционеры отнимали абсолютно все напитки, так что те, кто решил обустроиться на эммаусском фестивале на пару дней, не мог с собой пронести даже молоко или чай в термосе, не говоря уж о тех, кто решил приехать на тусовку со своим запасом пива: у входа расположилась весьма многочисленная группа гостей, которым пришлось выпить все эти напитки ударными темпами.
Но это, как говорится, издержки производства. А так «Эммаус» – вполне приемлемый вид отдыха, особенно если рядом много друзей и палатка, тем более что атмосфера фестиваля была не панковской, а по-ямайски дружелюбной.
Олеся Ямская

[ Наверх ]

Калязинский район на днях отметил свой главный праздник года. В этот раз вместо традиционного июньского Дня города калязинцы отмечали общий праздник как горожан, так и всех жителей района.
Решение сделать праздник более масштабным было принято по инициативе его главы - Константина Ильина. Главной целью мероприятия стало объединение всех жителей - и в праздниках, и в буднях.
В своем выступлении на торжественном открытии торжества Константин Ильин отметил, что, несмотря на разделение района на отдельные поселения, он остается единой территорией, с общими заботами, проблемами, успехами. «Район имеет богатейшую историю, сохранил в себе немало ценнейших культурных традиций. Сегодня важно, чтобы это достояние играло объединяющую и воспитательную роль. Только в духовном, национальном единстве мы сможем стать сильным народом, готовым противостоять любым негативным явлениям и трудиться на благо своей земле».
За истекший год в развитии района удалось достигнуть многого. В экономике отмечаются высокие темпы роста промышленного производства. Наиболее активно развиваются предприятия, относящиеся к отрасли машиностроения. Большие планы по развитию у Калязинского машиностроительного завода - филиала ФГУП РСК «МиГ». На подъеме и традиционная отрасль - легкая промышленность. Такие предприятия, как ООО «Битца», ЗАО «Калязинская швейная фабрика», ООО ПФ «Калязин-Обувь» и ООО «Интри», выходят на более стабильный уровень работы: заключают новые контракты, увеличивают ассортимент изделий, улучшается ситуация со сбытом продукции, и они, соответственно, предлагают дополнительные рабочие места. Администрация района активно содействует привлечению новых производств.
Показатели в экономике отразились и на доходах населения. Отмечен значительный рост среднемесячной заработной платы.
Инвестиции в район ежегодно удваиваются. Большой объем работ проведен на объектах газификации. Для Калязина газификация является особой статьей еще и потому, что именно здесь реализуется совместный проект двух ведущих газовых компаний - ОАО «Газпром» и «Э.ОН «Рургаз АГ» - по созданию демонстрационной зоны высокой энергоэффективности. Запланировано решение второй по важности после газификации задачи для Калязина – это строительство нового водозабора.
Впервые за последние годы начаты такие крупные проекты, как реконструкция здания под детскую и женскую консультацию (в бюджете района предусмотрено 5 млн. руб.), строительство футбольного поля. Совсем скоро после ремонта должно открыться здание ДЮСШ, причем теперь школа сможет вместить не шестьсот человек, а тысячу.
Администрация района прилагает все силы для решения жилищной проблемы: обустроены коммунальной инфраструктурой три площадки под многоэтажное жилищное строительство, определены застройщики. Сейчас прорабатывается проект по жилой застройке нового микрорайона с объектами социальной сферы (80 тыс. кв.м.). У Калязинского района лучший результат по области по участию в программе «Обеспечение жильем молодых семей». Если в 2006 году получила поддержку на улучшение жилищных условий 31 молодая семья, то в этом году показатель составит уже 70 семей.
К великой радости жителей, Калязинский район духовно возрождается: реставрируются и строятся часовни, в том числе на Монастырском острове, активно идет восстановление большого Вознесенского храма в центре города, куда будут перевезены из Твери мощи преподобного Макария Калязинского, благодаря усилиям верующих жителей города на знаменитой калязинской колокольне этим летом зазвучал колокол.
На празднике не раз было отмечено, что все эти достижения и успехи были бы невозможны без поддержки администрации области, лично губернатора Дмитрия Зеленина, депутата Законодательного Собрания Тверской области от Калязинского и Кимрского районов Андрея Епишина.
По традиции на праздничном вечере чествовали тех людей, которые носят высокое звание Почетного гражданина района. В этом году оно было присвоено еще одному жителю - протоиерею Бересневу Леониду Михайловичу.
Поздравляя всех жителей с Днем Калязинского района, глава еще раз обратился ко всем с такими словами: «Уважаемые земляки! Калязинский район должен ощущать заботу каждого жителя, только тогда он будет чистым, цветущим, благоустроенным. Не оставайтесь в стороне от наших общих дел. Только вместе, едиными силами и с любовью к своему краю мы сможем преодолеть все трудности и стать одним из самых успешных районов области».
Праздничный день ознаменовался несколькими яркими событиями для жителей района. В этот день был открыт дополнительный офис ОАО «Россельхозбанк». В торжественной обстановке красную ленточку перерезали: глава Калязинского района Константин Ильин, заместитель губернатора Тверской области Юрий Краснов и директор тверского регионального филиала ОАО «Россельхозбанк» Жуков. Достойным завершением Дня района стал необычный фейерверк, организованный с баржи на р. Волга. Калязинцы любовались световым действом с набережной: эффект грандиозного салюта усиливался видом прекрасного заката на фоне символа города – Калязинской колокольни.
Сергей Смирнов

[ Наверх ]

8 июля живописная тверская деревенька Князево, расположенная в 22 км от села Медное, в очередной раз принимала у себя в гостях многочисленных почитателей таланта Сергея Лемешева. Традиционный музыкальный фестиваль "Вижу чудное приволье" был посвящен 105-й годовщине со дня рождения великого тенора.
Побродить по здешним красотам, вдали от городского шума и пыли, любуясь ширью бескрайних лугов, сливающихся за горизонтом с лесными далями и размеренным бегом волн небольшой речушки, каждый год съезжаются сотни людей. Погода слегка настораживала. Тучи то и дело сгущались над местными просторами, но на общую праздничную атмосферу это ничуть не повлияло.
Программа была как всегда насыщенна. Выступления фольклорных ансамблей, детские театрализованные представления, выставка-продажа изделий народного промысла, экскурсии в музее С.Я. Лемешева, служба в местной часовне. На главной сцене солировали артисты тверской филармонии Татьяна Скворцова, Олег Григоращенко, Максим Сальников и другие, а также столичные гости - Государственный академический русский народный ансамбль "Россия", художественным руководителем которого является легендарная Людмила Зыкина. Сама певица, которой уже за 80, в Князево не приехала, но прислала всем гостям и участникам свое письменное приветствие. Не смогла в этот раз приехать и постоянная гостья прошлых фестивалей дочь великого певца Мария Лемешева, в апреле этого года получившая звание народной артистки РФ из рук президента России.
Ведущими праздника выступили директор Тверской филармонии Владимир Боярский и Святослав Бэлза. Частый гость нашей земли и большой друг местной филармонии, просветитель и искусствовед Бэлза в лемешевских краях очутился впервые. Вдохновленный окружающей красотой, он в традиционной для себя ораторской манере высокопарно воспевал нашего выдающегося земляка, называя все происходящее лишь "скромным музыкальным приношением великому певцу". На сцене был установлен огромный портрет Лемешева, выполненный накануне 75-летия певца известным художником Александром Шиловым. С недавнего времени работа экспонируется в московской галерее Шилова.
- Маститый и увенчанный славой, взирает на нас с этого портрета великий оперный тенор, Байконуром для космического успеха которого стал Большой театр. Здешние места помнят Лемешева другим, босоногим мальчишкой. Аристократ по духу, но крестьянин по происхождению, он никогда не забывал о своей малой родине и родительском доме, нежно лелея их на протяжении всей жизни, - декларировал Святослав Бэлза в перерывах между ариями в исполнении современных последователей оперного кумира.
Желающих насладиться истинным оперным искусством оказалось предостаточно. Зрительские ряды перед летней эстрадой оказались как всегда плотными. Те же, кто предпочитает отдых более расслабленный и непринужденный, тоже смогли найти себе пристанище. Пикники с шашлыками и прочими атрибутами отдыха на природе рассредоточились по деревенским окраинам и берегам Тьмы.
Свое слово фестивалю сказал и губернатор Тверской области Дмитрий Зеленин. Осмотрев основные площадки праздника, посетив музей, он пообещал появление в Твери памятника Сергею Лемешеву уже к следующему году. Немало слов благодарности в этот день было сказано и в адрес Виктора Васильева - основателя музея в Князеве и автора многочисленных книг о жизни и творчестве Лемешева. Васильев уже 20 лет занимается увековечиванием памяти Лемешева на тверской земле. Но в глазах московской прессы он выглядел, мягко говоря, обделенным.
- Почему этот человек, который столько сделал для этих мест, воздвиг здесь настоящий очаг культуры, живет, как бомж?.. - возмущалась одна из московских журналисток, адресуя свой вопрос тверскому губернатору. Внешне вполне благополучный и опрятный Васильев оказался заметно смущен, но спорить не стал.
Добрые и душевные лемешевские гулянья еще не одно десятилетие будут привлекать внимание сотен гостей. Ведь здесь, как нигде, в контакте с природой и самобытной национальной культурой и происходит то необходимое единение всех поколений и слоев общества: детей и взрослых, сельских жителей и городской интеллигенции.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Или что не поделили «Нашествие» и «Эммаус»
В минувшие выходные завершился второй рок-фестиваль под открытым небом «Эммаус-2007». Народу побывало-повеселилось на нем больше, зрелищность оказалась ярче, чистота и порядок оказались на высоте, но чувство разочарования, тем не менее, посетило.
Не смотря на погоду в принципе многое было на «Эммаусе» мило и симпатично. Второй год подряд искренне радуюсь за веселящуюся публику: все прикольные, нарядные, разукрашенные, пьяненькие, но не агрессивные. С позволения сказать, более интеллигентные что ли. В принципе организаторы нынешнего фестиваля так и позиционировали праздник, как мероприятие для студентов. Не берусь сказать точно сколько тут было студентов, но людей давно выросших из этого возраста было достаточно много. В вип-зоне даже был замечен любимец тверских студентов Ефим Павлович Беренштейн.
Фактически фестиваль длился три дня. В пятницу был представлен большой тверской блок, где, выступили, пожалуй, все самые известные тверские группы. Кроме «Паха-Пау», которая, наконец-то, «доросла» до первого фестивального дня и главной сцены. К сожалению, спеть Маше Фалдиной разрешили только три песни, что по ее же собственному признанию очень мало для артиста, чтобы отдать зрителю-слушателю всю свою позитивную энергетику.
Помимо главной сцены, работало еще две – альтернативная и совсем маленькая, но жутко заводная сцена, где играли музыку регги. Вот уж где народ действительно ушел в танцевальный отрыв. В воздухе откровенно попахивало марихуаной, но, видимо, милиция не рискнула нарушить веселье этой маленькой Голландии.
Дискотека в ночь на воскресенье с лазерным шоу стала логическим завершением первого фестивального дня.
А на главной сцене творились две крайности. Никому не известные коллективы с сомнительным репертуаром разогревали публику перед вечерними выступлениями именитых рок-групп. Отдельным соло-номером выделился «хэдлайнер» от Тверской областной администрации Константин Буевич, исполнивший с главной сцены песенку про Тверь и Эммаус. Местные журналисты при этом вполне искренне порадовались за Константина Игоревича, открывшегося людям с новой стороны – блестящего шоу-мена. Увы, но по количеству рок-мостадонтов этот фестиваль уступил всем существующим подобным мероприятиям, проводимым в стране. «Алиса», «Агата Кристи», «Ю-Питер», «Чиж и компания», «Пилот», «ЧайФ»… . Даже на дебютный «Эммаус-2006» съехалось гораздо больше популярных коллективов. И это при том, что никто в тот год не знал есть ли у Эммауса будущее.
И вот тут, наверняка, у большинства зрителей и наступило разочарование. Конечно, надо отдать должное организаторам фестиваля за то, что они практически из ничего попытались сделать конфетку, худо-бедно, но «Эммаус» состоялся и численно превзошел предыдущий. Разочаровывает та позиция, которую занял «хозяин» отечественного рока – «Наше радио». Вот как прокомментировал это продюсер «Эммауса-2007» Дмитрий Гройсман: "Ты звонишь и приглашаешь музыкантов, а они говорят, что их уже позвали на "Нашествие". Им они не могут отказать, потому что это единственная радиостанция, которая их крутит. И это правда. "Наiв" и "Тараканов" никто больше не крутит. И они требуют эксклюзива". По слухам, самые гибкие из рок-тусовки просто на этот период ушли в отпуск. В результате никакого эксклюзива у «Нашего радио» не получилось. Как известно, «Нашествие» не пустила к себе ни один из регионов Центральной России. «Крепостные» музыканты оказались не у дел, а «Эммаус» из-за такого хозяйского отношения к музыкантам – без многих хороших коллективов.
А второе разочарование случилось по отношению к этой самой отечественной рок-музыке, правильнее будет сегодня сказать – к рокопопу. Прошло время когда рок-музыканты бравировали своей свободой и независимостью, оказалось, что их легко испугать отлучение от эфира. Не испугались, приехали на «Эммаус-2007» и очень здорово выступили только те рокеры, у которых этих вожделенных эфиров никогда и не было с советских времен, а популярность в народе тем не менее только росла. Известно, что группа «ЧАЙФ» после ультиматума «Нашего радио» вовсе отказалась выступать на «Нашествие», мотивируя тем, что они свободные музыканты и им никто не в праве диктовать свои условия. Лидер группы «Алиса» Константин Кинчев также обосновал свою позицию: "Я пою не для фестиваля, я пою для людей. Я выхожу на сцену, делюсь собственным сердцем с уважаемой публикой, как это ни высокопарно может звучать. Но это действительно так. И всем им огромное спасибо за поддержку и горячую любовь".
Это понятно, что даже рок-музыку можно купить, точнее тех рок-музыкантов, которые согласны продаться. Но откровенно расстраивает, что из-за чьих-то коммерческих интересов страдает блестящая задумка – фестиваль под Тверью, на который съезжаются зрители со всей страны.
Хотя почему расстраивает и разочаровывает? А может быть кто-то из тех, кто впервые выходил на большую сцену в Эммаусе, уже в следующем году займет заслуженное место кого-то из тех, кто сегодня следуя контракту это место уступил. В любом случае, Тверь ждет следующего года, следующего летнего праздника под названием «Эммаус-2008».

Цифры «Эммауса»:
За двое суток на фестивальной поляне побывало около 40 тысяч человек. На главной сцене выступили 32 группы, в купе с другими сценами – 70 коллективов. Хэдлайнеры пели по 16 песен, остальные – по 3. Правопорядок охраняли около 3 тысяч сотрудников милиции и ОМОНА из Твери, соседних районов и регионов. Было совершено 20 краж (мобильные телефоны, фотоаппаратура), возбуждено 1 уголовное дело по факту наличия у одного из зрителей марихуаны (в объеме спичечного коробка).

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

Старушка Англия навсегда останется для нас законодательницей моды. Конечно, ведь если ты модный, значит, свободный, как пелось в свое время в популярной песенке. И вот мода на отвязную свободу приходит к нам вновь. Дети Паланика не умирают, а возвращаются на модифицированные круги своя.
Субкультура скинов (skins-бритоглоловые - рабочие пацаны с туманного Альбиона) родилась в начале 60-х годов. Скины вышли из модов (mods). Была в свое время и такая субкультура. Катались пацаны на скутерах, надевали длинные куртки или плащи, носили длинные волосы до плеч. Словом, обычные лононские ребятишки-тусовщики. "Моды" от того, что очень модные. Были среди них и такие персоналии, как хард-моды(hard mods)- ребята с рабочих кварталов, то есть те, которые сами себе деньги зарабатывали на дорогую одежду. Вот из них-то и пошли первые скины.
Первое правило членов бойцовского клуба гласит: носи 501 левайс, Dr. Martens, предпочтительно 8-дырочные красные редчерри и черные 8-дырочные куртки харрисон. Стригись покороче.
Тогда в Англии скины были истинными добряками. Они слушали регги, ска, тусили с рудбоями - выходцами из Ямайки. Да-да, именно с неграми. Ни о каком национализме даже и речи не шло. Они были просто лысые. Просто лысый рабочий класс. Любили попить пивка, послушать музыку и покурить травку. Ничего больше. Только teddyboys - модные в 60-е год группировки - срывали у лондонских богачей воротички жабо под XVII-XVIII века с шелковых рубашечек. Ну, бегали, богатых били и срывали воротнички, в общем, прикол у них был такой. Деньги, конечно, тоже отнимали, не без этого. Но ни о каком национализме и речи тогда не шло.
А вот где-то в семидесятые годы националистическая партия начала набирать себе скинов в банду уличных бойцов. Так скины начали ассоциироваться с националистами.
Второе правило бойцовского клуба: оставайся свободным от политики
Мы уже в Твери. Известно, что наш город тоже не обошло стороной модное английское поветрие. Особенно громко о скинах в столице Верхневолжья заговорили несколько месяцев назад в связи с погромом на Дмитрово-Черкасском кладбище. Правоохранительные органы вовремя отчитались: были задержаны целых два члена молодежной националистической группировки, которые, к счастью, оказались неместными. Город снова мог спать спокойно, пока в день рождения Адольфа Карлыча, 21 апреля, как шептались молодые мамаши на "Силикатке", в лесу, напротив Старой Константиновки, не прошел грандиозный слет молодых обкуренных парней с бритыми головами. Конечно, мамаши могли что-то напутать. Но вот рядом со мной на скамеечке напротив городской администрации сидит реальный скин: лысый паренек, одетый в футболку Ben Sherman, синие в обтяжку Levis, восьмидырочные побитые Dr. martens. На запястье у реального юноши реальная татуировка - знак легионера СС. Юношу зовут Гриша.
Третье правило членов бойцовского клуба - вовремя сказать "СТОП".
- Гриша, а что, сейчас скины стали модными?
- Ну да, модными... Целая куча злых националистов появилась. Ну, типа Россия для русских и все такое. Сразу образовалось куча партий РНЕ во главе с Сашей Баркашовым, его часто называют домашним националистом. Не знаю - почему. Потом ННП - Национальная народная партия. Сейчас самая крупная националистическая организация России - это Движение против нелегальной иммиграции - ДПНИ. Даже в Твери появились. Главный у них Боткин. Официально они против нелегалов, а на самом деле тупоголовые фашисты.
Четвертое правило бойцовского клуба: теперь дерутся только двое.
- Ну а вы-то почему нетупоголовые? Правда, что вы, бывшие националисты, бойцовский клуб организовали?
- Ну да, бойцовский клуб. Это, кстати, моя задумка была года четыре назад еще. Мы с пацанами теперь просто деремся друг с другом, когда захочется.
- Значит, практикуете?
- Практикуем. Просто-напросто я книгу прочитал и понравилось.
Раньше у скинов была своя качалка. Специальная, скиновская. Ключи от заветного помещения подарило тверское казачество, они хотели нас к себе в казачки взять, под себя подмять, грубо говоря. Казаки ведь отчасти тоже скинхеды. А спортзала этого теперь нет.
- Открой мне секрет, где вы теперь качаетесь-собираетесь?
Речь собеседника становится предсказуемо сдержанной.
- Не скажу. Раньше, когда скинами были, по городу гуляли, нас все боялись, в основном "черные".
- А сейчас ты не скин? Или ты скин в душе?
- Ну, как сказать( Гриша почесал лысый затылок), по крайней мере в прикиде, одежде такой, как раньше не хожу. Теперь - только по моде.
- CASUAL, что ли?
- Стараюсь по мере возможности. Приходится теперь одежду из секондов воровать. Жизнь-то дорогая. Вот в "Текстильщиках" в Москве вообще очень дорогой секонд-хенд - рубашки по 800 рублей!
- Не знаешь, где можно BURBERRY украсть?
- К сожалению, нет.
- А много вас таких в бойцовском клубе?
- Не знаю.
- Вас миллионы!
Пятое правило бойцовского клуба: бой длится столько, сколько нужно
- После прочтения книги стало западло просто бухать и просто жить. Все чаще стал думать, что прикольно, наверное, и по лицу получать. Это же огромная разница, когда ты кого-нибудь бьешь, точнее, просто насмерть убиваешь и когда дерешься. Тебя бьют, а ты получаешь кайф. Я понял, что кайф, когда ты бьешь, по сравнению с тем, когда бьют тебя, - ничто.
Последнее правило клуба: почитай Чака Паланика. (И отца и) мать твою.

Сюзанна Родригес

[ Наверх ]

Пора вступительных экзаменов в самом разгаре. ЕГЭ ввели почти повсеместно, однако на гуманитарных специальностях или при поступлении на заочное отделение блеснуть своими знаниями придется.

Прекрасно, когда знания есть. Но часто, когда школа осталась за плечами в каком-то "лохматом" году или дала самый минимум знаний, на помощь приходят испытанные поколениями шпаргалки. Хорошо это или нет - вопрос риторический, и каждый решает для себя, но, когда образование необходимо здесь и сейчас, спасут или деньги, или "шпоры". Кстати, кто еще не в курсе, на платные места тоже иногда приходится сдавать экзамены.
Как сдать экзамен на отлично, куда спрятать шпаргалку и как списать, чтобы преподаватель не засомневался в ваших глубочайших познаниях? Отбросив все сомнения по поводу честности, разберем основные азы "шпорного" искусства, которые после школы давно подзабыты.
Главное, чтоб человек был хороший
Первое - это преподаватели. Кто-то говорит, что он безумно везучий человек и "сделает" любого, но это глубокое заблуждение. Все зависит от преподавателя, которого предпочтительнее было бы хорошо знать. Человека, с которым постоянно общаешься на протяжении семестра, контакт найти гораздо легче, так же как и узнать все его "заморочки". При поступлении все гораздо сложнее: вы друг друга видите впервые, поэтому и прогнозировать что-то сложно. Есть преподаватели, которые считают делом чести обыскать всех, после чего они, как надзиратели, будут ходить, выискивая наглых списывальщиков. Другой типаж более удачен: он не то, что будет читать книжку или газетку весь экзамен, а может просто удалиться попить кофейку.
Однако вступительный экзамен опасен в том плане, что даже тот препод, который вполне лоялен на экзаменах к своим студентам, заприметив шпору, попросит вас удалиться. Вы с ним лично незнакомы, и говорить о каких-то симпатиях или антипатиях неправильно, ведь таковы правила: если у вас найдут шпаргалку, то поступать в вуз придется другим путем, то есть за деньги или на следующий год. Кстати, даже на вступительных экзаменах у заочников, которые хотят учиться бесплатно, за соблюдением этих правил строго следят. Исключение - непрестижные или сложные инженерные специальности, где на заочном отделении постоянный недобор.
И последнее о преподавателях. Несмотря на то что сегодня они по другую сторону "баррикады", важно помнить, они тоже люди, поэтому на экзамене не хамите, будьте милыми и улыбайтесь. И, возможно, кто-то из приемной комиссии сжалится над вами и решит подсказать: знаю по своему опыту.
Азы "шпорнографии"
А теперь перейдем к самому главному: как сделать "шпору" и куда ее лучше спрятать. Мой многолетний опыт подсказывает, что на авось лучше не надеяться и, выбирая вид шпаргалки, надо учесть все форс-мажорные обстоятельства. Например, заранее расписывать мебель или подоконники в аудитории: экзамен могут перенести в другой кабинет. Ну не понесешь же ты с собой парту или стул? Или же кто-то наглый и предприимчивый заранее займет обустроенное тобой "гнездышко".
Самое распространенное - написать все ответы, где только возможно: на листочках, спрятав их в карманы, или на теле, разрисовав себя разнообразными формулами, определениями и датами. Но тут тоже куча недостатков. Многие преподаватели любят хорошо осматривать студентов, особенно руки, локти, не смущаясь, могут и ножки посмотреть. На самом деле заметить такую шпору элементарно, особенно на руке: зазеваешься, на руку облокотишься, а тут и лицо посинело от чернил.
С бумажками все гораздо интереснее: увидеть их преподавателю, равно как и вам ее уронить не составит труда. Здесь самый увлекательный процесс, куда их спрятать. На мой взгляд, идеально - гольфы, из них удобно доставать, и ботинки, в них удобно прятать. Карманы пиджаков или брюк - неудобно, ваши ерзанья на стуле сразу просекут, а что творится у вас под партой не так бросается в глаза.
Но бывает, что бумажная шпаргалка может оказаться непозволительной роскошью. Тогда лучше прибегнуть к самым неожиданным вещам. Линейка, ластик и пластиковый корпус калькулятора могут уместить, если постараться много полезной информации. Кстати, писать на таких носителях нужно карандашом.
Однако весь этот hand made относится к прошлой эпохе. Сегодня, в век высоких технологий, к таким методам прибегают либо непродвинутые, либо из-за привычки.
Самое простое и доступное: обычные шпаргалки, но не написанные от руки, а набранные на компьютере. Шрифт можно поставить очень мелкий, а сидя на экзамене, не придется гадать над закорючками своего или, того хуже, чужого почерка. Правда, есть один существенный недостаток: набирать такие шпоры придется долго. Но можно поступить иначе: скачать из Интернета или купить книжки-шпаргалки, правда, качество последних оставляет желать лучшего.
Но самый идеальный вариант, если вы все-таки решили списать с бумажного носителя, - это уменьшенная ксерокопия, на изготовление которой уходит минимум времени (осталась ночь перед экзаменом) и денежных средств. Берешь свой конспект или у отличника с хорошим почерком или учебник (но учти, учебники обычно очень толстые и в них может быть написано много лишней информации), на ксероксе ставишь 50% масштаб - и вперед. Читаемость отличная, времени затрачено минимум.
Теперь перейдем к так называемым звуковым носителям, то есть к телефонам и смартфонам. Пользоваться ими можно как угодно: позвонить другу или подключиться к Интернету. Но учтите один весомый факт: преподаватель может оказаться не "чайником" в этих делах и заставит убрать подальше телефоны и показать уши. И еще одна проблема: генераторы помех, которые "глушат" мобильники. Это довольно старая разработка, но сегодня она стала доступна и некоторые преподаватели ею уже обзавелись. Думаю, что напоминать комедию про Шурика не нужно.
И расскажу о своей любимой шпоре, которую открыла буквально за день до экзамена. Важное орудие труда журналиста - диктофон - натолкнул меня на мысль, что можно надиктовать ответы на все билеты. Аккуратно спрятала его под одежду, небольшой наушник (достаточно одного) приклеила к уху, чтобы случайно не упал, и прикрыла волосами. В итоге - пять баллов.
В общем, если вы не знаете тонкостей сюжетов всех произведений школьной программы или причины русско-турецкой войны, лучше надейтесь на себя и пишите "шпоры". Многие педагоги отмечают заметную пользу от этого: так вы можете хоть что-то запомнить и получить порцию уверенности в своих знаниях. И не надо превращать сдачу экзамена в полигон испытания шпионской техники.
Олеся Ямская

[ Наверх ]

Тринадцатого июля 2007 года на Тверь обрушился очередной, видимо, не последний в текущем столетии ураган. Перефразируя певца революции, можно сказать, что СМИ упивались городским несчастьем, подсчитывая количество поваленных деревьев, разрушенных линий электропередач, непогашенных окон в здании городской и областной администрации, как водится, переводя и перешучивая потери и заслуги в экономический и политический эквивалент.
Действительно, стихия разбушевалась на славу. Однако сейчас мы хотим поговорить совсем на другую тему. Ведь дело не в ураганах - на земном шаре бывают катаклизмы несравненно более разрушительные. Пока живет человечество, ему, как воздух и вода, необходимы педагогические меры. Со знаком минус вода и воздух неизбежно превращаются в ураган. Известный литературный герой утверждал на первый взгляд противоречивую истину: война - это страшная несправедливость и зло, но если бы войны не было, то людям стало бы еще хуже. Истина несправедлива? Только на первый измученный еще незаконченной войной взгляд.
Итак, Тверь. Сто первый километр на протяжении веков. В 1531 году, после вторичного осуждения на Московском соборе, в Тверь был отправлен в ссылку Максим Грек - ученый монах с Афона, приехавший в Россию по приглашению самого царя, чтобы помочь северным братьям в чем-то стать лучше. После того как Максима оклеветали, для него началась русская Голгофа многих десятилетий. Двадцать два года этой Голгофы пришлись на Тверь. Хотя здесь к Максиму относились более лояльно, чем, например, в Иосифо-Волоцком монастыре, где его банально морили дымом, Тверь навсегда (по крайней мере, в жизни земной) осталась для него нелюбимым городом, местом, где к нему отнеслись несправедливо.
В 1569 году в Твери, в том же Отроч монастыре, где в сырой келье томился ученый грек, убийцем Малютой был задушен митрополит Филипп (день святителя Филиппа Московского отмечался 16 июля) - бесстрашный обличитель злодеяний грозного царя. С его убийством столица Верхневолжья на долгие годы стала ассоциироваться в русском сознании как тяжелый город, где к праведникам относятся несправедливо.
Не отголоском ли этой тяжелой ассоциации были тверские письма откинувшегося с тобольской кичи Федора Михайловича Достоевского, высланного сюда на сто первый километр и называвшего Тверь "тошной" и наводящей томление? Впрочем, справедливости ради отметим, что великий аналитик ингредиентов русской души не может быть безусловно объективным, поскольку он не жаловал не только наш город, но и соблазнительнейший европейский вертеп - Париж, называя его "скучнейшим". Как говорится, на вкус и цвет... Но в «Бесах» он описал именно Тверь. И убийство – страшный апофеоз романа – происходит в тверском архиерейском саду, нынешнем Горсаду, так пострадавшем от урагана в пятницу, 13-го.
В 1937 году в одной из тверских ям с нечистотами был утоплен Фаддей Успенский, праведный тверской архиепископ тех невероятных времен, когда пастыри народа ходили пешком по деревням и переезжали с кафедры на кафедру с одним стареньким фибровым чемоданчиком. Это была та самая эпоха, когда в числе множества оскверненных останков достойнейших людей пропали мощи покровителя Твери Михаила Тверского, о которых до сих пор ходит множество противоречивых легенд. По одной из версий, разрушенная рака и мощи святого князя вместе с камнем разрушенного Преображенского собора были вмурованы в брусчатку волжской набережной, переименованной в честь одного из отвратительных персонажей отечественной истории - убийцы и душегуба Степана Тимофеевича Разина.
Стоп. Список несправедливостей можно не продолжать. Остановимся на частном, казалось бы, вопросе - названии тверских улиц. Известно, что любое имя несет не только фонетическую или даже смысловую, но и онтологическую - сущностную нагрузку. В мегаполисах, подобных Москве, мелкая политическая топонимика с десятилетиями может сглаживаться и терять свой сущностный смысл. Например, "Войковская" или "Бабушкинская" у современных москвичей уже не ассоциируются напрямую с отрицательными политическими персонажами. Это просто родные с детства названия станций метро, хотя понятно, что сознательно мыслящая власть все равно должна - делая это предельно осторожно - возвращать нравственную и историческую справедливость.
С Тверью дело обстоит иначе. В сравнительно небольшом городе центральные улицы, названные в честь безнравственных убийц, террористов и провокаторов, зачастую не имевших к Твери никакого исторического отношения, парадоксальным образом не сглаживаются топонимически, а с годами, как инородные занозы, все больше и больше духовно и нравственно отравляют жизнь тверитян. Многие здравомыслящие люди уже говорили и писали о том, что затраты на возвращение исторических названий или переименования улиц, не имеющих исторического прошлого, несравненно малы по сравнению с той духовной и нравственной выгодой, которую город получил бы, решившись на такой шаг.
Но это далеко не главное. Еще один необъяснимый парадокс: в городе, кафедральный собор которого несколько последних месяцев снаружи украшал вызывающий билборд, призванный символизировать почти византийскую симфонию светской и духовной власти, до сих пор нет ни одного(sic) храма или придела, посвященного несправедливо гноимому в Твери течение двадцати двух лет греческому аскету и просветителю Максиму. Между прочим, святому Православной церкви. Также в Твери нет ни одного храма в честь святого митрополита Филиппа, трагически закончившего здесь свою биографию.
Безусловно, мы не имеем права советовать Церкви в честь кого ей надо строить и освящать свои храмы. Однако как светские люди, не желающие жить в "тошном" городе, нехорошая достоевщина которого с каждым годом усугубляется все новыми и новыми дурными социальными и политическими наклонностями, мы имеем полное право призвать светскую власть назвать две центральные улицы города именами Максима Грека и митрополита Филиппа. Этот несложный и малозатратный шаг мог бы стать видимым знаком нравственного и исторического покаяния тверитян перед святыми людьми, с которыми здесь, то есть именно на этой земле, обошлись настолько несправедливо. Земля и война - вот две вещи, которые, безусловно, не терпят несправедливости. Разница лишь в том, что на войне несправедливость всегда наказывается сразу, а земля несет проклятие совершенной несправедливости на протяжении долгих столетий.
Кроме этого, учитывая недавнее водружение в историческом центре Твери бронзового шансонного идола с пустыми глазницами, в дырочках которых, как уверяют неформалы с Трехсвятской, удобно гасить окурки, мы призываем соблюсти нравственную пропорциональность и украсить улицу Максима Грека его большим памятником, а улицу митрополита Филиппа - большим памятником последнему. Можно быть верующим или неверующим человеком, так же, как можно любить или не любить шансон. Однако не признавать то, что - хотя бы чисто по-человечески - нравственное "величие" автора пошлого блатняка не идет ни в какое сравнение с величием двух исторических персонажей, о которых идет речь, есть легкомыслие наивысшей степени.
Сегодня наша газета выступает инициатором создания общественного движения за присвоение имен Максима Грека и митрополита Филиппа центральным тверским улицам. Призываем всех жителей Твери, обеспокоенных непрекращающимся на протяжении столетий ураганами, сорванными с храмов крестами, лидирующими местами по наркомании и ВИЧ, жалкой нищетой, депутатами-сутенерами и прочими известными "прелестями" современных тверских реалий, активно участвовать в движении и добиться от власть предержащих до конца 2007 года выполнить наше вполне логическое требование. Как ни парадоксально это звучит, ураганы и сорванные кресты, не говоря уже о правящем сексуальном лобби, во многом зависят от нас самих. Иначе к следующему Дню города напротив памятника королю шансона появится огромный бронзовый монумент тверскому козлу, а бульвар соответственно переименуют в Большой Козлиный. Да, может быть, не только бульвар, но и весь город - если не в 2008 году, то точно и окончательно - в русской истории. Перспектива не радует. Может быть, "Бульвар Максима Грека" все же останется в истории дольше?
Редакция «МК» в Твери» и тверского еженедельника «Караван+я»

[ Наверх ]

Количество магазинов модной одежды, бутиков и продаваемых в них брэндов в Твери растет как на дрожжах. Однако без хлопот обзавестись обновкой по-прежнему нереально. Что предлагают наши бутики и где нам лучше одеться? Попробуем найти ответ вместе с нашими собеседниками - стильными людьми нашего города.

Можно с уверенностью сказать, что Тверь гонится за гламуром. В то время как Москва, Питер и другие российские города предпочитают все же обыденный стиль casual. Может то, что тверитяне видят по телевизору, они и принимают за столичный шик. На самом деле Тверь - рекордсмен по огромному числу нелепо одетых гражданок и граждан, буквально усыпанных стразами, обвешанных всем, что можно найти в гардеробе, и, безусловно, с боевым раскрасом, который в приличном обществе называется вечерним макияжем. Подавляющее большинство студенток (а иногда и студентов) тверских вузов наряжаются так старательно, что переплюнут любую голливудскую диву на вручении премии "Оскар". Самое интересное, что такие люди встречаются не только среди поколения "Next". Многие дамочки бальзаковского возраста, наконец-то пережившие эпоху тотального дефицита, с ошеломляющей скоростью наверстывают упущенные возможности.
Однако такая пестрота кажется уникальной только на первый взгляд. На самом деле в 95% случаев по человеку можно определить, где и что он купил. Тем более что большинство по-прежнему отоваривается на базаре или в торговых центрах, предлагающих те же вещи, что и на рынке, но уже в комфортных условиях и с огромной наценкой. Таинственные бутики с малоизвестными брэндами не по карману многим тверитянам: цены там просто заоблачные.
Итак, что же сегодня твориться в этом сегменте рынка? Попробуем разобраться.
Первое, что сразу же бросается в глаза, - это цены. Если узнать стоимость этих вещей в Москве, что-то приобретать уже не захочется. Все прекрасно знают, что к себестоимости самой одежки прибавляются и арендная плата, и транспортные расходы. Правда одно непонятно, как кофточка одной и той же фирмы в Москве может стоить 1500 рублей, а в Твери - 2500 рублей. Видно, у кого-то с математикой не очень.
Еще одно, что касается цен. Удивительно, что стоимость некоторых вещей в наших торговых центрах и на рынке часто мало чем отличается. Бывает, что и штанишки с рынка переплюнут стоимость магазинных. О том, что целевая аудитория на рынке и в магазине часто отличается, продавцы, наверное, не знают. Не знают они и о том, что условия, в которых покупателям приходится мерить одежду, далеки от бутиковых, особенно в зимний период.
Следующее, что вызывает нарекания, - это ассортимент. Здесь, естественно, все зависит от ваших потребностей, поэтому этот спорный вопрос лучше не затрагивать. Конечно, выбор оставляет желать лучшего, но что-то купить все-таки можно.
Второе, что выясняется обычно уже в примерочной кабинке, - нужного размера практически никогда не встретишь, особенно если вы сильно отличаетесь от среднестатистической российской женщины. Подобрать обувь 35-го размера, равно как и успеть купить хорошо сидящие брюки 46-го - удача по тверским меркам редкостная. В основном на прилавках нас встречают вечерние туфли-лыжи 40-го размера или штанишки на Дюймовочек с объемом бедер 80 сантиметров. И если в случае с обувью продавец посочувствует вашей миниатюрной ножке, то при покупке джинсов могут и вообще выдать: "Размеров больше не бывает", с выражением на лице, что вам давно пора худеть. После этого выходишь из магазина с комплексом собственной неполноценности размером в девятиэтажный дом.
На самом деле размерный ряд не заканчивается на 44-м размере. Самые ходовые - 46-48 - сметают с полок в день привоза или же просто их не привозят в Тверь. Важно уяснить для себя, что так называемые тверские бутики, равно как и столичные, работают как сток-центры. То есть московский байер (закупщик) едет в Милан, где на распродажах закупает ворох одежды модных марок прошлых сезонов, которую уже на родине выдает за самые последние тенденции. В Твери происходит почти так же: какой-то брэндовый магазин (с достаточно приемлемыми ценами) не распродал что-то от своей коллекции, кстати, отшитой в России или в Китае. Так эти самые вещи попадают в наши тверские магазины как новая коллекция и продаются по высоким ценам. Естественно, и размеры привозят те, которые в Москве никто не купил. Вот откуда и появляется наш комплекс неполноценности.
Но хочу оговориться: далеко не все магазины этим промышляют. Многие демократичные брэнды, ориентированные в первую очередь на молодежь, предлагают практически такой же ассортимент, как и в столице, и полный размерный ряд. Цена немного отличается, но коллекция это будет действительно последняя.
Наверное, это самое основное. К тому же тверские магазины не отличаются качеством обслуживания, системой скидок и так далее. Возможно, со временем вопрос и решится, но пока многие предпочитают обновлять свой гардероб не в Твери.
Поэтому мы решили спросить у известных в городе персон, где же они одеваются и что они думают насчет наших так называемых бутиков.

Юрий Краснов, заместитель губернатора:
- Я практически не приобретаю одежду в магазинах в силу особенностей своей фигуры. Мне купить костюм невозможно, поэтому приходиться шить в ателье. Одежду неофициального плана могу приобрести в городе в каких-то специализированных магазинах, но чаще всего получается на отдыхе, где-то за границей. Качество предлагаемых товаров в последнее время улучшилось, например джинсов. А вот в Москве вещи я не покупаю. Вообще разброс цен достаточно велик, а соответствующей разницы в качестве не вижу. Поэтому всем советую внимательно относиться к соотношению цены и качества и не гнаться за престижными марками.

Михаил Маркелов, депутат Государственной Думы, лидер тверского регионального отделения партии "Справедливая Россия":
- В Твери не покупаю ничего. Я приверженец классического стиля: костюмы предпочитаю итальянских марок, рубашки - английские и итальянские, обувь - английскую. И одежду покупаю в Москве, у знакомых в шоу-руме, которые знают мой размер и вкус, или, когда удается, в Италии. У нас нет ни одного магазина с высококачественной одеждой, так называемые итальянские вещи - 100% второсортные, и покупаются они на курортах по низким ценам.

Ирина Гусева, директор имидж-студии "Кокетка":
- Я одеваюсь в одном довольно известном в городе магазине. Меня устраивает и качество товара, и качество обслуживания, которое у нас встречается крайне редко. Я не особо люблю большие торговые центры: больше нравятся небольшие магазины, где видишь участливые глаза продавцов, которые подберут именно то, что тебе подходит. А насчет ассортимента, это смотря у кого какие запросы. Сегодня во многих тверских магазинах выбор достаточно большой, а вот обслуживание оставляет желать лучшего. Работа, прежде всего, должна нравиться, а если ты человек случайный в этой сфере, пришел просто заработать деньги, естественно, и к покупателям будешь относиться без интереса. А вот в Европе или в курортных городках обслуживание такое, как хотелось бы, ведь в противном случае хозяин просто уволит. За границей мне нравятся магазины в Испании, в Амстердаме. А так, пусть и в России цены высокие, ассортимент все же больше. На мой взгляд, Европа в этом плане более консервативна. Там есть бутики известных марок, но цены там очень высокие.

Анастасия Бондина, телеведущая ТРК "Пилот":
- У меня нет каких-то конкретных пристрастий. Это может быть и большой магазин, и маленький - и в Твери, и в Москве. Но одежду я подбираю с трудом: и модели, и размеры очень часто не подходят. Поэтому где-то 60% своих нарядов предпочитаю шить в ателье: и костюмы, и верхнюю одежду.

Андрей Борисенко, депутат Тверской городской Думы:
- При выборе одежды я прежде всего руководствуюсь конкретной маркой. Поэтому и покупать предпочитаю в Европе, так как цены там намного дешевле. В Твери есть несколько магазинов, хозяев которых я лично знаю и знаю то, что они привозят действительно хороший товар.

Вера Авдошина, пресс-секретарь главы города Твери:
- В основном одежду я покупаю в крупных торговых центрах Твери, по возможности - в Москве. Насчет покупки вещей за границей, то для меня предпочтительнее не какие-то курорты по типу Египта или Турции, а европейские страны, например, Чехия.
У нас в городе можно найти неплохие вещи, если хорошо поискать. Тем более качество предлагаемой одежды стало заметно лучше. Конечно, до уровня Москвы, Санкт-Петербурга и других крупных городов мы не дотягиваем: начиная от фасонов, все-таки модные тенденции приходят к нам с запозданием, и заканчивая отсутствием широкого размерного ряда. Например, людям трудно подобрать одежду большого размера, и им приходится покупать не то, что нравится, а то, что есть в магазине.

Андрей Иванов, пресс-секретарь губернатора:
- Одежду покупаю в Москве или за границей, когда бываю там по работе: так можно существенно уменьшить расходы. У нас в магазинах выбор небольшой, а цены на хорошие вещи гораздо выше, чем в Москве. Я думаю, что качество жизни должно расти, тогда и ассортимент увеличится, и монобрэндовые магазины, которых сейчас нет, появятся.
Олеся Ямская

[ Наверх ]

На прошедшем недавно рок-фестивале "Эммаус-2007" выступления на главной сцене удостоилась единственная тверская группа - "Паха-Пау". Маша Фалдина даже выступила на фестивальной пресс-конференции, правда, в тематическом разделе "Молодые исполнители". Московским организаторам, видимо, было невдомек, что "молодым исполнителям" - "Паха-Пау" - уже 12 лет и группа хорошо известна в Тверском регионе. А с недавних пор география выступлений группы расширилась до Москвы и Санкт-Петербурга.
С солисткой группы Марией Фалдиной мы встретились в одном из тверских кафе. Ее двухлетняя дочь Варя не мешала популярной маме общаться с журналистом, играла на детской площадке.
- Маша, давай сначала вспомним недавний "Эммаус-2007", где группа "Паха-Пау" выступила хоть и мало, но, как всегда, здорово. Мой вопрос о другом. Не кажется ли тебе, что сегодня некогда независимые рок-музыканты превращаются в каких-то крепостных? Как иначе можно объяснить ультиматум "Нашего Радио", стоивший "Эммаусу" многих хороших коллективов? (Напоминаем, что в преддверии тверского фестиваля "Наше Радио" пригрозило многим известным исполнителям отлучением от эфира в случае выступления в Эммаусе. Именно этим объясняется скудный список хэдлайнеров.)
- В принципе, верно замечено. Но я думаю, это прежде всего выбор самих музыкантов. Те группы, которые действительно имеют большую популярность в народе, приехали и выступили. Другие же выбрали для себя именно крепостное право, ведь каждый из них мог сказать: раз "Наше Радио" грозится снять нас с ротации, мы назло выступим. Если бы все так поступили, то в первую очередь пострадало бы само "Наше Радио".
- Но этого не произошло. В таком случае, можно ли позиционировать рок-музыку как единственно свободную и независимую?
- Сегодня что поп-музыка, что классическая, что рок-музыка, все играют по одинаковым правилам. Условия одинаковые - торговля. И, я считаю, это неплохо, хотя правила этого бизнеса и стали в последнее время гораздо жестче, стало намного больше исполнителей. У людей, которые продают музыку, появился широкий выбор.
- Не приведет ли такая коммерциализация к тому, что рок, где, по твоим же когда-то сказанным словам, главное - текст, превратится в бессмысленное "ля-ля-ля"? Его и так уже все чаще называют рокопопом.
- Дело опять же в исполнителе. Человек, начинающий исполнять такую музыку, имеет полное право сохранить свои тексты. Тот же самый "Ю-Питер" Вячеслава Бутусова сегодня очень продаваемый, хотя и сохранил тот "наутиловский" дух, те тексты и менять, похоже, ничего не собирается. Если же исполнитель выбирает для себя что-то попроще, но попопулярнее, то это только его выбор. В любом случае, чем больше людей тебя слушает, тем, конечно же, лучше. Главное - совсем уж все не опошлить.
- Непосредственно ты готова подкорректировать собственное творчество под требования современного музыкального рынка?
- Провокационный вопрос. На самом деле мне вообще не нравится, когда нас называют рок-группой. Поэтому мне несложно не то чтобы опопсеть, а, скажем так, уступить, но только в том случае, если это будет нравиться людям. Группа "Паха-Пау" сейчас вышла на новый этап своего существования в административной и коммерческой части нашего творчества. Но мы сразу сказали своим директорам, чтобы они по мере своих возможностей не диктовали нам, что конкретно нам играть. Если уж мы не продаемся такие, какие есть, то давайте вообще не будем этим заниматься.
- У твоей группы появились директора, пресс-атташе. Это признак звездности или обусловленная необходимость?
- Ни в ком случае не звездность. Это необходимо нам, чтобы наконец-то встать на ноги, чтобы у нас появилось больше поклонников и чтобы больше народа нас узнало и услышало. Вот сейчас, буквально в течение месяца, нам надо записать сингл из трех песен, чтобы послать на радио в Москву и Питер. Люди, которые нами сейчас занимаются, сказали: если делать, то делать хорошо. Вот сейчас они занимаются поиском хорошей студии. Поэтому я пока даже не могу точно сказать, когда у нас выйдет полноценный диск. Сейчас наша основная задача - работать, задача других людей - вкладывать в нас деньги. Свою задачу мы выполняем исправно.
- Я знаю, что недавно "Паха-Пау" выступила в Питере. В рамках фестиваля "Women VocaLists". Это первый ваш концерт в городе на Неве. Как все прошло?
- Я вообще очень люблю Санкт-Петербург, одно время даже хотела уехать туда жить. Доехали с приключениями и выступили удивительно. Мы выступали в клубе "Орландина". Публика собралась... по-моему, весь лесбийский свет Питера. Честно признаюсь, думала, что нас просто закидают тухлыми помидорами и на этом наша гастроль закончится. Мы заиграли первую песню, зал затих. Ну, думаю, конец: сейчас в нас полетит все, что попадется под руку. В таком напряжении мы доиграли песню, и... зал держал нас аплодисментами минуты две. И так после каждой песни. У нас было запланировано десять песен, но мы отыграли все двадцать. Потом администратор клуба нам сказал, что еще пара таких выступлений и можно начинать ездить в Питер с сольниками.
- Только честно, тебя не смущает, что на концертах "Паха-Пау" в основном и собираются, скажем так, девушки нетрадиционной сексуальной ориентации?
- Вот нисколько не смущает. Я отношусь к сексуальной ориентации человека настолько просто, что для меня она не имеет никакого значения.
- Маша, отойдем от творчества. Скажи прямо, какая ты мама? (А с 1 июня Маша Фалдина стала еще и женой. Ее избранник - бас-гитарист группы Аркадий.)
- Я уже два года как стала мамой и за это время поняла, что, к сожалению, никто не знает, как воспитывать детей. Даже те, кто воспитал не по одному ребенку. Это очень сложная профессия. Варя у меня неодомашенная девочка, она очень много общается с детьми, с людьми за пределами квартиры. Варвара вообще родилась очень самостоятельной девочкой, не терпит каких-то там сюсюканий. Мне иногда так хочется с ней посидеть, обнять ее. Она на минуту подойдет, а потом: "Ну, все, мам, все". Она меня приучила к лошадям. Теперь мы часто ходим на ипподром. Я не могу сказать, что я такая разъезжая мамаша, отдаю Варю бабушке далеко не на все выходные и пока я на гастролях. В остальное время мы все 24 часа в сутки вместе.
- Москва, Питер это очень хорошо. Но как-то ты не очень часто радуешь своих поклонников в Твери.
- Очень боюсь надоесть. А потом для родных людей, для родного города хочется представить что-то новое, чтобы каждый концерт чем-то запоминался. Но думаю, что осенью мы все же сделаем концерт, как всегда, в "Лазурном".
Марина Гавришенко

[ Наверх ]

Помните недавние времена, когда центр города Твери вполне можно было спутать с помойкой? Казалось, дворники вообще вывелись или вымерли… от голода. Но при этом устроиться работать тем же дворником было невозможно: все места были заняты «мертвыми душами» - сотрудниками ЖЭУ, которые исправно получали зарплаты за якобы уборку.
Надо отдать должное нынешнему мэру города Твери. Город наконец привели в порядок. Нечего пенять на отсутствие горячей воды, на подорожание коммунальных услуг, дорогие жители. В предвыборной программе Олег Лебедев обещал сделать город чистым и ухоженным. И это обещание он исполнил. На улицах наконец-то появились клумбы, фонтаны, тротуары выложили плиткой, в парках поставили лавочки, а в центре и даже где-то на окраинах были установлены урны. И дело, в общем-то, за малым: сохранить то, что уже есть. Но, как оказалось, с этим у нас большие и, по-видимому, непреодолимые трудности. И откуда в нас, россиянах, такое сильное желание жить в помойке?
Все здравомыслящие тверитяне понимают, что сегодняшние красоты города – вещь хрупкая. Этим летом озеленили город, поставили цветники, разбили клумбы, а в следующем году, после выборов мэра, кто знает, будет ли Горзеленстрой так же заботливо рассаживать цветы? Вернется ли будущей весной все то, что сегодня так радует глаз жителей и гостей города?

Дубль первый: бросай, деточка, мусор, не бойся!
Самое лучшее, что есть в человеке, в том числе и полезные привычки, закладывается в нем с ранних лет. Но тверские родители об этом не помнят. Или растить нравственно здоровое поколение теперь не модно?
Вспоминается яркая картина, которую наблюдала буквально недели две назад, идя по мосту через Волгу. Навстречу мне шла молодая мамочка с дочерью лет трех. Девочка только что съела банан и, держа в ручонках шкурку, на минуту растерялась: куда же ее выбросить? Мама посоветовала: «А ты бросай, доченька, в речку». Девчушка вначале было поколебалась, но мамино настойчивое «кидай-кидай, не бойся» вселило уверенность, и шкурка была отправлена по адресу - в Волгу-матушку. И какие учителя могут объяснить детям в детском саду или школе, почему оставлять за собой мусор – по меньшей мере, неприлично, когда родители – самые авторитетные для ребенка люди – учат совсем другому.

Дубль второй: а цветочки надо рвать вот так!
Но таким воспитанием страдают, оказывается, не только молодые родители. Бабушки стараются не отставать. У речного вокзала гуляли бабушка и маленький внучок. Они подошли к одной из клумб с яркими цветами. Бабушка начала учить ребенка жизни: «Внучок, смотри, какие цветочки! Красивые? А ты их вот так рви…» И пожилая женщина склонилась над клумбой, показывая внуку, как правильно надо уничтожать то, что призвано украшать нашу же с вами жизнь.
Что тут и говорить, не привыкли мы к красоте и ведем себя с ней весьма неадекватно. Находчивые горожане, присмотрев недавно установленную в поселке Первомайский многоярусную цветочную клумбу, поспешили ее, так сказать, приватизировать. Сработал, видимо, животный инстинкт: все в нору. Что люди собираются делать с этой махиной – непонятно, но кому как не россиянам знать: в хозяйстве все сгодится!
То же случилось с «альпийской горкой» в парке Победы, которую в прошлом году разбили сотрудники Зеленстроя. Век этой горки оказался недолог: хозяйственные тверитяне поспешили вырвать посаженные многолетние растения в количестве более чем 500 экземпляров. Удивительно, что хоть камни остались на месте. Последние цветы из альпийской горки были уничтожены уже в этом году. То, что от нее осталось, можно назвать памятником культурного уродства горожан. На месте расхищенной клумбы директор Зеленстроя Вера Хмелева оставила послание-укор для горожан, рядом - прошлогодняя фотография цветущей альпийской горки. Композиция называется «Последний Герой» - в честь единственного уцелевшего растения. По призыву городских озеленителей теперь на этом месте неравнодушные люди высаживают свои растения, чтобы хоть как-то восстановить то, что было разорено. Надо сказать, что хорошие черты в людях тоже проявляются быстро – уже треть горки засажено новыми растениями, пожертвованными горожанами.

Откуда в русских людях такая склонность к разрушению?
С таким вопросом мы решили обратиться к социологу Светлане Еланской, преподавателю тверского госуниверситета.
- Долгое время в нас отсутствовало осознание того, что общее – это не ничье, а собственность каждого, которую надо всячески хранить и оберегать. Наше советское прошлое приучило нас к тому, что можно брать все, «что плохо лежит», распоряжаться общим на свое усмотрение. Так и получается, что мы по сути дела гадим под себя. Может быть, причина кроется в том, что многие нынешние жители городов – выходцы из сел и деревень. В деревне на полях цветы сами растут, их можно рвать без спроса, а уж насолить соседу, испортив плод его кропотливой работы, – вообще дело принципа.
Такое безразличное отношение к общей собственности поддерживается отсутствием социальных норм и законов. Если за границей за порчу газонов и цветников взимают очень большие штрафы, то у нас ничего такого не происходит. Правовую культуру нужно создавать на микроуровне, то есть вокруг себя. Но это все теория. А вообще, как это ни тривиально звучит, нужно начинать с самого себя, не оглядываясь на того, кто рядом с нами кидает мусор мимо урны.
Екатерина Куртанова

[ Наверх ]

Минувший рок-фестиваль «Эммаус-2007» был всем хорош. Омрачал веселье лишь один существенный момент – хэдлайнеров было как никогда мало, их место на сцене заняли малоизвесные группы с невразумительным репертуаром. Причина проста – накануне фестиваля под Тверью «Наше Радио» (видимо, монополизирующее весь отечественный рок) выставило музыкантам ультиматум: либо «Эммаус», либо эфир. Не испугались и приехали лишь такие настоящие звезды как «Алиса», «ЧайФ», «Ю-Питер» и другие из той же рок-обоймы.
На главной сцене выступала и популярнейшая тверская группа «Паха-Пау». Как всегда здорово, но, увы, всего лишь с тремя песнями (количество было лимитировано организаторами). И именно с солисткой группы Марией Фалдиной мы решили поговорить о сложившейся вокруг современной рок-музыки ситуации.
- Маша, не кажется ли тебе, что сегодня некогда независимые рок-музыканты превращаются в каких-то крепостных? Как иначе можно объяснить ультиматум «Нашего Радио» стоивший «Эммаусу» многих хороших коллективов.
- В принципе верно замечено. Но я думаю, это прежде всего выбор самих музыкантов. Те группы, которые действительно имеют большую популярность в народе, приехали и выступили. Другие же выбрали для себя именно крепостное право, ведь каждый из них мог сказать: раз «Наше Радио» грозиться снять нас с ротации мы назло выступим. Если бы все так поступили, то в первую очередь пострадало бы само «Наше Радио».
- Но этого не произошло. В таком случаем можно ли позиционировать рок-музыку как единственно свободную и независимую?
- Сегодня что поп-музыка, что классическая, что рок-музыка, все играют по одинаковым правилам. Условия одинаковые – торговля. И я считаю, что это не плохо, хотя правила этого бизнеса и стали в последнее время гораздо жестче, стало гораздо больше исполнителей. У людей, которые продают музыку появился широкий выбор.
- Не приведет ли такая коммерциализация к тому, что рок, где по твоим же когда-то сказанным словам главное - текст, превратиться в бессмысленное «Ля-ля-ля»? Его и так уже все чаще называют рокопопом.
- Дело опять же в исполнителе. Человек, начинающий такую музыку он имеет право сохранить свои тексты. Тот же самый «Ю-Питер» он же очень продаваемый, хотя и сохранил тот «наутиловский» дух, те тексты и менять, похоже, ничего не собирается. Если же исполнитель выбирает для себя что-то попроще, но попопулярнее, то это только его выбор. В любом случае, чем больше людей тебя слушает, тем, конечно же, лучше. Главное – совсем уж все не опошлить.
- Непосредственно ты готова подкорректировать собственное творчество под требования современного музыкального рынка?
- Провокационный вопрос. На самом деле мне вообще не нравится, когда нас называют рок-группой. Поэтому мне не сложно не то чтобы опопсеть, а, скажем так, уступить, но только в том случае, если это будет нравится людям. Группа «Паха-Пау» сейчас вышла на новый этап своего существования в административной и коммерческой части нашего творчества. Но мы сразу сказали своим директорам, чтобы они по мере своих возможностей не диктовали нам что конкретно нам играть. Если уж мы не продаемся такие какие есть, то давайте вообще не будем этим заниматься.
- У группы появились директора, пресс-аташше. Все же это признак звездности или обусловленная необходимость?
- Ни в ком случае не звездность. Это необходимо нам, чтобы, наконец-то, встать на ноги, чтобы у нас появилось больше народу и чтобы больше народа нас узнало и услышало. Вот сейчас буквально в течение месяца нам надо записать сингл из трех песен, чтобы послать на радио в Москву и Питер. Люди, которые нами сейчас занимаются сказали: если делать, то делать хорошо. Вот сейчас занимаемся поиском хорошей студии. Поэтому я пока даже не могу точно сказать, когда у нас выйдет полноценный диск. Сейчас наша основная задача – работать, задача других людей – вкладывать в нас деньги. Свою задачу мы выполняем исправно.

Марина Гавришенко

[ Наверх ]

(Элтону Джону пришлось выступить без тверского музыканта)

Тверской музыкант Владимир Ишиев выступит на одной сцене с легендой мировой музыки сэром Элтоном Джоном! Эта сенсационная новость совсем недавно обошла ряд местных СМИ, но продолжения так и не возымела. Откуда просочилась такая информация в прессу и имела ли она под собой реальные основания и факты, мы решили лично разузнать у известного в Твери джазмена, пианиста и представителя легендарной творческой династии Владимира Ишиева. Музыкант, явно подуставший от многочисленных расспросов, слухов и домыслов на эту тему, с абсолютной искренностью поведал нам обо всем произошедшем.
Около полугода назад Владимира пригласили подработать на одной из звукозаписывающих студий Москвы в качестве аранжировщика и пианиста. Предложение от своих тамошних знакомых музыкант принял с интересом и отправился в столицу. Клиентом и вокалистом, с которым Ишиеву предстояло на тот момент сотрудничать, оказался депутат Госдумы, один из богатейших людей страны, угольный магнат Вадим Варшавский. Поющий олигарх изъявил желание записать фонограмму двух композиций, чтобы покорить своих родных и близких, исполнив песни на предстоящей свадьбе дочери (зятем олигарха, кстати, стал известный молодой актер Константин Крюков).
Ни высокостатусная политическая фигура Варшавского, ни отсутствие у него профессиональной певческой подготовки Ишиева не спугнули. Проработав концертмейстером более 30 лет в тверском музыкальном училище, он также имеет и солидный опыт работы с вокалистами, и под его руководством при необходимости и желании запоет каждый. К тому же влиятельный депутат, по словам Владимира Ишиева, оказался на удивление прост, неприхотлив,общетелен и с большим трепетом и волнением подходил к студийной работе. Сотрудничеством остались довольны обе стороны, да и результатом тоже. Поэтому, когда Ишиеву, спустя некоторое время позвонили из Москвы с просьбой снова поработать с Варшавским, неожиданностью это уже не стало. Олигарх вновь задумал записать еще одну композицию под чутким руководством тверского музыканта. На этот раз выбор пал на сложный, но невероятно проникновенный «Романс», получивший широкую известность в исполнении Григория Лепса. В процессе работы олигарх поделился с Владимиром грядущими планами.
Незадолго до этой встречи депутат успел побывать в Лондоне на благотворительном концерте Элтона Джона. Будучи давним почитателем мировой знаменитости, он, не ограниченный в финансах угольный магнат, воспользовался случаем и пригласил Элтона Джона с концертом в свои края. Певец на предложение отреагировал вполне одобрительно. Выступление было назначено на 12 июля в станице Вешенская Ростовской области. Порадовавшись за всемогущего олигарха, тверской музыкант и не ожидал возможной причастности к этому событию, но факт остается фактом.
- Вы приглашены, - произнес Варшавский опешившему Ишиеву.
Планировалось, что в конце своего выступления Элтон Джон поет с казачьим хором "Любо, братцы, любо", после чего на сцену выходит сам затейник-депутат Варшавский, и заключительным аккордом концерта в его исполнении прозвучит «Романс», который и записывался заблаговременно на студии с Ишиевым.
- Поставим два рояля на сцене, и вы вместе с Элтоном Джоном саккомпанируете... - озвучил свою конечную цель Вадим Евгеньевич.
О том, что ему, простому тверскому музыканту доведется сыграть на одной сцене с самим Элтоном Джоном, Владимиру Ишиеву изначально верилось с трудом. Но надежду на это совместное выступление он трепетно грел в своем сердце и, не скрывая радости, неосторожно поделился новостью в кругу своих знакомых. Весть моментально разлетелась по округе, но дальнейшего развития так и не получила. То ли сценарий концерта поменялся - и идея с двумя роялями отпала, то ли в силу каких-то других обстоятельств задумке Варшавского так и не суждено было реализоваться. Элтон Джон выступил-таки в назначенный срок на гостеприимной ростовской земле, но только не в станице Вешенская, как планировалось изначально, а в самом Ростове-на-Дону. А знаменитый тверской музыкант Владимир Ишиев остался верен своей джазовой ипостаси.
Елена Мунина

[ Наверх ]

В субботу в конноспортивном клубе "Альфарес" прошло одно из самых светских мероприятий летнего сезона. Десятый юбилейный "Кубок Завидово" по конкуру - значимое событие не только для спортсменов, но и для тверского и столичного бомонда.

Конкур включен в олимпийскую программу еще с 1912 года, и почитателей у него хватает. С каждым годом этот вид спорта захватывает все больше умов, в том числе и самых богатых. Несомненно, конный спорт - развлечение в высшей степени шикарное как по цене, так и по зрелищности. Ежегодно завидовский конкур привлекает не только самых пафосных обитателей Рублевки, но и простых жителей тверской глубинки.
В этом году, к сожалению, из-за вирусной эпидемии, которая была зарегистрирована у многих лошадей в Московской области, настоящего конного праздника не получилось. И вместо многодневных соревнований зрители смогли только в субботу посмотреть спортивное шоу. В соревновании всего четыре маршрута: Кубок губернатора, гран-при Завидово, для любителей, и VIP-забег, в котором приняли участие известные поклонники конного спорта, среди них Сергей Ястржемский и заместитель губернатора Юрий Краснов, который в этом году стал первым. Победителем же Кубка губернатора стала Елена Гинц на лошади Гризо.
Однако все это касается исключительно спортсменов и лошадей. Что же до зрителей, в особенности тех, кто разместился в VIP-зоне, то они были явно не "в теме". Большинство звезд, уже наученных предыдущими конкурами, раньше вечера не появились. Среди исключений - певица Алена Свиридова и телеведущая Яна Поплавская с семьей, которые решили посвятить столь увлекательному зрелищу целый день.
Вообще конкур "звездился" не только дорогими лошадьми, стоимость которых приближается в цене неплохой тверской квартирки, но и постоянными персоналиями из светских хроник. Причем звезды были самые разнообразные. Например, заместитель главы Росприроднадзора Олег Митволь и выпускница "Фабрики звезд" певица Ирсен Кудикова, актриса Алена Бондарчук и глава Musa Motors Борис Теряев. Посетил конкур и известный любитель скандалов и интриг Глеб Пьяных. Столичный журналист отличился своим весьма экстравагантным пиджаком так, что многие его и не признали.
Однако не все светские персоны удостоили конкур своим присутствием. Известная тусовщица Ксения Собчак в этот раз решила променять конкур на фестиваль "Новая волна" в Юрмале. И это неудивительно: уже несколько раз Ксения признавалась в прессе, что предпочитает не посещать разнообразные скачки и конкуры, дабы избежать излишних сравнений. Поэтому самокритичная девушка решила найти на уикенд более "тихое" занятие.
Несмотря на всю эту столичную братию, конкур все же больше напоминал большой семейный пикник в выходной день. Все друг друга знают, обнимают, целуют, делятся последними новостями. Иными словами, Дмитрию Вадимовичу удалось собрать на зеленой лужайке весь хорошо знакомый ему бомонд. Правда, журналисты новостей НТВ вообще не признали Зеленина за губернатора и перепутали его имя, назвав его Юрой, но это, наверное, оттого, что журналистов в специальном шатре активно угощали вином и водочкой без соответствующей закуски.
В остальном все было просто замечательно: шампанское, вино лились рекой, красная икра, как уже принято в нашем высшем свете, елась ложками. Развлечений в VIP-зоне было предостаточно, притом самых что ни на есть экзотических, особенно в летний период. Например, вызвавшие дикий восторг не только у детей, но и у взрослых, северные олени и Санта Клаус, которые, несмотря на сезон, все же пришлись ко двору. Напротив северных гостей расположились раритеты автомира астрономической стоимости. Например, "Ягуар" 1960 года, на который многим тверитянам не заработать за всю свою сознательную жизнь, даже если откладывать на него зарплату целиком.
Чуть дальше - импровизированная ферма: телята, норки, осетр, молочные поросята, живые и хрюкающие. Еще одно никак не связанное с лошадьми развлечение - катание на вертолете. 1000 рублей - и вы в небе, обозреваете окрестности.
Там, где есть светские дамы, есть и все атрибуты гламурной жизни. Например, изысканные шляпки, которые, на наш взгляд, будут как раз уместны только на конкуре или на каком-нибудь показе. Здесь же дамочки могли не только пройтись, хвастаясь диковинной шляпкой, но и прикупить себе шляпу, если оной не имеется. Самый простенький головной убор стоил 2000 рублей, цена самого изысканного ограничивалась только вашей фантазией и размером кошелька. И не надо выражать недовольство: хорошая шляпка должна стоить дорого, ровно как бюджет вашей семьи на месяц, тем более что все эти головные уборы были сделаны вручную.
Другая забава - парад гламурных собачек. Многие светские дамы привели и принесли своих четвероногих друзей, чтобы другие полюбовались и поохали. А что же еще делать, не на лошадей же все-таки приехали смотреть?
Конкур как обычная светская тусовка прошел в высшей степени дорого, пафосно, гламурно, временами даже красиво. И все это можно было увидеть в обычной тверской глубинке, пусть и ставшей уже излюбленным местом отдыха москвичей.
Обычные же жители региона так и остались при всем своем: без горячей воды, с мизерной зарплатой, с дико растущими ценами и тарифами ЖКХ и мечтами о том, что когда-нибудь красивая жизнь будет и у них, а не только у дорогих лошадей.
Елена Борисова

[ Наверх ]

По данным Тверьстата, на 1 января 2007 года на 1000 мужчин приходится 1238 женщин в Тверской области и 1280 женщин в Твери. В процентном соотношении это означает, что в Тверской области на 44,7% мужчин приходится 55,3% женщин, а в Твери это соотношение выглядит как 43,9% на 56,1%.
Демографические проблемы мы сегодня обсуждаем с доктором философских наук, руководителем центра гендерных исследований тверского университета Валентиной Успенской.
- Думаю, сам факт недостатка мужчин не должен огорчать, в ряде случаев можно даже радоваться. Мужчины – это человеческое меньшинство на планете. Может быть, именно поэтому жизнь все еще продолжается? – Дерзко шутит Валентина Успенска. - Мужчин по статистике всегда меньше, где-то 48-49%. Эта цифра характеризует соотношение полов на протяжении длительного времени, а некоторые социологи в 1970-е годы сделали предположение, что для воспроизведения жизни их хватит в соотношении 12% к 88% женщин. Эти прогнозы развития общества были сделаны на основе анализа перспектив развития научных технологий, хотя я не поддерживаю такой вариант развития событий.
– Но это же означает, что в такой пропорции будет невозможна сложившаяся модель общества, основанная на моногамном браке, что влечет за собой перестройку очень многих сфер жизни.
– Мужчины и женщины были задолго до появления института брака, и поэтому я не вижу глобальной проблемы в перестройке такой структуры. Думаю, в какой-то мере институт брака связан и с пониманием мужчинами своей роли в рождении детей.
– На мой взгляд, это связано не с рождением детей, а с желанием закрепить за собой самок, чтобы сократить количество конфликтов, возникающих на почве их дележа. Наиболее ярко эта идея закрепления выражается в римском понятии самой древней формы брака sub manu, «под рукой».
– Римская социальная модель была военизирована сверху донизу, поэтому и была такой живучей. Наличие врага – это то, что формирует само общество. Люди способны осознавать себя как общность, только если есть Другой, на фоне которого можно выделять себя как некоторое общественное образование. Наличие Другого, в свою очередь, порождает необходимость войны, поэтому общество априорно подразумевает войну и необходимую для этого мужскую гегемонию. Может быть, именно с этим связан интерес к проблеме численности мужского населения.
Но есть другой вариант. В Кении, Южная Африка, некоторые женщины образуют отдельное самостоятельное поселение, мужчины в него приглашаются на работу, там допускаются контакты между полами, но при этом практикуется отказ от постоянной совместной жизни. Очень удобно, главное, беды никакой от них нет, - опять хулиганит наша собеседница. - Что касается самой Твери, то недостаток мужчин можно и нужно компенсировать увеличением собственной мобильности, зачем же сидеть в Твери? Возьмите в руки географическую карту и определитесь на местности.
– Это так, но этот вариант достаточно радикальный и вряд ли решит проблему большинства. Ведь знакомства реальны только в рамках определенных площадок, где возможен мониторинг кандидатов. Знакомства на улице – достаточно экстремальный вариант, на него готовы не все.
– Это говорит о том, что необходимо создавать такие площадки, развивать промышленное производство, тем более что в области катастрофически не хватает рабочих, инженеров, электриков и газосварщиков.
К тому в городе попадается много «бесхозных» юношей, вы выйдете на Трехсвятскую или Радищева, они же косяками ходят. Возможно, среди них встречаются самородки. При наличии философского камня из них может получиться чудо что за золото. И вообще, сходите в библиотеку…
В целом эта проблема обусловлена близостью к Москве, когда самая активная часть молодежи уезжает на заработки в столицу, а та, что остается в городе, либо некондиционна как возможная пара, либо оставшихся нормальных просто на всех не хватает.
Другой стороной проблемы является отсутствие уверенности в своих силах и элементарных коммуникационных навыков, поколение Интернета подчас не знает, как общаться с живыми людьми. Проблема также решаема, есть же масса психологических курсов и тренингов, сейчас массово издается литература по психологии общения, ее можно достать практически в любом книжном магазине, и все, что нужно, – просто поверить в себя, стать интересной для себя самой.
Я считаю, что дело только в желании и готовности к жизни. Девушки сидят и ждут принца на белом коне, а нужно просто понять, что идеальных людей не существует, поэтому нужно четко понимать, чего хочешь в жизни, и исходить из этого. После постановки цели можно думать о механизмах ее достижения.
В городе масса мест, где можно познакомиться, в том числе в учебных заведениях. Несколько моих знакомых познакомились в химчистке. Проблема зачастую не в том, что негде познакомиться, просто нет навыков общения и уверенности в себе. Необходимы площадки, ориентированные на различные интересы, где возможны встречи и знакомства: это клубы, общества, другие формы организации молодежи…
В крайнем случае всегда можно пойти на Радищева. Их там много сидит с «Клинским», «Толстяком» и Кругом.
Денис Давыдов

[ Наверх ]

Юбилейный, десятый конкур "Кубок Завидово" на кубок губернатора прошел, как всегда, пафосно. Тусовка, претендующая на звание великосветской стала приятным междусобойчиком для своих родных, друзей и просто бизнес-знакомых.

Делом тут (спортивным) занимались разве что лошади и жокеи, остальные ели, пили, прохаживались, обнимались, целовались, жутко радовались встрече друг с другом и развлекались всеми доступными способами. Жаль, только способов было не так уж и много: разве что кальян покурить, шляпку примерить, о ретро-автомобиль облокотиться, да кому не жаль тысячи рублей - на вертолете круг облететь.
А вот поглазеть было на что. Именно поглазеть, потому как представленные, с позволения сказать, экспонаты плохо вписывались в логический ряд мероприятия. Вот олени лежат на траве (живые, но спокойные). Прикольные такие, с рогами пушистыми, глазами несчастными. Ну, разве что ленивый не подергал животных за эти самые рога, не сфотографировался с этими неклиматическими для нашей полосы животными. Но никто так и не понял, что именно кроме количества копыт объединяет их с лошадями. Еще более странно (по середине лета-то) смотрелся сидящий рядом Санта-Клаус (не путать с Дедом Морозом, чье присутствие в центре России можно было бы хоть как-то объяснить). Парад экзотики завершали поросята, коровы, кролики - деревенская живность на великосветском рауте. "Мама, я хочу посмотреть на настоящую коровку!" - радостно воскликнул маленький мальчик, вылезая из иномарки со столичными номерами (впрочем, других тут, считай что, и не было). Но особый ажиотаж вызвал вольер с щенками лаек-хаски (почему на скачках присутствовали именно ездовые собаки, а не, допустим, гламурные той-терьеры?). Не удержалась от того, чтобы потискать щеночка, даже актриса Яна Поплавская. Вынув из-за уха блютуз, она сфотографировалась с пушистым комочком, в то время как ее маленький сын активно донимал папу извечной детской просьбой: "Купи собаку". "Давайте я вам лучше оленя куплю", - отреагировал папа, и семья актрисы направилась в VIP-палатку.
Надо признать, по количеству звезд нынешний конкур выглядел скромненько. Может быть, поэтому, не чуя за спиной конкуренции, непринужденно к журналистам вышла поболтать Алена Свиридова. Несмотря на признание: "У меня мало времени", она терпеливо перефотографировалась со всеми желающими, включая детей и собак.
За неимением эстрадно-киношных звезд журналистам пришлось довольствоваться звездочками местными. Заместитель губернатора Константин Буевич так расслабился в столь милом междусобойчике, что, казалось, полностью забыл про гуляющих (а попутно и работающих) журналистов. Константин Игоревич был полностью поглощен своей очаровательной молодой спутницей. Так романтически обнявшись, они и гуляли по дорожкам. Позже белокурая красавица с удовольствием позировала фотокамерам, в то время как ее сановитый спутник так же не без удовольствия взирал на произведенный своей дамой эффект.
А другой замгубернатора Василий Толоко тем временем бурно общался с компанией очень важных с виду дядек. Одна из случайно услышанных фраз, донесшихся из дружеского кружка: "А где тут вискарь? - Там поищи!" В указанной пальцем стороне обнаружился чем-то сильно озабоченный и вовсе не радостный друг Дмитрия Зеленина и бывший директор областного Дорожного Фонда Сергей Леликов.
Совсем неприметно (даже без своих привычных элегантных очков) в сторонке стояла жена губернатора Алла Зеленина. Компанию ей составляла ее наперсница по "Доброму началу" Светлана Коновалова. Обе они под весь этот пафосный шумок скромно собирали деньги для тверских детишек-инвалидов. Количество купюр, собранных у стенда этого благотворительного фонда (где, кстати, еще и продавались поделки, сделанные руками слепых детишек), впечатляло.
Вот так за прогулками да разговорами непосредственно сами соревнования и завершились. На поле собрались победители, официальные лица и распихивающие тверских журналистов представители столичных СМИ. Именно последние окончательно завершили картину милой непринужденной тусовки без галстуков, без официоза, без чинов. "Дим, встань чуть в сторону, загораживаешь", - неслось в спину губернатору Тверской области. "Эй, чувак в джинсуре, заколебал перед камерой маячить! Кто ты вообще такой?" - схамили главе Конаковского района Михаилу Поповичу. Нешибко оборзевшие московские журналисты вежливо собирали информацию у своих тверских коллег: "Вы не подскажете, кто тот мужчина в белой рубашке? Почему его все фотографируют?" (это опять же про Зеленина). А вот корреспондент российского канала НТВ ни у кого ничего не спрося, переименовал в эфире (а затем и на информационных интернет-лентах) губернатора из Дмитрия в Юрия.
К счастью, вся эта хамоватость никак не отразилась на торжественности самого момента награждения. В этот раз призовой фонд Кубка "Завидово" составил 1 700 000 рублей (примерно 68 тысяч долларов). "Кубок Завидово" достался Артуру Багдасаряну (конь Конкорд, КСК "Отрада"), "Кубок губернатора Тверской области" получила Елена Генц (конь Гризу, частного владельца из Московской области). Первое место в VIP-заезде заслужил мастер конкура - заместитель губернатора Юрий Краснов. Совладелец клуба "Альфарес" Рами Альшаер стал лишь вторым, что тоже неплохо, учитывая, что еще один известный наездник - Сергей Ястржембский - и вовсе остался без приза.
Конкур завершился, а випы продолжали гулять, отмечать. Можно сказать, большинство только к этому моменту и начали подтягиваться. В течение дня на конкурсной поляне засветились заместитель главы Росприроднадзора Олег Митволь, телеведущий Глеб Пьяных, певица Ирсен Кудикова, актриса Алена Бондарчук и глава Musa Motors Борис Тетерев. А дальше самое интересное - конкурс шляпок (которые можно было купить тут же по цене от 3 до 10 тысяч рублей), выступление группы "Динамит" и Анастасии Стоцкой, дискотека и, конечно же, фейерверк.
Марина Гавришенко

[ Наверх ]

В прошлом номере «МК», в рубрике «Он и Она», мы затронули тему «женского большинства» и вытекающие из этого последствия. Напомним нашим читателям, что, по данным Тверьстата, в нашем регионе на 1000 мужчин приходится 1238 женщин. Если из этой тысячи мужского населения вычесть алкоголиков, импотентов, «голубых» и убежденных холостяков, то статистика станет еще более угрожающей для нас, женщин. Особенно тех, кто придерживается традиционного взгляда на счастье в своей личной жизни по известной схеме: любовь, ухаживание, свадьба, семья, рождение ребенка… Даже если через несколько лет в этот логический ряд добавится слово «развод», их это не пугает. Главное, чтобы было «все как у людей», как принято в нашем современном обществе. И в этой связи стоит, как мне кажется, пересмотреть некоторые традиционные взгляды на мужчин–многоженцев (прошу не путать их с брачными аферистами). Как их, бедных, только не называли: и ловеласами, и бегунками, и морально неустойчивыми… Забывая при этом житейскую мудрость о том, что жизнь человека длиннее, чем одна любовь.
Итак, давайте поразмышляем. Вспоминается откровение на эту тему замечательного композитора Давида Тухманова, который, по его собственному признанию, был только официально женат не то пять, не то шесть раз. И каждый раз – по большой любви. Потом эта любовь по каким-то причинам проходила, и он, оставляя квартиру и все нажитое добро бывшей жене, уходил из дома с одним маленьким чемоданчиком. Окунался в творчество, писал песни, зарабатывал деньги, строил себе новую квартиру… И все начиналось сначала: влюблялся, женился, уходил, оставляя несчастную (некоторое время), но обеспеченную очередную жену. Друзья в шутку прозвали его «Давид–строитель», потому что практически всю свою жизнь он занимался строительством новой кооперативной квартиры.
Известный режиссер Андрон Михалков–Кончаловский также известен тем, что поменял многих жен и успокоился только после 50-ти, встретив свою последнюю спутницу жизни, очаровательную молодую актрису Юлю Высоцкую. Имея множество достоинств: талант, красоту и обаяние, - она оказалась к тому же прекрасной матерью и хозяйкой. Что доказала, ведя передачу на канале НТВ «Едим дома». Думаю, что его предыдущие жены сегодня не сожалеют о том, что в их жизни был брак, пусть не долгий, с этим интересным во всех отношениях мужчиной. Тем более о том, что рожали от него таких же талантливых, как их отец, детей.
Но вернемся из мира высокого мира искусства и кинематографии на нашу грешную землю. Обращаясь к собственному жизненному опыту, могу со всей ответственностью сказать, что и в обычной жизни встречаются мужчины, которым тесно в рамках одного брака. Моя подруга вышла замуж за умного, интеллигентного парня, и только после свадьбы выяснилось, что она его четвертая по счету жена. Известие это ее, конечно, не порадовало, тем более, что у двух из трех его жен росли от него дети, но и не особенно огорчило. Со свойственной нам, женщинам, самоуверенностью, она решила, что предыдущие жены, в отличие от нее, просто не отвечали высоким требованиям ее избранника. В этом приятном заблуждении она прожила в браке два года, успев, к счастью, родить сына. Потом они расстались, потому что бывший муж увлекся ее подругой и решил создать новую семью. Проанализировав его браки, мы с ней пришли к интересной закономерности: все они продолжались примерно два года. Именно на такой срок у ее бывшего хватало запаса любви. Затем приходила новая, а он как порядочный человек не мог изменять своей жене и жить во грехе. Поэтому уходил от одной женщине к другой, непременно оформляя свои отношения через загс. Жалеет ли она о своем недолгом браке? Да нисколько. Во-первых, у нее замечательный сын, законнорожденный, заметьте, которому не надо рассказывать сказки о героически погибшем отце-полярнике или летчике–испытателе. Во-вторых, она официально побывала замужем, отдав тем самым дань условностям нашего общества, которых трепетно придерживались и ее родители. А в-третьих, эти два года были не самыми худшими в ее жизни.
Итак, подведем итог. Пять браков - это только те, что известны нам с ней, принесли обществу троих детей. Большинство из бывших жен благополучно вышли еще раз замуж и зла на своего бывшего не держат. Не исключено, что этот мужчина, которому сейчас за шестьдесят, нашел наконец в шестом или седьмом браке свою половинку. А если нет, то те, кому за сорок, при встрече с ним имеют шанс на его очередную большую любовь и заветный штамп в паспорте.
Как известно, наша страна стоит перед угрозой демографической катастрофы со всеми вытекающими для общества последствиями. Коротко перечислю наиболее вероятные из них: падение экономики в силу нехватки рабочих рук, запустение территорий, которые некому будет заселять и обустраивать, массовое вымирание стариков, потому что они будут обречены на мизерную пенсию - ее накопительную часть некому будет наполнить.
В этой связи мне хотелось бы не клеймить позором мужчин-многоженцев, а предложить нашему правительству стимулировать их семейнотворческую деятельность материально. Примерно так, как сегодня это делается в отношении матерей–героинь. А почему бы и отцам-героям, способствовавшим появлению на свет пятерых и более детей, - заметьте, исключительно в законном браке - не присваивать какое-нибудь звание, к примеру, отец–многостаночник, и не давать им прибавку к пенсии, как быку-производителю? Потому что на внимание и заботу в старости своих многочисленных детей им вряд ли стоит рассчитывать. Но то, что они все-таки внесли свой посильный вклад в решение демографической проблемы, сомневаться не приходится.
Владимир Вольфович Жириновский, фигура в нашей политической жизни спорная и неоднозначная, предлагает пойти еще дальше и законодательно закрепить наличие одновременно двух или больше жен у каждого российского мужчины. Может быть, для территорий, где в большинстве своем проживает мусульманское население, это и возможно. Им решать. Но и в нашей средней полосе России, где пока преобладает русское, преимущественно женское, население, пора наконец обществу изменить свое отношение к мужчинам-женолюбам. Девиз «За себя и за того парня» должен только приветствоваться, а не предаваться остракизму. И тогда, возможно, нам удастся избежать участи динозавров, которые, как известно, вымерли.

Светлана Авдеева

[ Наверх ]

(киногородок в Бологовском районе ждет гостей)

В начале августа у жителей села Михайловское состоялось радостное событие: появилась небольшая часовня. Самое интересное: часовню построили не в самом селе, а в соседнем "Киногородке".

Путешествие в историю
"Киногородок" - удивительное место, тем более что о нем, даже жителям Тверской области, известно совсем немного. Расположен он в Бологовском районе, на берегу красивейшего Михайловского озера. Эта старинная русская деревня создана группой энтузиастов для проведения съемок исторических и детских фильмов.
Историю появления "Киногородка" мы решили узнать у одного из организаторов, члена инвестиционного совета Михаила Урусова.
- Как возникла идея создать "Киногородок"?
- В 2004 году была основана кинокомпания "Русский богатырь", главной целью которой стала съемка фильмов для семейного просмотра по истории русского эпоса. Одна из их первых работ была посвящена русским покровителям влюбленных, муромским святым Петру и Февроньи.
Но встала проблема: где снимать? Раньше подобные ленты снимали под Костромой: там была бутафорская деревня, но сейчас она находится в плачевном состоянии. Поэтому возникла идея создать стационарный киногородок, потому что только под постоянный объект можно найти деньги. На бутафорию никто тратиться не станет.
Но съемки не идут вечно, поэтому решили создать гостинично-туристический комплекс, стилизованный под киногородок. Это удобно и киношникам: они могут снимать и комфортно разместиться в этих же домах, и нам, организаторам: так домики никто не разворует.
Был создан художественный совет, который возглавил актер Валерий Золотухин, а председателем инвестиционного совета был назначен заместитель председателя по бюджетному комитету Государственной Думы РФ Валерий Гальченко. Так как я являлся общественным помощником Гальченко, меня подключили к этой работе.
- Почему выбор пал именно на Бологовский район?
- Мы подбирали место: осматривали Волгу в районе Углича, в районе Дубны. Но я родился в Бологом, знал красоту этих места, поэтому "лоббировал" выбор этого места под столь интересный проект.
- Когда началось строительство?
- Первый колышек был забит в мае 2005 года, и за это время многое успели сделать. Возникают достаточно большие трудности с деньгами, ведь это долгосрочный объект, и стройка ведется не такими быстрыми темпами, как хотелось бы.
Сейчас здесь есть рубленные под топор (под скобель) деревянные коттеджи. Бревна для них рубились в Костроме, потом их привозили сюда и собирали. На вид это обычные деревенские избы, а внутри - комфортабельные номера.
- Я слышала о проекте крепости. Михаил Михайлович, расскажите об этом подробнее.
- В Михайловском есть клуб русского ратного мастерства: там собираются не только деревенские ребята, но и молодежь из Тверской области и соседних регионов. У них есть своя ладья, на которой они ходят под парусом. Они и планируют построить крепость на острове на озере Михайловское. Там они будут разыграть стилизованное взятие крепости с воды.
- А деньгами государство помогает?
- Финансирование только частное, ни копейки государственных денег не было вложено. Сейчас будем решать проблемы с дорогами. И знаете, с нашим появлением деревня частично начала оживать. Если рвутся линии электропередач, то их достаточно быстро чинят, мы чистим дороги. Так что "симбиоз" у нас взаимовыгодный.
- Как складываются отношения с местными жителями?
- Отношения складываются хорошо, тем более что жители изначально нас поддержали. Постройка часовни тоже была инициатива соседей, мы же взяли на себя организационную часть.

Церковь "всего мира"
5 августа в "Киногородке" еще одной постройкой стало больше. Часовню Казанской Божьей Матери возвели по проекту старой церкви из Иркутской области. Кстати, жители Михайловского и выступили с инициативой строительства, потому что своей церкви у них нет, только в трех километрах от деревни.
Примечательно, построена часовня на месте бывшей церкви, которая в 20-30-е годы была разрушена. Существует даже легенда, что в одном из озер Бологовского района был утоплен колокол с этого храма. Поэтому жители и решили, раз здесь была церковь Казанской Божьей Матери, так и новая пусть будет посвящена этой иконе.
Первый камень в основание часовни был заложен в сентябре 2005 года, и с того времени буквально все Михайловское подключилось к работе. Можно сказать, что, действительно, строили всем миром, каждый вносил свою лепту: кто икону принес, кто бесплатно работал, кто 10 рублей дал, кто - 1000 рублей.
На освящение часовни приехал глава Бологовского района Анатолий Лебедев, который тоже одобряет инициативу селян. Сам Анатолий Михайлович считает, что если есть туристические объекты, подобные "Киногородку", то и соседние деревни будет жить. По его мнению, главное, чтобы они не мешали друг другу и находили общий язык.
Часовня после ее торжественного "открытия" перешла в ведение православной общины, которая должна будет выбрать старосту.

Быть ли детскому кинематографу?
В общем, "Киногородок" - идеальное место для съемок фильмов для детей, из которых они могут узнать нашу древнюю историю, быт предков. Но, увы, сегодня русские исторические фильмы для детей практически не выходят. Обеспокоен этим и Михаил Урусов.
- На ваш взгляд, какой сейчас период переживают фильмы по русской истории?
- Они не развиваются, и это острейшая проблема. Например, американцы тратят ежегодно примерно 4 миллиарда долларов на поддержку кино и другого искусства, которое рассчитано на детей. А мы? То, что сейчас творится у нас, - просто беда. В прошлом году был подготовлен единственный десятиминутный детский фильм, который показали на Рождество. И все.
Вся проблема в системе: 30% денег на фильм дает Госкино, остальные 70% - добавляют инвесторы, реклама. Но на детское кино никто не наберет эти 70%, поэтому государственное финансирование должно быть даже не 70%, а 80% и выше. И если сегодня это власть имущие не поймут, то подрастающее поколение мы потеряем.
- Как же последние фильмы типа "Меченосец", "Волкодав"?
- Назвать эти ленты историческим эпосом можно с большой натяжной, а фильм "Волкодав" на самом деле не окупился. А вот именно детское кино, доброе, светлое, сказки, которые мы помним по нашему детству, не снимается.
Здесь слово остается только за нашим государством, и слово это должно быть достаточно веское. Сегодня в стране должна работать серьезная программа поддержки детского кинематографа.
- А каковы перспективы "Киногородка"?
- Пока не развивается настоящее кино, "Киногородок" будет жить как гостинично-туристический комплекс. Прекрасная природа, озера и интересные туристические объекты: святой источник в Мшенцах, Иверский Богородицкий мужской монастырь, который нам покровительствует, все это привлечет отдыхающих. А потом, может, и кино для детей приедут снимать.
Елена Борисова

[ Наверх ]

(в Твери в обстановке строгой секретности печатается седьмая книга о юном волшебнике)
Часть русскоязычного тиража седьмой части книги о Гарри Поттере будет печататься на Тверском полиграфическом комбинате, где уже сейчас создается атмосфера строжайшей секретности.
Есть ли у книги «двойное дно», как утверждают поклонники конспирологических теорий в литературе? Действительно ли бестселлер Роулинг можно назвать «последней великой книгой тысячелетия», как сообщают «Известия»? С этим вопросом мы обратились к филологам, искусствоведам и известным поттероманам Твери.

Бестселлер Джоан Роулинг о приключениях юного волшебника Гарри Поттера сразу после выхода окрестили литературным феноменом. Тиражи всех шести книг эпопеи выходили рекордным количеством – до 325 млн. экземпляров и переводились на 64 языка мира. А перед изданием седьмой, последней, части цикла - «Гарри Поттер и Дары смерти» - мир и вовсе сошел с ума. На еще не опубликованную книгу подписываются около 15 млн. читателей в день! Интрига закручена: поклонники взламывают компьютеры издательств, тайком фотографируют печатающиеся страницы, делают ставки в букмекерских конторах: кого решится «убить» Джоан Роулинг в финале романа? Только бы не главного героя! А самые отчаянные фанаты уже начали сбор подписей за продолжение книги, которую, как известно, писательница собиралась плавно завершить.

Ольга Власова, кандидат филологических наук, преподаватель филологического факультета ТвГУ: «Поттер – мальчик с обложки глянцевого журнала»

- Первая книга Роулинг действительно была неплохой: она поражала своей новизной и нестандартностью. В ней не было повторяющихся сказочных сюжетов – автор дал простор своей фантазии. Так как первая книга хорошо пошла, Роулинг бросилась создавать новые тома о приключениях волшебника Гарри. Стартовала мощная PR-акция в поддержку этого произведения, создалась целая индустрия: значки, наклейки, рюкзаки и тетрадки с изображением известного героя. Не знать книгу стало просто неприличным, поэтому она раскупалась столь быстро. Второй, третий и другие романы цикла попали на волну популярности автоматически – их тоже проглатывали мгновенно. Здесь сработал механизм привычки: читатели стали ждать следующую книгу о Гарри как ждут продолжения любимого сериала. Ведь открывать для себя новое произведение довольно трудно: надо уяснить для себя идею, познакомиться с героями. А здесь уже все знакомы и все понятно. Однако после четвертой книги дочь мне сказала: «Становится скучно…». Перипетии сюжета начали повторяться. Книга стала вторичной – многие потеряли к ней интерес. К тому же Роулинг часто нарушает законы жанра фэнтези: в ее романах много нестыковок, несовпадений, и развязка порой просто высосана из пальца. Например, по стене замка ползает огромный змей-убийца. Вы представляете, какой толщины должна быть стена, чтобы по ней лазало такое чудовище? Даже для фэнтези это грубая ошибка. И потом, условия проживания в школе волшебников очень суровые: дети могут погибнуть - это также неоправданно. Разговоры о «двойном дне» книги, на мой взгляд, необоснованны. Домохозяйка Роулинг не настолько образованный человек, чтобы вводить в свои книги конспирологические мотивы. Начитанные люди находят в романах о Гарри символы и аллюзии, которые писательница, скорее всего, употребляла, сама того не замечая. Если бы Джоан Роулинг была настолько просвещенной, явно не ходила бы в домохозяйках. Еще один секрет популярности книги - мощнейшая PR-компания. При такой поддержке Гарри просто не мог оставаться незамеченным. Поттер – типичный персонаж с обложки глянцевых журналов, и кто-то на нем очень хорошо зарабатывает: люди любят делать деньги из ничего. Почему не продлить этот бизнес, если так хорошо получается? Именно поэтому и создается такая шумиха вокруг издания седьмой книги. А лично мне больше по душе книги русского писателя Дмитрия Емеца о приключениях Тани Гроттер – откликом на приключения Гарри, но умным, добрым, интеллектуальным и созданным в рамках русской литературной традиции.

Виктор Бабковский, кандидат искусствоведения, заместитель начальника управления по воспитательной работе ТвГУ: «Гарри подрывает российский менталитет».

- О Гарри Поттере я знаю из восторженных отзывов своей пятнадцатилетней дочери, которая взахлеб читает произведения Роулинг. Пришлось прочесть и мне. На мой взгляд, эта книга - произведение виртуального миротворчества. Поттер учится в школе волшебников, он имеет доступ к магии и чудесам – а человек всегда желает овладеть неким таинством. Жанр книги Роулинг в корне отличается от сказочного. Ведь сказка – это пространство для всех, а Поттер формирует некую избранность. Это интеллектуальная игра, замешанная на обладании тайным знанием. А для кого-то из ребят «Гарри Поттер» – руководство к изобретению собственного волшебного зелья. Все события в этой книге происходят в зоне воображения. Это сказка глобалистского мира, обладающая тайным кодом, притягивающим многих читателей. Но сказка не теплая, написанная не в радостной интонации. Это ролевая игра, которая подрывает российский менталитет, она абсолютно не соприкасается с русским взглядом на мир, с нашей чувственностью и духовностью. И то, что ребята с такой силой увлекаются этим произведением, весьма печально.

Лидия Емцева, продавец в отделе учебно-детской литературы магазина «Кириллица»: «Мы верили в Зою Космодемьянскую, наши дети – в Гарри Поттера».

- Роулинг на сегодняшний день – самый читаемый автор. Эту книгу у нас покупают и взрослые, и дети, и мы стараемся, чтобы она в нашем магазине всегда была в наличии. Читатели постоянно приходят, спрашивают, с нетерпением ждут выхода седьмой книги. Многие даже купили ее на английском языке - настолько велико желание узнать, чем закончатся приключения Гарри. Приходят дети и из первого класса, которые рано пристрастились к чтению, но самая большая читательская аудитория – это средний и старший школьный возраст. Спрашивают о Поттере и многие взрослые читатели. Говорят, что берут книги для детей и внуков, но с удовольствием читают и сами. Бывает и так, что скупают сразу всю серию в подарок, рассуждая: «Раз эта книга признана во всем мире, то и другу/сыну/брату понравится». Сама я это произведение не читала, так как не увлекаюсь фантастикой, могу делать выводы только по аннотациям к изданиям. Вот, например: «Последняя великая книга тысячелетия» («Известия»), «Не только самый удачный бестселлер в мире детской литературы, но и исключительно литературное произведение» («Таймс»), «Сказка о Гарри Поттере свела планету с ума» («Афиша»). Если существуют такие отзывы, книга действительно хороша?.. Она стоит на полке среди других произведений детского фэнтези - Дмитрия Емеца, Лемони Сниккета. Эрина Хантера, Клайва Льюиса и других. Эти издания тоже пользуются популярностью, но «Поттеру» пока уступают. Наверное, секрет известности этой книги в том, что люди ждут чудес, они верят в магов и чародеев, которые способны изменить их судьбу. Каждому времени – свое направление в литературе. Мы верили в справедливость и Зою Космодемьянскую, а наши дети и внуки – в колдовство и Гарри Поттера.

Татьяна, 22 года, заядлая поттероманка, выпускница филологического факультета: «Не скажу, чем кончилось».

- Седьмую книгу про Гарри Поттера я уже прочитала на дискете. Материал достала в Интернете (не могу сообщить, по каким каналам). 350 страниц штудировала всю ночь и, честно говоря, не разочаровалась. На мой взгляд, «Поттер» должен был завершиться именно так (не скажу, как). Конечно, я не делала ставок на то, кто умрет в последней части – просто любопытно было узнать, чем закончится семикнижная эпопея. Первую книгу о юном волшебнике Гарри мне подарила мама на новый 2000 год. Я так зачиталась, что не заметила, как миновала новогодняя ночь! Меня в книге привлекают интересный сюжет и лихо закрученная интрига. К тому же тема романа связана с обучением в волшебной школе, а я начала чтение «Поттера», когда сама была учащейся: школьницей, а потом студенткой. Мои любимые герои, помимо самого Поттера, братья-близнецы Рона – веселые и хулиганистые ребята. Атрибутикой, связанной с любимой книгой, я не увлекаюсь – только один раз купила тетрадку с изображением Гарри. Дома полная коллекция книжек стоит на самом видном месте. Близкие не разделяют мое увлечение: считают, что «Поттер» - это детская литература. Но я не согласна: помимо сюжета и темы в этой книге есть какое-то особое мистическое притяжение, которое заставляет зачитываться и с нетерпением ждать выхода следующего тома.

На Тверском полиграфическом комбинате, который в сентябре начнет печатать часть русскоязычного тиража о приключениях Гарри Поттера, комментарии давать отказались. Сказали, что рекомендуют нам держаться от комбината подальше и поменьше «раздувать сенсацию». Наверное, установка на полную секретность происходящего уже вступила в силу. Может быть, как положено у волшебников, роман действительно следует печатать в темноте – чтобы уж совсем ни-ни?..

Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

Светско-культурные вечеринки в одной известной кофейне Твери стали делом привычным и традиционным. Творческая интеллигенция города с завидным постоянством собирается в «Кофе-Арт», чтобы приятно провести время. Гостями одной из таких недавних посиделок стали звезды сериала «Кадетство», съемки которого уже второй год продолжаются в нашем городе. Звезд, вопреки ожиданиям, оказалось немного, всего две. Молодые актеры оказались заняты другими делами, а из старших на предложение отреагировали только Владимир Стеклов и Владимир Павленко (в прошлом ведущий актер тверского ТЮЗа, ныне режиссер и звезда сериалов). Поначалу актеры, расслабившиеся под воздействием виски, закуски и просто приятной обстановки, надеялись, что развлекать здесь будут их, но, глядя в скучающие глаза тверской богемы, вскоре поняли, что ждать нечего и брать инициативу придется в свои руки. Среди творческой тверской тусовки в этот вечер оказались семейство Ишиевых в полном составе, художник Владимир Васильев, еще один Васильев, но уже Виктор, директор музея Лемешева в Князеве, литературный критик и преподаватель ТвГУ Александр Бойников и другие.
Стеклов стал призывать собравшихся к общению, дабы как-то снять напряжение, царящее поначалу в воздухе. В бой сразу бросилась одна из тверских журналисток, до сих пор, видимо, так и не уловившая момента для интервью с актером.
- Расскажите, как вам наш город? Участвовали ли вы в кинофестивале «Созвездие»? - атаковала она Стеклова вопросами, явно стоящими у него уже поперек горла.
- Я не любитель ни фестивалей, ни юбилеев, кроме иронии и желчи они у меня ничего не вызывают, поэтому я даже не хочу об этом говорить, - попытался унять профессиональное любопытство женщины актер. - Давайте лучше веселиться! Давайте споем! – выдал в адрес слегка смущенной, но приятно удивленной журналистки заводила-Стеклов.
Романс в исполнении этого спонтанного дуэта подхватил весь зал, и вечер окончательно перетек в неформальное русло.
Далее проявить себя перед столичной кинозвездой вызвался основатель лемешевского музея в Князеве Виктор Васильев. Его пламенная речь и восторженные взгляды оказались чересчур двусмысленными для Стеклова.
- Не смотрите на меня так! Вы еще когда руку мне пожимали, я насторожился. А вообще, вы не представляете, как мне надоело жить в гостинице, - поделился актер. - Я уже куда только не обращался, чтобы мне помогли с жильем в Твери на время съемок, но все бесполезно. Может, вы как директор музея мне поможете, - обратился он к восторженно-неуемному Васильеву. На что тот воскликнул: «Я сам живу в общежитии!»
- Так будем жить вместе! – обрадовал своего новоявленного тверского поклонника Стеклов.
Вообще актер был явно в ударе и весь вечер сыпал шутками, анекдотами, актерскими байками, монологами и покорил всех непревзойденным чтением стихов великих классиков.
- Ой, как с вами хорошо. Лучшие люди Твери сегодня здесь! - провозглашал то и дело актер, и даже звонок жены не смог умерить его боевой настрой.
Не забывал актер и о пытливой журналистке, без конца критикуя ее надоедливые вопросы типа «а какая у вас любимая роль?» и «кто ваш любимый молодой «кадет»?
- А почему вы вторгаетесь в мою личную жизнь? Да, у меня есть любимый кадет, и не один, – отшучивался Стеклов, признаваясь, что уже устал от «Кадетства», превратившегося для него в сплошную рутину.
Появление в зале актера Тверского театра драмы народного артиста РФ Леонида Брусина внесло невероятное оживление. Стеклов и Брусин оказались не только земляками, уроженцами Астрахани, но и просто давними хорошими знакомыми. Актер Брусин, известный своим мастерством в жанре пародий, по просьбам собравшихся не упустил возможности спародировать и самого Стеклова, чем сорвал бурю восторгов. Схлестнувшись в едином творческом порыве, актеры пустились в рассуждения об актерской профессии, назвав ее для мужчины «проституитивной».
- Не зря же говорят, что женщина-актриса больше, чем женщина, а мужчина – актер, меньше, чем мужчина, - декларировал кто-то из актеров. Кто именно, вспомнить уже трудно, ведь слишком бурной на впечатления оказалась эта творческая посиделка.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Композиторов можно смело считать величайшими из творцов. Назвав музыку величайшим из искусств, один из мудрецов невольно и композиторский труд вознес до высочайшего уровня. Увы, имена талантов, способных из семи нот создавать неиссякаемое количество новых мелодий, подчас оказываются за кадром и в тени блистающих на сцене и экране артистов. Наиболее пронырливых и амбициозных музыкальных сочинителей давно прибрал к рукам столичный шоу-бизнес, и лишь энтузиасты, прочно осевшие в провинции, в настоящее время создают музыкальный фон жизни этой самой глубинки. Один из таковых мэтров - известный тверской композитор Константин Тушинок - привык считать свою творческую деятельность не возвышенным одухотворенным процессом, а кропотливой работой или, говоря словами легендарного Шостаковича, «сладкой каторгой». Полет его композиторского крыла широк. В архиве композитора Тушинка огромное количество произведений от песенных до симфонических. Его музыкальный язык сложен и не всегда оказывается понятен простому обывателю, но притягательность и высокий профессионализм его творений просто невозможно не оценить.
- Константин Константинович, как получилось, что, будучи уже состоявшимся музыкантом, в 1993 году вы покидаете свой родной Таджикистан и оказываетесь в тверских краях?
- Мы с семьей были вынуждены уехать оттуда, поскольку после распада СССР в Таджикистане началась Гражданская война, и русскоязычному населению оставаться там было просто опасно. Мы на собственной шкуре успели ощутить и голод, и холод. Как это ни жутко вспоминать, но были моменты, когда дома даже хлеба не было. Когда ситуация стала обостряться все больше, мы с женой стали писать письма в бюро трудоустройств разных областей, и Тверская область откликнулась первой. Нас пригласили преподавать в школе с эстетическим уклоном на станции Кулицкая. Поначалу было интересно. Контингент был деревенский, а это как нетронутая целина. Но и там у нас не сложилось. Начались серьезные проблемы с жильем, нас с женой практически выгнали из квартиры, и нам пришлось переехать в Тверь.
- Бытовые передряги не подорвали вас как музыканта? Не выбили из творческой колеи?
- Да, «бытовуха» в тот период у меня хромала на обе ноги. Но меня, наоборот, это стимулировало к творчеству, и моя музыкальная жизнь била ключом. Как говорится, чем хуже жизнь, тем светлее музыка. Я начал работать в Тверском педагогическом колледже, на хоровом отделении мы организовали коллектив «Вдохновение». Благодаря этому хору я написал очень много хорошей музыки, в частности, самые наши хитовые вещи, с которыми мы занимаем самые высокие места на конкурсах: «Тверской вальс» на стихи Андрея Дементьева, кантата «Женитьба Павла» на стихи А. Кольцова. Также я сотрудничал с хором «Благовест», для которого написал немало знаковых произведений. Вообще у редкого композитора бывают идеальные условия для работы, композиторы во все времена жили плохо.
- Как сказать… Современные композиторы-попсовики далеко не бедствуют.
- Да, те, кто оказался обласкан Пугачевой, сумели развернуться и жаловаться на жизнь им не приходится, хотя практически все из них бездари. Я к попсе очень плохо отношусь. Не потому что я завидую. Нет. Просто в этой музыке нет никакого профессионализма, там все очень плоско. Сейчас вообще статус нашей профессии очень занижен. Есть так называемые композиторы, которые пишут одни песни. А ведь песни теперь не пишет только ленивый. Человек два-три аккорда выучил и уже считает себя композитором. А ведь чтобы стать членом Союза композиторов и носить высокое звание композитора, кроме природного дарования надо иметь композиторское образование, определенное количество сочинений разных жанров: симфоническая, вокальная, камерно-инструментальная музыка, необходимо обладать очень глубокими знаниями в разных областях - литературе, живописи, истории.
- Раз уж вы заговорили о Союзе композиторов, поделитесь, как вам удалось стать председателем его тверского отделения?
- Когда я появился в Твери, здесь в музыкальном плане было какое-то затишье. И мне думается, извините, конечно, за нескромность, что с моим появлением музыкальная жизнь в городе начала оживляться. Когда мы приняли решение открывать здесь отделение Союза композиторов, то я взялся за все хлопотные дела, занимался оформлением документов, поэтому и возглавить организацию предложили мне. Мы уже два с лишним года как существуем, а вот власти, мне кажется, даже и не знают о нашей организации. Мы писали письма руководству города и области, но наши «отцы», видимо, заняты какими-то более глобальными делами, и создание в Твери композиторской организации не произвело на них никакого впечатления. У нас даже помещения нет, мы бездомные. Арендовать мы не можем, поскольку у нас организация общественная, никаких поступлений нет, зарплату мы не получаем. Наша сфера деятельности в основном идеологического порядка: бескорыстно участвуем в жюри конкурсов, авторских концертах.
- Но не зря же ведь говорят, что композитор должен быть голодным и, лишь питаясь вдохновением, он сможет творить настоящие шедевры.
- Полная глупость. Эти байки распространяют те люди, которые композиторам не хотят платить деньги за их работу. Натощак ничего не делается. Как говорится, бытие определяет сознание.
- Что же тогда дает композитору членство в Союзе, если это не приносит никакого дохода?
- Для композитора это как регалия, это очень почетно. Это говорит о высоком статусе и профессионализме. Вообще в правительстве никак не решен вопрос в отношении творческих союзов. Союз композиторов приравнивается к союзу пчеловодов, любителей пива. Законодательной базы нет. А во времена СССР это была серьезная организация с очень большими финансовыми потоками и собственностью. Сейчас Союз композиторов России выживает только за счет того, что сдает в аренду эту недвижимость за большие деньги, благо расположена она в центре Москвы. Если бы вопрос решился законодательно, то были бы какие-то поступления. У нас даже Владислав Казенин – огромная величина, бывший замминистра культуры СССР, автор музыки к более 100 мультфильмам и кинофильмам, в том числе фильму «Здравствуйте, я ваша тетя», нынешний председатель Союза композиторов - зарплаты не получает, живет исключительно за счет пенсии и отчислений за использование его музыки. У меня создается такое ощущение, что у нас в стране пытаются умерщвлять все организации идеологического фронта: Союз художников расщеплен, Союз писателей тоже раздроблен, про союз журналистов я вообще молчу. Мы, композиторы, пока единственные, кто сохранил свой союз, не дал его расчленить.
- Вот вы ругаете композиторов-попсовиков, а ведь многие из них состоят в Союзе композиторов России. Игорь Крутой, например.
- Да, он действительно является членом Союза, но при этом пишет только песни. А песни ведь сейчас как пишут? Приходишь к аранжировщику, «налялякаешь» ему чего-нибудь, и он уже делает всю основную работу, оставаясь за кадром, а композитор-песенник, который никакого особого труда и не вложил, оказывается в почете. В попсе это сплошь и рядом. Единственный, кого я уважаю, это Юрий Антонов, он тоже член Союза композиторов. Большой профессионал, правда, сейчас мало пишет, живет прежним багажом. Он, кстати, имеет только среднее музыкальное образование. Но это еще ни о чем не говорит! Бах вообще никогда нигде не учился. Тем не менее не стоит думать, что попасть в Союз – пара пустяков, сито там очень тонкое и, чтобы туда вступить, надо действительно много знать и уметь.
- Глядя на список ваших сочинений, создается ощущение, что вы «всеядны»: симфонии, сонаты, джазовые композиции, хоровые произведения, детские, эстрадные произведения, романсы. Как вы открыли в себе еще одну грань своего таланта - страсть к написанию композиций для мюзиклов?
- Композитор пишет музыку в зависимости от того, что он имеет в данный момент под рукой. Почему Гайдн написал около 200 симфоний? Потому что в его распоряжении был лучший европейский оркестр. Кто имел отношение к театру, тот писал оперы. У меня под рукой был хор, поэтому я начал писать хоровую музыку. А в 2000 году меня пригласил сотрудничать директор тверской филармонии Владимир Боярский. Он затеял колоссальный проект – выпускать к каждому Новому году по мюзиклу. Первым был «Чародеи», в работе над которым он привлек московского композитора, а меня попросил помочь с аранжировкой. Я посмотрел и понял, что помочь не могу, предложил написать свое. Боярский стал ко мне присматриваться и вскоре обратился. А я как раз в тот период жаждал живой творческой работы. Каждый год мы стали выпускать по мюзиклу: «Бал без Бабы Яги», более взрослые «Принцесса и Менестрель», «Халиф-Аист», «Иван да Марья», «Хозяйка Медной горы». Я считаю эти мюзиклы большой удачей для коллектива филармонии и очень большим нашим творческим достижением.
- Вы очень много лет занимаетесь педагогической деятельностью. Скажите, исходя из вашего опыта, можно ли научить писать музыку?
- Я могу только научить ремеслу: показать, как строить форму, подсказать гармонический ход, тональный план, а научить сочинять нельзя. Можно только научить воплощать идеи, но не рождать.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Тверская молодежь, вопреки распространенному мнению, не только пьет пиво в городском саду и дебоширит на Радищева. Множество ярких, талантливых и веселых молодых людей собрались первого сентября у корпуса исторического факультета ТвГУ на улице Трехсвятской. Своеобразным творческим вызовом будням, осенней серости и накрапывающему дождю стал второй молодежный фестиваль «Золотая маЕвка».
«Первый подобный фестиваль состоялся в мае на крыльце филологического факультета, оттого и пошло название «МаЕвка», - объясняет одна из организаторов мероприятия, выпускница филфака Ксения Токарева. – К тому же для нас «МаЕвка» – это шире, чем просто майский праздник. Это и свобода, и творчество, и молодость, и полет…»
Мероприятие проводилось в рамках года русского языка в России, потому при написании выделена срединное «Е» - таким образом ребята приветствовали возвращенную на свое историческое место букву.
Цель «МаЕвки» - объединение творческой молодежи разных факультетов, вузов, учебных заведений, политических взглядов и т. д. Недаром девизом фестиваля стали слова «Творчество объединяет!», которые успешно материализовались на протяжении вечера.
«В городе много яркой и интересной молодежи, которая, к сожалению, не всегда догадывается о существовании друг друга. А так хочется познакомиться, поделиться идеями, найти соратников по духу, - делится организатор и участница «МаЕвки», студентка года–2007 Елена Шевчук.
«Золотая МаЕвка» - полностью студенческий проект: идея принадлежит инициативной группе Тверского государственного университета, затем присоединились представители МЭСИ, политеха, Сахаровской академии, Венециановского училища. «Сами придумали, сами организовали, сами провели, - рассказывает звукорежиссер «Золотой МаЕвки» Алексей Павленко. – Идея была так проста и в то же время так интересна, что многие креативные ребята с радостью взялись за ее воплощение, как только мы кинули клич».
Первое сентября, как ни крути, – День Знаний, поэтому и «МаЕвка» прошла в форме обычного школьного дня. Ведущие праздника – Алена Шкарупета (ТвГУ) и Алексей Комаров (ТГСХА) – время от времени посещали уроки, успевая при этом ссориться, мириться, влюбляться и совершать свойственные юности безумные поступки.
Уроки были самые разные, так как «МаЕвка» изначально подразумевала сплочение не только студентов, но и всех жанров творчества.
Уроки иностранного языка – песня выпускницы ТвГУ Евгении Задыхиной на французском и студентки МЭСИ Анны Тупицыной на японском. Урок физкультуры – художественная гимнастика в исполнении мастера спорта Елены Шевчук.
Урок пения - оригинальные сольные и дуэтные партии лауреата многих вокальных конкурсов Александра Иванникова из Политеха (вооруженного, кстати, мощнейшей группой поддержки!).
Уроки ОБЖ – феерическая композиция с цветными лентами двух замечательных парней из Венециановки – Тимона и Никитоса.
Урок рисования – подарки всем участникам от юных тверских художниц Ани и Дарьи.
Урок поэзии – мастер-класс в исполнении молодой тверской поэтессы Анастасии Каменской.
Урок дружбы – дуэт ТвГУ-шников Ильи Чалова и Сергея Ловцова (исполняли песню собственного сочинения, синтезатор для исполнения принесли сами, пели на бис еще до начала «МаЕвки»).
Изначально уроков, как и концертных номеров, планировалось не больше пятнадцати. Однако на фестивале царила Ее Величество Импровизация, и из толпы зрителей выделялись все новые талантливые ребята, желающие здесь и сейчас продемонстрировать свои умения. Так, на сцене неожиданно возник СТЭМ – команда ТГТУ «Руками не трогать» - и сорвал завидные аплодисменты. Там же, на Трехсвятской, образовался дуэт Александра Иванникова и Анны Тупицыной: ребята пели без предварительных репетиций и каких-либо договоренностей, но настолько искренне и проникновенно, что невольно вспоминались слова о хорошей подготовленности настоящего экспромта.
Свобода, фантазия, импровизация – наверное, этими категориями и нужно руководствоваться, когда твоей сценой является знакомая до боли Трехсвятская улица, а декорациями – еще не успевшие поменять листву деревья и недавно отстроенный корпус истфака.
Символом фестиваля стала бумажная птица – оригами, по закону экономии языковых усилий окрещенная «маевкой». Птичек раздавали под занавес фестиваля всем участникам с пожеланиями полета мысли и фантазии, а также с надеждой на скорую встречу. «Следующая «МаЕвка» состоится, наверное, в декабре, - шутят участники, - но, пожалуй, это будет уже не open-air».
Суть фестиваля творческой молодежи не меняется в зависимости от времени года: у людей, мыслящих созидательно, всегда весеннее настроение. «Это наше общее с ребятами дело: абсолютно добровольное, полностью бесплатное, выращенное только на энтузиазме, - комментирует «МаЕвку» организатор Антон Цветков. – И здорово, что собралось столько народу, и мы, хотя пока не в полной мере, сумели воплотить в жизнь изначальную идею мероприятия: творчество действительно объединяет!»
…И кто говорил, что в Твери нет активной, умной и талантливой молодежи?..

Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

Такое может разве что присниться. В один из недавних осенних выходных в самом центре города с гордым правительственным видом неспешно прогуливался сам Леонид Ильич Брежнев. Прохожие, недоумевая, впадали в ступор. Но ненадолго. Глядя на суетящихся за спиной вождя людей в окружении камер, осветительных приборов и прочей киношной атрибутики, все становилось понятно: в Твери опять снимают кино. На этот раз наш провинциальный Голливуд облюбовала рабочая бригада художественного фильма "Галина".

В семье не без...
В основу 8-серийного сериала легла непростая судьба дочери Леонида Ильича.
Из биографических источников известно, что Галина Брежнева не была типичным ребенком вождя. О ее попойках, любовниках, размашистом стиле жизни ходили легенды. Дочка была головной болью генсека. В то время как другие отпрыски представителей советской власти, не высовываясь, сидели по элитным дачам и санаториям, она вела себя наперекор всем традициям партийной верхушки. Говорят, что эта вседозволенность была местью отцу за то, что в молодости он не дал ей стать актрисой. Галина была очень темпераментной и страстной женщиной. Среди ее сменяющихся друг за другом пяти мужей был даже легендарный иллюзионист Игорь Кио. Последние годы жизни скандальной дивы прошли в беспробудном пьянстве. Вполне разумно, что столь яркая и неординарная личность не могла не всколыхнуть творческий интерес создателей фильма. А вот удастся ли фильму завоевать зрительский симпатии, мы узнаем ориентировочно в конце года, когда на Первом канале и состоится премьеры картины.

Не обошлось без жертв
В Твери работа кипела лишь две недели. В основном здесь снимались молодые студенческие годы Галины, так называемый кишиневский период ее жизни. Побывав в один из съемочных дней непосредственно в эпицентре работы, нам удалось понаблюдать за процессом. Съемки на тот момент проистекали в одном из маленьких уютных двориков по улице Советской. Но все необходимое оборудование и инвентарь были сосредоточены непосредственно вдоль обочины центральной улицы города. Для охраны порядка на месте работы был вызван даже специальный наряд милиции. Люди в форме и с рациями были призваны не только расчищать пространство от всяческих зевак, но и вежливо перенаправлять пешеходов на другую сторону улицы, чтобы те случайно не попали в кадр. В некоторых случаях на несколько секунд приходилось даже перекрывать автомобильное движение по Советской. "А что остается делать?" - разводя руками, делились кинодеятели. - "Искусство требует жертв". Во дворе, который и стал основным местом действия, снимали приезд семьи Брежневых в Кишинев. Подкатив на легендарном советском автомобиле марки "Победа" и выгрузив из багажника чемоданы, актеры, костюмированные в стиле далеких 50-х, следовали к своему жилищу. Главную героиню в этой и многих других сценах, снятых в Твери, играла молодая актриса театра "Современник" Елена Плаксина. Галину Брежневу в зрелом возрасте в фильме исполнит киноактриса Людмила Нильская. Роль главы бывшего государства Леонида Брежнева досталась заслуженному артисту России Валерию Косенкову, его супругу Викторию играет Наталья Позднякова. Тверским актерам тоже достались небольшие роли в эпизодах, а пронырливым тверским старушкам - в массовке. Несмотря на то что съемки особо не афишировались, вездесущие бабушки-пенсионерки в стремлении подзаработать оказались тут как тут. "Мы вот уже и в "Кадетстве" сколько раз снимались, но там сейчас совсем стали мало платить - 150 рублей за смену, а здесь все-таки 400", - сетовали несостоявшиеся пожилые актрисы, участницы массовых сцен.

Внимание! Облако!
Что касается общих ощущений от съемочной площадки "Галины", то тут даже непрофессионал отметит, что атмосфера здесь оказалась куда более рабочая и, если можно так выразиться, взрослая, чем в уже упомянутом "Кадетстве". Дает о себе знать, наверное, не только возраст актеров, но и жанр. Как-никак драма. Режиссер фильма Виталий Павлов признался, что за работу над фильмом взялся по просьбе продюсера картины, популярного телеведущего Алексея Пиманова. Будучи автором сценария, к чуть ранее вышедшему на экраны двухсерийному документальному фильму о Галине Брежневой, Павлов просто как никто был "в теме", поэтому и обратились в качестве режиссера в этот раз именно к нему. Но сколько бы режиссер ни главенствовал на площадке, внимание стороннего наблюдателя гораздо больше привлекал солидного возраста, но при этом довольно экстравагантного вида мужчина. Куда больше он походил на актера, чем на кого-то из создателей фильма. Как выяснилось, им оказался человек - легенда отечественного кинематографа, правда, по ту сторону объектива. Оператор-постановщик таких картин из разряда киноклассики, как "Старики-разбойники", "Самогонщики", "Покровские ворота", "Обыкновенное чудо", Николай Немоляев руководил и здесь всей операторской работой. Он же, кстати, является и братом звезды российского кино народной артистки России Светланы Немоляевой. Их внешнее сходство абсолютно очевидно.
Поскольку по времени действия снимаемые в Твери сцены относились к летнему сезону, то актерам, одетым в легкие летние платьица и костюмы, под час приходилось проявлять просто чудеса героизма. Температура в ночное время (а снимали даже ночью) едва достигала отметки в 5 градусов. Серьезные помехи в работе вызывали и погодные условия во время дневных съемок. "Мы не можем снимать, пока солнце", - поясняли операторы. И вся площадка просто замирала в бездействии во время ослепительного солнечного света.
- Внимание! Приготовиться к съемкам! Идет облако! Большое! - командовал режиссер, и с очередным ударом хлопушки все приступали к долгожданной работе над новым кадром.
В Москве съемки продлятся где-то до ноября, после чего начнется монтаж, озвучание и прочая техническая работа. Что получится в итоге столь кропотливого труда, увидим позже. Но в любом случае тот факт, что Тверь с ее старинными фасадами уже попала в объектив камер художественного фильма с рабочим названием "Галина", не может не радовать.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Исторические тайны полуторавековой давности раскрывались на прошлой неделе на малой сцене Тверского театра драмы. Открытие очередного 262-го театрального сезона состоялось здесь премьерой спектакля «Ночь откровения».
Автором пьесы к спектаклю явилась актриса театра Людмила Павленко. Это уже далеко не первый писательский опыт артистки: в литературном архиве Людмилы Георгиевны немало повестей, романов, рассказов и пьес. Но сценическое воплощение своего писательского творчества стало для нее дебютом. Пьеса, в основе которой изображение судьбы жены поэта Пушкина после его гибели, неспроста вышла из-под пера Людмилы Павленко. Тема Пушкина была ее давней страстью. Самой первой ролью актрисы в театре стала роль Натальи Гончаровой. На протяжении многих лет актриса мечтала сыграть Наталью в возрасте. Прочитав пьесу, художественный руководитель театра Вера Ефремова сразу дала «зеленый свет» постановке. Режиссером и художником спектакля выступил Виктор Синицын, когда-то возглавлявший Вышневолоцкий театр драмы. Партнером Людмилы Павленко по сцене, исполнителем роли генерала Ланского стал заслуженный артист России Станислав Плотников.
Убийство Пушкина стало едва ли не самым громким и трагичным в истории XIX века. Масса домыслов и сплетен вокруг смерти великого гения еще долго будоражила общественность той эпохи и терзала души современников поэта. От натиска недоброжелателей супруге Пушкина Наталье пришлось скрыться за пределы Петербурга. Хотя поэт и завещал ей выждать в деревне два года, а затем выйти замуж за достойного порядочного человека, Натали провела вдали от шумной столичной жизни целых семь лет вдовой, пока в ее жизни не появился генерал Ланской.
Действие спектакля погружает нас в 1862 год. Когда-то молодая и изящная Наталья Гончарова, теперь уже состоявшаяся, умудренная жизнью, зрелая дама, к тому же мать семерых детей (четверо из которых были нажиты вместе с Пушкиным и еще трое с Ланским). Ровно 25 лет прошло со дня убийства поэта. На дворе, как и тогда, пятница, 29 января, и даже метель воет за окнами столь же пронзительно, как в день той страшной трагедии. Глубокой ночью Наталья Николаевна (актриса Людмила Павленко) распахивает двери кабинета, где все окутано духом Пушкина.
- Бессонными ночами я прихожу сюда, говорю с тобой, забыть не могу, тоскую… - словно к живому обращается она к портрету Пушкина. Рыдая над трогательными нежными письмами поэта, она корит себя за то, что по-прежнему любит его всем сердцем. Только здесь, скрывшись ото всех, она может навзрыд прокричать о своей любви и боли. Но в этот раз душевный стон Натальи нарушает ее нынешний муж генерал Ланской (актер Станислав Плотников). В ночь годовщины смерти Пушкина, он тоже заходит сюда, чтобы разделить терзания жены. Будучи уверенным, что Наталья оплакивает, прежде всего, величайшего поэта, творца, которого почитала вся страна, он и догадываться не мог, что боль и скорбь жены гораздо глубже.
- Я его не почитала, я его любила! – восклицает Наталья, ошарашив тем самым Ланского, уверенного,

[ Наверх ]

«И начя князь полкы ставити около себе. И се внезапу приспеша тотарове на Сить противу князю Юрью. Князь же Юрьи отложи свою печяль и поиде к ним. И соступишася обоих полци. И бысть сечя зла и велика. И побегоша пред иноплеменникы. И ту убьен бысть великим князь Юрьи Всеволодичь на реце на Сите и вои его много побиша».
Софийская первая летопись.
Там, где наши предки рубились в сече с врагом
4 марта 1238 года вошло в отечественную историю как дата горького события: в этот несчастный день тумены Бату-хана под командованием Бурундая нанесли сокрушительное поражение войскам великого князя Владимирского Юрия Всеволодовича. Северо-Восточная Русь потеряла последнюю реальную воинскую силу, способную хоть немного сдерживать нашествие степняков.
Произошло это возле речки Сить, что протекает в Сонковском районе Тверской области и далее по территории Ярославщины. Конкретное место сечи точно указать никто не может, однако часто упоминают деревню Божонка (Боженка) и ее окрестности. В конце XIX – начале XX веков тут существовали деревни Рязанино, Станово, Сторожево, Боронишино, Могилицы, Юрьево, в названиях которых можно слышать отзвуки далекой трагедии. И нынче среди местного населения бытуют такие предания: Раменье, а раньше – Раненье – тут был князь ранен; Шестихино – там полегли шесть ханов; Кой – стойбище пришельцев; Добрыни – здесь русские дружины, а может, воеводы полегли.
Свыше семи веков назад эта местность находилась на пути из Владимира и Понизовья в Новгород, куда шли потоки хлеба, осуществлялись административные, духовные, торговые и прочие связи и контакты Суздальской Руси с Новгородом и с Европой через Новгород. Такие городки, как Москва, Тверь, Кашин и прочие находились в стороне от главной оси контактов в положении провинции. Вот почему князь Юрий Всеволодович выбрал здесь место для сбора войск. Это направление являлось главной улицей древней Северо-Восточной Руси. В нее и вторглись войска Бату-хана.

«Мертвые сраму не имут»
Любой учебник нашей истории непременно содержит информацию о «стоянии на Угре» в 1480 году, в котором, как считается, Русь покончила с ордынским игом. Кстати говоря, забывают хотя бы упомянуть, что непосредственным командующим русскими силами на Угре у Ивана III был наш тверской Даниил Холмский, воевода Ивана III, а великий князь Московский однажды даже захотел бросить войска и «утечь» в свою Москву. Итак, победный 1480 год отмечают постоянно, но почему же начальную дату «ига татарского» упоминают мимоходом? А она, начальная дата более чем двухвекового засилья Золотой Орды, как раз я является годом тяжелейшего поражения русских на речке на Сити.
Надо быть справедливым: наши предки пали в бою и тем самым искупили все, что может им приписать въедливый историк. Мы же сегодня чтим память отцов и дедов, сражавшихся в Ржевской битве-мясорубке 1941-1943 годов. Они не добыли здесь блестящих побед по разным причинам, тем не менее мы их по праву называет героями, ставим памятники, мемориалы, пишем книги, создаем картины, фильмы, короче говоря – сохраняем память о них.
В этом смысле жестокое побоище на речке Сить принципиально не отличается от Ржевской битвы. Почему же мы почти забыли об этом, тем более что сражение произошло на нынешней тверской земле, под Сонковым?

Выручают энтузиасты
В 1983 году в колхоз «Ясная Поляна» с центром в селе Добрыни (слово-то какое исконно русское, былинное!) на подъем хозяйства был направлен молодой председатель Сергей Викторович Смирнов родом из исторического Торопца. Не вдаваясь в подробности, скажем лишь, что колхоз он сделал преуспевающим, о нем и сейчас местные говорят с уважением. До него некоторые семьи даже мылись в печках по-старинному – об этом сейчас вспоминают с улыбкой.
Новый председатель думал не только об экономике и «социалке». Приехав в новое для себя место, торопчанин, естественно, заинтересовался его историей. Так он узнал про сражение на Сити, подивился близости легендарного места к его Добрыням. Возникла мысль о неком памятнике в честь русских воинов.
Нашли скульптора, взявшегося воплотить неясную идею в памятник. Нашли его в Набережных Челнах, помнят имя – Игорь, а вот фамилию забыли. Фигуру воина отлили на колхозные деньги, а символические половинки разбитого набатного колокола изготовили сами, здесь в Добрынях. Они символизируют разбитую Русь в те тяжкие годы. На поверхности половинок поместили даты последующих побед русского оружия: 1242, 1380, 1612, 1709, 1812, 1941-1945. «Сколько Русь не трепали, а она жива и будет жить», - такова по мысли Сергея Смирнова идея, таков смысл памятника в Добрынях.
Открытие приурочили к 9 мая 1992 года. Фигуру воина привез на КАМАЗе Александр Липатов, на открытие прибыло много народу, было тут и районное начальство. Финансами помог Николай Бухарев. Все было торжественно и хорошо.
Сергей Смирнов на этом не успокоился. С помощью местных жителей рядом с древним воином соорудили скромный обелиск в память жителей Добрыней и других деревень колхоза, погибших в боях с фашистами в 1941-1945 годах. При уточнении списков погибших выяснилось, что 25% из них официально не были учтены. Все фамилии земляков нанесли на гранитные плиты. С тех пор в Добрынях стоят два памятника, как звенья цепи, связывающие древних русских воинов и современных солдат, наших защитников.

Не все ладно, однако
Время – фактор безжалостный. Памятники начали понемногу портиться, разрушаться. Внесли в это печальное дело свой вклад и местные хулиганы (видимо, им не дают покоя «лавры» легендарных земляков-уголовников Леньки Пантелеева и его подельника Ваньки Баранова, с которыми долго боролись столичные милиции 1920-х годов). Нашелся среди них один негодяй: разбил плиту со списком земляков погибших в Отечественную войну. Так до сих пор и лежит она в кусках.
Пространство вокруг обоих сооружений беспорядочно поросло кустарником и деревцами, ступени лестниц заросли, прямо вросли в землю, со стены содрали навершие – звезду, фигуру древнего воина попортили, на частях памятника местами мелом сделаны нехорошие подписи, пытались рисовать свастику. Короче говоря, есть люди, которым нравится портить подобные сооружения.
У Сергея Смирнова ныне далеко не те возможности, что раньше: колхоз исчез, сейчас в Добрынях СПК, имеющий… девять коров. На поддержание памятников в удовлетворительном состоянии у энтузиастов денег нет.
А что же власти? За 15 лет администрация Сонковского района про памятники просто забыла. Прежний глава района Николай Касаткин говорил Сергею Смирнову одно: отстань. Нынешний Владимир Михайлов более вежлив, дает лишь обещания помочь, но помощи пока нет. Власть как бы говорит: ты это соорудил, ты и содержи, «ентузиаст».

Что такое управление, или отдел культуры?
Ясное дело, это структурная единица любой администрации, она призвана бороться за сохранность памятников истории и культуры, повышать эту самую культуру населения, короче, работать. Сотрудники получают неплохую зарплату, сочиняют документы, просят из бюджета денег, ездят, измеряют, согласовывают, контролируют, совещаются, бьют по груди, обещая, обещая, обещая… Тем не менее, злые языки эти структуры называют «управлениями» и отделами по борьбе с культурой и с памятниками. Как иначе назвать, например, отдел культуры администрации Бежецкого района, на глазах которого почти совсем погиб памятник русского деревянного зодчества – здание церкви Рождества Богородицы (1786 г.) в Дрюцкове? Неужели ничего нельзя сделать? Да, в самом Бежецке за последнее время появились прекрасные скульптуры, посвященные музыканту Андрееву, талантливому семейству Гумилевых, певцу Иванову, и этим по праву можно гордиться. Но все же: разве так уж сложно восстановить бревенчатую церковь не в самом Бежецке, а на пути к нему?

… Сергей Смирнов, тяжело вздохнув после разговора, упомянул про ярославского губернатора Лисицына, «у которого дела идут не как у нас, потому что он мыслит по-другому, не как в Твери». А я подумал: а не отдать ли местность вокруг Божонок и Добрыней возле речки Сить в состав Ярославльской области? Там к памяти о предках иное отношение.
Борис Ершов

[ Наверх ]

(все кладут кирпичи, а он исполняет «музыку толстых»)
20 сентября в Тверской областной филармонии царил блюз. Если джазовые концерты для Твери - явление уже частое и привычное, то настоящий высококлассный блюз звучал здесь впервые.
Хотя направления эти близки и родственны, для простого обывательского слуха развести их окажется сложно. В музыкальной теории, конечно, есть четко обозначенные признаки того и другого, но стоит ли вдаваться в эти тонкости? Главное ведь в том, какая энергетика исходит от исполнителей, тот посыл, который несут со сцены музыканты и те ощущения, которые испытывает зритель во время концерта. А они в этот вечер были яркими и незабываемыми.
В блюзе, как и в джазе, музыканты почти никогда не работают вместе на протяжении долгого времени, а соединяются лишь на время в рамках какого-то отдельного проекта. В составе коллектива, приехавшего на этот раз в Тверь, оказались музыканты из России и США. Руководителем и продюсером проекта выступил Евгений Рябой (ударные). За фортепианные партии отвечал любимец тверской публики Лев Кушнир, за саксофонные – Сергей Гурбелошвили. Центральной фигурой на этом празднике музыки стал вокалист из США Винни Сент Мартин. Некоронованный король блюза! Именно так отзывались о нем многочисленные афиши, развешанные по всему городу в преддверии концерта. В интервью с журналистами выяснились некоторые любопытные подробности из жизни этого даровитого музыканта. Оказалось, что он 16-й сын в своей семье, причем единственный из всех своих братьев и сестер всерьез решивший заняться музыкой. «Все остальные кладут кирпичи», - так отозвался о своих многочисленных родственниках Винни. Его кумиром с детства был легендарный музыкант и певец Рэй Чарльз. Именно памяти этого выдающегося артиста и посвятил весь свой творческий путь Винни Сент Мартин, называющий себя продолжателем традиций Рэя Чарльза.
- Рэй Чарльз был душой Америки и душой XX века. Сегодня, исполняя его песни, мы постараемся поймать этот дух, - словно заклинание произнес со сцены певец.
Удивительно то, что Винни, так же как и его вдохновитель-предшественник абсолютно ничего не видит. Слепота настигла музыканта в возрасте 8 лет после тяжелой болезни. Но, не зная об этом заранее, с трудом можно было догадаться, что артист незряч. Он ничуть не выглядел беспомощным, а наоборот, невероятно уверенно и органично держался на сцене и чувствовал зал. По собственному признанию певца, отсутствие зрения позволило ему еще более чутко чувствовать музыку. Мало того, что певец внешне оказался крайне импозантен (серьга в ухе, седая бородка, черные очки, инкрустированные дорогими камнями), он и на сцене вытворял такое, что с трудом поддается описанию. Исполняя нелегкие блюзовые вокальные партии, этот невысокий лысый 62-летний человек удосуживался еще и резво прыгать по сцене, то и дело бросаясь в ноги к своей напарнице-вокалистке и бас-гитаристке Элизе Саншайн с возгласами «O, baby!». Король блюза мгновенно нашел контакт с тверской публикой, которая каждый выплеск артиста встречала бурей оваций.
- O, my God! (О, Боже!) – произносил растроганный артист под неутихающие аплодисменты.
Джаз недаром называют «музыкой толстых» - то есть богатых и обеспеченных людей. Среди зрителей оказалось немало известных и значимых в Твери персон, в частности, несколько крупных представителей тверской медицины. В зале были замечены руководитель тверского кардиоцентра Игорь Эльгардт, заведующий Центром психического здоровья при областном психоневрологическом диспансере врач-психотерапевт Владимир Тугов. Но не только медики в этот вечер решили прикоснуться к прекрасному. Насладиться блюзовыми ритмами явился даже первый заместитель губернатора Тверской области Михаил Зайцев. Выбежав на сцену с огромным букетом цветов, он с восторгом признался, что за пять лет жизни в Нью-Йорке не на шутку пристрастился к джазовым и блюзовым ритмам и является их давним поклонником. После такого заявления Михаил Анатольевич неожиданно для себя оказался крепко стиснут в горячих благодарственных объятиях американского певца.
Это был первый визит короля блюза в Россию. Перед концертом директор филармонии Владимир Боярский пообещал артисту, что «если мы понравимся друг другу, то обязательно встретимся вновь». Судя по теплому приему тверитян и ответной реакции музыкантов, сомневаться в этом теперь уже не приходится.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Есть артисты, которые с удивительной частотой приезжают в Тверь с концертами и при этом каждый раз собирают полные залы. Не прошло и полугода, как знаменитый гитарист Виктор Зинчук с аншлагом выступил на сцене тверской филармонии, как снова в прошлую субботу собрал здесь огромную аудиторию поклонников своего творчества.
Инициатором концерта звезды гитарной музыки, как и в прошлый раз, выступила телерадиокомпания «Пилот». Организация прошла на высоком уровне.
Зинчук как будто никуда и не уезжал с тех пор, как побывал здесь в конце апреля этого года. Все те же семь гитар, выстроенных в ряд на сцене, все тот же лысый гитарист-напарник, да и одет артист был абсолютно так же, как и в свой прошлый визит в Тверь. Стремительным вихрем ворвавшись на сцену и ударив по струнам электрогитары аккордами «Турецкого рондо» Моцарта, он сразу же задал ударный темп своего выступления. Исполнение классических произведений в собственной обработке Зинчук по традиции сопровождал краткими сообщениями о жизни великих композиторов, из которых становилось известно, каким «веселеньким был Моцарт», Штраус или Бах.
Не уставал во время концерта Зинчук, как и многие заезжие знаменитости, восхвалять прославленную тверскую студию звукозаписи «Салам».
- Мы приезжали сюда вместе с Аллой Пугачевой записывать песню «Мэри», вместе собирались здесь бросить курить... - делился воспоминаниями музыкант.
В желании сберечь и не травмировать хрупкие, не привыкшие к жестким гитарным басам стены филармонии, Зинчук скидывал с плеча гитару электрическую и брал в руки акустическую. Кроме обработок классических сонат, полек и полонезов, гитарист исполнял и произведения собственного сочинения, самым известным из которых является зарисовка под названием «Лолита». В который раз Зинчуку пришлось объяснять публике, что композиция не посвящена ни известной телеведущей, ни героине романа Набокова. Зажигательная «Лолита» по традиции сорвала бурю оваций и выкриков из зала со словами «Еще разок!». Под ритмичные гитарные мелодии Зинчука так и напрашивалось танцевальное сопровождение, но его артист почему-то упорно игнорирует на своих концертах. На вопрос «почему?» после концерта он ответил, что периодически пользуется услугами балета, но в филармонии считает это неуместным. Кроме этого, выяснилось, что в биографии Зинчука грядет солидная юбилейная дата. Свое 50-летие (а выглядит гитарист как минимум лет на десять моложе) он намерен отметить большим концертом в Москве. Секрет хорошей физической формы артиста наверняка кроется в его спортивных увлечениях. Уже который год Виктор Зинчук входит в состав футбольной команды звезд эстрады «Старко». Вообще, гитарист не переставал в кулуарах хвалиться своими достижениями. Признался, что с недавнего времени является еще и доцентом Московского государственного университета культуры.
- Буду давать мастер-классы. А что? Я многое знаю и умею, мне есть чем поделиться, - заявил артист, носитель высокого звания золотой гитары России.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Кумир тысяч девушек, самый модный, успешный и дорогостоящий артист российской эстрады на прошлой неделе осчастливил Тверь своим долгожданным визитом. Концерт певца неоднократно переносился. Но невозможное стало возможным. 26 сентября тверской цирк сотрясался от бурной встречи Димы Билана со своими тверскими поклонницами.
Ажиотажа с билетами не наблюдалось даже в день концерта, их небольшая часть - стоимостью от 1000 до 2000 рублей - до последнего момента оставалась в свободной продаже. То, что любить Диму Билана – удовольствие не из дешевых, было видно не только по цене билетов, но и по стоимости сувенирной продукции. В фойе цирка за 1000 рублей можно было приобрести майку с цифрой 10 (именно в такой Дима триумфально выступил на конкурсе «Евровидение») или же подушку с изображением певца. Те, кому эти атрибуты оказались не по карману, пользовались услугами особо предприимчивых поклонниц Билана, которые на подходе к цирку приторговывали фотографиями звезды по сто рублей за штуку.
Трибуны цирка были заполнены почти мгновенно, но звезда не торопилась на встречу с тверской публикой. Зрители, срывая голоса, упорно скандировали: «Дима! Дима!», но артист так и не отзывался. Лишь спустя час после назначенного времени начала концерта зал погрузился во тьму и цирк наконец-то взорвался массовым истерическим визгом при появлении певца. «Ты должна рядом быть, ты должна все простить…», - видимо, извиняясь за столь долгое опоздание, пел Дима. Объяснять причины опоздания и неоднократного переноса концерта певец не счел нужным, но зато сразу же бросился вспоминать свой прошлый визит в Тверь три года назад.
- Столько всего произошло с момента нашей прошлой встречи, - ностальгировал артист.
По части зрелищности своего выступления Дима Билан не прибегал ни к каким спецэффектам. Вопреки зрительским ожиданиям балерины из рояля не вылезали, а в тылу у певца во время концерта трудились четверо крепких танцоров и еще четверо музыкантов. Дима старательно пел вживую. Но еще старательнее многочисленные фанатки поддерживали своего кумира, порой даже заглушая его своими истерическими криками, от которых просто закладывало уши. Собирая охапки цветов, игрушек и поцелуев в перерывах между песнями, артист был крайне внимателен и заботлив к своему зрителю.
- Молодой человек в розовом свитере почему-то не аплодирует, не улыбается. Что с вами случилось? Может, расскажете о своей проблеме? – обращался он к кому-то из зала.
В очередной раз приблизившись к толпе юных девушек перед ареной, артист обнаружил среди них мужчину лет сорока, рьяно желающего донести что-то важное до певца.
- У вас есть какие-то конкретные предложения? – заинтересовался певец.
Что прошептал довольно солидного вида мужчина на ухо молодому артисту Билану, осталось неизвестным, но певец был приятно удивлен и сильно растроган.
Отработав часть концерта и объявив о коротком перерыве, Дима удалился со сцены.
Несмотря на то, что музыка продолжала звучать, публика стала срываться с мест по направлению к выходу.
- Вы что? Что же вы делаете? Собрались домой? – выскочил из-за кулис недоумевающий артист. Народ суетливо бросился назад вновь занимать свои места.
Хиты звучали один за другим, лирические баллады сменялись динамичными композициями, но время полуторачасового концерта неумолимо шло к концу. Не успел Дима окончательно распрощаться с публикой и уйти за кулисы, как толпа назойливых поклонниц уже осаждала двери служебного выхода. Охрана всеми силами выпихивала неуемных фанаток за пределы цирка. Те, кому все-таки удалось просочиться к гримерке артиста, затаив дыхание, под дверями ждали появления звезды. Но звезда и здесь не торопилась. Еще час Дима, видимо, приходил в себя после столь бурного тверского приема. Наконец артист показался, но узнать его было довольно сложно. Звезда замуровалась в капюшон, поверх которого была накинута кепка и черные очки, и зачем-то держала в руках ярко-розовый воздушный шарик. Мгновенно оказавшись стиснутым в толпе поклонниц, Дима расписался нескольким желающим и со словами «я не могу сделать это всем» тронулся к выходу. Люди с блокнотами и фотоаппаратами бежали вслед за артистом в надежде заполучить от него еще хоть что-нибудь, но бдительная охрана грубыми движениями расталкивала преследователей. Охранникам пришлось едва не волоком тащить певца, спасая его от кучки людей, желающих запечатлеть на фото и видеокамеры последние секунды пребывания Билана в Твери. Стремительно запрыгнув в свой желтый «Хаммер», Дима Билан покинул Тверь, так и оставив позади себя сотни разбитых девичьих сердец.
Елена Мунина

[ Наверх ]

С 27 по 29 сентября Тверь стала местом проведения VIII Российско-Финляндского культурного форума, в работе которого приняли активное участие 350 делегатов от обеих сторон. Торжественная церемония открытия форума проходила в зале тверской академической филармонии.
Древняя, богатая культурным и историческим наследием тверская земля встречала своих финских друзей с нескрываемой радостью и гостеприимством.
Губернатор Тверской области Дмитрий Зеленин в своем обращении ко всем зрителям не переставал подчеркивать, что Тверская область как никакая другая была достойна стать местом проведения этого грандиозного мероприятия. Перечисляя славные памятные страницы многовековой истории региона и делая акцент на огромном культурном наследии тверской земли, губернатор заверил присутствующих, что политика области в отношении культуры всецело направлена на сохранение и преумножение этих ценностей.
Представители Финляндии в своих ответных речах не уставали благодарить российскую сторону за теплый прием и отдельно за сохранение родственной им карельской культуры и языка.
Тема нынешнего форума была означена как «Информатизация: Интернет, культура, молодежь». Министр культуры и массовых коммуникаций РФ Александр Соколов, который вовсю принимал поздравления в связи с сохранением своего поста в недавно сформированном новом кабинете министров, назвал тему сверхактуальной на сегодняшний день. Информатизация области культуры, как выяснилось из заявлений высокопоставленных лиц, является одним из приоритетных направлений политики государства. В числе конкретных задач в связи с этим стоит, например, переведение библиотек из обычных книгохранилищ в культурно-досуговые центры. Тематические семинары двухдневного форума касались многих проблем, в частности, нравственного и духовного здоровья общества, противодействию негативного влияния Интернета на молодежь и многим другим актуальным вопросам. Говоря об итогах предыдущего восьмилетнего российско-финского сотрудничества, участники встречи признались, что за время прошлых форумов были рассмотрены более 500 проектов, половина которых была реализована на практике. На этот раз российская сторона представила несколько проектов в области библиотечного дела. Тверской губернатор Дмитрий Зеленин выразил надежду, что решением форума «их обязательно удастся продвинуть».
Свое внимание форуму уделил даже глава Российского государства Владимир Путин. Приветствие от президента РФ, в котором форуму приписывался статус авторитетного, было зачитано его советником Юрием Лаптевым.
С Финляндией Тверь давно связывают добрые дружеские отношения, причем связи эти активно развиваются по всем направлениям. Являясь крупнейшим торговым партнером России во внешнеэкономической сфере, теперь Финляндия стала еще и культурным соратником и единомышленником нашей страны.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Один из старейших детских театров страны - Тверской театр юного зрителя - отмечает на днях 75 лет со дня своего основания. Немало талантливых и ярких актеров за это время прошло через богатую театральными традициями тюзовскую школу. Одним из самых колоритных и любимых зрителем в современной эпохе театра является заслуженный артист России Александр Евдокимов. Среди традиционных для любого ТЮЗа Поросенка, Медведя, Волка, Матроскина и других сказочных персонажей в его репертуаре и Свидригайлов из «Преступления и наказания», и Мольер в «Кабале святош», и многие другие непростые роли. Он артист широкого диапазона и, по многочисленным отзывам, широкой души человек. Сейчас у актера горячая пора. Надвигается громкая премьера спектакля «Забыть Герострата», в работе над которым актер и художник-постановщик Александр Евдокимов проводит все дни и вечера. Как ни пытался артист во время нашей встречи уйти от ответов, говоря, что «артист редко бывает интересен в интервью, что актер, как правило, косноязычен и его удел – играть, а не говорить», разговор получился весьма любопытным.
- Александр Евгеньевич, как судьба привела вас в тверской ТЮЗ?
- Вообще я сам тверской. Я здесь родился, провел детство, юность. Но, окончив Ярославский театральный институт, домой возвращаться не хотел, стремился поискать лучшей доли. Я куда-то устраивался, но везде что-то не складывалось. Год поработал в Томском ТЮЗе, потом пытался устроиться в городах европейской части России, но в результате вернулся в Тверь и был принят на работу в здешний Театр юного зрителя. За 21 год работы здесь у меня была попытка уйти, но я не ушел.
- Что же вас удержало?
- Возможность реализоваться в этом театре.
- Почему выбор пал именно на детский театр, а не на драматический?
- Дело в том, что актеры драматических театров до 45 лет считаются молодыми артистами, а значит, редко могут претендовать на большие роли. Мне же хотелось много играть и работать сразу после института, не дожидаясь зрелых лет. ТЮЗ в этом отношении как раз подходил мне и давал возможность играть главные разноплановые роли. Здесь я оказался востребованным сразу. Меня ввели на главные роли в «Шишок», «Прощай, овраг!» и другие спектакли в первые же годы работы.
- А были периоды затишья?
- Естественно, но я отношусь к этому спокойно, потому что в театре всегда то пусто, то густо. Есть периоды, когда идет накопление энергии, мастерства, когда нужно просто передохнуть, постоянно быть в работе очень тяжело.
- Вы рассматривали ТЮЗ как стартовую площадку для дальнейшего актерского роста или сразу поняли, что это дело всей жизни?
- Поначалу, наверное, да, как некий старт, но сейчас нет. Этот театр – мой родной дом, в котором столько всего сыграно, сработано, пережито…
- И нажито. Вы же и своей супругой актрисой Ольгой Лепоринской обзавелись именно благодаря театру.
- С Олей мы пять лет вместе работали до того, как наши отношения переросли в личные. Всегда испытывали симпатию друг к другу. Но в определенный момент я понял, что эта симпатия не только как к актрисе, но и как к женщине. Уже будучи вместе, мы неоднократно играли на одной сцене. В спектаклях «По зеленым холмам океана…» мы были Волк и Заяц, в «Чуме на оба ваши дома!» - Антонио и Розалина. Не знаю, кому как, но нам легко играть вместе. У нас вообще в ТЮЗе много театральных семей.
- Возрастная ограниченность театра никогда не сковывала ваших актерских устремлений?
- Нет, мы ведь всегда играли и продолжаем играть не только детские спектакли, но и молодежные, и взрослые. Юность – это не возраст, а состояние души, поэтому наш театр подходит для всех возрастов.
- Все-таки основной ваш зритель – это дети. В работе на детскую аудиторию наверняка есть какие-то свои особенности?
- Да нет… Все зависит от жанра спектакля и угла зрения на ту или иную проблему. Если очень условно, то у каждого персонажа есть своя история, которая рассказывается либо весело, либо грустно. А возраст аудитории значения не имеет. Единственное, что я очень не люблю, так это организованные походы в театр целыми школьными классами. Очень тяжело играть перед таким залом. Человек должен быть увлечен тем, что происходит на сцене, а не хвастаться перед другими своими леденцами во время спектакля.
- А были какие-нибудь забавные случаи реакции детей во время спектаклей?
- Однажды мы выехали в Торжок со спектаклем «Красная шапочка», где я играл Медведя. А у меня сзади на костюме была сделана такая меховая попа. И вот, когда мне пришлось повернуться спиной к зрителю, вдруг слышу с первого ряда: «Ой, мама, смотри какой у него хвостик!».
- За два прошедших десятилетия в театре бывали разные времена. Вот лично для вас какое время оказалось наиболее благоприятным для творчества?
- У меня редко случались неблагоприятные периоды. Мне везло, я всегда что-то играл. Из более чем 60 сыгранных работ ролей, которыми, я не доволен, единицы.
- Александр Евгеньевич, любители телесериалов не раз замечали вас на экранах центральных телеканалов. Расскажите, как вы оказались на съемочных площадках некоторых российских сериалов?
- Не секрет, что съемочные группы часто приезжают в театры разных городов, чтобы подобрать актеров. Меня не раз приглашали. Среди всех работ я бы выделил три. Это роль мерзавца Шевченко в сериале «Адвокат», старший Дрозд в «Автономке» и достаточно хороший эпизод у меня в сериале «Счастливы вместе». Съемки в сериале - это все равно, грубо говоря, подработка для поддержания штанов. Но если попадается хороший материал, который ложится на твое амплуа, то почему бы и нет?
- А как бы сами охарактеризовали свое амплуа?
- Теоретически существуют определенные актерские рамки: комик, трагик, герой-любовник и т.д. Но я всегда старался выйти за пределы возможного и играть то, чего мне никто бы не дал. Я никогда не зацикливался на чем-то одном, играл и социальные образы, и комедию, и трагедию, и даже любовь. Иногда историю персонажа понимаешь сразу и видишь готовый образ, иногда это очень долго и мучительно. Путь к роли всегда странен. Я считаю, что мой Мольер в «Кабале святош» родился только через год после выхода, хотя люди и после премьеры подходили с положительными отзывами.
- С некоторых пор вы занимаетесь еще и оформлением спектаклей. Как вы открыли в себе талант художника-постановщика?
- Сложно, конечно, совмещать работу художника и актера, но последние 12 лет мне это удается. Я с детства выбирал, кем быть: художником или артистом, и вот сложилось так, что сейчас я работаю и тем и другим. Сначала я делал только оформление сцены, а теперь еще и костюмы. В новом спектакле «Забыть Герострата», премьера которого состоится на днях, я делаю сценографию, костюмы и при этом играю одну из главных ролей. Я вообще возлагаю большие надежды на эту работу и надеюсь, что спектакль в хорошем смысле слова вздернет театр, принесет всем нам свежую кровь. А вот и Эдуард Аркадьевич! (в комнату неожиданно входит сам режиссер нового спектакля, руководитель Ульяновского ТЮЗа Эдуард Терехов. – Прим. авт.). Эдуард Аркадьевич, что вы можете сказать обо мне как художнике и артисте?
- Это отвратительный художник! – не без иронии включается в разговор режиссер. - С ним невозможно работать! Только захочешь что-нибудь придумать, как он сам уже это придумал, и все лавры достаются ему. Если серьезно, то я очень сильно переживал за то, что у меня одно лицо выступает в двух ипостасях. Я боялся, что в процессе работы потеряю либо художника, либо артиста. Да и вообще изначально я не сильно доверял артисту - художнику. Но, когда в результате нашей работы родилось то, что и соответствовало изначальной идее, я понял, что мои опасения насчет его работы как художника были напрасны. Кроме симпатии к этому человеку я чувствую постоянную внутреннюю конкуренцию. Каждый его шаг заставляет настолько задумываться, быть ответственным и изобретательным, что очень сложно соответствовать и не проиграть. Мне безумно интересно работать с Александром Евдокимовым. Что касается его актерской ипостаси, то тут от него отдача не менее серьезная. Я не перестаю удивляться, как он успевает все это совмещать. С ним неспокойно работать, он очень требователен к режиссеру и очень много предлагает своего. Это один из самых профессиональных артистов в этой труппе.
Услышать такие отзывы из уст режиссера, да еще и накануне большой премьеры – серьезная ответственность для актера. Не нарушая трепета последних приготовлений, предпремьерного таинства и волнения, мы лишь пожелаем Александру Евдокимову удачи и ожидаемой отдачи от проделанной работы.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Самый плодовитый музыкальный режиссер Марк Кларисов вновь готовится порадовать тверскую публику торжеством мировой оперной классики. С 20 по 28 октября в Твери состоится V фестиваль шедевров музыкального искусства. В свои 84 года режиссер как прежде полон энергии, как творческой, так и жизненной. В преддверии долгожданных премьер (а их Марк Исаакович на этот раз готовит сразу две) он ежедневно тщательно оттачивает последние штрихи своих постановок в репетиционном зале тверского Театра юного зрителя, где по традиции и развернется действо.
- Марк Исаакович, расскажите о том, что ждет зрителя в дни фестиваля.
- Фестиваль проводится совместно с Федеральным агентством по культуре и кинематографии Министерства культуры России, комитетом по делам культуры Тверской области и Театром юного зрителя. В первые дни фестиваля, 20 и 21 октября, мы представим шедевр итальянского композитора Леонковало - очень известную и трогательную оперу «Паяцы». В спектакле наряду с тверскими артистами заняты два гастролера из Санкт-Петербурга: примадонна петербургской оперетты, заслуженная артистка России, лауреат международных конкурсов Алина Алексеева и лауреат Государственной премии, заслуженный артист России Александр Байрон. Главную партию в постановке поет известный тверской молодой актер, лауреат всероссийского конкурса вокалистов Георгий Вакулин. В качестве концертмейстера выступает Лидия Буланкина, балетмейстер - Наталья Чернина. Мы придумали несколько необычный для оперы ход, ввели туда балет. Своими пластическими номерами балетные артисты будут поддерживать сценические переживания вокалистов и гармонично дополнять общее действие. Думаю, это окажется интересным для зрителя, и спектакль будет иметь успех.
- В другой вашей новой работе - оперетте «Ханума» - ожидается появление народной артистки России Наины Хониной. Каким образом легендарная актриса театра драмы оказалась вовлечена в оперетту?
- Оперетта «Ханума» грузинского композитора Гии Канчели, который уже много лет проживает в Париже, будет идти на сцене ТЮЗа с 23 по 26 октября. Это получилась очень веселая и яркая постановка с обилием зажигательных грузинских ритмов и танцев. В этом спектакле опять-таки участвуют Алина Алексеева и Александр Байрон, а на главную роль Ханумы была приглашена народная артистка России Наина Хонина. Она вжилась в этот комедийный образ пожилой эксцентричной свахи просто великолепно. Поскольку руководитель театра драмы Вера Андреевна Ефремова на возражала, то я с большим удовольствием выдвинул Наину Владимировну на эту роль. Кроме этого, в спектакле заняты актеры тверского ТЮЗа Александр Романов, Виктор Дегтярев и мой ученик, студент отделения «Актер музыкального театра» Тверского музыкального училища Андрей Иванов. Этот спектакль также обещает быть очень интересным, смешным и ярким.
- Заключительным аккордом фестиваля станет грандиозный гала-концерт. Чем будете удивлять публику в рамках этого мероприятия?
- Программа гала–концертов, которые будут идти два дня подряд, будет очень насыщенной и разнообразной. Свой подарок зрителю готовит балет «Натали», сцены из мюзиклов и арии из опер Чайковского «Пиковая дама», Моцарта «Волшебная флейта», «Свадьба Фигаро», Бородина «Князь Игорь», Рахманинова «Алеко» и оперетт исполнят Георгий Вакулин, Алина Алексеева, Александр Байрон, солист Большого театра Александр Целинко. Известная московская певица Ани Саркисян исполнит легендарное «Адажио» Томаса Альбиони.
- Какую поддержку при подготовке фестиваля оказало вам Федеральное агентство по культуре и кинематографии?
- К сожалению, в этом году никакой. Но мы выкарабкались, помог Комитет по делам культуры Тверской области и спонсоры. Билеты берут хорошо. Нельзя сказать, что уже все продано, но ведь время еще есть. Я уверен, что зал мы заполним. У нас очень дешевые билеты, и я делаю это специально, чтобы к нам смогли прийти учителя, врачи. Нам не нужны люди с мобильниками и бритыми головами. Наши спектакли всегда отличались интеллигентной, воспитанной публикой.
Елена Мунина

[ Наверх ]

ники, ники… и все, что за ними скрывается
Если верить Вильяму Шекспиру, вся наша жизнь – игра. И человек (тот, который хороший актер!) часто скрывается за самыми разными масками. Раньше для таких случаев существовали феерические карнавалы и маскарады, позже появились псевдонимы в газетной переписке… В наш виртуальный век все значительно упростилось: достаточно, общаясь в чате или на Интернет-форуме, как яркую наклейку, прилепить себе ник.

Чем оригинальнее и изобретательнее будет твое второе имя, тем быстрее на тебя обратят внимание. Но придумывание виртуального прозвища – это не только тонкое искусство, но и особый ритуал: в нике отражаются явные, а порой и тайные стороны нашей натуры. Ты становишься в Интернете тем, кем боишься показаться в жизни. То, о чем не смеешь даже подумать «в реальности», в Сети произносишь легко и бравурно - как щитом, прикрываясь своим вторым именем. На какие группы делятся ники в популярных тверских форумах и чатах, часто ли совпадают прозвища и характеры, каковы самые продуктивные способы создания ника – этой теме посвящено наше небольшое исследование.
Разные форумы – разные лица – разные ники
1.Общественно-политический Интернет-портал e-tver притягивает к себе людей солидных и влиятельных. Соответственно этому рождаются и ники: важные, степенные и немного консервативные. Некоторые посетители форума и вовсе предпочитают не скрывать своего истинного лица: бывший руководитель ВГТРК «Тверь» Геннадий Лагутин, например (если это действительно он…а в Сети ни в чем нельзя быть уверенным!). Особенности ников объясняются спецификой портала: важными темами и актуальными вопросами, которые выносятся на общее обсуждение, а также тем, что большинство гостей форума – известные тверские политики, предприниматели, общественные деятели. Не к лицу солидным людям придумывать себе легкомысленные прозвища! Недавно форум посетил не кто-нибудь, а «именитый гость Владимир Суслов» (не разберешься, то ли это на самом деле первый глава администрации Тверской области, то ли кто-то прибирает к рукам чужую славу?..) Часто ники соответствуют профессиям (Юрист, Службист, Служащий, Писатель), отражают политический статус или его отсутствие (Недепутат, Либерал), говорят о происхождении гостя (Сибиряк, Израиль Соломонович…), о его отношение к печатной продукции (Читатель, Настоящий Читатель, Букинист). Все это лишний раз подчеркивает исключительную деловитость портала. Однако и на серьезном форуме встречаются ники, больше напоминающие криминальные прозвища: Боб, Вован, Киса, Гундосый, епрст. Есть и вовсе эпатажные, даже крамольные: «Зеленин тряпка!». Или гламурные – «Звезда в шоке». Что ж, иногда и серьезным людям хочется немного подурачиться и примерить на себя маску шута. По этому поводу - одна любопытная история.
Кто есть who на форуме
Как-то на портале e-tver появился гость с вызывающим ником «Епть». Гость вел себя довольно разнузданно, задавал скандальные темы для разговора, обильно использовал в своих речах нелегальную лексику. Посетители портала были в недоумении, не зная, как сорвать маску со скандалиста, пока мятежный гость сам случайно не раскрыл карты. Однажды заглянув на форум в состоянии алкогольного опьянения, Епть начал по традиции критиковать тверскую прессу и часом обмолвился: «В Твери вообще нет хороших журналистов – лишь Юдин, и тот редко пишет…» «Так это, наверное, вы и есть, Владимир Александрович?..» - полюбопытствовал кто-то из гостей. Епть в ответ разразился отборнейшим матом… Больше его на форуме не видели.
А персонаж с ником «Хульетта» спустя час после того, как на рок-фестивале «Эммаус» выступил «Наутилус-Помпилиус», оставил на форуме запись: «Фараон был очень умен, и за это его прозвали фараон Антон». Из чего стала очевидна связь Хульетты с лидером тверского «Яблока» Антоном Стамплевским.
А с тех пор, как попал в аварию и повредил руку телеведущий, историк и политолог Андрей Чернышев, на форуме исчез его завсегдатай с ником «Трехэтажный».

2.Чат портала tvercity – один из самых старых и популярных тверских чатов. Любители потрепаться (ведь «чат» и переводится с английского как «болтовня») собираются здесь самые разные… впрочем, преобладает молодежный контингент. Это сказывается на никах: они более оригинальные и задиристые, чем на общественно-политическом портале. Особо популярны уменьшительно-ласкательные формы имен: Katenka, Танюся, Сергунчик… Молодежь скрупулезна и изобретательна при выборе ника: вторые имена часто построены на игре слов: @ndrey, Жук[OFF], tarakan-ss.Часто ребята создают ники с тонким эротическим подтекстом (90-60-90,обоятельная_И_привлекательная) или намеком на создание отношений (Ничья, Одиночка), ведь общение в чате – это еще и удачный способ завести новое знакомство. Многие ники передают музыкальные пристрастия своих хозяев: ДЕЛЬФИН, CHICHERINA, АГАТА_КРИСТИ), и могут меняться вместе с изменением музыкальной моды. Ники на tvercity неприкрыто эмоциональны. Как вам, например, дефиниция «Я запутался!» или «!!!» - голый нерв, обнаженные чувства. Ник раскрывает самые тайные уголки души…

3. Примерно такая же ситуация обстоит в и-чате, соединяющем корпуса общежитий ТвГУ: на все лады склоняются имена, захлестывают чувства, кипят страсти. Только у студентов ТвГУ в их виртуальной жизни есть привычка добавлять к своему нику образ действия: «Кабан спит!», «Анке сегодня 19!», «Лис пошел за пивом!» Очень удобный способ называться: узнаешь не только своего виртуального знакомого, но и то, каким событием он увлечен в данную минуту.

Некоторые советы по изобретению ника. Сотворите ваш ник
1). …из фамилии. Если вас нарекают Пупкиным, смело можете называться Пупком, Пупкевичем и даже гордым ником Пупин.
2) …из имени: из Сергея смело лепите Серого, Серенького, Серьгу и т.д.
3) …из вашей национальности. Проще некуда, и, опять же, сохраняет историческую правду: Татарин, Ингуш, Финн…
4) …из вашего хобби: Спортсмен, Шахматист, Книжный червь…
5) …из вашей схожести с каким-либо предметом (Топор, Веник, Воздушный Шарик)
6) …из ваших личностных качеств: Трудяга, Лентяй, Красавчик Джо…
Если же хотите чисто графически приукрасить ник, используйте для этого все существующие и несуществующие символы кириллицы и латиницы: ко^басЁр. }{орошIIIй и т.д.
Главное правило – ни в коем случае нельзя брать ники «с потолка», ведь удачно подобранный ник может стать вашим вторым именем, а со временем и заменить первое. Одного моего знакомого даже мать называет исключительно виртуальным прозвищем: он уже давно во всех разговорах не Паша, а Радикал. Отсюда же идут и уменьшительно-ласкательные: Радикальчик, Радикалишко…

Неожиданно возНИКшие факты:
- Недавно на одном из форумов Всемирной Паутины проводился конкурс на лучший ник. Победителем стал посетитель, нарекший себя «Нога возмездия»
- В Интернете существует специальный портал, направленный против подделки чужих ников (www.plagiatnik.ru). Всех посетителей сайта просят официально зарегистрировать свои ники, а «повторюши» с позором изгоняются со страницы.
- Там же, в Сети, предлагаются услуги по подбору Ника (www.psevdonim.ru – на любой вкус и любую букву алфавита). Правда, когда я задала в поиске «женственный» ник, компьютер выдал Виту и Вильгемину. При подборе «активного» ника вылезло «Ревека» и «Руслана». Что и говорить - человеческая фантазия куда изощреннее!

Почему люди скрываются за никами? По каким принципам они выбирают себе второе имя? Ситуацию комментирует Ефим Беренштейн, кандидат филологических наук, доцент кафедры теории и истории культуры ТвГУ:
«Человек от природы немного артистичен. В то же время он всегда двойственен. В нас всегда есть самосознание, указывающее на реальность: «Это только мое». С другой стороны, человек постоянно себя позиционирует и, боясь расплескать свое внутреннее «я», скрывается за маской, живет в определенной, нарочито выбранной роли. Ники – это макияж для души, мультиплицирование самого себя. Прячась за ником, ты отчетливо сознаешь: «Это и мое лицо, и одновременно не мое». В пользовании никами есть какая-то обрядность: человек испокон веков привык скрываться за маской. Ники схожи с боевой раскраской у индейцев, париками и мушками у дам XVIII века, лепниной в архитектурном стиле рококо. К тому же, скрываясь за ником, человек расширяет сферу собственной свободы, которой ему всегда не хватает. Это одна из важных «маскировочных» функций ника. На популярность ников влияет и то, что имя человеку выбирают, например, родители, а ник он создает себе сам – то есть подходит к его образованию с большей ответственностью».

P.S. Любопытное совпадение! Пока я работала над статьей, по деловым вопросам позвонил человек из Москвы. Своим именем не представился: «Называйте меня по нику - Джокером! Так привычнее! Имени уже не помнит никто…» Вот вам еще один пример загадочной власти над человеком его второго имени…
Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

Если осень как время года еще можно представить себе без звучания этого инструмента, то осень как традиционный тверской музыкальный марафон - никак. Концерт легендарного, всемирно известного органиста Гарри Гродберга состоялся в филармонии 12 октября в рамках фестиваля "Музыкальная осень в Твери".

Прибыв в свою любимую, но на этот раз дождливую, промозглую, да еще и не везде отапливаемую Тверь, Гарри Яковлевич признался, что ему изрядно пришлось здесь померзнуть. "Я спал в костюме! Холод был просто жуткий", - с содроганием вспоминал народный артист России. Но бытовые неурядицы никак не помешали маэстро выйти на встречу с тверской публикой. Программа, которую он привез в Тверь, носила название "Бисы Гарри Гродберга". Бисы - это сочинения, которые музыкант на протяжении многих лет играл сверх программы в своих концертах. Этих пьес набралось так много, что из них сложилась целая программа, которую сам Гродберг назвал летописью своей концертной жизни. "Я сам не только с удовольствием исполняю, но и слушаю эту программу, ведь каждое сочинение в ней напоминает мне мои самые успешные выступления", - признался артист. Впервые программа была исполнена в мае этого года в московском концертном зале им. Чайковского. Концерт оказался столь успешен, что не повторить его было просто нельзя. О том, где, музыкант даже не задумывался. Он сразу решил, что это будет в Твери, ведь здесь установлен его любимый орган, в создании которого Гродберг принимал непосредственное участие. Возглавляя в советские времена совет по органостроению при Министерстве культуры СССР, музыкант участвовал в проектировании и установке едва не всех органов страны. Он и сейчас тщательно следит за состоянием тверского инструмента, отмечая, что, несмотря на годы, он остается в идеальном состоянии и стоит как скала.
В программе концерта звучали произведения французской, итальянской, английской органной музыки. Хотя великому Гродбергу к аншлагам не привыкать, его сильно порадовало, что все билеты были проданы в течение двух дней.
- В Твери у меня никогда не было недостатка внимательных преданных слушателей. Мои постоянные тверские поклонники могут считать, что окончили музыкальный университет, - заявил маэстро.
По традиции органиста сопровождала его любимая супруга Наталья, с которой они вместе уже больше 45 лет. Кстати, нельзя не заметить, что за долгие годы совместной жизни они в чем-то и внешне стали похожи.
Тем, кому так и не удалось побывать тем вечером на концерте органиста высочайшего уровня Гарри Гродберга, все рано невольно пришлось ощутить его присутствие в городе. Ведь, как признался музыкант в беседе с журналистами, во время его гастролей в любом городе царит какая-то особая атмосфера, излучение и сияние озаряют пространство.
Так что, если вам пришлось в прошлую пятницу столкнуться с чем-то необъяснимым на улицах Твери, знайте, это следы великого органиста.
Елена Мунина

[ Наверх ]

12 октября тверской Театр юного зрителя принимал поздравления от своих коллег и друзей. Чествовать ТЮЗ с 75-летием собрался весь тверской бомонд.
Первые поздравления звучали из уст руководителей города и области. Уподобившись актерам, они говорили в этот вечер со сцены без микрофона, но получалось это не у всех.
- Можно в микрофон! Плохо слышно! – возмущались зрители.
Почти что надрывным криком губернатор Тверской области Дмитрий Зеленин желал театру молодого задора.
После официальных поздравлений актеры ТЮЗа показали свое представление, именуемое капустником. Комический экскурс в историю появления театра удался. Выглядело это примерно так. Тверь эпохи 18-19 столетий. Несчастные тверские дети стонут в отсутствии предназначенного им театра. Писатель Радищев, императрица Екатерина II, поэт Пушкин, проезжая по древней Твери, рыдают в мольбах и мечтах о здешнем ТЮЗе. Вождь Ленин (актер Александр Романов) и юные пионерки (нестареющие Надежда Вербицкая, Галина Лебедева) требуют детского театра. Иронизировать над настоящей историей появившегося-таки в Твери ТЮЗа актеры не стали. Зарядив гостей немалой порцией доброго юмора, они отдали сцену в распоряжение своих друзей.
Директор театра кукол Сергей Белкин, которого в последнее время преследуют сплошные неприятности (заведенное на него уголовное дело, пожар в театре), больше всех спешил поздравить коллег. После небольшого кукольного представления он вместе со своими актерами вышел на сцену, чтобы исполнить римейк песни «Как упоительны в России вечера…». Затем на сцене появился директор филармонии Владимир Боярский. Своему коллеге директору ТЮЗа Александру Бахареву он подарил зонт с символикой филармонии и цветы, которые, по собственному гордому признанию, выбирал лично. Но этим Владимир Ефимович не ограничился. Из его слов стало известно, что 75 лет назад на свет появился не только тверской ТЮЗ, но и танец канкан.
- Канкан – это, когда девушки поднимают ноги выше головы… - пояснил Боярский. Чтобы наглядно подкрепить сказанное, на сцену была приглашена балетная группа филармонии, исполнившая зажигательный канкан в подарок всем тюзовцам, расположившимся в первом ряду, откуда наблюдать танец было, наверное, наиболее любопытно.
Нескончаемым потоком шли дифирамбы в адрес юбиляра. От имени театра драмы поздравлять ТЮЗ вызвался народный артист России Константин Юченков, оценивший заслуги своих коллег и на драматическом поприще.
- У вас есть и «электры», и «мольеры», а теперь еще и «геростраты». Так что не надо прибедняться, что вам приходится играть одних хорьков, зайчиков и волков, - выступил актер.
Народная артистка РФ Ирина Андрианова, делегированная от тверского отделения Союза театральных деятелей России, среди преимуществ и достоинств ТЮЗа выделила внешние данные его актрис.
- У них-то фигуры получше будут, чем у нас, - обреченно вздохнула актриса театра драмы.
С опустившимся занавесом и опустевшим зрительным залом праздник не закончился. Громкие сценические поздравления за кулисами сменились тихими сердечными тостами, а широкий наплыв гостей – узкосемейным актерским кругом.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Фестиваль «Музыкальная осень в Твери», несмотря на свое традиционно-классическое содержание, не мог обойтись без джазового вкрапления. Концерт «Осень в джазе» состоялся 18 октября в областной филармонии.
На этот раз в Тверь прибыл целый десант джазовых звезд. В состав первого коллектива вошли американская вокалистка с армянскими корнями Стэфани Накасьян, ее муж пианист Ход О' Бриен, саксофонист Гарри Аллен, ударник Хэрольд Самми и наш бывший соотечественник контрабасист Виктор Двоскин. Одним из первых в Советском Союзе начав исполнять соло на контрабасе, он еще в далекие 70-е был признан виртуозом в игре на этом инструменте. С такой скоростью, с которой Виктор управляет контрабасом, до сих пор не сможет сыграть никто. Сейчас музыкант успешно работает и преподает в США.
В составе второй команды, отличной от предыдущей по стилю, центральной фигурой стал частый гость тверской филармонии - ударник Олег Бутман. Увлечение барабанами еще в детстве сразило обоих братьев, но старший Игорь все-таки отдал предпочтение саксофону, а Олег остался верен ударным. Кстати, Олег Бутман признался, что давно горит желанием дать в Твери свой сольный концерт. Вокальное сопровождение выступлению Бутмана обеспечивала темнокожая Паллете МакУильямс. Артистка заявила, что выступала перед разной публикой, но самой чувствительной, сердечной, искренней и внимательной для нее стала именно русская аудитория.
Все музыканты, за исключением наших бывших соотечественников Виктора Двоскина и Олега Бутмана, в Твери оказались впервые. Перед концертом их коллеги по сцене, в прошлом российские музыканты, не уставали воспевать тверскую филармонию, говоря, что выступать здесь – огромная честь и престиж для любого музыканта, даже самого титулованного. Виктор Двоскин даже провел параллель значимости ее директора Владимира Боярского с ролью личности в истории. Предавшись воспоминаниям, Владимир Ефимович в ответ признался своим гостям, что во времена первых джазовых концертов здесь, в Твери, залы были практически пустыми, едва удавалось продать всего по 15-20 билетов. Но, несмотря ни на что, он упорно продолжал пропаганду джаза, и теперь результат налицо. Свободное кресло в филармонии во время любого джазового мероприятия – редкость. Публика не подвела и на этот раз. Весь вечер тверская аудитория с упоением внимала джазовым стандартам и оригинальным композициям в блестящем исполнении высококлассных музыкантов.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Свой новый 262-й сезон Тверской театр драмы открыл на прошлой неделе премьерным спектаклем по пьесе Островского «Женитьба Белугина». Впервые комедия предстала в сценическом воплощении ровно 130 лет назад на подмостках Императорского малого театра. Теперь постановки по этому произведению уже имеются в репертуаре многих ведущих театров, в частности, МХАТа им. М. Горького и "Табакерки". На тверской сцене пьесу великого классика, «отца русской драматургии», воплотил в действие народный артист России Александр Чуйков.
Атмосфера, быт и нравы русского общества эпохи XIX столетия переданы в спектакле с четким изяществом и тонким подтекстом.
В основе сюжета лежит женитьба сына богатого фабриканта Андрея Гаврилыча Белугина, роль которого рьяно и бодро исполнил молодой артист Тарас Кузьмин. Без памяти влюбившись в благородную, но обедневшую барышню Елену Васильевну (Дарья Плавинская), он, как в омут, с головой бросается в это чувство, пренебрегая всеми мольбами своих умудренных жизнью родителей. Очаровав возлюбленную щедрыми подарками и денежными поощрениями, отчаянный ухажер получает–таки согласие избалованной красавицы на брак. Движимая исключительно расчетом, девушка ставит совсем в незавидное положение своего новоявленного супруга. Жена, не испытывая к мужу ни малейшей доли тепла, вовсю крутит за его спиной роман с неким Агишиным (Александр Павлишин), человеком циничным и подлым. Обнаружив соперника, благородный муж дает жене полную свободу. Он даже готов спонсировать ее поездку с любовником за границу. Но вот тут-то в Елене заговорили семейные ценности. Распрощавшись раз и навсегда с любовником, она пытается вернуть потерянное расположение мужа и его горячую страсть. Нельзя не почувствовать тонкий намек автора на то, что даже скверная женщина способна стать достойной женой в руках настоящего мужчины. Но морализаторство и наставление не входило в планы режиссера Александра Чуйкова. Он наполнил спектакль милым легкомыслием, романтическим угаром и заразительным невинным весельем. В спектакле все сложено столь гармонично, что даже декорации выступают как ненавязчивая характеристика персонажей. Если дом купцов Белугиных – это воплощение обстоятельности: тяжелая дубовая мебель, практичный интерьер без всяких излишеств, - то в доме Карминых, напротив, царит некая легкомысленность.
Во время премьеры в зале собралась самая разношерстная публика: от юных школьников до бабушек-пенсионерок. Но самым заметным зрителем оказался мужчина средних лет, изрядно разгоряченный спиртными напитками. Благополучно потягивая одну за другой бутылку пива непосредственно во время спектакля, он, не обращая никакого внимания на грозные замечания и предупреждения администраторов, продолжал украдкой поглощать напиток. Подобное, конечно, во времена Островского представить сложно, зритель тогда все-таки был более интеллигентен. Но вот проблематика произведений писателя остается актуальной и по сей день. Как ни стараются современные модные авторы-драматурги создать нечто достойное образцов великой классики, но то, что было создано более полутора веков назад, остается незыблемым и продолжает отвечать требованиям сегодняшнего дня.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Каждый визит нашего прославленного земляка, поэта Андрея Дементьева, становится событием в жизни Твери. Билеты на его концерт нельзя достать уже задолго до выступления. Здесь, на родине, его любят особой, трепетной любовью. В свой очередной приезд на родину Андрей Дементьев доказал, что в Твери он больше, чем поэт.

Награда нашла поэта
Поэтический вечер нашего выдающегося современника проходил 24 октября в Тверской филармонии. Зал был забит до отказа. Даже первые руководители города и области в лице мэра и губернатора пришли послушать поэта. А заодно и поздравить его с важным событием, случившимся как раз накануне тверского концерта. За день до приезда сюда Андрей Дмитриевич стал лауреатом премии им. И. Бунина и обладателем соответствующей золотой медали за достижения в области литературы.
С момента прошлой встречи поэта с тверской публикой прошел ровно год, который, по словам стихотворца, оказался для него нелегким. «Но благодаря вашему вниманию, заботе, участию, письмам я снова в форме, стою перед вами живой, здоровый», - обратился он к залу, основную часть которого составили дамы бальзаковского возраста.
Бодрый, подтянутый, полный жизненной и творческой энергии, Андрей Дементьев уж никак не тянет на свои 79 лет. В ближайших планах у поэта выпуск четырех книг, среди которых появятся новый сборник стихов, мемуары, книга, навеянная творчеством Лермонтова и посвященная этому любимому поэту Андрея Дементьева, а также книга об Иерусалиме.

Этот стих у нас песней зовется
Вечер Дементьева очень гармонично вписался в рамки фестиваля «Музыкальная осень в Твери». Его стихи не раз ложились на музыку композиторов. В концерте одна за другой звучали песни на стихи поэта в исполнении солистов филармонии Вадима Тирона, Олега Григоращенко, Татьяны Соколовой, Виктора Сухова. Перед артистами стояла непростая задача, ведь в списке исполнителей творений Дементьева такие мэтры, как Лариса Долина, Тамара Гвардцители, Иосиф Кобзон, Лев Лещенко, Евгений Мартынов, Николай Басков, Валерий Леонтьев. Но тверские вокалисты смогли настолько чувственно и точно передать настроение стихов, что порой сдержать слезы было просто невозможно. «Отчий дом», «Аленушка», «Натали», «Давай попробуем вернуть», «Лебединая верность» - эти и многие другие песни, написанные композитором Евгением Мартыновым, звучали в этот вечер со сцены.
- Любовь к музыке – это у меня с детства, - рассказывал после концерта Андрей Дмитриевич. - У меня мама пела в самодеятельной опере, дед – в церкви. Каждый вечер у нас дома были просто потрясающие концерты. Я рос в мире музыки, слушал Сергея Лемешева, знал наизусть огромное количество оперных партий, может, поэтому у меня и стихи легко ложатся на музыку.
Сейчас в планах у поэта сделать какую-то большую серьезную музыкальную работу с оркестром. Возможно, задумка осуществится к 80-летнему юбилею Дементьева, который он намеревается отметить у себя на родине, в Твери.

Совместно с президентом
Весь вечер со сцены филармонии из уст поэта Дементьева проникновенно звучали давно известные и совсем новые стихи, наполненные как гражданской болью, так и нежными чувствами. По ходу концерта поэт всячески призывал зрителей задавать вопросы. Публика на призыв отреагировала с энтузиазмом и буквально атаковала своего любимца записками. Люди спрашивали о творчестве, новых песнях, отдыхе, просили советы по воспитанию детей, а иногда попросту одаривали комплиментами и добрыми словами. «У вас такая красивая улыбка. Улыбайтесь чаще», - зачитал одно из трогательных посланий поэт. Андрей Дементьев давно известен и своей подвижнической деятельностью. Получая сотни писем со всего мира от начинающих поэтов, он по возможности старается помогать им пробиваться и публиковать первые сборники самых талантливых. Уже 11 лет он возглавляет ассоциацию тверских землячеств, собирающую под своим началом знаменитых тверских людей, раскинутых по всему миру. А незадолго до приезда в Тверь Андрей Дементьев открывал в Израиле русский культурный центр. Он изначально выступал инициатором открытия этого учреждения и в осуществлении задуманного смог добиться даже помощи президента России Владимира Путина.

Всему начало - отчий дом
Куда и когда бы ни забрасывала поэта творческая судьба, о своих корнях он всегда вспоминает с невероятной теплотой и благодарностью.
- У меня все начиналось в Твери, - говорит поэт. Я вырос на тверской земле, здесь писал первые стихи. После окончания литературного института собирался ехать в Армению, но мой старший земляк и наставник писатель Борис Полевой отговорил. Послушав его, я стал работать здесь, устроился литературным сотрудником в отдел сельского хозяйства газеты «Калининская правда» (нынешняя «Тверская жизнь»), где получил первый опыт журналистской работы. Потом была работа в «Смене», областном издательстве, на радио. Опыт здесь я получил колоссальный. В 1967 году появилась возможность переехать в Москву. Там я был главным редактором очень популярного в то время журнала «Юность», тираж которого при мне достигал более трех миллионов экземпляров! Для литературного журнала это было что-то невероятное. Сейчас его тираж едва составляет шесть тысяч.
Таков он, наш выдающийся земляк, говорить и писать о котором можно просто бесконечно. Невероятно обаятельный, нестареющий и родной, ведь его имя и творчество близко сердцу каждого тверского человека.
Елена Мунина

[ Наверх ]

В ТвГУ прошла премьера третьего спектакля театральной студии «Зеркало»
27 октября в университетском концертном зале на Соминке вершились судьбы, ломались характеры, мучительно искалась тонкая грань между искренностью и обманом – театр-студия ТвГУ презентовала спектакль по пьесе французского драматурга Ива Жамиака «Месье Амилькар платит». Сценическая версия «Зеркала» называлась «За все уплачено!». Для постановки спектакля свои силы объединили студенты разных факультетов (филологического, спортивного, педагогического), а также выпускники и работники культурно-досугового центра ТвГУ.
Студия «Зеркало» – единственный студенческий театр в городе, он работает при Тверском государственном университете уже более трех лет. В программу еженедельных занятий входит обучение ребят азам театрального искусства: сценической речи, сценическому движению, этюдному методу, звуковой режиссуре. За время существования студии в свет были выпущены три оригинальных спектакля. Один из них – «В открытом море» по пьесе польского драматурга Станислава Мрожека – стал лауреатом фестиваля студенческих театров «Новый взгляд–2004» в Санкт-Петербурге. Премьера второго – «Этюды о любви» - прошла в декабре 2005 года. Режиссером первых двух представлений был актер тверского ТЮЗа, заслуженный артист Литвы и России Вячеслав Гунин. Постановщиком спектакля «За все уплачено!» стал актер драматического театра, кандидат философских наук Алексей Великотный. Более полугода напряженного труда, кропотливых репетиций, противоречивых толкований образов и постановки сценических задач – per aspera к премьере. Проект действительно можно назвать уникальным: двухчасовая пьеса в двух действиях с антрактом - очень объемный и, казалось бы, неподъемный материал для начинающего студенческого театра.
Ив Жамиак, автор пьесы, умышленно не обозначил жанр своего произведения. На афишах «Зеркала» была прописана «комедия чувств», а по сути получилась трагикомедия, смешная-печальная история с тонким философским подтекстом. Сюжет пьесы прост, вместе с тем изворотлив и символичен. Месье Амилькар – бухгалтер средней руки – решает купить то, в чем жизнь ему отказывала с возмутительным упорством: любовь жены, привязанность потомства и дружбу некоего старины Леона из квартирки напротив. Пытаясь обрести подлинные человеческие чувства, Амилькар (Александр Рамзин, директор культурно-досугового центра ТвГУ) решается на отчаянный шаг: грабит хозяйскую кассу, чтобы заплатить за любовь и дружбу по самой высокой цене. Актеров для «комедии чувств» герой тщательно выбирает сам: в бюро по найму встречает бедного художника Машу (Денис Родионов), заводит связи с уличной девушкой Виржинией (Екатерина Макарова), в театральной гримерке знакомится с известной актрисой Элеонорой Дюрок (Любовь Кукушкина). Попытки вжиться в навязанную роль, отчаянные способы перехитрить друг друга, искусственно созданные чувства, которые со временем переросли в настоящие, а в финале – самоубийство Амилькара, окончательно переставшего верить в то, что с ним происходит, – вот основная коллизия спектакля. История любви «деланной» оттеняется подлинной love story Виржинии и мотоциклиста Поло (Равиль Алмакаев). Пружина закручивается еще сильнее с приездом «матери» Элеоноры – Мелии (руководитель фольклорного ансамбля «Славяночка» Светлана Лебедева). Настоящая мать или «подставная» – опять же не объясняется, каждый волен решать сам. Тема подлинности человеческих чувств и отношений – главный вопрос, который пытаются решить для себя герои пьесы. Все ли в жизни покупается и продается? Где грань между выдуманным и настоящим? Во что на свете можно и нужно верить? Немой вопрос повис в воздухе и после того, как закрылся занавес. «А какую роль я играю в этой жизни?» - прокомментировал общую задумчивость один пытливый зритель.
«Пьеса заставляет людей вспомнить о цене настоящего. Это «взрослая» тема, которую пытаются раскрыть на сцене ребята-студийцы. Они предстают перед своими наставниками и сокурсниками с новой стороны: «комедия чувств» помогает раскрыть самые тонкие душевные грани. Острый философский смысл пьесы просвечивает через общий комический пафос и яркую феерию образов. Это надо было донести до зрителей, и это у нас получилось», - поделился после представления режиссер Алексей Великотный.
Безусловно, студийность является одной из форм художественной самодеятельности. В театральном представлении, данном ребятами, встречались ошибки, недочеты и «недоигранные» места. Однако общее впечатление от спектакля было живым, ярким и целостным - а значит, преграда между самодеятельностью и профессионализмом тонка и вполне преодолима. Спектакль «За все уплачено!» станет репертуарным для театральной студии ТвГУ. Следующее выступление планируется дать в ноябре в областном Доме актера.

Ксения СМИРНОВА

[ Наверх ]

(легендарный сериал о суворовском училище заканчивается)
Уже который день вокруг Тверского суворовского училища царят непривычная тишина и спокойствие. Внутри и снаружи его стен больше нет кинокамер, знаменитых актеров и их многочисленных поклонниц. На прошлой неделе в Твери были закончены съемки сериала "Кадетство". Последний съемочный день стал для актеров праздником со слезами на глазах.

С мундиром по жизни
Финальные сцены снимались в одном из гостиничных комплексов на окраине города, где по сценарию кадеты отмечали свой выпускной бал. Первыми на площадку прибыли актеры Владимир Стеклов и Вадим Андреев. В этот день они в последний раз надевали свои парадные офицерские мундиры, которые, кстати, актеры просто жаждали забрать с собой на память. Впрочем, коллекция памятных сувениров из Твери у них и без этого собралась довольно внушительная. Владимир Стеклов, например, рассказывал, что здесь он прикупил много ценных антикварных вещей, получил в подарок уникальную икону и даже живого индюка, который теперь проживает в его загородном доме.
Молодые актеры в один голос признавались, что мечтают увезти с собой в Москву суворовскую форму. Некоторые даже были готовы выкупить родной костюм за любые деньги. О своих грядущих планах юные кинозвезды из-за суеверных соображений умалчивали. Новые предложения не обходят никого из них, но актеры все же стараются пока отдать предпочтение учебе, чем стремительной карьере. На путь профессионального образования, став студентами ГИТИСа, в этом году уже вступили Кирилл Емельянов (суворовец Сырников) и Борис Корчевников (Синицын). Остальные пока планируют немного отдохнуть, уделить должное внимание родным и близким, после чего уже начинать штурмовать актерские учебные заведения и новые киноплощадки.

Финал будет страстным
Несмотря на то что это был последний съемочный день "Кадетства", атмосфера на площадке была, как всегда, рабочей. В последних сценах картины герои предстанут без привычных суворовских фуражек и погон. Торжественная, но неформальная атмосфера выпускного банкета к этому не обязывала. За праздничным столом кадеты собрались в окружении своих подруг, родителей и наставников-офицеров. Родители суворовца Перепечко были верны своей деревенской непосредственности, то и дело припрятывая в сумку закуску со стола. Бывший мэр, а теперь крупный правительственный чиновник, отец кадета Макарова (Георгий Мартиросян), как всегда, был официален и важен, а его супруга по фильму (актриса Ирина Цывина, третья и последняя жена Евгения Евстигнеева) также хороша и обворожительна. Трогательные напутственные слова, радостные лица, звон бокалов. На фоне всеобщего бурного веселья лишь суворовец Макаров был печален и одинок. Душу героя по-прежнему терзала неразделенная любовь к бывшей учительнице (роль которой исполнила Елена Захарова). Развязку этой душещипательной истории авторы сценария приберегли на самый заключительный аккорд фильма. Такой неожиданный финал, уж поверьте, удивит, впечатлит и растрогает всех без исключения зрителей. Последняя серия выйдет в эфир ровно через месяц - 7 декабря.

Из кадетов в курсанты
Стать свидетелями съемок последней сцены "Кадетства" поспешили многие. В этот день на площадку прибыли бывшие актеры сериала, сотрудники продюсерской компании "Киноконстанта", сценаристы и многие другие люди, причастные к созданию фильма. Ради столь важного события в Тверь приехал даже Вячеслав Муругов - исполнительный продюсер телеканала СТС и главный идейный вдохновитель сериала, в прошлом сам выпускник Тверского суворовского училища. От актеров съемки завершающей уличной сцены потребовали немалого героизма и стойкости. Несмотря на жуткий осенний холод, по сюжету было жаркое лето, поэтому играть приходилось в легких костюмах и платьях. С последним ударом хлопушки и началом съемок последнего эпизода сердца всех присутствовавших замерли. В эти минуты каждый одновременно и ждал, и боялся следующих слов. "Друзья, сериал "Кадетство" закончен!" - возвестил режиссер Сергей Арланов. То, что происходило на площадке после этой фразы, сложно передать словами. Бурное ликование вперемешку со слезами, поздравления, взрывы шампанского. Полтора года беспрерывной работы, 160 отснятых серий, сумасшедшие рейтинги сериала - таков краткий итог этого киномарафона. "Мы сделали это!" - не переставали раздаваться восторженные крики. "Продолжение следует!" - подхватил волну ликования Вячеслав Муругов. Нет, ждать четвертого сезона "Кадетства" зрителям не стоит, в трилогии о суворовцах поставлена точка. В своем новом проекте Муругов задумал проследить дальнейшую судьбу полюбившихся всем героев. Новый сериал с уже знакомыми лицами будет носить название "Кремлевские курсанты", но его съемки, увы, развернутся уже не в Твери.

Елена Мунина

[ Наверх ]

1 ноября в библиотеке им. Пушкина открылась фотовыставка Антона Цветкова, студента исторического факультета ТвГУ, культорга - и просто талантливого человека. Нам удалось побеседовать с ним о творчестве и предназначении фотографа.
- Как ты пришел к фотографии?
- У дедушки был старый-старый "Зенит". В детстве я нажимал на нем кнопочки, хотел узнать, что это такое, пытался фотографировать. Дедушка потом меня ругал, что я сломал его. С детства мечтал купить фотоаппарат и попробовать воплотить какие-то идеи, которые раньше выливались на бумаге, в стихах. И вот накопил себе со стипендий на фотоаппарат, но сначала им даже не пользовался. Вдруг однажды увидел красивый закат и побежал его фотографировать, так что первая моя фотография - солнышко, застрявшее в деревьях. Потом затянуло так, что оторваться от процесса стало невозможно.
- Что же значит быть фотографом?
- Фотограф - это человек, который просто чаще других поднимает голову вверх, смотрит по сторонам, который может просто идти по улице и обратить внимание на какую-то мелочь, понять, что это сюжет. Со стороны это может смотреться дико. Как такая добрая наркомания. Потрясающе, когда находишься в процессе съемки, потому что результат результатом, но и сам процесс - большое удовольствие. У меня мало запланированных фотографий, обычно все делается экспромтом.
- Фотография - единственное твое увлечение?
- Я тринадцать лет занимался спортом. Он сделал во мне стержень, не дал характеру сломаться в свое время. К творчеству я пришел, когда понял, что нужно что-то новое. Оказался в университете, там открылся целый спектр новых возможностей заняться творческой деятельностью. Сейчас я организую студвесны, посвящения. Фотография... нельзя сказать, что это увлечение. Она находится как бы вне их.
-Если это не увлечение, то что же?
- Когда возникают идеи, образы, которые нельзя выразить словами, это и есть фотография. Она начинается там, где заканчиваются слова. Поэтому на выставке у меня нет ни одной работы, под которой было бы название, какое-то описание и вообще слова. Они ограничивают человека, являются какой-то материальной субстанцией. Фотография - это немузыкальный звук, цепляющий момент в творчестве, когда ты можешь найти то, чего не находят другие, и показать это, обратить внимание на простые вещи.
Я назвал выставку "Седьмое чувство". Думаю, что чувство фотографии - это и есть седьмое чувство, оно включает в себя первые пять, шестым считается интуиция, и само уже является чем-то новым.
- Насколько я знаю, нынешняя выставка в Пушкинской библиотеке для тебя первая. Как появилась идея?
- С инициативой выставки выступила моя подруга Яна Шевчук. Она предложила сделать выставку в Пушкинской библиотеке, где тогда работала. Я эту идею подхватил, естественно, развил. Выставку составлять было сложно: от простого выбора фотографий до их расположения, оформления. Выставка разбита по блокам - более ранние фотографии, более поздние. Сложно было вешать их, потому что там заключалась своя философия. Например, пять фотографий, и они друг друга дополняют, складывается система. На каждом стенде - крик души, которым хочется поделиться с людьми.
Выставку я посвятил памяти моего друга, которого не стало 30 августа этого года, Антона Жданова.
- Твои фото трудно не заметить. Как отнеслись к ним критики?
- Критиковали больше в том плане, что надо было сразу выходить на более высокий уровень, сразу брать быка за рога. А мне хотелось - все-таки выставка памяти человека - сделать ее в более узком кругу, для друзей, для родителей, для тех людей, которые могли, хотели, пришли и придут еще попробовать на вкус кусочек души, который я вложил в свои фотографии. Тем более это самая первая выставка, самое теплое мероприятие.
Выставка работ Антона Цветкова будет открыта до 10 декабря.
Беседовала Марина Яуре.

[ Наверх ]

(монолог о состоянии русского языка в Тверской губернии)
Красивая и грамотная речь всегда была залогом сохранения русских культурных традиций. Еще Тургенев активно призывал "беречь" наш "великий и могучий", но... Жизнь стремительно меняется, а вместе с ней претерпевает различные метаморфозы и родной язык. Сейчас русские улицы нередко "украшены" иностранными словечками: SELA, MEXX, TOWN, не говоря уже о "Паттерсоне", "Ростиксе" и "Чикен Хаузе". Из сети Интернет в повседневное употребление прочно вошла "речь падонкафф" с ее "блондинкоми" и "кросавчегами", а sms-общение сводится ко все большему примитивизму: "Прива!" - "Дароф!" Чем грозит столь мощная встряска классической русской речи? Сможет ли язык сам избавиться от вредных наростов, или следует ему помочь? Ситуацию комментирует Людмила Скаковская - доктор филологических наук, директор тверского Центра русского языка и культуры.

"ДжАконда" на стене "курятника"
Современное состояние русской речи беспокоит всех неравнодушных людей. Для того чтобы оценить сегодняшнюю языковую ситуацию, вовсе не обязательно быть филологом. Уровень грамотности резко снизился во всех сферах жизни. Особенно страдают средства массовой информации - даже "Литературная газета" часто пестрит орфографическими и пунктуационными ошибками! К чести Тверского региона мы еще держим филологическую марку, однако и в наших изданиях встречаются досадные оплошности. А язык Интернета и засилие англицизмов изменяют язык до неузнаваемости. То, что происходит вокруг, заставляет серьезно задуматься. Люди почти не обращают внимания на смысл слов, не говоря уже о правильном написании и знаках препинания. Например, вывеска на магазине рядом с автовокзалом сообщает: "Обувь джинсы одежда!", как будто джинсы одеждой не являются... Официальный документ называется "Медицинский полЮс", бутик на улице Трехсвятской носит имя "ДжАконда". А столь любимый всеми детьми "Чикен Хауз" переводится как "Куриный дом", проще говоря, "Курятник". Давать заведениям такие названия, значит не уважать русскую речь, не беречь национальные традиции. Понятно, что жизнь меняется, но основные моменты и принципы языковой культуры все-таки должны сохраняться. Мы же часто не обращаем внимания на то, что и как написали. Особенно "умиляют" ошибки в политической сфере: например, "График встречЬ" с депутатами. А обратите внимание на речь наших чиновников! Часто она корявая, неграмотная, нарушающая все языковые нормы. А ведь именно из уст этих людей - элиты общества - хотелось бы слышать правильную и красивую русскую речь. Лично я отношусь к подобным явлениям отрицательно, хотя понимаю: то, что нужно, язык сохранит, от остального - избавится.

А у них?..
В других странах к языку относятся более бережно. Европейцы, например, очень щепетильны в выборе слов. Во всех развитых европейских странах созданы специальные советы, которые контролируют общую грамотность в государстве. Например, французские вывески должны оформляться только на французском. А для получения гражданства человеку нужно сдать госэкзамен по национальному языку. У нас такого пока нет - во всем прослеживается небрежность и невнимательность по отношению к родной речи. Возьмем нашу Тверь - древний, интеллигентный город. Здесь сильна филологическая школа: люди старшего поколения, студенты имеют достаточный уровень речевой культуры. Однако у нас ничего не делается, чтобы этот уровень поддержать. Наоборот, среди цветов и фонтанов часто царит вопиющая безграмотность: иностранные слова, неграмотно оформленные вывески и т.д. Я знаю, что в других областях ведется активная работа по сохранению русской речи: например, во многих регионах проводятся конкурсы "Золотое перо", когда денежной премией поощряется самый грамотно пишущий журналист. В Калининградской, Белгородской, Рязанской и других областях созданы советы при губернаторе, которые следят за соблюдением грамотности в городе. А в центре Твери на одном доме написано "Улица Софьи Перовской", на другом "Софьи Перовской улица", а на третьем - просто "Перовской"... Должна быть единая культура названий, соблюдение правил грамотной речи, тогда жизнь в нашем городе станет красивой не только внешне, но и изнутри.

Языковые "разборки"
В настоящее время возникает множество "языковых" проблем с жителями бывших союзных республик, которые переселились на территорию Тверской области. В среде таджиков, чеченцев, армян не услышишь ни одного русского слова. А ведь язык - самый значимый элемент общения! Часто возникает недопонимание: находясь рядом с группами таджиков или чеченцев, рассуждающих на своем языке, русские люди чувствуют себя неловко: может быть, это о них говорят и над ними смеются. Как следствие, происходят национальные "разборки". На территории Тверской области сейчас проживают пятнадцать национальных диаспор. Переселяясь в наш регион, эти люди несут свою культуру и свою речь, а наш язык отвергают и не принимают. Но как можно жить в стране и не знать ее языка? А в официальных структурах порой доходит до смешного: когда в администрацию губернатора присылают документ на "чистом" украинском, приходится искать представителей этой национальной диаспоры, просить, чтобы перевели и т.д. Мы живем рядом, а языка не знаем: не существует даже русско-украинских разговорников, не говоря уже о приличных учебных пособиях.

Выход найден
Проанализировав языковую ситуацию в регионе и в стране в целом, мы решили бороться за чистоту и сохранение правильного русского языка. Когда я работала деканом филологического факультета, пришла идея создания Центра русского языка и культуры, который будет следить за уровнем грамотности в регионе, оказывать лингвистическую помощь населению, просто беречь и охранять родную речь. Учреждение центра в 2004 году утвердил ученый совет университета, вскоре было разработано и принято положение. До июля 2007 года центр работал на общественных началах, затем стал официальной и самостоятельной структурой. Также в январе 2007-го состоялся совет общественности при губернаторе, где нам было поручено воплотить в жизнь целевую "Программу поддержки и развития русского языка в Тверской области". По поручению губернатора Тверской области была создана рабочая группа, в которую вошли отец Сергий Дмитриев - председатель Тверского союза православных мирян, Юрий Охлобыстин - ведущий специалист-эксперт по внутренней политике Тверской области, Валерий Карасев - ответственный секретарь Совета общественности при губернаторе Тверской области. Мне было поручено руководить группой, и мы сразу же приступили к воплощению в жизнь этого ответственного проекта.

Свершения
Сейчас центр занимается разносторонней общественной деятельностью, направленной на сохранение русского языка и культуры. Недавно мы проводили анкетирование среди разных групп тверитян (от школьников и студентов до работников вагонзавода) на тему "Мое отношение к проблемам русского языка в Тверском регионе". Удивительно, но многие люди отнеслись к этому делу очень добросовестно: сразу же откликнулись, начали присылать свои примеры "тверских" ошибок и рекомендации по дальнейшей работе центра. Это говорит о том, что люди неравнодушны к проблеме сохранения и развития родного языка.
Нами было проведено несколько прямых эфиров на ГТРК, организован цикл передач на радиостанции "Эхо Москвы", когда слушатели в прямом эфире задавали вопросы о современном состоянии русской речи.
Нами предполагается провести несколько круглых столов. Один из них состоится с представителями национальных диаспор: в ходе заседания будут рассматриваться вопросы языкового и культурного обмена между нашими странами. Я уверена, что все национальности, проживающие в Твери, пойдут нам навстречу - они заинтересованы в доброй дружбе и сотрудничестве.
Второй круглый стол мы планируем провести с представителями общественных организаций Твери. Хочется объединиться с Тверским областным обществом "Знание", Тверским областным обществом книголюбов, чтобы вместе сделать наш город грамотнее и культурнее.
Третий стол будет организован для представителей тверского бизнеса. Подобный опыт уже был, когда на филологическом факультете состоялась конференция на тему "Культура речи бизнесмена". Мы анализировали слоганы и прочее рекламное оформление компаний, говорили о важности владения грамотной речью в экономической сфере и т.д. Тогда на мероприятие пришли в основном добрые друзья факультета, а теперь хочется, чтобы к обсуждению актуальной проблемы присоединились и другие представители бизнеса.

Планы
Наш центр планирует систематизировать и правильно организовать весь спектр лингвистических услуг, которые сейчас являются редким и "штучным" товаром в городе. Например, давно пора открыть специальную службу, которая будет комментировать правильное употреблением того или иного слова и знака препинания. Сейчас такая служба работает при кафедре русского языка ТвГУ, однако преподавателей (консультантов) там можно застать далеко не всегда. Создание постоянной "грамотной" структуры избавит людей от долгого копания в орфографических словарях, обращения к знакомым филологам и т.д.
Сейчас многие приходят на филфак с просьбой провести лингвистическую экспертизу по поручению судьи или адвоката. Например, нужно выяснить, ругательным ли является то или иное слово на страницах газеты. Часто на лингвоанализ приносят предвыборные листовки. Правильность употребления слов знают только специалисты, и, чтобы разрешить спорный случай, должны собраться три профессора - это опять же требует временных затрат. При центре мы хотим создать лингвистическую лабораторию, установить в ней компьютеры со специальными программами, чтобы процедура лингвоанализа стала проще, пристойнее, и честнее.
Также в наших планах создание учебников и разработка курса лекций на тему преподавания таджикского, белорусского и других дружественных языков. Специально подготовленные специалисты, а также созданные ими словари и разговорники помогут преодолеть языковой барьер между разными национальностями, проживающими в Тверской губернии.
Центр русского языка и культуры должен стать площадкой для российской академии образования. В ближайшее время мы собираемся провести мониторинг, в котором подведем итоги анкетирования, выясним вопрос о состоянии грамотности в тверском крае и о необходимости дальнейшей работы нашего центра. Чем правильнее говорит человек, чем красивее звучит его речь, тем более высок его культурный уровень. Мы должны помнить об этом.
Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

Сенсацией прошлой недели стала премьера очередной экранизации знаменитого романа-эпопеи Льва Толстого "Война и мир". Вокруг нового прочтения шедевра русской классики разгорелись нешуточные страсти и жаркие дискуссии.
В который раз читают Толстого...
Экранизация русских классиков в последнее время стала крайне популярной: "Идиот" Достоевского, "Мастер и Маргарита" Булгакова, "Тихий Дон" Шолохова, "В круге первом" Солженицына, теперь настал через "Войны и мира" Льва Толстого.
Снимать знаменитую эпопею пытались неоднократно, и первая попытка относится аж к 1915 году. Это были черно-белые немые ленты, которые, к сожалению, не сохранились до наших дней.
Самые знаменитые прочтения романа - это фильм Питера Йейтсома (1956) и фильм Сергея Бондарчука, снятый в 1968 году. В американской версии романа снялись самые известные голливудские актеры, а роль Наташи Ростовой досталась несравненной Одри Хепберн. Сценаристы активно постарались, чтобы сократить и упростить роман, видимо, поэтому номинированный на "Оскар" фильм остался без заветной статуэтки.
Наверное, самой лучшей экранизацией романа стала оскароносная "Война и мир" Сергея Бондарчука. Этот грандиозный фильм можно назвать шедевром мировой кинематографии. Самая высокобюджетная картина в истории кино (по современным меркам бюджет составил почти 560 миллионов долларов) была продана в 117 стран мира. Успех был огромный, что подтверждают бесчисленные награды как самим создателям, так и исполнителям главных ролей Наташи Ростовой и Андрея Болконского.
Остальные экранизации, в том числе и 20-серийный английский сериал с Энтони Хопкинсом в роли Пьера Безухова 70-х годов, особого успеха не имели.
Однако была предпринята очередная попытка переложить на киноленту эпопею Толстого.
За работу взялись самим серьезным образом: в проекте участвовали 7 стран, в том числе и Россия, бюджет составил 26 миллионов евро, а в самом фильме задействованы около 15 тысяч актеров.
Кстати, что особенно обидно русскому зрителю, главные роли оказались у европейцев. Наташу Ростову сыграла голубоглазая блондинка француженка Клеменс Поэзии (она известна нам по фильму "Гарри Поттер и кубок огня"), Пьера Безухова - немец Александр Байер, а Андрея Болконского - итальянец Алессио Бони. Русские же актеры сыграли только полководца Кутузова (Владимир Ильин), императора Александра I (Игорь Костолевский) и Николая Ростова (Дмитрий Исаев). Даже русских солдат и "человека из народа" Тихона Щербатова сыграли европейцы.
Нынешняя премьера действительно масштабна и, скорее всего, горит желанием "побить" киноэпопею Бондарчука. Однако прежде чем говорить о масштабности новой ленты, хочется отметить один небольшой, но достаточно серьезный, на наш взгляд, факт. По какой-то причине сами создатели ленты и пресса называют экранизацию не как иначе, а проектом. Почему-то именно проект, а не кинолента, художественный фильм, приклеился к новому прочтению романа. Получается, что сами создатели относят его не к киноискусству, а к проекту, в который выгодно вкладывать деньги? Какой же любовью тогда должен им отплатить зритель?
А есть ли толк?
Мы решили обратиться к нашим тверским экспертам, знатокам творчества Льва Николаевича Толстого и мирового кинематографа, чтобы они рассказали нам о всех достоинствах киноэпопеи, а также о промахах режиссеров.

Евгения Строганова, доктор филологических наук, профессор кафедры истории русской литературы ТвГУ:
- Создатели фильма не ставили своей целью передать дух Толстого, воспроизвести в точности ту эпоху. Получилось очень смешное кино и не более того. Фильм приспособлен к ожиданиям западной публики, включая хэппи-энд, которого у Толстого не могло было быть. Актеры оказались заложниками сценария и режиссера, хотя они и старались воссоздать ту эпоху. Однако по-своему интересны Пьер Безухов, княжна Мэри.
Эта экранизация - просто картинки, в ней практически нет текста самого Толстого, сложные сюжетные ходы переданы приблизительно и основательно испорчены. Фильм трудно отнести к эстетически значимым явлениям, ведь авторы показали просто картинки из прошлого. Этот проект вряд ли можно считать удачным. Однако он интересен с культурологической точки зрения как один из вариантов прочтения романа Льва Толстого.

Валерий Смирнов, программный директор телеканала "ВДТ", "Муз-TV", историк кино:
- Это среднеевропейская экранизация. Вообще Лев Толстой не дается иностранцам: это особый русский писатель, он выразил сокровенные тайны национального характера, а иностранцы, читая Толстого, пропускают это. В итоге у них получилась этакая "love-story" на фоне грандиозных событий - Отечественной войны 1812 года. Тем более экранизировал роман малоизвестный румынский режиссер, который пока в мировом кинематографе никак себя не проявил. В итоге получилось добротное сериальное чтиво, а вся философия Толстого, его размышления о войне и мире, были выкинуты. Поразительно, что западные актеры ограничились только чтением сценария. В фильме мы видим жуткое несоответствие типажа героев как внутреннего, так и внешнего. Например, Одри Хепберн была почти идеальной Наташей Ростовой, а тут мы видим провальный выбор актрисы на главную роль.
Но есть у экранизации и несомненный плюс: возможно, у кого-то возникнет желание заглянуть в книгу. Вообще обращение кинематографа к классическим произведениям должно приветствоваться. И создатели новой экранизации еще раз напомнили о романе европейской публике.
В фильме есть большая работа сценаристов, есть и текстовые совпадения с Толстым, однако все-таки многое создатели домыслили, с хронологией сильно напутано. Они модернизируют людей того времени, приближают их к нашим стандартам в угоду нынешним вкусам. Наташа Ростова производит странное впечатление. Толстой неоднократно описывал ее внешность, а здесь она совсем не похожа на созданный в романе образ.
Вообще говорить о том, может или не может иностранец экранизировать русский роман, весьма сложно. Русский всегда будет придирчив к таким экранизациям, однако встречаются достаточно удачные версии. Например, старый французский фильм "На дне" или "Идиот" Акира Курасавы.

Светлана Бурмистрова, преподаватель русского языка и литературы, учитель высшей категории:
- Честно говоря, я даже смотреть не стала, только отрывки. Это весьма упрощенный вариант, нашу классику просто пытаются "задвинуть". Бондарчука создателям фильма никогда не переплюнуть. У него актеры не просто играли, а жили в образе. А сегодняшние актрисы никак не тянут на аристократок: в них нет изящества, того дворянского благородства, а только деревенская примитивность. Наташа Ростова получилась какая-то растрепанная, у нее нет ни осанки, ни походки. От картины не веет духом эпохи, хотя молодое поколение, которое плохо знакомо с творчеством Льва Толстого, может, и примет этот фильм.

Иван Демидов, директор "Тверьгосфильмофонда":
- Я бы так сказал: "Всем вам далеко до Сергея Бондарчука". Здесь нет русского духа, смятения души. Создатели не передали того, о чем писал Лев Толстой. Эта экранизация стала бестселлером в Европе, однако это не искусство, а бизнес, раскрутка имен, очередная "Фабрика звезд" на межгосударственном уровне. Актеры не вживаются в образы, это стерильная картинка, созданная на виртуальном уровне.
О том, что экранизировали иностранцы, могу сказать, что это зависит от таланта актеров, сценаристов, режиссера. Надо читать Толстого, а не додумывать. Например, Шерлок Холмс Ливанова был признан лучшим, несмотря на то, что это английский роман.
Философия "Войны и мира" всемирна, она не только для нашего народа. Актерам надо было вжиться в роль, напитаться той эпохой, а они продолжили жить в режиме нашего времени, поэтому и не передали эстетику той эпохи. Это глянцевый вариант, а Толстого там и нет.

Вера Ефремова, художественный руководитель и главный режиссер Тверского драматического театра, народная артистка России:
- Мне экранизация совсем не понравилась: никакого отношения к Толстому она не имеет. Мы увидели не очень хорошее знание романа как у сценаристов, так и у актеров. Создано такое примитивное ощущение той эпохи, что актерская игра меня никак не заволновала. Я очень ждала этой премьеры, однако ничего родного не почувствовала. Экранизировать русскую литературу всегда сложно, тем более сценаристы употребляют современный слог, словосочетания.
В итоге получилась сентиментальная история в духе "Санта-Барбары" с хеппи-эндом, а философия Толстого в киноленте не была передана. И у меня, и у Александра Александровича (Чуйкова, народного артиста России) этот фильм вызвал только отторжение. И моим студентам он тоже не понравился.

Наталья Светлова, филолог:
- Чего бы ни говорили плохого о фильме, мне экранизация очень понравилась. Удивительно, почему люди ждали стопроцентной экранизации Льва Толстого. Это просто современное прочтение знаменитого романа. Актеры подобраны достаточно красивые, они весьма хорошо играют. И Наташа Ростова выглядит вполне гармонично. Порадовало, что Пьер, несовпадение внешнего и внутреннего облика которого расстроило меня еще в школе, на этот раз красив. Фильм с удовольствием смотрит моя дочь-первоклассница. Многие ожидали другого, однако это вкратце рассказанный роман "Война и мир", который вполне хорошо воспринимается.

Как бы ни дискутировали эксперты о многочисленных недостатках этого проекта, но новая экранизация романа Льва Толстого все-таки имеет достаточно большое значение. Во-первых, проснувшийся во всем мире интерес к русской культуре, к шедеврам классиков нашей литературы. А это не может не играть на имидже страны, о которой до сих пор среди иностранцев ходят легенды о диких медведях, бродящих по улице, и литрах русской горькой.
С другой стороны, как отмечают продавцы книжных магазинов, после каждой экранизации русской классики отмечается огромный рост продаж. Может быть, кто-то, посмотрев эту киноленту, побежит в ближайший магазин и купит "Войну и мир", и впервые в жизни прочтет этот знаменитый роман, на который когда-то с тоской смотрел в школьные годы.
Елена Борисова

[ Наверх ]

Он прошел долгий путь по многим землям и континентам. Приобрел мировую славу. Принял тяжкий крест первосвятителя в Смутное время. Жизнью своей безупречной, великими трудами, миссией хранителя Православной церкви и народа русского стал светочем национального духа... Беллавин Василий Иванович, в монашестве Тихон. Наш земляк из города Торопца. Святой человек еще при жизни. Глава Русской православной церкви в самую тяжелую для нее годину.
Ровно 90 лет назад самый представительный священный Поместный Собор Русской православной церкви в храме Христа Спасителя выбрал митрополита Тихона патриархом Московским и всея Руси. На 11-й день Октябрьского переворота в Петербурге, т.е. 18 ноября (4-го по ст. с.) 1917 г., в Москве торопчанин был провозглашен 11-м русским патриархом. Первым с 1589 г. был тоже наш, тверской, - патриарх Иов из Старицы, 400-летие кончины которого регион отметил летом этого года.
Однако в Смутное время Тихону досталось покруче, да покровавей. Одно отделение Церкви от государства в январе 1918 г. с грабежами церковных ценностей, массовыми казнями священнослужителей и воинствующим атеизмом, чего стоили. Поэтому Тихона мы чтим не только как первого патриарха, восстановившего после 200-летнего петровского синодального правления институт патриаршества монархической России, но и как первого патриарха социалистической эпохи, который спас православие от полного уничтожения богоборческой большевистской властью. Именно он смог удержать фактически ценой собственной жизни апостольское рукоположение в Советской России, что позволило Сталину во время следующей войны провести для ее спасения от фашистского порабощения ограниченный ренессанс Русской церкви.
Дорогу же к власти большевикам открыл другой наш знаменитый земляк - начальник штаба Верховного главнокомандующего воюющей с немцами русской армии генерал Михаил Алексеев. Крестьянский сын из Тверской губернии склонил Николая II к отречению от царского престола. А добрый пастырь из крестьянско-священнического рода Беллавиных в черной подлатанной рясе и сверкающем белом клобуке патриарха вынужден был расхлебывать заваренную другими кашу революции: в Казанском соборе публично осуждать цареубийц и Голгофу царской семьи, предавать анафеме правительство народных комиссаров и отказывать в благословении Белой армии генерала Алексеева.
В отличие от других патриарх все делал верно, умно и совестливо, словно сама Богородица вела его по лезвию бритвы, не давая пасть. Никого не предал, всем нуждающимся помогал как мог, долг свой выполнил до конца. Соборяне из крестьян возводили его в царское достоинство: "Царя нет, теперь наш царь - патриарх. На него, вождя, вся надежда". Житие его - образец православного национального служения Христу, Родине и людям.
Давно задаю себе вопросы: в силу чего эти простые русские люди, рожденные на тверской земле, вдруг становятся ключевыми фигурами отечественной истории в армии, церкви, политике, искусстве, науке?
Дело, видимо, в том, что Тверская область сама по себе необычайно богата природой, историческим прошлым, памятниками истории и культуры, поучительными биографиями своих сынов - известных и неизвестных замечательных людей России. Более того, на тверской земле берет начало не только великая русская река Волга, но и вся русская цивилизация. По древнерусскому летописцу и историку святому Нестору, наш легендарный Оковский лес и был тем заветным местом, "откуда есть пошла руская земля". Здесь, на возвышенном тверском Валдае, - Великий водораздел, исток трех европейских рек: Волги, Днепра и Западной Двины. Здесь выпестована патриаршая душа России: в лице первого русского патриарха Иова из Старицы и первого постпетровского и раннесоветского патриарха Тихона из Торопца. Отсюда вышли в мир три создателя российской государственности. Первый великий князь всея Руси Михаил Тверской из Твери. Первый советский президент - всесоюзный староста Михаил Калинин из-под Кашина. И нынешний, второй президент России Владимир Путин, родители и крестьянский род которого из деревни Поминово, что стоит на противоположном берегу реки Шоши от президентской резиденции "Русь" в Завидове.
Воссоединение расколотого
Еще в начале прошлого века Тихон, будучи архиепископом Алеутским, Северо-Американским и Канадским, совершил свой миссионерский подвиг: создал в Новом Свете управление и инфраструктуру Русской церкви за рубежом, которая станет основой для отколовшейся после революции от Московского патриархата Русской зарубежной церкви.
Более того, уже в патриаршем служении, справедливо опасаясь разгрома церковного единоначалия, всего епископата ПРЦ и, как следствие, потери апостольского рукоположения, он создал юридические основания для автономного автокефального существования раскиданного гражданской войной православного люда и отцов церкви.
Это позволило его другу и сопернику по избранию в патриархи митрополиту Антонию (Храповицкому), который вместе с остатками Белой армии ушел за границу, организовать на Карловаcком Соборе независимую структуру - Русскую православную церковь за рубежом и стать ее первым главой. Это и многое другое ставилось ГПУ в вину патриарху - "вождю черносотенного духовенства", по определению Ленина, что теперь современной историей ставится - в заслугу!
Тихон по божественному провидению, в силу исторических обстоятельств стоял, как титан, соединяя разломы двух эпох: одной ногой - в староотеческой канонике православной монархии, другой - в кровавом вертепе государственного богоборчества, раскольничества церковных "обновленцев" и мученического героизма верных сынов церкви и Отчизны. И, что удивительно, своим мягким обращением, но твердой позицией заставил уважать себя всех - и лидеров империалистических государств, и русское зарубежье, и даже своих тюремщиков из ЧК. Что стоит одна знаменитая "нота Керзона" в его защиту!
Прошедшей весной случилось счастливое завершение этой истории. В юбилейный год Собора произошло наконец то, о чем молился первый патриарх: преодоление того грандиозного раскола, свидетелем и участником которого он стал в последние годы жизни. Произошло восстановление канонического единства Русской зарубежной церкви с Русской православной церковью (Московским патриархатом). Слава Богу, людям, которые это совершили.
На наш взгляд, общее уважение к патриарху Тихоне, изучение его духовно-управленческого опыта, прославление его должно стать консолидирующей программой двух церквей.
Отрадно, что схожая мысль прозвучала в начале этого месяца в Москве на конференции, посвященной 90-летнему юбилею восстановления патриаршества на Всероссийском церковном Соборе 1917-1918 гг. в рамках VI Церковно-общественной выставки-форума "Православная Русь".
Русский мир - единство в многообразии
Начало XXI века может стать либо началом консолидации русского мира, либо его концом.
Первая ласточка консолидации - два акта канонического единения двух Православных церквей в Москве и в Нью-Йорке, где Тихон, помнится, создал главный храм ПРЦ на американском континенте - кафедральный Свято-Николаевский собор.
Русский зарубежный мир формировался в основном пятью исходами соотечественников за пределы Отчизны и укоренением их потомков в новой среде. Три церковных раскола - пять исходов русских за рубеж!
Первый был связан с уничтожением московскими князьями в XVI веке тверской и новгородской свобод: кровавый разгром последних независимых средневековых государств Руси и исход уцелевших русичей северо-запада на Запад. Пример - бегство великого князя тверского Михаила Борисовича в 1485 г. в Литву под крыло короля Казимира.
Второй исход - следствие нововведений московского патриарха Никона. Церковный раскол на старообрядцев и никонианцев вызвал исход почти миллиона старообрядцев из России и суровые преследования оставшихся.
Третий исход сотворила Октябрьская революция, Гражданская война и второй церковный раскол: 5 миллионов русских оказались без Родины и средств к существованию.
В четвертом виновата Вторая мировая война. Перемещение военнопленных, насильственная репатриация фашистами рабочей силы с оккупированных территорий СССР в порабощенную Европу, уход недовольных советской властью. Всего там выжили и остались более 8 миллионов.
Единственным мирным стал пятый исход: относительно свободный выезд за рубеж на постоянное жительство в результате перестройки и развала СССР в конце XX века.
Волны эмиграции рассеяли русских по всему миру, ассимилировали с другими нациями. Даже в центральной России мы стали растворяться в чужих этносах.
Однако у каждого из нас остались свои родовые земли и гнезда в самых разных уголках необъятной нашей России, память земли и зов крови. При интеграции рассеянное многообразие должно тяготеть к началу "Большого взрыва", сходиться в одной точке - точке своего истока и исхода. По архетипическому канону необходима "обетованная земля" - одна для всех. Мы предлагаем считать общим родовым гнездом для всех представителей русского мира место, откуда есть и откуда пошла по свету русская земля - тверской край, Оковский лес, Валдай.
В этой точке Земли оказались сосредоточены основные географические, этнические, духовные и геополитические истоки русской нации, ее государственности. Вот почему мы считаем, что тверская земля - это действующий до сих пор генератор национального самосознания и воспроизводства русской жизни. А великий гражданин России святейший патриарх Тихон может и должен стать духовным отцом этого мира. Не случайно на иконе новомученников российских его фигура центральная.

Владимир Осипов

[ Наверх ]

Сейчас на тверской сцене благополучно существуют несколько десятков групп, играющих в самых разных направлениях: есть и альтернатива, и панк, и хард-рок. А вот старый добрый рок-н-ролл почти забыт. Однако и у него есть свои апологеты. Такие, например, как команда "Натянутый канат". В преддверии двухлетия группы мы беседовали с ее лидерами Ильей Карасем и Сергеем Веселкиным.
- Откуда есть пошел "Натянутый канат"?
Карась: Как обычно, ищите женщину... Мы с Сережей остались холостыми на определенный момент, от него своя любовь ушла, от меня моя. А так как нам надоело пиво пить просто так, мы решили совместить приятное с полезным. Название мы позаимствовали у французского альбома Высоцкого. Одним из первых концертов была "Тверская подворотня", где мы встретили ребят из группы "Стерх". Собственно, это и не группа была, а дуэт - Тема и Виталик Рогозин. Я представил, как бы мы смотрелись вместе, и решил объединить наши праздники.
Сергий: Это как раз случилось почти два года назад, 12 ноября 2005 года. Так получилось, что где-то в подвалах Илья познакомился с ребятами, рассказал мне. Я к этому скептически тогда отнесся. Так получилось, что один из них действительно оказался гениальным человеком и до сих пор с нами играет, и никаких нареканий к нему нет. Это наш гитарист Тема. Ну и абсолютным экспромтом мы сыграли на той "Подворотне" несколько песен. Так вот завертелось... Сначала в полной акустике что-то пытались бренчать, потом совершенно случайно одна девушка-организаторша пригласила нас на выступление в ДК "Химволокно", где мы играли на одной сцене с "Барракудой".
Карась: "Третья грань" была, "Форс-мажор"...
Сергий: И сыграли неплохо, люди сказали: "Если вы пойдете тем же самым путем, вы многого добьетесь". Так до сих пор и идем.
- Состав ваш не остался неизменным. Что изменилось в группе?
Сергий: За это время у нас сменился один человек в силу определенных причин.
Карась: Это и музыкальные причины, и столкновение характеров...
Сергий: Человек этот реализуется в своих стилях. И случайно мы встретили Алексея Лютого...
Карась: Не то чтобы случайно... Есть такой человек - Саша Краб. Он привел к себе в команду старого друга в команду. Это Леша Лютый и был. А мы с ними постоянно вместе репетировали, общались. Басиста у нас тогда уже не было. Вот у Леши Лютого зачесались руки нам помочь. Сначала было тяжело, а сейчас он уже в своей тарелке. Оказалось, это не только замечательный человек, но и хороший звукорежиссер, клипмейкер и, соответственно, бас-гитарист. Это нам пошло только на пользу. Наш последний альбом "Начни сначала" - это полностью дело его рук, ушей, мозгов и всего такого прочего. Сейчас уже полный тираж отпечатали. Без Леши не было бы ничего.
- А как можно определить тот стиль, в котором вы играете?
Карась: Все по-разному называют.
Сергий: У нас есть такое понятие - рок-н-рольный шансон
Карась: Или разговорный блюз.
Сергий: Это стиль, которому мы следуем, стиль Майка Науменко из группы "Зоопарк". Это единственный человек, с которым мы вообще сравниваем свой стиль. Ну, дворовый русский рок - рок-н-ролл восьмидесятых.
Карась: Каждый ищет что-то свое.
Сергий: Мы ни к каким стилям не прилипаем. Что приходит к сердцу, стихи какие-то, то и воплощается. Набросков огромное количество и у Ильи, и у Темы нашего, и огромное количество материала у басиста нашего. Но очень немногое мы можем сыграть вместе - по специфическим причинам. Что-то не получается, что-то слишком тяжелое выходит, особенно у Лютого.
Карась: Ну не скажи. Он в группе "Сезон" играет тяжелое, потому что там тяжелый барабанщик и все такое. А в нашей группе он реализуется как дворовый музыкант. У него очень красивая лирика.
Сергий: Одну из его песен можно увидеть на последнем альбоме.
- То есть мы услышим уже на ближайших концертах и новые ваши песни?
Сергий: Не новые, а неизвестные. С последнего альбома песни будут точно.
Карась: Просто сырой материал играть - тут уж испачкаться можно за пять минут.
Сергий: Лучше вообще не играть, чем играть на авось. У нас есть та программа, которую мы можем сыграть с закрытыми глазами в любом состоянии. Сейчас потихонечку двигаемся дальше. Просто можно вспомнить, что происходило на тверской неформальной сцене два года назад, когда мы выбирались. Было огромное количество групп, которые играли в новых стилях. Им пророчили большое будущее, но буквально через год от них ни слуху, ни духу. А про нас, наоборот, говорили, что такая музыка никому не нужна, это все в прошлом, это все смешно и не актуально.
Карась: Рок-н-ролл стирает все границы. Я подумал, почему его все любят, но никто не играет. Я иногда называю то, что мы делаем, не рок-группой, а рок-труппой. Есть в этом что-то от маленького спектакля. И люди у сцены - как режиссер - если они скажут тебе: "Не верю", то что бы ты ни делал, как бы ни выкладывался, все будет напрасно. А когда играешь как живешь и живешь как играешь, то многие на это и ведутся.
- Тогда еще вопрос. Когда же можно будет вас услышать?
Сергий: В декабре будут три концерта. 5 декабря - в "От заката до рассвета", сыграем в рок-кафе. Насчет остальных мы пока еще договариваемся.
Марина Яуре

[ Наверх ]

(по горсаду плавают... дельфины)
Чем можно удивить искушенного на всякого рода шоу тверского зрителя? Да, пожалуй, мало чем... Совсем недавно в местном цирке выступали суматранские тигры, теперь вот заезжие циркачи привезли слонов и медведей. А в начале зимы городской сад Твери приехали морские котики и арктические дельфины.
Не знаю, как другим тверитянам, но мне стало уж очень интересно, как это устроители мероприятия собираются организовать выступление своих подопечных на месте, совершенно не предусмотренном для выступления водоплавающих. Отправилась в горсад я в воскресенье, в самый что ни на есть подходящий для подобных визитов день. И, как оказалось, попала прямо на первый день тверских гастролей московского дельфинария.
Импровизированный купол цирка расположили почти в центре городского сада. Узнав, что я сотрудник прессы, меня пропустили в "зал" сразу же, но с жестким наветом: "Смотрите, что-нибудь не так не напишите!"
Вскоре грустные мысли рассеялись, я погрузилась в зрелище. На сцене как раз выступал морской котик по имени Рада. Усатое существо с блестящей гладкой шерсткой покоряло зрителей своим умением считать. Зал был почти полон, подавляющая часть присутствующих - конечно, дети. Малыши восторженно следили за происходящим.
В центре огромного циркового шатра установлен бассейн, а по кругу - сколочены скамейки для зрителей. В общем-то, без затей.
По ходу представления я разговорилась с одним из организаторов этого шоу у нас в городе. Он-то и поведал мне о том, как располагались гастролеры на новом месте. "По всему видно, что Тверь - богатый город", - сказал он. Это меня даже как-то смутило, кому, как не самим тверитянам, знать об уровне благосостояния в своем городе? На мой резонный вопрос "Почему вы так решили?", собеседник ответил: "У вас тут рабочих нет! В какой бы город мы ни приезжали, люди буквально сами подходят и спрашивают, не нужна ли помощь в подготовке места для выступления. А тут мы едва смогли нанять несколько рабочих, многое просто пришлось делать самим". А работа действительно нелегкая. Ведь дело не только в том, чтобы место найти, - нужно сколотить подмостки, сиденья, смонтировать бассейн глубиной порядка трех метров, натянуть купол и еще предусмотреть множество нюансов.
Как мне удалось узнать, воду для бассейна набрали прямо, так сказать, "не отходя от кассы", в Волге-матушке. "Даже не успели ее очистить толком", - поведал мне все тот же мужчина. Это показалось мне странным, раньше я слышала, что для дельфинов нужна особенно чистая вода. Но думаю, если бы дельфинам было бы некомфортно в таких условиях, они не стали бы выступать с таким энтузиазмом.
Настоящим гвоздем программы стали, конечно, арктические дельфины Моряк и Фрегат. На обычных дельфинов они не совсем похожи, разве что тот же блеск тельца и неизменное добродушие. У белых арктических дельфинов и мордочка не такая вытянутая, и нет верхнего плавника, так как им приходится плавать подо льдами, и им он совсем ни к чему.
Нужно сказать, от дельфинов исходят какая-то необъяснимая теплота и добро. На них даже просто смотреть приятно. Необыкновенно ласковые и нежные, они так и льнут к протянутым рукам. Любят, чтобы их погладили, ну и, конечно, рыбкой угостили. Артисты "пели", исполняли водные танцы, соревновались в скорости, ловя мячи и кольца и... рисовали. Дрессировщик макал кисти в краску и давал их дельфинам, а уж они ярко изрисовывали подставленную им доску. Получилась довольно забавная картинка, которую тут же выставили на аукцион. Говорят, что картины, написанные дельфинами, пользуются бешеным спросом, из-за якобы ярко выраженной положительной энергии, которая от них исходит. В этот вечер шедевр был продан за 850 рублей. "Это еще что, - шепнул мне рядом сидящий зритель, который привел на представление свою дочь, - в Сибири на подобных шоу эти картины за 15-18 тысяч раскупают".
Надо сказать, что я действительно не пожалела, что пришла посмотреть на этих забавных животных, даже как-то душевно согрелась. Видела, какими счастливыми с представления уходили дети, прося родителей еще разок прийти сюда. На прощание разрешили сфотографироваться с дельфинами, конечно, уже за отдельную плату. На самом же представлении организаторы разрешили фотографировать животных совершенно безвозмездно.
После окончания представления мне удалось поговорить с дрессировщиком Моряка и Фрегата Александром Алексеевым. К бассейну я подходила осторожно.
- Не бойтесь, не укусят, подходите смелее.
- Укусить-то не укусят, боюсь, обрызгают.
- Ничего, меня уже 32 года брызгают и все в порядке!
С такого диалога и начался наш разговор с Александром Андреевичем.
- Как начиналась ваша деятельность как дрессировщика?
- Все начиналось с севастопольского дельфинария, тогда еще Союз существовал. У нас был океанариум Военно-Морского флота Советского Союза. Там молодые люди 23-25 лет учились дрессировать морских животных.
- Я смотрю, вас дельфины неплохо слушаются. Они признают только одного хозяина?
- Да, почти как собаки. Хотя не скрою все трюки, которые вы видели сегодня, подготовлены моим старым другом, с которым работаем уже очень давно. Он поставил номера, а я выступаю с дельфинами перед зрителями. Фрегат и Моряк понимают мои команды ничуть не хуже. Чужого человека они вряд ли будут слушаться.
- Сколько же лет вашим подопечным?
- Это еще совсем малыши, им по три года. У них даже зубы еще не прорезались. Вот, потрогайте! (Белые трехметровые "малютки" открывают свои розовые ротики, давая потрогать себя. Зубки действительно только режутся. - Прим. авт.) А живут они всего лет 30-35. Это очень крупная особь полярного дельфина. Они плавают подо льдом и для того, чтобы подышать (воздух им жизненно необходим), своими спинами могут взломать лед толщиной до 10-ти сантиметров. В природных условиях они держатся стаями. И, как правило, проделывая лунку во льду, они дышат в ней по очереди. Кто-то один из дельфинов постоянно у этой проруби дежурит, чтобы она не замерзала и стая могла постоянно дышать.
- Вы растите этих дельфинов с младенчества?
- Можно и так сказать. Они попали в не очень хорошую ситуацию... В конечном итоге нам они достались израненными (до сих пор на теле видны шрамы). Мы их выходили и вот теперь выступаем с ними. Сейчас они еще серые, а когда подрастут, станут совершенно белыми.
- Расскажите о вашей организации, где вам приходилось выступать?
- Наша организация называется "Утришский дельфинарий" (хотя головная часть уже находится в Москве, а не в Утрише - местечке под Новороссийском). А объездили мы почти весь бывший Советский Союз. По крайней мере, всю европейскую часть России точно. Бывали и за рубежом.
- Как вас встретила Тверь?
- Великолепно нас здесь встретили. Лично мне в Твери очень понравилось. Чем-то напоминает Москву. Сегодня маловато зрителей было, но ведь это первый день, то ли еще будет.
- Как вы перевозите своих животных?
- Если котикам вода нужна не постоянно, то дельфинов перевозим только в ванной, потому что они без воды не могут. А в принципе дорогу переносят неплохо, ведь это у них не в первый раз. Месяц здесь, в Твери, еще побудем, а потом двинемся снова в путь.
Екатерина Куртанова

[ Наверх ]

в Твери прошел финал областного конкурса частушечников и гармонистов

Когда-то бойкая, озорная частушка была царицей на праздничных гуляньях и застольях, а гармонист, залихватски подыгрывающий исполнителям, слыл первым парнем на деревне. Сейчас этот фольклорный жанр полузабыт, а молодежи и вовсе неизвестен: иные ценности, иные приоритеты, иная культура. Между тем именно частушка удивительно тонко передает народные надежды и чаяния - в ней, как в зеркале, отражается душа русского человека. Сохранить и воссоздать русские культурные традиции, популяризовать народное творчество – основная задача ежегодного областного конкурса «Играй, гармонь, звени, частушка!». Его финальный этап прошел 17 ноября в кинотеатре «Мир».

По традиции организатором праздника выступил Областной дом народного творчества.
«Мы приводим подобные мероприятия очень давно – даже не вспомнить, сколько лет, - делится ведущий методист ОДНТ, заслуженный работник культуры Лидия Королева. – Сначала организуем отборочные туры в районах, когда «выездная» комиссия из ОДНТ ищет самых ярких исполнителей народных песен: обычно это два-три человека. А затем лучшие гармонисты и частушечники со всей области съезжаются в Тверь, на заключительный фестиваль-конкурс. И так три раза в год: мы не даем скучать артистам из народа!»
На конкурсе собрались более шестидесяти «артистов из народа», представлявших двенадцать районов области: Ржевский, Кашинский, Калязинский, Краснохолмский, Нелидовский и т.д. Всего в концертной программе было заявлено двадцать три номера, среди которых исполнение частушек под аккомпанемент гармониста, хоровое пение, выступление солиста и ансамбля... Оценивало старания народных мастеров жюри фестиваля, в которое вошли ведущие специалисты Областного дома народного творчества. Возглавил работу судейской комиссии Валерий Ситников, доцент кафедры народного художественного творчества Государственной академии славянской культуры.
«Один из важных критериев оценки – отражение в частушке ее «местного» характера, - рассказывает Лидия Соколова. - Пусть в зале прозвучит именно оленинская или нелидовская частушка – с ее интонацией, ее словами и прочими приметами. Ведь основная цель нашего конкурса - сохранение народных традиций и культурных особенностей каждого района».
Основной массив выступающих был сформирован людьми достаточно солидного возраста, однако встречались среди частушечников и совсем юные исполнители: например, двенадцатилетние Елисей Баранов из Твери и Павел Арламов из Торжка, участвующие вне конкурса.
«Отрадно, что в этом году интерес к конкурсу выразила молодежь. Многие ребята сами проявляли инициативу – звонили в ОДНТ, записывались в участники или пришли в качестве зрителей, - продолжает Лидия Соколова. - Наш конкурс приобретает все большую популярность – его ждут, о нем говорят. А значит, интерес к народному творчеству возрастает».
Яркость и задор отражались не только в текстах звучащих частушек, но и во внешнем облике исполнителей. А как иначе? Сарафаны и расшитые бисером кокошники у женщин, косоворотки и кирзовые сапоги у мужчин – все детали костюмов воссоздавали неподражаемую и забытую уже атмосферу русской глубинки.
Поддерживая участников, зрители активно прихлопывали и притопывали: очень сложно усидеть на месте, когда со сцены идет столь мощная энергетика. Многие записывали частушки на диктофон. Многие подпевали...
Самые мощные аплодисменты сорвали знаменитые «Барыня» и «Семеновна». Популярны были также «Страдания», в том числе и «Дерзкие». И, хотя название настраивает на трагичность восприятия, даже эти музыкальные композиции показались легкими и игривыми. Ведь грустных частушек не бывает – здесь сам жанр диктует содержание! Даже припевки о безответной любви превращаются в нечто легкомысленно-беспечное:

Если я тебе не пара,
Если я не хороша,
Так какую ж тебе надо,
Окаянная душа?

Любовная тема преобладала – в частушках обыгрывались комичные бытовые ситуации, пелось о ревность, измене, трудностях сватовства:

«Мы пойдем домой, Маруся,
Зорька занимается!
Ваша мама ничего,
А моя ругается!»

Пелось о вечных человеческих ценностях и проблемах, о тяжелых буднях, о грядущей старости. Пелось о грустном – но все так же весело:

Что ж ты, старость, привязалась,
Так и двигаешь на край.
До чего уж надоело -
Хоть и с печки не слезай!

Звучали частушки и на злободневную политическую тему. Во многих звенящих со сцены строках довольно двусмысленно выражалась вера в президента и его верное слово:

Из нас богатых сделать хочут –
Не получится никак…
«Все равно не будет бедных!» -
Сказал Путин. Будет так!

Однако были и не столь оптимистично настроенные композиции, и политический блок закончился традиционным русским вопросом – конечно, риторическим:

Что дешевле обойдется –
Помереть иль дальше жить?

По признанию самих участников, конкурс является для них не только возможностью демонстрации своего таланта, но и – в первую очередь – способом пообщаться с братьями по духу, обменяться мелодиями, текстами частушек, творческими планами. Многие из тех, кто не первый раз приезжает на конкурс, уже давно нашли себе добрых друзей и коллег по творческому цеху. А у многих это еще впереди. Рассказывает Аркадий Гуськов, калязинский гармонист:
«На гармони я играю уже шестьдесят лет – начал осваивать это мастерство пятилетним мальчишкой. Сейчас и сам делаю гармони. Когда конкурсанты узнали о моем умении, сразу же стали подходить с просьбами – здесь починить, там подправить... Помогал всем, насколько мог. В своем городе я выступаю часто, а вот в областном фестивале пришлось участвовать в первый раз. Здесь много ярких и интересных исполнителей – жаль только, что почти отсутствует молодежь. Но мы, старые гармонисты, стараемся передавать свое искусство внукам и соседским ребятишкам – будет кому приезжать на следующие фестивали!»
Победителей фестиваля наградили дипломами и ценными призами от Областного дома народного творчества. В различных номинациях лучшими стали:

Номинация «Гармонисты».
Лауреат I степени – Аркадий Гуськов (Калязин)
Лауреат II степени – Владимир Бузин (Кашин)
Лауреат Ш степени – Иван Сеземов (Калязин)
Дипломант – Виталий Кургузов (Оленино)

Номинация «Частушечники»:
Лауреат I степени – дуэт Анна Рыжикова и Григорий Хапаев (Удомельский район)
Лауреат II степени – Маргарита Петрова (Кашин)
Лауреат Ш степени – Галина и Евгений Смирновы (Вышний Волочек)

Номинация «Солисты русской народной песни»
Лауреат I степени – Галина Больших, солистка ансамбля «Венок» (Торжок)
Лауреат II степени – Сергей Серебряков (п. Максатиха)
Лауреат Ш степени – Елена Царева, солистка ансамбля «Медок»
Дипломанты: Алла Кочарян (г. Бежецк) и Антонина Дорошенко (Кимрский район)

Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

На недавнем концерте в Твери артист устроил зрителям проверку. Выслушать певца до конца смогли только самые преданные и стойкие!
В наш город Сергей Пенкин наведывается с удивительным постоянством. Любовь здешней публики к нему просто не знает границ. Каждый год артист собирает в Твери полные залы. Нынешний концерт звезды состоялся 22 ноября в ДК «Пролетарка».
Около получаса певец заставил публику томиться в ожидании и переминаться с ноги на ногу в фойе дворца культуры. «Музыканты настраивают звук, он же будет петь вживую!» - успокаивали народ сведущие люди. Наконец двери зала распахнулись, и спустя всего несколько минут здесь уже не было практически ни одного свободного места. Публика оказалась на удивление разноплановой: от молодых светских красавиц до дам преклонно-пенсионного возраста. Сцену украшало огромное полотно, на котором, чтоб никто не забыл, на чей концерт он пришел, мерцающими камнями была вышита надпись «Сергей Пенкин». Сам «князь серебряный» был облачен в длинный черно-леопардовый плащ. На груди певца красовался огромный увесистый медальон, в левом ухе - серьга, а на голове - странной объемной конструкции и пятнистой расцветки капор. В целом за вечер Пенкин успел переодеться шесть раз!
Репертуар певца оказался широк и разнопланов – от произведений великих итальянских композиторов до современных мелодий. Что бы артист ни пел – классику или эстраду – мощный диапазон его голоса буквально разрывал стены зала.
Следующим нарядом певца стал черный костюм, украшенный красным жабо. В качестве головного убора была использована перламутрово-серебристая миниатюрная пилотка. В этом одеянии Пенкин спустился со сцены и пошел «в народ». Женщины одаривали кумира цветами, поцелуями и всяческими признаниями. Со следами губной помады на щеках Сергей старался уделить внимание каждому зрителю.
- Балкон, я тоже с вами! Жаль, что не могу туда забраться, - приветствовал артист свесившихся с балкона поклонников.
Некоторым даже посчастливилось попытаться спеть с «золотым голосом» России. Но не все решились вступить в дуэт со столь большим во всех отношениях артистом.
- Шалун, так и не спел, - игриво подмигивая, подшучивал Сергей над смущенным тверским зрителем.
Выступление певца сопровождалось поддержкой танцевального дуэта. Чувственные танцы этой пары захватывали внимание настолько сильно, что порой отодвигали в тень даже самого Пенкина. Впрочем, артист и сам старался энергично двигаться и вступать в танцевальный контакт с партнерами по сцене.
В очередной раз сменив наряд, Сергей оказался одет в костюм, полностью расшитый сверкающими камнями.
- Вы меня зря фотографируете в этом костюме, все равно ничего не получится, - предупреждал артист желающих запечатлеть этот шедевр дизайнерского искусства.
Периодически на сцену на замену Пенкину выходила молодая неизвестная голосистая певица, по всей видимости, его ученица. Кроме этого, за спиной артиста трудились три девушки бэк-вокалистки и «живые» музыканты.
Выйдя в уже четвертом по счету, ярко-розовом костюме, Пенкин ударился в диско, исполнив зажигательные хиты из прошлого века. Окончательно разогретый к этому времени зал неистовствовал от восторга. Своих чувств не могли скрыть даже мужчины. Один из ярых поклонников сорвался с места и, вручив артисту букет цветов, признался, что «просто балдеет» от Пенкина.
Разродившись финальной пламенной благодарственной речью после более чем двухчасового беспрерывного выступления, Сергей покинул сцену. Народ толпой ринулся в гардероб: время как никак было уже позднее, и надо было еще успеть добраться до дома. Стоя в очереди за одеждой, люди недоумевали: из зала стал вновь доноситься голос певца. Самые любопытные не поленились вернуться назад. Столпившись в проходах опустевшего зала, зрители наблюдали неожиданную картину. Весь в белом, словно лебедь, Пенкин снова парил по сцене.
- Видите, как я пошалил и вас проверил! Спасибо, что не ушли! Вот они, мои настоящие тверские пенкинские интеллигентные зрители! – обращался певец к оставшимся.
Люди были в смятении. Заканчивать Сергей отнюдь не собирался. Напротив, сменив белое одеяние на новый костюм, он, разойдясь не на шутку, стал обливаться водой.
- Пусть меня не крутят ни на радио, ни на телевидении! Самое главное, что у меня есть вы, мои самые преданные и любимые зрители, - признавался в любви тверитянам артист.
За время своего почти трехчасового концерта, выложившись до последнего, Пенкин дал почувствовать зрителям всю мощь своей энергетики, настоящего певческого мастерства и высокого профессионализма.
Елена Мунина

[ Наверх ]

20 ноября в ДК "Пролетарка" состоялся концерт группы "Моральный кодекс". Оторваться под ритмы танцевального рок-н-ролла явились даже крупные политические деятели Тверской области.
Перед концертом бессменный лидер коллектива Сергей Мазаев уделил время общению с тверской прессой.
- У меня есть десять минут, и я готов ответить на все ваши вопросы, - сразу обозначил лимит возможного времени певец. Но беседа затянулась, и отпущенные изначально 10 минут перетекли почти в час живого общения с музыкантом. Обсудить удалось многое: от особенностей последнего альбома группы до взглядов Мазаева на политику, религию и культуру нашей страны.
Хотя раньше в Твери музыкант бывал неоднократно, с концертом здесь оказался впервые.
- Мы по городам вообще ездим очень мало, если какие-то гастроли и случаются, то это лишь разовые поездки. В Москве, где олигархи готовы платить нам любые деньги, мы зарабатываем значительно больше. Но иногда пообщаться с публикой, которой нравится наша музыка, просто необходимо, поэтому сегодня мы здесь, - заявил Мазаев.
Музыкант вообще был крайне открыт в разговоре и ни в чем не стеснялся признаваться.
В частности, не скрывал своего былого пристрастия к алкоголю и наркотикам. С большим трудом отказавшись от их употребления четыре года назад, теперь артист вообще не принимает никакого спиртного и считает его одним из самых сильнодействующих наркотиков.
- Многие артисты, которые начинали вместе с нами, уже давно спились, а мы уже 19 лет работаем, ходим в спортзал, радуемся жизни и воспитываем детей (старшему наследнику Мазаева 24 года, младшей дочери 7 лет. - Прим. авт.).
Кроме этого певец рассказал о своей недавней работе в Англии, где ему посчастливилось записываться в той же студии, в которой в свое время играли легендарные "Битлз", "Пинк Флойд", современные "Maroon 5" и "Oazis", а также о своем участии в съемках нового гигантского блокбастера Федора Бондарчука "Обитаемый остров".
По своему внутреннему отношению к жизни Мазаев оказался убежденным рационалистом. Руководствуясь только здравым смыслом, он признался, что не верит ни во что и ни в кого.
О своих планах на грядущий Новый год Сергей откровенно заявил, что намерен работать: "Если мне предложат даже 50 тысяч долларов за концерт в новогоднюю ночь, я, конечно же, соглашусь. Ну и что, если я не смогу побыть с семьей? Зато на эти деньги мы потом дважды сможем съездить отдохнуть за границу", - трезво оценил ситуацию Мазаев.
Отдыхать музыкант предпочитает преимущественно в европейских странах, в частности, в Италии, считая тамошнюю цивилизацию и культуру образцом для подражания.
Эстетски закурив трубку во время интервью, музыкант сразу был встречен вопросом: "Трубка... Вы, наверное, их коллекционируете?", на что Мазаев сиюминутно заявил, что если и увлекается собирательством, то только денег.
Рассказал певец и о том, что свое становление как музыкант начинал в ресторанах, где, копируя таких исполнителей, как Джордж Майкл, Джо Кокер, он долго не мог выработать собственную манеру пения (во что сейчас даже сложно поверить, слыша его неповторимый, глубокий и пронизывающий до мурашек голос).
Кроме своего рок-н-рольного творчества, Сергей Мазаев известен и тонкими мелодичными дуэтами со многими российскими певицами. Наталья Ветлицкая, Жанна Фриске, Кристина Орбакайте, Алена Свиридова - многих поющих див 48-летний Мазаев смог очаровать своей мужской и творческой харизмой. Работу в этом направлении музыкант продолжает и поведал, что не так давно записал очередную совместную песню с Ветлицкой.
Также из беседы с артистом стало известно, что по Москве он рассекает на сине-белом "Кадиллаке" 1991 года выпуска, счастлив в браке с женой-журналисткой и не содержит у себя никаких домашних питомцев. "Из животных у нас дома только я...", - мило улыбаясь, пошутил музыкант и отправился готовиться к выступлению.
Всю аппаратуру музыканты привезли с собой, и времени на ее установку и настройку потребовалось немало, из-за чего концерт изрядно задержался. Когда наконец заждавшиеся зрители хлынули в зал, то от узнаваемых лиц просто запестрило в глазах. В зал прошествовали целых два заместителя губернатора Тверской области: Константин Буевич и Василий Толоко. Первый со спутницей-блондинкой, второй - в компании бывшего директора Дорожного фонда Сергея Леликова. Рассевшись по местам, высокие гости наряду со всеми предвкушали появление "Морального кодекса".
- Серега, давай выходи! - послышались нетерпеливые выкрики.
Но на встречу с публикой поспешил выйти отнюдь не Серега, а некий худощавый юноша в окружении гитаристов и ударника. Тут впору было вспомнить, что на афишах в качестве разогрева была заявлена группа "Моторы", которая должна была "разогнать лодку Мазая". Смирившись со своей участью, публика принялась внимать начинающим артистам.
- Здравствуйте, мы группа "Стволы"!.. - отыграв несколько композиций, неожиданно заявили музыканты.
Будучи до сей поры уверенным, что на сцене выкладывается группа "Моторы", зрители недоумевали. Вытерпев-таки получасовой "разогрев", зритель жаждал слышать Мазаева. Но и тут ожиданиям тверитян не суждено было сбыться. После "Стволов" на сцену проследовали вышеозначенные "Моторы" и зарядили свою долгую протяжную, не лишенную тяжелых ритмов, песнь.
- Давай завязывай! - пытались устранить артистов зрители. Некоторые просто демонстративно на время покидали зал.
Лишь без четверти девять вместо положенных семи часов на сцену вышли музыканты "Морального кодекса". Измученный ожиданием и в конец замерзший зритель был не в силах сдерживать себя. Теплый радушный прием столичным музыкантам был обеспечен с первых минут выступления. Сергей Мазаев был, как всегда, сдержан и мужественен. Как выяснилось, чтобы досконально знать творчество Сергея Мазаева, вовсе не обязательно быть его ярым поклонником. Мелодии и тексты его песен, несмотря на явную нешаблонность, изысканность и утонченность, столь раскручены по радио, что угадываются с первых же строчек. Являясь в первую очередь вокалистом, Мазаев демонстрировал и владение целым рядом музыкальных инструментов. Бубен, флейта и, конечно, саксофон, без звучания которого невозможного представить себе неподражаемую эстетскую музыку "Морального кодекса". В этот вечер музыканту Мазаеву оказалось подвластно все - как танцевальные диско-роковые, так и лирично-блюзовые баллады. "Славянские танцы", "Первый снег", "Ночной каприз" - в концерте нашлось место как свежим композициям, так и старым проверенным хитам. Мощным заключительным аккордом концерта стала уже легендарная угарная "До свиданья, мама!", во время исполнения которой в зале ликовали уже все без исключения.
Став свидетелем выступления этой группы, вывод напрашивается только один. Если уж и существует разделение культуры на массовую и элитарную, то творчество "Морального кодекса" всецело и заслуженно относится ко второй.
Елена Мунина

[ Наверх ]

24 ноября в Твери на сцене клуба "От Заката до Рассвета" с новой программой "Мастер Киллер" свой сольный концерт дали музыканты группы "Кукрыниксы" из Северной столицы.
Творческий образ этой ставшей уже культовой в молодежных кругах команды можно определить как нехарактерный для большинства отечественных рок-артистов коктейль из готики, драйва и всевозможных музыкальных экспериментов, обусловленных внутренними и творческими течениями, которые, по мнению музыкантов, и ведут к изменениям в музыке. Например, в последнем альбоме ("Шаман") есть совершенно разные по стилистике песни. По словам лидера группы Алексея Горшенева, музыка в нем - неоднозначная, темная и готическая.
Концерт в Твери начался с некоторым опозданием. И вместо указанных во всех афишах 19.00 на сцене клуба Алексей Горшенев и компания появились в половине девятого.
Так или иначе, но последующий двухчасовой сет "Кукрыниксов" ясно дал понять - столь длительное ожидание того стоило. Группа, только-только прибывшая из Москвы (накануне вечером они выступали в столичной "Табула Расе"), явно пребывала в позитивном настроении, начав исполнять свой "шаманский" ритуал в свойственной для себя манере.
Чтобы с первых минут концерта захватить долго ожидавших их выхода поклонников, "Кукрыниксы" начали свое выступление с новых песен, заставив прислушаться к себе всех присутствующих. Вообще, за время выступления музыканты исполнили шесть новых песен с грядущего весной альбома под названием "ХХХ". Хочется особо отметить редкую по динамике и мелодичности новую композицию - "Крайние меры". "Кукрыниксы" исполнили ее в середине концерта и еще раз на бис (в конце) вместе со своими хитами "Колдовство" и "Не беда".
По ходу концерта вокалист группы Алексей Горшенев рассказал, что они также пишут музыку и для отечественных фильмов. Пока самая их известная киноработа - это музыка к фильму "9-я рота", однако так и не вошедшая в основной саунд фильма. В скором времени режиссер Александр Рогожкин приступит к съемкам фильма "Игра" (события картины будут развиваться на фоне победы сборной России в чемпионате мира по футболу!), а саундтрек к фильму с одноименным названием написали как раз "Кукрыниксы". Выход фильма в прокат запланирован на следущую осень.
Звучали на концерте и старые хиты группы, которые исполнялись, как правило, всем залом. Плюс ко всему Алексей Горшенев пожал, наверное, все руки, тянувшиеся к нему из толпящихся у сцены поклонников, и предложил свой микрофон всем, кто стоял рядом и знал слова песен.
В итоге музыканты остались довольны приемом тверитян, а те, в свою очередь, выступлением любимой группы. В планах у организаторов клуба принять в Твери в начале декабря не менее энергичных рокеров - группы "Jane Air" и "Кирпичи". Александр Шутов

[ Наверх ]

(в Больших Перемерках состоялся финал игр КВН среди заключенных)
Игры КВН, как и смотры художественной самодеятельности, проводятся в тверских колониях уже несколько лет. Эти мероприятия не раз и по-разному освещались средствами массовой информации да и для самих заключенных давно стали чем-то привычным и ожидаемым. Но на финале КВН среди осужденных в исправительной колонии №1 (в простонародье - "сотка") я была в первый раз. Да и просто "на зоне", по чести признаться, тоже... Поэтому впечатления остались очень яркие. И очень противоречивые. Ими нужно было срочно с кем-нибудь поделиться!
"Занятия творчеством - это соломинка для тех, кто оступился случайно, а теперь хочет освободиться и жить нормальной жизнью, - объяснял перед началом состязаний начальник пресс-службы УФСИН и родоначальник КВН в тверских колониях Александр Дитковский. - Творчество меняет взгляды на окружающий мир, позволяет вытянуть человека из воровского болота. Осужденные начинают верить в себя, в свои созидательные возможности, им становится дышать легче и жить интереснее".
"Заключенные - они те же люди. Просто однажды оступились", - объясняла я себе, проходя между длинными рядами мрачноватого тюремного клуба, битком набитого зрительским спецконтингентом. Но то, что испытываешь, когда мужчины в фуфайках и с бирками на груди один за другим поворачивают тебе вслед бритые головы, можно передать только двумя словами: страшно и странно. И это несмотря на сопровождение, которое было приставлено к нам немедленно после входа в колонию. "Они здесь редко видят женщин, - пояснили нам потом. - Особенно молоденьких журналисток. Держитесь". Действительно, этим местам свойственна особая, скромная тюремная галантность. Один из плакатов, украшающих зрительный зал, нарушая все правила грамматики, предлагал: "Девочки а может лучше... по танцуем?" А уж участниц состязаний (команда КВН "Пятерочка" из Вышневолоцкой женской колонии) зрители приветствовали самыми бурными аплодисментами. Игроки из ИК-7 г. Бежецка (команда КВН "Комета") были встречены несколькими хлопками (оно и понятно: конкуренция!). Ну а третьим коллективом, принявшим участие в финале, стала команда из ИК-1 "Веселый круг" (гостеприимные хозяева).
Судило соревнования разномастное жюри в составе: председатель городского КВН-клуба Елена Лавренюк (которая стояла у истоков игр КВН в тверских колониях!), начальник воспитательного отдела УФСИН Евгений Смялковский (который лояльно ставил всем игрокам высший балл, а иногда поднимал даже шесть из пяти!), а также лидеры молодежного КВН-движения Станислав Пасечник, Олег Кириллин и Артем Виноградов (которые сначала боялись даже заходить на зону, а потом весело хохотали над каждой шуткой заключенных артистов).
Темой игры стала известная пушкинская строчка "Души прекрасные порывы". Первое слово цитаты поначалу упорно воспринималось многими как глагол... но это только поначалу. Потому что потом думать о смысле названия было некогда: слишком увлекательное и необычное это зрелище - КВН за колючей проволокой. Волей-неволей поверишь в слова, начертанные на еще одном плакате: "Игра КВН хороша тем, что она отвлекает людей от дурных мыслей и поступков".
В приветствии команды говорили друг другу "Разрешите представиться!" И все было так же, как "на воле", только антуражу поменьше. Бежечане зажигательно танцевали в самых разных жанрах, исполняли модный хип-хоп, ставили сказку-переделку. Представительницы "Пятерочки" прочли заповеди участников КВН, которые в мужской колонии звучали особенно актуально: "Не взаимодействуй с ближним своим!.." Команда хозяев "Веселый круг" острила на политические и экономические темы, многие шутки были актуальны и попадали прямо в яблочко: "Новый художественный фильм - "Табор уходит с Трехсвятской". Кстати, по общему признанию организаторов тюремного КВНа, в последнее время узко "криминальные" шуточки стали редки среди заключенных: ведь их должны понимать не только "коллеги", но и прочие созерцатели игр... в том числе и жюри.
Конкурс разминки носил название "Кинопроба": участники презентовали свой вариант озвучки популярного мультика "Мадагаскар". Задача была не из легких, однако среди предложенных вариантов встречались довольно забавные.
В конкурсе капитанов сценический талант артистов-"колонистов" раскрылся в полной мере. Лидеры команд давали полезные советы жюри, соперникам и зрителям. Мария Смирнова из "Пятерочки" (кстати, победительница конкурса красоты "Мисс Северная Венеция-2007", проходившего летом в Вышневолоцкой колонии), ритмично расхаживая по сцене, рубила тюремные шутки на фольклорный манер: "Семь раз сделай и только один отсиди", "Суду время, а потехи-то - на час было". В своем образе артистка казалась настолько оригинальной, остроумной и энергичной, что в голове постоянно всплывал один вопрос: "А она-то что делает за колючей проволокой?" Впрочем, тот же вопрос мог быть адресован и к другим участникам тюремного КВНа: на сцене они излучали море обаяния и какую-то (не шучу!) позитивную энергетику. Капитан команды "Веселый круг" Игорь Михеев каламбурил на заданную тему, порой перескакивая на жизнь колонии: "Если вы счастливы больше, чем один день, то Дмитрий Дмитриевич что-то не договаривает", а под конец взял и подарил своим соперникам по серебристой подкове - на счастье. Но, пожалуй, самым ярким было выступление бежецкого капитана Владимира Мельничка, который сразил зал искусством декламации и отнюдь недурно сложенными стихами.
В заключительном конкурсе "Домашнее задание" окончательно стало ясно: "тюремный" и "вольный" КВН - близнецы-братья. Те же популярные шутки на тему "Дибилана", Бритни Спирс и Памелы Андерсон, те же заигрывания со зрительным залом, те же хохмы по поводу лидера КВН Александра Маслякова. В финале своего выступления команда хозяев исполнила песню "Замыкая круг", которая давно уже стала символом братства и творческого единения.
"Ощущения от того, что видишь здесь, гораздо сильнее, чем после городских игр КВН, - подвела общий итог игры Елена Лавренюк. - Качество игры сегодня был столь высоким, что мне кажется, будто все КВНщики Твери переехали в "сотку"!" Лидеры молодежного движения передали свои впечатления более образным языком: "Ребята, вы молодцы! Респект и уважуха!" Действительно, уважения были достойны все, кто вышел в тот день на сцену. Однако законы жанра требуют четкой иерархии, и вот каковы были итоги игры: третье место заняла команда "Комета" из Бежецка, второе досталось "девчонкам" из Вышнего Волочка, а победителями финальных игр стала команда КВН "Веселый круг". Ценные призы от комитета по делам молодежи распределились соответственно: цифровой фотоаппарат - домашний кинотеатр - телевизор. С лидером победившей команды Игорем Михеевым мы беседовали после игры - и было уже совсем не страшно, и тем более не странно: "После десятого класса мама не отпустила меня в театральный институт, - поделился Игорь. - И впервые я вышел на сцену только здесь, в колонии. Под моим руководством команда КВН "Веселый круг" побеждает уже второй раз, и мы не собираемся останавливаться на достигнутом. После выхода на свободу я намерен остаться в КВН-движении и сделаю все, чтобы о Твери и Тверской области наконец-то заговорили". Заключенный капитан рассуждал так уверенно, что я опять невольно задалась вопросом: "А может быть, действительно, все беды от того, что его в юности не пустили учиться на актера? Ведь правила жизни часто непредсказуемы, а закон творчества един для всех. А заключенные - те же люди. Просто оступились однажды..."

Шутки за колючей проволокой
Россия в вас верит, а прокурор о вас помнит.
В Москве бастуют цыгане. Тысячи москвичей остались без будущего.
Один за всех... и срок на одного.
Без труда не вытащишь и тело из пруда (совет оперативникам).
Не убегай от снайпера - умрешь уставшим.
Лучше синица в руках, чем голуби над зоной.
Семеро одного не ждут... хотя какая разница: все равно "группа лиц".
Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

Так может звучать лозунг новой региональной общественной организации «Семь и Я», объединившей более 200 многодетных семей из Твери и 20 районов области. Инициаторами ее создания стали главы семейств, в которых есть трое и более детей. В полной мере осознавая ответственность, которую налагает на них положение отцов многочисленных потомств, они выступили с инициативой отстаивать свои права в органах высшей законодательной власти.
Начало деятельности организации положила учредительная конференция, состоявшаяся 21 ноября в Тверской епархии. На ней был избран Совет, состоящий из семи человек, во главе с председателем Валерием Гусевым, бизнесменом, меценатом, отцом шестерых детей.
«Рука руку укрепляет…»
Многодетные семьи за последние десятилетия стали для нашего общества редкостью. Мама, окруженная множеством ребятишек, вызывает скорее недоумение у окружающих, чем одобрение и поддержку. «Плодить нищету» стало в нашем обществе немодным. И, наверное, поэтому так стремительно убывает российское население.
«Идут на риск и рожают детей сегодня чаще всего люди верующие, для которых неприемлемо делать аборты, которые понимают главное предназначение женщины, - говорит Валерий Гусев. – Среди многодетных много семей священнослужителей, прихожан православных приходов.
Я, конечно, не хочу сказать, что каждая женщина должна родить десятерых детей. У каждого свой крест и свои возможности. Можно родить одного ребенка и воспитать его достойным гражданином. Другое дело, что, когда ребенок в семье один, больше риск, что он вырастет эгоистом. В большой семье дети учатся уважать старших, считаться с желаниями и привычками других, у них развивается чувство ответственности за младших братьев и сестер. Кроме того, есть большая вероятность, что они повторят опыт своих родителей и в своей семье. Это для нашей страны сегодня очень актуально.
Стоит подумать, что будет с нашим обществом лет через 20-30, если мы не начнем рожать детей. Ведь для того, чтобы остановить процесс вымирания нации, каждая российская семья должна иметь как минимум троих детей, то есть быть многодетной.
И тут стоит вспомнить опыт дореволюционной России. В конце XIX века институт семьи в нашей стране считался самым крепким в мире, показатель этого – количество женатых мужчин в возрасте 45 лет. Прирост населения в то время составлял 30 млн. человек в год!
Сегодня мы можем только мечтать об этом. В обществе превалируют другие ценности: карьера, материальное благополучие… Многие хотят «получить от жизни аванс»: купить квартиру, машину – а потом уже родить ребенка.
Поэтому одна из главных задач нашей организации – повышение положительного имиджа семьи. И сделать это мы можем в первую очередь своим примером. До революции была такая поговорка: «С детьми дом – ярмарка, без детей – могила». Родители, имеющие много детей, более уверенно смотрят в будущее. У них есть запас прочности. Они обеспечили свою старость не только материально, но и заботой и вниманием. Все, что сегодня вы вложите в своих детей, обязательно вернется к вам завтра».

Не было бы счастья, да несчастье помогло.
Отцов Твери заставила объединиться одна общая нужда: полная социальная незащищенность их семей. Единственное, на что сегодня они могут рассчитывать, – детские пособия такого же размера, как у обычных семей, и субсидии на оплату коммунальных услуг. Чтобы как-то устранить пробелы в законодательстве, власти некоторых российских регионов своими силами решили оказывать поддержку многодетным семьям. Так, Правительство Москвы приняло закон, согласно которому мать, имеющая девятерых и более детей, может оформить семейный детский сад. Это дает ей право на получение зарплаты соцработника, трудового стажа, пенсионных отчислений. В Белгородской области многодетные семьи могут приобрести участки земли для строительства по беспроцентному кредиту. Дети получают бесплатное питание в школах, также для них предусмотрен бесплатный проезд в муниципальном транспорте. В Тверской области только предстоит освоить подобный опыт.
Сейчас в нашем регионе проблемы многодетных семей решаются в индивидуальном порядке. Например, муниципалитет выделил четырехкомнатную квартиру Виктору Бусыгину, отцу восьмерых детей. Еще одна семья смогла построить свой дом. Оказывает помощь многодетным семьям и руководство некоторых тверских предприятий. В ОАО «Волжский пекарь» на каждого рожденного ребенка выплачивается дополнительное пособие. Так, за своего первенца молодая семья получает 1,5 тыс. рублей, за второго – 3 тыс., за третьего - 5 тыс., за четвертого – 7 тыс. и т.д.
Вспомнили о многодетных семьях и региональные власти. Администрацией Тверской области была учреждена награда для матерей, родивших пять и более детей, - почетный знак «Слава матери». На недавно прошедшем форуме матерей губернатор Д. Зеленин вручил первые 12 наград. Женщинам, отмеченным почетным знаком, полагается пожизненная премия в размере одной тысячи рублей в месяц.
Не осталась безответной и инициатива тверских отцов. Органы муниципальной и государственной власти горячо поддержали подобное начинание. Первым, кто откликнулся, стал депутат Государственной Думы Владимир Васильев, одобривший идею возрождения звания «Мать-героиня», которое было отменено в 1994 году. Он предложил членам Совета принять участие в разработке нового законопроекта, внести свои предложения по составу льгот, которые дает это звание. Депутат обсудил с инициативной группой общественной организации и казусы действующего законодательства, которые фактически дискриминируют членов многодетных семей.
Например, вступающий в силу 1 января 2008 года закон, регламентирующий правила безопасности дорожного движения, требует, чтобы дети до 12 лет передвигались в автомобилях исключительно в автокреслах. На практике в легковую машину можно установить не более двух детских кресел. Спрашивается, что делать семьям, у которых трое и более детей? Они лишаются возможности свободного передвижения. Еще один недосмотр наших властей – в гражданском и заграничном паспортах есть только одна страница для записи детей, так что в документах многодетных родителей просто нет места, чтобы записать всех своих чад.
«Сегодня государство повернулось лицом к проблемам семьи и детства, - констатировал Валерий Гусев. – Чиновники самого высокого ранга говорят о сложившейся в нашей стране кризисной демографической ситуации, озвучивают цифры. И это радует. Потому что, только признав проблему, можно ее решить. А желание и средства у власти для этого есть».
«Мы приглашаем всех многодетных родителей или тех, кто поддерживает инициативу создания многодетной семьи, присоединяться к нашей организации. Тел. (4822) 35-70-22», - говорит Валерий Гусев.

Праздник «Семь и Я»
28 ноября во Дворце творчества детей и молодежи прошла презентация региональной общественной организации «Семь и Я», приуроченная к празднованию Дня матери. Праздник собрал около 200 многодетных семей из разных районов Тверской области. Зал, рассчитанный более чем на 400 мест, был полон людей. Многодетные семьи приходили отметить свой праздник в полном составе, мамы несли на руках грудных младенцев.
Среди гостей, пришедших поздравить молодую организацию, был депутат Государственной Думы Владимир Васильев, председатель Законодательного Собрания Тверской области Владимир Бабичев, мэр Твери Олег Лебедев. Почетные гости вручили грамоты многодетным матерям. Спонсоры отметили гражданский подвиг матерей-героинь подарками. Начальник департамента занятости населения Тамара Карякина подвела итоги конкурса школьных сочинений о любви к тверскому краю, в котором приняли участие более 800 учеников из разных школ Тверской области. Победители конкурса были награждены ценными призами. В их числе оказались и ребята из многодетных семей, а также приемные дети.
После праздничного концерта всем присутствовавшим в зале женщинам были вручены цветы, а маленьких гостей ждали сладкие подарки от «Волжского пекаря».
Елена Павлова

[ Наверх ]

Думаю, три года назад для многих тверских рокеров настоящей трагедией стало окончательное и бесповоротное закрытие "Плаценты". Сейшны там проходили еженедельно. И подсевшая на них тусовка после закрытия клуба оправиться не могла долго. Казалось, любимый клуб ничто не заменит. На тихо мирно существующий на Вагжанова "Отзакатник" (или МКЦ - Молодежный культурный центр) больших надежд не возлагали. В отличие от внезапно появившегося "Гагарина".
Однако он-то как раз надежд тусовки не оправдал. Между тем число команд в нашем городе росло, и случайные площадки для выступления их уже не устраивали. А небольшой зал МКЦ с уютным кафе казался вполне подходящим. Уже в прошлом сезоне "Отзакатник" по числу концертов приблизился к "Плаценте". Сейчас он, похоже, решил перегнать свою предшественницу.
Концертный бум начался с приходом в МКЦ Ильи (Джесси) Евдокимова, занявшего должность арт-директора рок-кафе "От заката до рассвета". Свою главною задачу новый арт-директор видит, с одной стороны, в развитии всех сфер музыкальной жизни нашего города, а с другой - в создании теплой и уютной атмосферы, чтобы каждый приходящий в рок-кафе мог расслабиться и отдохнуть.
Сейчас для этого прилагаются все возможные усилия. Начинающие и уже сложившиеся коллективы получают концертную площадку, свободную от всякой жанровой цензуры. Проще говоря, чтобы выступать на сцене рок-кафе, абсолютно не обязательно играть в определенном направлении. Только в прошлом месяце там играли такие тверские команды, как The sun still sleeps, Dr.Prishol, Disband, Indiera, Miami scissors. В дальнейшем планируется расширение географии концертов - ожидаются гости из всех уголков страны. И, возможно, даже из-за рубежа. Кстати сказать, вход на концерты в рок-кафе свободный, так что попасть на них могут даже "голодные студенты".
А попасть туда надо будет хотя бы для того, чтобы узнать, какой сюрприз уже в ближайшем будущем сделает гостям администрация. Пока известно лишь, что это будет изменение интерьера, после которого рок-кафе станет еще уютнее. Кроме того, организаторы обещают и далее следить за внутренним обликом клуба и поддерживать в нем теплую домашнюю атмосферу.
Ее, эту особую клубную атмосферу, в консервированном виде будут доставлять и на официальный сайт клуба (www.otzakata-club.ru). Пока он находится в работе, но уже сейчас там можно пообсуждать прошедшие концерты, посмотреть фотографии или предложить разработчикам свои идеи по его устройству.
У всех тверских исполнителей, несмотря на их музыкальное вероисповедание, появится возможность показать себя граду и миру, а у слушателей - найти себе музыку по сердцу и послушать ее в спокойной и уютной обстановке.
Марина Яуре

[ Наверх ]

1 декабря в Твери состоялись гастроли Вышневолоцкого драматического театра. Спектакль с устрашающим названием «Йоркские ведьмы» привезли сюда наши друзья и соседи по области.
Так уж сложилось, что всегда на слуху оказываются лишь Тверской театр драмы, ТЮЗ, театр кукол, а вот областные храмы культуры остаются в тени и живут своей тихой провинциальной жизнью. О том, чем знаменит и интересен театр Вышнего Волочка, рассказывает его главный режиссер Владимир Коломак.
- Владимир Яковлевич, чем живет сейчас ваш театр?
- В конце прошлого года мы отметили свой 110-летний юбилей. Вышневолоцкий театр входит в обойму старейших театров России, нам по возрасту уступает даже МХАТ. Я работаю в этом театре уже почти два года. До этого был главным режиссером Рыбинского и Елецкого театров, девять лет работал в Сибири. Сейчас вот занимаюсь обновлением репертуара Вышневолоцкого театра. Наши последние спектакли - «Леди Макбет Мценского уезда» по Н.Лескову, «Блажь» А.Островского - пользуются успехом. Свежие постановки мы обязательно отыгрываем в Твери.
- А как обстоят дела с гастролями по городам области?
- Мы много ездим по области, потому как небольшое население Вышнего Волочка наш репертуар отсматривает очень быстро. Осваиваем новые места, но по «дырам» стараемся не ездить, там из-за отсутствия достойной площадки полноценного спектакля показать невозможно. Мы связываемся только с большими в масштабах области городами.
- Актерский состав театра позволяет воплотить все ваши режиссерские задумки?
- У нас молодая труппа, в два раза моложе труппы тверского ТЮЗа, основной возраст актеров 22-23 года. Ребята приезжают из Магадана, Челябинска, есть выпускники ГИТИСа. Недавно мы ездили на гастроли в Воронеж со спектаклем «Ты повешен на шее мамы», так там из студентов местной Академии искусств выстроилась очередь желающих вступить в ряды нашей труппы. География наших актеров очень широкая, соответственно и школа у всех разная. Я вообще стараюсь опираться на молодежь. «Старики» на меня за это немного обижаются, но я приверженец того, что актер должен быть очень пластичен, он должен петь, хорошо и много двигаться, танцевать, держать высокий темпо-ритм спектакля. Современное театральное действо - это количество информации на единицу времени. И эта единица должна быть насыщена информацией, интригой. Нельзя позволять зрителю отвлекаться ни на минуту. Раньше ведь можно было во время спектакля выйти из зала, вернуться и ничего по сути не пропустить. Сейчас другие требования, и мы стараемся им соответствовать. Я слежу за репертуаром столичных театров, которые меня как режиссера стимулируют и держат в курсе сегодняшнего театрального языка. После спектаклей мы практикуем зрительские конференции, когда публика сама разбирает по косточкам весь спектакль. Особенно это интересно делать с непростыми постановками. Мы приучаем зрителей к тому, что театр – это не кино, не телевидение и не жизнь, там другие законы и другой язык.
- Что тверским зрителям предстоит увидеть в вашей новой работе?
- Спектакль «Йоркские ведьмы» сделан по пьесе американского автора Джона Ван Друтена, которая была написана в 50-х годах XX века. Эту пьесу я нашел случайно и даже не знаю ее истории. Листая театральные справочники, я не нашел ее в репертуаре ни одного из театров. Мое внимание она привлекла своей экзотикой, темой. Я вообще считаю, что есть только три темы, заслуживающие внимания: любовь, предательство и свобода. В этом спектакле речь идет о любви ведьмы к простому человеку. Я, когда готовился к постановке, понял, что любая магия: и черная, и белая - обращена к силам тьмы. Я консультировался даже у настоящей ведьмы в городе Рыбинске. Она рассказывала мне, как делаются заговоры, накладываются заклятья, готовятся приворотные зелья. Но дело это далеко не безобидное. Во время этих процессов ты запускаешь в себя силы ада, что вредно не только для психики, но и для здоровья.
Премьера спектакля состоялась 23 ноября, после чего мы уже успели показать его в Удомле и Осташкове. Теперь настала очередь Твери. Насколько это окажется увлекательным, рассказывать бессмысленно, потому как спектакль надо не рассказывать, а смотреть.
Посмотреть в этой постановке действительно было на что. По сюжету главная героиня – молодая наследственная ведьма, задавшись целью приворожить приглянувшегося ей знакомого, делает-таки свое «черное» магическое дело. Молодой человек оказывается во власти ее чар и предается бурной любовной страсти. Спустя время в порыве раскаянья колдунья раскрывает ему природу этой внезапно нахлынувшей страсти. Герой бросается снимать с себя оковы заклинания. Но интрига всей пьесы заключена в том, что героиня, сама того не желая, по-настоящему влюбляется в свою жертву, теряя при этом по законам магии всю свою колдовскую силу. В роли простой земной девушки она чувствует себя поначалу неловко, но именно в таком качестве приворожить возлюбленного она смогла уже не зельями и заклинаниями, а своей естественной красотой.
Елена Мунина

[ Наверх ]

Сейчас стало модным приглашать на различные открытия известных исполнителей. И открытие на прошлой неделе физкультурно-оздоровительного комплекса (ФОК) в «Южном» не стало исключением. С полуторачасовым концертом перед зрителями выступила известная певица Света.

Мало кто не слышал ее нежных песен о любви и трогательный, непохожий на других исполнителей голос. Света далеко не первый год на российской эстраде, и на ее счету несколько весьма успешных альбомов и с десяток хитов.
После концерта в интерьерах одного из тверских ресторанов мы встретились со Светой, чтобы задать ей несколько вопросов о жизни, творчестве и о выходе нового альбома. Вопреки всем ожиданиям Света оказалась на редкость общительной девушкой, даже без намека на пресловутый звездный пафос.

- Наверное, самый банальный вопрос, но как тебе наш город?
- Я в Твери уже была. Сейчас город похож на Москву: кругом один снег. Мне нравится в Твери. Сегодня у нас, как ни странно, был дневной концерт: обычно такое довольно редко бывает у артистов.
- Вы выступали на открытии ФОКа. Публика понравилась?
- Да, очень хорошая публика, очень много детей. Мне понравилось, что много девочек, которые знают песни: они хлопали, танцевали, подпевали.
- Перед кем лучше выступать: перед детьми или взрослыми?
- По-разному. Но дети очень благодарная публика: они самые искренние, добрые слушатели. Взрослые люди уже по-другому воспринимают музыку.
- Света, расскажи о своих творческих планах.
- Лучше об этом расскажет Вадим. Он композитор и занимается нашим новым проектом.
Вадим: Мы сейчас пишем новый альбом для Светы. Это действительно хорошая музыка, модная, новая, европейское направление. Альбом будет довольно успешным, потому что мы уже записали первый трек, и сегодня на радио в Твери была премьера - он больше нигде не играл.
- Есть в планах поработать в каких-то модных сейчас направлениях, например r'n'b?
- Мы не считаем, что r'n'b - это модный стиль. Его никто не воспринял, это изначально не русский стиль, а навязанная американизация. Через пару лет r'n'b у нас уже не будет. Вот народные мелодии, но только в электронной обработке - это тенденция.
- Многие исполнители пытаются покорить не только родную, но и западную публику. А вы собираетесь выйти на европейский рынок?
Вадим: Да, мы этим как раз и занимаемся. Первые релизы у нас прошли в Голландии, в Амстердаме. И Света заняла второе место по результатам голосования известных продюсеров в мире танцевальной музыки. У нас там продаются треки, альбомы, даже в Интернете на импортных сайтах.
- Когда ждать выхода нового альбома?
Вадим: Февраль, но треки с нового альбома будут появляться раньше.
- А видеоклипы когда появятся?
- Февраль-март. После того, как на радио пойдут песни, мы начнем снимать клипы. Но это будет не раньше весны, где-то март-апрель.
- Есть желание спеть с кем-нибудь дуэтом?
- Пока нет, пока не придумала с кем. С одним из резидентов «Комеди клаб».
- Сейчас много различных проектов: «Звезды на льду», «Звезды на паркете». Хотелось бы принять в них участие?
- На льду точно нет. Я вот недавно пыталась покататься, но я не люблю лед, каток. Я думаю, что немножко неправильно, когда артисты занимаются тем, чем не нужно заниматься. Если бы это были какие-то конкурсы в плане песен. Но это развлекательное шоу для людей, и все понимают, что это рейтинги канала. Но если бы артисты пели или кто-то сочинял песни, это было бы здорово.
- Есть желание сыграть роль в кино?
- Хотелось бы иметь отношение к кинематографу, но все зависит от того, какой сценарий, какая роль.
- А какую роль хотелось бы сыграть?
- Я даже не знаю. Может, роль какой-нибудь королевы, которая осталась одна. Я никогда не думала об этом. Может, сыграть саму себя – певицу, которая пробивается к славе.
- Какие-то предложения поступают?
- Пока только по музыке: предлагают исполнять песни к сериалам.
- Вообще, как к сериалам относишься?
- Никак. То, что происходит на экране, ничего не откладывает в душе. Мне нравится, когда это красивый фильм или песня, когда это западает в душу. А сериал проходит, и никто ничего не помнит. Это время, потраченное даром, хотя бабушки смотрят. Я последний раз смотрела мультфильмы, и это было три дня назад. Я вообще телевизор не смотрю.
- Современные фильмы нравятся?
- Мне нравятся все фильмы, которые были раньше, потому что это классика советского времени, бестселлеры. Классика, которую все знают и буквально расхватали на цитаты. «Собачье сердце», «Высота» - гениальные фильмы, патриотические. Они не были пустыми: интересные сюжеты, гениальные актеры, сейчас их остались единицы.
- Ты любительница светских тусовок?
- По возможности я их посещаю, но если ходить на все мероприятия, то можно на них только и ходить и больше ничего не делать. Если есть время, есть возможность, если приглашают друзья, например, по поводу выхода альбома, то я пытаюсь ходить.
- Кто из отечественных артистов тебе наиболее близок по духу?
- Plazma. Юля Чичерина, Люба Успенская. Я вообще разносторонний человек, у меня много друзей в разных сферах: это шансон, рок-музыка. Получается достаточно странная «коллекция» - обычно артисты общаются только с единомышленниками. Правда, близких друзей мало, но приятелей хватает.
- Какие у тебя планы на Новый год?
- Я все-таки планирую встретить его со своим сыном. Может быть, даже работать, но чтобы ребенок был рядом. А потом я уеду с ним отдыхать.
- Какое желание загадаешь в Новый год?
- Одно: главное, чтобы не было хуже, чем сейчас. Чтобы не было ситуации в жизни, которая ломает и после которой теряется смысл жизни. Важно, чтобы у человека была надежда на лучшее.
Елена Борисова

[ Наверх ]

Еще несколько слов о талантах из глубинки

Быть сельским жителем нынче не модно: если кого и угораздило родиться в глубинке, то он норовит скорее покинуть родные пенаты и как-нибудь «пригодиться» в городе. Потому и деревня, говорят, умирает, потому и некому представлять сельскую молодежь. Но бывают исключения. Алексей Пронин, двадцатипятилетний житель деревни Рачево Краснохолмского района, – пример человека, который смог найти себе достойное, творческое применение именно в родных местах. Его силами в деревне созданы кукольный театр, фольклорный ансамбль, краеведческий кружок. Да и вся культурная жизнь Рачева вертится именно вокруг этого веселого парня – как говорится, первого на деревне…
- Алексей, как официально звучит твоя должность?
- Я работаю педагогом дополнительного образования в Краснохолмском доме детского творчества. А свои кружки веду на базе Рачевской начальной школы. Я руковожу тремя творческими проектами: это кукольный театр «Лукоморье», фольклорный ансамбль «Чернавушка» и краеведческий клуб «Истоки». Являюсь также капитаном местной команды КВН «Дубинушки Russian», которая три раза подряд становилась чемпионом района.
- Что подвигло к занятиям именно творческой работой? Современная деревня не создает условий…
- У меня с детства была тяга к творчеству: ни одно мероприятие на селе не обходилось без моего участия. Начиналось все с организации уличных концертов – мы с друзьями, как могли, развлекали честной народ. И еще в детстве зародилась идея своего кукольного театра: было в этом роде деятельности что-то манящее и загадочное! Первых «актеров» мы с подругой шили сами, из подручных материалов. Некоторые из кукол были хрестоматийными, вроде Петрушки, а некоторых героев мы придумывали сами, наделяя их неподражаемыми характерами и именами. Так, подруга сшила смешного человечка по имени «Мистер Банановые мозги»: он был глупым, важным и задиристым!
- Как «просто» интерес перерос в профессиональное увлечение?
- Я закончил девять классов Рачевской школы, затем краснохолмский сельскохозяйственный техникум. И всегда дружил со сценой – на любом празднике выступал с большой охотой. Как-то заведующая нашим сельским клубом, Вера Суковатова, предложила мне съездить в районный отдел культуры, а также в дом школьников, чтобы «презентовать» свои способности. Я показал заведующей ДШ уже готовых кукол, рассказал о своих увлечениях. Мне тогда предложили либо шить кукол для города на заказ, либо организовать собственный кукольный театр в деревне. Второе мне показалось более стабильным и интересным. Я пошел в Рачевскую школу, набрал группу из двенадцати человек – мы начали заниматься. Сначала было немного страшно: мне самому семнадцать лет, ребята ненамного младше. И дети тоже меня боялись, некоторые даже стеснялись говорить... Мы с ними сразу начали шить кукол, готовить героев для первых представлений, сочинять сценарии. Постепенно привыкли друг к другу, подружились. Сейчас мои ребята здорово раскрепостились и с важным видом наставляют новеньких: «Ты должен так говорить, так двигать куклу…».
- А каков репертуар театра?
- В основном это сказочные представления. Одно из последних – спектакль «Кукушечка», написанный по мотивам сказок народов севера. Ставим и хрестоматийные вещи, но в собственной интерпретации – сказки «Морозко» и «Глупый мышонок». А на праздник Победы мы представили на суд зрителей солдатский клуб под названием «Фрицерубка»: показывали короткие зарисовки из военной жизни, распевали за ширмой сатирические куплеты и антифашистские частушки.
- Сколько продолжаются ваши представления?
- Недолго, минут 15–20. На кукол долго смотреть не станешь – все-таки лицо из папье-маше не передает чувств и эмоций… К тому же мы не профессионалы, и пока сложно создать полноценное развернутое действо.
- Кто имеет возможность посмотреть ваши спектакли?
- Мы выступаем в сельских и городских школах, участвуем в традиционных краснохолмских праздниках, таких как День района и Антониевская ярмарка. Зритель приходит разный, но чаще всего – отзывчивый и благодарный. Наши спектакли вызывают интерес, ведь подобного в нашей местности еще не было.
- Еще одна сфера твоих увлечений – фольклор…
- Да, фольклорное направление развивается параллельно с театральным. Начиная создавать в Рачеве народный ансамбль, я рассуждал так: за 90-е годы живая музыка почти вывелась из жизни, даже в деревне все концерты проходят под магнитофонные записи. Очень хотелось чего-то яркого и настоящего! Моя бабушка в свое время была известной балалаечницей, заводилой, участницей всех агитбригад, отец также слыл известным на деревне гармонистом. Поэтому интерес к фольклору был у меня всегда. Я выучился игре на балалайке, затем освоил гармонь и аккордеон. Свои умения и навыки с удовольствием передаю ребятам: сейчас в наш репертуар входят народные частушки и песни. Костюмы для выступлений нам ссудили из дома народного творчества. Многое пришлось дорабатывать: сам, освоив швейную машинку, «создавал» кокошники, передники, телогреи... Теперь ребята смотрятся со сцены вполне солидно!
- А как реализуется краеведческое направление?
- Краеведческий клуб «Истоки» работает в Рачеве первый год. Его цель - восстановить историю родных мест, чтобы ребята знали свои корни и не были Иванами, родства не помнящими. Очень многое сейчас забыто, многое нигде не зафиксировано. А ведь история нашего села – это частичка истории большой страны, которую мы все должны уважать. Я начал собирать исторические сведения в одиночку: разговаривал со старожилами, много работал в Краснохолмском архиве. Затем помогать стали ребята. История села Рачева и его окрестностей складывалась буквально по крупицам! Здесь было все – от легенд и преданий со времен татаро-монгольского ига до истории начала XX века, рассказанной очевидцами. Из собранного материала получилась книга «Село Рачево и его окрестности», уникальный в своем роде проект. Совместными усилиями был проделан огромный труд: кто-то расспрашивал бабушек, кто-то печатал, кто-то помогал рисовать… Книга увидела свет в сентябре, это было очень радостное для нас событие!
- Рачевский краведческий музей был также создан вашими силами?
- Да, причем у нас не было проблем с поиском экспонатов. Вокруг Рачева очень много заброшенных деревень – люди уезжали оттуда, оставляя почти всю домашнюю утварь. К сожалению, до наших ребят там побывало немало «охотников за медью», поэтому настоящий медный самовар у нас в коллекции только один. Самый дорогой для меня экспонат музея – осколок фарфоровой чашечки из когда-то бывшего в Рачеве барского имения. Это единственный след, оставшийся в деревне с тех времен…
- Ребята охотно поддерживают все твои инициативы?
- У них здесь небольшой выбор: либо смотреть телевизор, либо заниматься творчеством… Хотя телевизор, DVD, игровые приставки – очень сильные конкуренты, многие из ребят посещают кружки с радостью. У нас простые и добрые отношения. Но когда речь идет о работе, я становлюсь очень требовательным!
- Ты требователен и к ребятам, и к себе?
- Да, когда я берусь за какое-либо дело, мне нравится, что впереди ждут трудности. Причем для меня чем сложнее, тем интереснее! А когда план выполнен, хочется покорить следующую творческую вершину. Опять хочется трудностей!
- Что следующее в списке «покорения»?
- Мы хотим, чтобы городские власти обратили внимание на заброшенный Рачевский храм и поспособствовали его реставрации. Как недавно выяснилось, это памятник федерального значения. Летом мы планируем восстановление одного помещения храма и будем работать дальше.
- Не жалеешь, что твой творческий потенциал расходуется в деревне? Не было желания бросить все и построить «городскую» карьеру?
- Я просто не представляю свою жизнь в городе. Здесь я родился, здесь закончил школу, здесь начал работать – вся моя жизнь связана именно с этими местами. Вы посмотрите, какая сегодня красота на улице! (Когда мы приехали в Рачево, все деревья вокруг были снежные-снежные, как в зимней сказке. – Прим. корр.). К деревне со временем привязываешься очень сильно. Наверное, городскому этого не понять…
Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

Известных скульпторов в нашем городе не больше десятка. И самое почетное место среди них, без сомнения, занимает Евгений Антонов.

Евгений Антонов удивительнейший человек. Он не только скульптор и председатель Тверского отделения Союза художников России, но и настоятель православной церкви во Власьеве. Это поистине уникальное сочетание двух призваний - творца и священника - не могло не отразиться на творчестве Антонова, которое пронизано духовным величием.
Горожанам хорошо знакомы работы скульптора. Антонов автор памятника героям-чернобыльцам в сквере на Смоленском переулке, а также композиции "Договор тысяч" на "Пролетарке". Он также создал памятник хранительнице Старицы.
Об искусстве и своих учителях, о непростой судьбе современных художников мы беседуем с Евгением Антоновым в его творческой мастерской.

О творчестве...
- Евгений Андреевич, расскажите, как вы стали скульптором?
- Я учился в детской художественной школе в Твери, куда меня привела матушка, чтобы я получил академическое образование. Она внутренним чутьем верила, что именно эта школа сделает меня художником. Так оно и случилось.
Я учился у известных мастеров того времени, и особое влияние на меня оказал известный у нас скульптор Анатолий Михайлович Сперанский. О ваянии тогда я не думал. Большое впечатление оказал на меня еще молодой Николай Викторович Дочкин: он много с нами возился. Но в конце концов Анатолий Михайлович Сперанский со своей глиной, с его рассказами о мастерстве скульптора в моем сознании одержал победу.
По окончании художественной школы я поступил в Смоленский государственный пединститут на художественно-графический факультет. Там я встретил большого мастера, народного художника Альберта Георгиевича Сергеева. Он воспитывал меня и как человека, и как будущего мастера. Я факультативно занимался скульптурой у Сергеева, и практически все его ученики стали мастерами.
По окончании пединститута я поступил в Московский художественный институт Сурикова. Затем я вернулся в Смоленск, потому что в Твери меня не очень приняли. Там я работал три года, и потом меня пригласил бывший председатель Союза художников Василий Волков, чтобы я создал памятник "Договор тысяч". Это был мой первый памятник в Твери. Я уехал из Смоленска не потому, что мне там было плохо, а потому, что мне захотелось домой, в родную Тверь.
- Чтобы стать художником, человек должен учиться или должен быть дар?
- Учеба - это всего лишь достижение мастерства, и чем лучше школа, тем большего мастерства достигает человек. Можно идти совершенно другим путем, но главное - иметь дар, иметь желание стать художником. Как художникам, как поэтам, как артистам, в общем, как всем творцам - это дар свыше.
- Значит, если у человека нет врожденного дара, он не станет художником?
- Он станет не творцом, а будет просто исполнителем. Творец, который творит что-то необычное, что до него не было, стремится к какой-то новой форме. Искусство - это всегда эксперимент, это всегда поиск, открытие. Если этого не происходит, то художник превращается в ремесленника, в исполнителя, который копирует уже заранее кем-то придуманные формы или стили.

О современности...
- Как вы относитесь к современному искусству?
- Любопытно. Я вообще к эксперименту в искусстве всегда отношусь положительно, потому что эксперимент дает новый толчок, дает новый импульс для творчества. Но при всем этом я все-таки традиционалист. И наш Союз художников стоит на трех столпах - на мастерстве, традиции и духовности. Среди разнообразия художественных форм и исканий мы как раз призваны сохранить то культурное наследие, которое передали нам предки. Если мы не будем верны традициям, мастерству, которое сейчас падает, то мы перестанем быть тем союзом художников, которым сейчас являемся. Наша организация самая крупная среди художников: у нас 118 филиалов, в том числе и в Твери. У нас высокая численность, попасть в союз очень сложно: художники должны подтвердить свой профессиональный статус участием в выставках.
- Что вы никогда не назовете искусством?
- Я стараюсь себя ограничить от этого. Я никогда не назову искусством пошлость, "клубничку", какую-нибудь "чернуху", которая сейчас процветает, востребованный китч. Сегодня настоящее профессиональное искусство, как правило, мало востребовано. Во-первых, по цене это значимо, во-вторых, профессиональное искусство нужно еще понимать. Люди привыкли к ярким, броским вещам, которые не являются произведением искусства в моем понимании. Они покупают то, что по их интеллекту, по их развитию. Я всегда ценю высокий профессионализм, он меня всегда поражает, и я всегда перед этим приклоняюсь. Если этого нет, то нет и искусства.
- А искусство вообще может быть бизнесом?
- Предметом торговли. Это вопрос уже к тем людям, которые этим занимаются. В принципе, наше дело работать, а уже продавцы скупают картины у художников. Для них это товар, а для нас - работа. Каких-то художников среда рынка особенно раскручивает. Бывает так, что художник получает высокое коммерческое признание, поэтому он и стоит дорого. Но это не означает, что дарование художника, который рядом, которого не знают, ниже. Мы художники ценим друг друга не по раскрутке, а за вклад в искусство, за мастерство, за творческое горение. Для нас важно именно это, потому что от критической оценки своих товарищей не спасешься званием, деньгами, признанием чиновников. Всегда товарищи тебя оценят так, чего ты стоишь.

О памяти...
- Как вы относитесь к тому, что Михаилу Кругу был установлен памятник, а другому нашему известному земляку, Сергею Лемешеву, - нет?
- Памятником Кругу это не назовешь, скорее городской скульптурой. И этот вопрос в первую очередь надо задать администрации. Сейчас город принял на себя обязательство поставить небольшой бюст Сергею Лемешеву. Но Михаила Круга я тоже очень уважаю, и, думаю, что он достоин большего, как бы мы ни относились к его творчеству. Он пел о Твери, создал произведения, которые трогают нас как тверитян. И я считаю, что Михаил Круг более достоин памятника, нежели маленькой городской скульптурки. Он там не композитор, не певец, а просто толстый мужик с гитарой сидит на скамейке. Но он же не такой был: он певец, он композитор, он поэт. Эта вещь не отражает истинной значимости человека. Он знаменит на всю страну, и умалять эти достоинства, значит умолять его общественное признание.
- Сейчас много споров вокруг памятника Михаилу Тверскому. Одни видят его великим князем, другие - святым. Как вы считаете, каким должен быть памятник Михаилу Тверскому?
- Здесь для меня вопрос в принципе однозначный. Памятник этот будет олицетворением подвига человеческого. Достойных князей на тверской земле и до Михаила Ярославича, и после него было много. Но никто из них не совершил подвига, а Михаил Ярославич совершил подвиг: он отдал свою жизнь за тверитян. Он поехал в Орду положить себя на заклание, чтобы карательная экспедиция хана Узбека не пришла к нам в Тверь. Он отдал себя за наших предков. Эта жертвенность для нас очень высока.
Я думаю, что именно за это мы должны его ценить, это пример для наших политиков. На коне или без коня, это не имеет значения. Главное - это человек, который совершил евангельский подвиг.

О работе...
- Евгений Андреевич, как вы возглавили тверское отделение Союза художников России?
- У нас демократическая форма выборов, которая, правда, бывает порой жесткой. Я выиграл эти выборы, несмотря на большую конкуренцию, и возглавил тверское отделение.
- А какие функции у Союза художников?
- Наша первая задача - это средства, которые у нас есть от аренды наших зданий, других доходов у нас нет, направить на организацию выставок, на помощь художникам. Раньше мы были монополистами в сфере искусства, но когда система художественного рынка изменилась, притом не в нашу пользу, нам пришлось привыкать, что мы не единственные. Если раньше был соцзаказ от государства, то сейчас этого нет: художники вынуждены ориентироваться на своих будущих заказчиков, которые их "кормят".
Для нас основное - выставочная деятельность. Мы на свои деньги арендуем помещения и выставляем картины на обозрение. Если мы не будем общаться с народом через выставки, то зачем мы вообще нужны? Потом мы проводим пленэрную практику в других городах области. Нас часто приглашают в провинцию для создания произведений.
- Сколько сейчас человек числиться в тверском отделении Союза?
- 126 человек из Твери и районов области. У нас в провинции очень много замечательных художников, о которых мы ничего не слышали. Наши районы очень богаты на таланты, я не ожидал, что в провинции столько людей, даже профессионально, занимается искусством. Они живут в сложных условиях, но желание творить, быть художником, оно неистребимо в нашем народе. Другие области вряд ли могут похвастаться таким количеством художников в районных центрах. Это уникальный случай, и мы даже издадим книгу "Тверская провинция".
- Вы как руководитель как-то воспитываете художников, помогаете им в творческом плане?
- Воспитывать вряд ли: художника воспитывает жизнь, он сам себя делает. Мы помогаем им выставиться, содержать мастерскую, помогаем в беде, если заболеет. Наша задача социальной помощи, потому что государство от нас отказалось. Понятие "деятель культуры" неопределенно, нам говорят, что мы только общественная организация. Но мы учреждение культуры, которое не признается государством. До сих пор нет закона о творческих работниках. У многих профессиональных художников, если они не занимаются еще преподавательской деятельностью, нет никаких социальных гарантий.
Елена Борисова

[ Наверх ]

3 декабря Дворец спорта «Юбилейный» едва смог вместить в себя тысячи тверских подростков. Молодежь толпами стекалась сюда на грандиозное, а, главное, совершенно бесплатное музыкальное шоу.
В программе праздника был заявлен концерт с участием молодых российских звезд. Для тех, кому так и не удалось просочиться в забитый до отказа «Юбилейный», на улице перед его входом был установлен большой экран, ведущий прямую трансляцию действа. Первыми на сцену поднялись уже слегка подзабытые выпускники «Фабрики звезд»: наш земляк Руслан Масюков и столичный Алексей Хворостян (известный по песне «Я служу России»). После них перед зрителями появилась еще одна бывшая, но уже куда более успешная «фабрикантка» Юлия Савичева. С каждым новым приездом в Тверь (а этот у Юли был уже пятым по счету) в певице все сложнее распознать ту угловатую девчонку, какой ее узнала вся страна. Сменив мальчишеские кеды на высокие каблуки, а джинсы и майки на стильные костюмы и платья, артистка заметно похорошела в последнее время. И даже короткая огненного цвета прическа гармонично дополнила ее новый женственный образ. После концерта нам удалось поинтересоваться у юной певицы, в чем секрет ее преображения.
- Юля, что происходит с твоим внешним видом?
- Все идет изнутри. То, как я на данный момент выгляжу, это мое внутренне состояние. Я взрослею, поэтому так кардинально и быстро меняюсь. Думаю, что публике интересно за этим наблюдать. Я даже сама себя не узнаю на фотографиях, сделанных несколько лет назад. Кто знает, может через какие-то полгода мой нынешний образ станет уже историей, и я буду выглядеть совершенно иначе.
- Личная жизнь не влияет на эти перемены?
- Я уже около четырех лет живу с молодым человеком. Благодаря этому я тоже во многом взрослею и становлюсь более женственной.
- В недавних выборах довелось принять участие?
- Я выступала с концертами в поддержку одной из партий. А сама не голосовала, потому как все время в разъездах, не было времени.
- Гастрольная жизнь сильно утомляет?
- Устою от переездов и перелетов. А концерт утомить не может, наоборот, это дает огромный прилив сил, энергии и эмоций. Вот даже сегодня. Вы бы видели, какая я была до концерта сонная и уставшая. Сейчас же совершенно другой человек.
- Как обычно готовишься к концерту?
- Стараюсь немного распеться, и, конечно, по возможности хорошо отдохнуть, отоспаться накануне. У нас сейчас просто сумасшедший гастрольный график, времени не остается почти ни на что, кроме работы.
- Не хочешь ли во второй раз замахнуться на участие в конкурсе «Евровидение»?
- Очень хочу! Вот сейчас я бы с огромным удовольствием поехала, потому что уверена в своих силах. На тот момент мне было всего 17 лет, и у меня было очень мало «живого» сценического опыта. Как я ни старалась, все равно тогда ничего большего я сделать не могла. Сейчас я могу показать гораздо больше. Если мне предложат вновь поучаствовать в этом конкурсе, то я буду всеми руками за.
- Недавно завершилась очередная, уже сложно сказать какая по счету «Фабрика звезд». Как бывшая участница этого проекта продолжаешь ли ты следить за его судьбой?
- Вокруг этой «фабрики» был большой ажиотаж. После небольшого перерыва никто уже не рассчитывал на продолжение проекта. Мне было интересно посмотреть некоторые выпуски. Но не стоит делать преждевременных выводов относительно участников и победителей, потому что только время расставит всех на свои места.
- Если бы не «фабрика», Юля Савичева смогла бы добиться всего того, что имеет сейчас?
- «Фабрика» с ее продюсером Максимом Фадеевым дала мне огромный старт. Но даже не будь в моей жизни этого проекта, я в любом случае начинала бы с Максом, потому что он меня знает с трех лет. Вместе с моим отцом они работали в одной группе, поэтому я с детства была окружена его музыкой и творчеством. А вообще я больше видела себя в хореографии, чем в пении, потому что профессионально занималась танцами и хотела продолжать это делать, но судьба распорядилась по-другому.
Елена Мунина

[ Наверх ]

(чем грозят фейерверки физическому и психическому здоровью тверитян)

Сегодня ни один праздник не обходится без пиротехники. Но в новогодние каникулы происходит настоящий "бум" этих зажигательных игрушек.

Тверской рынок поражает своим разнообразием пиротехнической продукции: всевозможные ракеты, хлопушки, бенгальские огни и огромные фейерверки. Как не растеряться в таком изобилии! Но, увы, многие, скупая все это, не задумываются, что такие игрушки могут принести не только всеобщую радость, но и большую трагедию.
Во-первых, со всем пиротехническим "снаряжением" обращаться надо осторожно и обязательно читать инструкцию. Например, главный специалист отдела ГПН пожарной части №3 Заволжского района Герман Щелпаков вспоминает такой случай, который произошел в прошлый Новый год:
- В районе речного вокзала группа молодых людей запускала в близи жилого дома пиротехнические изделия. В результате одна из этих ракет разбила окно, влетела в квартиру и стала причиной зажигания.
Но в тот раз хозяевам квартиры относительно повезло: пожарные быстро справились с огнем. А вот веселую компанию найти не удалось: они сразу же скрылись.
И это не единичный случай. Сегодняшняя пиротехника, отмечает Герман Щелпаков, достаточно мощная, поэтому легко может пробить окно даже на девятом этаже.
А в частном секторе, где полно деревянных построек, все может кончиться трагичнее. Дерево легковоспламенимо и в короткий срок может выгореть практически весь дом. Тем более тушить такие пожары весьма проблематично: ракеты могут содержать разные химические вещества, например, магний или серу. А узнать, из чего сделан был салют, зачастую невозможно.
Именно поэтому МЧС по Тверской области напоминает всем, кто собрался приобрести пиротехнику, что надо соблюдать все правила пользования ею. Надо обязательно внимательно изучить инструкцию. На каждом изделии должно быть указано, как и где ее можно использовать: одни огни можно зажигать в квартире, другие же - вдали от жилых домов.
Для запуска ракеты следует отойти на безопасное расстояние, обязательно учесть направление ветра и посмотреть, нет ли рядом маленьких детей. Если же изделие не сработало (если вы его купили на улице, оно могло отсыреть), его не нужно поджигать снова: просто засыпьте его снегом. И запомните: курить при использовании пиротехники категорически запрещается, равно как и доверять ее в руки нетрезвым приятелям.
Но даже умение правильно обращаться с фейерверками не гарантия вашей безопасности. Сегодня пиротехника - один из лидеров контрафакта, поэтому, покупая ее, надо быть внимательным. Запомните: дешевая подделка может стоить вам слишком дорого. Как отличить качественную продукцию от кустарной, нам рассказывает специалист-пиротехник "Тверского фейерверка" Марина Сапрыкина: "Отличить контрафакт можно по внешнему виду. На качественную продукцию обязательно должен быть сертификат соответствия, который продавец должен показать по требованию. Обязательно на изделии должны быть указаны производитель, инструкция по применению, и все это на русском языке". Некоторые, отметила Мария Сапрыкина, хотят найти русскую пиротехнику, но на нашем рынке в основном китайская. Но она не опасна только в том случае, если была сертифицирована в России.
А чтобы быть уверенным наверняка, покупать пиротехнику лучше в специализированном магазине, где продавец подробно объяснит, как ею пользоваться, ведь у каждой "огненной" игрушки есть свои, особые, требования безопасности. Аналогично советуют поступать и пожарные: продавать пиротехнику с лотков, в палатках, на рынке категорически запрещено. Кстати, нельзя продавать пиротехнику и детям, не достигшим 16 лет. Однако продавцы обычно этим пренебрегают, поэтому вам лучше объяснить детям, что безобидная петарда не так уж безопасна, как кажется.
Следует помнить, что развлечения с фейерверками могут закончиться плачевно не только для вашего имущества, но и для здоровья. Разнообразные хлопушки, петарды и прочее могут серьезно ранить человека. Уже по традиции Новый год не обходится без таких травм. Об их опасности говорит Александр Ефимов, заведующий травмпунктом горбольницы №1: "При неправильном обращении с пиротехникой человек может получить ожоги, рваные раны, которые могут быть весьма опасны в зависимости от того, рядом с каким органом произошел взрыв. Если рядом с лицом, то могут пострадать глаза, если бомбочка взорвалась в руках, то могут быть повреждены сухожилия, фаланги пальцев".
Однако петарды могут оставить неизгладимый след не только на теле, но и душе.
- Фейерверки - это красиво, празднично. Но мне не нравятся те, которые имитируют выстрелы, взрывы. Было бы лучше, если б их было меньше, чтобы ими пользовались профессионалы, а не продавали направо и налево, - отмечает врач-психотерапевт, руководитель Центра психического здоровья при Тверском клиническом психоневрологическом диспансере Владимир Тугов. - Последствия для психического здоровья могут быть разные. Если у человека неожиданно над ухом взорвется такая бомбочка, то сработает рефлекс - возникнет чувство беспокойства, страха, повысится давление. Возникает ситуация неожиданного препятствия, а это уже предшествие стрессового состояния. У ребенка может даже речь отняться на какое-то время, а у пожилых людей такой нежданный салют может спровоцировать инсульт.
Поэтому, чтобы Новый год не был омрачен ни приездом пожарников, ни поездкой в травмпункт, будьте внимательны, поджигая очередной фейерверк.

* * *
Кстати, опасность несет не только пиротехника. Надо быть особенно внимательным к гирляндам, которыми мы украшаем наш дом. При покупке гирлянд будет нелишним спросить сертификат пожарной безопасности. При этом мощность лампочек не должна превышать 25 Вт. И если вы вдруг обнаружите какие-то неполадки в иллюминации, например, нагрелись провода или лапочки мигают или искрятся, то сразу выключите гирлянду.
Елена Борисова

[ Наверх ]

Третьего декабря в рок-кафе «От заката до рассвета» праздновал свой день рождения «Натянутый канат».
День рождения – это маленький индивидуальный Новый год. А его, как говорится, как встретишь, так и проведешь. Группа «Натянутый канат», уже упоминавшаяся на наших страницах, не мудрствуя лукаво, решила отметить свое двухлетие большим концертом-презентацией. Презентовывали ни много ни мало новую концертную программу – и первый настоящий альбом «Начни сначала».
Поддержать «Натянутый канат» и поздравить с праздником пришли такие команды, как «Сезон», «Ака-Мана» и победительница «Кто круче-2007» «Вертиго».
Группе «Сезон», выступавшей первой, не повезло. Любителей рок-н-ролла собралось столько, что ни фейс-контроль, ни раздевалка не справлялись с их потоком. Так что многие прорвались в зал только к середине выступления «Сезона». Однако, надо отдать должное, сыграли музыканты неплохо. Особенно воодушевился зал на песне «Анна Николавна».
Следом за «Сезоном» на сцену вышла «Ака-мана». На протяжении первых трех-четырех песен команда эта радовала скорее глаз, нежели слух. На моей памяти это первая стильно одетая тверская рок-группа. Что же касается исполнения, дело было не в его качестве – здесь к музыкантам больших претензий не было, а в чрезмерной слащавости мелодий и текстов. Однако на песнях «Я дурак» и «Волга-Тверь» вокалист сбросил с себя маску этакого мальчика-мажора. Тексты песен тут же стали брутальней и проще, музыка живее. И зал зажегся.
И тут его, тепленького, подхватила «Вертиго». Эксцентричная пластика вокалиста вкупе с музыкой покорила слушателей. В проходах между столиками рок-кафе, где банке пивной некуда было упасть, начали танцевать!
Когда же на сцену вышли виновники торжества, «Натянутый канат», в тот день отмечавший еще и день рожденья Ильи (Карася) Веселкина, бессменного идеолога, вокалиста и гитариста группы, танцы продолжились с удвоенным рвением. Во время концерта «обкатывалась» новая программа, созданная по принципу джазовой композиции: у каждого музыканта была возможность показать себя. Сергий, человек без стыда и фамилии, представил на суд публики свои стихи, приятно разнообразившие выступление. Окруженный толпой фанаток соло-гитарист Тема исполнил «Растаманскую». А Алексей Лютый, замечательный новый участник команды, свой «Романс» посвятил всем девушкам в зале. В ответ одна расчувствовавшаяся слушательница, как в старые добрые времена, вскинула вверх зажигалку.
Стоит сказать что, делая все как в старые добрые времена, «Натянутый канат» при этом стремится к новому качеству звучания. Если еще полгода назад их можно было упрекнуть в некотором однообразии мелодий и аранжировок, то с приходом бас-гитариста и звукорежиссера Алексея Лютого часть этих упреков отпала сама собой. А на нынешнем концерте команда уже играла с «тяжелым» ударником. И получилось, как говорится, очень и даже.
Если верить, что «как отметишь день рожденья, так его проведешь весь год», то «Натянутому канату», да и всем выступавшим вместе с ним группам предстоит светлое будущее с полными залами и живой публикой.
Марина Яуре

[ Наверх ]

В минувшее воскресенье в Твери прошел V городской фестиваль восточного танца "Магия Востока". Три часа зрители наслаждались красочным шоу и загадочными мелодиями.

Сегодня увлечение восточными танцами стало повальным. Дух Индии, Египта, Турции, вообще ориентация на Восток, сейчас мегапопулярны. В городе открылось множество клубов, где все женщины, независимо от возраста и телосложения, могут освоить притягательный танец живота. Поэтому и неудивительно, что в ТЮЗе, где и проходил фестиваль, был аншлаг: ни одного свободного места не осталось.
В фестивале принимали участие коллективы не только из Твери, но и из области. Всего на сцене выступило более 70 участниц, притом среди них был замечен даже один юноша восточного типа, который также лихо отплясывал босиком, как и остальные танцовщицы.
Фестиваль проходит в пятый раз, и у него есть своя история. Его главным организатором и идейным вдохновителем стала Екатерина Ильина из клуба "Анчарэ".
- Сначала это было практически домашним мероприятием, которое проходило в фойе кинотеатра "Мир". Мы приглашали и профессиональные коллективы, и всех желающих, в общем, всех, кого знали. Тогда фестиваль был более уютным, но потом народу прибавилось, и мест стало не хватать. И мы решили, что надо переходить на более масштабный уровень. Кате пришла идея провести фестиваль в ТЮЗе.
Раньше он и фестивалем то не назывался, это просто было собрание для любителей восточного танца. В прошлый раз, в феврале, в ТЮЗе тоже был аншлаг. Мы и не ожидали, что этот праздник так популярен, - рассказывают об истории "Магии Востока" организаторы Лидия Смородова и Ирина Тихомирова.
Что же до участников праздника, то они самые разные. "Людей в коллективах занимается много, разной комплекции, разного возраста: от 15 до 40 с небольшим. Никогда не поздно начинать, пусть женщины не бояться", - отмечает Лидия Смородова.
Различен и уровень подготовки танцовщиц. Кто-то два года занимается, кто-то пять лет. Но публика настолько доброжелательна, что выступать хотели все: и профессионалы, и любители. "Восточные танцы безапелляционно любят дети, мужчины и мудрые женщины", - отмечают организаторы.
Стоит отметить, что этот праздник восточного танца является именно фестивалем и никаких конкурсных оценок участники не получают. "Здесь нет строгого стиля: у кого модерн, джаз, кто-то пытается ставить исконно народные танцы. Поэтому никто не выставляет оценок. Спонсоры хотели кого-то выделить, но мы были против этого: все танцуют, все готовятся, волнуются. Все стараются и нельзя кого-то одного выделять", - замечает Ирина Тихомирова.
Многие, кто выступал, поначалу занимались восточными танцами для развлечения. Например, Ольга Бекчурина, участница клуба "Лейла", занимается уже 2 года, а попала на танцы совершенно случайно. Но после первого занятия просто влюбилась в них. "Восточные танцы дают полную уверенность в себе, делают женственной", - отметила Ольга. И в этом никак нельзя сомневаться: на сцену выходили девушки самой разной комплекции, и никто не стеснялся исполнить перед полным залом самые замысловатые па. При этом пухленьким танцовщицам, а именно такими и должны быть настоящие исполнительницы танца живота, аплодировали особенно сильно.
Поражало зрителей и буйство красок, ведь свои наряды все участницы тщательно подготовили к празднику. "Обычно мы заказываем костюмы, а потом сами расшиваем их на свой вкус", - говорит Ольга.
Что же до распространенного мнения, что восточные танцы помогают похудеть, то это не всегда так. "Все индивидуально. Кто-то сильно худеет, кто-то нет. Но танцы все же "вылепливают" фигуру, делают ее действительно женственной", - замечает Ольга Бекчурина.
Несмотря на то что все танцы были зажигательными и красочными, "гвоздем" программы все-таки стал танец живота, исполненный под аккомпанемент национального барабана. Зал разразился овациями танцовщице.
Зрителей радовали не только прекрасными танцами, но и вокалом. Под занавес фестиваля выступила Елена Грант, которая спела финальную песню, во время которой все участницы вышли на сцену поблагодарить зрителей за теплый прием.
Елена Борисова

[ Наверх ]

На днях в Твери состоялся показ и творческая встреча с создателями документального фильма "Из воды и водою, или Частная тюрьма для воды" - московским режиссером, поэтом и публицистом Антоном Васильевым и автором сценария, журналистом Искандером Кузеевым.

Создатели фильма подняли свой голос в защиту природоохранного законодательства, против новых хозяев жизни, возводящих заборы у самых берегов водоемов, перекрывая доступ к ней окрестным жителям. В фильм вошли тверские реалии: съемки проходили на Волге, на Иваньковском водохранилище. На встрече со зрителями авторы фильма говорили о "закрытом" клубе "Эммаус", где к берегам Волги иначе как за большие деньги и не попадешь: жесткая проходная система, долгое оформление платных пропусков - для того лишь, чтобы подойти к реке (а с тех, кто захочет перекусить на берегу Волги да зажарить шашлык, еще и за это отдельную плату возьмут!). Фильм был создан полтора года назад, но не потерял своей актуальности.
Сейчас съемочная группа под руководством Антона Васильева заканчивает работу над съемками нового документального фильма "Закат России", в котором поднимается проблема вырождения российской деревни. Съемки фильма проходили, в частности, в тверской глубинке - в деревне Лысцево Сандовского района, в которой остались лишь две семьи коренных жителей.
Режиссер Антон Васильев родом из знаменитой семьи: его матерью была Олимпиада Макаренко - дочь Виталия Семеновича Макаренко, белого офицера, младшего брата известного педагога Антона Макаренко. Братья разлучились в 1920 году и больше не видели друг друга. Племянница воспитывалась в семье дяди как родная дочь, так как у знаменитого педагога не было своих детей. Отец режиссера - известный советский поэт-песенник и сатирик Сергей Васильев.
Жизнь настоящего деда Антона Васильева, офицера белой армии Виталия Макаренко сложилась драматически: в 1915 году, двадцатилетним юношей, он был призван на военную службу. На фронте попал в действующую армию Юго-Западного фронта, был ранен четыре раза и, в конце концов, переведен в тыл, на железнодорожную станцию Киева. После прихода большевиков к власти начался красный террор. Виталий был вынужден уехать в Харьковскую губернию в город Крюков, где в местном железнодорожном училище преподавал его брат Антон, будущий писатель-педагог. С октября 1917 года он стал учеником своего брата, а позже - преподавателем. Именно тогда в совместной работе братьев зарождались зачатки будущей педагогической системы Антона Макаренко.
В 1919 году, спасаясь от красного террора, Виталий ушел из Крюкова. Вместе с отступающими белыми частями он попал в Крым, откуда в 1920 году в составе Русской армии навсегда покинул Россию. Больше братья не виделись. Виталий умер во Франции в 1983 году.
Внук Виталия Макаренко Антон Васильев с детства готовил себя к профессии режиссера: писал рассказы, много фотографировал. Окончил режиссерский факультет ВГИКа, последний курс мастерской выдающегося мастера Михаила Ромма.
Васильев создал не один фильм на экологическую тему. Первый его фильм - "Земля в беде", - критиковавший планы руководства страны по переброске части стока северных рек на юг, пристально изучало Политбюро. Далее последовали новые фильмы: "Волга от истока до Нижнего"(1988), "Поднимаю глаза свои к небу" (1989), "Святая Волга" (1991). Съемки этих фильмов связаны с Верхневолжьем, с Тверской областью. В фильмах приводились убийственные факты: так, во время строительства гидростанций на Волге были затоплены 90 городов и тысяча сел. В фильме "Москва-река", снятом на студии Никиты Михалкова "Три Тэ", режиссер откровенно заявил, что человечество ждет глобальная катастрофа, если оно вплотную не займется охраной окружающей среды. Всего на счету Васильева более десятка документальных и публицистических фильмов, затрагивающих проблемы экологии. Среди них "Астраханский узел"(1991), "Волга впадает в Каспийское море" (1991), "Голоса Ветлуги" (1993), "Третья Отечественная" (1994), "Острова в материке" (1998).
Свободное время Антон Васильев отдает стихам, прозе, ездит с поездками по стране, любит русскую баню, строит дом в деревне. Супруга режиссера - известная исполнительница народных песен, заслуженная артистка России Татьяна Петрова.

Корреспонденту "Каравана" удалось пообщаться с Антоном Васильевым.
- Антон Викторович, расскажите, пожалуйста, о своем родном деде, Виталии Макаренко
- Моя мать никогда не видела своего родного отца. Эмигрировав из страны, Виталий сначала жил в Болгарии, потом переехал во Францию. Поскольку он был яркой личностью, человеком разносторонних дарований, он открыл в Париже собственное ателье, нанял нескольких фотографов, которые работали под его руководством. Это было одно из самых модных ателье в Париже. Потом дед женился на француженке и стал собственником фабрики сувениров. Он крепко стоял на ногах, пока не проиграл все состояние за один день в Монте-Карло. Что поделаешь - широкая русская натура. Детей у Виталия Семеновича не было, он не хотел их иметь: дед был очень разочарован в человечестве и в человеке. Он умер в 1983 году во французском городке Йэр недалеко от Тулона на юге Франции в возрасте 88 лет.
Виталий написал книгу воспоминаний о детстве и своем брате Антоне Семеновиче. Сохранилась большая переписка Виталия Семеновича с последователями педагогической системы Антона Макаренко в Марбурге, в которой он подробно отвечал на вопросы. Это фактически второй том к книге воспоминаний деда. В ней он очень ярко, литературно талантливо показал своего брата Антона.
На могилу Виталия Семеновича я смог поехать только в 1988 году. Недавно я получил разрешение от Лужкова перезахоронить останки деда на Новодевичьем кладбище.
С годами все больше интересуешься историей семьи, хотя ни Антона Семеновича, ни Виталия Семеновича я не видел. Мы сделали фильм об истории своей семьи "Семейная тайна Антона Макаренко", который прошел три-четыре раза по телеканалу "Культура".
Я переписывался с Виталием Макаренко с 1973 года. В письмах мы с Виталием Семеновичем писали обо всем. Часто его письма ко мне и мои к нему не доходили. Конечно, наша переписка перлюстрировалась. Но я, можно сказать, сознательно шел на конфликты с властью. Все началось со старшей сестры (народной артистки Екатерины Васильевой. - Прим. авт.). В круг общения Екатерины входили такие свободомыслящие люди, как Володя Высоцкий, Гена Шпаликов, семья Пастернака, Яшина и другие - оппозиционеры по тем временам.
- Какие-то репрессии за свою позицию и переписку вы претерпевали?
- Все-таки Виталий был братом Антона Макаренко, признанного советского педагога, а мой отец был ортодоксальным советским человеком. Мой статус режиссера тоже был достаточно высок, к тому же моя старшая сестра - актриса Екатерина Васильева - имела звание народной артистки. Правда, был единственный выпад в мою сторону, когда меня не брали на работу на военную киностудию. Руководители покачали головой: "Вот вы с эмигрантом переписываетесь, в церковь ходите, а почему на киностудию Министерства обороны пришли? - "Оборона Отечества - священный долг гражданина", - сказал я, на что у них не нашлось ответа. Также мои убеждения вышли боком, когда в свое время сестру не выпустили за границу.
- Расскажите о своих родителях.
- У мамы жизнь не сложилась из-за войны. Она ушла на фронт 22 июня 1941 года, воевала сначала медсестрой, потом в зенитной части. Вышла замуж, а наш отец не хотел, чтобы она работала. Мама воспитывала детей, у нее не было, как у всех нас, творческих амбиций, она была скромным человеком. Мой отец поэт Сергей Васильев заведовал отделом поэзии в журнале "Октябрь". Он был достаточно яркой фигурой, планирую сделать о нем фильм.
- Вы принимаете участие в популяризации наследия Антона Макаренко?
- Моя мать назвала меня в честь своего дяди Антона Семеновича Макаренко, который стал ей фактически отцом. Имя известного педагога в перестройку пытались опорочить и измазать грязью. Его объявили сталинистом, человеком режима. В ходу были всякие небылицы. Я как-то по радио слышал, что Антон Макаренко якобы изобрел "темную", его воспитанники били друг друга и иногда даже убивали. На самом деле у него в колонии не было даже карцера.
Сейчас доброе имя моего знаменитого двоюродного деда восстановлено. В Москве при школе-центре имени Антона Макаренко на Поклонной горе есть музей его имени, который ведет работу по сохранению педагогического и писательского наследия Антона Семеновича.
Макаренковское движение ширится. Создана международная макаренковская ассоциация, во многих странах существуют макаренковские лаборатории, в Германии (в Марбурге), в Италии и Японии серьезно изучают его наследие, поскольку, кроме как у моего знаменитого деда, ни у кого нет такого положительного опыта воспитания малолетних преступников. Все, кто проходил через его руки, действительно перерождались, становились честными людьми и никогда не возвращались в преступный мир. В частности, могу привести такой пример: отец Григория Явлинского был воспитанником колонии Антона Макаренко.
Есть колонии для несовершеннолетних, с которыми я дружу, кстати, недалеко от вас, на границе с Тверской областью, в Московском регионе под Дмитровом, в Икше, существует такая колония. Ее начальник постоянно присутствует на конференциях и вечерах, посвященных наследию Антона Макаренко, он исповедует его педагогические принципы. Также есть такая колония в Камышине. Этим летом я заезжал в колонию на Кубани, где тоже изучают наследие известного педагога. Есть и другие школы, и детские дома, работающие по системе Макаренко. Журнал "Народное образование" уже в пятый раз проводит международный конкурс имени Антона Макаренко, на который съезжаются детские и подростковые коллективы из школ-интернатов, детских домов, колоний, сельских школ со всей страны и из-за рубежа. Победители получают от спонсоров типографии, автомобили, наборы компьютеров. Я рад, что справедливость по отношению к моему знаменитому родственнику практически восстановлена и дело его продолжает жить.
Ольга Селина

Из последних писем Виталия Макаренко: "Боже, какую жизнь - бестолковую, нелегкую, полную ненужных страданий - мы прожили! И для чего? Что выиграла моя родина, которую я люблю наравне с тобой, от того, что я прожил в изгнании бесправным апатридом, в страшной борьбе за кусок хлеба, которым меня часто попрекали. Счастье грядущих поколений - будь оно проклято, если оно склеено из несчастий каждой единицы. Если бы только все зависело от моей воли и желания, то я сейчас бы пешком пошел в Москву..."

[ Наверх ]

(все, что вы хотели знать о натурщиках, но боялись спросить)
А какие у вас возникают ассоциации при слове "натурщик"?.. Держу пари, воображение сразу рисует ясноглазого Аполлона или (вариант для мужчин) молодую дерзкую нимфу. Мол, у них шуры-муры с художниками, они ведут сплошь богемный образ жизни, позируют исключительно обнаженными, где-то там затесалась и романтическая love story... Одним словом, все это весьма пикантно и жутко интересно. Чтобы подтвердить (или опровергнуть) догадки сии, я отправилась в Тверское художественное училище имени А.Г. Венецианова - с торжественным обещанием разузнать всю НАТУРАльную правду. О специфике работы натурщика мне поведали разные люди, случайно и намеренно встреченные в коридорах "Венециановки". На деле все оказалось менее пикантно и романтично... но не менее интересно.

Что рассказала Светлана - натурщица со стажем:
- В Венециановском училище я работаю уже больше двенадцати лет. Так как специального образования не имею, то труд натурщицы сочетаю с уборкой помещения - сложнее, конечно, первое! Сидеть несколько часов без движения под силу далеко не каждому, поэтому натурщиком может работать лишь тот, кто обладает хорошей усидчивостью и не имеет проблем с позвоночником. Уроки в художественном училище длятся по четыре часа, каждые сорок минут - небольшой перерыв. Во время творческого процесса мы должны сохранять спокойствие во всем теле, ведь каждый студент работает по индивидуальному графику: кто-то пишет голову, кто-то в это время - руки. Если какая-то часть тела занемела, очень сложно усидеть спокойно, но профессия обязывает...
Труд натурщика привлекает всех, кому надо подработать на время, - чаще всего, это пенсионеры. Но те люди, которые ищут здесь "легких" денег, ошибутся: рабочий день натурщика (а это состояние полной статичности!) может продолжаться до восьми часов. Если срочно требуются деньги, я могу позировать целыми днями. Впрочем, среди моих коллег есть те, кто выходит на работу всего два раза в неделю. Судя по тому, сколько людей устраивается подработать в "Венециановку", натурщик - очень востребованная профессия. На эту должность принимают всех желающих, без предварительного отбора. Ведь вкусы разные, а любую фигуру и любого человека надо уметь рисовать.
На уроках мы выступаем в самых разных образах - и в национальных костюмах, и в профессиональной одежде, и в обнаженном виде. Когда я первый раз позировала неглиже, было сложно переступить психологический барьер, но потом привыкла и стала относиться к этому как к своей работе. Да и ребята, которые рисуют "обнаженку", знают, на что они идут, и ведут себя очень уважительно и тактично. Это как в медицинском институте: ты замечаешь не человека, а объект своего труда. Результаты работы бывают самыми разными. У нас есть натурщики, которые, увидев свой портрет, говорят: "Ну, это совсем на меня не похоже!" Но я понимаю, что все это - только учеба, и поэтому никогда не испытываю претензий к студентам, даже если портрет очень далек от оригинала. Ведь мы для того и работаем, чтобы они учились!
В художественном училище меня привлекает не только возможность заработка, но и особая аура, волшебная атмосфера искусства. Все мы тут в творчестве, все мы тут вместе...
Много ли может заработать натурщик:
50 рублей в час - портрет;
50 рублей в час - одетая фигура;
60 рублей в час - обнаженная фигура.

Что поведала Виктория Воеводина - заслуженный художник России, преподаватель Тверского художественного училища имени А.Г. Венецианова:
- С натурой ребята начинают работать со второго курса художественного училища. Первый год они изучают теорию, а также учатся рисовать натюрморт. Со второго курса в учебную программу входит рисунок головы с плечевым поясом. Для того чтобы начать рисовать живого человека, студенты долгое время штудируют анатомию, делают многочисленные наброски. Сначала они изображают гипсовые головы и фигуры и только потом переходят к натуре. Понятно, что ребята не могут передать точно такую же позу или точь-в-точь похожее выражение лица: каждый видит натурщика по-своему, но в этом и есть уникальность художественного мира. Натурщики требуются нам на два учебных предмета - рисунок и живопись. Темы работ, которые ребятам следует изучить за четыре года - портрет, полуфигура с руками, голова, одетая фигура, обнаженная фигура. Если в начале обучения главное - передать анатомические особенности человека, то на старших курсах делается попытка психологического портрета. Ребята стараются как можно полнее раскрыть эмоции и чувства сидящего перед ними человека, в тонких портретных штрихах передать его судьбу. Через психологизм у студента воспитывается уважение к натурщику, к его внутренней жизни.
Многие натурщики работают у нас много лет и на разных формах обучения (как демонстрация всего вышесказанного навстречу идет улыбчивый дедушка с палочкой, который еще издали радостно приветствует мою собеседницу: "Виктория Иосифовна! Когда же я снова попаду к вам на урок? Давно не был и уже соскучился!") Со временем у них вырабатывается большое уважение и интерес к профессии художника.
Многие преподаватели придумывают для своих натурщиков яркие образы. В одно мгновение обычный с виду человек превращается в скрипача или охотника, столяра или балерину. Натурщики очень тонко чувствуют свой образ и полностью соответствуют концепции персонажа. Взгляд, выражение лица, поза - все становится другим, все полностью меняется, да и мир становится другим. Ведь для работы натурщика требуется и актерское мастерство! Поначалу многие из них стесняются, ведут себя очень закрепощенно, но потом осваиваются и начинают работать с нами постоянно. Со второго по пятый курс юные художники работает на плен-эйре. Мы ставим оригинальные композиции, основную роль в которых играют опять же натурщики. И они опять ищут себя, привыкают к нарядам, вживаются в предложенные образы.
Мы учим своих ребят вежливости и тактичности по отношению к натурщику. После занятий они обязательно говорят человеку: "Спасибо!" Во время работы обязательно спрашивают, удобно ли ему, не устал ли он и т.д. Ведь натурщик вкладывает в картину частичку своего сердца. И труд, с которым создавалось произведение, можно с уверенностью разделить пополам. Без натурщиков мы просто не можем работать: они становятся полноправными членами коллектива, многих мы знаем в лицо. Я всегда повторяю, что заболеть может студент или преподаватель, но натурщику хворать нельзя, без него творческий процесс остановится. Обычно натурщиков нам хватает, но когда срочно требуются люди - даем объявления по областному радио.
Наши натурщики очень стараются, чтобы ребятам было интересно рисовать. Они сами проникаются нашими творческими задачами, удивительной атмосферой художественного училища. Все мы здесь - большая дружная семья. Даже когда натурщики находят лучшую, более высокооплачиваемую и постоянную работу, они говорят при встрече: "Скучаем по прежней жизни и очень жалеем, что расстались!"

Что сообщили ребята - пятикурсники Венециановского училища:
- С натурщиками мы работаем постоянно, а иногда, для набросков, и сами позируем друг другу. Поэтому знаем, что это работа очень сложная, и удивляемся спокойствию и выдержке наших натурщиков. Особенно когда (для художественной постановки) им приходится стоять по нескольку часов или лежать в какой-нибудь замысловатой позе. Чаще всего на "натуру" приходят люди достаточно преклонного возраста. Однако молодых и красивых рисовать интереснее - тогда ты сам получаешь эстетическое удовольствие и наслаждаешься творческим процессам! К натурщикам мы давно привыкли и знаем, что работа с человеком - это часть нашей профессии. Многие преподаватели придумывают на своих занятиях что-то интересненькое: натурщики выступают в каких-то необычных образах, в оригинальном интерьере. Рисовать становится гораздо занятнее!

Что испытала я, на час превратившись в натурщицу:
- "Тяжелая работа? Какая глупость!" - первая мысль, которая пришла мне в голову после того, как молодой человек с вдохновенным выражением лица любезно предложил сесть на табуретку и взял в руки остро отточенный карандаш, готовясь делать набросок. Даже мне (обладающей хронической и ярко выраженной неусидчивостью!) задача показалась элементарной: сесть на стуле и на часок застыть с серьезным выражением лица (выражение можно было выбрать любое, я остановилась на важно-сосредоточенном). Было вполне комфортно, только почему-то все время хотелось смеяться, наверное, действовала необычная обстановка: просторная творческая мастерская, облупленная гипсовая фигура в углу, "живая" фигура натурщика на высоком стуле под лампой и пятеро юных живописцев, спрятавшихся за огромными мольбертами. И я на табуретке. Спокойное расположение духа нарушилось через пятнадцать минут, когда начал настойчиво чесаться левый глаз. Потом, не менее настойчиво, - правый. Вскоре отекло плечо, которое я картинно выставила вперед - для придания красивости выбранной позе. Постепенно начали неметь все части тела, и в памяти всплыла фраза опытной натурщицы Светланы: "Мы тут все в творчестве, все мы тут вместе..." Разгорелся привычный внутренний монолог на тему "Ну, почему тебе спокойно дома не сиделось?" - и еще несколько вопросов. Все это время молодой художник тактично спрашивал: "Вам удобно? Что вы сейчас чувствуете? Не хотите пошевелиться?" Шевелиться я не хотела по двум причинам: испытывая силу воли и ратуя за чистоту эксперимента. Поэтому я продолжала мучительно подмигивать глазом, подергивать плечом и, пытаясь отвлечься, боковым зрением наблюдала за "настоящим" натурщиком, которому, судя по периодическим тяжким вздохам, было не легче, чем мне. В конце концов, эксперимент был нарушен: то мгновение, когда я смогла расправить затекшую ногу, по праву считаю одним из самых ярких и счастливых. За час эксперимент нарушался еще несколько раз... Когда перестала чувствовать ногу и подумала, что плечо вот-вот отвалится, набросок был-таки закончен. По правилам вежливости, заведенным в училище, художник сказал мне: "Спасибо". Я честно ответила: "Не за что!" Действительно, благодарить было не за что, натурщица из меня оказалась неважная. Пораскинув мозгами, я решила остаться журналистом: так будет лучше для всех. Неча чужой хлеб воровать.
Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

15 декабря в клубе «От заката до рассвета» прошел концерт питерской рок-группы «Кирпичи».

Тверской публике достаточно хорошо знакомы «Кирпичи» и их хит «Данила-блюз» и альбом «Сила ума». Группа «Кирпичи» образовалась еще в году 95-96 и одно время была активно раскручена «Нашим радио». «Если выпил неудачно, если утро будет мрачным, позвони - и я скажу: здорово, друг, не забыть бы, как тебя зовут». Мало кто не слышал эти строчки из своего приемника.
Но, несмотря на все это, большого ажиотажа вокруг приезда рокеров все-таки не наблюдалось. Перед концертом «Кирпичи» долго и старательно разогревались на сцене, в то время как их поклонники на улице разогревались пивком и коктейльчиками. После небольшой репетиции мы задали несколько вопросов участникам группы: фронт-мэну, солисту и гитаристу Василию Васину, а также Даниле Смирнову и Вадиму Латышеву.
- Как называется стиль, в котором вы играете?
- Мы думаем, что это современный модерн-рок. Это, конечно, не рок-н-рол, но рок.
- У вас есть кумиры в музыке, на кого вы ориентируетесь?
- Александр Градский и Александр Ф. Скляр. Из зарубежных - Элвис Пресли и Хулио Иглесиас.
- Вы себя считаете раскрученной группой?
- Мы считаем себя достаточно известными в определенных кругах.
- А в группе есть лидер?
Василий: Я лидер. Как я скажу, так все и будет.
- Вам где больше нравится выступать: на открытых площадках или в клубах?
- В клубах как-то лучше, комфортнее, есть контакт с публикой. А на большой площадке ты ничего не ощущаешь, там просто ветер дует и сдувает весь звук.
- Что лучше петь: романтичные песни о любви или какие-то «призывы»?
- Лучше, конечно, о любви, но и такие тоже хорошо. Сегодня – одни песни, завтра - другие.
- Из чего состоит ваша сегодняшняя программа?
- Как из песен протеста, так и из песен о любви. Мы будем протестовать против существующего уклада жизни, будем протестовать против серости, против пошлости, против коррупции, засилья на эстраде бюрократов в шоу-бизнесе.
- Вообще, как относитесь к «фанере»?
- Отрицательно, но караоке уважаем.
- А телевизор смотрите?
- Да, общественно-политические передачи «К барьеру», «Взгляд», иногда по утрам - «Играй, гармонь». Там музыка этническая, так что это тоже надо смотреть и развиваться. А еще программы про автомобили.
- Какие творческие планы на будущее?
- У нас сейчас готовится второй альбом, который, возможно, выйдет этой весной или осенью, как Бог даст.
- У вас группа чисто мужская. Хотелось, чтобы в коллективе появилась девушка?
- Конечно, хотелось бы. На подпевке обязательно будет девушка, мы сейчас как раз рассматриваем кандидатуры. Было бы интересно это попробовать.
- А на Новый год какие планы?
- Конкретных планов у нас нет. Главное, достойно встретить. А работать, развлекать публику мы не планируем. Для нас важнее провести этот праздник в кругу семьи.

Ждать выступления «Кирпичей» гостям пришлось долго. Мало того, что за полчаса после начала концерта на сцене так никто и не появился, так еще на разогреве у питерцев выступала одна из многочисленных малоизвестных тверских групп – «Секта». Какое отношение она имеет к сектам вообще и в частности, я, к сожалению, не поняла, равно как и большинство слов в этих песнях. Гитарист - в маске, украденной у сварщика, другой гитарист – в желтом в горошек фартуке и ядовито-зеленом парике, который он почти сразу же потерял после начала активных прыжков по сцене. Но этот злополучный парик почти сразу же подобрал так называемый солист и поспешил натянуть на себя. И все это сопровождалось каким-то непонятным ором, который, как в народе говорится, «этот стон у нас песней зовется».
В общем, неподготовленная тверская публика, не считая панк-рокеров, которых в тот вечер было мало, была в шоке и долго выслушивать эту неразбериху, льющуюся из динамиков, не могла. Об этом группе «Секта» прямо и заявила громкими выкриками: «Пора кончать!» и «Проваливай со сцены!». Однако крик этот не был услышан, точно так же, как и не было увидено недовольное лицо участников «Кирпичей» и активно машущего руками организатора. «Секта» уже вошла в раж и продолжала орать «есть клуб Культура, есть клуб Зеркало, есть клуб Зебра…» (интересно, а им за рекламу этих клубов заплатили?), не обращая внимания на публику, которая уже довольно громко скандировала: «Кирпичи!». Однако «сектанты» продолжали мучить народ своим выступлением целых нескончаемых полчаса. После такого я бы лично задумалась, а стоит ли выходить на сцену вообще.
И наконец на сцене появились «Кирпичи», долго томившиеся на ступеньках возле сцены. Сначала, слушая выступление тверитян, они весело посмеялись и удались в гримерку, но, вернувшись снова, уже с недовольством ждали, когда все это «пение» закончится.
Концерт длился около полутора часов. За это время «Кирпичи» донесли до публики все, что хотели сказать, и остались весьма довольны собой. Однако тверская публика не смогла достойно встретить питерскую команду: после выступления «Секты» они больше были увлечены дружными прыжками, чем действом на сцене. Хотя это не помешало им периодически скандировать: «Вася! Вася!». Вот такие бывают в нашем городе «прыгучие» поклонники современной рок-музыки.
Елена Борисова

[ Наверх ]

На концерте в Твери женщины падали в ноги мегазвезде российской эстрады.
Выступление Валерия Леонтьева проходило 11 декабря в тверском цирке. Артист появился перед публикой практически без опоздания. Бодрый, подтянутый и все такой же кучерявый.
- Я очень скучал! - искренне признался певец и без лишних слов приступил к своим прямым обязанностям. Несмотря на то что "живьем" Валерий пел лишь отчасти, энергетика от его выступления исходила отнюдь не слабая. По части зрелищности своего шоу народный артист России тоже постарался и привез себе на подмогу целую группу дерзких молодых танцоров. А еще целый багаж ярких и необычных костюмов, страсть к которым Валерий питает на протяжении всего своего творческого пути. Гипюровый прозрачный кардиган вкупе с золотистыми бриджами и черными сапогами стал едва ли не самым строгим одеянием артиста в этот вечер. Рваные брюки, длинный бархатный бардовый плащ, пляжного вида майки, желтые ботинки - наряды певца играли бурным разнообразием красок и тканей. А удивительной белизны улыбка Леонтьева и вовсе ослепляла, причем даже зрителей последних рядов. Вообще моложавому виду певца можно только позавидовать. Стройная фигура, пышная шевелюра, аккуратно выписанные татуировки на руках. В 58 лет похвастаться столь хорошей формой может далеко не каждый артист!
Поначалу певец неохотно вступал в контакт с публикой, лишь призывал всех "включаться" или просто интересовался: "Как у вас дела? Все нормально?" Но в один момент вдруг резко сорвался с арены и сам бросился в объятия народа, забравшись чуть ли не под купол цирка. Присев рядом с одной из зрительниц, расчувствовавшийся артист, глядя на опустевшую сцену, стал делиться самым сокровенным.
- Как здесь хорошо! Намного лучше, чем на манеже. Там всегда надо нести ответственность за то, что делаешь, что-то изображать, доказывать, а здесь сиди себе просто и балдей... Раньше шоу-бизнес был для меня чертовски привлекателен, а сейчас я лучше промолчу, иначе меня просто выведут из зала, - отчаянно признался Леонтьев. В то время, пока артист наслаждался тесным общением с простым народом, бдительная охрана старалась всячески уберечь звезду от любых проявлений народной любви. Фото- и видеосъемка была категорически запрещена на концерте. Бродя меж зрительских рядов, певец то и дело перекладывал свой микрофон в руки возбужденных поклонниц. Те, в свою очередь, ошеломленные снизошедшим на них счастьем, просто визжали от удовольствия. Некоторые все-таки удосуживались произносить более членораздельные звуки и даже петь.
- Да вы просто Монсерат Кабалье! - похвально отзывался о тверских голосистых девушках Валерий. - А я Басков!
- Нет, вы лучше! - было ему в ответ.
- Что вы! Лучше Коли только Филя! - парировал певец.
После этого эмоционального диалога певец вернулся-таки на свое место и продолжил выступать уже в привычном режиме под танцевальное сопровождение балета с интригующим названием "Опасные связи". Репертуар певца в этот вечер был разнообразен. В концерте нашлось место как свежеиспеченным песням, так и хитам многолетней давности. Хотя зрители упорно требовали исполнить "Светофор", эта заявка так и не была удовлетворена. Зато были "Дельтаплан", "Маргарита", "Этой ярмарки краски", "Исчезли солнечные дни" и другие песни из прошлого. В новых композициях певца нередко звучали французские мотивы и ритмы страстного танго с криминальным оттенком. Певец представил и собственную версию песни "Свеча горела" на стихи Бориса Пастернака, известную больше в исполнении Аллы Пугачевой, а также горячо любимую всем женским населением трогательную "Ягодку".
Вообще Валерий Леонтьев оказался на редкость чутким и внимательным артистом. Бережно собирая подаренные букеты, он аккуратно выкладывал их по радиусу арены, целовал женские руки и в благодарность призывал всех обязательно "приходить еще!". Некоторые поклонники все же отличились оригинальностью. Вместо привычных цветов одна из зрительниц преподнесла Леонтьеву бутылку шампанского, а другая и вовсе упала на колени перед растерявшимся от неожиданности и неловкости певцом.
Прощание оказалось мучительным. Финальным аккордом стали слова песни "Ты меня не забывай", после которой Леонтьев удалился со сцены, пообещав во что бы то ни стало вернуться в Тверь. Но зал не желал отпускать любимца. И он вернулся. Размахивая шлейфом шикарного пестрого плаща, народный артист России, гордость отечественной эстрады Валерий Леонтьев, еще долго расхаживал по арене на радость всем восхищенным зрителям.
Настоящий трудяга, артист старой закалки, своими концертами он не перестает доказывать, что, несмотря на годы, сила его мастерства только крепнет. И сколько бы желтая пресса не пестрила скандальными заголовками в адрес этого исполнителя, всеми силами пытаясь отправить его на пенсию, Валерию Леонтьеву еще есть что сказать и показать широкому зрителю.
Елена Мунина

[ Наверх ]

"Что вы можете узнать о паркуре за два часа? - покачав головой, сказал мне Артем Исаенков, член коллектива тверских трейсеров. - Это не обычный спорт и даже не "парни-экстремалы, которые носятся по крышам". Это уникальное, особое восприятие мира. Паркуром надо жить". Тем не менее юный трейсер (то бишь специалист по паркуру) согласился поведать о новом повальном увлечении молодежи Твери, да и всего мира. Два часа философских разговоров, просмотра ярких фотографий и захватывающих видеороликов пронеслись незаметно. И вот что я узнала о паркуре...

Не бывает границ. Бывают препятствия
- Что такое паркур? Чем он отличается от другой экстремальной деятельности?
- Паркур, дословно, - искусство рационального преодоления препятствий. Это особая дисциплина, которая при помощи тренировки духа и тела учит человека приспосабливаться к экстремальным условиям жизни. Город часто пытается ограничить нас горизонтальными и вертикальными рамками: многоэтажки, длинные заборы, стройки, парапеты... А паркур утверждает, что в мире нет границ, есть только препятствия, которые при желании можно преодолеть. Занимаясь паркуром, ты не только минуешь границы в городе, но и ломаешь рамки в своем сознании: страх, слабость, неуверенность в себе. Возможности человека безграничны - доказывает паркур. У трейсеров особое пространственное мышление: им город кажется больше и проще. Они могут пройти несколько километров по крышам, легко балансировать по парапету, перепрыгнуть через высокий забор или гигантскую лужу. Паркур - самый уникальный вид экстремальной активности. Для того чтобы им заниматься, нужно только желание. И ничего больше.
- Как же тренируются трейсеры?
- Для паркура не требуется особенных приспособлений - им можно заниматься даже в чистом поле. Трейсеры используют все, что видят вокруг, для своих тренировок - от забора до одинокого дерева, от развалившейся машины до лестничных перил. Все эти элементы окружающей действительности создают пространственные преграды, которые легко может "перечеркнуть" истинный паркурщик. На трассах, которые мы прокладываем, не бывает пробок!

Повседневная жизнь и постоянная тренировка
- Где и когда зародился паркур?
- Основоположником и идеологом этого вида деятельности стал француз Давид Белль. Его отец, известный военный, всерьез задумывался о проблеме выживания в экстремальных условиях. Он часто ездил в Африку, где наблюдал за жизнью аборигенов: как те ориентируются, проходят природные препятствия, перемещаются по джунглям. Давид в детстве, как и все мальчишки, лазал по деревьям, заборам и крышам... а потом, уже в начале 90-х, превратил эти занятия в дисциплину, совмещающую практическое значение и важный философский аспект. Первая паркур-команда состояла из девяти человек и назвалась "Ямакаси". В 2001 году вышел фильм Люка Бесссона с одноименным названием - тогда о трейсерах узнал весь мир.
- Какова же философская основа паркура?
- Прежде всего, это преодоление своих страхов, сомнений и слабостей. Это постоянные духовные поиски и самосовершенствование. Паркур нельзя отнести к какому-либо виду спорта. Это повседневная жизнь и постоянная тренировка, которая готовит человека к выживанию в экстремальных обстоятельствах. Ведь никогда не знаешь, что произойдет в следующую минуту... А паркур обостряет внимание, развивает ловкость, выносливость, гибкость тела и ума. Это один из самых надежных источников, который можно использовать для сохранения своей жизни и жизни других людей.

Экстремалы из общежития на Соминке
- Сколько в Твери команд, увлекающихся паркуром?
- Около десяти. Самой старой тверской команде - "The more" - около трех лет. Я вхожу в состав коллектива "Sonsparkour", что дословно переводится как "следы, оставленные на стенах". Наша команда состоит в основном из студентов, проживающих в общежитии на Соминке. Но замечу, что среди трейсерских коллективов нет соперничества. Любая борьба - это прерогатива спорта, а в паркуре ты борешься только сам с собой, со своими страхами.
- Почему же тогда многие трейсеры объединяются в команды?
- Товарищи по команде - это надежная помощь и подстраховка. Нестандартное положение тела, которое свойственно всем элементам паркура, вызывает чувство страха и неуверенности. Поэтому даже самые простые фигуры очень сложно выполнить сразу и безукоризненно. В компании заниматься легче: раз кто-то сделал - значит, и я могу. Все сразу становится проще.

Тренировочная база - весь мир
- Часто ли проходят ваши занятия?
- Паркур интересен тем, что им можно заниматься постоянно. Для наших тренировок подходит любой городской сюжет. Можно перебираться с балкона на балкон, "путешествовать" по крышам гаражей, ходить по уличным бордюрам и парапету моста. Даже огромную лужу - границу на твоем пути - можно перепрыгнуть, а не обходить, как это сделает стандартный пешеход. Трейсеры сокращают время и расстояние. К слову сказать, в других городах больше простора для творчества, там иная архитектура. В Европе, например, можно пройти весь город, перепрыгивая с крыши на крышу.
- Как относятся к вашей "тренировочной базе" уличные прохожие?
- Первые слова многих обывателей, которых спрашивают про паркур: "А, это те сумасшедшие, которые бегают по крышам?" Вертикаль, стандартное положение тела - это предел сознания обычного пешехода. В его представлении бегущий человек - это уже непорядок. Ведь по неписанному закону все должны ходить - по возможности спокойно. И никто не может подумать, что бежать можно не по срочным делам, а просто в целях тренировки.
- Встречалось ли резкое непонимание со стороны наблюдателей? Все-таки паркур - довольно необычное зрелище...
- Прохожие не остаются равнодушными к нашим занятиям. Некоторые просто стоят и с любопытством наблюдают. Некоторые сразу начинают возмущаться: "Лазют тут всякие! Этот магазин уже два раза грабили!" Мы вкратце стараемся объяснить каждому специфику паркура, но не всем дано ее понять. Однажды мы с командой влезали на полуразрушенную стену и вдруг услышали резкий окрик: "Эй, куда полезли?" Оглянулись и только тут поняли, что стена, оказывается, напротив школы, и там уже весь класс припал к окнам. Учитель спросил нас: "Вы экстремальщики, что ли?" Мы кивнули, а дети зааплодировали: "Паркур forever!" Наше увлечение уже довольно известно в городе...

Для полета голова важнее крыльев
- В паркуре нет страховки... Каков элемент риска в ваших занятиях?
- Ко всем элементам паркура, которые тебе требуется выполнить, приходишь сознательно и постепенно. Нельзя сразу влезть на высокую стену или пройтись по перилам: сначала нужно сориентироваться в обстановке, убедиться, что поверхность выдержит, что она надежная. Каждый тренирует то, что считает на данный момент наиболее важным для себя: гибкость, силу, выносливость. Однако все элементы должны выполняться на большой скорости: без нее не обойтись в экстремальной ситуации.
- Сколько элементов в паркуре?
- Очень много! Есть несколько основных. ( Артем начинает перечислять множество замысловатых иностранных слов, среди которых улавливаю знакомые "monkey" - обезьяна, "cat balance" - балансировка по-кошачьи...)
Считаю закономерным следующий вопрос:
- В названии элементов паркура часто встречаются имена животных. С чем это связано?
- Паркур использует все, что может пригодиться в реальной жизни и подходит для тренировки тела и духа. От кошки он берет пластичность, от обезьяны - гибкость и выносливость... А также вбирает в себя самые лучшие элементы боевых искусств. В последнее время паркур очень популярен: его часто используют в клипах, фильмах, рекламных роликах. 16 декабря в Москве пройдет первый русский зимний фестиваль паркура, на который приезжает сам Давид Белль. Многие тверские трейсеры, и я в том числе, собираются его посетить - пока, правда, в качестве зрителей.
- Увлечение паркуром как-то изменило тебя лично?
- Безусловно. Я от рождения боюсь высоты, и раньше на первый этаж ни за чтобы не поднялся без лестницы. А теперь без всякой страховки легко забираюсь до третьего - и это еще не предел. Мир стал для меня более простым и открытым, а возможности человека начали казаться по истине безграничными.
Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

16 декабря во Дворце творчества детей и молодежи состоялось грандиозное для нашего города событие. В Твери проходили первенство и Кубок ЦФО по спортивным бальным танцам.

Бальные танцы действо, без сомнений, красивое, оно захватывает души не только пламенных поклонников этого вида спорта, но и любого человека, далекого от этого сказочного мира. Нежные мелодии переносят нас в прошлое: пары кружатся в венском вальсе или страстном танго. Или наоборот: зажигательные хиты, ультра короткие платья и энергичные ча-ча-ча, джайв и самба - хит любой дискотеки. Или трогательная румба, которую еще называют танцем любви. И конечно, без буйства красок не обошлось: романтичные длинные или экстремально короткие и обтягивающие платья всевозможных расцветок искрились стразами. Сколько стоит такой наряд, остается только догадываться, но впечатление производит он неизгладимое, тем более когда наблюдаешь за соревнованиями.
Свою историю эти соревнования начали аж в 1978 году. В областном центре постоянно проводятся большие турниры, однако впервые за всю более чем тридцатилетнюю историю бальных спортивных танцев Тверь была удостоена права организовать и провести столь масштабные соревнования - первенство и Кубок ЦФО по спортивным бальным танцам. Также в рамках турнира при поддержке комитета по физической культуре и спорту Тверской области прошли первенства Тверской области в возрастных категориях "Юниоры" и чемпионат Тверской области в возрастной категории "Взрослые", которые завершили цикл первенств и чемпионатов Тверской области в 2007 году.
Соревнования проходили в двух отделениях. В первом, утреннем отделении выступали начинающие танцоры 6-7 лет и юниоры, а завершили турнир поздно вечером опытные танцоры - молодежь и взрослые.
Как нам рассказал президент Тверской федерации танцевального спорта Александр Арсирий, танцоры в Тверь приехали из 11 городов России: Белгорода, Воронежа, Московской области и многих других городов ЦФО. Всего на тверском паркете выступили более 100 танцевальных дуэтов из 22 клубов. Тверь представили танцевальные дуэты из 12 танцевально-спортивных клубов: среди них известные в городе "Олимп", "Экспресс", ДЮСШОР №1, "Вдохновение" и другие.
Уровень подготовки танцоров был различен: здесь были как и начинающие пары, впервые принимающие участие в подобного рода соревнованиях, так и опытные мастера, занявшие не одно призовое место на различных чемпионатах. Членам жюри предстояла непростая задача: они должны были оценить пары по таким критериям, как музыкальность, техника танца и внешний вид, который играет далеко не последнюю роль.
Несмотря на огромную конкуренцию, только в двух из 10 возрастных групп гости из Иванова и Белгорода заняли 1-е места, а в восьми остальных лидерами стали тверские пары. Кубок ЦФО в возрастной категории "Молодежь" остался в Твери. Он достался Денису Важенину и Жанне Симоновой - воспитанникам клуба "М-студия". В первенстве ЦФО в возрастной категории "Юниоры-2" пара из танцевального клуба "Экспресс" Константин Александров и Наталья Денисова стала финалисткой.
Все победители получили кубки, медали, дипломы. Помимо этого от спонсоров всем финалистам были вручены подарки.
Ну а самая главная победа состоит в том, что соревнования удались и очень понравились всем участникам, судьям и гостям. И главный арбитр соревнований Ирина Викулова отметила, высоко оценила организацию турнира и уровень его проведения, а также уровень тверских пар. Так что вполне возможно, что первенство приедет к нам на следующий год.
Елена Борисова

[ Наверх ]

22 декабря 1317 года в сражении под Бортеневом тверское войско нанесло сокрушительное поражение союзному войску Юрия Московского, подчиненных ему князей Понизовья и отряду ханского посла Кавгадыя. Тверичами командовал князь Михаил Ярославич. Это событие произошло 690 лет назад.
23 декабря 2007 года произошлп презентауия скромного пока отдела музея Степуринского сельского поселения, Старицкий район. Скромность и музея, и отдела, посвященного Бортеневскому сражению, надо полагать, временная – все впереди.
Первыми посетителями музей оказались туристы из Москвы, знакомившиеся с историческими местами Тверской области. О времени, отдаленном от нас почти на семь веков, гостям рассказали председатель Общества Михаила Ярославича Тверского актер Тверского академического театра драмы Георгий Пономарев, член общества искусствовед Ната Майорова, а экспонаты представила заведующая музеем Галина Комарова. Многое из рассказанного москвичи услышали впервые.
Затем автобус с туристами приехал к бывшему сельцу Бортенево на ручье Астраганец, впадающий в р. Шошу. Здесь находится мемориал, посвященный далекому событию. В часовне о. Иоанн совершил торжественное богослужение в память о погибших воинах. Ребята из патриотического общества «Спас» продемонстрировали реконструированные приемы рукопашного боя древних тверских ратников. Гости молча постояли у памятного креста, с большим вниманием слушая пояснения Георгия Пономарева.
Недавно построенная вблизи мемориала шоссейная дорога из Московской области в Тверскую (в немалой степени благодаря инициативе общества) позволила вернуться в Тверь через Микулино Городище. В древности этот городок с окрестностями входил в состав Тверского княжества, в этом городке родился внук Михаила Ярославича – «тверской лев» Михаил Александрович. Будучи великим князем Тверским, он к концу своей жизни основал и в 1398 году присутствовал при освящении храма во имя Михаила Архангела. Храм до сих пор своими пропорциями радует взыскательный глаз, а ведь прошло 600 лет! Сохранился защитный вал вокруг кремля Городища, при прогулке по которому вам почудится гром былых сражений.
В итоге поездки получилось начало «Кольца Михаила Ярославича», по своему интересному содержанию не уступающего Пушкинскому кольцу. Вот бы об этом задумались наши туристические организации, как бы это было на пользу имиджу Тверской области!
Борис Ершов

[ Наверх ]

Более 16 лет назад в России возникло новое движение, вовлекшее в свои ряды всех, в чьих жилах течет голубая кровь. Правнуки русских графов и князей объединились под знаменем Общероссийской общественной организации «Союз потомков Российского Дворянства – Российское Дворянское Собрание» (РДС). Сегодня эта организация объединяет более 14 тысяч человек по всему миру. В ее состав входят около 70 региональных отделений и представительств на территории СНГ, стран дальнего зарубежья. Шесть лет назад отделение РДС было зарегистрировано и в Твери.

Встретившись с Владимиром Каминским, я сразу поняла, что имею дело с настоящим дворянином. Галантно поцеловал руку, помог снять пальто – такие манеры не часто встретишь у современных мужчин.
«Нынешнее поколение забыло, кто такие дворяне, - вздохнул Владимир Николаевич. – А ведь в дореволюционной России – это была элита общества. Дворяне занимали высшие должностные гражданские и военные посты. Только человек, дослужившийся до чина действительного статского советника, мог получить дворянский титул. Эти люди составляли интеллектуальный и культурный цвет нации. Сегодня этого статуса нет. Поэтому мы, потомки русских дворян, пытаемся возродить забытые традиции, продолжить историческую преемственность поколений».
Предводитель Тверского отделения Российского дворянского собрания, президент известного агентства недвижимости «Титан», председатель Совета директоров крупнейшей в Твери оценочной компании "ТИТАН-ОЦЕНКА" Владимир Каминский принадлежит к старинному дворянскому роду. Его предки были родом из Оренбургской губернии, а прадед действительный статский советник, товарищ (т.е.заместитель) председателя окружного суда в Уфе всю жизнь посвятил государственной службе. Уйдя на пенсию, занимался частной юридической практикой. Его сын Алексей (дед Владимира Николаевича) пошел по стопам отца, став адвокатом, а также председателем Уфимского Союза церковноприходских советов. В 1919 году, когда в город вошли «красные», Алексея Михайловича вместе с уфимской интеллигенцией посадили в трюм баржи и повезли по реке, чтобы обменять на пленных большевиков. Эта «поездка» стала роковой для Алексея Каминского, он заболел туберкулезом и вскоре умер.
«Мой отец, рано потеряв родителей, прошел через бродяжничество, детский дом, - рассказывает Владимир Николаевич. – И даже пережив эти испытания, он не забыл о своем происхождении, тщательно хранил семейные реликвии: письма, фотографии. Только благодаря его рассказам, я смог в 90-е годы восстановить свою родословную, найти необходимые бумаги в Государственном историческом архиве».
Региональное отделение РДС действует в Твери с 2001 года. Каждый месяц тверские дворяне собираются в «Горнице» библиотеки им. Герцена. На собрания приходят и люди, которые только по рассказам родных знают о своих благородных корнях. Потомки дворянских родов рассказывают о своих предках, делятся информацией, показывают чудом сохранившиеся реликвии.
«На наши встречи часто приходят люди, интересующиеся историей дворянства, - рассказал предводитель тверских дворян, - среди них врачи, учителя, артисты. В планы нашей работы входит просветительская деятельность, участие в различных публичных культурных мероприятиях. Мы активно сотрудничаем с Тверской епархией, историко-генеалогическим и геральдическим обществом, областным архивом. Налаживаются добрые отношения с казачеством, ведь казачество связано с дворянством неразрывными узами. В наших планах борьба с детской беспризорностью. Выступаем с инициативой восстановления дворянских усадеб. Планируется встреча с представителями различных религиозных конфессий».
Российское Дворянское Собрание совместно с издательством «Центрполиграф» осуществляет большую издательскую программу «Россия забытая и неизвестная». Выпущено 75 книг этой серии, намечено - более 100. Цель программы – открыть незаслуженно забытые страницы истории, напомнить о глубоких духовных и нравственных традициях, которыми всегда была сильна Россия.
21 декабря в зале искусств библиотеки им. Горького состоялась презентация этого проекта в Твери. В церемонии принял участие митрополит Тверской и Кашинский Виктор, представители городской и областной администраций. Первый вице-предводитель, исполняющий обязанности предводителя Российского Дворянского собрания Сергей Сапожников и директор издательского департамента РДС, заместитель главного редактора газеты «Дворянский вестник» Валентина Благово передали в дар библиотеке им.Горького часть книг из серии «Россия забытая и неизвестная», «Мемуары и дневники».

Елена Павлова

[ Наверх ]

(восемь заметок о прошедшем смотре художественной самодеятельности)

18 декабря в поселке Металлистов состоялся смотр художественной самодеятельности среди заключенных тверских колоний. Свои таланты демонстрировали осужденные из ИК-1 (г. Тверь), ИК-4 (г. Торжок), ИК-6 (г. Бежецк), ЛИУ-8 (г. Андреаполь), ИК-9 (пос. Монино), ИК-10 (пос. Металлистов), ИК-7 (г. Ржев), ИК-5 (г. Вышний Волочек). Подобные мероприятия проводятся не в первый раз, и дело шло по давно отточенному сценарию. Но для меня действо разворачивалось в несколько необычном ракурсе, а именно: я наблюдала за происходящим с позиции члена жюри. Моими почетными коллегами стали сотрудник культурно-досугового центра УФСИН Катерина Таран, заведующая отделом информационной политики комитета по делам молодежи Вероника Доронина, руководитель общественной организации "Преодоление" Евгений Юрицын, а также председатель жюри - начальник отдела по воспитательной работе УФСИН Евгений Смялковский, родоначальник культурной жизни в тверских колониях.

Таланты заключенных оценивались по пяти номинациям: конферанс, миниатюра, авторская песня, танец и вокально-инструментальный ансамбль. Если в КВНе, который я видела до того, требовались артистичность и умение шутить, то здесь заключенные блистали всеми гранями (извините за каламбур) заключенного в них таланта. "Граждане осужденные! - обратилась к участникам ведущая Галина Ганькова - Мы начинаем праздник наш!" И тюремно-звездное шоу развернулось в полном масштабе. Какие-то звезды сияли более ярко, какие-то - мимолетно блеснули, но творческой индивидуальностью была наделена каждая из команд. Самые интересные моменты были тщательно зафиксированы в перерыве между выставлением баллов и составили собой ровно восемь заметок. Вот они:

Заметка первая
Десятой колонии, гостеприимным хозяевам клуба, где проходил конкурс, выпало выступать первыми. Смотру был задан хороший тон. Обаятельный конферансье в образе молодого Арлекина был мил, остроумен и затрагивал в своих текстах вечно актуальную любовную тему. Признаваясь в любви то одной, то другой женщине, он припоминал ненароком: "Ведь я женился на другой!", - и этим вызывал смех и разочарование в зале. ВИА "Десятый квартал" завел со сцены лирическое "Я не жалею ни о чем!" Вдохновенный барабанщик, не жалея барабанных палочек, задавал жару. В танцевальной номинации был представлен оригинальный танец теней: двое заключенных за белой простыней изображали любовную драму мужчины и женщины. Тому, кто играл прекрасную половину, было сложно, как в древнегреческим "мужском" театре, но таковы ограниченные условия колонии... Еще понравилась выдержанная в рамках жанра миниатюра с кошкой, которая мешала незадачливому влюбленному вопить серенады для дамы своего сердца.

Заметка вторая
Первая колония - "сотка" - поддержала свой недавний статус победителей игр КВН-2007. Осужденные развернули на сцене тюремного клуба красочный спектакль, в котором все номера органично вплетались в ткань повествования. Мол, у короля пропала принцесса, и пронырливый сыщик нанимает разбойников, чтобы ее найти. Поиском наследницы престола занимаются и бременские музыканты, по совместительству - вокально-инструментальный ансамбль "РеспублИКа", кстати, лауреат подобных мероприятий всероссийского масштаба. Мини-спектакль был продуман до мелочей: актеры застывали и снова оживали в выбранных позах, ловкий конферансье (Игорь Михеев) заправски руководил процессом. В финале выступления участники поздравили всех с Новым годом, и этим "сотка" сорвала добавочную порцию аплодисментов.

Заметка третья
Команда Бежецкой ИК-6 была победительницей прошлогоднего смотра художественной самодеятельности. Однако на этот раз - по энергетике и общей подготовленности - команда явно уступала своим предшественницам: артисты выглядели унылыми и усталыми. Разнообразия в общий сюжет добавляли клоуны: они разыграли миниатюру с одноименным названием, а во время исполнения авторской песни бегали по залу и жонглировали разноцветными воздушными шарами. Любопытно смотрелся классический полонез, плавно переходящий в ритмичный джайв. Танцевали заключенные смешно и вразнобой, зато очень зажигательно.

Заметка четвертая
Исправительная колония №7 (город Ржев) все выступление облекла в стихотворную форму. Осужденный с лицом менеджера интеллигентно строил стихотворные "мостики" между номерами. Сами номера продуманностью не отличались: миниатюра "Элитный ржевский Макдональдс" страдала отсутствием финала, смущенный цыган танцевал неслышную уху чечетку, а участники ВИА заявили: "Не будем пудрить вам мозги метаморфозами и сыграем настоящий тяжелый рок". Новоявленный рок-исполнитель был достаточно скован, раза два качнул головой в такт песне, забыв о пресловутой раскрепощенности рока... Со сцены зазвучали композиции с анархическим душком, что в колониях не приветствуется.

Заметка пятая
Творческая студия лечебно-исправительного учреждения №8 "От винта" имеет самый малочисленный состав средь вышеперечисленных: их всего-то пять человек. Но даже малым количеством осужденные не ударили в грязь лицом. Свое выступление они полностью посвятили такому загадочному чувству, как... любовь. Импровизированный ВИА трогательно исполнил "Натали" Григория Лепса, в номинации "авторская песня" прозвучала композиция о любви к матери, в финале со сцены в зал летели слова: "Любите и будьте любимыми!"

Заметка шестая
ИК-4 (город Торжок) поразила всех удачно сложенным конферансом в стиле рэп. Команда была самой "молодой" на сцене и, естественно, воплощала в художественную форму самые новомодные веяния. Ребята танцевали брейк, демонстрируя элементы даже сложного для исполнения нижнего брейка, и все смотрелось очень здорово. Сразу представилось, как эти мальчики на школьных дискотеках ловко крутят брейк на полу, а девочки им аплодируют... Как они попали в эту колонию?

Заметка седьмая
Выступление женской команды "Пятерочка" отличалось интеллигентностью и отнюдь не тюремным колоритом. Осужденная №... с внешностью школьной учительницы вела повествование от имени прародительницы Евы: рассказывала историю своего изгнания из рая и рассуждала о тайнах женского характера. Девушки бойко исполняли восточные танцы и этим привели в восторг всю мужскую половину зрителей (а это 99% публики). В номинации "Миниатюра" был представлен отрывок из пьесы Леонида Филатова "Про Федота-стрельца, удалого молодца". Мария Смирнова, победительница конкурса красоты "Мисс Северная Венеция" и одна из самых активных участниц команды, тоненьким голоском заводила:
"Эх, уеду я отсель
В этот... как его... Брюссель
Раз такая получилась,
Извините, карусель!"
Выступление получилось ярким и насыщенным (на этот раз театр был полностью женским). Правда, артистки слегка заигрались, и миниатюра вышла минут на двадцать.

Заметка восьмая
Заключенные артисты из ИК-9 (поселок Монино) были подчеркнуто вежливы, учтивы и не по-тюремному обходительны. "Нас часто называют самой галантной командой. Мы гордимся этим и не собираемся менять тактику поведения", - заявил конферансье в малиновом пиджаке. Участники долго рассуждали на тему любви, желали всем испытать чувство оное и для стимула исполнили так называемые "монинские страдания". Сидя на импровизированной скамеечке, мужчины изображали явно не лучшую деревенскую пару, играли на балалайке и плевали на сцену семечки.

Работа у жюри была бурной и обусловленной несколькими факторами: поздний час и изобилие призов. Победителей нужно было распределить так, чтобы не обидеть ни одну колонию. Первое место по праву разделили две команды: ИК-1 и ИК-10. На второе место поднялся творческий коллектив из Торжка, третье заняла команда "Пятерочка". Все призы (телевизор, домашний кинотеатр, электрогитара...) выделил комитет по делам молодежи Тверской области. После мероприятия заключенные организованно пошли на праздничный ужин, который они заслужили по праву.
Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

Кажется, российская глубинка нынче переживает свое второе рождение. Бесспорно, население русских деревень неуклонно стареет: молодежь старается перебраться в города, сначала – на учебу, а потом и вовсе на ПМЖ.
Но тем не менее село старается выжить, а уж оригинальности путей выхода из, казалось бы, бедственного положения остается только позавидовать. Причем генераторами идей являются все те же представители зрелого поколения, искренне желающие вдохнуть в деревенский уклад новую жизнь. Дело спорится вдвойне, если умное руководство такие начинания всячески поддерживает.
Что ни говори, а самой модной идеей сейчас является привлечение туристов. Распространяется эта тенденция, кстати, и на глубинки. А вопрос о том, как это сделать получше, – удел фантазии.
Например, в Неклюдовском сельском поселении Кимрского района к этому делу подошли со своей оригинальной стороны. В одной из деревень решили основать самый настоящий музей… бани. Со своей идеей сельчане под началом главы сельского поселения Валентиной Коршаковой отважились поучаствовать в конкурсе, объявленном Комитетом по туризму, курортам и международным связям Тверской области. И не прогадали. Оригинальность идеи в комитете оценили, и для строительства музея им был выделен грант в 300 тысяч рублей. Строительство началось незамедлительно, и вот итог - на минувшей неделе состоялось открытие первой бани музея - русской. По словам Валентины Коршаковой, в ближайшее время здесь планируется построить еще две бани: русскую баню «по-черному» и финскую. «Нам хотелось бы представить все виды бань, чтобы наши гости имели возможность сравнить их, - поведала нам глава сельского поселения, - но пока на это средств не хватает, поэтому мы планируем в будущем году снова претендовать на грант. Мы надеемся, что нас поддержат в этом добром начинании. А пока мы ждем первых гостей, желающих попариться в нашей бане «по-белому».
В Норбужье, кстати, стоит приехать и не только ради того, чтобы попариться в баньке, сюда ждут гостей, желающих отдохнуть от городской жизни и пожить недельку-другую в деревне. Два года назад здесь открылся Дом крестьянского быта, в котором, собственно, и принимают постояльцев. Такая своеобразная гостиница, но только без излишеств – все по-крестьянски просто. Для любителей русского колорита – просто находка.
Принимают здесь с присущим русскому народу размахом, кормят самой натуральной пищей. Если рыба, то только что пойманная из местных рек, если грибы, то непременно собранные в ближайших лесах. Мясомолочные продукты вам, понятно, тоже не магазинные предложат. А после баньки вас напоят квасом, пивом или клюквенным морсом - также собственного приготовления. Сюда любят приезжать и на исконно русские праздники, на масленицу, например. Но все же чаще туристы в этих местах бывают лишь проездом.
В плане отдыха Норбужье представляется очень привлекательным местом для городских жителей. Ведь когда-то должны россиянам надоесть заграничные и черноморские курорты, давно переставшие быть экзотикой, и они обязательно потянутся «к истокам».
На новогодние праздники в музее бань ждут первых гостей. А в будущем банный туризм в Неклюдовском поселении планируется поставить на поток.
Екатерина Куртанова

[ Наверх ]

Тверские знаменитости окунаются в новогоднее детство

«Бусы повесили, встали в хоровод, весело-весело встретим Новый год…» Когда-то вокруг новогодней елки кружились застенчивые снежинки, лисички в оранжевых шапочках и забавные медвежата. Потом появились солдаты, морячки и прочие разные космонавты. Затем пришел Зорро, а с ним забавные персонажи из фильмов Уолта Диснея. Сейчас самыми популярными героями на новогодних елках являются Шрек и Спайдер-мен… Меняются времена, и на детских утренниках пляшут все новые и новые герои. Но одно остается неизменным – предвкушение волшебного праздника и трепетное ожидание чуда. В шуточном предновогоднем опросе мы предложили известным людям Твери ответить на ряд вопросов: кем вы были на новогодних утренниках в школе и детском саду? Чем вам близка эта роль? Чем, на ваш взгляд, отличаются образы современных детей?

Александр Чуйков, актер Тверского театра драмы, народный артист РФ – Дед Мороз:
- На утренниках я выступал в обычных для того времени костюмах медведя, волка, зайчика. А уже лет в семнадцать стал подрабатывать Дедом Морозом, развлекая детей по школам и детсадам. Это было самое счастливое время в моей жизни: Новый год и без того замечательный праздник, а когда он украшен общением с детьми, и вовсе становится сказочным. На предновогодних утренниках Дедушке Морозу надо было работать так, чтобы остались довольны и дети, и родители, и руководство детсада. Так что я всегда старался держать планку! Я и сейчас по долгу службы много общаюсь с ребятишками и могу сказать, что дети одинаковы во все времена. Даже костюмы почти не отличаются: среди тех, кто приходит на елки в драматический театр, встречаются и бусинки, и лисички, и снежинки. Современные дети так же искренне, как мы, верят в сказку и сказочных героев, причем одинаково хорошо относятся и к доброму зайчику, и к злой Бабе Яге. Им все интересно! Во времена моего детства были популярны общегородские «елки» во Дворце пионеров. Туда приходили все детишки, которые любят петь и танцевать, а также участники разнообразных самодеятельных кружков. Сам я прошел через множество творческих студий, посещал авиамодельный, столярный, хоровой, танцевальный кружки. Остановился на драматическом, и теперь с этой профессией связана вся моя жизнь. Первый спектакль, в котором я принимал участие, был «Принц и нищий» по Марку Твену. Там я играл слугу в таверне, в мои обязанности входило выносить кушанья на сцену. Мне эта роль казалась ужасно важной... Это было недавно - лет шестьдесят назад.

Татьяна Смоленская, директор тверского филиала страховой компании «Росно» - снежинка:
- На новогодних утренниках я всегда выступала в роли снежинки. Помню, у меня было очень красивое платье, которое мы шили вместе с мамой: «воздушное», белоснежное, расшитое стеклярусом. На голове красовалась снежинка в виде короны. В общем, получалось довольно очаровательное существо. А вот мой сын на таких маскарадах играл роль Зорро – у современных детей свои кумиры. На мой взгляд, нынешнее поколение отличается от нашего не только костюмами, но и общим отношением к Новому году, к тому чуду, которое он несет. Мы искренне верили в сказку и Деда Мороза, а дети смотрят на мир более скептически. Отличаются и подарки: нам Дед Мороз дарил сладости, а родители клали под елку что-то (что позволяли фантазия и средства) в мешочке или сапожке. Моя семья пытается сохранить эту традицию, но некоторые подарки, которые мы покупаем своим детям, настолько объемны, что в сапожок и даже под елку не умещаются…




Сергей Рогозин, политик - вождь краснокожих:

- На детских праздниках мы постоянно наряжались в какие-то костюмчики. Их мне шила бабушка, которая была большой мастерицей в этом деле. Что сошьют, то и носили – особо не выбирали. Однако больше всего из моих нарядов мне нравился оригинальный костюм вождя племени краснокожих. В то время были популярны фильмы и рассказы на эту тему, мы взахлеб читали Майн Рида, и все мальчишки хотели быть похожими на отважных индейцев. Лично я был поражен героизмом, самоотверженностью и бесстрашием этих людей. А еще мне очень хотелось стать космонавтом - тогда это было также популярно. Только вот костюм космонавта сложен для выполнения… Конечно, современные новогодние наряды отличаются и по выбранным типажам, и по качеству выполнения. Тогда вся маскарадная одежда была кустарного производства, а сейчас в магазине можно заказать костюм на любой вкус, особо не растрачивая время. Раньше было больше естественности во всем – даже елок искусственных почти не встречалось. Во всех домах стояли пушистые лесные красавицы и радовали глаз. А из тех, которые после праздника выносили во двор, мы делали замечательные клюшки для хоккея с мячом. Ничего не пропадало! На новогоднем утреннике мы по традиции водили хороводы и читали стихи для Деда Мороза – в основном те, которые от нас ожидали. Чего-то дерзкого, феерического и яркого, связанного с детскими утренниками, у меня в памяти не осталось. Новый год для меня – это запах хвои, Дед Мороз со Снегурочкой и бесконечные хороводы вокруг елки. А также ожидание чего-то нового - у меня и сейчас это есть. Правда, с годами чувство удивительного и волшебного праздника притупляется, и острых ощущений явно не хватает. А так… это было здорово.

Ефим Беренштейн, доцент кафедры теории и истории культуры ТвГУ - клоун, впоследствии Аполлон:
- Я по жизни клоун, поэтому на новогодних утренниках часто выступал в характерном костюме. У меня еще был клоунский колпачок, совершенно очаровательный. А еще я выступал в роли матроса. Мне был очень дорог этот костюм, так как первые семь лет своей жизни я провел в приморском городе Калининграде, оттуда эта страсть по морю…
Медвежонком я точно был. Еще как-то наряжался – сейчас уже не вспомнить. А как-то во время аспирантских лет на филологическом факультете я пришел на праздник в костюме Аполлона: был в простыне и шикарном лавровом венке. Почему именно Аполлон? Ну, я же красив, неотразим – кому еще было сыграть эту роль?
Деда Мороза я играл всего один раз в жизни. Это был такой пьяноватый и бомжеватый дедуля в валенках, телогрейке и шапке-треухе. Все в моем образе было совершенно естественным, даже борода была своя, непокупная. Я всю жизнь борюсь со стереотипами: мне нравится прикалываться, находить нестандартные формы для уже надоевших персонажей. Терпеть не могу обычные положения и везде стараюсь найти что-то яркое. Главная беда и нас, и современных детей – исключительная стандартизация при выборе своего персонажа. Если раньше на новогодних елках прыгали веселые зайчики и белочки, то теперь ползают человеки-пауки и летают бэтманы. Разницы нет никакой - печально то, что оригинальности и творческого подхода почти не встретишь. Поэтому мне очень мил когда-то придуманный мной образ Деда Мороза: он по крайней мере был не похож на остальных. Я и Снегурку бы хорошо изобразил, дали бы волю. А еще мне было бы интересно сыграть героя-любовника, который безответно влюблен в Снегурочку. Я уже представляю себе этого персонажа: он бесконечно плаксив и несчастен, одет непременно в ветошь, а в цилиндре у него большая дырка.


Наталья Розенберг, певица – Баба Яга:
- На праздниках я, как и все девочки, была снежинкой. Еще помню, что на Новый год я все время танцевала, а сейчас больше люблю петь. А в общем, новогодние праздники в школе были какими-то скучноватыми. Зато на елках у своей дочери я всегда играла самую ответственную роль - Бабу Ягу. Это очень сложный персонаж: сказочная героиня, которую все знают и о гадком поведении которой все догадываются... Безусловно, эту героиню может сыграть только такая талантливая, как я. А в жизни я мягкая и пушистая, как снежинка.

Эдвард Човушан, меценат – Зорро:
Помню, как-то на утреннике я был в самодельной маске Зорро - черной накладке с вырезами для глаз. Тогда этот герой был очень популярен среди молодежи. В детские годы меня переполнял творческий энтузиазм! Моя первая персональная выставка пластилиновых работ была организована в детском саду, когда мне было пять лет. Она еще лет десять потом стояла в том детском саду - на радость людям. Вторая выставка - иллюстрации к басням Крылова - была организована, когда я учился в девятом классе. Зато теперь я принимаю участие в маскарадах исключительно как меценат, и меня это вполне устраивает.

Борис Антропьев, заместитель редактора еженедельника «Караван+Я» - цыпленок:
В то время, когда еще меня водили в детский сад, папа привез из Москвы чудесный костюм цыпленка. В нем я и отправился на новогодний утренник. Костюм состоял из чудесной оранжевой шапочки, пестрых накладных крыльев и пышного разноцветного хвоста. На фоне других детей, наряженных в жалкие самодельные костюмы, я смотрелся очень солидно. И естественно, когда подводили итоги конкурса на лучший костюм, первое место отдали мне.

Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

Всем известно, что вы – яркий шоумен. Но хотелось бы узнать, с чего вы начинали? Ведь талантливых людей много, а в звезды пробиваются далеко не все.
- Началось это в 89-90-е годы. Мне было семнадцать лет. Тогда мне во многом помогли Михаил Саламов и его студия, которая, в принципе, и дала мне дорогу в шоу-бизнес. И, конечно, хочется отметить еще Александра Евдокимова. Он очень талантливый человек. Я считаю его одним из учителей. Когда набралось с пяток песен, я начал ездить Москву. В 91-93-х годах я уже выступал в клубах. В 1993 году Александр Евдокимов предложил мне поехать с ним в Польшу на Сопот – это то, что сейчас называется Евровиденье. Заняли четвертое место. После 95-го года вообще все изменилось. Я поменял музыку, танцы, поведение.
- А сейчас вы в каком стиле играете?
- Когда я только начинал, мне нравилась американская музыка: рэп, хип-хоп, R&B. А сейчас, когда стал больше разбираться в музыке, стали нравиться простые русские песни. Сейчас самая последняя вещь - группа «Самоцветы» подарила песню «Чернобровая дивчина». Это песня восьмидесятых годов. Я сделал на нее ремикс и на днях уже отдам ее в Москву.
- Я знаю, что вы организуете разные фестивали. Вы могли бы поподробней рассказать об этой стороне вашей деятельности?
- К 870-летию Твери я проводил конкурс песен о Твери «Золотая Тверь». На следующий год была уже «Золотая Тверь-2». Во втором конкурсе темы уже не было. Можно было петь про любовь, про дружбу – что хочешь. Появились другие люди, которые уже видели первый конкурс и за прошедший год подготовились. В шоу-бизнесе существует правило: чтобы кому-то что-то показать, надо сначала вложиться. И повезет-не повезет – это уже другой вопрос. Поэтому такой конкурс должен существовать. Он приучает людей к тому, что надо готовиться, записываться, пробиваться. Он подвигает народ к действию.
- Насколько я знаю, музыкальной деятельностью вы не ограничиваетесь?
- В этом году, когда я был в Италии на свадьбе моей сестры, мне позвонили из Одесской киностудии и пригласили на съемки фильма «Улыбка бога» постановщиком танцев и консультантом в области рэпа. Это совместный проект американской компании и Одесской киностудии, его режиссер – Владимир Олейников. Пригласил меня Игорь Зубков, это музыкальный продюсер Михаила Шуфутинского. В течение трех дней я работал с актерами, ставил танцы, записывал рэп. Мы снимали ночью на Дерибасовской, днем писали звук, потом я уходил в танцкласс, ставил танцы. Снимались Александр Панкратов, Роман Карцев, Нина Усатова, Армен Джигарханян, Тамара Олейникова. Съемки фильма закончились в Чикаго. Я в ближайшее время еду в Москву на встречу с режиссером и Игорем Зубковым. И мы первые посмотрим этот фильм. Сначала он поедет по фестивалям, а потом выйдет в прокат. У меня есть одна идея, не знаю, пафосная – не пафосная… Когда выйдет фильм, на всех афишах хотелось бы написать, что постановщик танцев и рэпа – Дмитрий Седов.
- Чем порадуете нас в 2008 году?
- Будет интересный конкурс «Краса губернии». Участвовать могут женщины в возрасте от 18 до 30 лет изо всех городов области. Семейное положение, в отличие от других подобных конкурсов, значения не имеет. Будет «Золотая Тверь-4» - участие примут все победители прошлых конкурсов, и из их числа выберут лучшего из лучших. На День города сделаем концерт. Мне уже третий год дают площадку. Сначала это была Советская площадь: играли тверские коллективы, я сам пел старые песни, была дискотека восьмидесятых. Потом дали стадион «Химик»: выступали «Ласковый май» и «Цветы». И вот теперь мы привезли группу «Оттаван». Сейчас вот думаю, кого бы на будущий День города позвать. Хотелось бы Сиси Кеч пригласить.
- То есть звезды попадают к нам вашими стараниями?
- Понятно, что все делается при поддержке спонсоров и администрации, но с моей подачи. В том году вот с Сиси Кеч опоздали, у нее расписаны гастроли на полгода вперед. Сейчас настали такие времена, что привезти можно кого угодно, хоть Майкла Джексона. Вопрос только в деньгах.
Марина Яуре

[ Наверх ]

Встретив новый 2008 год, мы невольно задумываемся, что было в году ушедшем. Радостное и трагическое, почетное и позорное, серьезное и комичное: мы вспомнили самые яркие события 2007 года.

Дать однозначную оценку 2007 году весьма непросто. Для кого-то он был плохим, а для кого-то и не очень. Кому-то пришлось трудно, а кто-то покорил новые горизонты. Только одно можно сказать с уверенностью: 2007 год был полон ярких, запоминающихся событий, которые могут сыграть еще большую роль в жизни тверитян. Поэтому и номинаций у нас набралось немало, хотя многие из них получились не слишком "почетными". Но, как ни крути, такой была жизнь в Тверской губернии в 2007 году, и наша задача, вспомнив все свои досадные промахи, не допустить новых.

Человек года
Определить человека года в Тверской области было непросто. Пальму первенства мы не стали традиционно вручать ни губернатору Дмитрию Зеленину, ни мэру города Олегу Лебедеву. Называть человеком года никого из них мы не будем, несмотря на их заслуги в 2007 году: Зеленина Владимир Путин переутвердил на посту губернатора, а Лебедев вступил в "ЕР" и выиграл на выборах мэра.
Поэтому среди номинантов оказались совершенно иные люди, которых мы оценивали не по степени положительности, а по масштабам содеянного. И эта тройка выглядит так. Два человека связаны с громким судебным процессом по делу депутатов Тверской городской Думы. Это депутат Елена Лебедева, которая и сдала правоохранительным органам своих коллег, а также федеральный судья Владимир Андреев, который вынес им суровый приговор: реальный срок заключения.
Но по праву звание "Человек года" заслужила простая тверская пенсионерка Юлия Михайлюк, которая на велосипеде доехала до Сахалина и вернулась обратно. Ее достижение попало в Книгу рекордов России. Так что тверским политикам стоит поучиться у Юлии Михайлюк, какие рекорды нужно ставить.

Цифра года
2007 год для Твери стал по настоящему выборным: выбирали всех и вся. В марте прошли выборы половины состава депутатов Тверской городской Думы, в декабре - выборы депутатов Госдумы, а также мэра города Твери. 70,3% голосов всех пришедших на выборы избирателей: таков феноменальный результат Олега Лебедева, который вновь был избран мэром Твери. Эта цифра заставляет меркнуть рядом с собой даже результаты "единороссов" по всей стране. Как могла получиться эта поистине фантастическая для демократических выборов цифра, остается только догадываться: с точки зрения нашего избиркома, серьезных нарушений при голосовании и подсчете голосов не обнаружено. Видимо, рейтинг нашего мэра Олега Лебедева столь же высок, как и у нашего президента Владимира Путина. Может, пора на мартовские выборы?

Процесс года
Самым громким судебным процессом 2007 года не только для Твери, но и для России стало дело о коррупции в Тверской городской Думе. Это беспрецедентный случай в истории современной России: больше половины депутатов ТГД было втянуто в скандал: 14 "думцев" оказались на скамье подсудимых за то, что они организовали преступную группу и за взятки лоббировали интересы предпринимателей. Присяжные признали 13 депутатов виновными и оправдали только Константина Турыгина, затем федеральный судья Владимир Андреев вынес приговор: 13 "думцев" отправились отбывать наказание в исправительные колонии, получив длительные сроки заключения. Один из фигурантов дела, депутат Александр Журавлев, в начале осени скончался после тяжелой болезни, а разбирательство в отношении Бориса Неверова было отложено из-за его состояния здоровья. Но после приговора дело о коррупции в ТГД не закончилось: признательные показания экс-спикера ТГД Виктора Почтарева стали причиной новой череды арестов. Под стражей оказался еще один бывший спикер Думы Андрей Борисенко, а также предприниматель и близкий друг Олега Лебедева Игорь Массарский. Расследование продолжается, и скоро камеры СИЗО пополнятся очередными высокопоставленными заключенными.

Афера года
По полному праву первое место в этой номинации занимает передача тверского "Водоканала" в аренду аж на 25 лет дочерней фирме олигархической структуры "Альфа-групп", возглавляемой Михаилом Фридманом. Напомним, что состоявшаяся в 2005 году незаконная передача Росводоканалу в аренду на год "Водоканала" стала одним из эпизодов преступной деятельности "думцев". Теперь же городской администрацией был заключен контракт сразу на 25 лет, притом никакие протесты прокуратуры во внимание приняты не были. Конкурс по передаче имущественного комплекса и сама сделка были совершены так тихо, что никакого общественного резонанса не было. А жаль, ведь передача частнику столь важного "стратегического" для города объекта, как "Водоканал", уже откликнулась ростом цен на водоснабжение.

Проект года
На это звание претендуют сразу три проекта, которые были реализованы в 2007 году в Тверской области, причем два из них зародились в нашей редакции. Первый проект стал продолжением опыта наших коллег из "МК": "Караван+Я" совместно с Тверским государственным техническим университетом провел региональную олимпиаду "Ищем Ломоносовых", по итогам которой 21 победитель получил 100 баллов по одной из дисциплин. Ребята смогли поступить в ТГТУ на бюджетные места, а некоторые - даже в столичные вузы.
Второй проект - это издание нового федерального промышленного журнала "Умное производство". До этого времени у российских промышленников своего журнала не было, поэтому "УмПро" быстро нашло своих многочисленных читателей. А первое место мы присуждаем масштабному инвестиционному проекту промзона "Редкино". Сейчас уже вводятся в эксплуатацию первые очереди предприятий в этой промзоне, что подарит многим жителям области рабочие места в современных цехах.

Визит года
В плане гостей Тверская область в этом году обделена не была. Приезжали солидные политики: министр образования Андрей Фурсенко, министр культуры Александр Соколов и министр промышленности и энергетики Виктор Христенко. Тверь встречала и несколько неожиданных гостей: опального премьер-министра Михаила Касьянова, американских журналистов из известного журнала "Тайм", которые спустя столетия решили повторить маршрут Радищева, и дочь президента Азербайджана Лейлу Алиеву. Но самый главный визит нанес в феврале первый заместитель председателя правительства РФ Дмитрий Медведев. Тогда он еще не был преемником Путина, поэтому поездка оказалась рабочей и без народных митингов.
А еще Тверь принимала фестиваль актеров кино "Созвездие". И в гостях у тверитян были все самые известные и любимые актеры России.

Ребенок года
Сергея Корсакова узнали вся Россия и Турция. Молодая тверитянка Юлия, мама Сережи, отправилась на курорт, будучи на седьмом месяце беременности. Однако хорошего отдыха не вышло: Юля почувствовала сильные боли в животе и была доставлена в частную клинику. Там и появился на свет Сережа, однако отдавать младенца турецкие медики не хотели: они требовали 30 тысяч долларов за свою помощь. Паре пришлось уехать в Россию, чтобы собрать деньги, оставив новорожденного в Турции. Благодаря стараниям СМИ о беде Корсаковых узнали, и страховая компания оплатила все расходы. После долгих переживаний семья Корсаковых наконец вместе и старается не вспоминать о Турции.

Шок года
Шоком года стала гибель хорошо известного в городе журналиста, главного редактора НТС "Тверской проспект" Андрея Карасева. Авария, произошедшая 17 августа около 22.30 часов на Бежецком шоссе, унесла жизнь мужчины в самом расцвете сил, у которого остались двое маленьких детей. Младшему исполнилось всего два месяца. 21 августа Тверь проводила Андрея Карасева в последний путь.

Стихия года
Для Твери пятница, 13 июля, запомнится надолго. Неожиданный ураган пронесся по центральным областям, и самый мощный удар получила Тверь. Небольшой летний дождик внезапно перешел в град, при этом резко усилился ветер, который начал вырывать деревья с корнем. Больше всего от разгула стихии пострадал центр города, городской сад и другие парки, а также Заволжский район. Две церкви, в том числе и кафедральный Воскресенский собор, остались без крестов. Огромные потери понесли энергетики: отключились подстанции, были сорваны линии электропередачи, было обесточено множество значимых объектов по всей области. Однако, несмотря на такие плачевные последствия для города и его бюджета, жертв не было. Большинство успело спрятаться или отделалось легким испугом.

Возвращение года
Наверное, это самая почетная для нас номинация, которой удостоились два события, которые можно объединить одним словом - память. После унизительных событий в Эстонии, когда был снесен памятник советскому войну-освободителю в Таллине, один из наших земляков обрел покой на родине. В июле в Кашине прошла торжественная церемония перезахоронения останков лейтенанта Василия Волкова.
В этом году, после долгих бюрократических процедур, восторжествовала справедливость по отношению к погибшим в самой затяжной и кровопролитной битве Великой Отечественной - под Ржевом. Указом президента Владимира Путина городу Ржеву наконец было присвоено почетное звание "Город воинской славы".

Юбилей года
Год минувший был богат памятными датами и юбилеями, особенно у тверских вузов. Тверской государственный университет отметил свое 90-летие, а академия ПВО - 50 лет. Свое 75-летие отметил любимый Театр юного зрителя. "Тверская жизнь" в начале декабря помпезно отметила 90-летие. Вряд ли можно считать современную "ТЖ" правопреемницей "Калининской правды", поэтому этот юбилей можно считать юбилеем всей современной тверской журналистики.

Памятник года
Вокруг открытых в 2007 году памятников было немало жарких споров. В День города и в канун пятилетия гибели Михаила Круга на бульваре Радищева был открыт памятник известному шансонье. Скульптор изобразил Круга сидящим с гитарой на скамейке. Вокруг этого события разгорелись нешуточные страсти, а уже в ноябре скульптура пострадала от рук вандалов. Злоумышленники отпилили бронзовую гитару шансонье, однако испугались свидетелей, бросили гитару и убежали.
В сентябре в центре Вышнего Волочка был установлен памятник императрице Екатерине Великой, которая сыграла огромную роль в жизни города. Именно благодаря ей Волочек обрел статус города, а также получил герб.
А в конце года в Твери появился еще один памятник - ну очень маленький. После долгих лет ожидания на улице Трехсвятской был установлен небольшой бюст знаменитому певцу Сергею Лемешеву - нашему земляку, чья слава была не в сравнение более великой, чем скульптура, которой почтили его память на родине.

Тусовка года
2007 год, как обычно, был богат различными зрелищными мероприятиями. Конкур в Завидове, регата в Конакове, аквабайк в Твери, "Лыжня России" под Медным и прочее. Однако все эти мероприятия бывают каждый год, и уже стали традиционными. Новым праздником для людей, и не только, стала Всероссийская выставка охотничьих собак, которая состоялась в июне. В поселок Старая Константиновка под Тверью съехались собаководы не только со всей России, но и из ближнего зарубежья. А за почетные титулы чемпионов боролись свыше 3000 лучших охотничьих собак. Почетные гости, среди которых были многие тверские политики и даже один заезжий олигарх, любитель охоты, ходили с бейджами "VIP-участник", которые на собачьей выставке смотрелись несколько двусмысленно. Так и хотелось спросить: "Вы гончая или борзая?"
Елена Борисова

[ Наверх ]

Когда-то творец собрал всех людей, перемешал и разделил на две половинки. С тех самых пор одинокие мужчины и женщины бродят по свету и пытаются найти друг друга. Существует тысячи способов знакомства человека со своей судьбой… Один из самых универсальных – брачное объявление. Этот незатейливый, но сугубо практичный жанр обрел популярность довольно давно, он не сдает позиций и в наше время. Мы проанализировали два блока объявлений о знакомствах. Один из них выужен из свежих номеров еженедельника «Караван + Я». Другой взят из «Брачной газеты» 1907 года. Критерии поиска и требования к кандидатам резко за сто лет значительно изменились. Но как тогда, так и сейчас, брачное объявление, состояло из нескольких важных пунктов…

«Караван + Я»
Пункт один: самохарактеристика
Это очень важный момент, ведь от умения представить себя в лучшем свете зависит успех или неуспех затеи с объявлением. Важнейшие качества, как правило, выставляются на первое место: «Любящая петь женщина…» или «нежадный» мужчина» ищут того-то и того-то. Претенденты на чье-то сердце стараются быть оригинальными, ведь ИХ объявление должно выгодно отличаться от всех прочих! Ну как не среагировать на: «симпатичную женщину обладающую экстрасенсорными способностями» или «импозантную брюнетку экзотической национальности»? Иногда герои, гонясь за красивостью метафор, описывают себя весьма приблизительно, и представить их бывает достаточно сложно: «Золотоосенний романтик с жизнелюбием июля приглашает светлоглазую блондинку к редким, но постоянным встречам с выходом на природу». Объявления бывают насквозь метафоричны и создают интригу: «Деликатный мужчина без проблем и без комплексов «бес в ребро» подарит редкое приятное внимание светлой, гостеприимной и нежной «ягодке опять». А некоторые составители подобных текстов, уже столкнувшись с меркантильностью современных дам, подписываются сразу: «мужчина «на колесах». Чтобы лишних вопросов не задавали…

Пункт два: требования к кандидату
Это умение четко и кратко сообщить, чего именно вы ждете от предполагаемого знакомства. Учитесь: «Очаровательная женщина покорит сердце мужчины из Твери или из Редкино» (в общем, мужчина, если вы проживаете в какой-нибудь Чуприяновке, расслабьтесь: ваше счастье ждет в другом месте!) Часто от претендентов исходят весьма туманные предложения: «Блондинку, чьи глаза светлее солнца, зову на музыкальную лыжню» (текстом явно заинтересуются блондинки с детективными наклонностями). Большое значение имеет внешний вид. Описания будущей избранницы наполнены предвкушением близкого счастья: «Познакомлюсь с женщиной с пышными формами тела и бедер, курносенькой». Подобные тексты часто принимают самое нежное и умилительное звучание «Мужчина познакомится с женщиной от 165/80 широкобедрой, пышненькой, кругленькой». Тон объявлений бывает самый что ни на есть игривый… представляете, каково будет при встрече? «В жизни Вы крутая леди. Но иногда Вам хочется подчиниться. Тактичный мужчина поможет Вам в это поиграть». А некоторые «писатели» и вовсе не затрудняются с выбором качеств своего будущего партнера: «Интеллигентный симпатичный романтик ищет аналогичную девушку». Да что там - и количество партнеров порой не играет роли: «Молодой человек познакомится с женщиной (двумя) для встреч и отдыха». Действительно, зачем мелочится, когда так любви хочется?.. Некоторые объявления отпугивают своей прямотой: «Материально обеспеченный мужчина ищет любовницу». Некоторые – излишней категоричностью: «Мужчина средне-техн. образования. Хочу познакомиться с женщиной. Жду письмо. Желательно без лишней лирики» (эх, технарь он и есть технарь!..) Цели бывают сугубо практическими, но замаскированными под «лирику»: «Вот и бархатный сезон! Где мой милый Робинзон? Кто подарит даме юг? Где надежный, милый друг?»

Пункт три: цели знакомства
Предлагают разное: «для нечастых интимных встреч на вашей территории», «для жизни и ведения бизнеса», «для создания союза в стиле друг друга», «для общения и волнительных отношений». Встречается также интригующее: «симпатичный мужчина многое может предложить». А опытные дамы ищут партнеров с сугубо практической целью: «Вот и бархатный сезон! Где мой милый Робинзон? Кто подарит даме юг? Где надежный, добрый друг?» А кто-то наоборот: отметает всякие попытки естественности и прямоты: «Познакомлюсь с высоким мужчиной для жизни, а для животного инстинкта» (очевидно, был неудачный опыт). Любовь нельзя откладывать в долгий ящик: «Интеллигентный мужчина срочно избавит от одиночества даму до 50 лет с местом для встреч»

Пункт четыре: «другие» объявления
Рубрика «Он + он» и другие нестандартные блоки до сих пор вызывает ухмылки консерваторов. Однако большинство современных людей уже привыкло к чему-то вроде: «Парень познакомится с надежным парнем-активом для серьезных отношений. Лед в моей душе замерзший мне не растопить, без твоих объятий мне не прожить. И вновь я буду ждать…». Требования от «него» к «нему», по общей статистике, выдвигаются, следующие: «немеркантильный», «неманерный» и «не из тусовки».

Пункт пять: прочее
В стройных столбцах объявлений мой филологический взгляд часто замечал массу уморительных стилистических ляпсусов. Лишь тогда я в полной мере осознала, почему в конце подобных рубрик делают приписки: «Авторские орфография и пунктуация сохранены». Действительно, редакция не должна нести ответственности за такой словесный огород: «Познакомлюсь с худенькой женщиной, кого заело однообразие». Или за такой неграмотный крик души: «Переступив 50-летний рубеж, хочется опереться на сильное плечо». Соискатели, в поисках единственно нужной мысли, часто изобретают собственные слова, которые не всегда ласкают слух: «Симпатичный мужчина ищет девушку чувственную, естественную, любящую натуризм» (а вот девушка, любящая русский язык вряд ли откликнется на подобный зов сердца). Объявления бывают сбивчивыми и сумбурными, ведь люди так волнуются при поиске своего избранника: «Красивая женщина познакомится с мужчиной с переездом ко мне жить на квартиру».


Случай из жизни: для тех, кто не верит в силу объявлений
Не менее полугода в отдел объявлений газеты «Караван» один оригинальный мужчина приносил оригинальные объявления примерно следующего содержания: «единомышленницу ищет Романтик, хотящий возрождать родное Нечерноземье», или: «общественник, свободный от жилья, денег и семьи, хочет найти Даму Сердца». С подкупающей прямотой кандидат описывал свои недостатки: «Если кто сможет потерпеть мой характер, привычки, жизненную позицию, взгляды на жизнь и «старческую болезненность», то «при взаимной симпатии – споемся». Опусы г-на Маркова выходили в газете «Караван» с завидной регулярностью. Отдел объявлений и все, посвященные в эту историю, беззлобно посмеивались и были уверены в том, что романтик-бессребренник обречен на полный провал. Однако пару недель назад пропавший было сочинитель вновь заглянул в редакцию… и похвастался новеньким обручальным колечком. Сработало!





«Брачная газета» 1907 года.

Объявления столетней давности в корне отличаются от современных.
Требования к кандидатам выдвигались совсем иные. Внешность имела значение куда в меньшей степени. На первое место выдвигался… капитал. Что и говорить, раньше люди были гораздо практичнее: «Директор банка (наследие два млн. долларов) желает жениться на особе. Возраст, социальное положение значения не имеют, но богатой». Деньги, деньги, все остальное – в топку! «Предпочитаю брюнетку высокого роста, полную, с капиталом». А уж если денег не скоплено, сойдет та, что поможет их заработать: «Девушке труда с умеренными чертами лица (небольшой рот и нос) предлагаю хорошего жениха». Даже цели выдвигались соответствующие: «Ищу подругу жизни для совместного труда и счастливой жизни». Впрочем, и в те времена хватало предложений на тему «кто подарит даме юг». Сравните: «ищу подругу, чтобы бывать с ней в театрах, прокатиться за городом в лучшую морозную ночь, а затем согреться за стаканчиком вина».
Первым пунктом в самохарактеристике кандидата был объем годового дохода. Самые дотошные прилагали к объявлениям даже «баланс движимого и недвижимого состояния». Дама должна точно знать, насколько обеспеченное будущее ее ожидает! Учитесь, современные «мужчины на колесах»! Предусмотрительные кавалеры сразу отметали все подозрения в опасных для того времени грехах: «Не пью, не курю, не играю в карты». А идеальная партнерша представлялась им вот какой: «Желательно подругу интеллигентную, знающую музыку, некурящую». Иногда музыкальное образование и интеллигентность вообще, ставилось во главу угла при выборе спутницы жизни: «С удовольствием буду делиться впечатлениями с хорошенькой женщиной, слушая музыку Оффенбаха ил и Страуса; в долгие зимние вечера, сидя у камина со стаканом хорошего вина, читать Мопассана или Марселя Прево. Наслаждаясь дивной музыкой старых опереток, болтая за бутылкой «Клико», мы изучим друг друга, выработаем общие взгляды и, наверное, закончим счастливым браком».
Девичья объявления в «Брачной газете» были редки и напоминали крик изможденной души: «Я молода, но крайне бедна. Кто возьмет меня замуж? На ответ прошу марку».
А кто-то предпочитал искать вторую половинку через третьи руки и обращался к помощи профессионалов: « Нужна сваха для приискания богатой невесты, молодому представительному московскому домовладельцу».

А вот вам аналог современного г-на Маркова: «Поэт-безумец ищет ту, которая готова пройти с ним рука об руку весь тернистый путь его жизни». Каково?

Как видим, меняется стиль объявлений и требования к избранникам… но одно остается неколебимым: разделенные половинки по-прежнему бродят по свету и пытаются найти друг друга… Когда-то у них получится?

Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

Культурная жизнь Твери в минувшем году не пестрила чередой ярких событий. Все было размеренно, тихо и традиционно. Театры ставили спектакли, артисты давали концерты, а приезжие режиссеры снимали кино.
Для академического театра драмы ушедший год оказался на удивление плодотворным. Целых пять премьер сошло с его подмостков в 2007-м. Первой из них стала постановка Валерия Персикова «Шутки в глухомани». Романтика деревенского быта и юмора пришлись по вкусу тверскому зрителю, и спектакль по праву стал большим явлением в жизни театра. На большой сцене нашлось место и новой работе из разряда английской классики. Постановка Бориса Михня «Красотка и семья» по пьесе Соммерсета Моэма увлекла всех своей элегантной утонченностью и изяществом. На малой сцене в прошлом году были представлены два спектакля: «Фантомные боли» в постановке Веры Ефремовой и режиссерская работа актрисы Людмилы Павленко «Ночь откровения». Классический репертуар театра пополнился новым спектаклем по пьесе Островского «Женитьба Белугина» в постановке Александра Чуйкова.
Для Тверского театра юного зрителя ушедший год стал юбилейным. В октябре ТЮЗ с размахом отметил 75 лет со дня своего образования. К праздничной дате театр подготовил мощный подарок себе и своему зрителю. Спектакль «Забыть Герострата» в постановке ульяновского режиссера Эдуарда Терехова по-хорошему встряхнул театр после нескольких лет затишья.
Увы, много неприятностей пришлось хлебнуть в 2007 году Тверскому театру кукол, а в частности, его художественному руководителю Сергею Белкину. Летом на главного «кукловода» Твери было заведено уголовное дело за финансовые махинации, а чуть позже его театральную обитель и вовсе настиг серьезный пожар. Несмотря на все тяготы, Белкин нашел в себе силы для выпуска новых детских зрелищ.
Центром музыкальной жизни Твери по-прежнему оставалась филармония. В гости к Владимиру Боярскому и тверским меломанам чередой приезжали забугорные звезды джаза и большого искусства.
С окончанием съемок сериала «Кадетство» киноиндустрия отнюдь не ушла из Твери. Скорее, наоборот. Осенью здесь успели поработать съемочные группы еще двух сериалов: «Прыжок Росомахи» и «Галина», - появление которых на центральных телеканалах уже не за горами. Вновь вернулся на тверскую землю и когда-то престижный кинофестиваль «Созвездие». Однако с каждым годом мероприятие стремительно теряет былую славу и все больше превращается в тесный междусобойчик подзабытых актеров. Что привнесет в культурную среду города наступивший 2008 год, покажет время.
Елена Мунина

[ Наверх ]

В ночь с 6 на 7 января Русская православная церковь отмечала Рождество. В тверских храмах служба началась, по обычаю, в 23.00. Многие тверские паломники в этом году смогли поехать в палестинский Вифлием, в храм Рождества Христова, и погрузиться в настоящую евангельскую атмосферу.
А в Твери была атмосфера настоящего русского Рожества. Ударили крепкие морозы, искрился снег, и ряженые колядовали прямо в центре города.
Гадать на Рождество - языческая традиция, глубоко осуждаемая церковью. Но девушки все равно пытались вызывать "суженого-ряженого" и бросать за ворота башмачок, как пушкинские героини. После Рождества начинаются Святки: в эти дни до крещенского сочельника (18 января) отменены все посты. В былые времена даже цари не гнушались участвовать в святочных переодеваниях, колядках и других народных забавах.
9 января в Тверском епархиальном управлении состоится торжественный прием архиепископа Тверского и Кашинского Виктора по случаю Рождества.
В эти дни в Твери традиционно проходит фестиваль духовной музыки - уже пятый по счету. Камерный ансамбль "Русский партес", знаменитый тверской детский хор "Аллилуйя" и гости из Астрахани - мужской хор "Скифы" - выступят в областной филармонии 11 января.

[ Наверх ]

Хотя далеко не все являются страстными поклонниками восточной культуры, новый год по восточному стилю встречают все. И активно стараются угодить животному-символу года.

Новый 2008 год по восточному календарю год желтой Земляной Крысы (Мыши). Крыса – это первый знак китайского зодиака, открывающий двенадцатилетний цикл. Крыса – это символ богатства и удачи, поэтому многие надеяться, что «мышиный» год откроет им новые горизонты.
В действительности же многие бояться этих грызунов. Почему? Скорее всего, это генетическая память. Крысы способны переносить около 20 видов заболеваний, в том числе и такие страшные, как чума. В средневековье от этих эпидемий в Европе вымирали целые города, а виновниками были обычные крысы. Наверное, и поэтому сегодня сохраняется этот практически животный страх даже перед безобидными мышками.
И в мифологии отношение к мыши не самое почтенное. Например, в средневековье европейцы считали мышь олицетворением сатаны, смерти (это понятно, ведь они были разносчиками эпидемий), бренности и мирской суеты. И скорее всего, по этой причине с мышью связано много поверий, страшных легенд и примет. Если мышь покидает дом, быть пожару. Мышь, попавшая за пазуху, предвестие большой беды. А вот то, что мыши бегут с тонущего корабля, это чистая правда: они первыми обнаруживают течь и стремятся побыстрее спасти свою шкуру.

Какая крыса на самом деле?
О том, какая Крыса или Мышь на самом деле, существуют разные теории. Например, ученые-зоологи резко отличают крыс и мышей. Вот что об этом говорит доцент кафедры зоологии биологического факультета ТвГУ Алла Емельянова: «Наиболее распространенная у нас – это мышь домовая. Она не социальна, активно только ночью, а те мыши, которые нам на глаза попадаются днем – в основном молодые и любопытные. Или же они выходят на свою охоту, когда им голодно. Но все же они предпочитают ночь: питаются семечками, хлебом, другими остатками нашей еды, а ночью - отсиживаются в норках. И мыши нерешительны и всего боятся: в первую очередь своих главных врагов: крыс, кошек, собак».
Крысы же совершенно другие, и практически никогда не встречаются по соседству с мышами, так как их просто напросто выживают. «Крыса - это агрессивное, опасное животное, которое умеет за себя постоять. Например у хорошо знакомой нам серой крысы в корме преобладают животные компоненты, она вот такой «хищный» грызун. Крысы, в отличие от мышей, животные социальные. У них есть четкая иерархия: также как и у людей есть доминирующие особи, а есть и аутсайдеры. Крысы – весьма умные животные, их сложно провести, а вот какие-то цирковые трюки они выучат с радостью», - отмечает Алла Емельянова.
Вот так видят мышей и крыс ученые. А вот у народа на этих животных совершенно иной взгляд. Как нам поведала заведующая фольклорно-этнографическим музеем Тверского центра этнографии и краеведения Светлана Лебедева, в русском народном творчестве крыса практически не встречается. А вот мышь, наоборот, повсеместно становилась героиней народных сказок, подблюдных песен и колядок. «В сказках мышка часто помогает героям – это достаточно распространенный мотив. Вспомним детские истории про курочку Рябу, где только мышка смогла разбить золотое яичко, или сказку про репку, которую без ее помощи не могли вытащить. Да во многих сказках мышка выступает одной из главных героинь. Вообще в фольклоре образ мыши положителен: считается, что она несет в дом богатство, благополучие, сытость», - рассказывает Светлана Лебедева.
Вообще в мировой литературе мыши и крысы тоже встречаются довольно часто. В одних произведениях они помогают, в других, наоборот, становятся врагами. Пушкин сделал мышь своеобразным символом жизни, ее быстротечности, Мандельштам и Ходасевич вспоминали мышей в своих стихах, а Гофман своей сказкой «Щелкунчик» поселил в детских душах страх перед мышиным королем.

Нам мыши не страшны!
Как ни крути, но год мыши все же пришел. Поэтому мы решили спросить у известных тверитян, не боятся ли они этого маленького грызуна и чего они от него ждут в 2008 году. При этом вопреки распространенным стереотипам, нам даже удалось найти женщину, которая не боится мышей.
Вера Ефремова, художественный руководитель и главный режиссер Тверского академического театра драмы, народная артистка России
- У меня муж – Крыса по восточному гороскопу, а мышей вот я боюсь. Если увижу, даже крик могу поднять. А от Нового года жду долгожданного рождения нового спектакля «Маскарад» по Лермонтову. У нас очень давно не ставили его произведений. А еще здоровья хочется, а то я недавно руку сломала.
Михаил Маркелов, лидер регионального отделения партии «Справедливая Россия»
- К мышам я никак не отношусь. В ушедшем году мне подложили много свиней, так вот в год Крысы хочется, чтобы вокруг было поменьше крыс. Но эти животные меня не пугают. В новом году от Крысы я ничего не жду, так как все сам себе принесу. И новые интересные свершения, и мартовские выборы - все это уже очень близко.
Людмила Иванова, руководитель аппарата губернатора Тверской области
- Ни крыс, ни мышей я не боюсь. К ним я отношусь также, как же как и к другим животным. Я часто с ними сталкивалась: раньше мы ездили в колхозы копать картошку, и очень часто в соломе находили мышей. В этом году я ничего в подарок от мыши не жду. Все то, чего я ожидаю, я принесу себе сама: буду много добросовестно работать. И буду ожидать доброго отношения от родных и близких людей, и также буду относиться и к ним.
Елена Борисова

[ Наверх ]

Как водится, новогодние празднества, ныне длящиеся по полторы недели, венчаются чередой чрезвычайных происшествий. Увеличивается объем работы у всех служб, стоящих на страже порядка, спокойствия и здоровья граждан день и ночь (в том числе и новогоднюю). Традиционно "Караван" подводит предварительные итоги рождественских каникул. Итак, чего же стоило тверитянам встретить новый 2008 год?
Первыми, к кому мы обратились за комментариями, были сотрудники экстренной челюстно-лицевой хирургии и неотложной стоматологической помощи, которые ежегодно дежурят в новогодние праздники и принимают всех больных, нуждающихся в срочном медицинском вмешательстве. Здесь нам поведали, что количество пациентов в сравнении с буднями в дни празднеств увеличивается почти в два раза. Если в обычный день здесь оказывают помощь 30-35 больным, то в праздники это число зашкаливает за 70. Нынешний год не стал исключением: 30 декабря в учреждение поступили 67 человек, 31 декабря - 59, 1 января - 46, 2 января - 48. Ничего удивительного, - скажете вы, - все поликлиники города закрываются на каникулы. Вот люди и приходят сюда за помощью, зубы ведь не спрашивают, когда болеть. Все так, но вот с острыми зубными болями в праздники сюда приходят единицы, большей частью - с ушибами на лице и переломами носа, челюсти. Так, в ночь с 31 декабря на 1 января первой пациенткой здесь стала 18-летняя особа с разбитым глазом. А за ней еще вереница раненных в боях за удавшийся праздник тверитян. В целом число пострадавших в новогоднюю ночь осталось на уровне прошлого года. Однако врачи отметили: все-таки в наступление нового 2008 года с десяти вечера 31 декабря до половины четвертого 1 января тверитяне медработникам дали отдохнуть - в отделении было затишье.
Напряженными праздничные дни были и для медперсонала травматологического отделения первой горбольницы. Многие люди поступили сюда в тяжелом состоянии. В преддверии Рождества врачи с 6 утра работали в операционной.
Не удалось спокойно встретить Новый год и сотрудникам травмпункта при поликлинике №1 Твери. В ночь на 1 января сюда поступили аж 8 пострадавших, число для ночных дежурств небывалое, ведь обычно ночью к врачам-травматологам поступает не более 2-3 человек. Основные причины обращений стали травмы головы. Всего за первые шесть дней наступившего года через травмпункт прошли 216 человек.
Напомним, что наступление минувшего 2007 года было отмечено несколькими пожарами, причиной которых стало неправильное использование пиротехники. К счастью, в этом году на пиротехническом фронте было гораздо спокойнее. Инспектор отдела Госпожнадзора по Заволжскому району Твери Герман Шелпаков рассказал, что в новогоднюю ночь в Заволжском районе пожаров не было, а в новогодние каникулы, как это ни странно, не было зафиксировано ни одного возгорания из-за взрывания петард и другой пиротехники.
Пока не подвели итогов прошедших каникул сотрудники правоохранительных органов. От них сводки пока ожидаются.
И все же истина о праздниках остается неопровержимой: встретить Новый год целым и невредимым - большая удача. Если это о вас - тогда с наступившим!
Екатерина Куртанова

[ Наверх ]

Новый год – праздник, словно специально придуманный для детей. Ну, скажите, ради кого еще в холодную зимнюю ночь почтенный пожилой человек с длинной седой бородой будет незаметно проникать в чужие квартиры, чтобы незаметно оставить под елкой подарки? И в какой еще день в году исполняются самые заветные мечты ребят, и они, пусть ненадолго, могут побыть в образе любимых героев: белоснежек, принцесс, мушкетеров и суперменов?..

Незабываемыми стали новогодние дни и для тверской детворы. Яркая иллюминация, обилие новогодних красавиц на улицах города, в торговых центрах и магазинах – все это давало почувствовать атмосферу приближающегося праздника. Декабрьские дни были ознаменованы множеством уличных представлений под елками. В конце декабря в Тверь из Великого Устюга приезжал самый что ни на есть настоящий Дед Мороз. Торжественная встреча снежного гостя состоялась на площади Ленина, где по этому случаю был проведен большой праздничный концерт с участием артистов тверских театров.
Новогодние представления для детей прошли во Дворце творчества детей и молодежи, ДК «Пролетарка», Театре юного зрителя, детской библиотеке им. Пушкина и во многих других местах. В этом году елки зажигались даже в учреждениях культуры, репертуар которых в обычные дни больше рассчитан на взрослую аудиторию. Тверская академическая филармония и академический театр драмы представили малышам свои праздничные премьеры.
На «День рождения кота Леопольда» пригласил юных зрителей драмтеатр. После веселого праздника у елки, где ребята встречались с коварной лисой Алисой и котом Базилио, отгадывали загадки вместе с Дедом Морозом и Снегурочкой, водили хоровод под звуки любимой песни, малышей ждал главный подарок – музыкальный спектакль «Кот Леопольд–2» по знаменитому мюзиклу Аркадия Хайта и Бориса Савельева. Юные зрители искренне переживали за судьбу доброго кота, вовремя предупреждая его о коварных планах проказливых мышат, радостно подхватывали слова знакомых песен. Новая редакция этого спектакля оказалась максимально современной. Мыши, особенно худенький белый мышонок, вполне профессионально танцуют брейк-данс, под фонограмму, но все-таки поют. И в принципе не оставляют зрителей безучастными. Даже те дети, которые первоначально не были настроены на поход в театр, сопереживают происходящему на сцене и остаются довольными счастливым финалом.
Веселый мюзикл «Из сказки в сказку» прошел на сцене филармонии. Феерический ремикс любимых детских сказок «Бременские музыканты», «Буратино» и «Мэри Поппинс» не оставил равнодушными даже взрослых. Одним из основных участников сказочного действа стал балет «Let’s Dance». На протяжении всего спектакля юные зрители были активно вовлечены в происходящие на сцене события, становясь участниками занимательных викторин и конкурсов.
«Приходя на новогоднее представление, дети ждут чуда, - рассказал о новом проекте художественный руководитель филармонии Владимир Боярский, - и оно происходит». Мюзикл заканчивается волшебной песней и праздничным фейерверком. В подарок ребята получили поп-корн.
Порадовало юных зрителей и новогоднее представление ТЮЗа. Все дни праздников зал был практически полон, малыши и их родители с удовольствием отмечали «Новый год на всей планете». В представлении около елки плела свои козни Баба Яга, пытаясь выдать любимую внучку Ягушу за Снегурочку. В результате ее коварные планы были, конечно же, раскрыты. Настоящая Снегурочка и вовремя подоспевший Дед Мороз спели с детьми любимую «Елочку», а злая старушка, внезапно подобрев, начала раздавать призы самым активным отгадывателям загадок.
Главный сюрприз ждал малышей в конце, им стала постановка «Лимпопо! Лимпопо! Лимпопо!» по мотивам произведений Чуковского. Спектакль явился оригинальной трактовкой знаменитой сказки «Айболит», в которой злой Бармалей на время превращается в доброго доктора Айболита, затем снова становится злым разбойником, в конце концов уже в желудке у крокодила он осознает всю аморальность своего поведения и решает, что лечить животных - достойное и благородное занятие. Веселые песни, танцы, строчки знакомых стихов вызывают неизменный восторг малышей, неотрывно следящих за удивительными превращениями сценических героев.
Елена Павлова

[ Наверх ]

Кто сказал, что елки бывают только в детских садах и младших классах? В конце декабря в клубе "От заката до рассвета" прошел Merry Christmas Fest. Он же "Альтернативная елка", организованная рок-объединением "NEW WAVE".
Как на любой другой елке, на этом фесте не обошлось без подарков: золотыми дисками были награждены самые яркие и активные команды 2007 года. Приз за "Продвижение тверского рока" получила "Амнезия". В номинации "Прорыв года" победила группа The Sun Still Sleeps. Лучшим "Шоу года" признали DuoDildo Vibrator. "Преданность музыке" тоже не осталась без вознаграждения: свою заслуженную награду получил Алексей Маливанов - звукооператор, работающий на всех концертах Твери, где бы они ни проходили.
Сложнее всего было выбрать победителя в номинации "Группа года". Здесь началась нешуточная борьба, окончившаяся победой группы "Suniata". Она не далась команде даром, ведь отрыв от "Indiera", оказавшейся на втором месте, составил всего три голоса. А ведь перед зрителями выступали и другие, весьма достойные команды. Судите сами.
Как и положено настоящей елке, начался праздник довольно рано - по клубным меркам. Первая команда, "Receptor", вышла на сцену уже в три часа по полудни. Группа эта, приехавшая в Тверь из Вышнего Волочка, существует уже около года. На сцене "Отзакатника" ребята играли уже не первый раз. И потому вдвойне жаль, что на этот раз на их выступлении почти не было зрителей, хотя играла группа неплохо.
Зрители начали подтягиваться в зал только к выступлению "Indiera" (а она выступала третьей), пропустив мимо ушей "Disband". Несмотря на то что в зале по-прежнему было мало народу, большая часть попала под чары "Indiera". Нервные, эмоциональные мелодии этой группы довели зал до катарсиса. Зрители, до того момента команду не слышавшие, обменивались впечатлениями и вызнавали, где бы достать записи.
Истеричный стиль исполнения подхватила "Секта 24 16/48 (1,3)". Группу иронично отрекомендовали как поп-рок. Понять всю соль иронии можно было, взглянув на исполнителей: гитаристы - один в трико, с нелепой шапочкой, украшенной парочкой елочных шариков на голове; другой - в защитной маске сварщика на лице; вокалист... Экзотичной одеждой он не отличался. Зато так энергично двигался на сцене, размахивал руками, крутил микрофонную стойку, а во время самых агрессивных пассажей пытался проглотить микрофон. В результате трешовые злободневные тексты и трешовая же сценография сделали свое дело - зарядили зал какой-то позитивной озлобленностью, которая и выплескивалась в пространство во время выступления всех следующих групп.
Кстати сказать, о том, что это был не просто концерт, а новогодняя елка, вспомнила только группа "Euterpe". Первой песней их выступления стала жесткая обработка "Jingle bells". Добавил праздничного настроения и ударник Герман, наряженный Санта Клаусом.
После "Euterpe" на сцену вышла группа "A Muerte", и в зал, и без того уже неплохо заполненный, стало невозможно пройти, что удивительно, поскольку ни оригинальностью исполнения, ни эмоциональным наполнением песен команда не отличалась.
Похожая по звучанию победительница "Sunyata" от предыдущей группы весьма выгодно отличалась умением владеть залом и создавать шоу. Чего стоило только появление музыкантов под звуки "Марша империи" из "Звездных войн"! Играла команда качественно, но, по моему скромному мнению, такую музыку можно слушать только на концертах при большом скоплении народа - это, что называется, "колбаса". Хотя вкусно приготовленная.
После выступления "Sunyata" зрителей буквально вымело из зала. А жаль, ведь выступавшая вне конкурсной программы московская группа "Время нет" вполне заслуживала внимания. Это было первое тверское выступление команды. Как говорил перед выступлением бас-гитарист команды Леонид: "В Москве другое отношение к музыкантам. Нам очень важно работать именно здесь. Это в десять раз приятнее, чем петь для зажравшейся публики. Мы ценим Наталью, которая пригласила нас специальным гостем, и постараемся оправдать все ее надежды". Что ж, оставшиеся в клубе до конца концерта в полной мере оценили старания музыкантов.
К сожалению, Merry Christmas Fest уже остался далеко позади - в прошлом 2007 году. Что-то готовит для нас наступивший 2008 год?
Марина Яуре

[ Наверх ]

Нравственный беспредел, или О демократии в вопросах культуры
В конце декабря газета "Вече Твери" опубликовала статью под названием "Еще есть время принять взвешенное решение" - обращение к губернатору Тверской области Дмитрию Зеленину. А спустя три дня та же газета помещает обращение к Генеральному прокурору Ю.Я. Чайке под названием "Конкурса не было, а памятник будет". Обе статьи подписаны председателем Тверского клуба краеведов Б. Ротермелем. Впрочем, под обращением к Генеральному прокурору стоят подписи и некоторых известных в Твери людей. Суть обоих писем одна - протест против воздвижения в Твери памятника Михаилу Тверскому по проекту московского скульптора А. Ковальчука.
Вот главный тезис обращения к Генеральному прокурору: "...без учета мнения широкого круга общественности и специалистов, без творческого конкурса проектов на средства областного бюджета готовится установка памятника работы А. Ковальчука".
В чем же суть конфликта и противостояния? Отнюдь не в том, что "без творческого конкурса проектов на средства областного бюджета готовится установка памятника". Уже само это утверждение - ложь. Конкурсы были, и не один, а два. Все дело в концепции памятника.
Б. Ротермель и член общественного совета при губернаторе области И. Черных, начиная с 2004 года, когда вновь встал вопрос о создании памятника М.Я. Тверскому, отстаивали концепцию памятника только как святого и мученика, отдавшего жизнь "за други своя".
Общеизвестно, что имя тверского князя в ХХ веке было вычеркнуто из памяти народа и лишь Православная церковь сохранила его до наших дней. Для самой же Церкви имя тверского князя связано прежде всего с подвигом "жизни, отданной за други своя".
Работы видных историков ХХ века содержат оценки Михаила Ярославича как выдающегося государственного деятеля и полководца. Трудно не согласиться с мнением такого видного ученого, как Я.С. Лурье: "Именно с Михаила Ярославича начинается трудная и героическая борьба с полновластием татарских ханов, которую вела в ХIV в. Тверь; осмелившийся в 1317 г. поднять руку на татарского полководца Кавгадыя и ханскую сестру Кончаку, Михаил Ярославич был за это казнен в Орде".
О государственной и полководческой деятельности Михаила Тверского говорилось и на конференциях 1996 и 2005 гг. Утверждение некоторых историков и общественных деятелей, что "душа принимает в Михаиле Тверском прежде всего жертвенность", можно понять. Но подобные движения души не вправе довлеть над разумом и отрицать очевидное - государственные и полководческие заслуги Михаила Ярославича Тверского.
Ставшая ныне широко известной общественному мнению новая информация о Михаиле Тверском поставила вопрос и об уточнении концепции будущего памятника - о создании монументального памятника первому великому князю всея Руси.
Как известно, в 90-е годы были проведены два тура конкурса на проект памятника тверскому князю. Ни один из проектов не был рекомендован для реализации, хотя участие в конкурсе принимали скульпторы из Твери, Петербурга и Москвы.
В 2004 году ведущие скульпторы России А. Рукавишников и А. Ковальчук сделали свои проекты памятника и познакомили с этими проектами членов Общества Михаила Тверского. На собрании 18.10.04 г. члены общества были ознакомлены с сутью этих проектов, была рассмотрена и выработана концепция памятника: "Первый великий князь всея Руси и небесный заступник Твери". Против проголосовал Е. Антонов. Формальным поводом при голосовании "против" стало утверждение, что недопустимо изображать Михаила Ярославича на коне, поскольку он не только великий князь, но и святой. Кроме того, Б. Ротермель, подводя итог своим рассуждениям, заключил, и это зафиксировано в протоколе: "Не надо торопиться, возможен вообще только памятный камень".
На собрании общества 10.10.05 г. были рассмотрены все ранее предлагавшиеся проекты и два новых и принято решение: одобрить проект памятника А.Н. Ковальчука и рекомендовать его для воплощения.
09.02.06 г. состоялось совместное заседание совета Общества Михаила Тверского и президиума ВООПИиК, где была проголосована и подтверждена концепция памятника - "Михаилу Ярославичу Тверскому, первому великому князю всея Руси, небесному заступнику Твери". Было принято решение о создании рабочей группы из представителей Общества Михаила Тверского и ВООПИиК.
На собрании общества 15.03.06 г. было принято решение о нецелесообразности проведения третьего тура, один - "против" (Б. Ротермель), воздержалась - Л. Сорина.
На первом заседании "Инициативной рабочей группы" 16.03.06 г. были избраны: председателем С. Киселев, сопредседателем - Г. Пономарев, секретарем - Б. Ершов. В связи с тем, что Б. Ротермель вновь потребовал пересмотра концепции, по предложению председателя С. Киселева было вновь проведено рейтинговое голосование. Из восемнадцати присутствовавших на заседании "Инициативной группы" против принятой ранее концепции проголосовали два человека, один воздержался. В знак протеста по итогам голосования, как и прежде, не соглашаясь с мнением большинства, Б. Ротермель демонстративно покинул заседание.
Были проведены круглые столы, организованные газетой "Вече Твери" и "Инициативной рабочей группой". По-прежнему высказывались два мнения по концепции. Группой Б. Ротермеля и И. Черных - только святой и мученик, группой С. Киселева и Г. Пономарева - первый великий князь всея Руси и небесный заступник. Последняя концепция была поддержана именно профессионалами: историком-медиевистом А. Хохловым, деканом исторического факультета ТвГУ - И. Серегиной, ведущим специалистом Тверской картинной галереи, специализирующейся именно в искусстве средних веков, Н. Майоровой.
"Инициативной рабочей группой" было проведено и голосование по анкетам. В голосовании участвовали студенты и преподаватели ТвГУ, института Верхневолжья, академии ВКО и сами представители круглого стола.
В анкете было несколько вопросов, но главными из них были: где должен быть установлен памятник и каким представляется образ памятника? И вот эти ответы:
1. Городской сад - 40,9%; Советская площадь - 28,9%; площадь Революции - 21,3%.
2. Первый великий князь всея Руси - 44,4%; воин, полководец, защитник Отечества - 41,2%; мученик, святой, благоверный князь - 21,5%.
Кроме того, были объявления в СМИ, что любой тверитянин может прислать свои пожелания в "Инициативную рабочую группу". И такие письма пришли. Вот некоторые из них: "Наша семья (девять человек) считает, что памятник Михаилу Ярославичу Тверскому нужно делать как воину, как защитнику... Они все на конях. Князь пешком и тогда бы не воспринимался. Филины, г. Тверь". Вот еще одно: "Итак, наше мнение - Михаил Ярославич Тверской на коне, в центре городского сада. Лучше не придумаешь. Копытцева В.П. (пенсионерка) и четверо ее друзей." Поразительно, что в обоих письмах тверитяне говорят именно о конном варианте памятника.
Интересно сравнить эти письма с древним источником, который цитирует в предисловии к Житию Анны Кашинской известный тверской писатель и историк В.З. Исаков: "В Твери в Смутное время появилось предание о явлении Михаила Тверского в виде грозного всадника на белом коне".
Нелепа, сама по себе, постановка вопроса о недопустимости изображения на коне любого святого, в частности, святого Михаила Тверского. А как же Георгий Победоносец, поражающий змия? А как же святой Владимир Креститель, памятник которому в прошлом 2007 году открыт во Владимире? Он тоже изображен на коне! Или у нас в Твери свое, отдельное от всего православного мира понимание святости?
Если же вернуться к анализу результатов анкетирования, то совершенно очевидным становится, что точка зрения группы Б. Ротермеля - И. Черных поддержана меньшинством. За формулировку "мученик, святой, благоверный князь" - всего 21,5%. Суммарно "за": "первый великий князь всея Руси" и "воин, полководец, защитник Отечества" - 44,4% + 41,2% = 85,6%.
И если учитывать весь срез общественного мнения, то концепция памятника должна выглядеть так: "Первому князю всея Руси, небесному заступнику Твери, святому, благоверному, Михаилу Ярославичу Тверскому". В этой концепции есть все: и государственный деятель, и воин, защитник Отечества, и мученик - страстотерпец, отдавший жизнь "за други своя".
Все, о чем сказано выше, все эти материалы были переданы в администрацию области. И нам представляется, что администрация области приняла единственно правильное решение: обратилась к высшему органу - в экспертную комиссию по монументальному искусству Федерального агентства по культуре и кинематографии РФ - объективному арбитру, независимому от наших пристрастий и антипатий. В комиссию, в которую входят известные академики и профессора. Если угодно, это и был третий тур.
Решение этой комиссии и поставило точку в затянувшейся полемике по поводу выбора проекта памятника. Был отдан приоритет проекту А. Ковальчука.
Возвращаясь к статьям Б. Ротермеля, о которых сказано в самом начале статьи, необходимо отметить, что оба обращения - и к губернатору Д.В. Зеленину, и к Генеральному прокурору Ю.Я. Чайке - составлены автором в его традиционной манере, где откровенная ложь сочетается с полуправдой. Мы видим, что откровенной ложью является главное утверждение Б. Ротермеля, что администрация области приняла к воплощению проект А. Ковальчука "без учета мнения широкого круга общественности и специалистов". Откровенной ложью являются и такие пассажи, что С. Киселев и Г. Пономарев действовали "как частные лица без поручения на то своих членов общественных организаций", или, что "в опросный лист сознательно не включили образ Михаила, поддерживаемый широкой квалифицированной общественностью". Полуправдой является утверждение, что все это было сделано "без творческого конкурса проектов". Из сказанного выше видно, что в создавшейся ситуации нужен был не третий "творческий конкурс", а конкурс "концепций", а это принципиально разные вещи. И здесь налицо спекулятивная подмена понятий.
Полно высокомерия заявление Б. Ротермеля, что С. Киселев и Г. Пономарев пошли на "...опрос населения (студентов, военных и прочих граждан), далекого от глубокого знания истории того времени". И это пишет человек, сам неоднократно обвиненный в невежестве и лжи, ни разу не представивший ни одного оправдания, лишь нагромождавший все новую и новую ложь.
В связи с этим заслуживают особого внимания заключительные слова Б. Ротермеля в обращении к Генеральному прокурору, что все это "не соответствует нормам демократического общества". Совершенно очевидно, что этот призыв должен быть обращен прежде всего к самому Б. Ротермелю и к поддерживающей его группе. Умение признать мнение большинства является непременным атрибутом демократического общества в целом и каждого его члена в отдельности. Для Б. Ротермеля мнение большинства является "подлогом".
Когда возвращали нашему городу древнее имя Тверь, в СМИ так же, как и сейчас, раздавались голоса: не трогайте имя всесоюзного старосты - М.И. Калинина! Люди не хотели мириться с открывшейся новой информацией о нем и о самой истории Твери.
Так и ныне небольшая группа людей, принявшая лишь сердцем подвиг жизни, отданной "за други своя", никак не может или не хочет осознать и принять очевидное, что Михаил Ярославич Тверской отдал жизнь не по прихоти хана Узбека или по навету Юрия Московского - это был лишь повод. Причиной стало то, что Михаил Ярославич объявил себя великим князем всея Руси, добился от Орды права собирать дань для нее единой своею рукою со всей Руси, что и использовали московские князья в подготовке Куликовской битвы. И в конце концов вышел на открытое военное противостояние Орде и разгромил ордынские рати под Бортеневом. И лишь следствием и одновременно венцом всей жизни и деятельности Михаила Ярославича Тверского стал подвиг жизни, отданной "за други своя".

Члены совета Общества Михаила Ярославича Тверского: Б.А. Ершов - журналист; Н.А. Майорова - искусств

[ Наверх ]

В эти святочные дни мы хотим поговорить о главном проекте тверской земли - о восстановлении тверского Спасо-Преображенского собора.

Историческая справка: Спасо-Преображенский собор Твери стал символом возрождения Руси после татаро-монгольского нашествия. Это был первый каменный храм, построенный в начавшей приходить в себя стране. Святой благоверный князь Михаил Тверской заложил его в 1285 году. Строительство храма было завершено через пять лет.
В течение столетий Спасо-Преображенский собор был сосредоточием духовной жизни Твери. Здесь покоились мощи убитого в Орде святого Михаила Тверского, а также были похоронены 12 князей и княгинь тверского княжеского дома и 14 тверских епископов, многие из которых почитались как местночтимые святые.
После польско-литовского разорения Спасо-Преображенский собор был отстроен заново по образцу пятиглавого Успенского собора Московского Кремля. В начале XX века собор был основной архитектурной доминантой Твери, ее самой высокой точкой. Регентом хора собора был А. Александров - будущий автор гимна Советского Союза и песни "Вставай, страна огромная!".
А в 1934 года собор начали уничтожать. Окончательно он был взорван в ночь с 3 на 4 апреля 1935 года. Старицкий камень, из которого были возведены стены собора, пошел на ограду набережной в горсаду, а битый кирпич вперемешку с костями захороненных в соборе великих граждан Твери - на укрепление мостовой на улице Советской.
По счастью, сохранились чертежи храма, его многочисленные фотографии и часть икон.
С началом перестройки начались и разговоры о восстановлении тверского Спаса. Все 90-е годы перед Тверью стоял вопрос выживания, и разговоры о восстановлении собора выглядели, скорее, идеализмом. Но сегодня при нынешнем бюджете города и области восстановить Спасо-Преображенский собор становится вполне реально.
В начале декабря архиепископ Тверской и Кашинский Виктор обратился к жителям Тверской области с посланием, в котором призвал всех внести посильную лепту в восстановление Спасо-Преображенского собора. О том, чем для сегодняшних жителей Тверской губернии должно стать строительство третьего по счету тверского Спаса, разговор нашего главного редактора Геннадия Климова с известным предпринимателем и меценатом Валерием Гусевым.
Валерий Гусев. Тверской Спасо-Перображенский собор - это основная точка тверской истории. Здесь все начиналось, и здесь все заканчивалось. Здесь молодой князь Михаил Тверской венчался с Анной Кашинской, тоже ставшей великой святой покровительницей тверской земли. Отсюда, взяв последнее благословение у тверского владыки Варсонофия, великий князь уходил в Орду на подвиг - отдать свою жизнь за то, чтобы жили в мире люди русской земли. Поэтому хотелось бы, чтобы восстановление главной тверской святыни происходило бы еще и в душах людей. Чтобы вместе с храмом рос бы приход.
Геннадий Климов. На мой взгляд, храм такого значения должна строить вся область, и даже вся Россия. В Москве всем миром восстановили храм Христа Спасителя. Но восстановление тверского Спасо-Преображенского собора - гораздо более значительно и символично для российской государственности. Каковы перспективы тверского Спаса? Что сейчас происходит, есть ли уже какие-то конкретные дела?
В.Г. Мы ждали обращения владыки, поскольку такие большие дела можно начинать только с архиерейского благословения. Теперь надо начинать сбор средств: мы принципиально хотим, чтобы это был истинно народный сбор средств: как в XIX веке, когда собирали по копейке со всей страны на строительство храма Христа Спасителя. В Твери тогда же существовало общество "Доброхотная копейка": каждый мог по силам своим пожертвовать на благое дело. Когда простые люди будут жертвовать на храм, когда станут расти дети, которые знают, что в строительстве храма участвует и их малая жертва, опущенная в церковную копилку, тогда общество преобразится. Чем больше людей жертвуют на собор, тем больше помыслов и молитв направлено на благое дело. Это и есть православная соборность.
Конечно, тут должен активно работать попечительский совет, состоящий из самых уважаемых людей Твери, которые будут следить за тем, как расходуются эти средства, и контролировать ход восстановительных работ. Уже к Дням славянской письменности, центром празднования которых в мае этого года станет Тверь, на месте будущего собора появится деревянная часовня в честь всех тверских святых. Кстати, вопреки устоявшемуся мнению, строительство собора не затронет памятник Калинину, он просто будет стоять у стен храма очередным историческим напоминанием - если того пожелают горожане.
Г.К. Если князь Михаил после татарского разорения при отсутствии технических средств и дефиците профессиональных мастеров сумел построить собор за пять лет и если Тверь, обескровленная Смутным временем, смогла так же быстро восстановить его, почему это нельзя сделать сейчас, когда бюджет города и области по сравнению с 90-ми вырос в разы, а страна буквально пухнет от нефтедолларов (сразу после Нового года цена на нефть перешла отметку 100 долларов за баррель)?
Хочу еще раз подчеркнуть, Спасо-Преображенский собор - не просто храм. Наша газета дружит с домовой церковью в честь иконы Богородицы "Неупиваемая Чаша". Там ситуация такая, что строительство церкви является неотложной нуждой жителей микрорайона. Маленький закуток, где ютится домовая церковь, по воскресеньям забит до отказа: пожилым людям становится плохо от духоты, маленьких детей, которых приносят туда к причастию, родители вынуждены держать до конца службы на улице - в церкви просто нет места. "Южному" нужен просторный храм, и его строительство тоже нельзя откладывать. Но Спасо-Преображенский собор, построенный сразу после татаро-монгольского нашествия в первый раз и восстановленный после польско-литовского разорения второй раз, - это знаковое здание.
Можно сказать, с этого храма началась современная Россия. Татаро-монгольское нашествие ускорило падение угасающей Владимиро-Суздальской Руси, и началом нового пассионарного подъема стало строительство тверского Спаса. Разрушив этот храм, в 30-е годы разрушили логику развития истории.
В.Г. Да, образно говоря, мы едем сейчас на автомобиле без главного ведущего колеса. Речь идет не о промышленной зоне или новом жилом микрорайоне. Никакой экономический взлет не принесет успеха, если общество будет духовно нездорово. Это проект №1 для сегодняшней Тверской области, и наш долг - постоянно говорить об этом. Основной урок подвига Михаила Тверского в том, что он доказал людям, что власть может и должна быть нравственной, и долг властителя - жертвовать собой за народ. Можно вспомнить о двух последних тверских губернаторах перед Октябрьским переворотом, которые были убиты восставшей толпой, причем совсем рядом с собором. Они тоже показали пример нравственности власти. "Отдать жизнь свою за други своя" - такое понятие существовало в русском народе на уровне генной памяти отчасти и потому, что стоял на тверской земле Спасо-Преображенский собор, в котором покоились мощи святого князя Михаила Тверского.
Г.К. Тверские публицисты часто слишком политизируют вопрос о восстановлении Спасо-Преображенского собора, о подвиге Михаила тверского, опять поднимают речь о противостоянии с Москвой, призывают Москву покаяться и т.д. Но той Москвы, которая должна каяться, уже нет. Равно как и той Твери, которая должна была принять это покаяние. Да, Тверь первая начала процесс объединения распавшейся Руси, ей повезло с умным и благородным правителем, который был настоящим рыцарем, а после мученической кончины стал святым. Но времена давно переменились, и сейчас раздувать средневековый конфликт наивно и недальновидно.
Впрочем, у нас всегда находится почва для конфликта. Сейчас, например, тверская общественность не может сойтись во мнениях по поводу того, каким должен быть памятник Михаилу Тверскому. Есть проект, где он изображен воином на коне. Но проект этот небезупречен в эстетическом отношении, например, князя почему-то усадили не на коня, а на кобылу, да и сам князь почему-то подозрительно похож на управдома Ивана Васильевича Буншу. Не всех устраивает этот проект и в отношении идеологическом: все-таки речь идет не о простом государственном деятеле типа Юрия Долгорукого (калькой с памятника которому является этот проект), а о святом.
В.Г. Я знаю очень хороший вариант памятника Михаилу Тверскому, причем он уже готов и стоит в мастерской у Зураба Церетели. Церетели делал его для храма Христа Спасителя, куда он по каким-то неизвестным причинам не вписался. Может быть, потому, что ему место в Твери?
С Церетели меня познакомил священник, курировавший от патриархии работу скульптора для храма Христа Спасителя на предмет каноничности, так что с этим у памятника все в порядке. Памятник представляет собой полусферу, в которой по пояс изображен князь Михаил. На мой взгляд, скульптура очень глубокая и интересная.
Г.К. Так, может быть, надо послать делегацию к Церетели? И этот памятник всемирно известного скульптора станет компромиссом, который успокоит тверскую общественность?
В.Г. Согласен. Но вернемся к восстановлению храма. По словам нашего архиепископа Виктора, патриарх уже два раза спрашивал его, когда будет восстановлен Спасо-Преображенский собор. Наверное, при таком высоком контроле дело пойдет быстро. Я хочу предложить тем, кто хочет регулярно жертвовать посильные для себя суммы на строительство храма, написать заявление в бухгалтерию по месту своей работы, чтобы каждый раз перечислять из зарплаты либо 100, либо 200 рублей на храм. И потомки вас не забудут.
Записала Мария Орлова

[ Наверх ]

19 января в библиотеке имени Горького в Твери прошла презентация литературного альманаха "Каблуковская радуга". На творческом вечере собралось множество любителей поэзии. Пришли поэты и писатели, чьи произведения вошли в сборник, люди, которым интересна творческая деятельность, студенты, преподаватели ТвГУ, а также те, кто принимал участие в выборе победителя.
Организатором проведения встречи был Владимир Львов, открывший литературное мероприятие следующими словами: "Рождение новой книги - это праздник, который продвигает человека на новый уровень творчества". И это действительно так, потому что в альманахе отобраны самые лучшие стихотворения писателей Тверской области за прошлый год.
Вечер начался с показа фильма "Каблуковские встречи", снятого в Каблукове в июле 2007 года.
Основными мотивами фильма были неформальная обстановка, добродушие и искренность.
На литературную встречу заглянул губернатор области Дмитрий Зеленин. Он сказал свое слово о "Каблуковской радуге": "Здесь по-настоящему душевно и тепло". Также он пожелал успехов тверским поэтам, чтобы "Каблуковская радуга" шла дальше и по тверской земле и по России'.
Победителем конкурса стихов стала Людмила Власова из Вышнего Волочка. Ее произведения вошли в сборник "Страсти". Стихотворение "Венгерская сирень" не оставило равнодушным ни одного читателя:
Лето. Жара. Вокзал.
Запах венгерской сирени,
приторный до мигрени,
женщину околдовал.
Ходит вокруг куста,
хочет сорвать на память,
в воду букет поставить -
видимо, неспроста.
Следом за ней июль
ходит на мягких лапах.
Этот пьянящий запах
что-то в ней всколыхнул.
Светлый квадрат двора.
Брошена сумка с хлебом.
Волны сирени с неба,
лето, вокзал, жара...
Это стихотворение она вдохновенно прочла перед публикой.
Василий Рысенков из Торжка читал новые стихи, не успевшие еще войти в сборник ("Да какие тут новости, друг мой...", "Серебристый лишайник по кромке окна..." и несколько других).
Тверская поэтесса Светлана Страусова исполнила песню на стихи Александра Кашина. В свою очередь Кашин выступил со словами благодарности Владимиру Львову: "Много раз я бывал на "Каблуковской ярмарке" и много раз испытывал удовольствие".
Желающим были розданы анкеты для дальнейшего участия в конкурсе и выявления новых талантов, которым также будет присуждаться звание "Золотое перо". Все участники опроса сошлись в едином мнении, чтобы стать настоящим поэтом, необходимо быть вдохновленным человеком, верить, искать, мыслить и чувствовать.
Наталия Панина

[ Наверх ]

Святки - самое страшное время для профессиональных гадателей

Святки - самое время для того, чтобы на мгновение приоткрыть завесу неизвестного и хотя бы одним глазком заглянуть в собственное будущее. Говорят, что эти две веселые и таинственные недели по старому, "подковообразному" календарю играли роль "дыры во времени", когда ближе становился мир предков, в доме витали души умерших, и можно было попросить у родичей советов, наставлений, указаний. Поэтому столь популярны в эту пору девичьи гадания: "Раз в Крещенский вечерок...". И так далее. Как девицам, которые хотят узнать свою судьбу, не наступить на грабли "заигравшейся" героини Жуковского Светланы? Излюбленные всеми гадания - безобидная забава или шутки с судьбой? Задавшись всеми этими вопросами, я отправилась за ответом к потомственной прорицательнице Анастасии. При колеблющемся свете одинокой свечи, в компании черного кота Якшира и симпатичных экзотических рыбок, случайно присев на стул, под которым "скапливается вся негативная энергетика", я попыталась что-то понять в законах профессиональных гадателей и тайне "третьего глаза".

Смутное время
- Святки - это самая страшная для меня пора, - говорит гадалка. Множество молоденьких девочек пытаются узнать свою судьбу, но делают это совершенно непрофессионально и тем самым портят себе жизнь. Мало кто знает, что гадания - это не так просто, и последствия от них могут быть необратимы. Выход из любой жизненной ситуации существует в трех вариантах. При гадании открывается лишь один вариант - он может быть как позитивным, так и негативным. А непрофессионалы не сумеют закрыть наметившееся изменение судьбы и натворят кучу бед. Я всегда стараюсь помочь человеку и закрываю ту дверь, которая несет ему негативные изменения. Мой главный принцип - не навреди, а помоги! И когда я вижу, что человеку предстоят тяжелые изменения в жизни, я рекомендую ему пойти в церковь. Он должен пройти свое искупление, так как все мы во власти Божьей.

Коридор судьбы.
- Гадание на зеркалах - одно из самых сложных и распространенных святочных занятий. Многие девушки пытаются разглядеть своего суженного в коридоре, выстроенном из двух зеркал, не задумываясь о том, что это - коридор судьбы и с ним нужно быть максимально осторожным. Для большинства девиц это забавная игра. Но она становится очень опасной, если не выполнять следующие простые правила. До гадания три дня нельзя употреблять спиртное, сквернословить, иметь сношения с мужчиной, одним словом, приступая к гаданию, вы должны очистить свою энергетику. В дальнее (большое) зеркало за четырнадцать дней до гадания нельзя глядеться, а маленькое пусть будет совсем новым: зеркало не должно запомнить ваше отражение. Свечи покупаются и вносятся в дом за двадцать дней до гадания, примерно на католическое Рождество. Если во время гадания вы увидели в отражении что-то негативное, заверните зеркало в фольгу и уберите подальше на сорок дней, а лучше проконсультируйтесь с профессионалом. При положительном гадании зеркало все равно спрячьте, но на семь дней. Зеркало - это открытие судьбы. Если вы вошли в контакт с потусторонним миром, то надо относиться к нему уважительно. Ни в коем случае не разглашайте того, что вы увидели: не сотрясайте воздух пустой болтовней, иначе высшие силы могут обидеться. Ну а правильно выполненное гадание - защита для людских судеб.

На смежные науки не претендую
- Я хожу, сплю и работаю с крестом: он у меня прорезной, то есть настоящий. Я глубоко верующий человек и ни в коем случае не хочу посягнуть на сферу религии. Церковь для меня - это святое. Я также не претендую на звание врачевателя, так как знаю, что медицина - еще одна смежная наука, которая занимается исцелением человеческого тела. К психологам тоже отношусь хорошо - у каждого свой хлеб. Я знаю одно: там, наверху, решается все. И свыше мне даются силы работать. Я такая с детства, такой меня создал Бог. А если я есть и если я могу реально помочь людям, значит, так было уготовано судьбой. И как бы тяжело ни было, надо жить своей жизнью. Многие считают, что наша профессия - это легкий хлеб. А я иногда безвозмездно работаю с человеком, потому что признаю свою ответственность за ту дверь в его судьбе, которую я приоткрыла.

От ворот приворот
- Мужчины часто обращаются ко мне с просьбой избавить их от злополучных приворотов. Я этот процесс хорошо знаю, но сама семьи никогда не разрушаю.
Вот явные симптомы того, что вас приворожили:
- вы не понимаете, что происходит, и совершенно не управляете сложившейся жизненной ситуацией;
- вас сильно тянет к постороннему человеку, а по отношению к любимой женщине вы испытываете злобу и агрессию. Причем по телефону чувства остаются прежними, но все меняется по приходу домой;
- вы стали неспокойно, тревожно и чутко спать;
- у вашей жены (любимой женщины) сильно болят ноги, начинает "крутить" икры (так как приворот действует на всю семью сразу).
Чтобы такого не случалось, будьте предельно осторожны при общении с малознакомыми женщинами. А именно:
- не давайте и не дарите своих фотографий;
- не называйте дату своего рождения, лучше врите на три дня вперед;
- не называйте своего имени, прикрывайтесь другим;
- не пейте с незнакомками красное вино;
- и, наконец, не оставляйте свои интимные вещи в домах, где были в первый раз, - последствия могут быть плачевными.
Я помогаю обманутым женам, но как доказательство требую паспорт. Однако, если мужчина уходит по доброй воле, я не буду его останавливать. Каждый вправе вершить свою судьбу сам.

Так положено
- У профессионального гадателя должно быть соответствующее место работы. Свеча на моем столе горит днем и ночью. Своего кота Якшира (Якша означает "полубог", "хранитель дома") я использую как лакмусовую бумажку: он не пойдет на руки к людям с дурной энергетикой. Такого кота я искала полгода, а когда первый раз взяла на руки Якшира, сразу подумала: "Мой!" На самом деле все (и наша работа тоже) делается для того, чтобы на душе у человека было комфортно. Ведь мы - только руки, а все деяния нисходят к нам свыше...
Любовь КУКУШКИНА

[ Наверх ]

новое увлечение активных тверитян опасно... для мировоззрения
В пыльных офисах, обложившись бумагами, бутербродами и факсами, все в делах и заботах о хлебе насущном, мы забываем, что в жизни еще осталось место игре и приятному безрассудству. Натянув на глаза маску солидности, мы вконец разучились срываться с места и, освещая путь автомобильными фарами или карманным фонариком, нестись куда-то в поисках приключений. А иногда так хочется перешагнуть через обыденность и... Массовая интерактивная игра DozoR пришла в Тверь полгода назад и распространилась, как вирусная инфекция. И все потому, что ночные гонки вносят в жизнь элемент увлекательной игры и расширяют границы действительности. Раз в две недели у вас есть возможность получить здоровую порцию экстрима, адреналина и "незабываемых ощущений".
DozoR - "ночная" динамическая игра с элементами логики и риска. Цель игры - пройти (точнее, проехать на автомобиле) десять уровней и отыскать специальные коды в труднодоступных точках города. Место нахождения кода зашифровано в задании, которое надо решить при помощи двух подсказок. В игре участвуют десять команд, в каждой - от одной до неограниченного количества машин. Игроки делятся на "полевых" (ездят по городу в поисках кода) и "штабных" (держат связь с организатором и прорабатывают варианты поиска). Для участия требуются карта ночного города, средства мобильной связи, фонарик. И еще автомобиль. "DozoR" стартовал в Санкт-Петербурге в мае 2005 года и сейчас охватывает сто тридцать девять городов из России, Украины, Прибалтики. Тверь восемьдесят третьей приняла эстафету DozoRа, и уже сотни тверитян считают себя "дозорозависимыми".
DozoR и я
В минувшую субботу мне удалось принять участие в DozoRе и в полной мере осознать, почему одна из любимых поговорок заядлых "дозорщиков" "Будет, что внукам рассказать!" Все ощущения передать невозможно ввиду ограниченности газетной площади и скудности словарного запаса. Обойдемся описанием основных моментов.
В четверг состоялся "бриф" игроков нашей команды в клубе "City", где много людей разного пола и возраста произносили непривычные уху слова: "координатор", "полевые", "экипаж" и "точка ожидания". Слегка растерявшись от большого количества новых лиц и терминов, я все же вписала свое имя в таблицу участников, попутно познакомившись с членами своего "экипажа". Следующий бриф был проведен непосредственно перед игрой, когда на площадке под Восточным мостом собрались участники всех команд. Зрелище напоминало сцену из остросюжетного триллера: на полуночную поляну постепенно съезжались десятки машин самых разных марок - от скромной "семерки" до "навороченного" джипа. Приехавшие столпилась вокруг коренастого человека в спортивной куртке (как потом выяснилось, это был организатор тверского DozoRа Виктор Прицак, уточнявший правила игры). Задачу свою я знала четко: надо "увидеть чек" (?) и "взять код" (?), а во всем остальном надеялась разобраться "по ходу". Ровно в 21.00 мы стояли на "точке ожидания" у речного вокзала, готовясь получить первое задание. Было страшновато. Слегка трясло. Но все сомнения и страхи рассеялись, когда начался DozoR: бешеная гонка вперемешку с часовыми простоями, марш-бросок из Черногубова в Нововласьево, заборы - задворки-переулки, поля - остановки - гаражи, кофе, крик "Эврика!" после часового раздумья над вопросом и щенячий восторг от найденного "кода". В эту удивительную ночь мы
Неслись через стадион на Перекопском
Игра была посвящена теме "Чародеи" и памяти Александра Абдулова. Отсюда и первое задание: "Иван сел на поезд Джанкой - Херсон в 15-й вагон, а потом бежал к Аленушке вдоль забора, через спортплощадку". Где может быть спрятан код? В голове прокручивались разные версии: Украинский переулок, железная дорога... Но координаторы вычислили - Перекопский, к нему мы и помчались со всех... колес. На улице еще встречались редкие прохожие. Не просвещенные DozoRом, они дико смотрели на толпу людей с фонариками, несущихся в сторону развалин за стадионом. Один мужчина поинтересовался: "А куда вы бежите?" В пылу азарта и забыв, что не все сегодня играют с нами в "DozoR", я выпалила: "Вдоль забора через спортплощадку!" и помчалась дальше. Мужчина застыл на месте, а мы увидели и "чек" (указание, что двигаемся правильно), и "код", который с гордостью переслали координаторам!
Покоряли мост в Черногубове
Одно задание нужно было расшифровать при помощи азбуки Морзе. Цифры сложились в почтовый индекс поселка Черногубово. Несколько машин из разных точек Твери рванули за город. "Мост решит все проблемы" было сказано в подсказке. Код нашли на одной из ступенек черногубовского моста.
Дремали у вагонного
Загадку про "новую прическу" команда не могла взять слишком долго. Пока коллеги искали сгоревший дом во Власьеве, можно было слегка расслабиться. Протикало пять часов, стало клонить в сон. Не спать, терпеть! Вот получено еще одно сложное задание - и наш экипаж стрелой летит по ночным улицам!
Обследовали заброшенную стройку на Соминке
Один из самых жутких моментов игры, когда нам пришлось обследовать пять этажей давно "замороженной" стройки. Стены здания были измараны чем-то вроде "Киса и Ося были здесь" и "I lovе Маша", и сложно было высветить своим подсевшим фонариком трехчастный код. Более того, его там и не оказалось! Зато коллегам из "Южного" повезло больше - в DozoRе всегда проверяется несколько вариантов!
После игры состоялся последний за этот вечер-день-ночь бриф, на котором были подведены предварительные итоги состязания. Домой вернулись в семь утра: "усталые, но счастли-и-и-ивые"!
Уроки DozoRA:
1. Мы стали на порядок лучше ориентироваться в городе. Как факт - Черногубово от Нововласьева я теперь отличу!
2. Тверь открылась перед нами со своей изнанки. Теперь это не город цветов и фонтанов, а полуразрушенные дома, заброшенные стройки, покосившиеся заборы, косые-кривые улицы и много всего, что настоятельно скрывается за "потемкинскими деревнями" будней.
3. Прежде чем критиковать, смеяться, говорить "не мое!" и осуждать подобные занятия, надо... попробовать. А вдруг у вас, о скептик, небрежно перелистывающий эту статью, разовьется неизлечимая, стопроцентная и хроническая DozoRомания?

Александр Вековешников, капитан команды "Сталкеры": "Чашку кофе выпить некогда".
- Саша, в чем состоят обязанности капитана DozoR - команды?
- Я полностью координирую команду, поддерживаю связь с организатором игры Виктором, а также разрабатываю стратегию и тактику каждого состязания. От меня зависит оптимизация всех процессов в игре.
- Как ты попал в капитаны DozoRа?
- Предыдущий глава "Сталкеров" уехал работать в Москву, и две игры мы играли без капитана. Игра разладилась, начали выступать очень слабо, нужно было выбирать кого-то. В принципе, я не претендовал на капитанскую должность, но члены команды выдвинули мою кандидатуру, и уже третью игру я выступаю в роли капитана.
- В игре ты исполняешь обязанности координатора. Никогда не хотелось побегать "по полям"?
- Я пришел в DozoR именно как аналитик, мне эта игра интересная как интеллектуальный вызов. В "поля", скорее всего, не хочу. Во всяком случае, зимой!
- Быть координатором сложно?
- Да, с момента начала игры практически нет свободного времени. Это постоянный поиск информации, непрерывное общение с игроками, рассылка новых заданий. С первой секунды поступления задания мы начинаем разрабатывать варианты, проверять гипотезы, искать возможные точки на электронной карте. Координатор в DozoRе - непростая интеллектуальная работа. Чашку кофе выпить некогда.
- Какими качествами, по-твоему, должен обладать капитан DozoRа?
- Умением управлять, мыслить структурно и стратегически. Важно четко знать, какие цели и задачи поставить перед игроками на каждом конкретном этапе. В принципе, это обычная управленческая работа.
- ...которая для тебя не в новинку?
- Да, я экономист по образованию, есть опыт руководства достаточно большими коллективами. Сейчас возглавляю небольшую строительную фирму. Так что я знаю, как организовать команду.

Виктор Прицак, организатор тверских игр DozoRа: "Через неделю у них начинается ломка..."
- Виктор! Как пришла идея начать Dozor в Твери?
- В июне 2007-го, гостя у приятелей в Анапе, я впервые побыл "дозорным". Это было действительно незабываемо, и мне захотелось, чтобы наша Тверь не отставала и присоединилось к DozoR-движению. Приехав из Анапы, я связался с петербуржцем Алесем Жуком, который два года назад основал эту игру в России. За три недели мы с ним уладили все организационные моменты, и уже в августе DozoR стартовал в нашем городе.
- Как искали тверских "дозорных"?
- В основном через Интернет: общался в форумах и чатах. Многие мои знакомые были наслышаны про игру, многие хотели попробовать. Эксперимент удался - после игры все участники собрались на площади Славы и громко кричали: "Ура! Мы это сделали!" Всех переполняли эмоции...
- Какова сейчас ваша роль в DozoRе?
- Вместе с женой мы находим места в городе, на которых можно написать код. За две недели накатываем триста-четыреста километров. Коды пишутся черным маркером далеко не на виду, поэтому найти их не так-то просто. Пишем на заброшенных стройках, в подвалах, на полуразрушенных зданиях... Главное наше правило - не портить город.
- "Шифровки" заданий тоже составляете сами?
- Да, сижу, обложившись разномастной литературой - от Карамзина и Ключевского до статей "Каравана". Под рукой всегда надежный помощник - Интернет. Все задания я составляю по разным моделям, поэтому для их разгадки нельзя пользоваться единой логикой.
- У "дозорных" случались проблемы с органами правопорядка?
- Одно из непременных условий игры - не нарушать правила дорожного движения, так что с ГИБДД проблем не возникает. Многие милиционеры уже наслышаны про "дозорных" и даже документы у них не проверяют. Но некоторые до сих пор бывают в шоке, когда остановленный ими зрелый дядечка кричит: "Быстрее! Быстрее смотрите документы! Я же не успею взять код!"
- Какова цель игры?
- Одна из важных задач - привлечь внимание общественности к социально значимым объектам, которые находятся не в лучшем своем виде. Например, одно из заданий было на территории детского сада, площадка рядом с которым полностью завалена шприцами, а ведь это опасно для детей! В игре участвует множество влиятельных людей - крупных менеджеров, директоров фирм, предпринимателей - которые, увидев "изнанку" Твери, могут поспособствовать преображению города. Игра также обращена к журналистам, которые должны привлечь внимание общественности к подобным объектам.
- Что для вас DozoR?
- Это соединение лучших, на мой взгляд, игр: "Зарницы", "Форда Байяр" и "Что? Где? Когда?". Он развивает не только умственные, но и физические способности: однажды код был написан наверху шестиметрового шеста! DozoR - это ночной патруль по городу и дополнительная помощь в дежурстве милиции: мы сообщаем об открытых колодцах, а однажды "сдали" пьяного с арматурой. DozoR - это альтернатива кабакам и праздному образу жизни. DozoR объединяет разные слои города, сплачивает воедино его активных жителей. Он развивает интеллект, память и пространственное мышление. Многие бояться попробовать, потому что не знают, что "DozoR" - открытая игра. Чтобы поучаствовать, достаточно зарегистрироваться на сайте www.dzzzr.ru или присоединиться к одной из команд. Отмечено, что у многих людей уже появилась "DozoR-зависимость", и в перерывах между играми у них начинается настоящая "ломка"!
Любовь КУКУШКИНА